你能原谅我吗？

五星好评呀，看了一半就忍不住赶紧写评论，电影拍摄风格，音乐，演员演技都非常不错，主人公的一举一动都很入戏。

而且，这是感觉最真实的电影，身在豆瓣混天天见的情景，豆瓣主力几乎都是女主角这样的人吧，蕾丝撸猫丁克社交恐惧，除了文艺无一技之长，交友圈都是gay，活在自己的世界里，目空一切。

造假这种事，中国人是老祖宗，外国人偶尔做一次就像发现新大陆一样，竟然没人去怀疑，而且造假过程，一点技术含量都没有，稍显遗憾。

李·伊瑟列尔原本是优秀的传记作家，出过好几本书，还有作品登上过权威畅销排行榜，但由于她不愿屈服于市场，不喜欢在作品内外推销自己，以至于作品销售情况不佳，出版商因此不愿再与她合作。

为谋生，她多次改行但因性格孤僻而接连被炒。

生计无着之际，李将自己珍藏的著名影星凯瑟琳·赫本的信件售卖给收购此类藏品的书商。

不久她又意外得到另一封名人信件。

她将这封信架在自己的打字机上，在原文基础上添加了备注之后，把这封信卖出了好价钱。

接下来，她干脆凭借自己当传记作家的优势，开始伪造起她笔下那些传主的信件来。

不知不觉中，她的伪造名人信件之路就此启程，到后来她甚至从档案室和图书馆偷取真实的信件和文件，用她创作的赝品代替。

因为屡屡犯案，她被FBI盯上，回到贫困的原点，却收获了友谊与迟来的成长。

城市里穿梭的人群，总少不了为生活奔波的人，在现实面前，他们甚至要为房租、明天的晚餐找出路，世事并不公平，即便你很努力地活，却依然处于困境。

如果因为性格的原因无法与环境和谐相处，那就尽可能在有能力之时，为自己多积攒些资本，希望在年老的时候，可以过上相对自在的生活。

There are actually a lot of similarities between the main character and myself: cat lover, has a job as a writer, not that neat a person, hard on money... Though I probably would never achieve her level of success (she did get her books published), nor would I do anything criminal.Anyway, midway into the movie, when they entered her apartment and complained about the smell and flies, I thought for sure her cat was dead...The movie is superbly acted, by both McCarthy and Grant, and very engaging and I think quite realistic. Sometimes the lives of others, even those who are pretty @sshole-ish, are just fascinating to watch.

毕竟人类历史是没有办法复制的.社会发展也是不能复制的,而传播手段,智力成果的保护,形式还是最重要的.PS,其实是技术是最重要的,科技最重要的.内容重复了,不过换汤不换药,或者是换个载体,换个即得利益体,'伪造'模仿抄袭临摹,可以是简单劳动成果,也可能是复杂技术形式.形式和内容结合到一起的时候,事非因果曲直明辩,就要看行为性质,包括损益成果了.'伪造'的模仿的书信完全可以出版啊.只要实名实姓的说是伪造抄袭模仿甚至是剽窃的,但是有特殊的艺术形式和创造价值.这在文学作品和艺术领域本来就是屡见不鲜的.论责任归属,一为人身权,尤其是署名权,转载改编要注明出处和实名实姓;二为财产权,尤其是发行出租等等一切营利性行为的处断.至于怎么判断创造性和艺术价值,还有编辑记者,出版商发行方,实在不行还有公共网络,社交平台,私人传播,学术交流.这些都不能限制其价值合理合法的体现啊.实名实姓的说是伪造的模仿的,天下文章一大抄,模仿文人,或者是用文人的情怀去写作,也不是什么坏事情,毕竟伪造这件"小事",在文学和艺术领域其实就是个"创造""创作"的真伪问题,如果有艺术和文学价值,自然就是"作品","伪造"和"虚构"一样,都是文学创作和艺术价值的手段和体现.也是人类能沟通的张力本源. 比如伪造的名画(不如名画的价值),比如临摹的书法(不如原帖的价值),但一样是作品,尤其是伪造临摹的复制过程中,有个人劳力价值体现的.比如书法名家模仿的临摹石碑帖画,换了形式和载体,虽然"内容"是一样的,但是形式上载体上还是有创新,甚至是创造性.所以法律含义上的"伪造""抄袭""模仿""临摹",跟文学作品领域的"伪造""抄袭""模仿""临摹"也不完全一致.不能说王安石临摹了某个石碑帖画,模仿了某种画风笔风,就不是作品了,没有艺术价值和独创性了. 现代社会对著作权知识产权的保护,因为载体形式的不同,相同或者是相类似的内容,也可能成为作品的,比如演绎作品,比如汇编.但是传统意义上的,甚至是论文之类的,大段大段的抄袭剪切复制,还是能被判断出真伪,价值高低,是否独创性的,是否有新的内容代表,或者是新的形式载体,甚至是新的技术成果等等.但是涉及到著作权,比如署名权完整权,比如表演权播放权发行权出租权,比如知识产权,登记制度,预防侵权,包括网络侵权等等措施.完全可以合理合法的解决这一问题啊.解决的问题的办法就是,实名实姓,模仿名人书信,然后署名姓结集,发行出租出售,或者是表演播放.这样就完全没有问题了.完全可以合理合法的规避法律责任啊.要那么多猜测假证伪证臆想甚至是偷窃剽窃抄袭伪造的各种侵权手段做什么?不懂一些处于法律和艺术领域的法盲们或者是文盲们,到底在搞什么.这电影完全算是演绎作品了.很好的解决了"盗版""心灵鸡汤"类的抄袭文存在的解决办法,让那些文不成法不成理不成的作品或者是作者们,有点现代社会的容身场所.不要总是处于法与理的边缘.甚至是做些与艺术绝缘的,更与法律无关的事情.比如诈骗啊卖银嫖娼啊,不劳而获抢劫强奸殴打拘留精神伪证假证,甚至是花钱买凶买凶杀人谋财害命的事情啊.所以"独创性"这种判断标准, 是否可以修改为,一部作品只要表现形式上与已有作品存在差异，哪怕是对已有作品的完全的或实质的模仿甚至是抄袭,也可以视为具有独创性.毕竟著作权保护的"作品"是指能以某种有形形式复制的智力成果,但是并没有限制形式类型,尤其是著作权发展到今天,形式多样化,远超于内容多样化的意义.著作权其中所谓的"独创性",不如说"初源性",最初起源是哪里,后续加工编辑改编,形式变换设计,技术革新,又是哪里,其中以智力成果的类型判断,属于文学或者艺术领域的,或属于科学科技范畴.后者一般会有著作权专利权商标权等多种知识产权保护类型和载体措施综合管辖,权利主体可以从客体形式中自由选择,专有权利专属性质最明显和对专有权利主体最为有利的,还有最能保护和展现智力成果的.就如古代诗词,典故这样的文字作品,其抄袭模仿伪造也是层出不穷的,但是放到今天来,实名实姓归属权利主体后,还是会被称为作品的.比如三国,历经三国志, 三国志演义, 三国志通俗演义史传等等,内容上各种"增补抄袭模仿剽窃", 再比如歌剧魅影,音乐剧,舞台剧,电影,文学作品,各种表现形式皆有.所以同样的内容(智力成果),展现为不同的载体形式,才是当今"著作权"的保护重点.技术发展,导致在法律上意义上,著作权中作品能承载的"智力成果","智力"程度其实是相对萎缩了,早期局限在几大复制传播(版权)的技术形式上,印刷术首当其冲, 音乐戏剧曲艺舞蹈杂技, 美术建筑,摄影电影, 图形作品模型作品紧随其后, 计算机发展又再度扩张了其表现形式,及于现在的APP软件甚至是会计软件,各种应用程序,更有CPU,芯片等等.智力成果,更多体现在载体形式多样复杂性,而不是内容独创性上.人文性质的著作权,科技性质的专利权,更有商业价值的,商标权商号权, 再如植物新品种权和集成电路布图设计专有权等等.智力成果的表现形式,早就超越了"作品"这种智力载体的低技术高劳作复制形式,形成于生活和实践中,更有价值的更易于表现和被复制的载体,"科技"产品商品,比如光碟,比如桌椅,比如书藉,比如U盘,硬盘,甚至是计算机,最简单的象是手机,更比比皆是.而"内容"却转换为流量,信息,符号,数据.不再是传统意义上的文字,图象图形等.所谓的智力劳动成果最小元素单位,符号,不仅于文字图象等,甚至是包括逻辑运算物理化学原理,作用于物质的美感,更加复杂,也更加冰冷了.这样才有越来越多的社会和人文冲突,甚至是战争,才会有科技发达后的二战核武,种族灭绝性质的国际和地区冲突.这些已经不是一国法律所能界定的,也不是哲学或者思想通融,或者是简单的政治理解甚至是权力统治能解决的.最后说回抄袭和伪造仿造临摹吧,著作权里面也是有相应保护手段的,当不同形式相同内容,甚至是不同权利主体出现的时候,如果被大量复制加工转载甚至是出版发行表演演绎了,按形式,如果是新得载体,并且有相应的创造和艺术价值,也就是独创性,依旧侵权了(初源性),即不是免费表演也不是公益教育学习甚至是科研报道使用,那就要从侵权主体,比如表演出版录制播放者(著作权邻接权利主体);还有被侵权作品的权利归属主体,比如人身权中的署名权比如财产权的改编表演发行等等多方面的主体,追究原因了;如果涉及邻接权,版式设计, 专有出版的署作权,还需要进一步确权,再计算侵害和损益.从而分割财产价值,划分责任形式和决定赔偿补偿方式.

又是一个Loser的故事。

一个传记女作者，性子傲，脾气差，酗酒……全方位loser。

事业挫败：作品在书店被2.5折贱卖，被店员鄙视。

写不出新作品，被经纪人唾弃。

社交挫败：没有朋友，没有家人，只有一只猫相依为命。

生活挫败：潦倒到房租都付不起，家里乱成垃圾堆，床底下都是猫屎，参加个聚会还要骗一件大衣穿回家。

人生挫败：年过五十，一无所有。

偶然的机会发现自己可以通过杜撰已逝名人书信，卖给那些收藏家来赚钱，这些收益可以让自己的人生逐渐回暖，这种感觉就像垂危的生命突然有了稻草，再努力一点还有回春的机会。

仿佛是有一种天分，或者是传记作者的身份使然，她能把这些名人来往的书信写得跟真的似的，那些语气和遣词造句仿佛就出自那些名人笔下，因而水涨船高，在市场上被不断抬价。

这种以假乱真瞒天过海的本事，让她突然有了成就感。

除了钱，她还获得了朋友和酒。

那些收藏家为何热衷于收藏名人书信呢？

大概优越感作祟，“人无我有”的虚荣心让人沉迷，所以容易被蒙蔽。

对于这个圈子的人来说，名人书信就是一种高傲的社交资本，即便那书信是假的。

可除了杜撰的人，谁又知道那是假的呢？

名人的亲信们吧。

事情总有暴露的那天，该发生的总会发生，毕竟谁也逃不过墨菲定律。

伪造了400多封书信，有些传到了名人亲信那里，就会被怀疑。

最后FBI找来。

庭审上，她特别坦诚：我并不后悔。

相反，杜撰书信的那些日子反而是这辈子最开心的日子，生命的价值在杜撰中被释放了，一个作者就此找到了自己的人生闪光点。

很丧。

想起海边的曼切斯特，醉乡民谣，倒带人生…真几把操蛋。

豆瓣7.1分低了，可能大家都对丧逼失去耐性了。

片子节奏微慢，但106分钟并不冗长，镜头没有一个多余的。

太多看似漫不经心的细节都在加深这一个人物的悲剧感。

配乐突出，没有大喜大悲，就是伴着剧情缓缓流淌出的爵士骚灵小调也将那种无处安放的挫败感烘托得正好。

演员表演也精彩，喜剧出身的梅丽莎值得一个小金人影后提名。

男配也给力，游刃有余。

你能原谅我吗？

通过她我仿佛看到造物主的智慧，因为这样鲜活有力量的生命不容易的生活着，让我们看到了人之为人生而不凡的模样，看到了光芒从裂缝穿透出的力量，看到了万花筒折射出的不一样的色彩。

仿佛一颗投入湖面的石头，激起内心深处的涟漪，唤醒内心沉睡着的老虎。

只不过她是真老虎，她有自己的武器，有自己的骄傲，有自己的信仰，而这恐怕是百分之八十的人都未必拥有的幸运。

感恩，世界上有着如此多不像我这样的人儿的存在，他们的故事都是我们每天观看的精彩电影。

Lee Israel是普通人群里的异类：邋遢的酒鬼还尖刻坏脾气，曾经写过一两本书的作家和当下还不了账的纽约大妈。

偶然的机会她发现自己具有伪造大文人书信的本事和机会，重要的是能够借此养活自己和家里的猫。

一年多时间里她“创作”了400封书信，居然还用上街头流浪鬼Jack为自己跑腿，直到FBI当街把上法庭的传票塞过来。

这是个真实的故事，电影是根据2010年Lee Israel的自传改编成。

在电影中，Lee在法庭上接受判决前说了一段话，有忏悔和认罪，同时也有真情的流露：干伪造让她感到自己创造能力和做人的价值。

普通人当中只有少数人获得这般奇异的经历，即使是作恶。

能让他或她感到激情活力的迸发，自我和创作的发泄。

这时候，他们的感受和著名的“家”们没有区别。

影片的导演是39岁的Marielle Heller，又一位年轻女导演。

衷心希望她和Greta Gerwig（Lady Bird的导演）能够保持她们的创作能力。

这几年，以女性为主角的好电影层出不穷，是个令人欣喜的现象。

本电影女主角Melissa MacCarthy演得极好，把一位“业余”犯罪分子刻画得十分的到位。

更要知道的是她是一位影坛上赫赫大名的喜剧演员，在这部电影中表现出她巨大的潜力。

她也因为这部电影获得金球奖最佳女演员提名。

英国演员理查德—格兰特的表演同样精彩，在餐馆里勾引搭讪男服务生，表情神态惟妙惟肖。

人，都要生活，需要一份工作来赚取一份薪水。

前几天，我跟两个朋友一起吃饭。

我们三个人已经有快大半年没有领到我们的薪水了。

我还好一点，毕竟家里还有存粮，够吃。

另外两个朋友就惨一点。

我在饭桌上问他们这些日子是怎么过来的。

他们都笑笑不语。

其实我是知道的。

一个靠老婆的接济，另外一个估计就是光靠银行的贷款，然后信用卡、花呗什么的。

我相信再过一段时间，他们的个人信用是绝对不可能好的。

以前我不能理解这样的生活，在市场上打滚两年后才知道创业的人不都是这样的吗？

我这两位朋友印在名片上的头衔也是某某公司的总经理，在市场监督管理局去查一下，他们一定还都是法定代表人，俗称的老板。

可惜，表面的光鲜掩盖不了口袋里没钱的窘迫。

但是人都要生活下去的。

在没有办法的时候，不免就会做一些犯罪的事。

你要说这些人会因此后悔吗？

我觉得是不会的。

不这么做，他们就会饿死。

为了吃饭，人总是会突破自己的底线！

像朱自清老先生那样饿死不吃美国粮，有骨气的人终究是少数！

芸芸众生，都是凡夫俗子罢了！

说了这么多，那是因为这些感慨都是我看《你能原谅我吗？

》这部电影有感而发。

作家李.伊瑟列尔（lee Israel）算是一个知名传记作家，曾经也有一部作品上过畅销作品排行榜。

可惜，51岁的她，既写不出好的作品，又因为嘴巴坏丢掉了工作。

没有工作就没有收入。

人要吃饭，租来的房子要付房租，连心爱的猫得了病也要治。

这一切的一切都急需要她想办法挣到钱。

读书人，能想什么法子挣钱呢？

NO WAY!可怜她最后把自己的书拿去卖，结果人家书店还不收，对待她这一个知名的作家像对待一个叫花子。

有一个偶然的机会，她把著名作家写给自己的信卖给了书商，并从书商这里得到了一笔不菲的卖价之后，她开始觉得这是一条摆脱现在困境的法子。

于是她就开始伪造那些已经离世的作者的信件，然后把它们卖给愿意为它付费的收藏家。

据说，她先后伪造了四百多封这样的作品。

她用被伪造者的口气写信，冒充他们的签名，刚开始她还有一点担心被发现，后来她甚至喜欢上了这样被代入的生活，仿佛她就是他们，她沉迷于被伪造的人生之中。

LEE israel最后在法庭讲，她并不后悔，这个工作她真心的喜欢！

当然不是指她去卖信的这一段，而是她代入以作者的口气写信这一段。

纸从来包不住火。

时间久了，lee israel的诈骗罪行就曝了光。

她被判处有罪，受到了应有的处罚。

最后她的刑期在我看来法官真的是很仁慈，并不太重。

当然在美国那样的社会，一个人的信用破产了，那么因此带来的惩罚将远远比坐牢严重得多！

这个人将失去她所有的朋友，正如lee路过朋友的书店，只能默默地看着，无法再推门而入了。

最后lee把她的故事写成了本人的传记并出版，纽约时报评论她这一本新作是“最卑鄙而又精彩的故事”。

一个作者，甚至是一个算是小有名气的作家，原来也会如此落魄！

这对于有志于写作这一条上的年青人会不会是一大打击呢？

原载于 个人公众号：一只开山怪（或搜索：herringcat） 1990年某一天的晚上，51岁的Lee Israel正窝在一个纽约狭小房间里的单人沙发上，她拿着一包虾片，看着一部台词早就熟念于心的黑白老电影。

她跟着电影画面背诵台词，话音落了，嚼一口虾片，喝口酒，撸一手旁边捡回来的病猫Doris。

她早上刚因为顶撞上司且酗酒从临时岗被开除。

她正处于糟糕的一天的结尾处。

她对这已经习以为常了。

Can You Ever Forgive Me的故事就从这里开始。

Lee曾经是个大人物。

她曾为Tallulah Bankhead和Dorothy Kilgallen写过传记。

她的第二本书——Kilgallen甚至在1979年登上了《纽约时报》的畅销书排行榜。

（Tallulah Bankhead，女演员，希区柯克早期电影《怒海孤舟》的女主；Dorothy Kilgallen，《纽约晚报》的先驱女记者，因在梦露死前与其通过电话和调查JFK的死亡被传奇化）成名不久，1983年，Macmillan出版社给了她一笔预付款，让她开始写一本未经授权Estée Lauder的传记去揭露这位化妆品巨头不光彩的一面。

Estée Lauder曾多次让律师出价，表示愿意以6万美元甚至更高的价格让Lee放弃写这本书。

Lee拒绝了。

作为报复和反击，Estée Lauder在1985年秋天出版了自己的回忆录，和Lee写的Estee Lauder: Beyond the Magic同一时间出版。

一本名人亲自写就的传记和一个传记作家的书相比，毫无疑问，前者对于普通读者来说更具有吸引力。

Lee的传记遭到了评论家的抨击，没有人愿意买它。

这次失败让Lee的职业生涯从巅峰跌倒谷底。

在光辉时期Lee就没有规划好自己的职业生涯——她不愿意去参加签售会，不愿意去出版商酒会，不愿意为吸引读者妥协自己对写作的要求。

而当没有人在意她的名字时，过往的随意傲慢与经营不善的财务使她的生活突然变得穷困潦倒。

她打过零工，从私人助理到法律校对，但都被解雇了。

于是，我们看见了51岁的Lee的独居生活，又被戏称为“一个豆瓣er的晚年生活”。

她申请了社会福利，为了支付日常杂货不得不贩卖书和私藏，正为房租（以及清理房间里的苍蝇和蟑螂），喝杜松子酒（并一不小心就喝多的坏习惯），和对刚捡回来的Doris（一只街头流浪病猫）的热爱而苦苦挣扎。

而这时，仙女出现了。

她问Lee：

Lee说， A bad bitch.

Lee当时正在林肯中心的图书馆，为她给Soap Opera Digest写的一篇关于Fanny Brice的文章寻找材料。

在图书馆里给她的资料盒里，她发现了几封Fanny Brice的信。

（Fanny Brice是美国著名的喜剧演员、歌手、戏剧演员和电影演员）“对我来说，把名人来信看作是可以出售的东西，而不是第一手信息来源，是一种全新的想法。

在我过去的岁月中，我只拥有并出售过一封这样的信：凯瑟琳·赫本写给我的一封感人的手写信件，内容都是关于Spencer Tracy的去世”。

手写信上的墨水好像被水渍弄脏了一样，而赫本在最后写着”all tears”。

这封浸透了赫本眼泪的信被Lee以250美元的价格卖给了书店店主Anna “我需要的不仅仅是赫本的眼泪”Lee在回忆这个交易时写道。

（Anna在电影里是一位30岁左右的书店老板，甚至和Lee有了一段无疾而终似是而非的感情，但现实里这位书店女主人已经80多岁了）“这些信件来自死去的人，但Doris和我还活着。

”秉持着这种死人不足惜，活人大可为的态度。

趁没人注意，Lee偷偷把三封Brice的信塞进了她的鞋里。

她以每封信售价40美元的价格卖掉了偷来的信，换得了第一笔新收入。

并且看到了一束来自未来的曙光——买家告诉她，她愿意“为更好的内容付出更多”。

Lee的犯罪生涯开始了。

可能致使她最终迈出这一步的原因是生活所迫，但在此之前，她就有表现出出格的“恶意”的前科——她曾给出版界的重要人物打电话，假装自己是Nora Ephron（如果你不认识她，请戳回顾：爱情是纽约熟食店的假高潮？

），并在对方小心翼翼的凑到电话旁恭敬的附耳倾听时，大声咒骂他们（这个恶作剧让她收到了Nora律师的警告信和私家侦探的拜访）；为了对付一个禁止她上班的员工，她自称是他的邻居，并告诉他他家着火了。

在电影里，她还在参加了一个令人沮丧的晚宴后，对衣帽间的看守员大言不惭的说谎：“我的号码牌丢了，但那件大衣就是我的。

”实际上，她根本没有穿大衣来。

（Lee在书店外给书店打虚假火警电话，报复那位对她很不友善的店员）是的，Lee就是这么个不修边幅嘟嘟囔囔对世界都是不满的bad bitch。

她出狱后的回忆录里详细的记载了她的作案过程。

首先，为了能够访问纽约公共图书馆和哥伦比亚大学图书馆的稀有书和手稿分区，Lee篡改了Macmillan出版社授权给她用以完成Estée Lauder传记的许可。

被篡改后，那个许可上写着“授权Lee为完成一本书名暂定为《作家与酗酒》的作品访问图书馆手写珍藏”。

进入图书馆后，她会仔细的挑选作案目标。

并不是任何名人的信件都可以被模仿。

“纸张必须是普通的，而不是个性化的。

信件必须是被打印出来的，只要仿造签名就很容易。

当然，例如Walt Disney的签名就不能模仿，他的字看上去像《联邦条例》下面的什么东西。

”

“在我第一次去图书馆时，我会假装做笔记，但我实际是在监测各个图书馆的安全系统。

最具威胁的安全因素仍是图书管理员，他们会给我一箱信件，并在我归还信件后检查内容。

”Lee已经将自己的仿制信件量产了。

她在曼哈顿上西区租了一个储物柜，里面装满了她用于伪造信件的老式打字机，每台打印机都有不同的作者名字的标签用以区别。

她经常去图书馆，从过期期刊的背面撕下空白页，以确保有足够的古老白纸用以仿造信件。

为了达到以假乱真，她仔细研究签名记号，同时查阅大量资料和传记使信件的内容符合时代和人物背景。

电影里有一幕就是她用厨房的电炉熨平一封伪造的信，以制造时代感。

她的作品足够逼真，甚至有一封Lee模仿Noël Coward的伪造信被当做真品附在了2007年出版的The Letters of Noel Coward一书当中。

她的伪造作品品类很多，有的只是模仿署名；有的是在“Yours truly, xxxx”之后的底部空白处加PS附言，既增加了字数，也丰富了信件内容，可以卖出更高的价格；有的就是卖原件，她把自己伪造的信件还给图书馆作为手稿收藏。

“这些信很有趣。

它们就像小论文一样，立竿见影。

法国人称之为un jeu d ' esprit——异想天开。

这是非常有创造性的，并带来了非常直接的满足。

我每天都写一封信，把它们送到经销商那里，经销商很喜欢这些信，我会拿到现金报酬。

”

据估计，在一年半内，Lee偷走、篡改或伪造了400多封信件，包括Ernest Hemingway, Dorothy Parker，Noël Coward, Edna Ferber, Lillian Hellman，Louise Brooks和Humphrey Bogart……Lee的作品通过她的同伙Jack卖给了全国30多家手稿经销商，单封作品售价往往在50美元到200美元之间。

时不时的伪造信件成为了她快速赚钱的手段，让她能够毫不费力的支付Doris的医药费和房租，手头充裕的出现在酒吧。

这个故事看起来很像Lee，用完美的赝品欺骗了那些本来就可能是骗子的人。

但那些买她的伪造信的经销者，真的就是被骗的傻瓜吗？

或许不是。

在VICE的采访中，记者问Lee，你为什么要在每一次贩卖伪造信件的时候都编造一个看起来很像那么回事的信件来源。

Lee说，“其实来源并不重要。

如果你给我带来一封信，不管你说什么，我都想知道你是怎么得到它的。

听这封信从哪里来的故事就已经很有趣了，更不用说要进一步验证它的真实性了。

但我从未被认真问及任何有关信件出处的问题。

这可能是因为他们知道我是一个著名的作家，我为什么要做这样的事?而且，当经销商开始因为这些签名信件得到巨大回报时，我想他们就不再问问题了。

”Lee甚至爆料：“我和一个商人共进晚餐时，他说：‘如果我们（手稿经销商）说信件是真的，那它们就是真的。

’这真令人难以置信！

”对于经销商，信件的出处并不是那么重要，重要的是它的内容足够惊人。

经销商没有信誉。

Lee和经销商的利益争斗本来就是一场骗中骗。

此外，Lee的犯罪故事的有趣之处在于，它抛出了一个问题——人们愿意为好的故事付出多大的代价？

制造故事，或者用一个坏词儿——制造噱头，就是人类的一种本能需求吧。

信件是一种极其私人化的物品，它比大多数私人物品更私密。

因为它附带着具象化的书写者的思想。

思想是无法被全部物化的，因此而显得极为珍贵。

而收藏者们，仰慕者们，希望高价买到别人的书信往来，往往是出于一种想要获得亲密感的窥探，一种好奇心。

需要通过窥探别人，并依附于他人才能够继续生存下去。

对于内容的渴求和好奇才让人带着秘密活到现在，并不断地去隐藏更多的秘密。

如果没有秘密，就幻想，通过臆想来得到精神的满足。

再不行，就自己制造噱头，利用故事。

从窥探私密信件到其他私人事务，就是现代八卦吧。

这才是贩卖故事的商机——从别人最隐秘的秘密（大脑或是秘密）中获得些什么。

在Lee的故事里，她自己是幻想者。

那些买她的信件的收藏家们是窥探者。

作为一个传记作家，Lee习惯于将真实的自己隐藏在传记人物背后，她像捕捉猎物一样观察他人，了解他们的习惯和过去，从而才能写出得到《纽约时报》好评的传记。

同样，在她伪造书信的时候，她虽然给那些信作者添加了不少自己的感受，借由他们的名字说出自己的观点，但实际上，她仍然在隐藏自己。

甚至出色的隐藏到，让收藏者和阅读者都浑然不知的地步。

这恰恰能说明她的笔调是多么的善变，善于依附于他人而存在。

她把自己对名人的理解付诸于伪造的信件中，投射出她希望别人会做出的反应。

这是模仿，是幻想。

而阅读者，购买者，收藏家，往往就希望在名人身上看见自己的影子，让名人们更接地气一点，更贴近自己一点。

FBI负责Lee Israel一案的首席调查员Carl Burrell说，他特别喜欢她伪造的Ernest Hemingway的一封信——“海明威会抱怨由Spencer Tracy在《老人与海》中扮演主角”。

经销商们的利益骗局，窥探者们心甘情愿的幻想，以及她自己出神入化了无痕迹的模仿，让Lee成为了文学史上最成功的伪造者之一。

借用伟大的con man Neal Caffery的一句名言——每一个故事都有好的结局，就看你把哪里看做结束。

如果Lee的故事到这里就结束了，那真的是一个可爱的快乐结局——收藏家们得到了他们想要的有趣的私人信件，经销商们分到了可观的收入，Lee可以支付房租和Doris幸福的生活在一起。

但是，生活让这个故事继续走了下去。

1992年底，纽约一位名叫David Lowenherz的经销商买下了Lee伪造的海明威写给记者Norman Cousins的长信。

直到Lownherz发现这封信属于哥伦比亚大学图书馆的收藏，他才发现事情不太对。

他与大学取得了联系，并联系了认识的FBI职员。

哥大图书管理员在他们的收藏品中发现了伪造品。

他们查看了门禁卡使用签名册，想知道最近谁能看到这封信。

一个熟悉的名字出现了——Lee Israel。

FBI将她告上了法院。

1993年6月，Lee Israel承认了一项在州际贸易中串谋运输被盗财产的罪名。

她被判处六个月的软禁和五年的缓刑。

不过，更令人觉得讽刺的是，这样一个由制造故事，贩卖故事开始的犯罪案件。

就连审判它的法官都喜欢制造故事。

Lee的回忆录里记述道，一个畅销书作家犯了伪造犯罪的案件庭审时吸引了大量媒体，法官甚至对媒体放话要判Lee长期入狱服刑，就是为了提升自己在媒体前的曝光度。

你看，没有人能抵抗故事的诱惑。

Lee Israel于2014年12月24日在曼哈顿去世，享年75岁。

(Lee Israel生前照片)《纽约时报》给她的讣闻里写道：虽然FBI介入并追回了许多被盗信件，和Lee伪造的假信。

然而，负责此事的调查员认为还有更多的信件未被发现。

PS:附一张Can You Ever Forgive Me男配Jack的剧照，他是Lee在酒吧认识的gay，也是Lee一直的骗子搭档。

这篇推送因为篇幅所限，没有太多写他，但他为电影增色不少。

本片中女主角的经历因为容易获得影评人们（所有码字为生的人）共鸣，就像当年《鸟人》引发了很多演员的共鸣，势必会获得很高评价。

原因很简单，大家都喜欢看在生活中挣扎的失败者的故事，这让同样有类似经历的人多少感到欣慰：好在，我并不是一个人在挣扎。

Julian Moore不知道现在是否会感到遗憾，因为原本她要出演本片中的女作家，结果临近开机居然说想法有分歧而退出了。

这才找到 梅丽莎·麦卡西顶替，没想到这个角色还真适合她！

麦卡西是喜剧出身，演过言行粗鲁，外形让人不顺眼的类似角色，因此本片中这个对人不友善，连自己都照顾不好的女作家对她并不陌生。

反而是她给这个角色赋予了令人同情的特质，就算满身缺点，都让人讨厌不起来。

这一点非常难得。

本片女主是个宁愿跟猫生活一辈子也不喜欢与人类亲近的人。

个性孤僻，每天只与猫为伴。

有天发现因为她始终没有名气，没有人再愿意买她写的书，在穷途末路时，开始复制历史名人的信件，最后变成自己写诗歌和信件，用其他名人挂名，居然在交易市场上走俏。

虽然犯了罪，但她的遭遇却如此容易被理解和同情，以至于到影片最后，几乎没有人愿意责怪她。

为何？

因为有无数作家不会社交，不会夸大其词，不会宣传自己而一辈子默默无闻，最终只能等待被淘汰的命运。

而另一些人只因为会吹牛，会搞关系，成为人生赢家。

是不是很同意？

本片虽然主线是关于诈骗，其实藏着无数让人感同身受的人生体验。

此外，收藏者们花大价钱购买不知真假的历史名人遗物也说明了这个世界对于名利的追捧，只要有名才能带来财富。

而很多才华的人因为没有名气，没有卖点只能一辈子被忽视。

影片最后女主意识到这点，利用自己的犯罪史出书，也果然让她成名。

这也讽刺了，无论是好事、坏事，出了名就行，这种现实的社会形态。

本片充满着爵士乐、书店、图书馆、纽约的街道和小酒馆，有时会让你以为在看伍迪艾伦的电影，色调、配乐都与纽约的小资氛围很搭。

这部电影相信会博得很多文艺片爱好者的喜爱。

千万别一看是五大三粗的梅丽莎·麦卡西就以为是恶搞喜剧，本片中的她脱胎换骨，成为了一个孤独、消极又深受打击的人，表演非常有说服力，令人心碎。

有望在奥斯卡上获得最佳女主提名。

女主很难对人信任因此很少交朋友这点，我也非常有共鸣。

往往当你想信任一个人，终于向对方敞开心扉时，对方背叛你或暗自使坏，一下就打翻了刚建立起的信任，并从此让你更加防范别人。

久而久之，就变成了个loner，做什么都宁愿一个人。

如果有同样状况的人，请举手。。。

我相信不在少数。

建议你们都看看本片，一定感同身受。

那些目前只与猫住在一起的姑娘们，也推荐你们看看 （多伦多电影节）