铁道英雄

说实话，刚开场看到这部影片的质感我还是很惊喜的。

不论是旧式火车、蒸汽、日夜飘雪、粘雪粘灰的大衣，都非常有代入感。

但越看下去，越觉得这剧情不对－－我不知道它要给我讲个什么样的故事。

我并不是指不知道讲的是铁道游击队劫火车物资的故事，我是不知道这部电影要讲怎样具具体体的一件事。

一部电影，最起码得让观众晓得你是个什么故事。

上来杀特务，又一遍遍的劫火车。

叫我说，就拍劫两次火车。

一次开场劫，让大伙知道咱这是拍啥的，算序幕。

然后引出来要毁一批炮的任务，整部电影就拍毁这批炮的前中后。

毁这批炮算第二次劫，放在最后，英雄们最终拼尽全力，与这列火车同归于尽。

这样观众才能把期待放在这部影片的重头戏上，才有个盼头。

不至于看不到高潮就昏昏欲睡。

缓慢的镜头和肃杀的画面才不至于是累赘。

这期间英雄们潜伏的过程中与日本人和汉奸斗智斗勇，不乏牺牲，展现出每一个英雄的形象，让人们能记住。

他们也许鲁莽，也许过于理性，也许有自己的小缺点，但最终都为了同一个事业先出生命，这才是我们共产主义事业的崇高之处，也是人性的崇高之处。

不怕拍英雄群像，就怕拍出来英雄群像真成群众了，个个打酱油，除了范伟、张涵予一个立不住，一个记不住。

没有性格，没有“手艺”，甚至“没留下名字”，这是我头一次看中国人的角色还脸盲了。

最离谱的是那个女医生，直到最后我也不知道她的动机是什么。

最后，铁道英雄应该是铁道上的英雄而非谍战英雄。

以上，我是如此认为的。

予子啊，你再这么演谁都像杨子荣，观众可就不买账了啊。

写在前面因为很幸运的获得了点映的参与机会，主办方也鼓励大家能够多在各平台发表一些观后感，便觉得有义务写点什么。

通常看完一部电影我都是直接打分，然后找两个喜欢的短评点个赞，所以正儿八经地写影评这事儿着实不擅长，望看官海涵。

电影的叙事框架，说好听点，是一套非常成熟且被多次证明行之有效的体系，难听点呢，就是毫无新意。

但千篇一律的叙事框架不妨碍去讲述一个好故事，并不是每个电影都需要欧亨利式的结局或者层峦叠嶂的反转。

作为一部主旋律历史片，我们作为后来者去回顾前人的伟大事迹，尤其是以微小群体的视角去切入，其实只要用心去讲好这个故事就足够了。

很可惜，「用心」二字对于电影主创团队来说似乎有点奢侈了，一个好的故事，「起承转合」是基本要素，可惜我宁愿本片没有「转」这个环节。

如果我没理解错的话，故事的转折在杨子荣的暴露开始。

这里本该是观众最为揪心的地方，虽然说有主角光环护体，但万一被抓住严刑拷打折磨一番呢（参考「悬崖之上」里的张译）？

然而，日本队长作为一只精明的老狐狸，突然变成了中二的狐尼克，非要秉着「这是我的猎物，我要亲自猎杀」的原则去守株待兔，还非常敬业地 cosplay 了座山雕，那你可不就得败给杨子荣么？

导演为什么不能让日本队长桑多带几个日本子呢？

安排杨子荣死里逃生也可以啊，这不比 1v1 纯爷们隔空斗枪刺激啊？

我不理解。

紧接着快乐男声登场了，这时候我才想起来宣传的时候魏晨可是仅次于张、范二人的男三号。

也不是演的不好，至少不出戏吧，但给我的感觉，就俩字，「牵强」。

尤其是最后一场戏，作为资深的潜伏暗杀游戏爱好者的我，实在是不理解为什么要趴在铁路中央进行伏击，你是狙击手啊，随后在机枪扫射中站起来又是几个意思，史泰龙灵魂附体吗。

都 2021 年了，真有人觉得这样很帅（部分魏晨粉丝可能除外）吗？

我觉得困惑。

至于小护士，在她说出「你一定要好好活下去」这句台词之前，我都觉得挺好。

这种男人片里需要一个点缀，而且她完成的挺好，比悬崖之上里那位一直刻意瞪着自己水汪汪的大眼睛恨不得所有观众做梦都梦到她那双水汪汪的大眼睛的大眼睛女演员要好。

很朴素，不做作。

但这句台词实在是太破功了，这当然不是她的责任，除非是她提出来的奇思妙想。

同样的，2021 年了，观众的审美已经不再停留在「有表情地朗读课文」那个阶段了，一句「保重」可能来得更为贴切一些。

这种仪式感过于浓重的台词，真的不适合这样一个简单质朴的角色，教委说出来或许更让人接受一些。

但整体来说，是可以的。

我觉得 OK。

但是，我最不能接受的，是山东的一个工厂，除了老王和干儿子，居然没几个山东口音的，更离谱的是麻匪兄弟帮清一水儿的北京腔，啊？

导演不会是担心山东话出戏吧？

那为什么老王和干儿子要用山东口音呢，我个人更倾向于是范伟老师的敬业精神，让他觉得这个角色，作为给德国人都干过活的老人，他就应该是地地道道的山东人。

那难道其他厂子里的，就都是北京来的？

好家伙，你们几个操着儿化音的，还天天聚在一起，这抓内鬼岂不是第一个被盯上？

也就是欺负日本子分不清中国口音吧。

想起来「1942」里，所有角色几乎都是河南口音，所以观众才会更有代入感，更能切身体会剧中角色的悲欢，因为首先你这个角色他立住了，让人信服了。

记得片中搓澡大爷还是谁，说了一句「guan」，也就是「好」，河南话里「中」的意思。

这就是地道的山东话，因为我有山东朋友给我讲过，所以听到这个我当时还挺惊喜的。

但这也更衬托了其他部分的「不用心」。

我觉得很不 OK。

至于结尾的大决战，没什么好说的。

教科书级别的反面例子，杂乱无章，毫无说服力。

导演应该是没少看日剧，把日本角色的中二与执拗可以说是照抄了一份过来，从这个角度出发，我是接受日本队长一定要脱了军服去 1v1 真男人单挑的。

但……想起来玩「荒野大表哥」，开篇就要抢火车，西部点子王非常缜密地布置了每一个人的任务和动作时间点。

抢火车并不是跳上去朝 boss 开两枪就可以了，这一点一部电影制作团队居然不如一个游戏团队。

总之本应是全片高潮的大决战，在我看来可以说是最大败笔。

一个字，「俗」。

再说两点剧情之外的。

我不知道导演是看到张涵予就想到杨子荣，还是对东北情有独钟，能把山东临城拍得这么像林海雪原。

山东的朋友会不会看完电影惊讶于自己的家乡居然有这么厚的雪。

在我看来，这是一种非常拙劣的偷懒行为。

东北的雪景天然的有一种氛围感，略带神秘、悲壮又暗藏杀机，而且上了雪景，连电影配色都容易了。

哪怕是真的发生在哈尔滨的「悬崖之上」，印象中也有不同色调的场景，有审讯室，有舞会，有餐厅，有医院，都是不一样的画面。

本片呢？

除了白雪就是清一色的灰蒙蒙，当然，还有入党宣誓时的光芒万丈。

这些也罢，毕竟和老谋子比配色有些不公平。

但是，片尾的彩色信号弹是什么鬼？

这是人能用出来的色彩？

浓浓的廉价感，再配上鬼子大冲锋的画面，说是末日丧尸片也不为过吧。

一个字，「烂」。

再有就是配乐。

这么说吧，要不是「弹起我心爱的土琵琶」这首旋律太好听太动人，本片的配乐也是一个「烂」字。

忘记是哪个片段了，本来是烘托悲伤气氛的古典乐，突然画风一转，就成了另一种风格完全不搭边的音乐，没有过度，没有铺垫，给人的听感非常差。

小人物故事的配乐本身是要难一些的，不像宏达叙事，很容易就能找到适合的曲子。

这方面的标杆我个人认为可能是「敦刻尔克」，这个标准似乎太高了，那就放低一点，还是「悬崖之上」，虽然没有印象特别深的片段，但至少给人的感觉是舒服的，不至于差评的。

只能说艺术性这方面，老谋子确实独一档。

最后，给三星是对范伟老师以及干儿子小演员——在我看来相比于同片其他人——非常卓越的演技的赞许与尊重，以及对这次点映的主办方的感谢，毕竟他们应该是不太希望有差评的。

当然，这不是说我觉得片子就值一星，抛开这些因素，本片在我心中仍然是一部三到四星的作品。

但是，张涵予啊，你不能演谁都像杨子荣吧，或者说你不能演谁都是你自己吧。

这样透支观众对你的认可与期待，是会反噬的。

就比如我现在看沈腾就有些审美疲劳。

不是说杨子荣不好，但是看腻了，所以减分。

以上。

希望还是有更多好看的国产的故事片涌现，真的，别总是盯着一块骨头嚼了，没味儿了都。

我没想到这部电影的评价如此之低，影片从叙事、人物塑造上并无明显优势，但均尚可，故事走线清晰可懂，人物形象上老王极其丰满，给观众的代入感极强。

在拍摄风格上，导演采用的全时雪景方式让人感动，通篇鹅毛大雪的画面看似做作，但拍摄难度极高，你在大雪纷飞中用手中的自动对焦相机拍过照吗？

失焦了吗？

自动对焦都难以操作，更何况是电影拍摄中的全手动操作，大雪场景同样给观众带来强烈的压迫感，导演用这种方式巧妙地表述了那个年代人们心中的深重的压抑。

最令人难忘的是通篇的配乐，何美臻女士可能都不到30岁，但是她的创作却给到整部作品灵魂层面的渲染。

“牺牲”、“旧时光”以及“太阳出来了”主题片段的配乐给我留下深刻印象，但不曾想这么好的作品却未激起任何社交媒体和舆论场上的波澜，我想这可能也是现时代以及过往中国的一个通病——对音乐的极不重视。

普通中国人在历史上可能长期处于求生存的状态中，因此音乐这种精神需求简而又简，而当人们富足以后，对于食色以及视觉上的享受需求又远远高于听觉上的需求。

不要这么快的反驳我，你知道“我的祖国”这首歌吧，你会哼唱上两句吧，但是你知道它是谁写的吗？

道理是一样的，何女士作品如此优秀，但可能在历史长河中，也不会有许多中国人知道她，关注她。

真心希望有一天我们中国人可以开始逐渐了解并追求听觉上的精神生活，但这要建立在每个人基本的物质生活的满足上，只有满足了基本的物质生活，人才有可能开始追求精神生活。

所以看文章的你，现在是在“生活”、“跑生活”还是“讨生活”的状态中呢？

说实话有点失望的，整个片子看下来，几乎没多少记忆点！

中间一段，几乎有点昏昏入睡的感觉了！

对看这种动作片或者说谍战片来说，实在是有点不应该。

影片建立在一个对国人来说耳熟能详的故事基础上，即使没有热血沸腾，至少有点亲切感，再不济看完后，至少也该有点深刻的记忆点被重新激发！

或者重新被植入！

可惜，几乎没有！

整个片子看下来，唯一印象深刻点，就是那个在玻璃上画党徽入党的情节设计，在看到的当时和看完后，回想起还是有些许小激动的！

想在努力的品味其他，却似乎怎么也想不起来了。

原本以为的激烈战斗，混乱的犹如儿戏，还混杂了点西部片的味道。

原本以为的斗智斗勇，情节设计更是一点站不住脚！

如果不是是bug就是简单得像是刻意表演似的！

还是那句“为了这样而要这样”的感觉！

思来想去，综合下来...一星是给整个片子的环境氛围，整个片子飘雪绵绵，阴冷黑暗，虽然很多人评价说把山东弄得像东北，但个人以为，这种气氛感觉还是不错的。

第二星是给演员的表演，范老师确实是...无话可说！

为这片子注入了不少的情感和人物记忆！

顺带的把兔崽子的演员也带了起来！

反而主角的张涵予，倒是没什么印象，一直都是苦大仇深的样子，表演是到位了，但是人物单薄得像是工具人！

还有那位日本军官，一直深藏不露的样子，却从头到尾没看出他哪里特别厉害的感觉！

也是一种工具人似的存在。

其他的人物...说实话真是没啥印象。

唯一的女性护士姐姐...貌似突然就登场了似的，算了，就这样吧。

第三星...就给主题了，毕竟铁道游击队...对俺一个勉强80后的人来说，还是很有情怀的！

视频地址：https://mp.weixin.qq.com/s/wE0aBaccEI3UO3sEt8eS5A

今天聊聊中国电影《铁道英雄》。

片名Railway Heroes (2021)，别名铁道游击队1939 / 铁道队。

本片是一部讲述中国抗日战争时期的中共地下武装力量铁道游击队取得成果的作品，也是导演杨枫的处女作。

影片以枣庄铁道游击队的真实历史事件为背景，故事情节紧凑，通过铁道游击队的战斗，让人们了解了当时惨烈的抗战环境，以及中共地下武装力量的艰苦卓绝的斗争历程。

《铁道英雄》是一部富有历史意义的电影作品，它让人们更加深入地了解了中国革命和抗日战争时期的情况，并且体现了中国共产党在全民抗战时期所扮演的重要角色。

电影《铁道英雄》以抗日战争时期鲁南地区为背景，讲述铁道游击队在日军统治下奋起反抗、进行抗战的故事。

主人公群体凭借着顽强的意志和坚定的信仰，对日寇运输线进行了大量破坏，组织起义、突袭军营、破坏铁路等，有力支援了前线作战。

影片毫不掩饰地展现了那个时代的残酷、压抑和磨难。

同时也展示了美丽的山川河流，大量采用真实历史场景，如济南站、黄河大桥等，这让观众更加真切地感受到历史的沉重。

《铁道英雄》剧情非常紧凑，从一开始就营造出了充满紧张的气氛，游击队员们英勇冲锋充分表达了他们准备为党和人民献出一切的决心。

影片在价值观方面，弘扬了抗日英雄的崇高精神和民族气节，同时也注重人性的表现和价值的体现。

这些角色不仅有着崇高的抗日情怀，还有着普通人的温暖与真情，而这些特性正是中国人民的传统美德之一。

影片通过这些平凡英雄的形象，向观众展示了什么是真正的人性及其价值。

在电影演员的表现方面，张涵予的老洪体现出一个优秀队长应有的刚毅和果断；范伟则将他独特的幽默风格融入角色，成功地给观众带来了几个轻松活泼的笑点；而年轻演员魏晨和周也等人也深情诠释了当时那个时代下青年人作为后起之秀所担负的责任和使命。

影片中较好地展现了电影工业化的能力，画面充满创意，特别是动作戏方面。

各种爆炸、枪战、火灾等场景制作完美，让人们感受到了战争的惨烈，同时也让人们看到了游击队员们英勇斗争的过程中所面临的巨大压力和不断变幻的局势。

这些特效可能比不上好莱坞电影般华丽夺目，但是已经达到了一个非常高水平，完全能够满足观众的观影需求。

铁道游击队的行动场面都经过细致考量，大家看得出，每个镜头都制作得非常精细，真实感极强。

音效也与之相匹配，配合影片中的场景和人物动作，可以带给观众身临其境的感觉。

洪振海、王志胜、杜季伟、刘金山等“铁道游击队”的人物形象塑造也非常成功，他们表现出了民族英雄的气质，对比日寇的狡诈残忍，很容易激发起观众的民族主义情感。

电影不忘进行爱国主义教育，适时地呈现了历史上民众一致抵御外敌，一些普通人从麻木到觉醒的过程，他们最终都坚定不移地保家卫国。

影片传递出的铁道游击队精神，正是抗战精神的一个缩影。

正是这种勇气、坚持和拼搏才让我们在那个艰苦的年代赢得了最终胜利。

电影中展示的祖国守卫精神也提示了我们，在新的历史时期，更需要保持这样的精神来应对各种困难和挑战。

制作精良故事紧凑，表现出色值得一看。

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在我的童年经历中，有很多与铁路相关的记忆。

在那个时期，我并不知道铁路对于历史社会的深刻意义，我只是朴素地觉知到，铁路是一个厚重的物理与情感载体，在轰隆而至，轰隆而去的车鸣声中，我们的集体生活被延伸了，我们的集体记忆也被书写了。

因此，从个人情感的角度出发，我对铁路题材的影视作品有着相对特殊的感情。

《铁道英雄》在我看来，是这个题材目前来说最有诚意的作品之一。

这种诚意主要体现在，导演通过大量精心设计的试听手法，把影片的氛围感做得特别到位。

昨天某位朋友看了某个电影之后，给我发信息说让我去看看那部电影。

我说为何？

他说，很奇怪，不知道为什么有一些电影，你就是觉得没有电影感，像网剧电影剧拿到电影院里去放了。

我跟他说，所谓电影的电影感，一个很重要的特点就是电影的「氛围感」，这种氛围感不仅仅是灯光美术所创造出来的声话效果，而更多的是：1、人的氛围。

2、时空的氛围，即影像的氛围。

什么意思？

意思就是说，电影的电影感最重要的事情就是，要用电影语言说话，而不是演员的嘴巴说话。

这一点，《铁道英雄》是做到了的。

导演从始至终都对于影片的叙述主体 ①铁道 ②英雄 做了充分有效的叙述与铺垫。

出片名前，老人，孩子，推车，早点… 热气与寒气交织，日常与战火缠绵。

他几乎是采取了不置一词的方式，把战争年代的紧张氛围刻画得熨帖而恰当。

这种刻画具体来说，又是主要通过对于我国北方寒冬凛冽的气候描写，来对战争年代普通人心里的仇恨与愤怒进行了有力的呼应与书写的。

没错，冬天与积雪，在影片中既是一个叙事表征，同时也是一个心理描写。

战火带给那个年代、那些生命的伤害和侵犯，正是这样一种低温与无情的感受。

而且这不是凭空捏造的，是剧组走访了多位烈士的家属以及地方文史专家之后，对当年的故事进行了解和求证之后艺术处理后的结果。

同时，影片在美术置景上也力图还原20世纪30年代中国北方城市工业时期的风格，不可谓不用心。

铁路，还有那些潜伏在暗处的铁道队队员们，对于当时的国家和社会来说，其实就是「春天」，是「希望」。

在影片中，张涵予饰演老洪。

他是我认为中生代男演员中最有质感的之一。

他是非常善于拿捏人物的精气神的。

就如他自己所说，在《铁道英雄》中，他是用以小见大、以点见面的方式来对老洪这个人物进行打磨塑造的：「老洪他是一个很出色的工段长。

所以说对铁路了如指掌。

这个片子里的人都不是什么大人物，都是平凡的人物。

这些人常年在铁道里打游击，他们掌握了怎么样快速地上火车，在什么速度下往下跳，怎么把车门打开，怎么断定某节车厢里就有武器，这里面大家是有配合的。

我们一直在揣摩，怎么样把这些职业的东西表现出来。

」

除此之外，范伟、俞灏明、魏晨也都有很出色的表现。

范伟的发挥很稳定，他身上一直有一种中国底层黑色幽默的劲儿，让人汗毛直立。

值得多说一句的是俞灏明和魏晨。

《八佰》之中，二人就有较为大的进步，在《铁道英雄》再次演绎此类战士型人物，客观来说，不能说多么精彩与无敌，但是那种真正属于英雄与战士的精神，二人身上都有很好的体现。

不得不说，作为选秀出身的「小鲜肉」，他们也用事实证明了他们身上的铮铮铁骨，成为了该类电影的中流砥柱。

各种艰辛不为人知，但是绝对是谈不上容易二字的。

北方的铁路我没有去过，南方的铁路也很少飘雪至此。

但是那种沉默着向前昂扬的火车姿态与铁道精神，在我心里如出一辙。

《铁道英雄》我安利给了我的父亲，我想他们跟我一样，对于铁路这种相比飞机磁悬浮而言更为古老的交通工具，内心深处有着更加紧密的依恋。

因为，在那个物资匮乏的年代，铁路不仅仅意味着运输，不仅仅意味着战事的胜利，它还意味着远方，有着无限可能的远方。

片子很一般没什么好说的。

除了范伟，张涵予和日本头领。

其他几个人长什么样，叫什么名，全都没有留下任何印象，毫无任何人物刻画可言。

唯一让我特别好奇的是，范伟最后在车里和日本人对话的时候，那个日本演员是以何种心态说出为他们侵略行为洗白的台词的，当初剧组找他拍戏的时候，是不是会跟他说：“我们想请你演一个日本军官，侵略中国时候的，然后台词有几句是为了帮你们实现大东牙共荣圈”^_^^_^，“好的，我演”。

这部剧演员演技很到位，虽然前面有些地方拖沓，但整体来说有很多让人感动且印象深刻的地方，场景虽有点压抑，但是非常还原，评分不高可以理解，但是这样好的主题那么好的演技评分却如此低，再看看那些根本上不了台面的鲜肉剧，反而评分很高，真的没有办法理解！

铁道游击队本身就是一个真实的故事，我们的抗战并非一帆风顺水到渠成，我们的胜利确确实实是用血肉换来的，本来就山河破碎，国破家亡，却还有汉奸的存在，导致无辜的人牺牲，而今天，这样的汉奸也很多，警钟长鸣吧！

这部电影中，铁道队员便是采取迂回的战术方针，避免与日军“正面硬刚”，从侧面消耗敌方嚣张的气焰，伺机寻找最好的战斗机会。

在电影的前半部分，铁道大队来无影去无踪，每当日军松懈之时，便给其致命一击。

如此一来，日寇虽然气急败坏，但却又无可奈何。

牺牲不是目的，而是为了最终的胜利在电影中，铁道英雄们战斗的主要方式，便是利用飞爪钩住敌军的火车，边跑边拉，借助惯性爬到火车的车顶，然后撬开车锁，潜入到车厢的内部。

在这个过程中，铁道队员没有任何的防护措施，可能稍有不慎，便会牺牲在铁轨之上。

扒火车，炸坦克，哪一件事情都需要百分百的勇气。

但无论是电影还是现实，这些铁道英雄们从未退缩过！

可能又有人会骂我，说我不爱国，说我没有民族情怀。

不争辩，您说的都对，您也可以发表自己的想法去发自内心的赞美打call，但是我也保留我自己说出自己看法的权利。

我评价的是电影，不是批判爱国，更没宣扬不爱国。

至于“爱国=爱xx电影”，这个公式的逻辑，恕我核桃大的小脑壳真的理解不了。

但是真的确实没法用力去夸一部看得木木的找不到情感共鸣的电影。

尽管我努力从中去发掘共情的地方，但是这情感就是升不上去，仿佛就是提着半口气，就是卡在那里出不来。

电影剧情，感觉有点散乱，以至于有一点拖沓，看完既没有那种爱国英雄主义的激情感动——有，但是不够多，没到位；也没有商业片刺激感官的爽感。

很多电影是一根线叙事，旁边小支线都围绕主线，这样剧情很集中。

不过，散点叙事的电影不是没有，也不是不能拍出好电影，但是要有作为核心的凝聚的主题，就像写散文一样，形散而神不散。

所以说，分散的幅度和节奏的把握就很重要。

能放得开，收得住，自然是恰到好处。

放得开，收不住，剧情的推动和观众的情绪调动就都差一点味道了。

画面很有低沉压抑的气氛，其实很有时代感和质感，但不知道为什么，我老以为是讲得东北抗联故事——大概是雪、雾、冷、大衣等等元素产生的联想吧——虽然寒冷和冰雪并不是东北特有，但不可否任，就是有这种感觉，而且不是我一个人，一起看电影的伙伴也有同感。

原因的话，我觉得可能是有些元素和气氛打造的很极致，但却缺乏独特的特质，所以没有自身的地域色彩，反倒把观众的感受带跑偏了。

总之电影看完，就是和我印象中的山东、铁道游击队、抗日游击战这些完全联想不起来-记得以前是看过同类题材老电影和电视剧的，但是很奇怪这部片子完全让我产生不了任何历史的延伸感，也引发不了类型故事的重叠感。

如果主创团队追求的是讲述一个全新的完全另一种的铁道游击队故事，那好吧，他们大概是成功了吧。

因为真的不会让我GET到这是记忆中的铁道游击队故事。

真的可惜了演员们的演技，张涵予的硬汉和范伟的小人物皮囊下的智慧与大义，仍然是没有让人失望，奈何剧情不给力，整容式演技也拯救不了啊。

或者从另一方面说，起码演员的好演技，还是拯救了一部分剧情和观众——就这剧情，如果主角们还都是尬演的，那真的估计中途就劝退了，反正我是坚持不下来的。