虽不至于“金玉其外败絮其中”,但真没啥感动到我的,整体显得支离破碎;虽然不是以往印象中印度主流影片的角色设置,但表演还是一脉相承的,看起来反而觉得挺不自然的。
不过不得否认舞台效果很不错,画面也确实惊人的美轮美奂,观影过程至少是令人舒服的。
CCTV6有时候还是很给力的,前天晚上放映了这部电影。
在我心中这部电影与罗马假日和肖申克的救赎并列,我想,是这部电影找到了我,并成为我观念的一部分。
有一些评论说这部电影太过华丽,许多后现代风格的片段让这部电影可观性提高,却只是好看而已。
我想说明一下,完全是观众没有看懂那些片段才做如此评价。
1.第一个穿插的魔术,是男主角看见新闻说他的安乐死诉讼只是在吸引人的眼球后,深感愤怒,要女主角摔烂花瓶并发生争执,后来被女主角打了安定缓缓睡过去的时候出现的。
那个魔术男主角在蓝色背景的光影中以一个透明泡泡为道具轻盈的舞蹈,非常美。
我想这个魔术的寓意非常明显,是男主角在怀念他曾经自由的身体,如今却被关禁闭一样被囚禁在一个无法动弹的身体里。
对比很明显。
2.第二个穿插的魔术是男主角接到前女友的电话,也是在睡着以前出现了他和前女友合作魔术的场景,其中接吻一次,吻脖子一次,并且魔术结束以后回到现实的男主角,嘴角有一个微笑。
明显是对这一段爱情的回顾。
3.还有一个是男主角以前的死对头的儿子第一次演出以前,他为那个男孩演出了一个魔术,男孩不断从男主角的床下抽出白色的床单,却怎么也抽不完,那个床单仿佛没有尽头,镜头里是两个人在床单两端的笑容。
我想这有两个寓意:一是传承衣钵;二是呼应男主角小时候第一次变的魔术,不是硬币,而是他妈妈的笑容。
所以我觉得这部电影里穿插的魔术,并非华丽的外表,而恰恰是点睛,让沉重的主题有了创造性的亮色。
这部电影虽然名为请求,但我看到的则是成全。
男主身上的人性,和女主身上的神性,都深深地打动了我。
最打动我的,不是男主有多惨,命运多悲剧,而是那些欢乐的片段。
以至于我会因为一句台词一个镜头而突然流泪。
其中一个,男女主角坐车外出时,男主因为看见沿途的风景而感慨,女主则为他点燃了香烟(我想以他的身体状况医生必定是不允许的),而后女主自己也抽了起来,男主乐得大笑。
我则哭得惨不忍睹。
第一次庭审归来,她带他去了海边,男主坐在轮椅上幻想他走进海水和风里。
而后在餐厅男主心情不佳,大声嚷嚷有没有人愿意听他演讲,果然没有人理他。
女主精心为男主点歌,还即兴舞蹈起来,男主和小男孩惊诧万分面面相觑,似乎都不相信平日不苟言笑的女主原来也有如此风情的一面,电影的色彩突如其来的变得非常生动起来,而男主似乎也被她生命的活力感染了。
其实,女主在给坚持医生的嘱咐给男主扎了安定针以后,还是遵从男主的意愿将花瓶砸得粉碎。
从这个细节开始,我就深深地被这部看了不到两分钟的电影吸引了。
关怀和仁慈的方式有很多种,但哪一种才是最好的?
在这个女人身上,没有一点固执和偏见,我看见的,只有爱和成全。
所以我说我在女主身上看见了神性。
包括两人开的一些荤玩笑,都让我感到不可思议的和谐,对于一个已经失去了行动自由的大脑来说,性是一种幽默的想象,不管如何,幽默的生活还不至于太糟。
最后女主选择成全男主的意志。
对于大部分的人来说,无论生死都是难事,尤其是至亲至爱的人。
这又一次契合了电影的主题:成全。
女主爱得隐忍,而这爱则像一段音乐穿插在男主的生命中,没有带走任何东西,却陪伴男主走过十二年艰难的时光,是他的依靠,是他的垃圾桶,是他通往外界的必要手段,也是他走向终点的唯一助力。
这让我不得不想起一句话:“爱是恒久忍耐,又有恩慈;爱是不嫉妒,爱是不自夸,不张狂,不做害羞的事,不求自己的益处,不轻易发怒,不计算人的恶,不喜欢不义,只喜欢真理;凡事包容,凡事相信,凡事盼望,凡事忍耐。
爱是永不止息。
”这个时代急功近利,处处充满攻击性的诱惑,一切都在迫使人们付出以得到更多。
中国拍不出这样的好电影,中国没有环境培养出这样的心。
而我却总是在东南亚的电影里看到亚洲传统文化里最宝贵的精神核心。
太好了。
作为电影的序幕,是和给我推荐这电影的朋友的一段对话.l:有空看电影的话,有部电影《雨中的请求》印度电影l:貌似我属于那种只推荐电影,但不喜欢在旁边诉说自己对电影的理解的人,所以许多内容需要自己的去感受 我:恩,是咧。
不过这样也好,一般别人推荐太多,说太多后,我反而不太愿意去看了 电影的开始,周围阴沉的暗影,只有安放床的位置,光射下。
仿佛还是一个舞台,一个永不落幕,却一直被盯住的舞台。
又仿佛旧的古堡老的屋,无人管理的苍凉,但是太阳千年不变的升起。
沉默的女人,利落的打理照顾那个不能动的男人。
温柔得像个能干的母亲。
男人眼中透着的是麻木,任由摆布,12年是多久的光阴,我还无法想象。
虽然我能记得12年前的自己,可是总觉得我这样的12年和那样不变的12年,实在是不能相提并论。
然后是从对那个苍蝇的妥协开始的吧,决定说出简单又艰难的BYE。
提出安乐死的请求。
14年的四肢瘫痪,生活不能自理,小到一个苍蝇,都无法赶走。
难以想象那种挫败和失落。
更何况他还是从那么辉煌的人生巅峰跌落。
所有一切都不属于他了。
其实我特别能理解安乐死,我理想的状态里,我觉得如果有一天我那么痛苦了,我会提出安乐死。
而如果我的亲人或者朋友,或者宠物,那么痛苦那么痛苦了,我虽然很很难过,但是也会接受安乐死。
会接受捐献器官。
我一直同意那句话,其实死不是最难的,活着才是最难。
所以我其实内心一直叛逆的想,像张海迪,霍金,他们真的是找到身残志坚的活着的勇气和乐趣了么?
还是他们已经被架上了榜样的位置,已经除了继续微笑着做榜样,无法做任何其他事了呢?
(原谅我如此神经兮兮的怀疑,也许其实他们真的是那么勇敢和坚强的)再说到三毛,写了撒哈拉,写了那么多温暖人心鼓励人心的文字,然后荷西走了,然后她在坚持之后也走了。
于是被有部分人批判说骗子。
其实我想说,在经历过那样的美好的生活后,再被剥夺一切,失去的痛苦会比不曾得到的失去更加痛苦百倍。
总是有那么一些人,他们对美好的热爱和坚信超过了所有人,可是当痛苦扼住他们的时候,他们也是最容易被窒息的。
如果硬要说这是什么,那么就是人生本就是幸福快乐参杂着困难痛苦,而生命本来就脆弱。
生命的韧性,原则上是可以无限激发的,于是不排除奇迹的发生,可是人毕竟受限于环境的,也许小小的一个眼神,一个过往的记忆,一个阴差阳错,就可以让所有的努力坚强都显得那么不重要。
不过我还是不确定,我的行为是否能够跟上我的思想那么洒脱。
就像也许狄菲亚妮最快的支持伊森的安乐死,是因为她只是他的知己,是朋友,而不是爱伊森无悔付出了12年的苏菲亚。
关于第一个魔术,是的,不是硬币雨,而是妈妈的笑脸。
那是他的魔术的乐趣所在,不是自己多能干和了不起,而是心爱的人的开心快乐。
生命的乐趣,不也正是如此,给爱的人带来快乐。
而当自己每天只是给人痛苦,那么活着的意义是什么?
艾丝黛拉的I do understand your suffering。
那场在伊森家的临时法庭,我很想把自己当作他,体会那种别人在争议自己生死那种感觉,仿佛自己已经不是自己。
而当一个给予了自己生命的母亲,都愿意让自己安乐死,那是怎样的深沉的爱和痛啊。
痛苦仿佛是无止境的涌来,一波超过一波。
夜雨偏逢屋漏,一整夜的雨水跟打靶子一样的正好滴中,完全避不开,任凭上天的欺负和摆布。
接着妈妈走了。
王牌,内心最想保护的人也走了。
虽然继承了她的乐观,虽然多想拥有这个wonderful world,可是生命依然如噩梦一般,不醒来,只是沉没在噩梦里。
然后看着苏菲亚在自己面前被那个无耻的男人欺负,无法动一个手指保护,那种绝望太深。
让人咬碎牙都无法平和的恨,恨那个无耻的人,也恨自己。
最后的party。
让我想起非2里面最后的告别会。
只有那些曾经真正努力的活过,努力的温暖过的人,才会让人生最后的告别都如此的温暖,即使是离去,但是依然暖心。
人们伤心,但是也开心。
朋友,医生,徒弟,佣人,爱人一起,一个温馨的,快乐的,幽默的告别。
为什么这个高兴,还要离去。
我高兴是因为,昨天是我痛苦的最后一天了。
我会快乐的离开这个世界。
痛苦不是最难熬的,难熬的是不知终点的痛苦。
人生苦短我的朋友,但如果你用心生活,时间够长了。
因此,打破规则,快速原谅真正的爱不要后悔什么使你微笑
主人公伊森是伟大的天才魔术师,因遭人陷害魔术失败受伤被困轮椅,连自杀的能力都没有。
但他顽强的生活了14年,还出了一本书,拥有一个电台节目,简直就是身残志不残的楷模和偶像。
在第14年的时候,在这个从不允许安乐死的国度,他向法院申请安乐死,引起了社会的强烈反响,就这样一部电影。
人到底有没有掌握自己生命的权利?
牧师说,生命是上帝给的,你这样是在违背上帝的旨意。
大众说,你是我们的英雄和轮椅患者生活下去的力量,你这样做是一个彻头彻尾的懦夫!
我们不能失去你这样一个伟大的天才!
所有的人对他的安乐死请求都投反对票,只有昔日的助手,这个非常爱他尊重他的人,投了唯一的赞成票,正因为爱才怜悯,才设身处地理解他的痛苦和无助。
其他所有人想到的是影响、是偶像倒下,是要求他为了别人活下去,却从不考虑他本身的痛苦,从没想过他有权利为了自己而选择死亡。
是啊,这是他自己的生命,为什么却需要别人来同意生死、来发言?
这 很荒谬但却又是赤裸裸的现实。
在法院的又一次庭审上,在检察官冷酷无情的污蔑主人公身体和思维都有缺陷,纯碎是浪费大家时间。
在主人公的老母亲接受检察官咄咄逼人的提问‘作为他的母亲,你一定非常爱他,你能同意他安乐死吗?
’,老母亲这样说道:“我是他的母亲,我生下了他,我非常爱他。
但我相信我儿子有权利掌握自己生命。
毕竟,这是谁的生活?
我的?
因为我生下了他吗?
纳亚医生的吗?
因为他救了他吗?
索菲亚的吗?
因为她护理他?
迪菲亚妮的吗?因为她帮他诉讼吗?
你的吗?
检察官先生,因为你质疑他。
还是你的?
法官大人,因为你掌握着他的未来?
这是伊森的生活,伊森独有的。
请在我们的宪法允许下给他尊严的保障……我想终止他的痛苦,我想结束他的痛苦……” 我想到日本作家那芥川龙之介的一句话:‘我最同情的,是神不能自杀 ‘,一个人,如果连自杀的权利都没有,该是多么悲哀的一件事。
。
PS,电影的摄影很厉害,景色无与伦比的美。
也许导演是有意的,在描述一个无助的人、一件无助的事时,却把身边的景色拍的那么美,哪种反差,真的不是故意、就是蓄意的!
剧情在某些方面有点过分脱离实际,比如陷害男主的罪魁祸首逍遥法外,比如男主不计前嫌慷慨教导仇人儿子。
影片在探讨一个人生命的社会性,当生命本身成了折磨,男主却被社会剥夺了安乐死的权利。
相比影片最后那句经典台词,我认为某个镜头一闪而过的游行民众所举的牌子上的宣言更有代表性:free to live, free to die.联想到前几天刚刚看完的《自杀专卖店》,发现两部影片刚好相反,一部是在“全民自杀”的社会中唤醒生存下去的希望,另一部是在“自杀违法”的社会中寻求自杀的合理性;前者画风扭曲诡异,后者每一帧都能构成一副上好的油画。
ps:结尾的经典台词:Break the rules, Forgive quickly, Kiss slowly, Love truly, Laugh uncontrollably, And never regret anything that made you smile.
每看一次,都要花很长的时间来平复心情,然后过个几个星期,又忍不住再看一次。
没什么艺术细胞,不懂架构镜头意境等等。
只是爱死了这个电影,场景,配乐,舞蹈,出色的表扬,舞蹈般优雅的一举一动。
甚至看完后有种冲动,某天要去看看这个国家,是不是真的如电影中描写的这么美。
这几年东南亚的电影开始有了热度,以前泰国只有一个泰拳拳王拍功夫片,现在走同性暧昧小清新风格,一年总有一到两部让人心好感的片子出现。
印度也是。
这几天顺着看了好几部片子,其中《请求》这部堪称综合水准水平最高。
高到什么程度呢?
高到简直不像是宝莱坞的片子。
首先,这个片子虽然有歌舞,但是完全没有群舞,最多就是双人舞。
然后歌唱部分很克制,几乎都是独唱。
宝莱坞最重要的歌舞特征被大大削弱。
它没有像一般的宝莱坞片子演着演着突然唱起来挑起来,歌舞部分几乎都给了梦中与回忆。
而回忆里,主角作为伟大的魔术师,用舞蹈语言来表达魔术的梦幻与神奇,简直堪称最完美匹配。
而且扮相极尽华美之能事,简直各种开外挂,还开得理直气壮。
现实部分的歌舞则有很实际的切入点,最美丽一段舞蹈是女主角为了宽慰男主角在歌厅里和女歌手一起跳的那一段,活泼富丽,明艳动人。
而最感人的,当然是为了烘托母子情而设置的母子之歌。
这种设置让写实的更写实,写虚的更写虚,这种设置本身就非常的高于“宝莱坞”。
其次,演员选择上,两位主角绝对是典型的最高种姓的人种,几乎看不出一般我们认知里印度人的长相特征。
高鼻深目,棕褐色头发,颜色极淡的眼睛,还有白皙的皮肤。
典型的白种人长相。
在片子开头,男主角在晨曦中醒来,女主角为他收拾屋子,换洗衣服。
阳光照亮屋子,落在男主角那宛如希腊雕像一样的脸上,还有女主角那曳地的长裙,以及棕褐的长发,我真以为我在看一部意大利片子。
直到那惨不忍听的英印混杂的印地语出来,我才发现我看的是部印度片。
这让我忍不住在男主角妈妈出来以后吐槽:你长得这么印度化,儿子长这样,还真变异。
再次,电影手法和表现上,非常非常的好莱坞。
不管是镜头语言、场景切换还是叙事方式,包括故事的推进,都非常非常的西式化。
有着缓慢悠长又情绪生动的魅力。
故事推进很缓慢,有大量的枝节和情绪的铺垫,在表现冲突的时候又非常不吝惜狗血,节奏非常快。
我很喜欢故事里男主角和女主角一起去法庭开庭坐在车上的那一段,主观镜头、客观镜头以及镜头背后的指示,都非常清晰明了,却又藏在一个很缓慢的情绪和节奏里。
而最后也是最重要的一点是,它的内核完完全全的是西式化的。
这个也是被很多人所指责的一点。
这个故事所涉及的,是几乎完全和现代印度国家脱离的情况。
一个全瘫痪病人,还是一个富有的,有毅力的,英俊美貌的(抛开瘫痪14年还能如此英俊美貌这个主角光环外挂不谈)病人……这样的病人全印度找得到多少?
抛开这个设定,就说意指的生存与死亡的自由,宗教与法律的悖论。
据我看过的不多的资料都说,虽然印度的确经济突飞猛进,人们的生活大大改善,但是文盲率、识字率、甚至最最罪恶的种姓阶级制度都没有废除。
其实片子里男女主角的长相就暗指了他们是最高种姓的人,而这种人本身就是金字塔尖,完全的和印度金字塔地下的人民没什么关系。
所以片子的内核完全是西式的,而非“印度片”里暗含的印度式的。
说句不太好听的话,这片子甚至比不过有“猎奇”嫌疑的,西方人视角下拍的《贫民窟里的百万富翁》。
但是考虑到像导演这种行业本身也不太可能由低种姓的人来干,所以什么样的阶层决定什么样的社会属性,这片子的属性大概就是“高级印度人”属性。
本来想套用人家给我说的一个梗“美则美矣,全无灵魂”来做最终的评论。
但是仔细想想,这片子并非全无灵魂。
苛责导演不够关心印度本国人民,这种强迫别人做普照社会的圣父显然不行,就是甘地都到不了那个思想境界,何况一个商业片导演。
但是对国外的观众,如我,来说,又会觉得这样的导演不够真诚,不够忧国忧民心怀天下,不够犀利睿智,反应社会真相。
至少让我觉得它的忧愁太过局限,太过狭窄,太过好莱坞。
这个国家这块土地上的特性除了宗教与法律的冲突以外,特质展现的太少。
而换句话说,宗教和法律的冲突,又并非只有印度一个国家才有。
这也是一个西方早就写烂和写滥了的主题。
这部片子整整两个多小时,也是少有我没有快进没有勉强也能看完的片子。
的确是一部非常美的片子,在艺术上在思想上技术上,它都尽量在它的格局内做到完善,甚至有些地方堪称完美。
可看完的遗憾就是,这么美的美人,却没有长了一颗合我胃口的心。
生命是美好的,生命是奇妙的,生命是痛苦的。
关于安乐死的电影,画面很美,歌很好听。
我是认同安乐死的,有尊严的死去,何不是尊重人权。
绝症患者生命的最后大都饱受病痛的折磨,还有像男主这样的病人,没有经历过别人的人生就永远不能判断别人应该怎样选择。
安乐死不过是多了一种选择,痛苦的活着与安然死去,没有什么是绝对的对与错。
如果有一天我会面对相同的境遇,我希望那个时候安乐死在中国已经合法化了。
人生苦短 我的朋友但是如果用心生活 人生够长了因此打破规则快速原谅真正的爱不要后悔什么让你微笑
Life is short, Break the rules, Forgive quickly, Kiss slowly, Love truly, Laugh uncontrollably, And never regret anything that made you smile.看到最后听到的句子,不过电影里貌似没有kiss slowly这句,呵呵。
电影给人的感觉很美,可能是印度电影的关系,舞蹈,音乐,都是别有一番感觉;帅帅的男主角,美丽的苏菲亚,一起都是那么美。
记得《非诚勿扰2》中孙红雷扮演的角色给自己来了场人生告别会,虽然有点搞笑,但也很令人深思,如果说《非2》是简单的思考的话,那么这部电影应该通篇都在思考。
整部电影给自己关于人生的思考,尤其正处于迷茫的自己,自己幻想自己如果成为男主角那样的话,会怎样生活?
会不会颓废下去,消极下去,自暴自弃下去,然后苟延残喘的活下去。
故事其实挺简单,主人公是一个顶级魔术师,由于一个“朋友”的陷害,在一次魔术中从空中掉下来,变成了残废,主人公坚持了14年,14年间通过电台广播激励其他人,甚至还写了一本书。
但14年的生活也让主人公有所厌倦,痛苦,因此伊森想申请安乐死,一种在印度被禁止使用的死法。
服侍了主人公12年的索菲亚爱上了男主人公,为了他离开了自己的丈夫,家庭,全心全意的服侍主人公伊森,当然结局是美好的,两个人成为了夫妻;当然,结局也是残酷的,伊森要离开大家。。。
在一个反对安乐死的国度,法官拒绝了伊森的请求,虽然他的律师支持他,虽然他的医生支持他,虽然他的爱人支持他,虽然他的母亲支持他。
写的好乱。。。
用这唯美的句子结尾吧:Life is short, Break the rules, Forgive quickly, Kiss slowly, Love truly, Laugh uncontrollably, And never regret anything that made you smile.
我很喜欢电影中唯美的画面,伊森的魔术表演给人的感觉很流畅,更像是舞蹈,就连从高空坠落的一幕也那么优雅。
安乐死这个主题,一直以来在许多国家都有争论,有人说,生命神圣不可侵犯,任何人都没有剥夺他人生命甚至放弃自己生命的权利,活着是一种义务;也有人说,当活着成为一种煎熬,当个体失去了活下去的信念时,他有权利选择结束以及如何结束自己的生命。
然而现实社会需要面对的问题并不是孰是孰非那么简单:对于缠绵病榻痛苦不堪的病人而言,法律是否允许对其实施安乐死?
医务人员应该救死扶伤还是应该结束病人的痛苦?
家属应该倾尽所有为亲人求医问药还是应该顺从其意愿忍痛割爱?
法律、伦理、道德、宗教信仰……人类社会是如此的复杂,每个人都是独一无二的,我们甚至无法做到真正的互相理解,个体的诉求如何能够得到集体的理解和宽恕?
但我们最终还是会妥协,为了集体的利益,为了社会的稳定,最根本的还是为了个体的稳定。
出于自我保护的本能,我们约定俗成地去约束自己和别人,受到约束的同时却又在最大限度地寻求个体意志的自由。
萨特的小说《自由之路》的卷首语说到:我们是痛苦的,因为我们自由。
真的没有必要去争论谁是谁非,因为人类社会几千年来就是带着各种镣铐走出来的;因为我们都生活在各自的痛苦之中。
只需要发出你的声音,你一定会找到共鸣。
至于最终能否得到社会普遍的认同,是你被他人妥协还是他人被你妥协,或许这并不重要,时间会证明一切。
伊森的痛苦我们或许无法理解,或许能试着理解一部分,但同样“痛苦”的我们,有没有过像他那样去争取获得认同,却处处碰壁呢?
性别镣铐,种族镣铐,性取向镣铐,等级镣铐,时间还不是一一将其打破?
但历史告诉我们,自由之路是充满血和泪的一条路,有人为之而流血,有人为之而流泪,但人类前进的方向从未改变。
有人说追寻绝对的自由等同于追寻毁灭,我同意这种说法。
不过在人类社会中,不可能存在绝对的自由。
我们终将带着自己上锁的镣铐跳舞,要解开旧的镣铐必将带上新的桎梏,周而复始。
我宁愿相信未来是美好的,因为我们都向往更美好的未来,这一共识从未改变,不是吗。
关于安乐死的探讨,或许爱也是一种自由。
艾西瓦娅·雷太美了!本片颇有点舞台剧感觉,美术及摄影都相当出色。印度电影对叙事、情感表达的把握非常精准,但对主题的探讨却还是很表面化,往往流于情绪层面,且过于浓烈,少了点余韵。
摄影画面音乐一如既往优秀。故事题材也较之以往的印度电影多了深度。对于生命的尊严的思考。男主角演技有突破,女主角非但老了胖了而且演的很奇怪。尤其前半段老铁板着一张脸就跟谁欠她一屁股债似的。
正是出于对生命的热爱 对尘世美好的留恋 伊莱选择结束这苦乐参半的人生 “为什么我这么高兴却仍要选择离去,我高兴是因为昨天是我痛苦的最后一天”
不清楚为什么评分那么高,没啥剧情,没啥表演,摄影场景都没,拖沓冗长,肥皂剧式的台词,低端的煽情。看了两次,不知道睡着了几次。
影院里面看的,主题还是挺深刻的,就是太冗长。
同一个世界,同一种安乐死电影。
拍的有点缺乏重点偏流水账了,人性与法律究竟应该侧重哪个的问题一直存在,不过很赞同电影里说的生命应该掌握在自己手里这句话,没人能决定自己的生死,在这种事情上任性一回又如何。
如果你看過You Don't Know Jack,就明白缺失的那兩顆星了。
印度片真是突出一个假字。
rai的弗拉明戈太动人...
表现主角意识活动的歌舞表演极其精彩;剧情本身薄弱,无说服力;极尽煽情之能势,随意安插drama,致使严肃主题焦距不准,语调杂乱。与The Sea Inside差距太远。
传递的东西不想接受。
安乐死和插叙都不新。但导演视角很独到,一开场俯拍男猪脚在床上已经很特别(末了,最后离去前也用俯拍作和应),还有很多细节(如从花园水渍的倒影开始拍女猪脚)十分用心。以及句句男猪脚幽默的自我调侃,比起故作自恋高明许多。歌舞中基本摒弃了群舞,男的现代舞,女的偏Flamingo。笑中有泪
不得否认舞台效果很不错 画面也确实惊人的美轮美奂 观影过程是令人舒服的
评论泪流满面的那位泪腺真发达
还可以,但是也就那样吧。
同样是身残志坚的故事,却剑走偏锋,音乐好听,画面也美。
虽然是我最喜欢的罗斯汉和艾西瓦娅(没有之一)的片子,但真是够烂,不知道为什么印度那么自恋。8.5是怎么来的,质疑一下!
“人生苦短,我的朋友。但如果你用心生活,时间够长了。因此,打破规则,快速原谅,真正的爱,不要后悔什么使你微笑。”