有顶天酒店

这文章说的不是电影和心情的关系，而是要推荐一部电影，顺便说说最近的一些心情感受。

推荐的电影是《有顶天酒店》。

这是一部日本贺岁片，有老罗很喜欢的役所广司，还有很温柔美丽的松隆子。

想过写一篇长点的，可是没有写，原因地球人都知道，忙啊。

这部电影有点室内剧舞台剧的味道，带着一点黑色幽默，编剧不错，把一堆小人物用几个故事串到一起。

是那种让人看了笑了心有所思的电影。

电影里的人物都有着一股单纯的傻劲，但却十分执着，这是如今的我们都缺少的。

简单说这些，有兴趣的就去看看吧。

也许以后，我会补一篇稍微长那么一点的感想。

最近的生活，累的有点过头了，于是经常都忘了自己的心情。

忙什么呢？

忙着赚钱。

但是很遗憾的，没有赚到钱，其实我是多么渴望做一台赚钱机器啊。

曾经有人说我，你怎么老是有那么几个对头，跟你过不去似的，是不是你人品有问题啊。

想想，我的确有挺多对头的，从福建坛到78到疯狂，总是不停的有着一些麻烦。

跟我过节最深的老U同学，做生意了以后，和气生财了不少，前一阵还跟月同学说，阿菊怎么好久不来我这买东西了。

我骇笑，在我们大吵特吵之际，我们是想不到还会有这样的往来吧。

其实我还是有去的，不过老U同学8晓得罢了，那个打折卡的力度实在太低，我都懒得用呢。

有些事情，需要很久才能澄清。

有些人，需要很久才能看清。

不过，如果真能看清，就算很久也是值得。

有些气，不值得生，有些人，不值得骂。

对待一些事情，只能象桌上搬蛋黄派碎屑的小蚂蚁般，给予宽容，和忽略。

　　这部戏虽然并非三谷的舞台剧改编，不过仍然可以看出剧本仍然是舞台剧模式的。

这同时也许是我看过的最好的一部舞台剧式电影。

　　先说一下演员演技的突破。

松たか子回到了她最擅长的舞台剧领域，所以比起普通的影片来说，这次的突破很明显。

舞台剧演员始终要回到自己最能驾驭的舞台，才能发挥出最好的效果。

寺島進很遗憾地重蹈覆辙，完全没有突破可言，最近几年的他，已经愈来愈不像90年代中期那时，每次都能给人带来新惊喜了。

役所広司的表演已经达到了化境，所以所谓的突破也同样不存在了。

香取慎吾算得上不过不失，诠释这种角色可谓得心应手。

麻生久美子在不多的戏份下算是完成了自己的工作，不过仍然重复从前的表演方式，用很讨好的方式塑造了角色。

唐沢寿明的造型很是惊艳，不过也仅此而已。

原田美枝子果然很像40代版的広末。

西田的无厘头已经有些让人厌倦了。

幸好YOU这次展现出了与以往截然不同的演技，委实令人耳目一新。

西村雅彦在结尾的惊艳一瞥令人意识到了这果然还是三谷的舞台剧。

至于石井和佐藤，诠释角色的方式与以前几乎雷同，不过对于三谷的御用来说，这种程度也已经足够了。

　　场面调度和复数场景的穿插，很好地弥补了舞台剧的缺憾。

舞台剧的话，场面的转替没有办法像这部影片般随心所欲，有些细节的伏笔和一些追拍戏也没办法完成。

从这点来说，这部电影就是四场同时进行的舞台剧的综合剪接。

　　剧情的话，仍旧是三谷手笔。

通过道具和细节来完成场面的交代。

比起剧情来说，无疑这种全新的舞台剧电影的制作方式更令人激赏。

Uchoten Hoteru (2006) 120 minutes这是一部超赞的日本贺岁片。

几大看点：三谷幸喜这个编剧鬼才身兼导演和编剧二职（我对于编剧出身的导演向来有好感）。

这个剧本实在是太绝了。

在避免剧透的前提下，姑且说是临近新年时分在一家酒店里，几个小时之内，不同身份人的9段温馨搞笑的小故事。

故事绝就绝在环环相扣，人物众多却不显混乱。

闪闪的群星：役所广司（《失乐园》）、松隆子、香取慎吾、唐泽寿明、筱原凉子、佐藤浩市、麻生久美子、寺岛进、西田敏行等等，而且造型、身份大都很奇特，有别于他们以往的角色。

最让人难认的是小田切让，真没想到他变成了那样。

片子的节奏很好，如行云流水般。

两个小时，少了一分钟都不行。

评分：a perfect 10.写于2011.1.25

单看剧情简介会觉得像美国的大片，但是加入了人情温暖，就十足日本感了。

最感人的是香取慎吾唱歌的那段，看着隔壁佐藤浩市颤抖得拿着枪的手，泪光闪闪，催人泪下。

香取慎吾的那首歌，唱到了堂吉诃德，这个人物也契合着片子的励志的一面，片子里光鲜的成功人士仍然有一大堆麻烦，处境尴尬，都想用最无赖的办法来解决。

所有的人都需要学习堂吉诃德的勇气和信念，的确最后大家都堂吉诃德地解决了困难，hd。

唱完之后演员的冷血让人从头冷道脚，感动啊这种东西，只能是调味品，生活还是冷酷的，不能昏了头。

佐藤浩市：从今天开始我要作这个世界上最不要脸的男人。

果然很帅役所广司：撒谎到底是为了谁？

松隆子：那个角色矫情了，浪费了这么好的演员。

筱原凉子：无视小田切让：神一般的演技啊。

而且他也说出了很多从事文艺相关工作人的心生，不过是工具罢了，别想在工作中加入自己的东西，对这些人来说这种痛苦比接触自己不喜欢领域的东西更痛苦吧。

鸭子：跑来跑去的，真想红烧了它。

除夕之夜，有顶天酒店进入一年里最忙碌的时刻——新年倒计时晚会即将开始。

准备工作千头万绪，酒店副经理新堂和助手成了晚会的总负责，在酒店里忙前忙后，应接不暇。

清洁工竹本、服务员只野等人都在做着本职工作，却分别卷入了意外事件。

与此同时，酒店里的客人们、参加晚会的来宾们也是状况频出。

晚会时间迫在眉睫，准备工作能否顺利完成呢？

看过几部三谷幸喜的电影作品，包括这一部在内，都像是舞台剧：一群人在相对封闭的空间内上演着错综复杂的纠葛。

场景是简单的，人物关系以及关系与关系的交织则是复杂的。

本片在这一点上表现得尤为明显。

本片还有一个特点是影片内外的时间是同步的。

片长两个小时，片中到晚会开始之前也是两个小时。

这样一来，片中人物的际遇、时间的紧迫，观众会感觉如同亲身经历一般，对人物的心情也能够感同身受。

这种形式的弊端是一条故事线不够用，因为一条线再紧张、再充实，也不能做到全无尿点。

在后来的《大空港》里，导演让有特殊身份的主角带着观众的视角把各条支线串联起来。

在此之前，在本片中，导演选择让各条支线各自开花，轮流呈现。

这样做的好处是不会冷场，哪里有热闹就把镜头对着哪里，而坏处则是显得杂乱，情节跳来跳去容易丢掉观众。

而为了追求热闹，导演做得似乎有些过火，增加了一些没必要的情节，比如总经理的各种添乱，清洁工竹本的奇遇等。

这些情节好玩归好玩，但是对影片的整体性有害无益。

微信公众号：小盆哟「littlebasinyo」

类似于香港的贺岁片，卡司强大到让你觉得错过可惜，多线情节，合家欢结局。

各个情节单独看还是有趣的，只是觉得没什么意义，就是让你看两个钟头的无离头故事。

贺岁很好，作为三谷幸喜略有失望。

好在可以看到众多明星作为补偿。

今天慵懒的分上下午看完了日本全年票房第二的《有顶天大酒店》，想起来以前给我退掉的《东京大停电之夜》，两者异曲同工，现在想来其实那也是一部很不错的电影。

和日剧比起来，电影的节奏缓慢拖沓了点，很有点不经意的意思，一群形形色色的人等在除夕最后一天交错的情感，我其实很喜欢这样的题材，还算不错吧，至少能让我笑了。

故事是一个很有趣的故事，酒店是一个人情味的酒店。

这一部电影最吸引人的还是剧情衔接上的安排。

在有限的时间里发散性的展示了大部分主要人物的轨迹，并巧妙地运用了对话来牵引出各自的人生前史。

脉络上的用心使人物间互有关联，各自起了各自的延续作用，每个人都有着其不可替代的小细节作用。

关注每一个人都能看出专属于他的故事。

佐藤浩市扮演的议员、役所广司扮演的曾是戏剧导演的酒店大堂经理，都既有趣又有料。

松隆子和筱原凉子都是剧中的亮眼角色，各自的人生都有故事可挖。

香取慎吾扮演一个来城市追梦的乡村少年，导演用了很贴心的情节、道具对应方法来赞扬有梦想的人。

三谷幸喜是才华横溢的电影人，在电影工业发达的日本，让他有机会把一个温暖的节日群像故事讲得令人开心完满，这已经是一部好电影所该有的品质。

“唐吉诃德，桑丘潘沙”♪很喜庆的片子呀。

一刻不停地产生冲突制造笑点。

可怕的细节呼应，这么一闹哄哄的片子里，细节处理编织得密密麻麻，算不算强迫症。

有些场景尴尬到看不下去，一定得暂停缓一缓。

发弹幕都化解不了的时候就只能任剧情继续走自己开个小差。

人生也能这样就好了，尴尬到过不下去的时候，从那些生活中跳出来，就好像是毫不相干的人在做毫不相干的事。

哪天想起来再去看看，发现已经行到顺心如意的阶段，顺理成章重新成为生活的主人。

唉这是在做什么梦

碰巧看了这部电影，值得一提的是我在2007年时候还看过一部法国的《蒙田大道》。

两者一部在2006年1月上映，一部在2006年2月上映。

类比来看，很值得回味。

说是喜剧，我在《酒店》里笑场的只有2段，一段是寻找大毛笔，一段是拆手机。

《大道》里面的幽默元素更多一些。

两部片子都是以一种清新的笔触去描绘了1-2天的众生相，在如此纷繁的人物中，《酒店》以副经理为线索，《大道》以女主角为线索，把一个一个人物都串在了一起，有条不紊地跳着狐步。

《大道》最后把众生的结局都写了出来，而《酒店》却更加含蓄地暗示。

我想，在几乎同一时间上映的这两部片子很有意思的反应了东西方文化的异同，使人感觉到有些东西可能真的冥冥中自有主宰。