双斩少女

刚刚补完killlakill，内心奔腾着十万匹大象。

冷静冷静冷静。

扳机社天下第一。

首先说说本剧的内涵。

其实很好理解。

killlakill剧情的主要冲突在于人和衣服。

人是全世界唯一一个穿衣服的物种，但是killlakill给出了这样的设定：不是人选择了衣服，是衣服选择了人。

于是它把人和衣服主客体颠倒了。

在动画里，衣服是外星生物战斗生命纤维赐给人类的，人类由此得以进化，超越地球上其他物种。

有一天生命纤维会回来，吸收人类。

人类实际上是衣服的奴隶。

衣服代表着人的外在事物，代表现代科技。

人类看似是选择了外在事物，事实上已变成它们的奴隶。

人类是金钱的奴隶，是网络的奴隶，是欲望的奴隶。

killlakill用这样一个简简单单的设定揭示了这个现象，而且给出了充分的想象空间。

而女主角缠流子，那个背着一把单片大剪刀、斩开一切衣服的缠流子，她就象征了人类的自由和从外在物质中的解放。

但是丢弃衣服、抛弃一切，人类真的可以如此生活吗？

当然不能。

答案也在流子身上。

剧中所有人都和衣服是敌对关系或利用关系，只有流子和她的水手服鲜血，人衣一体，是伙伴，是对等的。

动画由此给出了答案：人类只有和我们周围的一切和平相处，才有出路。

但是！

光说内涵什么的，对扳机社来说简直是买椟还珠！！！

扳机社不在乎这些，看扳机看的就是没有道理的燃！

天马行空的作画！

化不可能为可能的分镜！

听了多少遍还是会起鸡皮疙瘩的配乐（给泽野弘之疯狂打call）！

我仿佛听到今石洋之在对我大吼：boy！

别管什么内涵不内涵啦，看看我多燃吧！

对啦，我就是这么燃，就是没道理，这就是扳机社啦！！！

啊啊啊啊啊，扳机社天下第一！！！！！

嘿嘿嘿，其实我是来截图的。

流子太帅！

地表最强姐妹合影留念

会长我的嫁

完结撒花！

e1开头提到的纳粹德国，女学生会主席的（模仿1984的）战斗发言。

画风凌厉很搭战斗的主题女主满眼都是鸣人味儿。

如果一个女性要很大程度上变成一个男性的模样才能让文艺作品成立、让自己出入无疾于现实，那这个文艺作品是失败的，这个世界是令人难过的。

完美诠释何为『宅文化』，从女主卖肉战服到女主糙汉女装害羞。

女主战服无疑是好看的，可是服饰是否成为枷锁是要看观众是谁。

如果观众是女主自己，那一切坦然。

如果观众是我们这些戏外的观众，甚至不用区分男女，占这套战服已然是对女性的冒犯（更不用说观众大部分是宅男或者宅男文化的受众）。

如果说燃烧女子的肖像的女主因为女权运动息影是为了政治牺牲了文艺，感到很可惜，感到不值，那么当双斩少女这种宅文化的作品出现，人们就可以把一切归于导演的特殊审美癖好而心安理得地接受了。

为文艺而完全牺牲了政治，那么一百年后，世界还是这样的世界，女性还是鼎下的香灰。

有点明白过来这番的目标群体不是今天的自我觉醒的女性，而是十年前的宅男。

e2献鲜血制服以乳为目像是刑天大boss学姐的衣服线条也太像『魔法少女』了e3权力的特征之一是话语的力量。

一般来说行动才是施展力量的方式，而男性可以通过话语（糙汉羞辱，荡妇羞辱，黄段子）来冒犯女性，施展力量。

本能字學院是一所超級學校，這所高中統治了鄰近的本能町，並替就讀的學生們規劃了等級專制：「極制服」。

穿著越高級極制服者，舉家配發俸祿；穿著低級者，則九族淪為遊民。

學生要在校內取得衣物的昇級，唯有得到學生會的認可，是徹底的法西斯組織。

某一日，他鄉少女纏流子來到本能町，自稱在尋找殺父仇人。

她手持的一把神秘剪刀，能夠斬斷無堅不摧的極制服。

轉學進校的纏流子，就此開始了她在學院內幹架無數的抗爭.....這是《Kill la kill》的第一話劇情。

光是讀來，便已經是處處錯置難耐：主人翁纏流子，她有著少年漫畫主角絕對無可質疑的尋父情節，卻好似走錯了棚，來到了連今天的B級電影都少寫的荒誕情境之中。

但是，在這個聽來隨時會竄出老大哥的怪學校裏，纏流子大鬧天宮的戲碼，卻是看得讓人.....熱血得不得了啊！

亂來，卻亂來得有理，這便是《Kill la kill》最不可思議的地方。

《Kill la kill》是今石洋之監督率領一批老將，脫離Gainax公司的體制，成立Trigger社後的首發作品。

從記錄片裏談到籌備了整整兩年，不難看出他們對開山之作的重視。

今石洋之謹慎的吸取著畢生的創作經驗，最後，他決定了模仿自己的過去。

是的，在《Kill la kill》看似瘋狂又邪典的架構背後，是一道又一道有精密計算過的痕跡，皆是今石洋之對自己過去的致敬，以及懺悔。

＊　　　＊　　　＊第一個被模仿的，自然是今石在2007年監督的《天元突破》（天元突破グレンラガン）。

此劇叫好叫座的程度不需多言，《Kill la kill》這回便請來了該劇的編劇中島かずき直接升格為系列構成，模仿《天元》的經緯，建構了本作最初的雛形。

兩者相似之處，在於主題與主軸合一的顯寓。

《天元》的故事中，主人翁有一種超強的潛能「螺旋力」。

螺旋力來自DNA，DNA正是螺旋的樣貌，螺旋力發揮到最強大時，體現在現實中的便是超大的螺旋鑽頭，以鑽孔擊潰強敵們。

螺旋力就是意志的強韌，當主人最終以螺旋力擊敗宇宙帝王時，正是人類意志輝煌的ㄧ回勝利。

《Kill la kill》將螺旋的意象改為衣物的力量，極制服自然是階級的象徵，當本為外物的階級反而禁錮了人類的未來時，惟有撕裂眾生袈裟，人人赤體，方能重建平等的新秩序。

除此之外，《Kill la kill》中三不五時插入的巨大鮮紅字體，介紹人名和絕招還有對白，表現手法則完全的直承了《天元突破》。

這點刻意得有些過火，但好招不嫌多使，製作團隊也就順其自然下去了。

＊　　　＊　　　＊第二個被模仿的，則是今石在2010年監督的《吊帶襪天使》（パンティ&ストッキングwithガーターベルト）。

此作極度瘋狂、徹底情色、完全惡搞－－光是以日本人的身份，畫出兩個飛天小女警四處上男人殺同志，就知道今石骨子裏的邪典趣味是多麼不可深量。

不過作品玩得瘋，銷量也跟著瘋了，光碟販臭慘遭滑鐵盧，連本來聲勢浩大的北美市場都不如預期。

《吊帶襪天使》可能是今石洋之至今透露過他最想拍的題材，而且他也玩得很好。

但《Kill la kill》可以這樣玩嗎？

在銷量的慘烈血河前，他得小心謹慎的掌舵。

《Kill la kill》吸收了《吊帶襪天使》極大的邪典能量，以及簡潔線條的有限運用。

對於情色，則作出了大膽卻有所收斂的演出。

《Kill la kill》的英雌們，為什麼都要穿著暴露服務觀眾？

因為衣服會控制人類，所以穿越少越自由！

而穿著極制服的人戰敗後，會「脫線」拆裂到全裸的養眼畫面，也是戰犯之恥，不可不為啦！

這些小小的情色幽默，我想觀眾都會會心一笑吧。

但也就點到為止，全劇眾人的眼神僅是色而不淫，沒有越過幽默可以容許的下限裏。

＊　　　＊　　　＊《天元突破》是意志毅力的瘋狂，《吊帶襪天使》是屎尿精流的荒唐。

瘋狂與荒唐，各有千秋，各有滋味。

能同時指導出兩部殊異彼此的動畫，都是今石洋之的ㄧ部分自我。

而離開了Gainax後的這個今石是最貪婪的今石，他企及得更高，最後透過模仿每個自己的方式，把每個自己都一網打盡。

於是乎，經歷了兩年的籌備，Trigger總算清算完了《天元突破》與《吊帶襪天使》這兩張過去的成績單，繳出了《Kill la kill》這一張漂亮的應答卷。

打從第一集第一秒，《Kill la kill》就告訴了觀眾，不要試圖替故事的荒唐找理由。

在本能町裏，成年人被未成年統治、人類被衣服統治；兩者結合下，學生的制服成為了人之所以為人的最大依據、你穿著的東西，便是你權力、錢力與權力的ㄧ切總合。

穿錯衣服，就是等死。

想打破衣物等級的金字塔，不是諂媚權貴，就是殺出血路！

如斯邪典的架空前提，或可稱之譏諷現實的社會階級，但我想更多的，僅是替接下來全劇的瘋狂，找一個合情合理的註腳，如此罷了。

瘋狂甚麼？

自然是瘋狂在百無禁忌的對戰之中了。

本作流暢的戰鬥場面、回回皆絢麗的令人目不暇給。

在有限的預算內，2D與3D巧妙交錯得天衣無縫，沿續了日系動畫對視覺上的一貫堅持；由一群業界資歷超過二十年的老戲骨把持的分鏡，處處致敬昭和巨人的身影。

這既新又舊的交融，好似也上演了一回時代的傳承。

從荒唐到瘋狂，《Kill la kill》漂亮完成了對前兩作的模仿，構成了既王道也邪道、雖正統又偏門、可光明可灰暗的傑作。

＊　　　＊　　　＊《Kill la kill》還是有著融合而產生的缺點。

中島的劇本用力得太過度了，有些橋段像是為了令人印象深刻而勉強深鑿，成了搖擺的造作。

沒錯，一個好作品常常會留下些「梗」給後人致敬與揶揄，但大辣辣的在劇中預言哪些部分是未來的梗時，這種跳脫總覺得這是種變相的自大。

故事在大阪一役後急轉直下得太快，格局突然拓增成世界級的災難，也有些小腳穿大鞋的彆扭，讓主軸失去了前期那一種在小圈子大瘋狂的爆發力。

不過《Kill la kill》仍舊能做為2014年最大的ㄧ顆明星，成觀眾眼中的驚奇。

這或許不是Trigger往後最好的ㄧ部動畫，但至少會是今石洋之至今最精彩的一回表現，他突破了自己的分水嶺，使之泄洪，激盪出了新的高度。

荒唐與瘋狂的成功混血，就值得我們對今石洋之與Trigger，來一場滿堂的喝采。

到了21集再来评论有点晚了。

我去，缝竟然被流子强吻了，还说她是技巧派，真是节操碎一地啊。

不是依恋，是执念。

就算被粉碎了，只要留下哪怕一点碎片，就一定能苏醒。

鲜血和鬼龙院的不和身体设置，对本来期待两大对决的观众来说，瞬间就变的好无力，一下子就又双雄对决变成了唤醒英雄归来的模式。

然后又回归双雄对决，但是变成了勇武对智将。

在一个战斗场面里面及镜头里面，通过镜头的倾斜来给予话语者的立场和识别，很有创意。

当四天王落地一击时，缝变成了纸片开始旋转，天马行空的想象力啊。

这部视觉系动漫和伍尔芙观点相似：衣服的功能不仅仅是御寒，衣服能改变我们对世界的看法，也改变世界对我们的看法。

我们可以把它们缝制成手臂或胸脯的形状，而它们根据自己的喜好塑造我们的心，我们的脑，我们的语言。

有很多事实说明，即不是我们穿衣服，而是衣服穿我们。

比如裙子选择了女人，而不会选择男人穿裙子（搞艺术的男人和变态除外）。

服装象征了某种深藏不露的东西——性格、品味、生活习惯等，对于穿得邋遢的人真是喜爱不起来。

穿你适合的衣服，因为一不小心，你就暴露了你自己。

201311093秒后风纪委员长出现 一根弦崩断 这是在淋漓尽致展现次元壁吧！！

但还是想看下去 最近心灵逆生谁也阻挡不了我 边说边脱是怎么回事！

しかも还是觉得好帅是怎么回事！

除了又是这种抛弃羞耻才能获得力量的霓虹独有精神及不露不快的战服扣一星 我有摸着良心在点赞20140330补完最后两集 画风越看越喜欢是怎么回事 一边继续无厘头一边继续燃 再见了叭 わけもわからない諸君 沙扬娜拉

当初看黑岩射手后才真正的认识到今石洋之这人，甚至可以说今石洋之在黑岩射手的分镜和演出上已经达到了一个不俗的高度了，不论在人物性格塑造还是感情表露都十分出色，特别是在现实中人物与心灵世界的人物感情的交集处理的十分巧妙。

然而今石洋之却不止步于此，与吊带袜天使之后的KLK今石洋之再次用这种简单粗暴的方式来诠释人物的豁达豪放。

在KLK中今石洋之通过每集的标题和ED中隐隐的透着女主角们的少女心境来隐喻着在正片中感情豪放少女们也有着少女情怀的另一面，正片中的剧情也正是根据标题来结合张开的，着重对人物性格来充分塑造，向我们表达感情是种不明所以无法表露的东西，这也是不同其他的言情动画话一样的用过多的分镜刻意去塑造感情的露骨，现实中我们有许多不为人所知的另一面，感情有时就是真么简单，而不需要去过分塑造这才更显的真实。

另外过多的感情塑造也会将这部动画快节奏的剧情拖慢导致整部动画的剧情大打折扣，通过这种快节奏神展开来一步步升华剧情让观众怀着热情澎湃的心情一直到达高潮也是燃番必不可少的要素。

然而KLK快节奏的剧情必定要被某类人群诟病人物感情塑造不足剧情起伏太快无法接受，也有不少人说KLK卖肉烂俗，这也是现今不少“资深动画家”评定一部动画好坏的标准，然而即便是所谓的肉，今石洋之也能很好的把这种羞耻心带动到燃中去来充分的衬托所谓的燃就是这么豪放，不需要去纠结各种心情而限制自我。

如果你对KLK厌恶只是停留在所谓的快剧情和卖肉上我也只能说你无法跟着今石洋之的思维走，被打着纯爱题材的作品腐蚀的思维是无法真正体会这部作品的魅力的，这样快节奏的作品不适合你。

现在好作品本来已经就不多，不被理解也无所谓，但是有些人却带着这种懵懂的心态就去批判这部作品的好坏实在让人无法认同，好作品不多，能真正用心去看去理解的有多少？

当然KLK最大的亮点还是人物性格塑造和分镜处理都保持今石洋之一贯的优秀作风，以及人物关系塑造和剧情各种神一样的展开，还有泽野弘之大气BGM外加燃到爆表的剧情搭配，仅仅只是这些就足以证明KLK是一部不凡的作品，外加不失整部作品内涵的表达方式下可以说KLK是一部难得一见的神番。

事实证明堵不如疏，看多了全员暴露狂对果体完全不在意了，好吧看到男性暴露我还是有点抵触，同性相杀。

一以贯之的优秀作画分镜配乐。

没啥头脑的剧情。

一自摸塔塔开，战斗的必要性却丧失了。

无意义的燃烧变成了喊口号的形式主义。

而搞笑元素的持续使用进一步消解了战斗的严肃性。

失去了崇高理想和为此做出的艰苦卓绝的奋斗以及在现实创造理想的残酷。

突然觉得像一场果男果女表演秀。

喜欢不太起来，又无聊又长，战斗画面很可，可是战斗无意义，当小朋友过家家看。

曾经沧海难为水。

天元突破是顶峰了。

印象最深的绝对是真子那双暂停世界的手。

PS前期鬼龙院以杀父仇人的面目吸引流子疯狂进攻，处处留情，太容易被看穿了，emm于是战斗目的又丧失了。

果宝特攻那个反转很棒，虽然年代久远细节不清楚，但是可以从欢乐转到严肃，那个误会和解的转折感觉很🉑哦对了，我无法共情衣服控制人这个设定，其实是因为超出了我的经验观念太多，能理解但是情绪带入很差。

凭着对扳机社《普罗米亚》热忱的态度，随后追查到它就是《斩服少女》金牌班底参与的首部原创动画。

当然前天和昨天第24和25集我也对调时间线顺序，分别同罗晓决战前后发生的事件重新整理，并且流子姐妹同真子结尾约会片段我放在25集看完后再尽情欣赏。

此时他们即将告别本能字学园转至金川林荫道高中，而缠流子身上的水手服鲜血虽已在大气层燃烧殆尽，但在同凤凰丸丽最终搏斗中，鲜血化作红半部单片太剪刀从星际穿过流子旁边给予她回天之力砍断方舟并摧毁最终防御装置。

皋月随后降伏凤凰丸，带着她一同坐上逃生船向即将沉没的学园敬礼，毕业典礼到此结束。

如今我也要从高中时代脱胎换骨，这部燃系番必将载入我的人生备忘录，以此激励我在将来大学生活奋勇向前。

再见流子和皋月，再见了我的《斩服少女》！

双斩少女 (2013)9.12013 / 日本 / 剧情 动画 / 今石洋之 大冢雅彦 雨宫哲 博史池畠 小林宽 井端义秀 高桥知也 清水久敏 大野和寿 大关雅幸 大岛博之 有富兴二 小松田大全 三上喜子 大西景介 江岛泰男 中村章子 立川让 / 小清水亚美 柚木凉香

我怀疑主创人员是故意从当时的主流“校园、战斗与擦边球”的反方向出发构思了该作品，尤其是在擦边球的方面，全篇的大主线就是衣服与人的对抗，反抗组织和女主在设定上就要少穿衣服，全篇常常毫不避讳的展现裸露和性，但展现出来的结果却让人忽视了擦边球而更为专注在“燃”的层面上，可以是对擦边球的一种戏谑性的反串。

衣服要控制人的主题看似荒唐无稽，但细品全片的话却能看到许多深刻的思考，不管是对强权的音画展示（如第一集世界史讲希特勒，致敬1984的台词），还是对人性处在不公正的秩序下受到的考验（最典型的即是真子主场的第七话，原本家庭的温馨气氛在利益的诱惑下迅速堕落，只是凭着代表纯粹人性善的真子才得以扭转），细思下来余味无穷。

在2022年重温KLK的快节奏剧情，实在让人感叹原创番的上限之高。

相比之下，近两年的漫改、轻改受限于原作，往往无法在短短13集里做出来起承转合一气呵成的作品，这就衬托出天元突破、巴卡亚罗这样的作品独一份的快感。

不过即使KLK剧情如何神展开，它的本质其实仍然是校园番，甚至可以说掌握了“校园”这个主题的精髓。

“校园”的意义正在于十几岁少年少女的成长，全篇从主角流子到四天王，几乎每个主要人物都有鲜明的人物形象和完整的成长曲线，而“校园成长”在片中最明确的表达，就是水手服形态的鲜血在烈火中化灰时所说的“水手服是迟早要毕业告别的”和会长在ova里断发时说的“这是向我逝去的母校献上的花束”。

当流子完成了作为水手服少女的旅途、会长将自己的刀刃收回剑鞘，她们已经完成了最后的毕业典礼。

（顺便一提，偏偏是这两句， b站翻译成了“水手服是总有一天要脱去的”“就让过去的我同这发丝一起消失吧”，单从文字上看实在是相形见绌，不知道日文本义如何）泽野弘之的音乐也为本番增色不少，在看过全片后顺着专辑歌单停下来，常常能从其中的旋律听出在KLK里代表的人物来。

值得一提的是，战斗曲Before my body is dry往往只能出场高潮的一小部分（“don’t lose your way”），但全曲单独听却另有一番韵味，其中女声与男声的对白部分几乎像是流子与鲜血在音乐剧里对唱一样。

ed1在24集的神插入代表故事的结束，op1在ova的插入又代表毕业后新生活的开始，都十分契合剧情。

总结：校园战斗题材被做了无数遍，但KLK绝对是独树一帜的一个。