每个人的故事都是一样的,只是在不同人参与的故事中可能扮演完全相反的角色。
在这个故事中,你着迷,在另外一个故事中,你背叛。
爱是复杂的,在我对你的爱中,可能包含着对战胜同伴的优越感。
人是语境动物、是容易鬼迷心窍的,你所了解的事情只是整个事实的几个点,而只把这几个点联系起来,构成的只是对整个事实一叶障目的误读,就像无用的肌肉让你瘸腿。
而如果你不知道其中任何一点,你的理解却反而包括了整个事实,只不过它藏在其中一个角落。
韩国片《海边的女人》,基本上是冲着导演洪尚秀去的。
影片有点闷,跟洪的很多片子一样,有点闷,就像王家卫,有的人喜欢看,有的人就觉得闷。
其实,一部电影,无论是海边的女人,还是都市男女,都代表着一种心态,或许是导演的心态,导演想通过一种格调来体现他的心态,或许是观众的心态,有时候对号入座,所以再枯燥的电影都有人叫好有人批判,只有当对号入座或许在那个心情状态下去看,会有不同的心态。
首先导演给出的定位就是“寂寞”,几个有代表性的男女,在远离首尔的海滩度假村,发生着各种雷同或者不同的感情故事,或是寻觅或是逃避或是玩弄,这都是导演给出的“海边的女人”的定位。
金中来关于前妻曾经出轨的痛苦,与文淑对于金中来和另外一个女人的苦苦追问,或许代表着一种东方的文化--“处女(男)情节”,不过,就现在来说,或许更有代表性的不是这个情节,而是坦诚,无论男女。
你可以容忍对方的过去,但却无法容忍对方在现实中的欺骗。
文淑对于真相的质问,和金中来对于真相的隐瞒,在面对一对30岁以上面对现实的男女来说,太难走到一起了,这可能是一种默契与要求。
在最后,当文淑的车陷在沙坑,而当时车的方向,应该是金所说的沙丘里让她感动的东西,她应该是想去看的,不过车陷后艰难推出后,车已经反方向了,或许这就是导演的一种心情,当深陷其中时,不妨选择一条新的道路,会跑的更快。
另外,当那只狗在被抛弃后,基本上就能猜到结局了。
PS:金中来在片中关于印象、假相、真相的图标,确实非常有意思。
印象是由很多因素造成的,而我们把其中几个点联系起来了,就变成假相,假相越陷越深,假相就取代了我们的印象。
实际上,当我们看到的东西越多,越愿意接受一些新的因素,假相的面也就越广,那么,这个时候的假相就越接近真相,当然,也越能代表我们的印象。
很喜歡這部電影的結尾,海邊的女人理智地選擇退出導演的遊戲,但是回首爾的途中,汽車陷在海灘,是兩個男人幫忙把車推出,洪尚秀得出的結論就是:女人可以選擇離開男人,但是女人生活不能沒有男人。
越看洪尚秀的電影就越喜歡他,這是神馬魅力?
我覺得這魅力來既自於洪尚秀喜歡做夢,每一部電影都是一個夢,還來自於他的這些夢都是基於現實的對人和世界的客觀準確的觀察和了解。
電影中導演給人的感覺像一個採花高手,至少表面印象是這樣的,他喜歡高的女孩,遇見了不顧一切就展開追求。
本片寫的就是他和兩個女孩的交往,以至穿幫的故事。
故事本身沒有亮點,亮點在結尾。
想起他的另一部電影名為《女人是男人的未來》,本片對那部電影做了註解:雖然女人是男人的未來,女人同樣離不開男人。
所以洪尚秀的未來既屬於屬於男人也屬於女人,是一個大同世界。
不過這個世界一定不會平靜,因為脆弱的人不能戰勝自己,就如同這位導演一樣,因為婚後發現老婆婚前和自己的朋友上過床就開始糾結,最後導致離婚。
海邊遇見這個喜歡的女人,她同樣有過去,她在德國讀書時睡過三個外國人,這樣的女人必然會把韓國男人的JJ和德國人作比較,會認為自己的尺寸是一個問題。
他們交往的時候他的腦海裏總是浮現女孩和老外在一起的畫面,如果進行下去,結局必然又是離婚,由是開始擔憂,焦慮。
結果就是繼續在泡妞之路上大步前進,海邊女人選擇離去。
洪尚秀的人物的焦慮都是人本體性的焦慮,比如本片的JJ尺寸問題,由是他的電影才會擁有這麽多的受眾。
前七部片中,洪常秀的女性角色越来越有独立意识。
前两部《猪堕井的那天》《江原道之力》中女性都是男性情欲游戏的客体,对象,及受害者。
第三部片《处女心经》中,女性成为权衡利弊作出选择的主体(虽然在男性视角里依然是一个被征服对象)。
第四部片《生活的发现》出现了比男性更具游戏心态的女性,女人抽身了,男人留在原地。
第五部《女人是男人的未来》,男人留恋过去,女人迎向未来;情欲游戏过后,女人轻舟已过万重山,男人徒留落寞与忧伤。
第六部《剧场前》女人是偶有需求才让男人得逞一下的主宰者,且游戏不可重复,因为女人不总是有玩的兴致。
他片中男人倒是没什么变化。
只是换了个皮囊,换了个身份。
心理结构异常相似。
见到好看女人自动被吸附。
这就让种种真情表白如同笑话。
无论表白时多么显得真诚。
或显出理论的高深。
洪常秀的悲观体现在对男性的悲观。
也是对自我人性的悲观。
仿佛在说,“作为一个男人,我不相信我会是个人——无论我看起来多么像个人”。
一群男人在女人面前,就如在丛林里搏斗。
第七部影片《海边的女人》沿袭了这些元素,同时又有新的探索。
本片也是两段式结构。
男主角照旧是个导演。
两段都是等腰三角形结构。
第一段中,两男与一女。
第二段中,两女与一男。
洪常秀善玩结构,或者说,他善于建局。
设置不同情景,将人扔进去。
就像把小白鼠扔进他的试验盒子。
边玩笑般看着小白鼠奔突动作。
边兴叹,看呐,这可怜的小家伙。
第一段中两男与一女的情欲游戏。
两男是哥们。
女人是一哥们的女朋友(或曰准女友)。
洪常秀设置情景让他们三人开车到海边度假区。
两个男人表面上友好,暗地里却展开了情欲角力。
那个从柏林留学回来的女人,很快就自我供认并不是她男朋友的女朋友,戏剧性的细节揭示出,那男的已婚,这女的疑似小三。
她自然不甘在“朋友的朋友”面前显示这般有损自我形象的身份。
这些冲突和尴尬发生在三人聊天过程中。
洪常秀电影中精彩戏剧性时刻往往都是人在聊天时产生的。
往往是熟人间聊天。
突然某种隐藏的东西被尴尬地抛出来,造成通常是主角的那个人物在社交关系里的失衡。
他需要补救。
于是戏剧冲突产生。
洪常秀喜欢观察社交场,所以他的片中场景常常是小酒馆,咖啡馆等地。
小型社交聚集最常发生的地方。
他电影中极少出现大型酒会,舞厅,PARTY之类场景,我恶毒地想象一下,一来洪常秀本人不喜这类场合,不熟悉也就不知怎么拍这些场合,二来,他都是低成本拍片,稍微复杂一些场合势必造成角色与场地成本大幅攀升,这对他来说是不必要的。
他善于在最平淡日常画面中捕捉到如侦破片一样戏剧性场景。
拍好日常生活画面,就能出神,像传奇的小津那样。
在这个三人组A段故事里,“男朋友”很快被边缘化。
这初步可归因于性格。
那个带她来度假区的男人,谨小慎微,有着过强道德感,与片中男主角很快就一点小事发生难以缓和的冲突(因为男主角进入海边小饭馆时对接待不周的服务员吼七吼八,“男朋友”认为他这种态度伤害了无辜者,坚决要求他去道歉)。
作为观众我们也会感到“男朋友”严肃得有点过火。
关键是,“女朋友”也是这么认为的。
并且在此后场合,奚落了“男朋友”这种表现。
从情感上,她反而更认同男主角的习性(她见到男主角之前已在“男朋友”推荐下看过他导演的电影,成为他粉丝)。
她与男主角似乎有着更深默契。
性格与价值观一致。
两人迅速跨过“男朋友”这道人际障碍,走得更近,打得火热。
我作为观众,真是为“男朋友”感到难堪。
他人也不坏。
虽然严肃了些。
但这场三人度假对他来说完全是场灾难。
他成了处处被看作不上道的那个人(在他“女朋友”眼中)。
很快,“女朋友”以避开他与男主角上床为浪漫目标。
“女朋友”与男主角合谋将他蒙在鼓里。
即便“女朋友”与男主角事实也有着明显不同,这种不同在争论韩国女人与西方男人谈恋爱这件事情上暴露了出来。
此前看似洒脱无比的男主角谈起韩国女子与白人谈恋爱,便骂骂咧咧,其狭隘见解令她也目瞪口呆(话题由她在柏林期间谈过几任白人男友展开)。
他也自知失态,暂时离开了三人酒桌。
这个分歧并未阻止二人随后继续的互相追逐,以及在床上寻求刺激浪漫体验。
仿佛瑕不掩瑜,一见钟情得以圆满。
但紧接着第二日,男主角突然冷淡起来。
他心里,还对她在外国留学时谈过几任白人男友的事耿耿于怀。
找了个借口提前结束海边度假。
本以为浪漫之情会在回到所在城市后继续。
但事实上,男主角又悄悄独自回到这片海滩(有写剧本的任务在身)。
于是故事进入第二段。
人物关系进入第二个三人组。
洪导玩了点小把戏。
将两个搭伴在海边度假的女人推入男主角视野。
男主角过去搭讪,借口为剧本找灵感,约其中一名女子采访。
被他搭讪那名女子以为他想采访她,事实上他相中的是另一个——个子更高,更漂亮。
男主角说,她跟他剧本中要写的角色很像(事实上,就是A故事中“女朋友”)。
高个女人接受他采访后,很快就对他表现出好感(她单独与他见面时马上吐槽她的闺蜜,真是女性友谊好榜样)。
她说她认识男主角,看过他拍的电影。
而她本人处在离婚边缘,期待浪漫放飞的机会。
他们很快滚了床单,度过浪漫一夜。
此时,真正三人组才开始确定。
A段故事中女朋友回来找男主角了。
她认为他还爱着她,在接到他暗示自己回到海边的信息后,就独自开车来海边找他。
结果看到他与新认识的高个子女人进入度假屋房间(他回到海边时因感孤独给她发了条信息,但很快遇到高个子女人)。
一场闹剧得以上演。
她喝多了跑去用力锤门。
他和高个子女人躲在屋内不敢开门。
许久后外面消停了,他悄悄打开门却发现她在门外地上睡着了。
他们如何巧妙脱身?
他们爬出窗户沿着外墙爬到相邻房间阳台上,从另一房间的门得以逃脱。
然后男主角从门外把睡在地上的女朋友抱到床上,若无其事的样子,好似与别的女人的艳遇不曾发生。
在他心中,显然,还是A段故事女朋友更重要。
高个子女人纯粹只是一夜浪漫。
而女朋友醒来后占据心头的疑问是,眼前这个男人究竟有没有跟别的女人睡觉?
还有一个令她想来就觉得是侮辱的问题是,他们是怎么从房间出去的?
有没有趁她睡在地上之际从她身上跨过去?
这场来自女人的痛苦追问(以及男人的执著欺瞒不承认)成为下半段影片中的重心,这场痛苦追问令人多么熟悉。
好像每一个遇到渣男的女人都经历过。
这涉及到爱与信任。
女人索要答案。
希望看到自己有没有受到欺骗。
而男人则将欺瞒进行到底。
他实在无力承认真相。
甚至搬出高深理论来辩解——男人在纸上画出一个图像理论模型来,告诉女人,由有限的几个点借助想象形成一个图像,这个图像是不真实的,却容易占满脑海,解决之道是要看到生活中有更多被忽略的点,将它们也容纳进来,打破原来那个想象,形成更健全图像。
女人听了这番理论豁然开朗,觉得男主角是个天才,折磨她心灵的魔咒,顿时化解(男主角声言自己也是想象出来的图像的受害者,他因想象着女朋友跟白人谈恋爱发生亲密关系的图像,内心受到煎熬——致使他一度变得冷淡)。
但现实大于理论。
很快证明男主角的图像论只是一种辩解手段。
他确实与别的女人上了床。
两个女人之间也有一场过招。
而当真相大白后,被男人劈腿猜测折磨的女朋友,突然间豁然开朗。
即便男主角事情败露后气急败坏地离开,她被抛弃在海边,当她一旦豁然开朗(不是任何外力影响的结果),笑容便重回脸上,对“情敌”的仇恨也突然间冰释烟消。
一念一天地。
人生如此奇妙。
洪常秀这部影片把男男女女那点事兜兜转转重新搬演了一遍后,为我们奉献了这么一个奇妙结尾。
一种来自念力的愈合能力。
当你看穿一切,无所期待,便再无什么可伤害到你了。
http://moviel.movblogs.com/article-144753.html1.生活流的延续 《海边的女人》是半年来blog里一系列韩片关注第一部得以看到的影片,来自以个人风格执着孤傲著称的韩国导演洪尚秀。
如果一定要再煽情些,那就是这十年里(1996年《猪堕井的那一天》到2006年《海边的女人》),洪尚秀从未轻易动摇过他的自我理念和拍摄视角。
在日常生活中捕捉着男女情感的起伏,一次不起眼的误解、意外、欢喜和悲伤,都会出现在他的系列影片里。
在2005年《剧场前》进入电影手册年度十佳后,洪尚秀紧接着开始了他第七部电影的拍摄,这依然一部典型的洪尚秀作品。
在《海边的女人》里出现了四个男女主人公,但先前几部作品延续下来的2男1女或者1男2女“三人行”模式并没有被移换(确切说从2000年的《Oh!
Soo-jung》开始)。
影片分为前后两部分,在前面部分是2男1女,后半部分则是1男2女,本质上它并没有任何变化,甚至这依然是洪尚秀最为拿手把玩的两段式结构。
在两部分内容之间,观众可以见到导演作品中熟悉的段落标题(时间标题),这在《Oh!
Soo-jung》中出现得尤为频繁,而在《Turning Gate》中运用得最为纯熟。
洪尚秀作品里的三角关系大概可以写上几篇长篇大论,不可避免的个人自私以及情欲难耐,男女之间的爱情角力从未停止间歇。
曾有人断论《Oh!
Soo-jung》里李恩珠角色是最后一个女性的“沦陷”,在《海边的女人》中,导演又尝试了一定程度的角色改变,戏份上的调整以及在女性角色上耗费了不少气力。
2.西海岸的旅行 西海岸的旅行中,创作危机中的金导演和留学归来的女作曲家文淑来电了,依照洪尚秀作品惯例,男人的容易动摇与不可信任又被渲染了番。
突然爆发的争吵却有节有制,而金导演对于服务员态度的care(在意)又可以归入生活真实。
在和两个女人的交往中,金导演的内心虚伪和感情盲目表现得淋漓尽致。
他和文淑两人情感关系而晦暗无关,时而又阳光明媚。
温存的情话,突然的打断,出乎意料之外的偷情方式,例如金和崔跑去快活自在后,遇见有人挑衅捉弄,金的怕事和崔的泼辣形成强烈对比,影片马上接了那人内急就在路边解决的画面,颇为形象。
而此人正是之前挨了一肚子气的服务生,让人忍俊不禁。
你可以说类似的阴晴不定或者慌不择路是人之常情,但设身处地的讲,一旦作为当事人投于其中,面对相互中意捕获到的兴奋,估计就该出现一样被观众心里念咒的场景。
同样的,旅行中总会发生些有趣的小故事。
比如《The Power of Kangwon Province》里的落寞女人,比如《Turning Gate》里的出游教授。
《海边的女人》掺入了一只被主人丢弃的狗,类似情节就不需要多讲述。
没有结果,好难好女从来就不是洪尚秀作品里的合适类型。
3.自我修复的变化 在自己语气坚定地向人推荐导演代表作品时,不少人会说这是情色片,不是正统的爱情片,而《海边的女人》无疑消除了不少洪尚秀作品必带的裸露床戏,转而偏为主流回归。
影片尺度在韩国国内由18岁限制级下降到15岁,千万不可轻视这个调整——洪尚秀之前六部影片都是“18禁”,于是不难想象《海边的女人》会和前几部影片有些区别。
换话说在《海边的女人》中,依然有小饭馆,酒是不可缺少,但惟独少了裸露却又冷冰冰的床戏,不知这是否出于照顾高贤廷的形象以及知名度。
但换汤不换药,男男女女是不会变的,高贤廷和金承佑这拨演员把重复了千百万次、男女交往中的矛盾差异又搬了上来,辅以需要留意体会的小幽默。
这绝不是哄堂而起的刺耳,而是会心一笑的不时点头。
于是比之原地打转的说法,倒可以把某些变化视为洪尚秀对于作品的自我修复,在延续题材内容的基础上尝试着微小变化。
从角色性别设置到细节无限放大,甚至还有着镜头上的改变,熟悉洪尚秀作品的人应该知道他固定场景的镜头基本上是不动的,机位懒洋洋地定着,偶尔来次切换。
《Tale of Cinema》里的推镜并不可怕,在《海边的女人》中,镜头拉近缩远所呈现出的画面变化(事实上影片更多是借助着推拉蒙太奇),不时交代着人物置身场景环境的不同用意。
4.叫好之余的无奈 《海边的女人》喋喋不休的对白其实五外乎扯些鸡毛蒜皮的事实,暗中进行了相互试探。
导演探讨的并不是道德命题,洪尚秀从来就没有那么正义直言,他停留在揭示生活却躲在背后窃笑。
系列作品中最常被提及的sex。
影片中有印象的争论分歧在于金导演在和文淑套话后,一直在意的留学生涯,他在意的上床事实和dick size。
强调这个无非是反映以金导演为代表的韩国知识分子某种自卑情结与心理落差,该情结同样可以追溯到《Oh!
Soo-jung》和《Woman Is The Future Of Man》里的处女情结。
作为男性亚裔族群在sex上的自我讽嘲,该把柄甚至成为了金导演心理防卫的工具,他不断强调自己无法抑制的罪恶想象,正是与文淑相关的事实。
女人相似的借口和极力逃避的想象其实一点都不成立,他试图回避的正是文淑在意的事实。
那么为什么是伪善的知识分子?
嘲讽这一人群一直是导演致力表现的。
有些例外的是知识分子很少是左右逢源,否则他们也不需要出现在影片里。
观众早已熟悉了导演作品里的男主人公形象,从作家到演员到导演到大学教授,不外乎伴随着失意落魄、迷茫无助的生活困惑。
感情成为心境投射的场所,他们多半得意于自己的小聪明,善于调侃,对于女性也有着吸引力,但又容易退却并推卸责任。
5.被爱与选择 影片在金导演和文淑的剧情分配上其实并没有过于倾斜向一方,但出于片名所呈现的女性视角,导演加入了两个女性角色的对话交往。
她们的交谈是新鲜的,出现在海边更是极富象征意味。
暗涌翻动的海水,游客稀少的海滩。
文淑延续了导演作品女性角色设置,独立之外有着自我原则,被迫做出取舍又可以选择抽身。
她对于金导演的失望,激动的质问着他,以至金导演落跑回首尔——这样的爆发还是有些改观。
以往要么是谈心式的交往,却很少触及底线。
在选择的权利上,文淑无疑保持得很好。
对于那两个男人如此,对于其他人也是。
结尾在海滩上,文淑的车陷进了沙坑中,两个男子跑来帮助,把她推了上来。
然而男子的车也陷在沙坑中,随着文淑的道谢,这却没有成为一个插曲,否则生活实在太危险了。
看来生活有时候也并不是充满那么多擦肩而过的火花。
我对这位韩国最为独立的导演了解并不多,看过的作品只有《处女心经》和《剧场前》,无论是《处女心经》的五段式还是《剧场前》的戏中戏都体现了洪尚秀对于电影结构的迷恋。
洪尚秀对于结构的运用在于段落和段落之间的重复和变化,并在其中透射主人公的心理状态。
以《剧场前》为例,电影本身划分为两段,前半段是一段电影(戏中戏结构),后半段是电影导演的一个朋友追求电影中的女主角,而前半段的电影又可能来自于后半段的男人过去的亲身经历。
因此电影和现实两者具有一种模糊的相似性,而细节上的差异有让我们不得不否定电影对于现实的反映,这种艺术媒体的自我重构削弱了现实和电影的差别,从而得到洪尚秀所期待在电影中体现的“亲切的虚假性”。
然而,新作《海边的女人》中,洪尚秀消解了其拿手的分段式结构,将电影圆润到一起。
电影讲述了导演金在海边写剧本的过程中先后和两个女人发生性关系得故事。
电影本可以段落为先后两次性经历,一次是和叫做文淑的女音乐家,一次是和叫做善姬的咖啡店老板。
“相似性”是整个电影表现的一个基调。
导演来到海边本身就为了写一个关于“相似性的奇迹”的故事;他在文淑发生性关系之后,由于文淑的过去和自己妻子的过去对他造成相似性的幻想,因而刻意疏远文淑;他和善姬发生性关系,是因为他认为善姬和文淑长相很相似;而他与文淑和善姬的交往过程本身就具有某种相似性。
导演金的成功和失败,他的自我困境在于对世界或者是命运的相似性的过份着迷。
从某种角度来看,导演金就是洪尚秀自己的化身。
金所表现出来的处女情结和对相似结构的迷恋或多或少就是洪尚秀的自我困境,或至少是他所热衷的主题。
但在金与善姬发生性关系之后,闯入的文淑,则打破了这种相似性,由此两段式的结构也在此被消解,这也就是洪尚秀的自我解构。
在男人身上的相似性结构被瓦解之后,洪尚秀又在两个女人身上重新结构了相似性,或者这也可以看作是洪尚秀女性视角的体现,并应合了前作《女人是男人的未来》。
两个女人的一次谈话,不仅达成了彼此相似性的认同(在于说话的方式),而且帮助她们摆脱了各自情感上的困境(文淑之于导演金,善姬之于她的丈夫)。
但是女人对于相似性的命运并不痴迷,而更加注重其内在的不同,以及个体之于生活的不同感受和反应。
文淑并不过分在乎“是否金和善姬发生了关系”,而更多注意“是否有他们从她身上跨了过去”,因为性关系对于文淑而言行为本身在她的身上具有相似性,而“被跨过去”所体现的差异性更让她无法忍受。
最击中我的是妹子得知遭到背叛时最关心的问题:你们出房间的时候是否从我身上跨过去了?
(我的尊严是否被你们踏在了脚下)这是一个视尊严高于爱情与一切的女人。
即便在自尊和背叛双重打击下,这个可爱的女人只用了一晚就回过了神,对自己戏虐的一笑,就接过男人的电话,礼貌的结束了这段丝毫不再值得自己留恋的关系,甚至通透到把男人放回自己曾经敬佩的导演的位置上,真诚给予祝福。
她完全了解他作为导演的才华和作为人的劣根性,迅速把两者区分开来理性看待然后作出对所有人最好的决定。
结尾的一个推车情节,把妹子了然、释然之后,如孩童般笑奔未来的状态以相当直白的方式告诉给观众。
到这里,看惯洪氏晦涩电影语言的观众可能和我一样纳闷,但仔细一想,导演这回似少有的仁慈,可能正因为破天荒地他想要帮世间痴男怨女找出一个解脱的方案,又生怕大家看不懂这个方案,因此即便稍显刻意和煽情也必须把这一幕展现得清清楚楚。
方案是,自尊自爱,善良和勇气,以及对人性透彻的领悟后的宽容。
春天的海边乍暖还寒,两个成熟的男人和二个成熟的女人发生的微妙的感情故事,像任何一个旅途爱情故事一样,还是三角关系,还是背叛和游戏的态度,交织纠缠,非正当的关系,或是任着性子发生的快餐感情,最终的结果,如同是最后结局,女主人公的车子深陷泥泞,当两个小伙子帮她把车子推出泥泞,影片结束。
片子很真实,也很戏剧,男女主人公都是质朴和自然的演出,甚至女主人公年过三十也未有很重的妆容,实属难得,一件牛仔外套外加一条纱裙,是全部的戏服,甚至激情戏也是点到为止,着重刻划了男女主人公的内心挣扎。
男主人公有过短暂的婚史,离婚的原因是前妻婚前有过性行为,导致男主人公深深的猜忌和很深的心理障碍,其实女主人公真是个天真的女子,天真的性格很吸引人,胆大而细腻,惹人喜爱,海边女主人公背着同游的男友和作家发生了一夜情,然后一发不可收拾,最终因为作家的内心障碍,和女主角是作家好友女朋友的身份,回到了城市后便失去了联系,可是作家再次来到海边,看到一位颇似天真可爱的女主角的女性,于是以采访为由,借机和些女子上了床,结果就在当晚,女主人公也到了海边,然后在门外不停的呼感作家的名字,要他开门,作家和刚认识的女人在床上,他们翻过旅馆的阳台,从另一间房逃出来;作家把熟睡的女主人公抱回房间,然后,就是几天海边甜蜜的日子,然而很快被打乱,隐藏在背后的是那名被采访女子的隐隐的恨,她们约在一起,然后讲述了经过,接下来就是两个女人的觉悟,仿佛成了朋友,又仿佛是永远恨的人,而这个作家男人在两个女人心痛的背后,完成他那所谓的灵感之作,完成了他作家的任务。
两个都是三十多岁的女人,一个是因丈夫背叛而来海边度假,被作家趁虚而入的可怜女子;一个是近乎天真浪漫无所畏惧的海派女子;为了同一个男人,不同的感受,喜欢片子结尾,那种感觉,就像雨过天晴般的真实。
也放这种故事每天都在上演,道貌岸然的作家男人,天天都在出现,他们用自己虚伪的道德去粉饰着自己的行为,然后找出种种理由和话题来表现自己,35以后的男人大多如此,尤其是小有成绩,又自视颇高的男人。
现实而又戏剧,老套却不庸俗的情节,不一样的感受,就是这部《海边的女人》。
洪尚秀导演在这部片子中基本把所有人讽刺了一遍,下手挺狠的。
结尾处两个帮助推车的好心人还算是把世界显得美好了一些。
很多人用「虚伪」形容洪尚秀作品中是男人,但个人认为在这部作品中这样形容男人是不确切的。
两个男人对于文淑的爱事实上可以感到都是真心的。
这更适合用自私和大男子主义来形容。
中来只在自我觉得有欲望时才生出爱情,他的希望是世界为自己服务。
男人自己可以不端正,但不允许女人不端正,被女人揭开真相后恼羞成怒,有极强的自尊心。
总而言之,洪尚秀揭示的现象或多或少其实是人之常情,但同时也是社会公认的并不道德的行为。
与此同时,洪尚秀还在片中的人物身上表现出了强烈的自我意识与认同需求。
「宇宙如果我们不认识它,它就没有意义,我们要多看看它,不让它寂寞。
」「我相信我自己。
」虽然一个女人看似是相信星星的浪漫主义者(事实也并非如此,她纠缠与中来的女人问题),一个是现实主义者,但都表现出自我中心意识又渴望认可。
加之两个男人也有相似的性格,因而作品中人物都具有这两个看似矛盾的特点。
中来剧本中想象的那个被音乐困住的人事实上是对那幅思维图的又一注解。
那幅图还是很不错的。
看到的方面多了,思维才能完整。
但中来虽思索到了这点,但依旧被思维困住。
洪尚秀导演的作品中跪在地上俯身祈祷或祈求的动作多次出现(如《猪堕井的那天》《北村方向》《海边的女人》《独自在夜晚的海边》)。
这是一种无助的恳求,让人对这些并不美好的人物生出同情。
洪尚秀导演似乎要表达他做得是揭示人性的弱点,而非否定人性。
至于片子的主人公是男人,却要以《海边的女人》为题,笔者认为最有意思的解释还是用洪导的另一部片名来说明——男人的未来是女人啊。
我很不好意思的说,我第一次把一部电影迅速的拖着看完。
虽然只看了开头五分钟,我基本就能确定这是一部好电影。
然而这样的慢节奏电影实在不适合想在认真复习前速战速决掉一部电影的我的心境。
本来电影就拍的像王家卫的风格般胜似闲庭信步的拖沓,再一看总长要两小时,更失去了耐性。
高贤廷的戏看得不多,之前唯一看过的也就是《狐狸啊,你干啥呢》的前两集。
坦白说,说她是当年的韩国小姐多么多么漂亮实在不能认同。
不能说是漂亮,而是有气质,明显呈30岁妇人样的脸毫不做作的显示出成熟女人所经历过的一切。
虽然《狐狸》我也只看了前两集,但她泪水滂沱的脸、笑容灿烂的脸让我印象深刻。
这是个很会演戏的女子,她一切的神态表情眼神都有种隐忍的张力,让人不得不被她吸引。
导演洪尚秀之前并不认识,看了此片估摸着应是和王家卫类似的那种比较特立独行的导演。
不在乎电影的票房,只一门心思的表达自己的想法。
“自私”的导演,不管观众看的有多困多疲乏多没耐性,仍固执的坚守着自己的理念,慢悠悠的拍着电影。
我知道电影很好,却没有足够的耐性和时间来细细咀嚼品位。
这对我来说也许是个遗憾。
我把这归结于我还年轻。
也许当我到三十岁时,再坐下来看此片,应是和今日大不一样的心态和感觉。
时间总是会沉淀一切的浮躁。
我深信这一点。
我发现我真的很不喜欢洪尚秀的作品,真的冗长且无趣。
洪尚秀电影:1写的不是爱情,是撩,你情我愿,一晌贪欢;2主人公都是游手好闲假装高贵的人,就像班级里的差生,侯麦就不是,侯麦是青春期的忧郁男孩;3镜头直来直去,有点反美学的戏谑,真的很像手机拍的啊!4尴尬美学,把看透的展现出来,同时让剧中人继续伪装,因此观众置身事外才有尴尬的共鸣。
轻轻松松的幽了韩国男人一默
洪常秀导演的电影,出一部,看一部,不知不觉,已经成为了我的习惯。
冲着高贤贞去的,还好
在海边的主人与狗,谎言、哲学与皮夹,及意无穷的结尾。
3.4
回味
五星
果然是洪导早期作品,算是我看过的时长最长,但也最不洪尚秀的一部了。故事很清晰,男主很猥琐。人性脆弱微妙。以及,两位女主的腿都超美。
3.5;一女二男过渡到二女一男的两段式,人物关系架构相似,事件也相似,但却能产生不同兴味,由此延宕出来的戏剧张力也截然不同,甚而两段照例合拢后,女主也由深陷寓意不安感情游戏的流沙之中抽身而出;永远不入流的导演又替韩国男人背了一回锅。
赤裸裸的收割女文青
6.9 自恋过于明显地盖过了自嘲,当然本来也没有什么太大的包袱,即便是结尾的一逃了之依旧是比较轻松的创作心境,也就难以期待有任何摧枯拉朽的拉扯。
这种不公平和恐惧依赖难道确实存在在我们的基因里吗
夜与日正反拍 结尾和金基德谁偷谁
对于洪尚秀电影里男主角,每个都想暴打一顿。另外:女性刻画的很棒!!
很多文艺青年都喜欢洪尚秀,喝不完的小酒吃不完的饭,还有泡不完姑娘说不完的男女之事,我理解很多人为什么那么喜欢这位导演,甚至那些缺点都是他们眼中的独特之处。但我实在无法爱上这样的电影,就像有些诗歌写的很有意境,你却总不找的共鸣的地方一样,感觉那只是一堆文字。★★★
反而是戏剧感比较强的一部,因为情绪都在明面上,没什么可猜的。也因此显得寓言感强。细节不多,人味儿不多,咣咣全是隐喻
海边的镜像女人,以克隆羊多利命名的狗狗,也强化了这一概念。片中导演的诡辩,暴露了洪导现实中的一些创作思路,如脑海中的幻觉与虚构的真相。这部的渣男有了新的雷点,狭隘的民族主义。公共场合长镜头蛮多。
渣男的故事。