判我有罪感觉有些时间没看国产的犯罪片了,上一次印象比较深刻的是烈日灼心。
坦白说,判我有罪故事基本在线,起码也讲了一个完整的故事,但总归是差些火候,比如最重要的证据在康福荣雨中抢女主顺便做一些不可描述的事情这场戏,其实就挺怪的,康这么没有头脑?
下着大雨不忙着把本子先抢过来,而是用下半身思考?
正好这时候警察经过?
这一切也太巧了,假如这警察没来,证据不足,这案子破个屁啊,其实还有很多这样的小漏洞吧,一开始刘师哥死了,难道就能解决问题么?
本来做这么多事情就是为了自己的女儿,做都做了,这么一跳,女儿谁来照顾呀!
女主设定也是真奇怪,人见人爱,感觉每个人都想上,另外一个医生也是,就这么被美人计给骗了。
女主的老公为嘛发这么大火气呀,明明最后说出结束女儿生命本该是自己做的事,老婆帮忙做了,不感激反而还心怀怨恨,这又是为毛捏!
说了这么多缺点,其实就国产的来说,这一部并不算很差,起码时而出现的长镜头和配乐我还是挺喜欢的,演员也是有演技的,就是剧本需要再打磨一下,不然太多毛病!
转载丨维创合伙如果说文学语言的特性体现在文字上,舞蹈语言的特性体现在身体造型上,那么,影视语言特性则体现在画面、声音及声画合一的片景中。
影视最为重要的就是画面,一位优秀的导演往往能够给观众一种冲击视觉的唯美画面感,更能让人在之后生活中的某时某刻沉醉于此。
除了画面,音乐对影片也很重要,从艺术审美上来看,音乐对于物质材料的依赖程度最低,于是,它用以来表达情感才变得更纯粹,与影像的联结才更直接。
而音乐与画面的完美结合便对情绪的表达起到事半功倍的作用。
音乐,画面,光影,众多元素的完美结合便是电影语言的终极体现,是电影之所以称作艺术的必要保证。
而优秀的艺术作品总能有力量让人反复体悟,在不同的审美体验中得到领悟的升华。
一部优秀电影的魅力在于其光影中的温暖与感悟,以及整体元素的和谐,并且能够让人从影片故事中超越电影本身与观众自我的超脱性挖掘。
观一部好的电影,得到不同寻常的审美愉悦,便是抓住了一次时间的脚步。
当然,电影首先是需要给人一种绘声绘色的故事感受,其次是一种超越剧本之外的艺术美,但是最为重要的则在于电影所该负着的文学与艺术背后的价值观和社会责任感,我习惯把最后一点叫做电影的现实性。
对于电影应该如何面对现实,如何用影像来纪录现实,复原我们眼前这个喧嚣的物质世界,乃至精神世界。
纪实美学固然是当时的显学,人们言必称巴赞、克拉考尔,但事实上,纪实美学在上世纪八十年代的兴起,从一开始就预设了一个理论上的盲点和实践上的缺失,即通过对巴赞的误读,将形式置于内容之上,将风格置于表述之上,从而实现了艺术的狂飙突进和政治上的安全落地。
这种不彻底性也为后来电影向商业和市场妥协预留了一条通道。
然而,近年来中国内地出现了一些颇有意义的影片,从银幕上我们能够感受到一种新鲜有力、朝气蓬勃的气息,一种质朴的、可以让人感觉到创作者呼吸和脉搏跳动的美学风范,完全不同于当下银幕上流行的、夸张得近乎变态的商业电影。
很显然,他们的这种表达隐含着在电影与现实之间建立一种新型关系的渴望,他们不再回避历史、现实与大众对于电影的期待和要求,而是转过身来,直面历史、现实与大众。
他们用影像承担起现实真实的负荷,以一种粗粝的叙述改变了银幕的纤弱与造作。
与其说他们是在回首眺望过去的那个年代,重拾纪实美学的老话儿,不如说他们已超越那个年代,并且将那个因误读而被倒置的巴赞,再颠倒过来。
在这里,镜头与现实之间不再是含情脉脉的对视,不再是诗情画意的重构,而是无遮无拦的短兵相接,是对现实世界的裸现与复原。
言归正传,回到文章的主题。
我是一个极为喜欢影视的青年人,只要有好的电影上映我都会想方设法的看,电视剧也不例外,华语古装的电视剧基本上我都看过。
就说电影吧,我最为喜欢的影视是1983年在中国内地上映的,由林海音老师《城南旧事》同名小说改编,由吴贻弓执导,沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等主演的电影。
当然该影片很成功,获得了第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖,第三届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳女配角、最佳音乐等多项大奖。
影片《城南旧事》是一部流露着亲情与分离的电影,影片并没有让人心魂驰荡的梦幻色彩,但是以一种趣味横生的猎奇性,一种平实而又能抓住人心的镜头,向人们讲述着一段城南旧事。
一个神志不清的女人,一个弄得满城风雨的小偷,一个跟随多年的佣人。
导演巧妙地用三个不同的人物把影片分成了三个部分。
《城南旧事》用一个小女孩为线索,用它的眼光去看待当时的社会。
她是在无法分辨人世间善于恶的情况下对人性的审视。
用敏感的心,真诚的眼神为人与人之间搭建了一座心灵的桥梁。
影片每一部分既能独立成篇又相互影响和关照,社会背景下人们的遭遇贯穿了整个影片,深深牵动着人们的内心,故事背后不仅流露着亲情,而更多流露着观众对社会的思考。
回到孙亮执导的《判我有罪》,看完影片结束时我的内心是复杂与茫然的,因为我在这部影片中找不到自己心目中所想树立的英雄角色。
影片中美艳忧郁的女医生冯雪辉(李昕芸饰)对男性天生有某种致命的吸引力,但她的丈夫方文楠(吴镇宇饰)却以冷暴力相待,两人之间似有深深隐情,他们既是仇人又是同谋。
最后为冯雪辉实现揭发医疗黑幕、为女儿报仇的目的,利用了四个男人,表面上看是玩弄感情,实则被世道玩弄,可以说从我个人价值观的角度我并不喜欢这样一个角色。
当然影片《判我有罪》的故事是由医院发生了一起惨烈的坠楼命案开始的,由此牵出一场围绕金钱与欲望丧心的黑幕,仿佛漩涡注定改变所有人。
其中不得志的颓废刑警张越(田小洁饰)视此案为事业翻身的最后机会而穷追不舍;自负到病态的幕后黑手医院的副院长康富荣(戴立忍饰)却早早设计圈套诱捕冯雪辉为替罪羊;暗恋冯雪辉的英俊正直的蒋力航(李至正饰)其实是手握核心证据的人,但他被爱情深深伤害并亲手将冯雪辉投入监狱。
以女主人公为主线,围绕她的有四个男人,首先是丈夫文楠,因为丧女产生心病,最后成为了常行家暴的恶男人;其次,医生蒋力航知道内部却因为爱情而忘记公义,然后得知被冯雪辉利用之后却又告发了冯雪辉;另外,康富荣则不折不扣的就是一个黑手,但是依常理这样的黑手并不应该在最后会对冯雪辉动暴;最后,稍加正派的刑警张越,极力破案的初衷其实就是有问题的,当然最后对冯雪辉的处理也有违公道。
所以回过头来,看这片中的一个女人和四个男人,没有一个是完美的。
这与我们通常看到的电影颇有不同。
现实生活中大多导演都喜欢塑造英雄形象,因为我们的生活中缺乏英雄,所以很多人想在电影里寻找内心的一点慰藉。
其实,当我刚看完的时候,问我观后感,我无法细说,只能讲两点:一是不好说,内心很复杂;二是拍的很好。
的确,这部电影拍摄的很好,所有的画面感都很完美,给人视觉冲击是有别于美国大片的另一个回味。
这无疑也折射出导演的美学功底。
四个小时后,在我与同事驱车回公司的路上,我慢慢的对该部电影里的每一个角色有了另一样的解读。
对冯雪辉不再是讨厌,而是一种无声的同情;对张越的非完美英雄主义也有了另一种理解,也就是对现实生活中这种人物的一种远远的敬意。
一周之后,朋友问我《判我有罪》有哪些看点?
此时此刻我仿佛更加清晰了。
首先,这是一部成功的与现实生活最为接近的现实主义电影,这种电影绝不像英雄主义和快餐类型电影那样热极一时然后就消声灭迹,而是会在生活中沉淀,让人反反复复的寻味。
其次,这可以说是国内第一部揭露医疗体系腐败内幕的电影,所以这种题材的电影将富有着社会责任感和人道公义心,在一定意义上该片子会起到该类题电影的里程碑作用。
另外,该部电影的拍摄效果的确不错,整个电影画面都是唯美唯雅的,给观众一种温暖而又安定的视觉冲击力,让人随着电影的画面沉醉在其中而不能自拔。
所以,我相信《判我有罪》凭借以上三点必定会在中国的电影界有自己的一席之地,并且会为该类型电影在中国的发展奠定必不可少的基础性作用。
最后,电影应该守正现实,守正责任,希望中国未来有更多像《南城旧事》、《判我有罪》之类守正现实的电影,只有如此才能让电影艺术在文学与美学的基础上升华,只有如此每一部作品才会真正意义上具有生命力。
作者笔名寒遥,真名高晓升,青年作家,中子资本合伙人。
著有《清色年华》、《台北的信》、《菩提树》、《重逢》等,西部文学与历史研究院研究员。
本以为会是一部集悬疑、血腥、暴力、刑侦于一体的黑暗系电影,实际上只是一个讲述法律与人情的伦理剧。
宣传语“你真的能看着一个人被抹去吗”(大意),看似深刻,实则故弄玄虚,整部影片并未切入要害,仅仅是混乱的镜头,让人抓不住重点。
医疗黑幕,人性残存,法与人情,生与死何为解脱,种种交织,一触即逝,反而让人不知所云。
此外,台词幼稚得可笑,恍若小朋友的舞台剧,照着提词器一句句念出来,披上正义的光环,除却哂之别无他言。
节奏的把握与情节的设置更是混乱不堪。
似乎是自矜于某些细节的处理而忽视了整体的把握,于是呈现在荧幕上的更像是无数个碎片而非一整体。
其他的不想多言,最大的症结实则是过于贪心,试图去揭露太多,能力又不足,于是呈现出一个混乱而幼稚的影片。
这是一部女导演拍摄的电影,《判我有罪》,节奏如温吞水,比较舒缓,情感刻画还是比较细腻的,但观影过程一点也不轻松,这不是一部爱情电影,也不是女导演擅长的家庭情感戏,而是一部现实主义的黑色电影。
女导演细腻的情感与镜头掌控,与黑色甚至略带惊悚的题材相互搭配,竟然产生奇妙的效果。
<图片1>先说片名,《判我有罪》,影迷们会说电影与西德尼·吕美特2006年那部电影同名,是山寨。
其实关于山寨外国片名这一说法,不算靠谱。
西德尼·吕美特那部片名叫“Find Me Guilty”,而这部英文片名是“Sentence Me Guilty”,《判我有罪》其实才是正确的翻译。
但没办法进口片先入为主,且不是官方译名(没有引进的电影都只有民间译名),让本片显得有些尴尬。
个人认为,国产电影在命名方面与外国撞车不一定是山寨,只不过别像《消失的爱人》那样离谱就行。
再说电影的题材,电影将镜头聚焦于当下最热的医药黑幕,这下可是非常应景,恰好赶上了如今沸沸扬扬的事件。
不过抛开场外热点,这样的题材恐怕观众关注度不会很多,现实题材,不是当下青年观众的菜,所以票房不怎么样。
但这里要说的是,这部现实题材的电影,在女导演的手中,有着不一样的感觉。
电影线索很多,开场不久之后就把每条线索全部交代完毕。
以李昕芸饰演的妖艳女医生为主,医院院长戴立忍与下属,女医与丈夫吴镇宇,女医与帅哥医生同事,一共四条线索。
随后一起坠楼事件,引入警察这条第五条线索。
初看很乱,但几条线索有条不紊的进行,且电影节奏舒缓,这在一部黑色电影里是比较少见。
作为一部揭露医疗黑幕的作品,没有大规模的角色冲突,没有激烈的行为控诉 ,全片呈现的是微澜死水之下的暗涌,矛盾激化的一刻,情感在人的心中爆发。
性感女医是一个关键的角色,引导了故事的走向。
一起医疗“事故”,全因医院院长引进医托的假药,并且还有贩卖指标,也就是说还会有更多患者在某含量超标的假药面前等待命运的宣判。
这一情节开场就表面,一开始让人摸不着头脑。
随着故事的发展,终于明白其脑洞打开的用意。
面临着严峻的问题,一方面家庭变故,女儿因为她的疏忽夭亡,让她背负责任感的愧疚,另一方面她是假药事件知情者,也背负着道德上的拷问。
而手握关键证据的人,是那位对她暗恋的帅哥医生。
摆在其面前的两条路,一条假装不知情任其发展,让她继续背负更重的责任压力;另一条为欺骗那位帅哥,骗到证据,但却要背负更深的道德压力。
两条路无论如何选择,只能让自己陷入更深泥淖。
这也是《判我有罪》片名的含义。
无论怎样做,要么被法律判罪,要么被自己的内心囚禁。
电影的剧本是非常不错,且女导演孙亮对女性内心刻画和情感描述非常细腻,将女医美丽外表下那空洞的内心完全描述。
电影《判我有罪》的勇敢之处在于,在几年前筹备时就锁定于最疯狂的医疗市场黑幕上,将极端私利驾驭之下最丑恶的药商、医生和患者关系进行活灵活现的表现。
同时将一名体制之下的医生,在游戏规则之内的角色,还是一位脆弱的女性,其心态变化、左右为难之处描写的极为深刻,细腻地呈现出人性的善与恶。
一部舒缓阴郁且细思极恐的作品。
<图片1>超级大片《美国队长3》在票房上攻城略地,仅周末三天就爆收超过6亿元,而同天上映的国产影片《判我有罪》,虽在排片上不占优势,却是一部让人眼前一亮又耳目一新的佳片。
影片《判我有罪》运用超现实主义的表现手法,将黑色电影的内核发扬光大,直面当下医疗界和医院内部的种种黑幕,结合近期备受瞩目的魏则西事件和莆田系医疗机构等热点,彰显了本片的前卫与弥足珍贵。
《判我有罪》是由孙亮编剧并执导,由李昕芸、吴镇宇、戴立忍、田小洁、李至正等主演的黑色犯罪悬疑片。
本片根据真实案件改编,讲述了女医生冯雪辉(李昕芸饰演),因女儿的病逝,与丈夫方文楠(吴镇宇饰演)的关系陷入冰点。
而医院内部因为病人死亡和医生跳楼等事件引发警方的关注,警察张越(田小洁饰演)、副院长康富荣(戴立忍饰演)、同事蒋力航(李至正饰演),每个男人都抱有不同的目的接近冯雪辉。
随着警方调查的深入,药品的质量、药厂的回扣等问题开始浮出水面,在案情逐渐明朗的同时,更大的阴谋也随之而来。
《判我有罪》是一部标准的黑色电影,影片调子阴郁、情绪悲观、表现出愤世嫉俗和人性的危机,全片充斥着悬念、惊险以及恐怖莫测的危机感。
片中的女主角冯雪辉,如同《黑天鹅》中的娜塔莉·波特曼一样,外表弱不经风,处处备受牵制,实则心机叵测,野心勃勃,让人猜不透。
俗话说:“双拳不敌四手”,而女主角冯雪辉却不断上演着“以一敌四”的好戏,周旋游走于丈夫、副院长、同事和警察这四位男士之间,通过转换妻子、下属、同事、举报人这四种不同的身份,达到不可告人的目的。
片中,刻画出不少超现实主义的情节,如女主角抓住手边的虫子狠狠的攥进手心里、女主角的手上凭空出现密密麻麻的小虫,种种表现充斥了大量视觉隐喻,有现实和幻想的丰富对比,如同致敬路易斯·布努埃尔的超现实主义佳作《一条安达鲁狗》。
影片《判我有罪》的上映堪称是历经坎坷,导演孙亮对影片的内容进行多次删减和修改,筹备期更是长达5年之久,审核时间更是经历了13个月。
本片是女导演孙亮的处女作,曾先后参加了釜山电影节、北京大学生电影节、北京国际电影节等,曾获奖第20届釜山电影节“亚洲电影之窗”单元奖。
韩国著名导演金基德对本片高度赞扬,表示很喜欢这个题材,电影的故事很棒,演员的表演也很棒,整个电影的感情戏非常重要,作为处女作,导演的完成度非常高。
影片的拍摄手法是丰富多彩的。
影片大胆运用类似话剧的手法,将光线和焦点集中于女主人公,周围来来往往的人群被可以模糊了。
这种让她与世隔绝的镜头生动地表现了她的恍惚状态。
这喧闹嘈杂的世界都与她无关,她是最孤单的。
身为医生,她不能拯救病人;身为母亲,她不得不接受女儿离世的现实。
点点滴滴的雨线就像利箭戳在她的心上,撕心裂肺的痛苦令她无法言语。
剧烈的痛苦折磨着她直到麻木——周围人对她的碰撞产生不了触觉,一切声响都成了嗡嗡的回荡,整个世界都变得阴暗而苍白。
影片还采用了一些慢镜头、快切增强观众的代入感。
最为明显而独特的拍摄手法是代入冯雪辉的视角,镜头随着她的失魂落魄而摇摆,镜头随着她的无力挣扎和屈服而后退下降。
这些镜头运用独特的方式展示出了她脆弱的内心。
本片虽是批判医药黑幕的现实主义作品,但其中不乏艺术性的想象和环境渲染的创作方式。
阴雨连绵的天气几乎贯彻除结局外的所有场景,通过阴暗的环境烘托出演员内心的抑郁、悲伤和痛苦。
面对现实,主角冯雪辉苦苦挣扎,就像所有人仰望阴沉的天空时无神地期待晴天。
当真凶被人从高高在上的位置强行按在地下后,公正迟迟到来,监狱狭小的窗口射入晴天,仿佛所有人的心都舒缓下来了。
最后,像映雪般洁白的光芒融化了冯雪辉柔和的面容,似是消解她内心的罪恶和痛苦。
这是一部黑色电影,可其中不乏人性的光辉,胆怯的精神科主任为了抗拒黑色额度而选择了跳楼,宁肯结束生命也不愿再面对一条条鲜活的生命在自己手中结束的现实。
冯雪辉更是在早些时候就偷偷匿名举报罪恶。
他和她都是出于对女儿的爱而走上了犯罪的道路,但内心依旧保留着善良和天真。
愿所有救死扶伤的天使都是发自内心地关心爱护病人。
导演不知道医生不能穿高跟鞋连衣裙做指甲化妆么?
导演不知道群演要找好一点医院里密密麻麻走脸上那么迷茫一看就假的要死在电影里散步还突然拐弯来回走,姑娘你不可以多看两遍镜头检查一下么?
导演不知道全篇男女主演就两个表情?
导演不知道给颜值担当找配音时也给吴镇宇找一个么?
导演不知道拍一群坏人在开会时都有躁点?
导演不知道聚焦重要性?
康院长大特写失焦一万次!
导演不知道想故意做紧张人物关系以及不照常理叙事时需要讲究镜头语言而不是上来一阵乱啪镜头堆积让我what懵逼么?
导演不知道乱转方向盘猛下大雨那个远景的路上都是干的么?
不知道医生为何全穿拖鞋我还以为你植入广告呢 哎 开始还关注这个片子来着 看完我只想说这就是个行走的高跟鞋沉默不语像个神经病随时爆发一刚的面瘫翻白眼女主和吴镇宇演的莫名其妙戳中就甩脸奔溃爆发神经病的为了解脱自己孩子给了她过量药弄死了结果良心受不了所以求老天判我有罪的唯美爱情片
这部电影在画风上拍得和文艺片一般的唯美。
<图片1>开场没多久,就被李昕芸那双眼睛给迷住了。
迷茫,大特写,忧伤却冷漠。
这让我刹那间想起了周迅,这个世界上只用眼睛就能演戏的演员不多,本片里的吴镇宇算一个。
而通常这样的演员,都有着体验派的情绪,浑然天成的天赋异禀。
整部电影里她用这迷茫的眼神,演绎出一个失去孩子的母亲,一个错用药物的护士,一个深深自责又时刻会崩溃的女人。
没有她的表演,成就不了这部电影。
启用她来演女主,这是一次英明的选择。
我喜欢画面的处理,构图,色调的美。
这些可能容易让人忘记,但你不能忽视它们的存在。
只是由于故事本身实在太惊艳,被遗忘的可能性很大,所以就截图看看。
雨夜的情绪,空旷的起风的天台,爬满青藤的旧楼以及深夜的公路。
这些司空见惯的场景,却在摄影师的镜头里,对着故事有着不同程度的润色。
它们都是饱满的,充满情绪的,而不仅仅是作为道具或场景存在。
戴立忍在本片中饰演一个反派的院长,表现很惊艳。
这种惊艳,是让你眼前一亮的东西,为开篇潜伏了一个漂亮的伏笔,为整部电影埋下冷峻黑色的基调。
在那个幽闭的空间里,他发狠,威胁,活灵活现的表现出反派角色特有的嘴脸,丑陋却一点都不脸谱化。
第二处精彩,是在影片中途他对峙李昕芸,内心的惊恐,继续转化为表情上的夸张和语气上的蛮狠。
这个个体的突出,和影片整体画风的飘逸形成很好的协调,显得既有力又不突兀,显然戴立忍奉献出了个人表演生涯上的一个惊艳的角色。
<图片2>说实话,看这部电影本来我是冲着吴镇宇去的,无奈吴镇宇出场时间实在太少,有点像打酱油。
但就是在如此少的酱油时间里,他表现出了自己一贯的脾气,愤怒、憋屈、发火。
这样的表演他有太多太多,这样的风格他已自称一派。
最为突出就是片末,那次发怒,正能体现一个影帝的功力。
这是一部直击医患本质的电影,扣人心弦,冲突是一环扣一环。
其实,这当中可怕又真实的真相,透析了这个社会的万象。
腐败、贪污、政府部门的无能,包庇、纵容、在电影里以直击人心的逼视,窥探出这血淋淋的生活的真相。
其实,故事里用人物已经讲出这样的一句话“人等于病,病等于效益。
”这莫不是我们当下雷洋案的另一种演绎方式么。
<图片3>人心与真相,黑色与人物,这部电影牢牢的把握住这两对对比,展开铺陈,娓娓道来。
该注意的问题都注意到了,该反映的问题都剖析到了,浓浓的社会价值,深深的人物内心自责。
对于这样一部电影,不应该也不能再奢求更多了,特别是它还是一部处女作。
作为一个女导演的处女作,这样的作品值得孙亮自己一生铭记,她一定会因为这一次表现而在影坛闪闪发光。
据说,本片在作为第20届釜山国际电影节(BIFF)亚洲电影之窗单元放映影片,不仅备受韩国电影人与观众的热捧,更受到著名导演金基德赞赏。
本来这片文章的题目,我想取“一个女人和三个男人情感纠葛”的。
李昕芸扮演的冯雪辉美丽有心计,周旋了三个男人中,她的隐情不能剧透,但对于这三个男人,她的态度成就了角色的立体感。
她所有动机和自己之前的行为都严密扣紧,作为一个复杂而丰富的角色,她开场的那双眼睛已经告诉了我们一切。
有的时候,真相并不重要,有的时候行为更重要。
这才是电影本身的魅力。
它是黑色的,冷峻的剖开故事给你看,它没玩悬疑没玩概念,只是用揭开真相之前的各个人物的动机和心理,直击到你心房。
【作者简介】曾狄 艺术家/知名影评人 腾讯娱乐/时光网/电影网 特约影评人 微博:http://weibo.com/zengdi77微信:zengdi07QQ124778977 合作媒体包括:《cctv6中国电影报道》本周之星/ 《看电影》/ 《北京晨报》/ 《羊城晚报》/《 南方都市报》 /《 星途》/《色趣》/ 《航空旅游报》...更多作品请扫描二维码,谢谢合作欣赏<图片4>
中国有句俗话,叫作“打一巴掌,给个甜枣”大概意思是先欺负完了再给点好处,百度百科的结果是“软硬兼施”,是种惩罚措施,本片大致给人的就是这样的感觉,不过说准确点的话,我更愿意形容为:喂你吃了很多酸涩果子,最后告诉你是这是哪采的——本来想比喻成屎来着,但是容易让你们对本片造成过低的印象评价。
故事的背景是医院副院长搞地下交易,自己儿子研制药,再想办法在医院内推广,赚钱,结果这药会对病人心脏产生压迫甚至致人死亡。
开头女主的孩子因为重病过世了,女主变得十分恍惚,而另一边和副院长合作已久的医生因为受不了良心的谴责、也因为副院长的不断压迫选择了跳楼自杀,警察从这条线开始查起,最终查明了真相,然而揭秘之后却怎么也不理解女主的一些行为,从细枝末节里警察得知女主很可能是自己用药结束了自己孩子的性命——因为不愿她再受病痛折磨。
听起来是个还算不错的故事,但是全片都一直处在一个非常故弄玄虚,矫揉造作的氛围中,没有几个人愿意好好讲人话,大多数人的行为你猜不到原因——感觉就好像每个人都是神经病,这其中以演惯了神经质的吴镇宇最为突出,配合他一口不流利的港普,真的非常……神经病。
这就是我说的喂你吃的酸涩果子们(或者你也可以脑补我本来想比喻的屎,这个比较贴切)你真的不明白他们为什么要这样做,要那样做,为什么警察局已经搜查到了足够的线索,配合另一个医生对于那种药的实验记录已经可以控告副院长了,为什么又要这样曲折破案,直到最后告诉你,哦,原来女主杀了自己的孩子。
这么回想起来,会一下子觉得什么事都能说得通了——包括吴镇宇的神经病样子……但是观影过程中对于观众不好的影响已经造成了,哪怕最后揭秘一下挽回了一些,可是观众还是实实在在被这一屏幕神经病恶心了一个多小时了,本来,这样最后揭秘的悬疑片,中间应该是推理,查案的过程,可是故弄玄虚的导演并没有选择这些东西,而是让那些神经病们互相说着高深的话语,再穿插一些完全和主线无关的情节——比如那个应该是警察儿子的胖子和警察的互动。
客观地讲,本片并不烂,因为最后告诉你真相以后一切都是说得通的,但是观看感受真的很不好,我一度有打20分的冲动。
更难容忍的是本片春秋笔法对医生这个群体的抹黑,片中虽然主角群体都是医生,可是我们几乎看不到他们治病救人的这一面,而带来本片中恶果的以药养医制度本身也并没有完整的体现,只告诉了观众医生缺钱可以做出这种事,却没说他们为什么缺钱,最恶心的一幕就是女主路过那个和他有暧昧关系的医生的诊室后,那个医生就随手放下正在上纱布包扎的病人径直走出去找女主了——编剧是不是被医生绿过?
这真的是很后悔看的一部片子,除了这些前面都说过的内容以外,本片海报上站在最中间的是吴镇宇,可是片中,他出现的时间加起来,可能还没有5分钟,多数时间,我们都是看那个沧桑的警察抽着烟,以及女主那一张生无可恋的迷茫脸。
打分<图片1>
中国很难出黑色电影。
诡异的审查制度。
奇幻的敏感地带。
随即分布的雷区。
你根本就不敢去触碰黑色电影。
中国的传统文化里有“忌讳”一说。
也不知是糟粕还是精华。
撇开去,只说电影。
黑色不是一部电影,只是电影里的一个点。
台词不错,没有用好。
台词的亮点有两处。
“曾有医生说,从高处看下去,人人都是一个点。
你们对我来说也是一个点:犯罪率。
”(大意)“人间有两种东西是藏不住的,一个是尸体,一个就是金钱。
”(大意)看不懂导演选角。
台湾演员,香港演员,大陆演员……演技不论,口音有点乱。
整部剧就女主角值得一看。
导演的故事并没有讲好。
虽然是一部拍摄和审查都很困难的影片,但是,导演的剧本写得不好,拍的更不好。
我们看着,感觉也不会好。
期待国内能有更多的黑色电影吧(手动滑稽)。
最后,哈哈,419还玩捆绑play
情怀,镜头,真的是学不来的。
揭露医疗黑幕之类的说辞实在太可笑了,百分之九十的时间都在原地踏步走。高光部分是戴立忍的表演,以及他那句惊世骇俗又颇有预见性的台词——神勇,贵局神勇。
总感觉有点单薄。
李昕芸有几个片段演的很好很美,可惜大部分时间都像范冰冰在二次曝光里一样走来走去做成了一部MV。女导演刻画女性心理这些噱头没用,电影里最根本的毛病就是人物之间的关系是割裂开的,联系不紧密甚至说不明白为啥有这种联系。★★☆
为了他们的勇气也要给五星,也很喜欢吴镇宇
最帅蒋医生!
国内不多见的黑色电影,还是揭露医院黑幕的,必须给个肯定
我看好这样的,一直好看好精彩的悬疑片,太强悍了。
医院是世界上最可怕的地方。
学校看的点映 吴镇宇的的港式普通话太跳戏了
喜欢光影调度,各种柔光或颜色饱满的特写,个别镜头颇有表现力。伊始,慢慢铺陈,埋了些线,布了场局,有些怪怪的人。后来,导演女性意识崛起,成印象流了,故事逻辑越来越松散,最后结局处理有些莫名其妙。加入很多敏感元素,像是中学作文点题。下雨啊什么刻意的地方很多,对白太用劲,不够自然。
悬疑不足,黑暗未见,演员的表演夸张得像演舞台剧。
女人多坚强
一部值得思考的黑色电影。亲人能否决定个人的生死问题,这是第一个思考。痛失爱女的母亲,在正义与罪恶的界线中交旋,她在戏中的道德评价,这是第二个思考。女主与多方的利益斡旋到感情纠葛的种种,利用与被利用的关系上,这是第三个思考。最后结局的处理,涉及现实因素,这是第四个思考。
何止是医院有黑幕?各行各业,并非有人的地方就有江湖,但有人的地方就有黑幕。
警察对女医生连说三次“你有病吧”
关注吴镇宇和女主的演技一下没商量,正沉醉题材剧情很新颖其中。
戴立忍长得就像大boss。女主还有男医生,在医院长成这么妖艳合适吗。比起真正的现实题材,看着还是不太接地气。
五星给事,不是给电影
从开头看到女主以医院科室主任的姿态,穿着白大褂和高跟鞋在医院的走廊“嘎达嘎达”地走过去,就已经为导演的常识捉急了…再有,导演能别把悬疑电影当作恐怖电影来拍好么,大眼睛加诡异灯光的特写,生是把女主排成了贞子;还有,药厂开会就后面一大堆装药的纸箱子么?能去体验一下生活,再来拍么?差评