天将雄师

电影《天将雄师》，感觉真的拍得很大气，既有北美战争大片的史诗感，又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格，堪称视觉和听觉的双重享受。

不然，要想在竞争激烈的春节档期，尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下，从正月初一至初六拿下4亿多元票房，真的很难。

影片开场一战，就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路，这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。

然而从雁门关一仗群架打完，到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇，已经预示了成龙这部电影将不同于以往任何一部，特别是片中东西方阵法的对决，为影片最后的终极大决战作了全面铺垫。

直到看完全片，你不得不佩服成龙大哥，他不但自己塑造出了一位古代中国动作英雄的形象，而且把一向以文艺小生闻名于影坛的奥斯卡影帝阿德里安·布劳迪，也调教成了动作戏高手，东方、西方英雄的果断杀伐和凌厉动作，让人感觉这不像一部国产大片，而是一部标准的好莱坞战争大片。

紧张的情节，精彩的打斗，大气的场面，看得人热血沸腾，肾上腺素飚升，精神会特别亢奋。

特别想强调的是，成龙这部大片无疑是近年来制作水准最高的华语片，就是与好莱坞任何一部战争大片相比也毫不逊色。

而成龙最成功的地方还在于，他把北美战争大片的史诗感和中国动作电影的精髓完美地融合在了一起，既气势恢宏，又细致入微，更层次分明，观之真的引人入胜。

草原上发生任何事情，我们都护府都有责任相助。

我们都护府守王法，不打架。

别问得到什么，要问我们还能做些什么。

我的士兵需要食物和水，我的小孩需要药物，我需要一个地方来思考。

你见过不喝酒的士兵吗？

在罗马，我们从小就被训练成言听计从。

当我们终于可以选择要走的路时，却发现无路可走。

我们活在一个对死人比对活人还好的世界里。

我霍去病对天起誓，我要看到西域三十六国的旗帜共存在这雁门关之中！

携手一家踏步前方，愿世上永无战场。

战争是祸的根源，只有和平才能挽救丝路。

我们在一起不容易，分开……也不容易。

扔块骨头，就得到条狗，这生意太划得来了。

当一切都在意料之中时，的确会变得枯燥。

若要喜欢我，请先了解我。

过去是无法改变的，但未来就在我们手中。

只懂得哀悼过去的是懦夫，勇于改变未来的才是英雄。

我一直都特别喜欢恨我的人。

我们一起建的这座城是一座没有恐惧、迫害、羞辱之城。

一个真正的罗马战士是不会投降的！

真英雄至死不回头。

权力最终会暴露我们最大的弱点。

1. 在《天将雄师》上，我们可以看见以下几部片子的影子：《斯巴达克斯14》、《指环王》、《龙门飞甲》、《木乃伊3》甚至是《银河护卫队》。

2. 成龙在近几年的电影中输出的主流思想比他过去几十年输出的还要多，片子大部分的内容是说教为主。

源源不断的高能输出貌似已经成为他片子的主旨，嘴炮已经成为成龙大哥最常用的技能。

3. 近几年除了《新宿事件》之外，成龙已经很少出演这么硬的打戏，按照成龙目前的年岁来看，虽然后期也有可能转型成州长以纯配角纯搞笑出现在影片中，但是可能性非常小。

所以《天将雄狮》还是值得一看的，虽然票价比较贵。

4. 《天将雄狮》不是一部历史片，也不是一部科幻片，更不是一部教育片。

其实他是一部时尚片，在片中用尽了各色人种各色职业各色脸型充分告诉你在2015年作为一个男人如何画上眼线成功装B一起飞。

5. 罗马的建筑工业相当的现代化呀，相对我们崇祯年间的《天工开物》来说早上了不少年。

6. UFO一般的头盔简直就是类似日本黑科技中龟壳防弹甲一般的存在。

7. 全3D的观影体验真实不错，几乎让人感觉不到3D的效果，只有在最后射向外国基友的箭头才让人充分感觉到这是个3D电影，实在佩服制作的水准。

8. 猴皮筋对武器的改良简直就是双节棍一般恐怖的存在。

9. 不同肤色一见面就是标准的美语甚是让人焦虑，甚至连拿腔拿调都没有，大家一语通天下。

10. 如《大西洋帝国》最后一季里意大利黑手党老大说的：我们罗马帝国就是爱撕逼爱背后捅刀子爱搞基（误）。

所以捆绑虐囚什么的，腿还摆成那个小受样也就不太奇怪了，倒是把刀放到对方嘴里倒给人一种性倾向的描写，认为他俩应该有段基佬戏的请点下”有用“的按钮谢谢。

11. 因误（缘）会（分）无意中多了个填房的夫人，不但为之倾心，还如精灵王一般不惜兄弟们的身家性命决然相救，当然救助过程中原配理（顺）所（理）应（成）当（章）的挂掉也在正常——当然这不是让人咋舌的地方，让人咋舌的是为什么续弦的竟然和前任长得如此之像，难道是欺负我大陆无人找不出CTRL+C+CTRL+V的女人？

还是经费雇不起双冰夺面？

12. 那个XX国的夫人有没有考虑过出演《鬼吹灯》里面的鬼母，实在是蛮适合的。

13. 弑父杀叔瞎弟后害死，最后自杀死得还有颜有面，估计也就是奥斯卡影帝才能饰演心里如此复杂的角色吧。

14. 崔始源酱油。

15. 冯绍峰却一点都不酱油，春节档期有点云英雄的感觉呀。

16. 筷子兄弟一点都不酱油，还演了不小的角色，调节气氛很不错，但是演技如同他们制作的片子一样，匠气偏重，不过顶替周华健类型的角色是绰绰有余。

17. 最重要的一点，这个片子没有彩蛋，是一点也没有，这不科学呀，成龙的电影后面都应该带花絮的呀。

最后还是套用演员名单里面的声明如下：这个故事是完全架空的，没有任何参考意义，所以规避一切法律责任云云（大意）所以，吴建豪和林嘉欣什么的白还真就是赤裸裸的酱油呀。

看了李仁港N部片子，发现这位毕业于加拿大的奇男子似乎对中国历史有着非比寻常的偏好，从那部让我吐槽了N年的《见龙卸甲》，一直到最近的《天将雄狮》，每部电影里都是满满的历史……我从来没见过那么一个如此酷爱改编中国历史的导演，偏巧他还都喜欢挑九年义务制教育都无可避免的那些著名历史改编，让中学生都忍不住看出里面的BUG吐槽，也算是种执著。

说句实在话，刨除各种BUG而言，《天将雄狮》是部挺不错的电影，场面宏大，故事完整，人物鲜明，除了开头结尾那两个讲英语的中国人有点出戏外，就算是久违的飞碟帽都看着挺带感的……但偏偏……导演大哥非得在其中插入各种漏洞百出的BUG，让我每次想要热泪盈眶的时候想想真实的历史都很出戏……BUG 1：有点老的霍去病这个算是鸡蛋里挑骨头，根据史实记载霍去病24岁就挂了，让78年已经37的冯绍峰演实在是有点……呃……老了，虽然我仍然觉得冯绍峰很帅吧……但换个87年的小鲜肉多好啊……BUG 2：罗马帝国的……太子？

古罗马帝国确实存在过君主制，包括公元前7世纪的王政时期，以及后来屋大维建立的元首制时期和更后面“君权神授”的多米那特制，但偏偏……偏偏在中国皇帝汉武帝死之前……古罗马都正好处在一个我们历史和政治课本都重点着墨的“共和制”时期。

这个时期的特点总结下来就是——木有国王！

国王都木有了……当然更不可能有太子和宫斗这玩意了……所以每次看到天真的小王子和狠毒的大王子的时候，都有种“你特么在逗我”的感觉。

至于倒霉国王克拉苏……嗯，这其实是个挺有名的人物，他击溃过一本著名的作品《斯巴达克斯》，没错！

就是那次已经被写成世界名著的角斗士起 义。

但是他远远没有和他有关系的另外一个人有名，这个人就是后来古罗马帝国最有名的大帝“凯撒”。

克拉苏曾经为凯撒还过贷款，不，是借款……还和凯撒以及庞培还结成过著名的“三头同盟”，而最让人觉得这个电影很扯淡的是，克拉苏正是因为溃败于安息国，死在了卡莱战役中。

（《天将雄狮》电影的源头也是因为有人说克拉苏的长子没有在这次战役中死亡，带着勇猛的第一军团残部逃到了骊靬……），如果真实的克拉苏知道后面有导演这么为他平反，一定会从棺材里笑醒吧……至于那个可以勉强有太子可以玩宫斗的元首制，是在克拉苏的好基友凯撒被屋大维砍死以后才有……SO……无论如何《天将雄狮》太子都是实在是好YY啊！

BUG 3：罗马距离汉朝远还是距离安息国远？

电影里我如果没记错的话，小王子一行人是要去安息国找那份合约讨伐大王子的，然后不知道怎么就走到了雁门关……这个解释一定是在逗我！

我们先来看看WIKI上安息国的地图。

http://ww1.sinaimg.cn/large/6302fa9djw1epnvdr9cc1j20un0ex12r.jpg基本上就横卧在欧洲链接亚洲的那片沃土上……所以到底罗马军团是怎么跑才能从罗马一路绕过安息国领土跑到雁门关的呢？

退一万步讲，小王子的目的地是安息国首都这个不太大的城市，所以跑偏跑到了雁门关……那罗马军团也是花了两倍的路程啊……他们家将军真的不是路痴吗？

至于安息国美丽的女王……既然电影里提到了克拉苏，那么相对应的打败他的安息国国王也必须有记载啊！

让人郁闷的是彼时安息国正在内乱，又是米特里达梯三世又是奥罗德斯二世又是储君帕科罗斯一世……但无论他们哪一个，都可以肯定不是一个女王……（因为安息国和其他帝国一样，都是长子继承王位）以及，我在安息国的历史上一堆五个字的名字里也没发现一个带“女”的……只有一个皇后嫁给自己儿子的八卦。

BUG 4：十万罗马大军大王子你一定会撒豆成兵！

按照历史记载，罗马军队是以“军团”为作战单位，刨除一堆技术数据后，大概一个军团5000人左右。

按照克拉苏被死亡的时间来算，应该是公元前53年，刚巧一年前凯撒才进行过一次远征，那次他带去了2.5万人，虽然没能占领他一直向往的不列颠群岛，但也把周边地区打趴了。

所以……大王子是怎么搞到的10万大军？

再退一步讲，就算他真能搞到10万大军去追小王子一行人，不远万里跑到雁门关还能整整齐齐10万人？

连成龙大哥都说了他拍戏1000人的供给都头疼，10万人的供给还得跑那么远，得逼死多少罗马农民啊？！

另外要补充一点的是，你让罗马人10万大军就这么在整个亚欧大陆横着跑？！

还没有其他国家的国王害怕？

攻打？

报信？

非得等到了最后在雁门关来个五军之战？！

大王子真有不一样的行军技巧！

BUG 5：雁门关先不说雁门关的构成，15天修城墙能不能修好，就一句话——作为丝绸之路的重要关口，中原抵御北方游牧民族南下的前线要塞，你只给我放一堆异族奴隶真的大丈夫？

军队都去城里吃香喝辣了么？！

然后，重要的来了，照例来一段WIKI介绍：雁门关又名西陉关，位于中国山西省忻州市代县县城以北约20公里处的雁门山中，是长城上的重要关隘，在中国历史上，雁门关一直是中原抵御北方游牧民族南下的前线要塞，许多名将在这里建立了不朽的功业。

雁门关在哪里？

在山西啊哥！

西汉的首都在哪里，陕西啊哥！

导演大哥你仔细看看地图啊，您的地理是体育老师教的吗……西方来的罗马人都得要打通北方的匈奴了才能逼近雁门关啊！

您喜欢的霍去病确实从雁门关出过兵，但那是打得匈奴，您以为的西域那个关，叫玉门关……就是那个“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”的玉门关。

BUG 6： 都护府直接搬一段WIKI和百度百科上的名词解释吧——都护一职初设于汉宣帝神爵二年（前60年），都护府设在乌垒城，监护西域诸城各国，西域都护是汉代西域最高军政长官。

在西汉，都护是加在其他官号上的职称，普遍由骑都尉或谏议大夫兼领，领二千石俸；其属官有副校尉、丞各一人；司马、侯、千人各二人。

都护的职责是统辖西域诸国，管理屯田，颁行朝廷号令，诸国有乱，得发兵征讨。

另外一段：甘露三年（前51年）呼韩邪单于以臣子的身分晋见宣帝，汉朝与匈奴的百年大战，终告落幕。

在西域，设立西域都护，把西域三十六国正式纳入汉朝的疆域。

所以我一直搞不懂崔始源的脑回路，明明都做到都护府的副校尉了，你跟我说要当太守？

你得跑回多远才能当个太守啊……还不如简单粗暴点直接拍死成龙做都护呢！

还有那个大太子，你怎么就能许给人家太守的权利了？！

汉朝好歹三公九卿制，官员任命都有郎中令来安排，汉武帝的时候增加了可以由丞相、列侯、刺史、守、相等推举的察举制、强迫有能力人当官的“征召”制和给五经博士考试提拔的不成形科举制。

但哪一条都没写着能让外国人任命啊……这种是个中国人都不信的承诺崔始源还居然信了！

还打算不远万里从新疆跑到陕西去当太守……也是醉了！

至于为什么酒泉郡的太守能绕过刺史直接罢免了西域都护，胡人霍安到底能不能做都护这种问题就不要再讨论了。

唉……最后要说的是，导演大哥我觉得你这部片子还是挺好看的，你说不好看我也不会写那么长一篇纠错的文章说你啊，你看那部科幻片《见龙卸甲》我就没说过什么，《鸿门宴》《锦衣卫》这种我跳着看的就更不说了，但咱下次能拍个架空的电影么？

别每次看到感动的时候，让人想着想着就出戏了……好不？

这是一部完全胡编乱造的电影，前面还没露什么破绽，但是看到筷子兄弟出场的时候就感觉卧槽不对，后来果然罗马军人果然开始说起了美式英语，雁门关是意大利式的建筑？

36蛮族的扮相更是尽奇技淫巧之能事，大概看到后半部分成龙放弩的镜头，我才想起来这是一部3D电影。

阿德里安小伙演技赞，不愧是最年轻奥斯卡影帝，库萨克的演技也不错，但是你丫长相跟意大利人差太远了吧！

导演喜欢自己设计服装道具实在勇气可嘉，从《见龙卸甲》开始，飞碟型的头盔用在他所有不同时代的电影中，李仁港！

你是不是嫌我们读书少来欺负我们！

其实按照常理来讲，不该在意这些细节，毕竟只是一部商业动作片而已……但是尼玛动作镜头也太少了吧！

全片的射箭耍刀镜头加起来还没有成龙和库萨克对视的镜头更有存在感啊！！！

电影《天将雄师》，感觉真的拍得很大气，既有北美战争大片的史诗感，又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格，堪称视觉和听觉的双重享受。

不然，要想在竞争激烈的春节档期，尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下，从正月初一至初六拿下4亿多元票房，真的很难。

影片开场一战，就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路，这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。

然而从雁门关一仗群架打完，到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇，已经预示了成龙这部电影将不同于以往任何一部，特别是片中东西方阵法的对决，为影片最后的终极大决战作了全面铺垫。

直到看完全片，你不得不佩服成龙大哥，他不但自己塑造出了一位古代中国动作英雄的形象，而且把一向以文艺小生闻名于影坛的奥斯卡影帝阿德里安·布劳迪，也调教成了动作戏高手，东方、西方英雄的果断杀伐和凌厉动作，让人感觉这不像一部国产大片，而是一部标准的好莱坞战争大片。

紧张的情节，精彩的打斗，大气的场面，看得人热血沸腾，肾上腺素飚升，精神会特别亢奋。

特别想强调的是，成龙这部大片无疑是近年来制作水准最高的华语片，就是与好莱坞任何一部战争大片相比也毫不逊色。

而成龙最成功的地方还在于，他把北美战争大片的史诗感和中国动作电影的精髓完美地融合在了一起，既气势恢宏，又细致入微，更层次分明，观之真的引人入胜。

我不知道是怎么了，我们汉人现在对自己的历史，就那么的自卑么？

而且把这种自卑延伸到自己的祖宗身上去。

一开始我是满怀希望走进电影院的，看完大哥出场到两阵之前，说完那几句台词，我立马起身回家，那时给我的感觉很难形容，就像进了餐厅，点了一道“佛跳墙”，却发现里面的食材却是苍蝇和蛆虫，那把我恶心的，实在难以用语言来形容！

电影你可以架空，可以戏说，可以编造，但是你不能冠以史实的名义！

大汗建造西域都护府是干什么的？

调解各族纠纷？

笑话！

每一个冠以帝国的名号的国家，就是踩在万族的尸体上建立的赫赫军威！

什么时候大汗军队是用来调解纠纷的？

你以为他们是居委会大妈组成的大军？

你电影为了迎合西方人的口味，奔着奥斯卡去，我们理解！

但是不要侮辱我们的祖宗好么？

忘却历史等同背叛！

我不是那种愤青，但是作为一个汉人我感到自豪！

我的血脉是来自我的祖宗，他们是最勇武的人！

霍安让我感到受到了侮辱！

更是侮辱了绝世大将军霍去病，侮辱了追击匈奴的大汉将士！

如果你有孩子，请千万不要带他看这电影，不要让孩子的内心种下原来我们汉人从古代开始就这么懦弱了的种子！

至于电影说的根据历史改编，呵呵一下！

最后，电影是娱乐大众的，而不是误导大众的！

第一次发电影的影评，说的乱糟糟的，大家谅解，但是实在忍不住那种急切想吐槽的心情。

心中有千万头草泥马奔腾而过，我想大家都有着这样的经历吧？

请谅解！

本来并未想过要写观后感这样的东西，可看到豆瓣的评分，实在是替它感到委屈。

这就是我们中国人的价值观？

我很庆幸，在看这部影片的两个多小时期间，自己处女座的神经质、精神洁癖、矫情、挑剔等等所有让我一度厌恶的属性都没有爆发，而是单纯地被一个故事感动了。

但想说的，却不是这个故事。

【所谓历史】我不否认这部影片从历史的角度上出发确实存在很多硬伤，罗马人说英文、道具、时间和路线的设定通通成为了喷子们攻击的点，但难道这是评判它是烂片的依据？

难道吐槽罗马军队是如何绕过安息国抵达雁门关时，却看不到卢魁斯对国家对小主公的忠诚？

会吐槽从雁门关怎样一天到达的楼兰，却不会为霍安对朋友义无反顾的相助和36个部落升起的旗帜感到动容？

我不懂。

看历史到底看的是什么？

三国演义毁了周瑜毁了曹操毁了历史，让那么多人津津乐道至今，怎么鲜少有人去骂？

我相信一个真正忠实并热爱历史的人，不会因为这个问题而只给这片子一星两星。

历史的存在，从来不仅仅是为了告诉我们那段过去，更不是希望我们眼瞎得只看到一段过去。

【所谓说教】心理学上有句话的意思是，你讨厌一个人的某个点，往往是因为你自己存在那样的品质。

我不确定，那些觉得这部影片说教意味很重的人，是不是自己平时就特别喜欢说教，还是被父母或领导说得太多，压在潜意识里无从发泄，以至于听到几句台词，就无法忍受了？

民族大义，兄弟之情，男女之爱，人性之善，忠诚，杀戮……美好的，丑恶的，无数影片都在表达着这些。

我依旧不否认，这片子里确实有痕迹比较重的说教意味。

可又何妨？

你们记住的是一张脸谱，我记住的是那些个留了白的场景。

在那个夜晚，卢魁斯问霍安，今天你交了个朋友，明天就会失去，值得吗？

霍安没有说话。

……身后黄昏美景，小主公哭得声嘶力竭，他的随从抱着他，一步步退后，退向踏板，说，你永远都不能再伤害我的小主人了。

纵身一跃。

……冷月一路相随，不懂他为何不走，霍安只说了一句，喜欢我，先了解我。

后来她再回来，懂或不懂，她知，我们不知。

……所谓说教，留给潜意识里那个想要挣脱枷锁的自己吧，给这部电影甚至更多的影片多些宽容。

包括说给自己听。

【成龙】成龙61岁了。

这两年，每次有他的电影上映，我都听到有人说：不是说十二生肖是他最后一部电影吗？

带着那种说不清是什么意味的口吻。

每每很心酸。

是，成龙是老了。

不如年轻时敢拼。

不如年轻时能打。

不如年轻时扮演的小角色更深入人心。

甚至有些剧情还不如早期的电影精彩。

但是……他已经61岁了。

那些不喜欢成龙的人，或者曾经喜欢过后来慢慢淡去的人，你们到底期望61岁的他做出怎样危险的动作打出怎样的拳法才会愿意再次肯定他？

在这部电影里，第一个让我感动的画面，不是小主公唱国歌，而是比它还要早。

周围是一哄而来看热闹的人，霍安和他的兄弟们一身白色，在众人的注视下潇洒地练着刀，许是剪切，许是配乐，简简单单的动作，却莫名地戳动了我。

成龙其实没有变过。

他对武术的爱，从来没有变过。

变的是对他有期待的人。

这几年每次进电影院看他的电影，说不失望是假的，不是因为打斗部分不精彩，是因为剧本。

替他惋惜，没有遇到一个好的剧本。

所以我很感激，今年他有了一部电影，叫天将雄狮。

————————————————————————————————观后之感，寥寥数字，只为不平，那些感动留于心中，懂的人自懂。

文/梦见乌鸦还记得几年前听过一个相声段子，郭德纲和李菁的对口已成往事，其中有一段是这样说得：上帝对郭德纲说，我可以满足你一个愿望，什么都行。

郭德纲说了，我的愿望是希望世界和平。

上帝想了想回答到，这个难点，咱能换一个吗？

郭德纲又说了，那就把我这朋友——李菁变漂亮点儿。

上帝看了看回答：咱还是说说世界和平的事吧。

之所以放出这个段子，不是为了证明李菁长得不敢恭维，而是说让世界和平真的非常困难。

和平，向来是从古至今全世界屁民的心愿这种情绪可是跨越文化的全球通用语言。

因为谁都不想打仗，战争中倒霉的只有老百姓。

返回来说，对于文化和民族不同的群体，都希望对方能按照自己的生活方式和信仰，但一遇到这种情况往往双方都不会妥协，谁都不想吃亏，一来二去就打起来，在这种情绪下别说世界和平，连族群之间的和平都很困难。

所以在《天将雄师》中，营造了一个非常理想化的环境，将不同种族、不同信仰的人们放置在一个理想化的虚拟世界中和谐共处，用句俗话来说，这叫乌托邦。

尽管这样带有明显理想化的故事如今已不新鲜，可以称之为主旋律或者说教俗套，但这样做绝对不是成龙一时冲动，纵观成龙的电影哲学，从当年《A计划》到《新警察故事》，但凡成龙主导的作品无比秉承了一种大团结的思想。

敌人可以成为朋友，仇恨可以化解，成龙的哲学是，我可以很受伤，但我一定要赢你，赢了你咱们就是朋友，我打不过你，我回去修炼，然后再赢你，我们还可以是朋友。

这从成龙打斗的方式每次都是遍体鳞伤和他在电影里很少杀人就能看出来（只是说他在电影里作风，不讨论其生活）。

这一点在很像《七龙珠》。

其实在鸟山明的一篇访谈中就说过，自己非常喜欢成龙的电影，而到了《七龙珠》中的孙悟空就有点像成龙了，天津饭、比克、贝吉塔、人造人18号、布欧都是曾经战斗过的对象，最后都成了朋友，所有的过错和损失都可以用龙珠恢复，最后才有了用全世界人类贡献的元气弹消灭了魔人布欧。

这就是世界和平的体现，也是《天降雄狮》这部电影所贯彻的思想，尽管显得说教且理想化。

我喜欢这部电影的当然不是因为世界和平，而是该片的形式和内容。

为什么呢？

因为俺除了爱电影，也爱玩游戏，最爱的游戏其中就包括《文明》和《罗马：全面战争》。

说到这里就通了，爱玩这些游戏的不一定会喜欢这部电影，但一定会被电影的形式所吸引。

这一切还在于李仁港这个视觉流导演。

对于李仁港来说，谈不上喜欢，但他的作品我一定都要看，不为别的，就是为了形式。

作为张彻钦点的第三代武侠导演掌门人，李仁港作为导演一般，没什么长处，但也不算烂，至少能把故事讲清楚。

他对摄影、剪辑和灯光的运用是一流的，他对滤镜的偏爱到了发指的地步，写实和写意风格的搭配，体积光的运用，在《天降雄狮》中无论是古城还是罗马城池，还有霍去病的盔甲的光影对比，罗马城池狰狞的雕像，效果棒极了。

还有射向约翰·库萨克那一箭的场面，明亮色彩下的壮烈，视觉效果非常可观。

而他的美工手法，是顶级的。

他所代表的就是新武侠的夸张动漫风格，这种风格的源头之一是以日系风。

这并不是他所独创，因为当年徐克在《蝶变》、《东方不败》里就使用过，只不过李仁港将其发扬光大，并且更加动漫化，而他这样做的原因也是新武侠电影一贯的作风——为了架空历史。

说《笑傲江湖》的是明朝故事，但从服饰上看不出来，因为这个风格为的就是要架空历史。

李仁港也是一样，《见龙卸甲》、《鸿门宴》再到《天将雄师》，都有明确的历史人物和背景，但风格无不架空当下的时代特点，这样做为的就是可以大刀阔斧的改编。

因为让汉朝跟罗马发生交集是不可能的事情，对虚构历史环境的写实，才能在风格方面追求虚构的写意。

而李仁港在《天将雄师》中的美工设置，是融合了西域、中世纪和东方文化的风格，加上自己的洛可可（Rococo）风，形成了精致、细腻、复杂的统一特征下，不同文化的交织。

比如罗马人修建城墙的那段场面，非常美观的工业蒸汽朋克特色。

而对于飞碟帽的设置，大可认为是其个人偏好，结合之前新武侠电影架空历史的说法，这一点真的无需追究，只能说不好看而已。

不过这里要对李仁港提出批评，本片中成龙的飞碟帽做工偷了懒，因为跟《鸿门宴》中用的是同一款，只是换了颜色而已。

而另一个值得注意的地方就是异国情调。

应该说多元文化，或者文化混杂。

作为划分历史地域的文化标志，《天将雄师》作为古装片不可避免的要涉及到其中，而这表态中的差异，也是李仁港传承的新武侠的特点之一。

徐克的武侠片向来是个大染缸，《蝶变》中的武士风，《刀》中的苗疆风，《七剑》中西洋化的盔甲，新武侠的美学风格代表的就是一个多元文化的杂货铺。

而《天将雄师》则非常明确的直给，除去罗马士兵典型的盔甲风格，几大民族多方位的中亚和胡戎风格就是写照，尤其是成龙，作为一个胡人，在汉朝军队中效力，一身东方风格的盔甲，却一头中亚风的发饰，甚至还有眼线。

也不要忘记雁门关这座城池中，那座白色的圆顶伊斯兰风建筑，也许有人会说这样的搭配不伦不类，但这些形式内容却是新武侠电影一贯的核心要素。

而《天将雄师》的故事模式，表面上是战争史诗片，而精神内涵却是江湖的大染缸，且异常正宗。

冷兵器的交锋，兵刃碰撞的刺耳金属刮擦，这些场面和音效被刻意放大，对于普通观众来说一时间难以接受，但对于喜欢冷兵器战斗的观众来说那是悦耳的琴音。

本片的战斗场面宏观指数不强，香港武侠片导演的一贯弊病，但局部却非常出彩，就像吴宇森拍不好史诗片却能在小小的茶馆宣泄上万发子弹一样，香港导演在小格局下总能焕发精彩。

比如中西武士比武那段，还有结尾处监狱突袭战，都是小格局出彩的典型。

最后说电影的配乐，黎允文是李仁港的御用配乐，当年《见龙卸甲》的经典音调惊为天人，此后没次原声带都必收。

在《天将雄师》中黎允文依然选用了布拉格爱乐乐团演奏，保留了其招牌式的沧桑和厚重，再混以边域胡风和罗马帝国雄壮的曲调，渲染气氛异常强烈。

其插曲《大漠英雄》是黎允文作曲，李仁港填词，有一段非常喜欢：“白雪纷飞看那战场，谁愿意孤独留在中央。

铁马金戈空自辉煌，马儿我能往何方。

”

啊哈，很抱歉这么晚才看这片子。

理论上，从导演和编剧的目的出发，这应该是一部宣扬正能量的电影。

但是，我居然看到些不一样的东西。

看一件事情的本质，我觉得还是得看谁是最大的受益者。

比如安息国，大军长途跋涉过来，虽然没有折损一兵一卒，但是地盘也没有扩大。

比如罗马国，大军长途跋涉过来，战略失败了，死了两个王族继承人和第一勇士，损失也算不少，地盘算是多了一个孤城吧。

比如三十六国，为了自保（不打就要听人家了），损失惨重，首领都死了。

比如大汉，感觉一万人也折损了不少，最后算是维持原状吧。

好了，一场大战下来，好像谁都没有好处，满盘皆输？

谁是最大的受益者呢？

霍安呐。

原来只是都护还想着加俸禄的他，最后是圣上亲封的一方首脑，还兼任罗马孤城的首脑。

原来身边只有几个马仔，最后是收编了各族的军队。

原来身边有个不大听话的马仔（还是朋友？

），最后兵不血刃就让人帮着除掉了，而且他对罗马大王子说，这人有问题，怎么前面一点都不识人这回却这么料事如神？

原来身边只有一个不断输血的圣母，最后换成在那种环境更能辅助他的公主。

然后你再想想罗马干嘛会来，还不是因为他身边那个貌似不大听话的马仔和人家暗送秋波，但霍安是不是知道了还装傻？

他又不是没装过傻，他问雁门关现在谁负责，筷子哥小声说了句“我”，他装傻直接无视说“那我负责”。

他为啥从都护到了雁门关？

因为有人拿着都护府的公文走私黄金。

都护府盖章的公文诶，有这么随便吗？

他后来居然说不着急查，充军去雁门关，还不是图那里是丝路必经，而且守将是个蠢货。

天降雄狮。。。

天降大任吧。

是的，这个事情还是有风险的，比如被罗马军围在中间就差点挂了，和罗马大王子单挑就差点挂了，但是True hero 就得啥啥 to the end嘛，风险越大，收益越大。

折腾这么一通下来，霍安是唯一人生赢家，你说没阴谋，我是想不通了。

细思极恐呢。