本来觉得自己肯定看不下去的……是相马让我有看下去的动力啊帅帅的小弟弟。
不过结局真的有点纠结啊……直子一直没走那,。。。
这也太那个啥了吧……还不如走了呢,干净,总觉得这样的结局以后还会有纷争的啊。。
不过看了评价,真的觉得这部剧里超多配角都很出彩的呢。
不过 也是东野大叔的小说写的好,看了以后更喜欢志田MM了,有演技,还有真的是超萌的萝莉啊好美好美。。
越来越漂亮了。。
就是她后来居然嫁给那个谁……哎,之前帅帅的相马就是浮云啊太惨了。。
不过这个结局也是没有办法,还是挺惨的,仔细想想。
不过这个故事开了个头,就不过有什么特别好的结局……
东野圭吾总是有天马行空的想象力。
奇迹的发生带来的不是雀跃的欣喜,而是万劫不复的纠结。
这般一家三口的错综情感,志田未来和佐佐木藏之介的演绎,属实到位。
当初看到宣传时便觉得着实有戏。
志田和佐佐木身高的差异,年龄的鸿沟,预示着这不可能是一部容易演的剧。
大半的时间里,志田都是中年妇女的打扮,成熟的腔调说话,和佐佐木扮演着夫妻关系。
演技确实有些硬伤,但一个十代的姑娘的确表现出了比自己真实年龄大了2、30岁的女性的感觉。
数集循循道来,最初的外型上决定的父女感觉,竟也渐渐被固化作夫妻感情了。
藻奈美出现时,粉红色的上衣披散的头发,缓缓转过头来,带着那样迷茫的眼神。
年轻的感觉顿时扑面而来。
对比之下,母女的差异,确实表现的深入我心。
佐佐木饰演的父亲,全部的心理独白串起了这整一个家庭悲剧。
每一点迷茫、每一点失望,以及巨大的压力和悲伤,都坦率地呈现眼前。
大概正是因为这个原因,他的每一个行为都不用加以揣测,每一份心思都明明白白得,让人足以自信的做出评价。
那么,其实这个角色也许更不好把握。
担心妻子有了自己的世界而跟踪、窃听,在公园里歇斯底里得呵斥和男同学见面的女儿,以及婚礼上对新郎说,请让我打你一拳。
看得到样子,却抓不到手中,现实说你并没有真的失去什么,可是却怎么也看不到未来在哪里。
追寻真相也好,坐在公园的长椅上流泪也好,一切都改变不了。
只有妻子最后轻轻的擦拭眼泪,说,谢谢,再见,不要忘了我。
美好的三句话,连在一起确实如此悲情。
佐佐木大叔那时无助的眼神,着实感人。
只是那时若是坚持一下,是不是就都不一样了呢。
走进准备室,那个白纱的身影缓缓转身。
四目相对间,已是8年。
你还是直子对吗。
这样的话却问不出口。
如果当年身体是个不可忽视的障碍,那么如今时间的横沟一跨,连情感上最简单的交流都已不能。
女儿,或者说妻子,只是淡淡得看着,看着。
眼里闪烁着的,不可捉摸。
推着她走向另一个男人的身边,说着一定要幸福。
教堂顶打下来的灼热的白光,融化了世界。
横滨海边,和教堂婚礼的两场戏,看的忍不住的心疼。
两个人的感情,三个人的杯具。
鱼与熊掌不可得兼,最美好的状态却是最不应该。
甚至忘了去责怪什么,面前的选择却也由不得自己。
如果一定要一个人先放手的话……藻奈美。
父亲对着花坛前的妻子喊。
真的没想到自己居然会用一夜时间去看完《秘密》,不过,我想也不会后悔目的并不纯,仅仅是为了看志田未来才找的这部剧,不过看到是东野写的也是吓了一跳,期待值一下子就上去了,毕竟东野的东西还是很棒的。
客观点说,不得不佩服两大主演佐佐木藏之介和我家志田未来,都是偶像加实力,偶像在我眼里都是次要的,他们的演技,真的,可以说完爆中国部分一流演员,特别佐佐木,几个场面,完完全全表达出了一个亚洲男性的各种表现,最后的那一拳,也是撼动人心不得不说,从一开始牵扯到人格转移我就无力再看,完全不和逻辑的事物就像那些所谓的妖怪小说,完完全全没有任何吸引力,不过无奈对志田未来中毒太深,冲着她也要看完嘛东野的东西真的会使人猜不透,特别特别虐心,当看完之后回头想想,尾川,相马,杉田……每一个男性角色都有一个特点,一种成熟男人的内敛,最深沉的东西往往都是放在内心深处的,就在直子和平介互相不信任和伤害之时,更加感觉东野的真实,作为一个男性观众,虽然也会理性的换位思考,却还是一贯的男生视角,最痛的是谁呢,平介还是直子,他俩一样,都是神的戏弄者,就像后来的独白:最后都没有感情了,只是‘夫妻’间近乎无厘头的占有欲,他们都缺少了彼此之间必要的沟通,误会也从不说明,平介至少有一点是对的,虽然他有很多很多次想越轨,可他最后都是保持在对直子忠诚的轨道上,直子也一样,生日时候平介嫉妒心的爆发在男生眼中认真想想也是不为过的:他嫉妒的是直子再次年轻,而此时陪在她身边的那个小男孩不是自己,而是相马。。。
怎么说呢,男性总是有幼稚一面的,此刻却看见了对直子的伤害。。。
直子整个人都变了,,,可最令人动容的却是直子宁愿"牺牲自己",也想和平介安安静静的(献身的事件)生活,这便是平介男性思维所无法想象的,,,当平介对直子的称呼突然变成了"藻奈美",直子马上为了平介做出了使人无限动容的改变,,,在看完结局才知道,只有自己一个人,一边演女儿,一边演妻子,每天减少作为妻子的时间,让平介以为女儿在慢慢回来。。。
真的,看的时候就感觉其实都是妻子,可秘密被发现时还是无比震惊和瞬间泪奔,,,无法想象这要多大的爱和勇气,每天都要在平介面前演戏,白天演女儿给晚上演的妻子录制开心节目,晚上演妻子和平介一起看录制,还会大笑和哭泣,晚上还要给女儿写信,早上还要在平介面前开心的读信。。。。。。
无法定义他的伟大,爱一个人,就要让她幸福,这是影片的主旨吗,相马对藻奈美,桥本对平介,小板对直子,尾川对文也,最深沉的,也应该是最平凡的,直子对平介和最后时刻保持秘密的平介对直子,最后那幕挥拳真正表现了平介的男性本色和对直子的爱,,,其实从细小之处不难看出,一直没去的婚戒,种种最后时刻忍住。。。
真的蛮虐的,最大的秘密永远也不会揭开,就像直子对平介那无比深沉的包容和爱,,,,志田未来,,,真的真的,好喜欢哦,表情帝,十五岁,居然结结实实,完完全全的塑造了一个让人动容的死的形象。。。
笑也笑过,哭也哭过,只剩下这对你的一种无解和对美好事物的一种期盼。。。
无声告白 刚看完志田未来主演的东野圭吾《秘密》。
结局杉田藻奈美的结婚典礼前,杉田平介惊觉原来一切只是自己妻子的计谋——其实直子从未死去,她假扮消失从而继续藻奈美的人生。
一开始我完全无法理解,心想什么乱七八糟的结尾,还以为是部天大的鸡血烂片。
可是网上看了越多的书评,脑海中逐渐开始消化了电视剧里的情节后,竟然感觉到了来自人性的一种巨大冲击,把自己完全震慑住。
(TV有点交代不清,个人准备看原著。
) 杉田平介的确喜欢直子,可更多的他却被自己身为直子的丈夫这一身份所限定。
他没有勇气去追求配偶离去后新的人生,结果错过了美丽温柔的桥本多惠子老师;他有男人的生理需求,却又不愿意去夜店,更胆怯去触碰直子所附身的女儿的身体。
“我一直记得,记得我是直子的丈夫!
” 剧中两人爆发争吵的时候,他痛苦、绝望而无助的怒吼。
后期小阪洋太郎一家的事情,杉田平介疑惑为什么男人要给不是亲生儿子的洋太郎寄生活费,以致疲劳而导致了自己家庭不幸。
真相大白,他第一次意识到什么是幸福?
他开始理解直子进退两难的境遇,一个人萎顿的坐在夕阳西下的公园秋千上,第一次不是只关注自己,而是扪心自问:对直子来说,什么才是幸福?
于是最后的结果,他决定正视车祸以后他从未敢面对的事实——杉田直子已经死去了,活下来的是他的女儿:杉田藻奈美。
于是他回到那个曾经令他痛苦不堪的家里,轻敲玻璃,对着转身回头的迷茫少女,给出一个他唯一能给予她的幸福—— “藻奈美。
” 他第一次喊出这个已经被他丢失了太久的名字。
他知道失去深爱的直子的自己已无法获得幸福,那么就放手吧,让这个少女去获得自己能拥有的幸福。
曾经我以为这就是整部戏的高潮部份,喊出的那一瞬间,是杉田平介的释然,是杉田直子的救赎,是对广大苦苦纠结剧情的观众的一种完美解脱,然而我错了。
我只关注了代表观众视线的杉田平介,我只看到了这个中年男人的痛苦、欲望和绝望,却从未考虑到直子也是剧中一个有血有肉、有思考有灵魂的人物。
她同样也在痛苦。
直子第一次迷茫后思考的结果,是依然想作为自己丈夫的女人——于是深夜里她攀上自己丈夫温暖的胸口,她温柔低语:“阿平,我们做吧。
”可是结果却只有自己丈夫胆战心惊的猛然一推。
直子跌坐在地上,那一刻被摔碎的是她作为他妻子的心。
她看到了自己丈夫的懦弱,看到了杉田平介在道德底线前的退缩。
直子开始了第二次的迷茫。
而这次她思考的结果,只能对自己说——既然无法成为一个合格的妻子,那么我就好好的做这个男人的女儿吧。
她努力的学习,努力的在校园里过着一个十六岁女孩应该拥有的青春,可是她依然错了,最后的结果变成了公园里与相马春树见面的爆发。
应该作为杉田藻奈美父亲的杉田平介尾随她冲进了公园里,不顾一个女儿的意愿强行拉走了她。
“我只是见临走前的同学最后一面,这样也不可以吗?
” 她质问自己的父亲,可是杉田平介扯出了她包装的礼物,他残忍的指责她: “这是什么?
你敢承认自己没有任何一点心动吗!
” 他残忍的提醒这个努力想做好一个女儿的她: “你是我的妻子!
而我,哪怕是桥本多惠子老师的事情上,也一天都没有忘记过我是你的丈夫!
” 那一刻所有她想遗忘掉的事实全部又被摆到了她的眼前,杉田平介残忍的抉择让她没有地方可以逃避——她完全不可能成为这个男人的女儿。
于是直子只能开始她第三次的迷茫——她既不是杉田平介的女儿,又不是杉田平介的妻子,她到底是什么?
两个月中观众在杉田平介的目光角度里看到的她一言不发。
她思考了第三次,于是夜晚她再一次躺在杉田平介的身边。
如果不能成为女儿,那么就让我成为你的妻。
她把选择权放在男人的手里,静静躺在男人的身下,等待自己丈夫的应该给予一个妻子的亲吻和爱抚,可是这最后一次思考的结果她还是错了。
——杉田平介再次离开她,他逃跑了。
她躺在黑暗里沉默的睁着漆黑的眸子,她已经清清楚楚明明白白的看到了眼前这个男人在道德底线前的懦弱,他用行动告诉她,她永远都无法成为他的妻。
那么同杉田平介一样,她已经无法获得幸福了——那么对她来说,什么才是杉田平介的幸福?
也许就是从那时开始,这个最终的秘密已然开始酝酿。
既然杉田平介被“杉田直子的丈夫”这一身份束缚了去获得幸福的自由,那么这是她力所能及的,就让她来给予。
——于是她用了八年的时间来编制一个美丽的谎言。
在杉下公园的渡边,他和她彼此相依。
她让杉田直子成为这个男人记忆里永远的美好,她绝望的吻上他的脸颊,默默无声的在心里告诉他: 我爱你。
回到杉田平介这边。
当他发现一切都只是直子的谎言,也许两个人都还活着,共享一个身体;也许藻奈美已经死了,八年来他失去的都是直子。
然而一切都已经成为定局。
这是他所爱的人的选择。
他想起他曾经放手了一次,在那个傍晚对回眸的少女喊出“藻奈美”的时候。
也许这就是直子想要的幸福吧,他这样想着,在片尾把无名指上的婚戒褪下放入口袋。
音乐响起,那一刻他终于获得了解脱,整部戏也到了真正的高潮部份—— 他和她并肩走在红毯上,他把她交付到另一个男人手中。
人性的光辉在最后终于相互交织,灿烂成白色与红色的氤氲。
通过杉田平介的视线,我看到了这个男人无声的告白:我爱你。
我爱你。
再见。
去获得自己的幸福吧。
END
9集的长度很符合日剧的一贯风格。
整个收看过程一直在试图去理解主人公的心情,不论是作为父亲和丈夫的一方还是作为母亲和女儿的另一方。
该如何去面对?
该如何去定位?
该如何走向未来?
最后直子的选择让人佩服而又心痛!
也学这的确是两人都能更好的生活下去的唯一方法!
东野圭吾的风格还是一如既往,但剧中人物复杂的情感更让人纠结。
机场闲来无事,写写自己周五通宵看完的一部日剧,以此来强烈推荐这部日剧——《秘密》。
(事实证明都登机了还米有写完。。。
这速度。。。
)迄今为止看过的日剧不多,记得的就只有《Last Friend》,而且还没有看完。
只是从那之后对日剧就有一个感觉,跟中国那些肥皂剧还真不是一个层次上的。
通常在十集左右,给我的感觉就是用最简洁的篇幅讲深邃的人性与伦理。
这部剧讲的是一次意外的客运车失事,使得母亲去世但是灵魂却转移到了女儿身上,于是在接下来的生活当中,父亲和女儿就面临严重的伦理道德困境。
总的感觉是电视剧版做的更为出彩,比电影多出来的7集空间,将这个故事讲的更为曲折紧凑,也更为流畅可信。
广末凉子的电影版中,平介(父亲)是以尝面为职业,电视剧版中改为了工程师,精致细腻一丝不苟的品性使得他对真相的执着变得更具现实性。
平介与有着直子(妻子)灵魂的藻奈美(女儿)面临着相同的困境,都要处理过去的关系,搞清现在的处境,思考将来的生活。
电影版由于时间限制使得很多人物的出场没有任何意义,电视剧则很好地修补了这一缺陷。
相马春树对藻奈美的喜欢不再只是简单引发平介的醋意最终以“我们来自外太空”这个荒谬的解释草草结尾又博不得多少笑点,而是成为了直子与藻奈美时空交流的纽带,转而探讨到两代之间关于人生道路选择的现实问题。
借由春树关于藻奈美的回忆,讲出了那个直子从不了解的有着梦想且执着奋斗的女儿。
也由春树侧面地谈及了一点离异家庭带给孩子成长的伤害性经验。
平介对真相的追查不禁让我想起那部被马其顿奉为国宝的电影《暴雨将至》。
现代性的速食消费文化使得人们通常只对事物表面存在猎奇心理,就像《暴雨将至》里面那幅不规则构图的新闻图片,仅仅满足猎奇者的好奇心而已。
但是每个事件后面都有很多的曲曲折折,一个接一个的谎言,一段破碎的爱情或是一个并不圆满的家庭。
正如这次公车失事的事实也经由各种可能性猜测到最后才得出最终的答案。
在事件真相的选择上这部剧还是满足了道德律例的一般要求,同其他很多电视剧一样,给出了一个可以让大多数人都接受的答案,寻求用道德上的正义来稀释我们心中的愤恨,不管悲剧的发生是故意还是无意,当我们探求到最后的真相时,人性的共同性还是会让我们放下心中的那种愤怒与怨恨而选择原谅。
可是故事的设置又让我不禁想问,当最后找到事实的渴望得以满足的时候,这个事实又是否会让更多人背上沉重的道德包袱呢?
萧伯纳说人生的苦闷有二,一是欲望没有被满足,二是它得到了满足。
既然事实已经被揭晓,平介与直子的生活便没有了可以继续维持表面平静运转的动力。
长久以来生理冲动都不断与道德约束进行较量,在几次撕心裂肺的大吵之后平介终于选择了接受直子作为自己女儿的身份,第一次在事故后叫了她藻奈美。
最后一集藻奈美的灵魂渐渐回归而直子灵魂存在的时间越来越短到最终消失的情节发展,让我觉得意料之中却也不免落入俗套。
电视剧总是以一种圆满性做结局,不管这种圆满性是真的大团圆性的欢喜,还是像我本来认为的这部剧那样的,在剧中人物最后不得不做抉择的关键时刻,上天总会把事情的发展安排地不用他们再艰难选择,即使这种安排有时很悲情却也可称之为另一种圆满。
但是最后却不是我想的那样。
这部剧真正的结局,从倒数第七分钟才揭晓,如此看来倒是很像我爱的那些剧情电影。
既然无法在身份认同上超越道德界限,那最后就选择相互欺骗着开始新生活。
看到最后平介取下戒指将骗自己是藻奈美的直子亲手交到文也手中看着他们在洁白的教堂下结合的时候我哭了。
这样的结局未免太让人心痛,却也让人终于松了口气。
这是一部以爱情为主线的剧,探讨的却远远不止爱情。
如果要找一个男演员代表东野圭吾的改编剧,那必定是佐佐木藏之介。
此君在东野剧中,往往会毫无表情地流露出人性的深渊,那一潭死水的眼睛里看到犯罪的气息。
短小精悍的《恶意》,他初出茅庐却演绎出深入毛孔的人的恶,绵长的《秘密》,有更出色的情感禁忌及复杂人性的呈现。
如果要找一个编剧代表东野圭吾的改编剧,那必定是吉田纪子。
比起森下佳子的直接,福田靖的理性,吉田纪子对于人物情感纠葛的刻画细腻、绵密、感性,太适合东野圭吾那股子无法言说的情感张力了。
所以吉田改编的《变身》、《单恋》,甚至是不知所云的《濒死之眼》,至少在情感的刻画上都非常到位。
《秘密》,电视剧以丈夫平介的视角展开叙事,随着故事的发展,观众会随着平介的情感线条代入,更能体会在这场亡妻灵魂附体女儿的变故中,男主的心理变化,毕竟电视剧给出了很多平介的心理描写,而佐佐木藏之介在念出那些独白时,有很强的代入感,一边看一边想起前不久看的《恶意》,只觉得下一秒这个丈夫要犯罪了= = 但是这个故事因为是描绘夫妻关系的伦理作品,也就是说当发生这个大变故之际,故事的另一主人公绝对是和男主旗鼓相当的存在,而巧妙的是,因为叙事视角的缘故,妻子直子的心理活动往往是通过她在剧中的行为或者是平介视角表现的,所以关于直子行为背后的动机,不同的观众会有不同的解读,更有趣的是,两人的关系直子无疑是主导的一方。
这是我觉得《秘密》很有趣的地方,也是东野圭吾厉害之处。
也因为整部戏几乎是以男主情感变化串起来的,佐佐木演的是肉眼可见的好。
如果下一次还有翻拍,可以考虑以妻子视角叙述故事,能拍出新意,但是这样做会浪费很多丈夫平介的精彩独白,估计没有一个编剧能挑战。
稍微梳理平介的情感变化。
在事故发生之后,平介是被动的接受方,但是,平介的伟大在于他对于直子丈夫身份的恪守。
即使有生理的原始需求,也有年轻貌美教师的诱惑,甚至是妻子的精神背叛,平介始终爱着直子,坚守着丈夫的本分,同时忍受着道德枷锁的束缚。
原因也给得很可信,学生时代他就爱极了直子,花了很多时间追求对方,所以对于寄宿在女儿身体的亡妻灵魂,平介可以很快接受并且习以为常地继续维持像从前一样的关系。
直到妻子的人格的觉醒,他逐渐妥协,默许了直子追求自己的人生,但同时他嫉妒直子再次拥有的青春,感叹自己的衰老。
到最后为了直子的幸福,他得以接受她以女儿的身份而活。
但是直到他对着直子喊出女儿名字的时候,其实他仍然没有做好和妻子告别的准备,直到全剧最后,他摘下了婚戒,将自己的妻子交予女婿之时,是他真正杀死自己人格的时候,同样是因为爱选择放手,这是东野圭吾最为擅长的爱的形态,就像《嫌疑人x的献身》石神或者《白夜行》里亮司的献祭式的爱一样。
不惜抛弃自己肉身成全对方。
平介则是抛弃自己作为丈夫的身份。
全剧到这里戛然而止,正好是停留在最高潮的地方,往后留给平介的后半身,是非常痛苦,行尸走肉的,电视剧后劲很足,甚至还能续写直子二婚后的生活一二三,又是一本伦理大戏,不伦戏码开启233再来梳理直子的情感变化。
如果拿抛接球来比喻两人关系,直子是抛球的一方。
当然也因为她是不正常的一方,即使还有意和丈夫维持着柏拉图式的爱情,但这中间还横亘着身份的问题,爱人的前提必定是爱己,但是对于直子,两者是冲突的。
在一面维持夫妻关系的同时,她作为人的自我认同却在不断地遭受否定,另一方面,生活在女儿身体里的自己,当她再次拥有青春,曾经顺水推舟的人生突然有了重新选择的机会,直子无疑是非常煎熬的。
对于两人关系的未来,她一直在探索。
事故之后,直子首先是开始享受女儿年轻的肉体,遇到的第一道冲击是来自女儿曾经的男友的强吻和质问。
志田未来在那个场景表现得非常到位,不是那种错愕和抗拒,而是一种茫然。
那一刻她茫然的是女儿和眼前男生的关系,还有许久没有和年轻男性亲密接触的陌生感疏离感,做了那么久的家庭主妇,面对眼前鲜活的生命,她第一次感受到了心理上的冲击。
男友批判她是母亲的替身。
对于幸福的定义,和此前自己人生的意义,直子开始了最初的动摇。
第二道冲击是晚上和平介同房。
当直子灵魂驱使下她抱着平介安慰平介,可是当丈夫本能地伸手时两人都闪电般地退缩了,直子直观地认识到自己拥有的是女儿肉身的事实。
这个地方直子出现了一种分裂,她无法自由地支配属于女儿的肉体,而她和丈夫之间已经不能回到从前。
第三道冲击来自于同学会和原生家庭。
亲友们逐渐接受的直子已死的事实,人们当着自己的面,否定了自己的存在,这是那么地痛苦,无法倾吐的秘密压抑着直子的自我意识,让她喘不过气,甚至是女儿的灵魂也与自己永远地告别。
如果周围人都遗忘了自己,唯有自己的丈夫爱着自己,那么一个人还能坚持自我而活吗。
我是谁,我要到哪里去,这都是为了生存本能的疑问。
从这里开始,伴随直子肉体入土,她决定放弃自我,以女儿身份活下去,那么这意味着直子和平介将渐行渐远。
第四道冲击是丈夫的摇摆。
因为不能行夫妻之事,丈夫买成人杂志、撒谎去夜店、暗自窃喜和老师交往都在直子心里被放大厌恶,两人没有未来的出口。
丈夫的出轨(虽然实际没有)让两人此时脆弱敏感的精神维系变得更加危险。
直子本能地寻求解脱,因为人趋利避害的本性,况且她已经习惯女儿的生活,对女儿男友从同情到敬佩到渐渐产生好感,直子对于藻奈美的身份不断在加固。
直到——第五道冲击,丈夫的崩溃。
平介的反常将她拉回现实,装窃听器偷听,跟踪,一向克制的平介悲哀的哭嚎也让直子心痛万分,她始终是平介的妻子,内心矛盾的直子甚至想自杀寻求解脱,但是,此时的她就连这都做不到,还是因为她清楚地认识到,自己无权支配女儿的身体。
这个时候志田未来绝望的眼神让人无比动容。
直子仿佛孤魂野鬼,她的本能和她的道德感、情感在对抗。
她的本能是以女儿身份活,她的道德感是以分裂的姿态,以精神的爱维系家庭,她的情感是以正常的夫妻关系和平介走下去。
所以对抗的最终结果,是她选择又一次做回直子,并且企图牺牲女儿的身体来和平介再次结合在一起。
这个情节确实太冲击伦理底线了,要真这么发展都成cult片了= =作为民放台最后的节操,也因东野圭吾终究是主流作家,最后,直子做的最后的决定,是永远活成藻奈美。
此处她的决定和之前决定以藻奈美身份活下去是不同的。
因为,促成这个决定的前提,是丈夫的那声——藻奈美。
既然在你眼中我是藻奈美,那么就让我永远以藻奈美的身份活下去。
直子为了减少平介的负罪感,不惜演一出戏。
最终话是典型的乐景衬哀情,看着直子人格分裂般的伪装,平介幸福地享受最后一段一家三口的家庭生活,给观众带来的,却是莫大的悲伤,甚至比此前两人那些剪不断的纠结悲伤得多。
这个地方有的人理解为直子摆脱平介,选择独立生活的自私,其实显然不是,可能志田最后一些略带凶狠的眼神容易给人误解,如果说平介为了直子的幸福选择杀死自己,直子何尝不是为了平介今后的人生而自杀,抹杀了那个叫直子的人格。
当然,这对于双方,未尝不是解脱。
若不是爱得深沉,就不会让丈夫慢慢地适应自己的离开,也不会拿着曾经的戒指再次锻造成自己人生第二次的婚戒。
最终话的一些细节拍得很好,耐人寻味。
比如平介识破了直子的谎言,打算质问的他在推门而入后和直子四门相对,终究说不出一个字,交会的眼神早已说明一切,到底曾是相伴左右的默契夫妇,彼此都不愿打破小心经营的平和。
不甘和无奈只能化作愤怒的一拳。
再比如平介挽着妻子的手,悄悄取下戒指,一个摘下戒指,一个从此戴上戒指。
丈夫只能放手,妻子永远封存内心深处的感情。
以及秘密的点题,自始至终从戒指象征的两人的秘密。
《秘密》仍然诠释了牺牲的爱,以及人性和理想情感的矛盾。
当有了重生的可能,是否还能坚持所爱,其实背叛是很现实的,也无法去苛责。
人与人的纽带,本来就是格外脆弱。
真正的悲剧,是所有人的善意发展出的必然结果。
这出戏给我的观感,让我想起了久违的02年的《献给阿尔吉侬的花束》,也是非常好的剧。
这不是你的错,这是没办法的事,是命运。
”平介和直子能做的,只是接受了自己的命运而已。
一口气从头到尾看完,发现动不了了。
囧rz。
大叔演的真是不错,整部剧给我的感觉还是蛮有条理的,不过有点不想东野的风格了,本来以为剧情会很曲折,至少会有些意想不到的地方。
结果只有最终话那个牵动两人的戒指算是一个耐人寻味的情节。
志田未来MM的演技越来越纯熟了,但是总感觉火候有点过,最后的婚纱造型是亮点啊。
穿梭在两个年龄跨域很大的角色之间,演到这种程度确实很不容易,让我想到了在《BOSS》里客串的那个小杀人犯了,志田MM比较适合演有心机的角色,再也不是《正义伙伴》里的“熊子”了。
佐佐木大叔绝对是整部戏的亮点,他的角色应该比志田还要难很多,要表现出丧失妻子的痛苦,面对“女儿”的那种摇摆心理,面对那种寂寞生活的少许绝望。
真的很让人震撼。
整个故事还是比较有创意的,本人也在读原著,读到三分之一左右,剧集还是对原著做了比较大的改动的,如果光看剧集,这是一部不严密的作品,很多事情都没有交代清楚,比如那个尾川征子腿上的纹身,还有最重要的,为什么会发生附身现象,最后的结局到底是怎样的,对我来说,这样的结局不能算是完美的。
但是,演员的演技和整体的情节,还是让我把星级追加到了5星,这是一部很纠结的剧集,对剧情,对我,都是!
看完志田MM的《秘密》,突然有种很害怕孤单的感觉,害怕有一天我也成了直子,生活在没有人理解的世界里,一个人面对诺大的世界里旷野般的孤独,这之前我认为我是不害怕孤单的,果然还是自欺欺人了,即使是幻觉又何妨,生活不就是一连串的幻觉么。
是的,生活是一连串的幻觉。
东野圭吾想表达的或许就是这个吧。
道貌岸然的社会,满脸笑容却似乎毫无诚意的人们,在这个高度伪饰的世界里,每个人都戴上了厚厚的人格面具,谁又敢摘下来呢?
什么又是真实的,眼前的这个是妻子吗?
还是女儿?
灵魂附身这样的设定,一下子把我们可怜的平介推向了万般分裂挣扎的状态。
从贯穿片子里不断出现的平介的独白看来,果然他才是核心的主人公吧。
圭吾用这样一个近乎残忍的设定,把主人公推向赤裸裸的现实:你的妻子就是属于你的吗?
就算是现实情况有了天大的改变,你也能死拽着她不放手吗?
天伦之乐,永远的三口之家,这些果然只是幻觉吧。
异性之间的吸引难道不是天性吗?
你看见没你最后输给了一个比你年轻几倍的毛头小伙子?
妻子的背叛使得平介万分恐慌,他不顾一切的想要挽回妻子的爱,先是要求自己绝不做出出轨的行为,接下来就是监视妻子的一举一动,跟踪、窃听、窥视,无所不用其极,人性的光芒渐渐地从他身上消失了,这个时候的他看上去更像是气急败坏的某个动物。
结果换来了妻子极致的痛苦,在这样的情况下,我们惊慌失措的阿平,居然还能提出来继续他们的约会旅程。
而对于直子,作者用附身到自己女儿身上这样形式向我们提出了另一个问题:生活是什么。
当你的肉体已经化为灰烬,身边的人也都认为你已经死了,那么,你依然存在吗?
外部的林林总总是早就规定好了的教条还是取决于我的灵魂的存在而存在的?
作者的答案当然是肯定的。
通过女儿的眼睛,直子接触到了多么不一样的世界,这是更年轻的世界与更多的可能性,在这里她找回了失落的青春,面对着女儿对家庭主妇的厌恶,她开始反思自己的一生,反思这个匆匆而过不带惊奇的一生。
她开始发现生活其实还可以有modomodo的可能性,除了做一个家庭主妇,自己还可以有更多更多的空间去成为一个想要的人。
带着这个觉悟,她开始了努力地学习,参加各种活动,与比自己小了20岁的小屁孩谈恋爱。
平介看在眼里,嫉妒万分。
她又获得了新生。
终于,两条并行的线索迎来交集,自我防御机制一度使他们先是假装什么都没有发生过,接着是得过且过。
现在看来不行!
再得过且过老婆就要跟别人跑了!
平介粗鲁地禁止妻子与异性朋友的交往,直子也陷入了极度的痛苦中,甚至想自杀都不可以,因为这身体是自己女儿的。
终于一个契机,肇事司机无我的举动唤起了平介的反思:究竟对妻子来说,什么才是幸福的?
从事故发生到现在,平介终于对眼前这个有着女儿肉体的妻子叫出了藻奈美的名字。
最后故事的主题是“解放”,是对平介的解放也是对直子的解放。
我想东野圭吾提出的又一个问题是:“爱”是什么。
爱是永不分离的相守相依还是毫无节制的放纵情欲?
我想都不是,真正的爱是这两者间的张力。
你能说直子不深爱着平介吗?
还是平介不再深爱着直子?
果真如此又有谁能解释平介与直子最后那一眼饱含千言万语的对望?
我想,这样的分离却为他们之间的羁绊添上了某种永恒。
某种超越世俗超越情欲的真正意义上的“永恒”。
PS:志田MM的表演好到位啊。。。
这么年轻怎么对人物的理解这么到位啊。。。
泪奔。。。。。。
东野圭吾的作品还是那么耐人寻味,不过我看的很难用语言表达的心境,一度不忍心看下去,我不敢看下去,不想去知道结局。
时间若能停止,那样的3人生活也未尝不是件幸福的事。
为了成全隐藏了自己直到最后才......这样的秘密太残酷了。
我很难过......难道藻奈美就不能完整的回来,让直子真正的随着躯体逝去吗?
表示還是電影好看
受不了表情僵硬头发卷曲的大叔脸。弃了。
简直了,小日本简直是太狠了,我所期待的各种故事好像都在日剧中能得到!!!好欢喜啊!!!实在太给力了!!!我好像有大叔控!!!结局还是很悲哀的秘密,大叔忍痛割爱~~~直子未免太自私了。但小新郎很给力!!!
“那不是单纯的嫉妒,而是一种更复杂的情感。我所嫉妒的,大概是,又一次得到青春的直子,还有和她同享青春的小男孩。”
完全讨厌。从题材到志田妹纸到气场。妹纸向大叔要求sex的一幕简直变成了阴影久久不能驱散。弃了
略感拖沓,纠结个没完。女主要演出大婶味的确有点挑战。
★★★★
唯一个一下载完整 看完的
最后还是和电影版一样,没创新啊,小失望
肉体比较重要还是灵魂比较重要?
我对志田每每的感觉很复杂!!
除了一开始有点噱头,后面完全不喜欢。
志田的演技真是越来越好了
看完最后一集完全崩溃了~这样的结局我确实有点接受不了~那种撕裂的爱!
总体来说,忠实于原著的剧情,演技尚佳的演员,感人的画面对白,所以不错哦,四星!
如果原著跟剧情一样的话,我真的看不懂东野圭吾了
幹!
实在对佐佐木叔和宽妹的配搭不适应啊。本仮屋真清爽。弃了
很给力 志田MM演技满分啊
结尾太刻意了