可以说,《龙女孩》这部电影通过化用功夫巨匠李小龙作为影片中的经典武术符号,将其与勇敢的女主人公Pooja深度绑定。
《龙女孩》不仅是对解放女性道路的探索,也是女性主义在印度发展的表现。
千百年来,印度所特有的宗教影响与世俗规则相互交织,仅仅通过口头或者书面的形式给予妇女权利,无法有效的改善根深蒂固的重男轻女观念,更别说保障她们弱势群体的基本权利。
因此如今印度男女不平等的局面则是文化、社会等多重因素共同作用的结果。
面临现实生活的种种情景,《龙女孩》则在故事情节和人物角色的架构上为女性追求自由、独立之路提供了一个良好的解题思路——两性合力。
不同于以往的传统叙事中“英雄救美”的人物设定,《龙女孩》中的男主角Neil是一个善良勇敢却文弱的人物形象。
说他勇敢,是因为他敢于在彼此力量悬殊的情况下仍然挺身而出搭救被小混混骚扰的无辜女孩;说他文弱,则是因为观众潜意识里应当大杀四方闪亮登场的男主角居然会一出场就被几个小混混武力压制,幸好随后女主角及时出场英雄救美,才让他免遭另一顿毒打。
尤其在电影的高潮部分,Neil被大反派掳走当做威胁Pooja的人质,这一段被观众戏称为Neil错拿了“柔弱女主剧本”。
似乎从这个角度来说,Neil多少给人一些“百无一用”之感。
实则不然,Neil的存在恰恰说明了男性完全可以帮助女性摆脱桎梏。
个体或许微弱渺小,但是这样充满善念的行为意义重大。
虽然一些评论认为这种“女性的觉醒仍然依靠男性的帮助”的设定是伪善的,但不可否认的是,女性电影中选取一部分的男性视角,更能让男性观众接受“男性可以助力性别平等”这一设定,促使他们在现实生活中成为男女平权的支持者甚至引路人。
实际上,印度的世俗社会虽然在法律层面提出了男女两性的平等地位,但具体事件的实际执行情况却与期望相差甚远,尤其是贫困的农村地区的女性仍然深陷泥潭,争取自由和独立的道路仍旧漫长而遥远。
当现实生活中没有了爆表的武力值和身为主角的好运气,那些平凡又普通的印度女孩们又该何去何从呢?
面对生活中的困扰仍努力抗争的印度女性一定不在少数,可是究竟有多少幸运儿能够顺利地成为像主人公Pooja这样报仇雪恨的 “爽文大女主”呢?
鲜花着锦之下,或许更多的印度女孩子只能同开篇那位莫名其妙遭受一群小混混嘲笑和羞辱的女孩一样,默默忍受着本不应存在的糟糕经历。
但是,无论目前追逐自由的道路是多么曲折坎坷,每个个体都能够平等自由地发展已经成为社会文明进步的方向,也是全人类的共识。
希望在不远的将来,银幕上能够出现更多像Pooja一样勇敢打破旧束缚、创造新局面的女性形象。
而在银幕之外,我们也期待着现实生活中“Pooja”的到来,又或者是期待着正在努力成为“Pooja”的自己。
性感,香艳,暴力,女强男弱,这是一个敢独自走唐山的印度版春丽。
龙女孩,一看片名以为是中国电影,其实是印度的。
印度电影在中国这几年口碑好得不要不要的,成就了好莱坞之外的莱坞2.0-宝莱坞。
随便一数,摔跤吧,爸爸,误杀,咯咯老师,小萝莉的猴神大叔,额的个神啊,就让这几年的中国电影人要找个地缝钻去。
中国电影人急啊,中国自己宣传的是方方面面都超越了印度,除了足球拉稀,电影不能搞成男足2.0吧。
怎么办?
于是旅游局心生一计,联合拍啊,拍好了,跟着赚,拍溜了,把印度片均值拉下来。
于是就有了咱们今天的电影,《龙女孩》,一看这个名字就是中国资方取的。
龙女孩,从片名上看,这是要拍一版印度表皮,中国里子的花木兰,这在股市里叫借壳上市。
挺有意思的,电影中有一个token,就是BRUCE Lee,这个人是谁,唐山大兄是也莫惊,虽然唐山大哥最近让全国女孩慌的一批,但这个唐山大兄,却是教人武功防身的,如今这世道,不学几招都不成了。
对头,电影就是这样拍的,学武防身。
学什么,截拳道!
据说这是最简单实用的武功,一招制敌。
真的,要不是这部电影已经是成片,观众一定会觉得这是炒唐山热点拍的,一开篇就是撸串小混混调戏女生,好在这是在印度,正义小哥出手了,虽然打不赢,但贵在有勇气。
娘炮横行的这边,新生代男生早被割完了卵子,一见打架就往女生怀里扑,娘子救我。
普佳的动作姿势,武术指导是称职的。
一招一式都有板有眼,很有女版李小龙之味。
普佳为什么要习武,因为少年时目睹了姐姐被混混强暴,所以练武防身。
她这一练,就练成了水浒中的行侠仗义,要把大背景一换,这电影就甭想过审了,简直是无政府主义。
警察局除了担心个个女生都像普佳一样能打,他们会失业外,就没有其他作用了。
这绝对不行,现在的一片天,是晴朗的一片天,星星在那明亮的天空里,必须天天看得见。
我们要正能量,哪怕是山木老师原产的。
我们不要负能量,哪怕是想提醒你你碗里有坨屎,也只能告诉你你名字就叫史真香。
故事情节是散的,有多散,可拟题为普佳二三事,相互之间也是不联系的,就是一直揍混混,怎么爽怎么揍,然后来李小龙故里朝个圣,这个圣还必须得朝,因为均安镇肯定是实实在在出了钱的。
收了钱,你就得干活,金主爸爸的景点,必须的一个一个不漏的植入进去。
因此你可以看见顺德的各种风土人情,各种旅游圣地,那个南天门和小龙像,应该是投的是顶展。
各种嵌入不走心,角色就成了工具人。
穆沙拉夫完全就是上来送人头的,大反派也塑造得笔直僵硬。
文戏不够,打戏来凑,武戏不够,香艳来凑。
天气正入夏,穿泳装打拳自然是比较凉爽的,说不得也有意外的收获,毕竟虽然今天岛国的大东家走了,但他家的特产,在中国还是蛮多拥趸的,这个至少是票房的保证。
不然为啥镜头一直集中在某区,看她晃啊晃啊,晃得我鼻子晕,要流血。
对一部商业旅游广告片,唉,我是不是苛求太多?
最后片中结语是,一切成功都是要付出代价的-李小龙,通观全片,居然没看见有谁是成功的,普佳吗?
爱人死了,追求者死了,还杀了人,算不上成功。
尼尔吗?
泡妞不成身先卒,帅得一逼不敌泥塑身,肯定也不是成功。
所以这一句结语用得有点不知所谓。
最最最奇葩的是,完了大屏幕上又来一句:向世界宣传中国文化。
我的妈呀,这宣传的是什么中国文化?
防狼文化吗?
还是以暴制暴文化?
咱们是依法治国嘛,这电影完全就是个要想活得爽,就得自己强的街头春丽片,从头到尾全靠打赢。
没听过打输住院,打赢坐牢吗?
这才是关于武功的中国文化。
你成天以暴制暴搞得爽,万一打溜了手,误伤了村干部乍整?
我硬是没忍住,在片后交流会上提了这个问题,中方导演的解答是,我们想表达的中国文化是,人不犯我,我不犯人。
人不犯我,我不犯人,这,唉,这还不如闷声大发财能代表中国文化。
送你四个字,韬光养晦,更适合中国。
人不犯我,我不犯人,唐山烧烤店那所有的观众都是这样想的,反正又没搞到我头上,由她去吧。
那个奋力往前冲被男友抱住的女生,倒有点代表印度文化,girl help girl.因为唐山事件,这个电影宣发起来倒是个热点,石师傅在现场收徒,女生也是踊跃得狠。
这个时代,你还能指望谁呢?
围观已不能改变这国,全网都在看,仍然烂了尾。
学身武功吧,好保护自己。
石师傅把武馆开到唐山去,绝对比拍这个电影还赚钱。
这类电影应该多一些,只要不是刻意抹黑某一方的题材就行,这样,印度阿三们就能真正了解中国是个什么样的国家,而不是被脑残的印度媒体带偏,导致两国关系不可逆转的恶化下去。
中印没有不可调和矛盾,甚至面对未来复杂多变的国际局势,两国是有共同利益的,我们要面相未来,要认清谁才是主要敌人,什么是主要矛盾,可惜的是,两国人民相互理解的黄金时间已经过去了,将来如果印度激进派政客上台,搞不好印度还是要继续惹事的。
而且,对外强硬转移矛盾这一招,不仅仅只有印度会玩,要知道,全世界真正正儿八经大规模扩充军备只有两个国家,一个是美国,另一个。。。
整天说我们要和平崛起,和平崛起去年军费涨到3500亿美元?
今年军费还在持续上涨,而且陆军购买的武器装备明显不是为了对付海峡对岸的。
只能说,祝愿祖国繁荣昌盛,祝愿中印两国老百姓可以享受到和平,希望将来我们给自己的孩子讲述的故事里没有这个时代的战火。
《龙女孩》这部影片中,“李小龙”三个字仿佛无处不在。
不论是作为女主Pooja的精神导师还是武术功夫的具象化身,他的存在感都让人难以忽视。
此刻提起李小龙,我们会想起什么?
龙的传人?
功夫巨星?
亦或是他那头乌黑的头发、小麦色的皮肤?
犀利的眼神、灵活机动的打斗姿态?
再或者,是英年早逝的悲剧结尾?
但无论如何,李小龙的形象在观众的记忆里总是积极昂扬的。
他仿佛是一个引路人,永远充满着旺盛的生命力,也无怪Pooja将他当做自己的精神支柱。
20世纪初,我们的武侠文化借助影像媒体在国内迅速地萌生、发芽。
而在李小龙时代,中国功夫方才真正地在海外发扬光大。
功夫电影在美国好莱坞的出现几乎重新塑造了“中国人”乃至“黄种人”整体的形象符号,中国功夫电影从此跻身国际影坛。
从这个角度而言,主人公Pooja与她的偶像李小龙确实是十分相似的。
他们同样致力于打破桎梏、打破偏见,追寻更加自由和平等的世界,为了更美好的未来而斗争。
李小龙的影响力和颠覆性,正是在于他是在白人制定的“游戏规则”里打败了白人,用自己阳刚的身躯反击“东亚病夫”的嘲讽声。
Pooja也是一样,她通过努力练习工夫,用实际行动冲击了社会观念中对于女性的刻板印象,努力撕掉外界为女性贴上的“柔弱”“怯懦”的标签,“她力量”本就可以为所爱之人遮风挡雨。
他们同样侠义肝胆、顽强不屈,两个人身上都有着极强的侠义色彩。
金庸先生在《射雕英雄传》说:“侠之大者,为国为民。
” 电影之外的李小龙本人,其言行风度充满了“侠”的风范。
在美国念书的时候,只要听说有亚洲同胞受人欺辱,李小龙便会立刻赶去解围。
仔细想来,电影开头Pooja挺身而出救人于危难的行为既是推动情节发展的需要,亦是对李小龙的致敬。
对同胞的惺惺相惜、对弱者的同情怜悯构成了他们生命的底色。
李小龙的精神就像Pooja灰蒙蒙的生活中的一道光,指引着她不断地突破自己,冲破禁锢,自由追求梦想。
我们可以说,李小龙先生仍旧热烈地存在于这个世界中,活在每一个受到他言行鼓舞激励的人身上。
自上世纪以来,在李小龙等功夫巨星的影响下,「功夫」已成为中国文化走出去的一张闪亮名片。
而这部电影的存在本身,也是中国文化日益走向世界的力证。
电影《龙女孩》关于功夫,却又不止于功夫,影片中“功夫”是一种标签或名片,更是以李小龙精神为核心的情感桥梁。
在精神层面上实现情感共振,以情传声,诠释中国人骨子里的气魄、坚毅与刚强。
首部中印合拍集两国之所长电影《龙女孩》是首部中印两国合拍的功夫电影,也是广东省第一部中外合拍片,由中印两国名导指导,演员阵容也囊括中印两国的知名打星及著名演员。
电影集两国之所长,既能让观众看到拳拳到肉的纯正中国功夫,也能让观众欣赏曼妙婀娜的经典印度歌舞。
而且中国功夫和印度歌舞两种元素并不是简单的堆砌,而是以浑然天成的方式融入到每处剧情细节、台词对白、场景设置甚至是镜头语言,毫无斧凿痕迹。
异国导演用心合作终极致敬李小龙电影名为《龙女孩》,其中的“龙”,既是中国龙,也是李小龙。
中印两国导演拉姆·戈帕尔·维马和刘静都是李小龙的忠实粉丝,并因此结缘,以致敬李小龙为初衷联合执导。
影片的女主角普加,在15岁目睹姐姐遭受性侵害后一度沉沦,直到看完李小龙电影才重新振奋,并视其为人生偶像,走上成长之路。
她会因为中国截拳道被人误认为是日本空手道而生气,也会因为男友在李小龙的雕塑前求婚而欣喜。
更以自身的所言所行,践行着李小龙流传给世间的不屈精神!
两位异国导演以这样的角色设计,完成了一场对李小龙的终极致敬。
世界冠军级演员阵容拳拳到肉作为一部动作片,武打设计必然重要,影片的演员阵容在世界武术领域堪称豪华。
饰演普加师父的石天龙是世界截拳道发展联合会主席、中国国际截拳道联盟主席。
饰演普加同门师兄的何椰子是世界武术五连冠冠军,东盟国际搏击冠军。
饰演女二号的母其弥雅曾出演过成龙大哥的影片,也是中印瑜伽形象大使。
女主角普加则是亚洲跆拳道冠军得主,为了更好地饰演此片,专门进行了为期3年的截拳道学习。
隐藏在主演阵容一连串重磅头衔背后的,还有剧组为了保证打戏精彩,无数次NG的执着精神。
女性励志元素饱含女性力量李小龙是普加的偶像及精神导师,她的一言一行,也都在贯彻着李小龙不屈不挠的斗争精神。
无论是遇到街头调戏女生的流氓地痞,还是遇到想要霸占师父武馆的黑恶势力;无论面对的是一个身高体型远超过她的男性敌人,还是面对一群手持武器的凶恶暴徒,普加永不屈服。
她永远不会向这些敌人认输、投降,而是在一次次的战斗中成长,在一次次的成长中伟大。
在她的身上,观众能看到激励女性成长的励志精神,而她的存在本身,也是对女性力量最好的注解之一。
浪漫爱情故事诠释爱的真谛《龙女孩》是一部动作片,却不是一部只有动作戏的影片。
贯穿整部影片的,还有男女主浪漫的爱情故事。
爱TA,就是为TA极尽所能。
由印度演员帕尔特·苏瑞饰演的男主角尼尔为了心爱的女孩普加,不远千里带她来到了李小龙的出生地佛山,更是在李小龙的雕像前求婚。
甚至在争吵后依然支持普加所做出的决定,哪怕这个决定会给他自身带去生命的危险。
影片的情节真实自然又抓人,情感爱憎分明却也浪漫奔放,让观众在领略两国文化魅力的同时,与主人公共同走完一段成长之路。
剧情爽 打得爽 演员爽 看得爽为自强 为自立 为自由 为自我有情怀 有情感 有情趣 有情爱《龙女孩》欢喜首映 燃爽热播
印度作为世界上每年“出片量”最多的国家,众多小成本制作的影片却引起巨大轰动效应,比如前几年的《三傻大闹宝莱坞》《摔跤吧!
爸爸》等等,每一部影片都让人笑中带泪,收获满满正能量。
今年暑假档,一部中印合拍的《龙女孩》,也再续了印度电影的精髓。
《龙女孩》具体讲述了印度女孩普加15岁时,目睹了姐姐被性侵致死,让她觉得人生毫无希望。
直到观看电影“龙争虎斗”,主演李小龙便成为她人生的导师。
她向中国师父学习中国功夫,来中国感悟中国文化,走上自强之路。
当恶势力威逼利诱师父,想吞并师父的武术学校—龙校,普加用一己之力捍卫了龙校。
虽然一直遭遇各种不幸与困难,功夫都是普加的斗争武器,让她赢得了自我,也感染了身边人,让人们重新认识了女性力量的强大。
片中虽然没有所谓的“流量大咖”,但是演员选择上却都正对剧中角色。
《龙女孩》主演普加·巴哈卢卡是印度女星,曾经获得过亚洲跆拳道比赛冠军,为了影片中能够更好地呈现李小龙的武术精神,普加·巴哈卢卡提前练习了三年截拳道。
饰演她师父的石天龙更是著名的武术教育家、世界截拳道发展联合会主席、中国国际截拳道联盟主席,而另外一位女主演母其弥雅也是曾经出演过成龙电影的中国著名动作明星。
影片中对印度现实社会中那些男女不平等问题揭示地淋漓尽致,普加的形象虽然是影视剧中形象,是一个符号化的存在,但是通过这一角色的塑造,却让观众认识到女性觉醒的力量。
普加的故事告诉全印度的女性们,在伸张正义的道路上,从来巾帼不让须眉,“女性”也是上天赋予人间的一个骄傲的名字。
看了一下,感觉非常震撼,非常喜欢,坚强蜕变过程,真的很期待这部电影真的好喜欢这部片子,厉害👍什么时候更新新的素材,让我觉得越看越喜欢越多越欣赏,这样的感觉,真的觉得好,幸福快乐成长就应该是这样,来吧来吧,我们一起加油加油努力加油加油期待已久下次的更新吧!
感受一下,优秀的作品,吸收好的精华
“中国功夫”+“印度歌舞”,很难想象这两种元素是如何叠加在一部电影之中。
7月15日全球公映一部中印合拍电影《龙女孩》就满足了元素叠加的想象。
电影主要讲述了印度女孩普加15岁时,目睹了姐姐被性侵致死,这让她觉得人生毫无希望。
直到观看电影“龙争虎斗”,主演李小龙便成为她人生的导师。
她向中国师父学习中国功夫,来中国感悟中国文化,走上自强之路。
就在此时,一股恶势力威逼利诱师父,想吞并师父的武术学校—龙校。
师父预感到杀机重重,将龙校托付给了普加。
晴天霹雳般的变故让普加陷入了巨大的悲痛和挫折,面对只手遮天的强大敌人,孤身一人的她将何去何从......
客观来讲,影片中打斗的部分占比不算少,但可能是演员并非专业武行出身,能够看出动作表现上稍显青涩,和传统中国功夫片相比还是有很大的可进步的空间的。
不过值得一提的是,来自中国的动作指导团队在影片中贡献了多个有亮点的动作设计,连招和对打的激烈程度也完全是肾上腺素飙升的状态哟!
能看得出来中国的工作人员在其中所做的种种努力,以及将中国功夫发扬光大,让中国传统文化走向世界的决心!
《龙女孩》这部电影作为首部中印合拍的电影,在功夫层面所做的尝试和努力是为之后中国电影对外合作做了一个很好的铺垫。
同时,影片中在吸纳中国传统功夫文化的基调之上还保留了印度电影的特色歌舞。
功夫的“刚”与舞蹈的“柔”二者结合“刚柔并济”,在荧幕上呈现出相得益彰的感觉。
在观影之初我还在担心印度的歌舞与中国的功夫,二者任意一方会不会水土不服,难以融入。
但看完电影之后,最终呈现效果并没有预期那么低,反而还有一些小惊喜。
虽不能达到炉火纯青的“你中有我,我中有你”那样的融合,但起码在这个领域算是一次相当有意义的尝试了,为各位主创的想法点赞!
这部电影观影后最大的感受就是这是一场视觉盛宴,不仅在于激烈的动作场面,以及舞蹈时优美的体态展现。
同时,来自于异域的演员们颜值抗打又很在线,用“大饱眼福”来形容也不为过,总之女主我先磕了
由导演拉姆·戈帕尔·维马、刘静联合执导的首部中印合拍动作电影《龙女孩》,定档于7月15日,不日将与观众见面。
这是一部以女性力量为主题并致敬李小龙的电影,因为功夫这个元素穿插全片。
故事讲述了印度女孩普加在年少时目睹了姐姐被性侵致死后,感觉人生黯淡,直到在李小龙的电影《龙争虎斗》中找到了人生的新方向。
于是,她找到了一家名为“龙馆”的中国武馆求学,习得截拳道。
一路走来,她将李小龙的功夫风格与人生当成自己的信条,在感悟中国自强文化的同时,也得罪了当地的暴徒。
同一时间,BM建筑公司也将目光盯上了“龙馆”,为得收购后者的土地,也是因为如此,普加的恩师也被杀掉,面对只手遮天的黑恶势力,加普没有退缩,一场硬碰硬的较量也就此拉开。
讲道理,《龙女孩》的剧情并不复杂,但胜在“够爽”。
比如在预告片中,我们看到普加在面对地痞流氓的骚扰时,勇敢出手,打斗中尽显截拳道“快准狠”的特点之余,也能看到女主嫉恶如仇的性格。
还有面对BM公司的几次“袭击”,普加始终都以战斗的姿态反击,即便是面对对方的棍棒,也没有半分退步。
超爽的打斗之外,影片也凸显出了印度女性现状与女性渴望平等的心态。
比如警察局长在面对普加与男主报案的时候,下意识地认为歹徒是男主打跑的,这种“习惯认知”恰恰说明印度女性在社会中的状态。
还有黑老大对女性的态度,是以“主人”的姿态,将女性玩弄于鼓掌之中,这与普加看到被黑老大囚禁的女人们表现出来的怒火,足以说明印度女性是渴望平等,也渴望展现出属于女性的力量与权利。
这种厚重的底色下,《龙女孩》的核心主题就有了升华,它不仅仅是一部充斥打斗的爽片,更有一种撕开对女性束缚的诉求。
当然,影片中还有很多的亮点。
其一就是致敬李小龙先生,电影中除了龙馆之中随处可见的李小龙海报,还有李小龙先生经典的动作、说话的语气、神态,尤其是龙馆馆主的表现,让人惊喜。
其二便是影片中展现了很多的中国元素,比如川剧变脸、火锅、传统中式宫殿、小吃等等。
值得一提的是,本片中的女主角普加是印度的著名女性,也是亚洲跆拳道的冠军得住,基本功可以说非常扎实,此外,为了拍好《龙女孩》,她还进行了为期3年的截拳道学习。
而饰演馆主的石天龙,从1989年就是专业从事李小龙截拳道和中国武术的传播事业,所以,本片中关于截拳道的展示,绝对能让人感受到专业。
目前,这部电影也已经定档,并且路演也在进行中,相信很快观众就能看到它,拭目以待吧!
第一次看了让我那么火大的电影!!!
A: 剧情俗套煞笔—“一个女的单挑全灭黑帮,男主挂了!
然后最后电影结束来一句李小龙说:要成功就要付出极大的代价。
成功啥呀?!
我就不知道女主杀人了,男主死了!
他们在哪方面成功?!
这句话就不适合来描述这个煞笔结局!
B: 音乐煞笔!
有时候一个普通镜头一句普通台词都给我来一段一惊一乍的音乐!
有病吧!
C: 镜头煞笔!
通篇打斗慢动作,浪费了很多时间!
而且很多镜头角度就很奇怪!
明显就是为了突出女主的身材!
拜托!
女主很丑好吗?!
我买电影票不是来看身材的!
而且很多镜头给演员超近距离的特写来描述奇怪表情!
不明白为了什么?!
这种超近的特写经常出现就很恶心!
总结:导演好好跟香港的武术电影学习一下!
拍出来的武术动作片全部像慢镜头回放!
女主的身材确实很好,所以没完没了的特写加低机位镜头。身手还算有说服力,不过明显是练空手道出身。剧本和制作一塌糊涂,石天龙和母其弥雅乱入中国部分。电子榨菜看完便算。
想了想还是算了,这种片子还是不要看了
中印合资,刚看5min
因为致敬李小龙,所以加了三颗星!
这部影片跳出了大男主逆袭升级的陈旧框架,以女主角普加的不太美好的经历展开叙述
虽然剧情、动作看得我一脸懵,中印合拍真丢脸,但是女主的身材还是值回票价的
打斗分镜真不错,国产剧真该好好学学,同样的,慢镜头也是多到很操蛋
片头设计挺差劲的,一个劲的说 Bruce Lee,吵的脑袋嗡嗡的~我是知道他在世界上都非常出名,但也不用这样。。。 声音效果挺好的,武打发出 哈哈哈 的声音很给劲~ 佛山游玩和在海边给女主拍各种性感特写有些逐渐偏离主题,而且时长也太长了,感觉就像凑分钟数似的。。。 不理解男主为啥不听母亲说的话,非要和女主在一起,结果导致中枪GG。。。 整体只能说一般般,还不如之前看的《血染淑女》
别的不说。就提一点,女主来到佛山,说这是李小龙曾经生活的地方...这些制作人员是蠢吗,还宣称是李小龙主题电影,也不做下功课。李小龙哪怕在佛山生活过一天,有吗?
请到“国际截拳道联盟”的创始人石老师来出演,大力推广 李小龙 截拳道!很给力!只是,影片拍得很混乱,立意不明,故事套路是七、八十年代那种,反派都是傻子,观众也是,千万别带脑子看。唯一的亮点是能屈能伸的那个给反派老大办事的小马仔。
救命啊 我不行了
《龙女孩》不仅是对解放女性道路的探索,也是女性主义在印度发展的表现。千百年来,印度所特有的宗教影响与世俗规则相互交织,仅仅通过口头或者书面的形式给予妇女权利,无法有效的改善根深蒂固的重男轻女观念,更别说保障她们弱势群体的基本权利。
李小龙粉丝网大级作业。中国导演跑去印度合拍,还找个能打的龙粉印度女孩。凑合着狗血的情节,估计让印度人看得很爽。20240308看片打卡D11B1194《龙女孩》
任谁也想不到一部高喊女性自强的影片,却无处不在擦边球卖肉,毫无底线的胸部特写、露底走光比任何电影都下流,而所谓致敬李小龙的设计也不过停留于表情、穿着上过犹不及的刻意模仿,到了打戏时却只能依靠慢动作和分镜来躲闪掩饰。前一秒呼天抢地过度夸张地讴歌并跪拜李小龙,下一秒就将镜头怼向穿着暴露的女性胸部,粗制滥造仅仅是这部中印合拍影片的外表,其内在亵渎女性的用心险恶才是真正值得警惕的。
烂片
故事老套 演技尴尬 打斗场面还可以
剧情逻辑有点莫名其妙,但用了很标准的上世纪香港邵氏武打片套路,打斗很精彩。
太好看了
消费李小龙的烂片
从剧情上看,该片故事线清晰、节奏明快,起承转合都有迹可循。主角印度女孩Pooja虽遭遇悲惨,15岁时就目睹姐姐被性侵致死。但受到李小龙主演电影的鼓舞,于是鼓起勇气和恶势力斗争。作为一部女性主义题材的动作电影,《龙女孩》不同于以往武打片的男性视角,从女性自立自强的角度出发,讲述了不一样的主角升级之路,尤其是女主Pooja一言不合就开打的爽感人设,令人直呼过瘾。