小戏骨：红楼梦之刘姥姥进大观园

讲真，小戏骨红楼梦，惊艳了这个国庆，初读红楼还是初中，对于红楼，理解甚少，但是依然抵挡不了我钟爱它，也许我还不是那么够资格来评说这部作品，但我依然还是想说点什么，仅此而已…… 对于影版《红楼梦》，大制作的87版，10的李少红版，还有观众力捧的小戏骨红楼梦（虽然它篇幅短小，但我觉得它有这个资格和前者并行而论）。

87版在各方面都让后来影视剧无法超越，因后40回为原稿遗失后的续写，大抵有很多不是曹雪芹先生原意，所以87版红楼及它的主创团队在倾力研究后，基本在沿袭作者原意，这版的红楼可以说真正在表达原著的灵魂，而李少红版的铜钱头饰加鬼片视觉效果的红楼，我只能说对于因为文字太多，晦涩难懂而读不下去原著但依然钟爱红楼的人来说，这部电视剧无疑可以当做一部有声小说来看，它最大的优点就是最大努力地还原了原著的语言台词，但终归少了灵魂，所以我只当它是部有声小说而已；而小戏骨的红楼梦，抛开演员年龄不看，个人认为它做到了片头的那句话：致敬87版。

小戏骨红楼梦在选角上多参照了87的选角，因为小朋友年纪，阅历的原因，他们不可能像87一样入园培训几年，深入角色内心，但是就凭他们这百分之九十九的神模仿还原经典，我给他们打个满分。

说说角色，对于书中个人最喜欢的黛玉，小戏骨的黛玉简直就是迷你的陈晓旭，乘船投奔贾府时，透过纱帐，倚窗而泣的神态道尽了逝去双亲后，内心的孤苦；进贾府时那种小心翼翼察言观各方脸色的微表情，小神态，甩面瘫瞪眼小花旦们N条街，去看宝钗时和宝玉撞上，以及吃饭时席间那吃醋的小眼神及通过准确拿捏半文言台词表达出来的醋意，竟让人觉得多是可爱呢，唯一觉得美中不足是经典的预示黛玉香消玉殒的葬花情节未免太粗糙，但插曲演唱的葬花吟，算是稍稍弥补了这一遗憾。

而对于另一女主宝钗，大多读红楼的人都不喜传统礼教培养出来且处事圆滑的大家闺秀薛宝钗，更有极端的读者认为她太过心机。

功利点来说，无论过去还是现在绝大多数的男士都会选择娶这样一个知书达礼的贤内助，但是她未必会让你拥有爱情。

而小戏骨的宝钗一出场那自带的大家闺秀气质竟是87版的宝钗无法比拟的，李沁版的宝钗更不必说了，尤其元春省亲时宝钗的那身装扮惊艳了所有曾经偏见宝钗的读者们了，通过这版的宝钗的表演，我更多看到的是她的可爱，善良，活泼，多才。

再来说说被众多管理学家当教材研究的王熙凤，不得不说小戏骨中这个角色是这部剧里最成功的角色，邓婕老师饰演的王熙凤那种不怒自威的王者气质让人除了敬佩她的能力外只剩下畏惧，姚笛版无感，对于饰演的角色除了讨厌就是讨厌。

而小戏骨的王熙凤除了出场的那阵尬笑有点出戏，全程表演无尿点。

她的眼睛透着的都是干净，灵动，少了成人版的算计，“一双丹凤三角眼,两弯柳叶吊梢眉,身量苗条,体格风骚.粉面含春威不露,丹唇未启笑先闻”，神还原原著凤姐，凤姐接见刘姥姥时的那身装扮和表演，逗刘姥姥时说的的那道茄子的做法，台词功力，试问这些成人小花旦们，谁敢与她较高下，最后贾家落败托孤刘姥姥时的那场哭戏，竟让我忘了她是个孩子，真真儿机关算尽太聪明，反误了卿卿性命…… 被凤姐赏识夸赞的探春，一看就是照着87版选的😜😜，一袭红衣，尽是刚强，演出了判词那句话才自清明志自高，生于末世运偏消，协理家务这场戏堪称完美，同时这场戏的配角探春生母一个9岁小姑娘把赵姨娘这个郁郁不得志的“上不了台面”的怨妇形象表现得淋漓尽致，而平儿，凤姐的左膀右臂，一个看似无感，实则最聪明，最能干的管理人才，不仅有着宝钗左右逢源，体贴人心的心思，凤姐的果断决绝也承袭不少，那场为了探春训婆子丫头们的戏，神情，台词语气停顿铿锵有力，既替探春解了难立了威，也让大家知道见识了平日里的老好人也是不好惹的，这个演员出场没感觉惊艳，但是是个越看越爱的姑娘…… 贾府姐妹，长姐元春才选凤藻宫，是贾家最兴盛的时期，元春省亲回家时，陈舒宜小姑娘扮演者坐在轿子里，黄色的服饰，和背后轿子布的颜色花纹完美融合在一起，就像一副画一样美，接见家人时那种不想被封建礼仪束缚，渴望享受片刻天伦之乐的哭戏，完美得达到了批判封建礼教的效果，虽出场时间短，但是一点不输王熙凤的惊艳。

二木头迎春犹如她的外号，木而无存在感，觉得除了出场刷了存在感，但小姑娘气质还是有的；7岁小演员演惜春，胖嘟嘟的婴儿肥莫名戳中萌点，一点也看不出惜春的孤僻，绝情。

最令人惋惜的槛外人妙玉，不可否认小戏骨的妙玉最喜欢，那股清冷高傲的气质，众多版本中最喜欢的一个。

既然是刘姥姥进大观园，那就不得不提一下刘姥姥，10岁小孩扮演，年龄差距实在有点大，说话表情略显太过刻意为之，但是一点不掩盖她的光芒，人物形象，动作，语气拿捏的相当不错，游园时被大家捉弄玩乐的那场戏，脑海中总浮现87刘姥姥的影子，除了脸不一样，我觉得表演无可挑剔，最后救巧姐儿时的哭戏，尤其最后那句“乖乖，咱回家去喽”直接把菇凉都带哭了。

剧中另一个老者扮演者陶冰兰扮演的贾母，极度宠爱儿孙，神态满分，哭戏满分，但是少了贾母的精明睿智，这是需要岁月和阅历沉淀的东西，所以依然给小冰兰打满分。

小演员们表演，无论主演，配角，还是主子，丫头，婆子，小厮，演技全程在线，太多了，就不一一赘述了。

受选材限制，好多情节小朋友不能拍摄表演，导演选的这几个情节都是经典情节，180分钟的演绎，以刘姥姥的视野见证了贾府的由盛到衰的过程，最后的那个《好了歌》朗诵，每一句都对应一个场景在解释每一句话，应景又应情，好多观众说结尾太过仓促，但是个人觉得在有很多限制的情况下，结尾以一个个片段演绎姑娘们判词结局，已达到了极好的效果。

整体来说，这是87版后唯一可以和87版媲美的红楼，希望小戏骨们快快长大，再凑一园红楼，定是又一个经典。

以上纯属个人观点，不喜勿喷。

今天看完了小戏骨全集，总体来说是很不错的，本以为只是小孩子们的玩票，没想到很走心，意料之外的好。

按理来说，在年龄方面，这才是最贴合原著的一版，大观园里的姑娘们本来就是一群不过十五岁的孩子呀。

冷子兴演说荣国府时阿凤不过十七岁，只是她一贯凌厉张扬有手腕，反而让大家忘了她其实也是个年纪极轻的少女。

黛玉不过六岁，进贾府的年龄有bug，各种说法都有，有说六七岁，有说十二三岁的，六岁嫌小，十三岁嫌大，折中一下十岁，也可以接受。

宝玉要大黛玉一岁，两者年纪相若。

宝钗进贾府时应当是十四岁。

不过李纨倒是要大一些，应该比阿凤还大。

总之在主角宝黛钗的年纪上，小戏骨的确是最符合雪芹原意的一版。

最让我感到惊喜的是，这些十岁左右的小朋友年纪虽小，但表演的很有神韵，本来并没有抱什么意外的期望，只是假期无聊，又兼爱极红楼，所以对红楼的各方面消息都很关注，闲来看看，但没想到各方面都很考究。

片头便说了是致敬87，不得不说这实在是太聪明也太讨巧了，知道以自己的能力根本无法超越87，干脆来个cosplay。

演员们的服饰妆容，无不是脱胎87而来，连插曲都是十来岁的小朋友唱的，真是满满的诚意。

我很喜欢的黛玉双目含露欲流，童稚天真，有点婴儿肥，十分可爱，遗憾的是缺少黛玉天生的清愁气质。

三春的同框虽然服色相同，但很明显可以看出谁是谁，迎春温婉，探春大气，惜春尚小，小姑娘们用手帕捂住嘴咯咯笑，很有大家女儿的娇俏矜持之态。

宝钗确实演出了大姐姐的感觉，小戏骨红楼充分考虑到了青少年观众，所以砍掉了所有的感情戏，我们所能看到的宝黛，完全是青梅竹马两小无猜的一派天真，宝钗更是真心的喜欢黛玉，在这版里恐怕没有人敢再说宝钗阴险了吧。

演李纨的小女孩实在很美，宛如一枝小古梅，典雅大方，素淡雅致，简直美如画。

宝玉的演员我不太满意，太呆板了，一点也不淘气。

演贾母、王夫人、薛姨妈、以及贾政这一代人的小朋友，虽然一本正经的故作老成，但又可爱又可敬，看起来并没有违和的感觉，反而很舒服，可能是因为全剧都是由孩子们来参演的吧。

就连87中没有的角色，刘姥姥的女婿狗儿，也就是板儿的父亲，也表演的十分生动。

真是不知道剧组从哪里找出这么一群灵动的小女孩，灵动，就是灵动，眼波顾盼之间，举手投足之间，一颦一笑之间，一言一语之间，都透着未经世事的纯真，这种纯真是无法矫饰的，大观园本就是红楼女儿的青春乐园，和雪芹的原意很契合。

就好像87，王扶林坚持启用新演员，绝不让观众有跳戏之感。

我之前从来没有看过小戏骨，因为有红楼的题材才慕名一观，相信很多观众都和我一样，看着小朋友的新面孔，感到更多的是惊喜和意外。

想必不用我挨个介绍，大家都可以很容易的看出是谁，是哪个场景了。

但是也并不是没有缺点，完全照搬87，连87受到诟病的地方也模仿了，比如晴雯歌总是作为喜庆气氛的配乐，元春省亲，众芳进大观园，听的我实在一脸黑线，因为87的配乐不当，每次听到晴雯歌我就感觉特别喜庆，有好事发生一样……晴雯我对不住你。

以及小朋友们背台词很明显，很生硬，不够流畅，确实是有“演戏”的感觉，剧本让黛玉哭，黛玉就哭，剧本让黛玉搂住宝钗叫好姐姐，黛玉就按着这么表演，剧本让阿凤笑先闻，阿凤就得夸张的一路笑过来，剧本让探春动怒，探春便怒，当然也不能够太过苛求，小朋友已经是很出色的完成任务了。

所有人物的结局都草草交代在这简短的三十分钟内，难度太大，完成的也不令人甚满意，一个人物顶多几个镜头，不过十几秒，根本无法说明问题，也不足以向没看过红楼原著的小朋友们交代清楚故事结局。

我很爱红楼，自从少女时起读红，便误堕红海，一入大梦，终生不醒，我有一个极深刻，也是极主观的感受是，红楼这样悲凉的一部书，写尽人情冷暖，富贵无常，很容易让人沉迷进去，张爱玲梦魇，俞平伯梦辨，吕启祥梦寻，很多人读进去红楼，便一生也走不出了，而且从我自身的感受来说，红楼的悲剧气氛容易令人消沉，敏感，多思，所谓「悲凉之雾，遍被华林。

」这并不是积极方面的影响，我觉得读一本书太痴迷，不是好事。

红楼非是经历过一番人生苦涩不能读懂，我到现在也不敢说对红楼也多深刻的看法。

不知道这些小朋友们对人物的真正理解有几分，我倒希望她们现在千万不要懂得。

87以来，演戏带给演员们的影响几乎是萦绕终生的，甚至致命，多少人演了这出红楼梦，再也没能走出来。

小戏骨的最后一集真是不忍看下去，她们实在是太小，太脆弱，太美好，本来是鲜妍明媚的一群小姑娘，转眼间白茫茫大地真干净，对这群孩子而言真的能够承受的来吗？

前段时间买了一本三民书局出版的繁体字《红楼梦》，刚开始读，所以也顺着这道红楼热风。

吸引我看这部剧的原因当然有小演员的一部分，结果观看过程中更让我入迷的是贯穿全剧的那些空镜头，天空、蓝天、黄昏、太阳、高山、花草树木；从这些镜头里多少也能感受到贾府由胜转衰的绝美与凄哀。

（图片全部来自截图）

〈完〉。

二零一七年十月十九日

在看小戏骨《红楼梦》之前，我曾看过87版《红楼梦》不下几十遍，对于我这样一个不爱读书却很喜欢《红楼梦》的人来说，87电视剧的《红楼梦》是我最喜欢的。

最喜欢里面的林妹妹。

跟王熙凤。

一个是娇滴滴的小美女。

一个是掌握全局的女强人。

两个不同的人物，带给我两种不同的冲击。

87版固然是经典。

但看过啊小戏骨演的《红楼梦》。

可能演技还有点儿青涩。

但是还是可以。

推荐大家来，可以来看一下。

为服化道打call，为小演员们疯狂打call。

也不知道导演上哪找的这些宝贝，一个个都成精了!（绝对是褒义）周姑娘不光眉眼有几分晓旭姐姐的神韵，气质台词妆容服饰无一不加分呐，对着雪雁指桑骂槐的神态，怼李嬷嬷时的牙尖嘴利，羡慕宝姐姐有妈妈自己还嘴硬酸人家时的傲娇又心酸……所有的角色都给力，宝姐姐美到融化啊，一脸的大家闺秀，凤姐小眼珠那么一转，真是让人忍不住想要夸，头一次见刘姥姥时候的处处看不上却也不曾缺了礼数，政老爹生气的眼神我看了都心里一紧啊，原本觉得宝玉脸太尖，没有“面若中秋之月”，但是人家演技好哇，面对政老爹时候的胆怯和面对女孩子们时的神采飞扬，还有王夫人在宝玉被打后的那场哭戏，真的闻者流泪啊。

定位明确的87版致敬之作，诚意满满，最爱的除了小演员就是化妆，妆容提气质不少啊。

一想到林妹妹刚进贾府时也就十来岁的样子，就是孩子们的那个年纪，就无比地有代入感，讲真，我半夜追完，哭了好几次。

激动的观众再一次语无伦次地为小演员们打电话!!!

很不错，很多人都说模仿，殊不知模仿就是学习，就跟我们小时候练习写字一模一样，也是一笔一划的模仿，很多人都说没新意，没创新，但我认为，首先得是传承与积累，自己老祖宗传下来的东西都没学习明白，就想着创新，可能吗？

没有积累与一定的学识，就想着创新，可能吗？

所以借用陈道明老师的一句话：中国的艺术需要传承与发展，但，首先是要传承！

所以模仿即是学习即是传承！！！

《红楼梦》是我最爱的一本书。

在看小戏骨《红楼梦》之前，我曾看过《红楼梦》原著不下几十遍，看过87版电视剧《红楼梦》也有十来遍，最近两年一直在读脂评本《红楼梦》。

即便如此，对于我这样一个好读书不求甚解的读者来说，《红楼梦》里的好多情节仍然是感觉有点违和或者不可思议的。

而在看了小戏骨《红楼梦》之后，很多以前认为不大合理的情节变得合理，很多从前没有注意到的句子越发觉得深刻。

黛玉因在筵席上随口说了几句《牡丹亭》、《西厢记》里的话，被有心人宝钗听见，随后对其谆谆教导了一番。

黛玉因此而感念宝钗，在《金兰契互剖金兰语，风雨夕闷制风雨词》一回里说道“你素日待人，固然是极好的，然我最是个多心的人，只当你心里藏奸。

从前日你说看杂书不好，又劝我那些好话，竟大感激你。

往日竟是我错了，实在误到如今。

细细算来，我母亲去世的早，又无姊妹兄弟，我长了今年十五岁，竟没一个人象你前日的话教导我。

怨不得云丫头说你好，我往日见他赞你，我还不受用，昨儿我亲自经过，才知道了。

”我在看书和87版电视剧时，觉得黛玉因此事而对宝钗改变一贯的看法转而引为知己之举有点不可思议，并没体会到宝钗所劝黛玉的话能够有这样打开黛玉心扉的魔力。

但是当我看了小戏骨《红楼梦》之后，看到钟宝儿所扮演的薛宝钗对小黛玉一番宽严正大、循循善诱的教诲，实在心折。

那一瞬间，我明白了，是真的存在这样世事洞明又优容宽厚的薛宝钗，是真的存在这样聪明绝顶又单纯诗意的林黛玉。

细想想，那时黛玉只有15岁，而宝钗也只17岁，以黛玉这样自小父母双亡无人教诲的境遇，听宝钗细细地规劝自己莫要看杂书移了性情，体会到父母长辈般的教导之心，该觉得多么宝贵。

从这一事，也可看出，黛玉才不是一味的小性儿性格，她只是太敏感太纤弱，她原是知好歹、明事理的好姑娘。

当宝玉问黛玉，是几时孟光接了梁鸿案？

黛玉这里一番解释后，宝玉说，原来是从小孩儿口没遮拦就接了案了。

说的真巧，真真的是“小孩儿”，只有处在同样天真烂漫年纪间的孩子才能演绎呈现出这样明镜般的心思。

成年人扮演起这段，饶是演技再好，扮相再美，终觉得有点穿凿做作。

宝黛的关系，小时候常常是三天两头闹别扭的，为此竟有人误解《红楼梦》仅仅是一部描画小儿女情态的书。

要知道，自从《诉肺腑心迷活宝玉，含耻辱情烈死金钏》一回之后，黛玉便知晓了宝玉心意，认定他果然是知己，从此两人就只有心心相印，再无半点争执了。

甚至在《绣鸳鸯梦兆绛云轩，识分定情悟梨香院》一回里，竟能拉着湘云开宝钗与宝玉的玩笑。

皆因她此时已知晓，宝玉他只取一瓢饮，两人心在一处，是再也拆分不开的了，所以才能心无挂碍肆无忌惮的开玩笑。

因人们看书的时候常常忽略了这些姊妹兄弟的实际年龄，就觉着林黛玉俨然一个小心眼的丫头，哪里像一个大家闺秀。

如果能意识到，他们那些打打闹闹，皆是小时候的玩意儿，皆是二人未互明心意之前的纠结与试探，这才能更好的理解宝黛二人的情感脉络。

这一小打小闹的部分，让相似年龄的小孩子来扮演，最是恰当，成年人描绘来，终究有点脱了形色。

看小戏骨《红楼梦》里，演绎“探宝钗黛玉半含酸”一节时，小黛玉使小性儿的情节，竟是可爱的，真配的上脂砚斋所评“以兰为心，以玉为骨，以莲为舌，以冰为神”之语，一点也不违和。

而钟宝儿所扮演的薛宝钗，亦配得上“浑厚天成”四字。

原本我在看脂评本《红楼梦》的时候，看到脂砚斋所作批注，有些意思是体会不大到的。

譬如《滴翠亭杨妃戏彩蝶，埋香冢飞燕泣残红》一回里，宝钗听见红玉与坠儿私语，用一招金蝉脱壳让她们去了疑心，偏反算在黛玉头上。

这一段，脂砚斋直赞宝钗：“闺中弱女机变，如此之便，如此之急”。

我从前看来，却是不大舒服的，觉着黛玉平白受了冤屈。

可随后细想想，《红楼梦》里这样的情节确有不少。

比如《尴尬人难免尴尬事，鸳鸯女誓绝鸳鸯偶》一回里，邢夫人盘问平儿去处，丰儿回道：“林姑娘打发了人下请字请了三四次，他才去了。

奶奶一进门我就叫他去的。

林姑娘说：告诉你奶奶，我烦他有事呢。

”是拿林黛玉做幌子。

再比如，《杏子阴假凤泣虚凰，茜纱窗真情揆痴理》一回里，宝玉为维护私自在园中烧纸祭奠菂官的藕官，也拿林黛玉做挡箭牌。

从凤姐到宝玉，从雪雁到丰儿，类似情境尚有不少。

可知在大观园里，因林黛玉天生娇弱且性格孤僻，又得老太太偏疼，大家有事皆拿她作筏子，竟成了例了。

并不是只有宝钗如此。

之所以这段情节让很多读者耿耿于怀，皆因是受钗黛对立思想的影响。

许多人看红楼梦，常要强强的分个高下是非出来，竟而成黛玉派、宝钗派。

岂不知宝钗与黛玉，一个是山中高士，一个是世外仙姝，虽鼎足而立，却亦是惺惺相惜的金兰之交呢。

雪芹先生写作《红楼梦》，正是因“闺阁中本自历历有人”，为世间美好女子立传呢！

大观园里的女孩子，虽各有命运性情，却都具钟灵毓秀之德。

宝钗浑厚，黛玉清越，各有各好，至于白玉微瑕，却更衬其好处，更觉真实。

就像宝玉在警幻仙姑处所见到的神仙女子居所，“更喜窗下亦有唾绒，奁间时渍粉污”，这才是真正浑然的“幽微灵秀地”呢！

看书看人，若多些“求全之毁，不虞之隙”，倒不好了。

要是去了黛玉的小性儿，宝钗的世故，佳人本色可消减不少呢！

这又扯远了，呵呵。

说回来：），宝钗戏彩蝶一回里，那样宝相庄严的宝姐姐，竟作出“儿童急走追黄蝶”的举动，可知那时也年龄尚幼，亦是童心未泯呢。

如果这一回让小戏骨们来演出，想来大家就不会十分怨怪宝姐姐了。

在小戏骨《红楼梦》中，有刘姥姥和宝玉隔窗而泣的情节，看到翩翩佳公子小贾宝玉胡子拉碴、鬓发凌乱的样子，我忽然理解了“末世”一词。

在探春的判词中，有“生于末世运偏消”一句，我读时对末世有点狐疑，为什么说是末世呢，会不会太严重了。

但看到小戏骨《红楼梦》里以疾风暴雨似的节奏描画贾府忽喇喇似大厦倾的各种情节时，尤其是看到宝玉仓皇悲怆的样子，我想起来李后主的词“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥”，何其相似！

我终于明白，这是贾府这个家族的末世。

朝代有更迭，有治乱，家族亦如。

说起来，在封建时代，家族的兴衰荣辱，常常是因统治者的一己好恶而成全或毁灭，更像那易散的彩云，易碎的琉璃，阴晴不定的天气呢。

以上种种，总而言之，感谢小戏骨《红楼梦》重新清洗了我这双观赏《红楼梦》的眼睛，使我对《红楼梦》的美好纯真与沧桑万象，又多了一层隽永的领会。

为孩子们情真意切的演绎点赞。

先给分→8.5分与整部剧的演技状态相比，一些配角呈现的不够好。

然后。

个人强烈反对某些一星的观点。

例如→“这是模仿，不是表演”。

表演就完全和模仿脱离吗？

哪一类表演是完完全全凭空想象呢？

以及→“小孩子就该有小孩子的样子”、“别在这儿装大人”、“小孩子拍什么情情爱爱”……等观点。

我们应该尊重孩子的童年。

那么我们应该在不触及法律的条件下尽量尊重孩子的选择。

或许你认为孩子拍红楼是对童年的扼杀，是大人逼迫诱导等等。

所以你认为这是我们对他们童年的不尊重。

但是不是每个孩子的童年都必须自在玩耍才是对的。

会有孩子喜欢演戏、喜欢音乐、喜欢舞蹈、喜欢写作……他们会在很小的时候为之付出可能你都做不到的努力。

然后你觉得这是被逼的，是在扼杀他们的天真美好。

但这其实是他们的选择，他们也在做自己喜欢的事情。

你不能要求你心中童年的样子，就是他们要有的，就是他们必须且只能有的。

他们的童年很珍贵，没有错。

眼波流盼，吐文咬字，都正经是样；又因为是稚气未脱的小演员，而别有招怜气韵。

选的几场戏也很好。

元妃省亲，三姑娘当家，等等。

相比于87红楼梦，有机会多表现出更多的一点侧面，是一个很好的补充。

更容易看到，真性情的人身处俗世的利害关系中，处处招忌，浑身不自在；大家族中勾心斗角、虚伪势利、闲言横生。

小演员们都很值得肯定和鼓励。

缺憾当然是有的，但不影响给出五星评价。

给我印象很深的几个人物简单说几句。

三姑娘，情态甚佳，缺憾在于情绪激动时咬字不清。

按三姑娘性格，激动时咬字虽快然准，方是性格。

宝玉、黛玉、宝钗这三个核心人物都很传神，没有太实质的缺憾，做到这很不简单贾母、刘姥姥、凤姐、平儿、贾政等主要人物也都很出色。

我曾担心小演员驾驭不了熙凤这样老辣又复杂的角色，但小演员还是合乎要求的，很不易。

次要角色里也很多亮点，比如狗儿兼赖大。

红楼梦是很深厚的作品，而原著很厚，人情世故隐藏又深，对于很多人来说很难直接就读。

这样一来，先通过87版红楼梦了解全概，再通过小戏骨加以别样补充，就是一个很好的开头。

有了这样的基础，再去读原著，理解会更加透彻。

个人挺喜欢这部剧，看一下影评，发现喜欢的人说演技，而不喜欢的人，普遍在讲“道德”。

首先，这部剧是抱着“致敬”、“学习”的心态来演绎，用导演潘礼平的话说是“站在巨人的肩上”。

这样的学习模式我觉得是很好的。

至于小孩子“涉世未深”无法体会主角所在的处境等等问题，表示赞同，但对于小孩子，大可不必在意“世故”二意，年幼时把演技练好，长大后再探讨人情世故，总比长大了再谈“演技”要好得多。

接下来我想说的，真不能让我内心平静。

我想问的是，咱们的小孩子为什么年纪小小就得和爱情隔离？

似乎小孩子只要和爱情相关并出现在公众视线，就会被人骂。

看过原著的人都知道，这部剧对爱情作了大幅度删减，以至于一些没了解过故事的人对这部剧的情节发展有些摸不着头脑，而这部剧又因为“红楼梦”是爱情故事，便被各种“戴帽子”。

那些反对的人，灰姑娘 睡美人 白雪公主的爱情更“马丽苏”，竟然作为童话故事被全世界的儿童拿来阅读，你们怎么不去反对？

这些童话甚至是那个“罗密欧朱丽叶”都能走进中小学文艺表演的舞台，中国的红楼梦为什么就不能让小孩子来演绎？？

国外的可以看，我们华文圈里的就不行，难道国红楼梦肮脏、中国封建社会下的爱情肮脏？

中国的小孩不能感受爱情艺术的美吗？

说对小孩子各种不良影响的，我就问，小时候坐在电视剧前感受着紫薇尔康、小燕子五阿哥之间甜腻腻的爱情的那批小屁孩，长大了是不是就辍学、早孕、强奸嫖娼卖淫无恶不作，所以造就了这些人如此深的怨念？

我总觉得，那些叫嚣“小孩子就应该有小孩子的样”的，和封建社会中说的“女人就应该有女人的样子”在心态上是一样的。

爱情这东西和亲情一样，正常人都会遇到，是客观、合理和普遍存在的，应该是引导孩子正确地认识它，让他们知道过早的爱情对身心发展的危害，而不是像避瘟疫那样规避它，又或者扭曲地在孩子的世界里否定它。