新·福音战士剧场版：终

或许人类，永远无法飞翔。

因为人类，是堕落的天使。

8月12日，电影《新世纪福音战士：终》在美国流媒体网站亚马逊正式上线，标志着日本动漫《EVA》系列的正式完结。

从1995年该系列TV版上映至今，已持续26年。

26年，这世界有多少人的青春是在它的影响下萌芽、开花；又有多少人，在这一天看完这部电影后，感叹自己的青春已彻底完结。

在EVA的宏大世界最后，这群14岁的少年少女，最终告别了福音战士，摆脱了“永远长不大”的诅咒。

那个总是拒绝驾驶EVA的少年真嗣，在经历了一次次生死抉择后，终于接受命运的安排，成长为一名成熟的大人。

时间不会停止脚步，即使是一部动漫终将会迎来它完结的一天。

生活总要经历告别。

电影中说，“再见”，是希望彼此再次相见时说的话。

在此，我们一起为EVA系列送上最后的祝福。

GOODBYE,ALL EVENGELIONS.

虽然《EVA》是公认晦涩难懂的动画系列，但正是它寓意的深邃，每个人看完之后才会有不同的感受。

影片中那些无处不透出的绝望、静穆，生命的渺小和羸弱总会让空气堆积在你的胸口，无法宣泄。

仿佛自己成了男主角真嗣，那个十四岁的、总是一脸迷茫又有点叛逆的男孩。

庆幸的是，现实并不是电影里那样的末日景象。

每一部电影都会有一个主题，无论它多么深奥或肤浅、多么严肃或无厘头。

《EVA》更是如此。

它究竟要表达的是什么，查遍网络，答案种种。

也许庵野秀明都未必清楚，只是在意识流的心境下，偶然擦出的灵感。

《EVA》相伴我已经有二十年。

那时候看TV版，想法单纯而简单。

只知道是人类保护人类、救赎自己维持正义抵抗邪恶侵犯的故事。

二十年后，当年懵懂的小孩如今都长成中年，《EVA》却经久不衰，世界各地都有它不可撼动的粉丝。

这就是它的魅力，领悟不了其中的奥秘没关系，不妨碍人们的喜好。

就像不懂音乐的人，也不妨碍做歌星的铁杆粉丝。

不知道各位因何喜欢上《EVA》的。

按说，日本动漫种类之盛不亚于其AV产量。

能在成千上万种动漫中偏爱它，想必都有一段值得回味的往事。

我喜欢《EVA》那种忧郁、静穆的风格。

如白色的天空中掠过几只嘶哑悲鸣的乌鸦，黑色的宇宙中闪烁几颗渺小遥远的星辰；黄色的日落光芒洒落在真嗣茕茕孑立的背影，红色的海平面突然泛起一股劲猛有力的巨浪……《EVA》总有种末日悲怆的氛围令我沉浸其中。

每一次与使徒的决斗，都仿佛要世界末日人类毁灭、男女主角悲情阵亡……每看到真嗣驾驶EVA时内心的怯弱和不安，还有身上经常缠满白色绷带、羸弱无力躺在床上的凌波丽，我脑海中都会蹦出“人类多么渺小脆弱”之类的念头。

而对于这些14岁就承担起拯救世界重任的驾驶员来讲，他们承受了太多成人世界里复杂的情感和理智。

他们的挣扎总伴着青春年少时的孤独和无助。

凌波丽不过是大人为实现补完计划的实验品，而思想单纯的碇真嗣却不明白大人们所谓的计划，傻傻暗恋着不苟言语、冷漠陌生的丽。

明日香外表坚强、盛气凌人，内心却常常因渴望别人真正的认可而陷入痛苦。

在和真嗣、丽两人的交往中，她看出了真嗣的单纯和愚蠢，也看出了真嗣内心对阿丽的秘密……三个年轻的少年，在战场上用鲜血和泪水耗损着自己本该美好的青春。

难道人类真的无助了么？

在使徒面前，所有人无能为力，把全部希望寄托给庞大的变形机器和几个乳臭未干的少年；在脆弱的生命面前，他们要么选择妥协，要么选择隐忍；在恐怖的邪恶面前，要么选择坚强，要么选择投降……当世界濒临末日，人类濒临灭绝，任何选择都只是献祭的一种方式而已。

每一次选择，都是擦着死亡的冒险。

这也许是导演的用心，让你惊骇于电影中发现自己生活的影子。

更糟糕的是，面对这一切你却束手无策。

上帝将人类的恶行归为七类，也叫七宗罪。

即傲慢、妒忌、暴怒、懒惰、贪婪、贪食及色欲。

影片中，使徒的角色是代表着罪恶。

那么是否也能代表人类自己内心深处的撒旦呢？

与其说是使徒让世界变成这样，是不是也可以认为是人类自己毁了自己赖以生存的空间？

或许人类，永远无法飞翔。

因为人类，是堕落的天使。

心之壁，内心的屏障，也就是A.T.Field。

它的存在，让人与人之间产生隔阂，甚至伤害。

人类因为心之壁的存在而无法真正进入他人的内心，彼此之间产生间隙与隔阂、误解与冲突，饱受着肉体与精神上各种缺陷与问题所带来的痛苦折磨，渴望利用“人类补完计划”进入理想中的完美世界……这是我制作的第一个混剪视频，因为是第一个，所以把它献给我最爱的动漫和最怀念的青春——《EVA》。

新世纪福音战士——心之壁‖你内心的屏障由我来击穿

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan作者：钱老板转载请注明出处8月，窗外蝉鸣依旧，但EVA已经完结了。

炫酷的机甲与打斗，充满心理学意味的内核，极具风格的视听语言；三无女神绫波丽，声优杀手碇真嗣，傲娇少女明日香......诸多元素夹杂在一起，让EVA系列成了动画史上的一座里程碑。

作为一部从1995年火到现在的作品，它精神污染了太多如今已大腹便便的勇敢少年，也承载了太多人的回忆与期望。

8月13号，EVA新剧场版最后一部上线流媒体平台。

勇敢的中年们或许还没有创造奇迹。

不过，这二十多年的旅程，到这里就结束了。

TV版和老剧场版版沿用的是同一套世界观和角色设定。

新剧场版则做了许多改动，最好不要与前两者混为一谈。

关于背景和设定，这里就不再赘述了。

想快速了解的可以看下我探以前发过的文章：这个预告，我等了12年！

咱们直接进入《终》的讨论。

终章的故事紧接着《Q》的结尾。

概括来说，剧情主要是碇司令终于开始最后的人类补完计划。

这将引发第四次冲击，让所有人类的灵魂被净化，形成一种新的生命形式。

而葛城美里率领的wille组织，任务则是拼尽全力试图阻止第四次冲击。

影片的战斗场面自不必说，依旧狂拽酷炫吊炸天。

战舰互轰，无双割草，震撼的画面配上顶级配乐，依然让人享受。

而被许多人吐槽的最后的"特摄式打斗"，其实并不属于战斗戏份（这个等后面聊到的时候再细说）。

>>>>剧情解析关于剧情，这里只说两个地方。

其一，第三村的故事。

这一段占了近一个小时的篇幅，主要讲述真嗣走出失落的过程。

在亲眼目睹渚薰死在自己眼前后，他陷入了终极自闭。

明日香依旧刀子嘴豆腐心，一边怒其不争，一边还是将他带到了第三村。

这里生活着在近三冲中幸存下来的人们，过着平平淡淡的田园生活。

关于明日香。

在《破》中，她已经被第九使徒所侵蚀。

只不过用小型反L结界柱封印住，所以还是人形态。

但她似乎还是受了使徒的部分影响，丧失了一些人类的属性，所以常常赤裸出境。

至于刚上映那会儿所炒的CP问题，其实看了就能知道——相田剑介只是负责在照顾明日香罢了，所以才叫她"房客"与"式波"（熟的话会叫"明日香"）。

而明日香所认识的，能理解驾驶EVA有多痛苦的，也就东治、班长和剑介三人了。

前两个和她不太搭，自然就和剑介交流得比较多。

考虑到旧TV版里的人设，剑介经常独自去搞野外生存训练、对EVA感兴趣、以及比东治更懂得考虑他人的感受来看，他成了第三村与wille的联络人以及照顾明日香，也是很正常的事。

TV版第4话一同前来的黑丽，则化身成了一个十万个为什么宝宝。

在《Q》中，黑丽的自我意识就已经有所萌芽。

来到第三村后，没有人再给她下达命令，她也从零开始，学着做人。

跟人们学插秧，学泡澡，学打招呼，学说再见......

从后面可以得知，黑丽的记忆似乎是可以云端存储到白丽脑中的。

所以后面对白丽补完时，她抱了一个娃娃。

很明显，第三村象征着现实生活的美好，也象征着现实生活对于真嗣的接纳。

所以你会发现，导演给了很多镜头给小孩和孕妇。

甚至还出现了怀孕的母猫。

从这一部分开始，就奠定了《终》的主题。

即便整个世界不那么美好，依然也有值得去追寻的希望。

这些希望可能是非常普通的事情：劳动、成家、泡澡、吃上腌梅子......长大的铃原东治和相田剑介，大概也正是银幕外长大了的观众们的映照。

此外，当初是真嗣把绫波丽从没有意义的生命中拉了出来。

现在，反过来是绫波丽将真嗣拉出了深渊。

实在令人感慨。

上：《破》，下：《终》第二个要说的，是碇源堂的目的和操作。

首先说明，本文不准备讨论新剧场版里的各种晦涩难懂的设定。

因为新剧场版本身就是一团乱麻。

从《破》到《Q》，14年空白被一笔带过，留下了一个大坑（其实应该是构思并拍了一些，预告中有，但因为此段没有真嗣，所以删掉了）。

还有使徒、冲击、朗枪、莉莉丝、亚当等各种概念也是含糊其辞。

如果官方不出来解释，许多设定都很难有一个准确说法。

细节方面，只要你自己能自圆其说，那就没什么毛病。

这里只说一下我个人对于《终》的简单理解，也欢迎各位留言讨论。

别看碇源堂在前三部里搞来搞去，但目的其实很简单——见他的老婆，碇唯（因为做实验而消失在初号机中）。

方法，则是让自己成为第四次冲击的核心主导者。

从片中来看，第四次冲击的结果基本上等同于老剧场版里的结尾。

也就是碇真嗣在旧剧场版中所选择的，所有人的灵魂都栖息在橙汁（LCL）之海，相互之间不再有隔阂的世界。

上：旧剧场版，下：《终》代价是所有人也都不再存在"自我"（在新剧场版中表现为"无头"）。

所以说，碇源堂可以看做是从前的碇真嗣的翻版。

但，碇源堂想的是多走一步——通过进入负宇宙里的"各各他体"，利用"空想EVA"完成一次额外冲击。

片中并没有对此地作详细解释，但似乎这里也存在着其他轮回里发生的故事的记忆。

所以碇源堂和真嗣都知道人类补完计划已经不是第一次发生了。

至于这个空想EVA的能力，简单点理解的话，就像阿拉丁神灯一样。

通过利用额外冲击，能达成仪式主导者的愿望（以他的认知来重建世界）。

不过，由于发动额外冲击会消耗掉碇源堂手上最后两把枪。

所以他并不能阻止第四次冲击的发生（真嗣可以，因为有"人类的希望"给他造了一把）。

但他大概也不怎么在乎。

妻子一直在他身边（初号机），却从未给过他回应，这大概比让他死还要难受。

所以他决定将碇唯的灵魂从初号机中解放出来，与她相见，这就是他的愿望。

哪怕最终的结局是一起化为橙汁，融合在新的世界，只要见一面就好。

这便是我所理解的，碇源堂计划了这么久的"弑神（唯）计划"。

只可惜，碇源堂爱的是他老婆碇唯，碇唯爱的却是她儿子碇真嗣。

碇唯的灵魂似乎是已经融合进了真嗣的灵魂里。

只要碇源堂不醒悟过来真心接纳真嗣，那么他就永远见不到碇唯。

不出意外的话，啶唯的设定还是基本遵循了老版——知道全盘的人类补完计划，并且不同意拉上全人类一起变橙汁（LCL）。

从冬月副司令故意给了真希波进入负宇宙的机会，以及后面的一句台词来看。

说明他和真希波都很有可能知道并同意唯的观点（三人在以前本来就是好朋友）。

只是出于私心，他大概也希望碇源堂能让唯从初号机中解脱。

>>>>主题解析以上，是关于《终》剧情方面的解析。

但实际上，能否看懂EVA的剧情，向来便不太重要。

有多少人真的看懂了EVA呢？

可这并不妨碍无数人奉之为神作。

所谓的宗教、机甲、哲学元素，只是这部动画的外壳，属于额外的乐趣。

其核心，仍旧是关于人的矛盾——主要是人对现实中存在的痛苦的逃避，以及由此而产生的孤独。

绫波丽的孤独，明日香的逞强，碇真嗣的自闭。

这些，不论是在TV版或新旧剧场版中都是一样的。

感知到这些，也并不需要观众具备什么宗教哲学方面的知识。

不过，要好好理解EVA旧剧场版和TV版，尚可只谈作品。

但要好好理解新剧场版——特别是《终》，就无法绕开痞子（庵野秀明）的个人经历。

这部终章讲述的是真嗣的成长，是他与大家的告别。

但，更是痞子与EVA的正式告别。

上：真嗣，下：痞子（纪录片《庵野秀明的1214日》）在制作EVA之前，痞子曾度过了4年消沉抑郁，无所事事的生活。

这之后，基于"不能逃避"这样一个核心概念，他萌生了拍EVA的想法。

当时的目标非常宏伟，想的是做出能让自己觉得死而无憾的作品。

而一个创作者能做出的最伟大作品的方法，无他，只有"剖析自己"这一条路可走。

所以他才说：EVA是我的生命，我将我所知道的一切都融入其中。

那是我的一生。

我的生活本身。

他做到了。

卑鄙与自私，孤独和痛苦；对于"他人"、自我、世界近乎病态的厌恶和渴望；这些真实到甚至会让人感觉到不适的心理刻画，以及对于特摄、机甲的热爱；他把自己所害怕的，热爱的，擅长的几乎所有事情，全都奇妙地融合进了EVA。

也因此铸造了这部动画无可撼动的地位。

痞子自己当时对于TV版结局很满意。

真嗣最终认清并接纳了曾经厌恶的自己和世界。

尽管是以意识流的方式。

然而讽刺的是，痞子想告诉观众不要逃避现实。

许多观众却转身把EVA当做了逃避现实的法宝。

因为过于抽象化的处理，情节的突变，两大女主下场并不如人意等各种原因，导致了许多观众对TV版结尾的不满。

甚至还发生了有人给痞子写了恐吓信，在痞子工作室门口喷漆之类的事情。

因为这些言论，痞子当时一度想放弃动画。

不过，当时的他还年轻气盛，便拍了部成为无数人心理阴影的旧剧场版作为回应。

虽然他不承认这是用来报复和针对观众的作品，但看过的观众应该都能看出来，报复之心算是相当明显了。

开场就让真嗣对着明日香的裸体搞事情，就像是在说：所谓的女神，所谓的CP，只不过是真嗣意淫的对象罢了。

最后还在奉上一整轮精神污染后，放上了观众们在看电影的现实画面，并打上了一行字：爽吗？

（这就是你们要的真实的结局）

对于痞子而言，一吐为快，爽可能是爽了。

但这同时也表明和揭露了他自己并未能放下EVA，走向现实的事实。

教起别人来头头是道，回到自己却泥足深陷。

那时的他，也仍然只是一个沉迷在幻想世界中的死宅。

想拍别的作品，却发现自己总是绕不过EVA这道坎。

痞子是个十分在意观众想法的创作者。

而不论是TV版还是旧剧场版。

相比于前面无尽的压抑与痛苦，结尾的转变都显得太轻飘飘了一点。

一个虽然是好言相劝，但过于意识流，让人难以理解。

一个相当于痞子指着观众的鼻子在骂：整天活在梦里干嘛呢？

醒醒吧你！

都有些背离了痞子想让大家走出幻想，不再逃避的初心。

那就索性再拍一版。

便有了这2007年开始的新剧场版。

此时的痞子已经47岁，结了婚，人也变得温和许多。

主要原因，可能还是因为他的老婆，安野梦洋子。

安野梦洋子是一名漫画家。

二人的婚后生活，被她画成了一部叫做《监督不行届》的作品。

里面关于痞子性格转变的刻画，可以作为新剧场版中态度转变的参照。

遇见老婆之前，痞子是一个极端缺乏生活常识的死宅。

结婚之后，尽管安野梦洋子也受痞子影响，渐渐变成了一名"宅妻"。

但相对地，痞子也受到了她的影响，开始慢慢走进现实生活。

学会整理房间，锻炼身体，稍微勤洗澡以及换衣，甚至能照顾生病的妻子！

以及，化身成了猫奴。

这份变化体现在新剧场版的剧情里——绫波丽会为了真嗣而学做饭了👇

明日香也会开始试着与大家合作了👇

黑丽化身好奇宝宝融入生活的过程，其实也就像是痞子融入生活的过程👇

各种打斗场面也更加趋向于酷炫，而不是以前的让人毛骨悚然。

这次，痞子不打算对观众说教了。

要传达的意思一直没有变，但，他的态度变了。

作为EVA的创造者，这最后一次，他只打算同EVA好好告别。

有点像是，我就到这里了，愿不愿意听，那就请诸君随意吧。

听起来好像是挺简单的一件事。

但实际操作起来，却让痞子心力交瘁。

在制作终章的纪录片《庵野秀明的1214日》里，痞子给人最大的感觉就一个字：累。

一方面，是因为痞子虽然对生活很随意，对作品却十分严苛。

一方面，前面已经说过，《EVA》汇聚了他的毕生心血。

重制EVA，其实也就是再一次将自己放入当时痛苦和孤独的处境。

却又不能再像以前一样沉溺于那种状态之中。

想要推陈出新，实在是太过困难。

前两部还算好，毕竟和老版在剧情上是一致的。

但在《Q》播出后，铺天盖地的差评，让痞子再一次陷入了自闭。

他甚至两次差点自杀。

不过在慎重地考虑到了卧轨和跳楼的情况后，因为怕痛而最终放弃了。

幸好，在周围人的帮助下，他终于扛过了这段艰难的时期。

老婆和朋友一直陪着他；导师宫崎骏也力排众议，拉他去给治愈片《起风了》配了音；还有个《哥斯拉》，也算是多多少少拯救了他。

新剧场版里，通过渚薰的台词，坐实了轮回说。

如果结局里真嗣还是觉得痛苦，那么就退档重来。

实际上也可以看做是痞子这么多年来创作EVA被反复折磨的过程。

在TV版中，痞子也曾给过一个没有EVA版的结局。

美里是老师，真嗣和明日香以及绫波丽是同学。

没有自闭，没有孤独，世界美好得像童话。

但，这在某种程度上，还是自己骗自己。

所以从《Q》开始，痞子将以前的设定悉数推翻。

以前是所有人都希望他驾驶EVA，但他必须得驾驶。

现在是所有人都不想他驾驶EVA，他却偏偏要驾驶。

而这最后一次登上EVA，为的却是告别EVA。

告别的决心非常清晰，但告别的方式满怀深情。

所以出现了最后的特摄式拍法。

摄影棚、摄像机、幕布的出现，都在以一种肉眼可见的方式地告诉观众：他是在摄影棚里鼓捣出来的EVA，是假的。

这些不是真嗣的记忆，而是痞子的。

但，为什么要用特摄式的拍法？

因为痞子深爱着的，就是特摄。

所以，他这次让每个角色都得到了美好的结局（除了美里还是有些遗憾）。

这也是有着诸多叙事上缺陷的《终》，之所以能有9.2分的缘故。

渚薰，终于等到了真嗣获得幸福。

明日香，终于得到了肯定，14年前对真嗣的心意也得到了回应。

24年前，真嗣补完，回头看见明日香就掐住了她的脖子。

24年后，同一片海滩，同一个明日香（融合了旧香和新香，注意看战斗服），但真嗣这次说的是：很高兴再次见到你。

绫波丽，终于圆了"希望真嗣不用驾驶EVA也能获得幸福"的梦。

也通过黑丽代班，获得了新的人生意义。

碇真嗣，终于选择不再逃避，重写了这个没有福音战士的新世纪。

碇源堂，终于如愿以偿，以一种牺牲而不是满足私欲的方式。

而他所代表的，正是过去的痞子。

而这一切发生改变的源头，也被融进了新剧场版里——新加入的角色，真希波·玛丽。

这个角色最开始不太受粉丝们喜欢，因为她几乎从头到尾都像是个不属于EVA世界的工具人。

阳光开朗，一往直前。

出场的时候便哼着"前进三步，后退两步，人生就是one two punch"👇

与使徒交战时，又喊出了"虽然好痛，但是很有趣，所以没关系"的台词👇

可以说，从一开始，她担当的就是一个引路人的角色。

她不属于EVA的世界，但这正是她存在的意义。

她是一个对生活永远心怀希望的象征物。

她可以是你爱上的人，也可以是你爱上的食物或风景。

她代表的，只是某种能帮你拥抱现实生活的力量而已。

所以，其实无所谓CP不CP。

即便是影片最后，两人牵手奔出了象征着EVA世界的车站，但这更大程度上像是黑丽所说的，"建立联系"的意思。

真嗣已经不再害怕与他人建立羁绊而已。

>>>>写在最后，再见了，所有的EVAEVA。

痞子的欲念之火，他的生命之光，他的罪恶，他的灵魂。

是他必须讲出来的故事，是拖累他的负担，是纠缠他的梦魇。

他依然爱着这些角色，所以才给了他们温柔到不像话的结局。

但，这就是他的最后一吻了。

EVA里描绘的问题，永远都会存在，因为永远有人年轻，有人困惑。

实际上只要不伤害到他人，沉溺于幻想又有何不可呢，虚拟本就渐渐成为了现实。

不过，对于痞子而言，当片尾白鸽飞起之时，这场跨越了26年的黄粱一梦，纠缠了他半生的EVA之旅，到这里就正式结束了。

痞子下部编剧作品是《新·奥特曼》，导演作品是《新·假面骑士》参考资料：1.【ネタバレ有り】最速！

シンエヴァが理解できなかった人のための解説·考察，vunder_taro，note.com2.三把枪、三重弑神、第一使徒渚熏与七封印：EVA新剧场版完结后的一点探讨，阿贝拉德，知乎3.EVA终讨论，NGA4.新世纪福音战士，维基百科文/钱老板

每个人都需要承认的是，新剧场版的创作意图从一开始就是拧巴的，《序》只是重制了明日香登场前的几话旧TV，《破》是尝试打破旧故事的破格之作，《Q》是不讲人话的装神弄鬼，《终》只是一个不得不划上的句号。

如果说旧tv+真心为你是一则借用at立场，lcl和宗教符号书写的自我与他人、主体与世界、意志与爱的动人寓言，那新剧场版就是一篇半破不立的回顾报告，却不够自信地要为司令、美里等人加上额外的解说。

与每个角色和解到底是温柔还是痞子“我老了大家都有归宿就这样吧”的妥协呢。

司令的确是EVA的隐藏主角，也是可以被补完的或者说需要被补完的，父权是可以和解的，这和旧EVA不同，但仅仅是可以接受的不同而已。

因为司令的偏执不可补完是旧EVA的一部分，他就是为了再见唯一面而不是为了补完自己，或者说他知道自己不可补完。

作为旧EVA中真嗣的弗洛伊德梦魇，这种不可补完的司令让真嗣的补完变得更加动人，但没错他本可以完全为SEELE背书自己成神一样能见到唯。

香香的选择也是可以被接受的，可以被视为与错过彼此的人的和解，况且剑介在明日香的意识流中展现出来的更多是一个亲人的形象。

冬二的改动也没有什么问题但你说痞子在《破》丢掉他这条线就是想好了在《终》里把他掏出来，就NHK发布的幕后纪录片来看我是不信的。

因为篇幅限制律子线完全被丢掉了，冬月线几乎被丢掉了，这都无可厚非。

但真希波这个角色的行为逻辑是几乎没有的，这个角色的意义就是纯粹为了卖肉+给真嗣补完？

她是EVA最初的创始人之一对EVA有执念远渡重洋来开EVA看上去还没有什么问题，但补完后和真嗣的互相选择难道只是因为大胸美女洗面奶事件吗？

唯一合理的解释是真希波是安野梦洋子的化身，痞子两手一摊我不写了你们也别争了，你们自己找老婆补完去吧。

另外如果不是为了媚宅那该怎么解释lcl之海海岸边爆衣的明日香，还有那么多谜之机位的画面？

真嗣是会长大的，但是整体的交差感太严重。

在真心为你三冲“伪补完”时他选择了当前的世界当前的人是因为“有些人我还想再见”，而终里他照例自闭了半部片子却没经过补完只是在乡间过了几天就变成了可以劝导父亲的大人了 。

对《真心为你》的复写太多了，地面上行走的新EVA、加夫之门中缓缓起身的大白丽，真嗣开始补完时《来吧，甜蜜的死亡》的意识流MV画面，二次元和三次元的交互，但老实来说，再次看到这些的体验却不是那么好，总感觉其中包含了老痞子对粉丝虽然用心却也是无可奈何的回馈，所以显得割裂不比旧EVA直指人心或循循善诱。

如果是没有看过《真心为你》的观众，我想打五星的概率会更高。

《真心为你》中那个二次元到三次元的跳切最后转到首映礼真实场景的镜头，打破了创作者和观众的心之壁，打破了第四面墙，造成了拉康的反凝视，创造了教科书般的“在场和不在场”，那一刻我就已经在EVA的世界中彻底得到了补完，庵野秀明也早已补完自己。

所以他不应该被痛骂，影视创作本来就是极其私人的过程，旧EVA也正是他当时的自我投射。

我相信时年六十的他回顾自己创作旧EVA时的心境再结合自己如今无可奈何有些老迈的妥协和温柔创造出了《终》，已经是此时此刻他能交出的对自己对粉丝（无脑党争粉除外）都算得上圆满的结局了，但也只是个结局而已。

看完真是百感交集，说不出来。

当我看到碇源堂在车站跪下，轻抚着真嗣的头说“对不起”；血色的沙滩旁真嗣对明日香坦白“我曾喜欢过你”；当香香哭泣的时候，有剑介能轻轻拍拍她的头说“有我在”；丽能体验作为人活着的感觉，在她喜欢的男孩面前死去；真嗣不再是被逼着面对这一切，而是选择“为自己做一个了断”......从狭隘的偏执到从容的和解，我认为这28年足够了。

这样的结局并不是浅薄，只是告诉了我们一个简单的道理：不要因为过去的遗憾而感到挫败，将自己的心封闭起来逃避现实。

最后我才意识到，问题的答案多简单啊：人类需要的并不是完全破除A.T FIELD后的补完，而是保留着这个不完美的躯体和灵魂，满怀着爱拥抱，就足够了。

（p.s意料之外，我最感动的竟然是走入司令的内心世界的部分。

看到唯为了真嗣挡下了最后一击，和司令永远拥抱在一起，我真是没忍住泪崩了...这个结尾真是很有FA的感觉，好让我感动）

谢谢你，庵野秀明。

看到这样的结局，我感觉我整个人从一种迷惘中获得了解脱。

“你给我的便当很好吃，我想我喜欢过你，但是我比你先一步长大了。

”“父亲，我之前太害怕知道你喜不喜欢我，但我现在想知道，想要了解你。

”“唯，当我尝到了孤独的痛苦，就只想在你的怀里痛哭。

”“真嗣，我只想让你幸福。

”如果再选一遍，我还是会真心为你。

看了一圈好评和差评，感想是：不同心境的人的视角太不同了。

不是看了eva终就能脱宅，而是已经脱了宅的人才喜欢eva终。

毕竟后者只是确认了已经得到的答案。

而对于前者来说，就连曾经的“孤独的同伴”也“背叛”了自己，变成了一个“正常人”。

其实要把人与人的关系扒开，“发现”“孤独的本色”，只要从山顶脚一滑跌到谷底就行了。

而“幸福”——以及说来轻巧的“和解”“重新建立联系”——才是要一步一个脚印主动攀上的山，需要漫长的忍耐、等待、尝试、感悟，不是坐享其成的。

“破”是相对简单的，“立”才是困难的。

提出问题是相对简单的，解决问题才是要付出辛苦的。

所以eva终虽然结尾仓促，前半段还是要事无巨细地让丽插那么久的秧，要让观众跟随着丽，一句一句地确认，大家说的司空见惯的“你好”“再见”“谢谢”，到底是什么意思。

水稻的间距是什么，一个萝卜有多重，婴儿有多重。

这是那个自顾自坐在村子尽头的少年看不到的，也是丽想告诉他的。

但对于还没有机会拥有相应体验的人，别人的感悟在自己这里只能是空洞的。

说这些的人是长辈，原本意味着阅历，但听起来反而像是“说教”。

这么说的人越多，原本意味着久经考验，但听起来反而越像是“鸡汤”。

一部两个半小时的电影改变不了什么。

答案永远在电影外，在人生里。

庵野秀明已经六十多岁，片尾的真嗣才长到二十八。

要让整部片子的基调还停留在十四岁的心理状态，是不现实的。

在我看来，监督已经把六十年的感悟倾囊相授了，但在一些年轻观众眼里却只是“妥协”。

就像前面说过的，“妥协”绝不是容易的事。

就让时间给人答案吧。

今天看到的最触动我的一条评论是：现在看到主角蹲建筑物这里，我只觉得他辜负了丽。

沉浸在自己痛苦里的少年，是否想到，站在背后的人在盼望他幸福？

是否想到，她的脚站久了也会疼？

当一个人终于能站到他人的角度，想到他人虽和自己是不同的，但也有着真实的内心；虽心与心不能完全相通，但当这个人舍得用自己的那部分去理解他人，ta就终于走出了以自我中心为特征的青春期，成为了大人。

当一个观众认识到，庵野监督终究也和自己是不同的人，但同时舍得用自己的那部分去理解这部电影，这样的观众，也长大了。

　　过去几天，看完正片的人们急不可待地向着全世界宣布他们在电影院的所见所闻。

其中最重要的一条就是：过去二十五年，吵嘴过，憎恶过，释放污秽过，也脸红过，示弱过，奋不顾身过，互相抱有朦胧的情愫，却从未挑明的真嗣和明日香，最终在那片熟悉的海边“确认心意”之后大路朝天。

真嗣拥抱了资历尚浅的眼镜娘，站在明日香身边的则疑似是相田剑介。

很难说庵野是想通过这样的安排让御宅族们彻底清醒，去拥抱社会——他上世纪末就这么做了，结果一点用都没有——相田这样的军宅都能把到女神，我为什么不可以？

　　无论是看了十二分钟的，还是看了三个小时的，大家都无限热情地参与着这场狂欢。

可是我看着看着突然发现，那个曾经和名为“新世纪福音战士”的作品不分彼此，拥有水色头发和赤红瞳孔的三无少女，已经悄悄消失在了大众讨论之中。

是的，我居然不得不像这样一本正经地介绍这个名字——绫波丽，第一适格者，EVA零号机驾驶员，一个拯救了碇真嗣，拯救了庵野秀明，拯救了整个日本动画业界，也拯救了你我的女孩子。

　　EVA在从TV版开播到《序》上映的十年左右时间里，一定要冠之以一个符号的话，那只能是绫波丽。

一个集美丽、强大、忠诚、理性、纯净、呆滞、克己于一身，后来又逐渐展现出温柔、执拗和牺牲精神的女孩，是不可能不统治那个年代的。

九十年代中后期是王者和记录辈出的年代：弱冠之年的罗纳尔多连拿两次世界足球先生、芝加哥公牛以72胜10负开启第二个三连冠，大连万达国内联赛55场不败、格拉芙临近退役仍然两年拿到六个大满贯、泰坦尼克号横扫票房之余奥斯卡14项提名拿到11个奖，这其中，当然还有我们newtype九十年代女角色通算人气第一的绫波丽。

是的，明日香同样惹人喜爱，但理性地说，那时的她确实还不能算是和绫波等量齐观的存在（宫村优子作为声优也确实稍逊林原惠）。

可能只有一部分薰党心中的渚薰，能与绫波抗衡（正好石田彰和林原惠又旗鼓相当了）。

　　让我们再来审视一遍EVA的主要角色们吧。

碇源度丧偶，真嗣和明日香缺爱，美里亲历了第二次冲击，律子有一个和她抢男人的老妈，碇唯不甘心人类只是转瞬即逝的存在，渚薰喜欢上一个直男...他们一个个怀抱着阴影和疙瘩，各有各的理。

其中有几个人也确实能称得上一句“无辜”。

但和自诞生之日起就只是碇源度用完即扔的消耗品的绫波丽比起来，他们还是幸运多了。

对于绫波丽来说，命令，以及发布命令的碇源度，就是一切。

明日香至少在完成任务之后，是真的能获得达成感和满足感的。

而绫波丽不行。

她没有欲望，自然就感受不到快乐。

虽然同样无需品尝痛苦，但绫波最大的悲哀在于，她其实很清楚自己有数不清的从肉体到灵魂都一模一样的替代品，而且在已经隐约感到这有些不对头的情况下，仍然无可奈何地选择为制造他的碇源度卖命。

因为她实在找不到别的近似生存意义的东西了。

就是这样一个被安排了命运的女孩子，贡献了TV版几乎全部载入史册的画面。

第五集洗完澡被真嗣撞见、第六集替真嗣挡下一炮后倾城一笑、第二十三集力竭寸前和敌人同归于尽…更不要说，如果第一集担架上躺着的不是重伤未愈浑身绷带的绫波丽，真嗣还会不会羞愧难当地下定决心坐上初号机，EVA还会不会有接下来波澜壮阔的剧情，都是个未知数。

　　可以这么说，很长一段时间里，EVA的故事，狭义上就等于“第二代”绫波丽自我意识觉醒的过程。

它比碇源度追逐亡妻、碇真嗣走出自闭、明日香渴求肯定、美里加持探寻真相这些EVA的其他侧面都更深刻，更有哲学意义（另一处妙笔是直子律子母女俩）。

同时它也占据了TV版最大的篇幅。

在觉醒过程中，绫波丽受到了周围所有人的影响。

碇源度赋予她生命，赤木律子教会她战斗，其中碇源度虽然打着自己的小算盘，但他对绫波的关心和爱护是真实的。

在这个基础上，美里给了她同性长辈特有的体贴，明日香让她领教了来自性格相反的同龄女生的敌意。

最关键的是真嗣，他的一次次矫情和闹腾，居然根本上摧毁并重构了绫波原先的自我认知，让她“莉莉丝的灵魂+碇唯的DNA”的设定显得可有可无。

当然，也不能忘了神助攻的子宫使徒。

她对绫波一通自以为是的洗脑，反而帮助绫波丽在最后时刻彻底弄清了自己的心情——她想和真嗣在一起，她要为真嗣而战。

这份心情是何其浓烈，浓烈到绫波丽只需要品尝它短短一瞬，就足够她义无反顾地选择死亡。

　　庵野可不止会在片尾虐观众。

在一大批像中田敦彦、泷本龙彦这样的过激丽厨因为痛失绫波丽而伤心欲绝之时，又一个绫波丽鬼魅般地出现了。

你还在纳闷发生肾么事了，马上一大群飘在福尔马林里的绫波丽告诉你，同款三无少女要多少有多少，需要的时候捞出来把莉莉丝的灵魂组装进去就行。

屏幕前的我们震惊了，卧槽，原来碇源度他妈这么不是东西。

但震惊之余，我们也都清楚了，从第一集开始血滋呼啦地登场，中间缓慢而踏实地成长，最后壮烈牺牲的那个个体，大约的确是不会再有了。

对一部分人来说，EVA到这里就结束了，绫波丽成了他们心中的永恒，什么狗屁人类补完，都玩儿蛋去吧。

剩下的观众，基本都是些薰党和看个热闹的了。

　　1997年，庵野窃笑着倒腾出了《Air/真心为你》。

它的副标题“The End of Evangelion”清楚地告诉人们，这是EVA全部故事的终结。

如果没有新的特（piàn）殊（qián）情（jì）况（huà），真心为你的结局，就是不可更改的结局了。

EOE一般认为是明日香的翻身之作。

以杀神之姿对战量产机，两次被掐脖子，开头昏迷状态下被真嗣射爆，结尾面无表情地朝真嗣吐槽，最后成为新世界的夏娃。

贯穿全片的存在感和无数名场面把明日香和绫波丽在TV版里的差距基本抹平。

真嗣则因为手握决定补完方式的大权而在剧中也极为重要。

最后这个世界是变成一个人，两个人，还是没有人，有的话以什么方式存在，全在真嗣一念之间。

其他没有橙汁化的角色，美里舍身取义，对真嗣落下几句骚话之后去见了加持；律子则终究无法跳脱母亲的诅咒，成了我个人觉得整个EVA故事里最悲剧的人。

　　那么绫波丽在EOE里做了什么呢。

第三次冲击，也就是人类补完计划最终阶段启动后的细节我按下不表。

重点是，取代了TV版里我们万般怜爱的第二代绫波丽的这位第三代绫波丽，虽然没有前任的记忆，却延续了前任历经二十多集的自我觉醒过程。

TV版里，绫波丽的想法从为碇源度而战，转变成了为碇真嗣而战；现在，又从“只是比起碇源度更看重碇真嗣”，变成了直接和碇源度翻脸——你老婆是你老婆，我是我。

我不是你老婆，也不是你去见你老婆的工具。

我甚至不太想让你见到你老婆，最少也是不让你按照你所设想的方式见到你老婆。

非要见，顶多也就在你化为橙汁前见那么一下下吧。

作为一个外形纤弱的人工生命体（对比一下大卫...），对造物主的反抗却如此掷地有声，如此酣畅淋漓，你真的很难不为她大力鼓掌。

虽然EOE最后只剩下了真嗣和明日香两人，绫波看起来像是输了。

但她的觉醒和复仇实际上圆满完成，你要是把她框在三角恋的套路里，那才是真的格局小了。

　　《序》是新剧场版的开篇，也是丽的独舞。

她的人气在结尾她第三次微笑时达到历史顶点（仅就质感而言第二版是无与伦比的）。

看完EOE空虚了十年的中二少年们，又一次得到了大剂量的治愈。

不过在那之后，明日香开始翻身（所以re-take这样质量的同人我是真的佩服）。

　　其实续作《破》仍然是绫波的戏份更多。

不过《破》里的绫波丽，气质已经同TV版、EOE、《序》大相径庭。

《破》同样刻画了她的某种“转变”，但内核居然变成了，“起先对老子唯命是从，对儿子不理不睬，后来希望父子和好”（？？？

）。

最后真嗣要死要活地冲进力天使的内核要救出绫波，她仍旧是一边“体育坐”，一边小声嘀咕 “替わりはいるもの”（反正有替代品），一副我命由天不由我的样子。

天啊，所以庵野你让她手里一直捏个walkman不放是想说明什么？

算了。

只能说那边真嗣也是真的莽。

他以为他救出了绫波，实际上引发了第三次冲击，彻底把绫波搞成了一个呆子。

得，这下真的可以说，没有了，没有绫波丽了。

　　《破》里的明日香单看剧情的话不可谓不惨。

发福利发到飞龙骑脸，真嗣还是没半点反应。

干不过绫波也就算了吧，还被移植了原本八竿子打不着的铃原冬二的剧情。

小香香在插入栓里不死不活状态一直到下集预告里才出现还是个独眼龙。

但是剧情惨归剧情惨，剧情之外的明日香反而不可逆转地逐渐压倒绫波丽，成为了两位女神里，甚至是所有角色里，EVA爱好者们更热衷于讨论的那个人。

之后的《Q》因为是渚薰的主场，所以大家都没什么波动。

到这礼拜《终》的上映，明日香再一次，也是最后一次在剧中遭到庵野的玩弄，她在所有角色里占的话题度，也被推到了一个前所未有的比例。

另一边，绫波丽则完全沦为点缀。

剧中明日香的结局的确的引发众怒，但绫波丽的也没有那么幸福圆满。

而在现实世界，两位女神长达二十五年的人气长跑，终于以明日香明明白白的翻盘大胜告终。

　　把时间调回十七年前的2004年，已经出版了《欢迎来到NHK！

》《超人计划》等人气作品的青年小说家，非著名绫波丽死忠，泷本龙彦，不知道因为什么契机，写下了名篇《绫波忘却计划》，那是一篇他对绫波丽的感情记录（墙裂建议一读）。

泷本在看完eoe之后怅然若失，面对彻底失去了EVA和绫波丽的世界（他以为），他开始创作以绫波丽和他本人为主角的同人小说。

职业的技巧和对绫波丽刻骨的爱，让龙彦君完全陷进了自己的作品不能自拔。

渐渐地，他开始魔怔，越写越痛苦——痛苦到不得不中途停笔。

数年后，剧烈的空虚和茫然，让龙彦君再次翻出了当年写小说用的老旧手机，试图为他的故事画上句号。

和《终》一样，也是在一个车站，龙彦君作别了他的绫波丽，也作别了他的痛苦，他的青春，他的一切。

　　泷本代表了在最迷茫而充满幻想的年纪，有幸接触了EVA的那一批青年。

他们当然都沉迷于EVA这部伟大的作品，更重要的，是他们几乎无一例外地，掏心掏肺地迷恋着绫波丽。

这是因为，在我看来，绫波丽这个角色和新世纪福音战士这部作品，在气质上是高度一致的。

二者都隐晦、神秘，都有一目了然的好皮囊，也有谜团重重的内核。

具体来说，绫波丽串联着初号机、莉莉丝和碇家三人。

是你厘清EVA主线时无法避开的最关键人物。

换言之，你只要喜欢EVA，理论上就一定会喜欢绫波丽。

绫波丽的“三无”属性，也只有在EVA这样的氛围之下，才显得那么迷人。

都说平成废宅平成废宅，至少当时喜欢EVA的平成废宅们，他们为这部作品贡献的文字研究和二创作品，其质和量，绝对不逊色于昭和尾声那些满口联邦吉翁之辈。

正因为如此，那时的绫波丽不仅仅是压明日香一头，而是旧世EVA系列当仁不让的代言人。

　　但三无的式微和傲娇的抬头终要到来。

十几年前还有人鄙夷长门有希是对绫波丽的拙劣模仿，现在你恨不得长门出来再战五百年。

对观众来说，傲娇傲娇，有傲有娇，先傲后娇，最终是娇。

而三无呢，三棍子打不出一个屁来。

瞧瞧真嗣吧。

对绫波各种温柔，那边也没什么大反应。

但对小香香什么都没做，就只是杵在那里，还老惹她生气，别人照样爬到你床上来，连“你白痴啊”听多了都更像是一种悦耳的娇嗔。

同时对制作方来说，要把一个三无角色塑造得神秘却不显得空洞，冷峻又不失之呆板，实际上不是一件那么容易的事情。

有这个工夫，为什么不多弄几个露易丝，逢坂大河？

　　就我个人而言，平心而论，即使没有EOE里对战量产机的杀神表演和片尾惊世骇俗的吐槽，我仍然可以很笃定地说，在任何时代任何年龄看到EVA这部作品，我都会喜欢上明日香这个角色。

这和她不断地、不断地被发福利、被精神上肉体上残忍对待，由此而产生的怜悯和愤怒没有任何关系。

明日香是EVA这个非正常的世界里，少有的正常人。

她也相对更接近现实中的我们。

工作中，她勉力维持着人前的光鲜，却一直在人后拼命。

她易怒、善妒、矫情、脆弱。

她需要他人不断地肯定以获得存在感。

她瞧不起关系户，觉得努力一定有回报。

可是她碰上的关系户一个个都还真有两把刷子，这使得她痛苦不堪。

感情上，她不太擅长表达，比起有条不紊的竞争对手，她总是显得手忙脚乱。

她时隔多年鼓起勇气向喜欢的人表白，换来的是一句“谢谢，你向我表白我很开心，我也喜欢过你。

”她最后只能委身于原先瞧不上的同班同学，眼睁睁看着心上人被中途冒出来的阿姨截杀。

明日香的每个经历都能让我们略微喘息——老牌资本主义强国出身，才色兼备，也活得这么磕磕绊绊。

而我们也从她永不言弃的挣扎里，获得了些许对抗这个世界的力量。

　　与之相对的，绫波丽注定要失去她曾经拥有的一切。

EVA在前辈御宅的不断挖掘下，早已没有什么秘密可言。

所有的隐喻、意象、伏笔，甚至一些痞子自己都没留意到的细节，都被解释得明明白白。

作品之外有关监督声优们的掌故轶事，也已人尽皆知。

绫波丽当然不是例外。

《Q》和《终》虽然是全新剧情，但它们更像是由官方制作的，沿用了EVA的作品和角色名字的某个番外或者同人。

在这两部作品里，被剥离了神秘感的绫波丽不再是故事的中心，不再是解决问题的关键，不再是真嗣最在意的那个人。

她的三无属性无法再勾起人们的好奇心和保护欲。

她甚至被剔除出了大家掰CP的范围。

事实上，为了给这个庞大的系列设计结局，给每个角色安排归宿，庵野怕是本来也没有多少心思能分给绫波了。

　　EVA诞生已经二十五年了。

以《序》上映的2007年为界，后半段时间已经超过了前半段。

机动战士高达二十五岁的时候，种子种命的热播让它重获新生；超时空要塞二十五岁的时候，《Frontier》为它续上了新的歌姬；EVA却要在二十五岁的时候和大家告别。

在这四分之一个世纪里，藏着一段由绫波丽定义的，后宫崎勤事件时代最有影响力原创动画和角色的传说。

我们中的大多数人，是如此幸运，在那个时期，一头扎进了庵野精心设计的陷阱，懵懂地和EVA一起长大。

我们憧憬着以400%的同步率驾驶巨大的泛用人型决战兵器；盼望着有一个美里那样的大姐姐，一个加持那样的大哥哥，一个绫波丽那样的女朋友；幻想着可以把讨厌的人变成橙汁，可以和喜欢的人一起永生。

　　再后来，你饱尝现实世界的荒诞与无趣，甚至开始嘲笑过去的自己。

你不再需要难攻不落的绫波丽，也不再痴迷总喜欢小事化大的EVA。

庵野心想，chance，旧酒装新瓶，搞出了新剧场版系列。

你恍然大悟泪流满面骂骂咧咧，把生肉熟肉看了一遍又一遍。

2007到2021，你从学校步入社会，从真嗣成长为加持，从1m小水管宽带，到终于有机会在意义非凡的首映那天，去电影院一睹她的芳容。

尽管，当日最后一场五点十分开场，你下班匆匆赶到电影院，已经七点多了。

最后半个多小时里，你看到美里有个孩子，源度拥抱真嗣，明日香解开心结，渚薰理解了什么是幸福，绫波丽...只记得她留了一头时髦的长发。

总之，みんなおめでとう——话还没说完，庵野已经开始向观众展示他排列组合的结果。

结果一出，真嗣和明日香照旧是焦点，真希波自《破》登场以来一步一个台阶终于挤进核心圈，相田剑介上了香党的死亡名单，庵野秀明被好多本来就看不了的人宣布决不给《新・奥特曼》贡献一毛钱票房。

嗯，总之是没有绫波丽什么事，我们只看到她和渚薰——两个生物学上不太好定义的存在，一起看着长大的真嗣和疑似年长一辈的真希波打情骂俏，手牵手奔出车站，奔向TV版第一集开头，真嗣被叫去NERV之前，他以为存在的，现在总算真的存在了的正常世界。

而她自己，随着系列的完结，也终于完成了使命。

《新世纪福音战士》系列，它握着名为绫波丽的钥匙，打开了无数人认识未知世界的大门，延长了他们本该早早流于庸俗的青春。

今后，也许还会有许多懦弱却走运的男一，许多傲娇却倒贴的女二，许多故弄玄虚的意识流机战片，但绝对不会再有下一个绫波丽，和下一个新世纪福音战士了。

　　さようなら、すべてのエヴァンゲリオン。

　　そして、ありがとう。

非常喜欢旧TV中asuka个人成长的刻画，而众所周知，新剧场版从《破》开始，asuka的个人线即有一定程度修改。

看完《终》之后，虽然个人很喜欢这个结局，但对这些删改和方向的变化还是持有保留意见。

加上国内的信息不对等，对结局有微词的观众似乎也很多，希望通过场刊提供更全面的信息。

本篇并非影评明日香中心场刊翻译，内容包含：宫村优子（明日香声优）采访全部，及坂本真绫（真希波声优）、岩永哲哉（相田剑介声优）的部分内容。

（剧透预警⚠️）粗略翻译，如有不足欢迎指出。

入场特典宫村优子篇希望明日香变得幸福，我一直一直在这么祈祷着。

- 25年间演绎着明日香，在完结篇录音结束的当下，是否感慨万千呢？

宫村：感想万千……还没有这么……说起来，还有一部分录音工作。

只是，这次始终怀着温暖的心情。

这次（录音时），声优们建了LINE群，结束收录的人会在群里“今天结束了哟”顺次作报告呢。

因为『EVA』是分别录制，在现场和大家一起的机会很少，现在能这样彼此联络，在某位结束收录的时候大家发送鼓掌的贴纸说”恭喜“了。

因为我用LINE的时候非常内向不够积极，平常只会在大家聊天的时候发送贴纸，（这次）我也在大致收录结束时，和大家报告“我完成了”。

比起25年前开始的TV系列，现在的技术大幅进化，即使不聚在一起也可以成员们彼此温暖，这真好啊。

- 最初收到台本的时候，第一反应如何呢？

宫村：首先收到A part的时候重新观看了『:Q』，边想着“原来如此”边读了台本。

大概是A part和B part一起收录，之后收到了C和D part的台本。

- 虽然从A到D part明日香都出现了，对于这次的明日香您是怎么想的呢？

宫村： 对『EVA』看到现在的观众大概会了解，全系列从始至终明日香一直有些可怜（かわいそう）对吧。

对此我一直很心痛。

明明非常努力，却一直遭受着不幸，因此至少最后能获得幸福，我一直一直在这么祈祷着。

对我来说，希望大家能想想明日香日后的幸福。

大家，明日香的幸福就交给你们每一个人了！

- 说到这，觉得（本篇）似乎描绘了幸福的一种可能性。

宫村：对我来说（明日香）仿佛女儿一般，“剑介，这小子，什么时候！

”是这种心情呢（笑）。

因为这之前也没有什么铺垫，突然和剑介变得亲密起来，我震惊了一下。

比如，明日香向另一边望去的时候，剑介拍了这样的明日香。

在这场时，“有点？

”想这么吐槽了（笑）。

虽然明日香也擅自进了剑介的房间打游戏。

- 在理解了和剑介的关系之后，配音时有些音调感情的变化吗？

宫村：但实际上明日香不是这样喔。

真嗣的事情和Wille的任务等，她面对着很多问题呢。

美里说了“拜托了明日香”便不得不立刻出动。

“这个黑心企业！

全部压在我们身上！

只有我和玛丽呀！

”（以明日香的口气）虽然这么说一定会烦躁，但毕竟有着放弃“一直保持着小孩子的样子不长大”的信念，只能这么做了，明日香在努力着战斗啊。

- 是演出了『:Q』的场刊里您所说的“像佣兵和武将一样”的感觉呢。

宫村：是的。

以职业战斗兵的样子战斗着。

虽然不知道美里怎么想，总之必须服从命令。

被说了“去保护什么”就去保护，“夺回来”就去夺回。

每天都是“只有去做了”这样的状态，如果那里有剑介的关怀不是会开心吗（笑）。

虽然说了许多，但在收录和剑介一起的场景时，我非常幸福。

要说为什么，突然被予以重负的剑介似乎能充满慈爱地一生悬命支持（明日香）。

“在为了明日香能被拯救努力着哦！

这样明日香可以幸福吗？

” 剑介的声优岩永先生和我说了很多这样的话。

“能有这么想着明日香的剑介在真好啊” 我这么想。

说起来，以前在别的作品里演女主角时，因为是女主角想着会和主人公在一起吧，但被系列途中登场的角色横刀夺爱了。

这次也……。

我是不是这种角色很多？

想着这种因果了（笑）。

只有一件能明白的是，源堂非常任性（笑）。

- 明日香的原型，和元明日香对面的场景如何？

宫村：录了几次大人感、恶役风的明日香，不知道最后用了哪一个版本。

从明日香的心情看，是绝对不希望元明日香靠近的。

但对宫村优子来说，走到现在比起被像鸟一样的东西啄食、被抢刺、遭受会变成零散肉块一样的攻击，这是非常美的画面我很欢迎。

- 丽和明日香，都被源堂说是“从以前就准备了的东西”。

宫村：即使这样我也认为明日香没有被控制！

即使如源堂所说，也不能遂他意愿呢。

……就，随着说了类似这样的话，但真实的情况我也不知道。

只是“原来如此，源堂真是任性呀”这么想（笑）。

“源堂你说了什么啊！

你知道什么啊！

”是这种感觉对吧。

这任性把全世界都卷进去了啊！

对其他人类来说是大麻烦，源堂到底知不知道呢。

啊，真是。

你怎么想源堂？

超级任性不是吗？

（绝叫）- 虽然宫村女士现在也激烈尖叫着，明日香每一季，都在激烈尖叫呢。

宫村：差点要被认为“明日香在尖叫的是『EVA』”这种程度，尖叫着呢。

这次不是和真嗣，而是和玛丽一起。

收录尖叫的时候，因为画面还没出来，从台本中想象情景，听着现场导演们的说明“这里很痛”、“这里很热”之类的，将这些一生悬命地体感着努力了。

如果被说“这还不够痛哦”……。

这种时候就会想起这次没有共演的绪方女士，是我的心灵支柱，因为真嗣也有很多遭受不幸的尖叫场面（笑），活跃心情努力叫出来了。

- 这次被突然从左眼里掏出封印柱震撼了。

那个画面您怎么想？

宫村：掏出来了呢。

那个看起来很痛！

虽然之前似乎也有被什么刺中的经验，“这次是拿出来啊”（笑）。

『:破』的那个时候，是不是变成使徒了，粉丝大家的考察我知道了。

我是看了大家的考察准备录音的（笑）。

- 导演们没有进行说明吗。

宫村：收录前导演们有说明，“原来如此”这种逻辑虽然了解了，我并没有被自身封印柱或者枪刺过的经验所以很难（笑）。

但演员不能说“因为没做过所以做不到”这种话，动员着想象力演绎了被刺中体。

掏出来的时候相当痛这种感觉还是知道的。

是剥肉一样的感觉吗，边这么想边录了，庵野先生和鹤卷先生的笔记非常详细，尤其还追求着真实感。

“非常热的东西出来了的感觉”这种。

人类日常感受的热再不过也就泡澡时43摄氏度左右（笑），这种程度是不行的，去想象几倍的热度。

但即使问“那时候发生什么了？

”也不记得了。

怀着100%必死的心情去演绎，抱有这种心情无法生活，所以结束收录从工作室出来的时候，就把所有事情都忘记了。

- 有过在意会对喉咙造成伤害，而压抑演技的经历吗？

宫村：不会做这种事哦。

毕竟为了『EVA』空出了日程表（笑）。

拍摄『EVA』的时候，怀着做到界限为止的觉悟将日程和身体管理都调整到了万全状态。

所以这次也好好完美地工作了。

比起这个，可能会一直说。

叫着“好的OK，那么下一个镜头”的时候，“即使明日香这么努力了，下次也不会有回报吧”有时会这么自言自语。

“虽然明日香总在说‘我尽力而为！

’，总之下次会掉入陷阱的吧，就是这种角色吧！

”之类的。

虽然这是宫村优子说的，虽然演明日香的时候会尽力成为明日香去演绎，但不去吐槽的话，明日香会是孤零零一个人很可怜。

大家，25年，如同一起前行至此的战友。

- 说了真嗣是以前喜欢的人对吧。

对这段对话怎么看呢？

宫村：很可惜没有和绪方女士一起商量。

绪方女士是在我之后进行收录的。

这一部分之前的A part，真嗣还是什么都做不了废人一样的状态。

察觉到才发现过去了14年，薰在自己眼前变成了那样，真嗣很可怜，消沉成那样也没办法，所以明日香只能说“加油啊”。

明日香自己也在努力着，会被他人说“加油啊”。

正因如此希望真嗣醒来时说“我，加油”，但也察觉到自己无论说什么真嗣都接受不到吧。

明日香的努力没有回报。

“你，精神太脆弱了”这么责怪真嗣，在演绎明日香的这句台词时我非常想哭。

努力了14年明日香也累积了许多（压力），这么说虽然真嗣不一定会怎么样，但不吐不快。

多亏了这次吐露，明日香又可以前进了。

- 对宫村女士来说明日香在A part是巅峰吗。

宫村：虽然正因口头上没有直接地说过喜欢，所以最后去说了……。

在A part，虽然没有说“曾经喜欢过你呢”这种话，但我觉得对真嗣的心情已经不同了。

- 时隔八年演绎明日香，许多事情得到了解决，作为演员是否有痛快的感觉呢？

宫村：很痛快哦。

庵野总导演在我的出场结束之后对我说“明日香时宫村真好”。

实际上不仅是我，演员们、staff们，和制作有关的大家都真好啊。

所以总导演对全员说“你是这个角色真好”、“你是这个职员真好”，在感谢中作品诞生了，我是这么想的。

因为大家是25年一起前行、濒临死线、战友一般的存在。

想对全员说“辛苦了。

大家都非常努力了。

”另外，个人上相对绪方女士这么说。

绪方女士，真的辛苦了！

有庆功会的话绝对想参加！

我现在移居海外，只在有收录时回到日本，没有参加过庆功会。

正因如此回到日本的现在，想参加庆功会。

- 最后明日香说“笨蛋真嗣”，这里包含了怎样的心情呢？

宫村：这里果然因为也是分镜收录，看着设定画里的明日香，用这样的印象演绎了。

那句“笨蛋真嗣”，对于应援着真嗣x明日香的人们来说，正是情书吧！

- 最后想问对于宫村优子女士来说幸福是什么？

宫村：幸福？

我也想问别人啊（笑）。

很难呢。

嗯～但是反而想问大家呢。

每个角色都走向了各自的路，对于这些观众们想必也有很多感想。

“你的幸福有在这之中吗？

”

坂本真绫篇感觉玛丽非常喜欢人类。

（前略）感觉玛丽非常喜欢人类。

虽然也喜欢真嗣，明日香对玛丽来说也是特别的。

即使被冷淡地对应着，一直和“公主（姫）”站在一起，守护着（她）呢。

比起两人一起战斗的场面，为明日香剪头发的场景非常和谐美好呢。

很好地刻画了二人的对比。

和明日香的场面是和宫村女士一起收录的真是太好了。

岩永哲哉篇是“诶～居然是剑介”还是“是剑介太好了”- 即使在众多意外的场景中，同明日香的关系还是震惊到了。

岩永：和明日香是中学生时期就开始的如同恶缘（腐れ縁）一般的朋友，最初我觉得是出于友情而帮助了她。

但宫村优子女士对我说，明日香称呼剑介“剑剑”，两人的距离很奇妙。

是这样呢，这么想着，终于这个疑问变成了确信……（笑）。

内心和外表都是14岁的真嗣，无法拯救内心是28岁外表是14岁的明日香。

因此拯救她的是内心和外表都是我28岁的剑介吧。

『EVA』出演者联络用的LINE群里，宫村优子女士对我说“剑剑能救的话请拯救她”。

没有说“诶诶，明日香的对象是剑介吗”之类的太好了。

粉丝的大家也是，会不会说“剑介拯救了（她）太好了”是我对电影公开的一个期待。

- 和明日香的好画面有很多。

岩永：明日香是『EVA』中没有被拯救的角色。

粉丝的大家也觉得只有明日香没被拯救不可以。

拯救的意义上，明日香的人偶玩具非常有象征性。

肯定是对明日香来说无法替代的东西。

重要的依据是穿着人偶服的剑介说着“明日香就是明日香。

只是这样就足够了。

”的场面，其中因为剑介在，拯救了明日香的是剑介，我是这么解释的。

- “只是这样就足够了”这句台词收录的时候，请告诉我录音的场景。

岩永：2019年1月最初录过一次，一年后的2020年1月又重录了一次。

那时第一次见到了线稿构成的影像，演技也完全变了。

最初只是普通地温柔地说了“明日香就是明日香”，“你会因此而被拯救”，如同温柔地治愈小孩子的心一般，变成了这样的演技。

这句台词不成立明日香也不会被拯救，因此投入了大量的情绪。

重录结束后，我觉得是用自己的方式拯救了明日香。

明日香为了忘却孤独演绎着强硬的自己，一个人也没关系，如此逼迫着自己。

剑介说”保持这样的明日香就很好哦，不去改变也没关系哟，现在的明日香不就很好”。

这是最让人安心的话语，是否也是明日香寻求的拯救的话语呢。

黑暗中公牛插座与蓝牙耳机充电的两个红点，如同我与灵魂深处初号机对视。

现在是西历2021年8月13日凌晨3点13分。

我身边躺着老婆和孩子。

熟睡的他们并不知道，就在现在，她的丈夫，他的爸爸，告别了少年。

我是一个中年男子，同时我曾经一直是个少年。

之所以说一直是少年，并不是因为我还把自己当做是那个扭捏、自卑、恐惧外面世界的14岁小孩，而是因为我一直有个剧没追完。

那个剧在2001年的夏天，在我曾经最重要的成长时期，打开了我，击碎了我，重塑了我。

现在，《新·福音战士剧场版：终》在手机上放完了，我终于完成了身为那个少年要做的最后一件事。

而更让我感到兴奋的是，《终》成为了我近年来所看到的最杰出的作品。

以庵野秀明为核心的主创们，清清楚楚地知道，当他们为这一轮重启画上终止符时，他们能做什么、可以做什么、应该做什么，而且他们统统做到了。

可以预见，豆瓣上、营销号上、知乎上将会是铺天盖地的各种名词解释和万言解析，会有人吐槽莫名其妙，会有人争吵是不是圈钱。

一切仿佛就如同上世纪末那样。

但对不起，我现在告别少年了，那些是少年才做的事。

看懂所有的对话，重要吗？

看懂每个人的阵营和动机，重要吗？

在我眼里，统统不重要，唯一重要的，仅仅是这一句话：“再见了，所有的EVA。

”这不是一部电影，这是他们基于一个跨世纪现象级全民性文化大IP所开发出的绝世行为艺术，是对因为他们曾经挖的坑做的孽而跳不出来的少年少女们的一次最诚恳的对话。

所有曾经深刻融入血液刻入骨髓的影像和声音，他们重新拆解、重组，搭好一个新的架子。

这个架子无比华丽、繁琐、充满新和旧的细节，如同一个迷宫让人迷惑和炫目，然而，当你高高飞起，向下俯视，这个架子无非就搭出来三个字：“长大吧。

”长大吧，肩负起你该肩负的责任。

长大吧，放下你曾经放不下的悔恨。

长大吧，去迎接正在迎接你的爱。

长大吧，EVA不是圣经，它也不是宗教，走出影院，面向生活，面对现实，正视绝望，拥抱希望。

我竟然从未意识到，我的少年时代，是这样结束的——一次彻底的摧枯拉朽，一次完美的荡气回肠。

（完）

到今天这个“审判日”，我想对你们说：明日香好吧，你是女主角！

你是真正的英雄！

凌波丽我的女孩。

沧海桑田后，你长发及腰，依然在原地等待。

愿你的新生从此光明幸福。

眼镜娘你就是那个变数，变数即是希望。

谢谢你将他拉出那个崩坏的世界。

美里姐姐永远是最最最帅的，我永远都爱姐姐。

加持发给你“NERV最帅大叔”奖。

渚薰发给你“NERV最帅gay gay”奖。

当然还有你，真嗣我曾经爱过你，可是我终于要长大了。

然而......如果我真的爱过你，我就不会忘记。

如果我们的时间不是线性的，而是一个闭环，那么我会在起点与你们再次相见。

算了！！

就算TMD我们就此老去，我也会一次次的重看EVA！

大结局？

我才不管呢！

我会寄给你一张泳装照，逗你这个未成年；我会叼着面包片在清晨的上学路上撞向你；我会站在甲板上朝你傲慢的一笑，黄裙子在海风中猎猎飞扬；我会为你种一片西瓜；我会为你在废墟上弹钢琴；我会在月亮下承诺，我会保护你；“这就是我的心......想和真嗣君在一起。

”“你就是个傻子。

”“也许我就是为了与你相遇才出生的。

”“等你回来了，我们继续。

”“不管你在哪里，我都会来接你。

”在那个美丽新世界/同时也是昨日的梦境里，真嗣，大家，再会。

(本文有剧透，谨慎阅读）柏拉图《会饮篇》中，阿里斯多芬曾以爱为题说了一则故事：最初的人外形是个圆形的整体，每个人有四只手、四条腿、四只耳朵、两个生殖器，脖子上有两张一样的脸。

他们雄心壮志，企图爬上天国攻击诸神。

因此宙斯将人像切苹果那样劈开一分为二，当阿波罗去给人类缝合伤口时，他嘱咐阿波罗在人类腹部刻意留下被称为肚脐的口子，以提醒人类很久以前发生在他们身上的事。

自此以后，本来是浑然一体的人类时刻心存补完自身的希冀，拥有了爱的本能。

人类补完计划，即是贯穿EVA始终的核心。

在立秋后的一周，新剧场版最后一部上线亚马逊Prime Video，终结了第二次冲击以来蝉鸣不止的永夏。

影片开场之《真希波同志在巴黎》正是2019年7月在东京、巴黎及上海场外放映的十分钟先行版剧情，上海的放映场地选在了汶水路上号称亚洲最大动漫雕塑EVA初号机所在地。

在先行片中埃菲尔铁塔分崩离析，以至于我曾以为上海的某个地标也要献身人类事业，然而从成片来看，痞子还是希望电影能够安稳的在大陆捞钱的——新剧场版里除了真希波一句字正腔圆的汉语“再见”，跟中国相关的元素连根毛都找不到——旧剧场版里好歹还有日本向中国割地赔款这一操作。

而后的剧情，则是围绕《明日香上校保卫第三东京村》展开的原始批次绫波丽自我认知之路。

从阿波罗神庙门楣上的“认识你自己”被苏格拉底奉为座右铭起，关于个体认知的探讨成为经久不衰的命题。

作为莉莉丝灵魂容器的绫波不知道第几个丽，在第三村充满人文关怀的氛围中逐渐生发了自我，须臾间作战服由黑变白，向真嗣告白了自己的愿望之后，个体的心之壁打破，于真嗣面前化为生命橙汁消失殆尽。

内心被唤醒的真嗣决定同明日香一同前往奇迹号，去完成自己未尽之事。

与此同时，奇迹号舰长葛城美里正率众紧锣密鼓的筹备与真嗣父亲碇源堂的最后一战，以期打破碇源堂计划引发第四次冲击，融合所有灵魂弑神后取而代之的迷梦。

在第三次冲击中被父亲当做扳机利用的真嗣，甫一登舰就遭遇囚禁，领取了他唯一的任务：不再驾驶EVA，不要再被利用。

老谋深算的碇源堂似乎有所察觉，带着NERV全部家当匆匆赶赴南极，去往第一使徒亚当的出生地。

他早已算定葛城出手，此次他要利用的角色不是可怜的傻儿子，而是被使徒精神污染，身负使徒之血的明日香。

碇源堂欲将其作为弑神仪式的献祭，铺平人类通向补完的康庄大道。

然而碇源堂未曾设想，最后关头，一向懦弱无能的真嗣主动请缨，义无反顾的进入反宇宙空间，同他争夺神的席位。

在各各他体内，父子俩打得有来有回，庵野老贼过足了特摄的瘾。

已经成长的真嗣最后在美里的助攻下成功阻止了碇源堂的谋划，关上了灵魂之门，为十三号机内父亲、明日香、渚薰和绫波丽完成自我补完，解放了被融合在黑月之中所有生命的灵魂。

重置了一个没有EVA，没有使徒，也没有无尽绝望的世界。

EVA的世界观，起源于所谓的“第一次冲击”。

有道是太初混沌，地球乃是一片荒原，来自宇宙深处的存在，于鸿蒙中降临南极，引发了第一次冲击，诞生了十八使徒（新剧场版设定为十二使徒）。

除了既是第一使徒，也是存在本体的亚当长眠于南极之外，其他使徒散落世界各地，从此沉睡。

无尽的日夜过去，另一个与亚当相当的存在：莉莉丝，也降临地球，本体深藏于日本神奈川及静冈两县之交的地底深处，莉莉丝没有分裂为作为个体存在的使徒，而是彻底破碎，成为了生命的原质，孕育了地球万物。

亚当、莉莉丝，作为最初的存在，完整而永恒，象征着掌握真理的神明。

人类在诞生后，由于继承了莉莉丝的部分神性，获得了智慧。

然而人是神明分裂而成的不完整个体，因而不能永恒而稳定的存在。

为了将人类送往成神的途径，SEELE组织应运而生，他们通过“死海古卷”知晓了亚当及莉莉丝的存在，意图将所有生命的灵魂结合在一起，最后重返莉莉丝本体。

SEELE一词原为德语心灵、灵魂之意，人类成神之途，则指全世界生命的灵魂统一的过程。

简而言之，SEELE的目的，即抹除地球上所有莉莉丝孕育出来生命在现实世界中的存在，以完全精神的形态融入莉莉丝体内，回归本源。

依仗从神那里得到的“智慧之果”，人类在现代科学的助力下发现了沉睡在南极的亚当和日本地底的莉莉丝。

由于亚当与莉莉丝是同等的存在，一些学者意识到成为神可以另辟蹊径，于是在南极着手对亚当本体的研究，并成功分离出亚当存在的原质，即亚当的胚胎，命名为“尼布甲尼撒之匙”。

尼布甲尼撒者，古巴比伦王也。

在圣经中，尼布甲尼撒二世妄图建造通天塔与神同高，因此触怒神明，将人类分离成不同民族，使用不同语言，无法完全理解对方。

从此相互龃龉，再也无法同心同德建造巴别塔以挑战上帝的权威。

人与人之间相互理解，彼此心犀相通，是通达真理、成为神明之路的一条途径，这是EVA的题眼之一。

尼布甲尼撒之匙造成之日，亚当苏醒，其巨大的存在瞬间荡平半个地球，引发第二次冲击。

时任亚当科学研究组成员的葛城博士，在生命的最后关头把逃离的机会给了自己的女儿葛城美里，美里因此成为第二次冲击中南极科考队（官方上的）唯一幸存者。

第二次冲击彻底改变了世界格局，半数生灵尽毁，苏醒后的亚当神秘消失，留下满目疮痍的南半球，由于冲击造成的地磁偏转，北半球进入了无尽的永夏。

亚当的昙花一现渐渐唤醒了沉睡在世界各地的使徒，而使徒作为与人类同等级别的存在，却不像人类一样破碎为诸多个体，每一位都拥有“生命之果”的力量，他们醒来之后的目的只有一个：寻找亚当，并重新融合回本体。

此时的亚当早已不知所踪，使徒错把与亚当同等的莉莉丝当做亚当，接二连三的向莉莉丝所在的第三东京市袭来。

第三东京市是SEELE组织在第二次冲击之后成立的特务机关NEVR总部所在地，并作为阻止使徒企图融合莉莉丝的要塞城市而建立。

NEVR科学部的前身，日本生物研究所，早在发现莉莉丝之初就开始对其进行生物学方向上的研究，并成功提取了莉莉丝的灵魂，通过破解莉莉丝的生理学构造，结合人类基因制作了EVA。

神明依照自己的样貌创造了人，而人以自己的样貌再造了神明。

参与该项目的生物学家碇唯，也是最早的EVA驾驶员，在一次事故中意外失去维持个体存在的A.T.Field，消失在初号机驾驶舱内，留下了年幼的儿子和同在NEVR任职的的丈夫：碇真嗣和碇源堂。

A.T.Field, 全称Absolute Terro Field，直译绝对恐怖领域，也称为心之壁，意为心灵的边界。

人本能的欲望在弗洛伊德的学说中，既是本我，也是个体的本质，而本我基于欲望具有真性，总会千方百计试图让自己获得满足。

直到拉康消解了这种无意识，认为人所谓欲望都是虚妄，因其无不受制于来自外界中诸如宗教、道德、法律等束缚，这种本我的欲望实则是因他者的存在感受到阻碍和挫折，从而确立的个体边界，人也因此分辨出属于自我的心灵。

叔本华也认为表象世界不过是意识流动的产物，意志不断的客体化形成了人对世界的认知。

换言之，人在现实世界的形态，是由于人本身的欲望和意志所塑造的，真实世界是不可知的，而心灵的作用则是确定人自我和世界本质的关系，从这种关系中造出个体存在的概念来。

因此王阳明说，你未看此花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。

主角碇真嗣的老妈，大反派碇源堂的老婆，早于众人一步，放弃了自我的边界，彻底融化在了EVA初号机之中。

此次事件的主要目击者，除了懵懵懂懂的真嗣和不知所措的碇源堂，还有强人工智能MAGI的主要设计者赤木直子。

她的女儿赤木律子在日后成为了NERV的首席科学家，一起共事的还有大学时期的两名同学，NERV作战课作战部长葛城美里及其前男友，NERV欧洲总部的双面间谍加持良治。

前述角色除了尚未知人事的真嗣之外，其他人各怀鬼胎：SEELE的目的最为清晰；碇源堂暗中计划利用NEVR弑神后达成解救老婆碇唯的目的；赤木律子和自己的母亲一样不可救药的爱慕碇源堂；葛城美里则希望借NERV消灭使徒和亚当报杀父之仇；加持良治作为SEELE用来监视碇源堂的卧底又暗中为碇源堂从欧洲总部偷取尼布甲尼撒之匙。

碇源堂通过老婆遗留的DNA及生物技术，再造了碇唯的复制人绫波丽，在其体内注入了莉莉丝的灵魂，并安排她作为零号机的驾驶员。

在地球的另一边，NEVR欧洲分部的EVA驾驶员和碇唯发生了同样的事故，但是幸存了下来，A.T.Field被击破留下的后遗症让她精神分裂，其女儿明日香在这一年被NERV选拔为新一代的EVA驾驶员（新剧场版设定明日香和绫波丽一样是人造人）。

于是，三名原生家庭都不是太幸福的高中生：绫波丽、碇真嗣、明日香，为了拯救人类，驾驶着巨大的人形兵器EVANGELION，和一个又一个使徒殊死搏斗。

在饱受精神摧残的战斗落幕后，卷入了大人们早就设计好的阴谋之网，这便是EVA整部剧的主要内容。

曾经，比主角们还要年少无知的我，以为自己在看的是一部热血机甲美少女战斗动画。

热血：第一集初号机暴走便血流成河；机甲：外装机甲拘束器的EVA不知道比同龄人看的奥特曼硬朗到哪里去了；美少女：每一集片尾绫波丽的倩影都会随着那首FLY ME TO THE MOON在脑海中挥之不去；战斗：在经费耗尽之前，EVA中战斗分镜的观赏性可说是当时无两。

时隔多年再看时，才发现这是部引人致郁的好作品。

纷乱复杂的角色关系，大段的心理独白，到最后导演肆意妄为的色块和线稿。

其中关于豪猪两难论表述，无疑是EVA最大的主题。

“两只豪猪渴望相互取暖，可是离得太近会刺伤对方，只有反复的试探，才能找到合适的距离。

所谓人的成长，不过是在重塑自己和他人关系的过程罢了。

”就像婴儿在认知世界的过程中，总是喜欢将一切能够触及的物体放到嘴里一样。

人类本初的欲望是与世界建立联系，不管啼哭或是微笑，都是对周遭的试探。

这种试探是破坏性的，在通过欲望拓展自我边界的同时，也会触及他人欲望构建的边界，因此遭到拒绝或是反抗，从而产生挫败，这样的挫折在一些时候有利于个体的自我认知，在另一些时候也会让人陷入无尽的失落。

渴望权力意志而不得，与渴望爱而不得同出一源。

在遭遇否定和伤害之后，人们难免选择虚无，从根本上否定自我存在的意义，否定生活的意义。

在旧版中，真嗣开始融合所有心灵的时候发现，人与人彻底消除隔阂也非易事，因为融为一体，意味着无差别的接受来自他人的好时，也全盘接受他人带来的坏，从而走向存在主义的极端，直面他人即地狱这一事实。

无论是旧剧场版，还是新剧场版，无论是碇真嗣的开窍，还是碇源堂的自白，在最后，无论多拧巴的人，无论对真理的理解是什么，面对所有灵魂敞开心扉的时候，都彻底释怀。

承认现实生活中永恒的存在，承认在日常中累积的经验感知无比实在，最后，同自己和解。

至少，在那一刻的心情，是真实的。

如同巴门尼德所认为的，是者不生不灭，在时空中不可分割，连续而完满。

在感知幸福的一瞬间，实则已经获得幸福，人们使用语言、图像、声音作为能指，在互相的沟通交流中，试图反复确认想要表达的所指。

在意念通达的刹那，心与心得以连接，在各自感知上所体验的共同部分，便是永恒。

在第三村，长大后的剑介告诉真嗣，父子的血缘联结是无法替代的，他应该多跟自己的父亲沟通，真嗣没有回答。

直到各各他体内，十三号机和初号机以完全相同的行动在不同的场景间打得难舍难分。

经过碇源堂的提示，真嗣才意识到，一味的对抗只会招致同等的反馈，于是放下武器选择和碇源堂交心。

两人的意识彼此交融，碇源堂从真嗣的俄狄浦斯情结中发现了深藏在真嗣的潜意识内碇唯的灵魂，即母亲作为人类第一个建立自我认知的他者而存在，碇源堂对碇唯的执念得以释怀，完成了自我补完。

接下来补完的是明日香，虽然在新旧版本中明日香的设定有所不同，旧版中更为感性和立体，新版直接更改为人造人。

诚然，导演有导演的私心，但人物基本的心理状况是一致的。

统一来看，不管在哪个版本，明日香都渴望从他人的欲望中构建自我，希望被需要、被理解、被接纳，她将他者心中对自己欲望当做自我的镜子，总是力图做到让别人赞叹和认同，但通过在他人身上投射的欲望始终无法真实的照见自我。

心中喜欢却坚持缄默，不忍表达自己的意愿以避免受到伤害，最后在真嗣的一句“谢谢你喜欢过我”彻底补完，从纯粹的精神世界解脱，返回现实。

明日香之后，真嗣继续他的补完之旅，这时在十三号机内剩下的分别是亚当和莉莉丝灵魂的容器，渚薰和绫波丽。

二者在某种意义上都是神明的一部分，本来无一物，是没有个体认知及个人历史的存在，但在和真嗣这个典型的个体边界强烈的人类交往中，被真嗣投射了人类个体的欲望，通过碇真嗣为代表的人类这个“大他者”，产生了自我意识。

渚薰身上倒映出真嗣渴望幸福的欲望，而绫波丽则更为强烈的表现出想同人类一起生活的意愿，甚至为了让真嗣不用再驾驶EVA放弃个体的生存。

在真嗣领会到自己的愿望应该由自己完成，自己的灵魂应该由自己补完之后，渚薰和绫波丽也被补完，离开了灵魂之海。

这样的安排，其实是在肯定人存在本身的价值，人类渴望幸福的愿望足以抗衡神明的力量甚至于改变神明，这是基于心灵建筑的另一种通天塔，真嗣通过自己的成长，找到了殊与SEELE和碇源堂的补完之路。

EVA就是生活本身，当一个人被毫无理由的扔到世上来，就如同碇真嗣及其他不知所以的驾驶员一样，无端卷入人与人的联结构建的宏大现实，开始在不断的得到与失去中认识世界和自我，在接踵而至的苦难和挫折中不断成长，直至最后同周遭的一切和解。

困惑、虚无、欲望以及想象都是创造人本身这件艺术品的材料，而人的心灵则是自我及世界借以呈现的形式。

正所谓人是万物的尺度，人为自然立法。

去往幸福之路如何通行，取决于人的选择和认知，而人的选择和认知，取决于人的心灵。

倘若所谓的彼岸世界终将如梦般不可触及，那此岸也许正是彼岸所期待的幸福。

当碇真嗣被父亲从剧场的特摄舞台上摔下来，砸向背景幕布的时候，不由让我想到楚门在海天交汇处找到虚假世界边缘的大门，他向镜头说出早安、午安、晚安之后，头也不回的去往他一无所知，没有预期和再无稳定的真实。

这也是绫波丽离开第三村时，留给光子的小纸条所说的：早安，晚安，谢谢，再见。

再见了，所有的EVANGELION.