三千年的思念

隆重推荐《三千年的思念》。

虽说我对这类片可以说是相当的“严格”，但是在我这里都有四⭐8.5的高分了。

目前今年个人十佳第一。

（暂定）怎么说，其实这片会让很多的人懵，或者觉得神话悬念效果一般，爱情也很没新意并且“老套“，并不是讨好观众的片子。

乔治·米勒应该自己也很清楚这个“故事”真的太多人看不懂的。

所以我就需要思考他拍这部片子的用意了。

一直以来，各大电影节的“正确”，误导了很多人，于是，一出现肤色问题就会成为一种“吐槽”，大部分人却不会去思考“使用方法”的利弊。

而这片，绝对是我看过无关历史类用的最好的黑人演员片，因为他足够的“准确”。

准确是我对这部电影最大的形容。

无论是用画面讲故事，还是用“故事”顺序讲故事，好的导演就是这样，说话你句句能听懂，杂而不乱，顺序也都不会乱。

对，“真实”，也是如电影这般一样的过程和顺序。

用意：这可能是乔治·米勒送给“朋友们”的“爱的故事”。

不管你在哪一个“故事”中，都是对朋友的一种关心和对话。

孤独的开始，总有一段时间会孤独的行走，乔治·米勒确实是个很温柔，很浪漫的人，他用他独特的方式告诉着“朋友们”，“我们”并不孤单，谢谢我们都能拥有“精灵”的陪伴[合十][合十][合十][太阳][太阳][太阳]Ps：我现在懂他的“精准”了，因为大部分导演其实是放弃大部分观众的，所以用画面去说的“精准”，乔治·米勒的“精准”是很容易懂的精准，只要你沾边都能听得懂，让更多的人“温暖”。

善良了[合十][合十][合十]

作为《一千零一夜》中最广为人知的神话故事，《阿拉丁神灯》已经多次被搬上大银幕，其中擅长制造惊喜，也擅长翻拍的迪士尼，就先后把这个故事拍成了动画和真人电影。

尤其是2019年上映的由威尔·史密斯主演的真人版《阿拉丁》，全球10.5亿美元的票房，也印证了全球观众对于这个古老神奇故事的喜爱。

已被亚马逊收入麾下的米高梅，在今年推出了一部名为《三千年的渴望》的影片，而故事原型还是来自《阿拉丁神灯》。

重复的翻拍是实现不了更大突破的，所以米高梅此次另辟蹊径。

《三千年的渴望》由《疯狂的麦克斯》导演乔治·米勒执导，伊德瑞斯·艾尔巴和奥斯卡奖得主蒂尔达·斯文顿主演。

影片中艾尔巴出演被困的精灵，斯文顿出演学者女主，为了呈现出新颖性，乔治·米勒也动了一番脑筋，片中的精灵不再困在神灯中，而是被装进了各种瓶子中。

女主来到土耳其首都伊斯坦布尔进行学术交流，在一次外出淘宝中被一个外表艳丽的瓶子吸引，回到住处清洁瓶子的时候，意外将瓶中的精灵放出。

还是老规矩，精灵让女主许三个愿望，而淡定的女主却不想许愿，在两者的僵持下，精灵向女主讲述了他三千年来所经历的故事，女主也逐渐被打开了心扉。

最后女主许下了让精灵爱上自己的愿望，片尾也是两人幸福的走在一起的身影。

借用世界著名的神话故事，来讲述一段深刨出来的爱情，算得上是导演的奇思妙想，不过是一种怪诞的方式。

这种怪诞的方式，与之前杨紫琼的那部《瞬息全宇宙》很像，只不过这部影片可没有《瞬息全宇宙》在票房上那般得意，因为该片的全球票房才勉强过2000万美元而已。

很显然，导演的意图是抛砖引玉，用古老神话故事来做外壳，目的是讲述现代人的生活状态。

片中的女主表面看上去特立独行、学识渊博、无欲无求，实则她也拥有过幸福的家庭生活，只不过受过伤害的她，把自己的注意力转移了而已，她内心依旧拥有对美好幸福生活的向往，就是埋藏太深了一些。

生活的压力，会让很多人隐藏起一些心理，如果得以释放，也一定会达到不一样的人生境界，这也是导演想要表明的针对当下很多人很奢侈的想法。

影片的定位已经限定到小众的行列，所以影片传递出的人生道理是有的，但是说起票房就要差太多了，因为影片的特效部分原因，致使影片的制作成本高达6000万美元，如此看来，扑街无疑。

【END】

《三千年的思念》（也翻译为：“三千年的渴望”）这部电影改编自A·S·拜厄斯的《夜莺之泪》。

书中有五个故事，电影改编的是最后一个故事《瓶中精灵》。

原著中的女主人公名为姬莉安（电影中改编为艾丽西亚，不过后面的文章里，我还是用小说里的名字姬莉安称呼她）。

姬莉安最大的困扰是她有阴阳眼。

阴阳眼触发的条件是故事。

读故事，讲故事都会看见不干净的东西。

姬莉安读的这些故事，大多是神话和传说，很多是以真实事件魔改而成，虽然越传越离谱，难免有夸张和谬误，但是故事主人公的原型是真实存在于历史之中的。

因此，姬莉安看到的不干净的东西，有的是故事主人公的幽灵，有的是故事里的魔法生物，比如，精灵，妖精，小灰人等等。

电影里面女主演讲的时候，那个头顶尖帽子，身穿长袍的怪人，就是一个精灵。

后面的剧情里，精灵男主给女主讲示巴女王的故事。

这个长袍怪人就出现在示巴女王身边。

所罗门王为示巴女王弹奏鲁特琴的时候，女王身旁排排站的便是各方精灵。

精灵最爱凑热闹，可是他们不说自己是看热闹，他们说自己是见证者。

所罗门王和示巴女王，乃是当时的两位人杰，他俩相亲，必定惹来精灵们的见证（围观）。

那个长袍怪人就站在围观群众里，还有女主下飞机的时候，抢她行李的小矮人，也在围观者中间。

这个小矮人在原著小说里是一位精灵幻化的老水手。

姬莉安参观土耳其著名的考古博物馆，这位精灵幻化成老水手，假装是解说员为女主讲故事。

精灵变的这个解说员还不是博物馆雇佣的正经解说员，属于非法经营的那种。

他就像你停车等红灯时，跳出来非要给你洗车窗的老太太一样。

不算乞讨，属于卖艺。

精灵这么干，或许是出于调皮，或许是因为精灵也分三六九等，低等级的精灵法力不够，所以不得不做些小生意，赚点儿小钱糊口。

围观群众里还有一只蜘蛛，它藏在女王的宝座下面。

非常隐蔽的一个镜头。

后面的剧情里，精灵男主解救爱上王子的女仆时，绑架女仆的一个杀手变成了这只蜘蛛。

蜘蛛也是一位精灵，它是易卜劣斯（Iblis）的追随者。

易卜劣斯是伊斯兰教里的魔王，有人说他是真主座下的天使，也有人说他是一个精灵。

易卜劣斯原本是侍奉真主的，后来则是因为不愿服从真主的命令，而遭到驱逐。

随后易卜劣斯自立门户，专门和真主做对。

在伊斯兰教的传说里，真主用光创造了天使，用无烟火创造了精灵，用泥土创造了人类。

正因为如此，电影里的精灵总说自己是火之子，总说女主是尘之子。

精灵们有的追随真主，有的追随易卜劣斯。

男主精灵是真主的追随者，因此他不屑为了尽快脱身，而蛊惑人类尽快愿望。

至于那只蜘蛛，它是易卜劣斯的追随者，因此他参与暗杀，还阻挠男主精灵救人。

这只蜘蛛，是电影的原创角色，原著小说里并没有他。

《瓶中精灵》这篇小说其实是一篇土耳其游记，不过更像是旅游VLOG，而不是冒险家在神秘国度冒险的那种游记。

在寻常冒险故事里，身为主人公的冒险家，即便有个学者头衔，学术背景也仅仅是为勇气和力量锦上添花而已。

在冒险故事里，冒险家常常被命运捉弄，他们总能找到别人好几辈子也找不到的财宝。

可是每次他们都和富有两个字擦肩而过。

财宝要么散给当地的穷苦土著，要么带有某种诅咒，最终和反派一起被永久封印。

混得好的冒险家有聪明伶俐的搭档，趁着观众不注意在口袋里塞上几块宝石，勉强能赚回本钱。

混得不好的，每次冒险都要搭进去一个搭档，就和哈利波特里的黑魔法防御课教授一样，一集换一个。

不过，幸运的是，冒险家的学者头衔也不是白给的。

至少说明他是个聪明人。

每次看热闹的人嘲讽冒险家空手而归，冒险家都能一笑置之。

因为他心里明白，旅途上的冒险经历才是他真正的财宝，胜过任何金银珠宝。

可是姬莉安不是冒险家，而是一个纯粹的学者。

说起勇气，她能做得最勇敢的事就是坐飞机。

说到力量，她等到自己老到没人会拖着她下场较量，才公开自己对网球赛的热爱。

说到宝藏，姬莉安身为一位叙事学专家，各种各样的故事就足以成为她的宝藏。

正是因为这样，我们看到这部电影一直在讲故事，女主开会讲故事，精灵给女主讲故事，女主也给精灵讲故事。

女主想要的只是故事，她参加分享故事的学术会议，这些会议合法合规，姬莉安去开会，不需要和土耳其对抗。

即便会议碰上天灾人祸，大不了随时取消。

因此，姬莉安也没必要为了得到故事和大自然抗争。

参加学术会议的学者，都是收到主办方的邀请，并且自愿前往参会。

因此，姬莉安更无需为了故事和他人对抗。

和世界以及土耳其对抗，这属于个人外层面的冲突。

和他人对抗，这属于个人层面的冲突。

我们都知道，没有冲突就没有故事，故事进展的动力就是冲突。

故事里的冲突一共只有三个层面，如今两个层面里，大家都心平气和，冲突是没什么指望了。

冲突没指望，改成电影也就没什么希望了。

眼下，希望仅剩下主人公的内心冲突这一个层面。

然而，原著里的姬莉安是个聪明人。

聪明人指的不是智商高，而是什么都能想得明明白白的。

人们的内心冲突，其实说的就是自己跟自己过不去。

因此，内心冲突大部分源于庸人自扰。

而姬莉安是聪明人，什么都能想通，因此她内心全无困扰，以至于到了无欲无求的地步。

旅行VLOG里面晒得恰巧是这趟旅途有多么的幸福，有多么的满足。

乔治米勒如果打算让这么一个全程晒幸福，几乎毫无戏剧冲突的旅行VLOG变成一部故事片。

他只能自己动手创造冲突。

可是他又不能从个人外冲突和个人冲突上下手，因为如果增加自然灾害，那电影就成了灾难片。

如果在土耳其捏造一场军事冲突，那电影就成了战争片。

如果让参会者中出现不法分子破坏故事大会，那电影就成了犯罪题材。

乔治米勒如果不想改变整个故事的基调，那么就只能从女主的内心冲突寻找突破口。

于是，电影里的女主才会拒绝许愿。

拒绝的理由是童话里许愿都没有好下场。

原著中，姬莉安是无欲无求的，这是因为她想要的，几乎都得到了。

即便得不到的，可是她能看得透，更能想得开。

比如，姬莉安有阴阳眼，只要开始读故事就看见不干净的东西。

这件事从小便困扰她，并且每当她想告诉别人自己有阴阳眼的时候，她的舌头和喉咙就会不听使唤无法发出声音。

阴阳眼成了她独享的秘密。

在姬莉安看来，原本的困扰变成了特权。

于是内心冲突还没来得及兴风作浪，就被扼杀在襁褓之中。

原著里的姬莉安，属于不会跟自己较劲的类型，她不仅从来没有抗拒过许愿，更是她一上来就直接用掉了一个愿望。

她许愿让自己衰老的身体恢复到自己最喜欢的样子。

但是精灵提醒姬莉安，他确实可以让人类的肉体恢复青春，但是这并不能延长姬莉安的寿命。

因为人类乃是尘之子，尘归尘土归土，这是受到超自然律法保护的事情，任何精灵都没有胆量去干起死回生的事，也不敢延长人类的自然寿命。

这个自然寿命说的是自然死亡，说的是寿终正寝。

假如有个人遭遇意外，他许愿精灵救他的命，这不属于延长自然寿命。

因此，这样的愿望精灵可以接单。

姬莉安认可精灵告知的注意事项之后，精灵按照她内心的渴望，把她的身体恢复到了35岁。

也就是说，姬莉安的肉体从此将停留在35岁的状态，直到她阳寿耗尽。

她很有可能在未来的某一天突然死去，可是表面上看起来什么问题都没有。

小说里的姬莉安并不像电影里一样是个禁欲的人。

她面对欲望很想得开，她是个对欲望很坦荡的人。

然而电影里的女主，却像极了《祝你好运，里奥·格兰德》里面的女教师。

明明都已经付过费了，房间也开好了，活生生的服务送上门来，女教师却不敢用了。

里奥格兰德和瓶中精灵一样，得变着法的让客户赶紧把服务享受了。

生意做完了，大家该干嘛还得干嘛去呢。

电影《三千年的思念》里面第一处明显的槽点，便是女主的第一个愿望。

女主一直在抗拒许愿，抗拒的意志十分坚定。

然而电影过半，女主前一秒还各种抹不开面子，下一秒就语出惊人，许了一个让人脸红心跳的愿望。

这可不只是突兀那么简单了，这是多少有点儿雷人了。

其实，原著里姬莉安和精灵在酒店房间共处一室的画面，应该更像《祝你好运，里奥·格兰德》里女教师和里奥·格兰德共处一室的画面。

原著中精灵的颜值和气度更像年轻自信的里奥·格兰德，而不是电影里面这位精灵，一副年老色衰精神颓丧的样子。

姬莉安对精灵肉体的兴趣，自始至终表达得都很坦率，精灵更是举手投足之间尽显魅惑却不失体面。

当然精灵这个体面，换成我们普通人，早就害臊了，可人家是精灵。

精灵觉得自己的炫耀来源于自信，自信就是男人（男精灵）的体面。

至于炫耀的是什么，感兴趣的朋友还是去啃原著吧，我这要是写清楚了，各位八成就看不见这篇文章了。

反正精灵是想明白了，只要自己不尴尬，尴尬的就是别人。

姬莉安见精灵一派泰然，弄得好像自己要是大惊小怪反而显得不太体面了。

精灵为姬莉安讲述示巴女王的故事。

对于姬莉安来说，示巴女王这样的天之娇女，姬莉安很难共情。

另外，因为姬莉安从未执着于任何人，所以精灵对示巴女王的执念，姬莉安也很难感同身受。

在姬莉安看来，示巴女王的故事仅仅是一场奇观。

就像精灵们围拢在示巴女王身旁，聆听所罗门王演奏鲁特琴一样，只不过是看个热闹而已。

精灵回家睡一觉，再醒过来，这俩国王都已经变成出土文物了。

精灵和赛菲尔的故事就不一样了，故事引起了姬莉安的共鸣。

姬莉安的婚姻一度成为捆绑她的枷锁。

前夫的心分明已经给了一个26岁的年轻女人。

如此一来，婚姻无论从法律上还是从道义上都成了囚困姬莉安的牢笼。

至于姬莉安的前夫，俨然是一只困兽，还和姬莉安锁在了同一个笼子里面。

即便他俩从不互相伤害，但是身为聪明人的姬莉安，不得不每天看着一只愚蠢的类人猿，在那里跟笼子拼命。

有时候众人皆醉我独醒，这本身就是一种折磨。

终于有一天，前夫战胜了自己仅剩的良知，和情妇私奔了。

当然，前夫身为一位英国男士，始终放不下绅士风度。

那时人们还没有电子邮件。

前夫用传真机发来一封夹杂自我辩解和告知分手决心的长信。

姬莉安饶有兴致的欣赏过传真机，这一人类科技的奇迹之后。

顿时感觉到自己如同冲出牢笼的鸟儿，那叫一个神清气爽。

赛菲尔和姬莉安一样，被困在一段半死不活的婚姻里。

区别在于，姬莉安是婚姻快要完蛋了，可是丈夫还欢蹦乱跳的。

而赛菲尔呢，她的情况是婚姻牢不可破，即便死神也无法斩断这段婚姻。

可是她的丈夫，很明显是蹦跶不了几天了。

另外，赛菲尔和姬莉安的共同点还有，他们一样渴求知识，他们都是学者，最关键的是，他们遇见了同一位精灵。

姬莉安对赛菲尔的感情因为认同而产生共情，因为共情而感同身受，因为感同身受却醒悟她始终不是赛菲尔。

既然大家那么相像，赛菲尔有的，姬莉安却从没得到过。

例如，精灵的爱，那种超越爱一位上古女王的爱。

于是乎，姬莉安对赛菲尔产生了羡慕之情，羡慕最终变成了嫉妒。

既然那么羡慕，而且眼下只需许个愿便唾手可得，那么又为何必犹豫呢。

之前姬莉安毫不犹豫便许下第一个愿望，现在更是各种感觉都水到渠成，姬莉安的第二个愿望，来的是自然而然。

电影的第二处槽点是乔治米勒对原著结尾的改变，电影里女主带精灵回家之后的恋爱日常，被网友戏称为催婚大片。

我们看到电影里有一个镜头，酒店房间被五彩云雾和闪烁星辰包裹，精灵怀抱女主定格于纯白烟雾之中。

这个定格，传达的便是原著中的一个理念。

原著作者和女主姬莉安，他们都对童话故事的结尾很感兴趣。

童话故事经典的结尾方式是这样的，从此以后，他们过上了（没羞没臊的）幸福生活。

童话故事总是于此处戛然而止，如同故事里的人物永恒定格于最美好的那一瞬间，就像童话书里精美的封底插画一般。

因此电影也在精灵和女主没羞没臊的幸福瞬间定格了那么一下。

原著作者和乔治米勒，他们都试图探讨童话书的最后一页里面，还会发生些什么故事。

打个不太恰当的比方，就像我们蹲在厕所时，无奈发现纸手帕只剩下一张，不得不把它揭成好几层用。

原作者续写了一个尾声，为的是让定格在高潮的故事软着陆，并且留下值得回味的余韵。

姬莉安受到塞西尔故事的诱惑，她和精灵的恋爱游戏就此开始。

姬莉安带着精灵回到伦敦，但是故事并没有过多纠缠两个人的日常生活，也没有涉及女主和邻居老太太的邻里纠纷。

伦敦的生活一句话带过，既然姬莉安和精灵的恋爱故事始于一个故事，始于一场研讨会，始于豪华酒店的房间。

那么这场恋爱游戏同样终止于另一场研讨会，终止于另一间豪华酒店的房间，终止于另一个故事的启发。

姬莉安在遇到精灵之前，土耳其的学者们为了尽地主之谊，领着姬莉安游历土耳其的名胜古迹。

正因为如此，我在开头才说，原著小说更像是一则土耳其游记。

学者们边参观边讲故事，讲着讲着小说的篇幅已经过半，瓶中精灵迟迟没有登场。

假如不是因为小说的标题是《瓶中精灵》我极有可能认为自己是看了假的原著。

学者们讲着讲着故事，就走到了一处名叫阿尔忒弥斯神殿的古迹，姬莉安恰巧站在两位同样名为蕾拉的教授之间。

众人提醒姬莉安，在土耳其如果站在两个同名的人之间，此时许下的愿望一定能成真。

电影里女主纠结许愿不会有好下场，便是出于原著此处。

其实，姬莉安当时这么说，只是讲个笑话逗大家开心。

没曾想，乔治米勒竟然当真了。

玩笑归玩笑，姬莉安还是入乡随俗，许下了一个心愿。

她许愿明年秋天在多伦多举办的叙事学大会邀请她参加，并且希望往返机票都是商务舱，还希望酒店有游泳池。

姬莉安是个明白人，她总能清楚的知道自己想要什么，而且从不辜负任何可以实现愿望的机会。

姬莉安和精灵刚回到伦敦便收到了多伦多的邀请函。

愿望在他们回家的路上早已悄悄实现了。

而且愿望实现的速度比姬莉安想象的快得多。

会议不是明年秋天，而是今年秋天。

商务舱机票和酒店泳池都安排得妥妥当当的。

因此，伦敦在故事里的作用仅仅是给姬莉安提供一个收邮件的场所，跟邮筒也差不了多少。

此后，故事直接来到多伦多的会议现场。

姬莉安讲了一个捕鱼人和许愿人猿的故事。

这也是一个和许愿有关的故事。

许愿故事里的主人公要么是愚者，许下了不严谨的愿望，最终被愿望愚弄。

要么许愿的人是一位智者，智者从不贪得无厌，许下的愿望更是无懈可击。

智者的故事往往定格于主人公从此过上没羞没臊的幸福生活。

然而渔夫和人猿的故事，却讲述了后来发生的事情。

渔夫靠着一个又一个谨慎且克制的小愿望得到了不大不小的宅子，不多不少的仆人，不贵不贱的生意。

他还许愿得到一位不需要太漂亮但是足够善良的妻子。

他生病了便许愿驱散病魔，烦恼便许愿忘却烦恼。

渔夫的日子过得刚刚好，可是人猿却一天天变小。

每次渔夫许下一个愿望，人猿就变小一些。

渔夫想许愿让人猿恢复原状，但害怕这愿望有不可预测的后果。

因此渔夫询问人猿，如果他许愿让人猿恢复原样会怎样。

但是人猿受到超自然律法的约束，不能据实以告。

渔夫苦恼此事却不敢浪费人猿的法力让他忘却苦恼，结果夜晚难眠，便在家中游荡。

渔夫悄悄来到人猿的房间，恰巧听到人猿哭诉，它叹息自己时日无多，终将缩小到为尘土。

渔夫是个善良的人，他推开房门许下了最后的愿望。

他许愿将随后的愿望赠予人猿，让它随心所欲。

于是人猿凭空消失。

幸运的是，人猿替渔夫变出来的家当都还在，并没有随人猿一起消失。

姬莉安告诉听众，这个故事是一位在土耳其认识的朋友讲给她的，这位朋友当然就是瓶中的精灵。

演讲结束后，姬莉安回到酒店房间，她受到渔夫故事的启发，将第三个愿望赠予了精灵。

夜莺之眼随即融化，化身成满地的玻璃珠，预示着所罗门王施加在精灵身上的封印，在历经三千年后终于得以解除。

让人吃惊的是，乔治米勒不仅误会了姬莉安解放精灵的意图，还把自己的误解拍成了电影后半段。

电影里面，精灵还真的差点儿变成一堆尘土。

可是精灵分明说过，尘归尘土归土，那是身为尘之子的人类才有的命运。

身为火之子的精灵，先不说是否能死，即便能死，也不会化为尘土。

也许乔治米勒认为，火之子熄灭了变成煤渣也合情合理。

可是人家火之子是从无烟之火里诞生的，而不是从无烟煤里面诞生的。

女主为了唤醒变成沙雕的精灵，情急之下使用了第二个愿望。

随后女主陷入自责，埋怨自己搞砸了第一个愿望。

女主因为内疚，用最后一个愿望解放了精灵。

这段改编，乔治米勒算是踩上了不解风情的地雷。

如何不解风情，这就要提到恐怖电影《男人》，该片由亚历克斯·加兰执导。

电影里的女主和前夫闹分手，前夫坠楼身亡，为的是让女主自责。

直到电影结尾，前夫还是冤魂不散缠着女主，他跟在女主身后翻着花样的自残，只为了再和女主说一句，自己变成现在这样，全都怪女主。

乔治米勒在电影结尾的做法和《男人》中前夫的做法是换汤不换料。

《男人》的前夫做鬼都要把屎盆子扣到女主的头上。

女主面对前夫一再的刁难，给出的回答是一句轻描淡写，“你说得都对”。

因为女主被惊吓恶心了一整部电影，到结尾的时候女主已经麻木了，彻底对前夫失去兴趣了。

原著小说里的姬莉安，她收到前夫的分手信，信里面是数十页的自我辩解。

姬莉安给前夫的回信内容和《男人》女主给前夫的回答如出一辙。

“完全同意，行李打包待取，门会换锁，祝好！

”乔治米勒帮女主和精灵选的这种分手方式，有点儿不讨人喜欢。

姬莉安讲的那个渔夫的故事里面，人猿虽然有魔法，但是它并非精灵。

人猿承认，即便没有渔夫许愿，化为尘埃也是它的归宿。

渔夫许愿只是加快了这个过程。

人猿和人类一样是尘土之子，迟早要死。

而身为火之子的精灵拥有世界上的全部时间。

姬莉安只剩下一个愿望，她不能像渔夫一样频繁许愿。

年过五十的姬莉安，所剩寿命超不过百年。

百年的时间对于精灵来说只不过是眨眼的功夫。

至于空气中的电磁波，带给精灵的困扰仅仅是不能全速飞行，就跟交通阻塞带给人类的困扰是一样的。

就算是人类遇到堵车，如果不是本身有基础病的话，也不大可能被堵车气得爆血管。

姬莉安并不是担心精灵会消失，也不是为精灵的付出而感到内疚。

姬莉安从渔夫的故事中得到启发，自己和人猿的命运一样，迟早会尘归尘土归土。

姬莉安希望，她和精灵的故事见好就收，她不希望自己和精灵的故事以她腐朽为尘土结尾。

姬莉安和精灵的爱情可谓是好聚好散，再聚不难。

姬莉安许愿还给精灵自由之后，精灵没有马上消失不见。

精灵和姬莉安告别之后，也没有一去不回头。

姬莉安仍然奔波与世界各国的研讨会之间。

虽然时光流逝，可是她始终是35岁的模样。

有时，姬莉安挑选了心仪的纪念品，却被夸张的价格吓退。

此时，精灵便会出现在她身后，买下那个天价的工艺品当做送给姬莉安的礼物。

精灵通常不会久留，但是每次离开时都许诺还会再相见。

不过，我们都心知肚明，火之子许给尘之子的承诺迟早会有食言的那一天。

因为人类乃是尘之子，终有一日，尘归尘，土归土。

（完）文/逐年追影（逐年追影 一个研究电影的公众号）

超级棒的现代爱情神话。

适合包括但不限于业余民俗学爱好者、《美国众神》粉丝、《最后的仙女》读者和奇幻爱情片爱好者在内的所有人。

精灵回忆线中历史与神话相交织之带来的奇幻魅力，与《美国众神》中爱尔兰精灵的故事不谋而合。

而来自阿拉伯半岛，因《旧约·列王纪》而闻名的绝世美人示巴女王更是在两个故事中都有出场（双厨，啊不，是三厨狂喜）。

而女主角最初的研究方向（科学和理性主义的发展使神话和故事失去了意义）以及后续剧情中电磁波对精灵的伤害，恰好与《最后的仙女：颓废故事集》中19-20世纪法国颓废派诗人作家们的灵感来源一致。

在当时面临着工业化和科技带来的冲击，以及各种社会、政治、文化变动的法国，作家们写下了一个个法国人民最热爱的童话角色——仙女与快速转变中的人类世界之间的碰撞。

其中既有关于科技发展使得仙女魔力变得不值得一提的故事，也有现代化的都市容不下仙女的故事。

本片中，女主最初精灵相遇的时候，就基于理性主义角度反对许愿；而电磁波对精灵伤害很大更是主角二人刚回英国时就已埋下的伏笔。

电影由4个故事构成:精灵和示巴女王；精灵和少女古尔登；精灵和少女泽菲尔；精灵和女主。

电影主题往小的讲，就是一个孤独女人的自愈过程。

往大的讲是“爱”的进化史。

1.精灵和示巴女王Sheba女王的形象基本是丑化的，正如精灵所说“你为什么要把自己绑在男人的床上”。

女王什么都有了，那她缺什么呢？

“爱”还是“单纯原始的性”呢？

然后女王给了精灵的情敌3个任务，第一个就是“红线”。

“红线的比喻源自希腊神话，忒休斯要在迷宫中抓捕米诺陶洛斯并将它杀死，阿里阿德涅将一团红色的长线放在他手中，这团线让他最后可以重新找到归路。

”

这是一个简单的隐喻，女王的生命红线是需要人去寻找，情敌的生死也在这根红线上。

对应了电影结尾女主顺手关灯的红线，也是当她偏离了正确的路时，她会在红线的帮助下找到答案。

女王要的原始的性，她抛弃了“一直陪伴”她的精灵。

早期人类哪懂得爱情啊，特别是母系社会，生殖才是最重要的。

2.古尔登这个女性形象，是单纯乃至愚蠢的，而造成她悲剧的是“爱”。

爱，面对女表的心机，男人权利的野心，野蛮的肉欲上是弱小的，没人会去关心在意它。

这里的爱不仅包含了古尔登对王子，还有国王对儿子，哥哥对弟弟，强者对弱者等大爱小爱。

精灵一直想引诱人们的“欲望”以此解脱自己。

而他不知道的是，在人近似狂热的执念前，其他欲望的诱惑作用是很小的。

3.精灵和泽菲尔。

泽菲尔代表了，被男权主宰的“爱”（主要是性，这时期的爱还是占有）已经不能满足有自我意识觉醒的女性了，泽菲尔努力的学习获取知识独立思想。

即使她努力丰富自己，也改变不了这个被男人主导的社会。

而当精灵爱上她时，这份爱也成了束缚，这和老头子对她控制的爱又有何区别？

一个肉体，一个精神，这种矛盾让泽菲尔说出了精灵讨厌的那句话“滚回罐子吧，当我们没见过面”。

4.女主事业成功感情却是失败，这让她深感孤独，以及渴望爱与被爱。

所以才提出和精灵处CP，这有多饥渴啊。

然后契约达成。

随后，在酒店起床后她担心这份爱是梦，在机场她的行为让她过分保护这份爱怕它轻易破碎，在小院里又和老太太们争论“生活文化爱”的内容（双方是误解的）。

在外界信息嘈杂的社会，各种因素是无形的却也是无形地左右我们的行为和情绪，而在精灵的帮助下，女主变得平静，算是隐入尘埃了吧。

故事终归是故事，总会有个结束。

区别故事和现实，就是找出故事里的矛盾——精灵不睡觉。

这一点让女主醒悟，精灵只是她的臆想。

她对精灵“爱”的约束本身也是矛盾，非自愿爱的毕竟会让某一方痛苦，乃至死亡。

精灵都快死翘翘了，还振作自己准备找乐子来兑现他对女主爱的承诺。

醒悟后的女主，最终说出了“精灵，回到属于你的世界去吧，不管在哪里”，然后她将这段记忆打包封存放入地下室柜子里，顺手关灯。

原来我的红线，一点不细啊，原来困境的出路就在我身边啊，关灯。

陷入黑暗。

遗忘。

精灵的尘埃（让我想起菲利普·普尔曼的小说《黑暗物质》三部曲）也暗示，精灵成了尘埃，就在我们身边。

5.原始的肉欲→无脑冲动的占有→有自我意识的获取自由→随时放手释怀的爱情生活。

我们可以理解电影是一个人的自愈里程，可以认为这是讲女性爱的进化史，也可以把精灵看做我们男性自己。

女人在一开始就告诉了男人，我需要的是什么？

男人也只是想着实现女人们的愿望就是对她们的好，也是对自己的解脱。

可是没想过女人真正需要的是什么。

虚构的故事里不一定有美满的爱情，现实生活里的爱情婚姻才会有自己的孩子会记住“母亲的名字”。

势均力敌的爱才有趣。

《三千年的渴望》电影其实就是在探索“讲故事”的，包括人为什么要讲故事，讲故事有什么意义，不讲故事又有什么目的，甚至还讲了什么故事是最了不起的。

人之所以要讲故事，按照电影的说法，就是给世界一种合乎逻辑的解释。

换言之有点像科学，通过尝试不同的方法，探索不同的叙事，去讲解世界的真相。

讲故事，可以让别人了解自己，就像片中，精灵给小说家讲故事，讲着讲着，小说家就爱上了他。

因为太过这些“真实”的故事，小说家看到了精灵与自己一样的“孤独”，与自己一样对“爱”和“自由”的执着。

为什么不讲故事，因为讲故事其实也就透露了自己的历史，即便对故事进行了掩盖，但是在逻辑的推敲中，故事的真相也会被发现，即便是一部分，但那部分可能就是自己一直不想被人知道的。

比如，精灵讲故事，就透露了自己的“被囚禁”的绝望和孤独。

什么样的故事是最了不起的。

其实里面不过是把《一千零一夜》的故事，讲故事的女人，换成了一个老头。

因为战争，把一个国王变成血腥而又暴虐的人。

当然对应地，就是现实世界，把人折磨成“非人”，变成精神上有疾病，思想里有毒瘤的人。

《一千零一夜》里其实不只是故事，虚设的故事外的大故事，那个善于讲故事，不仅使自己免于一死，而且还让国王爱上了自己，甚至变成了一个好国王的姑娘，本身就是人类世界中的故事之王。

尽管片中讲故事的老人不仅成为国王的朋友，而且改变了国王（国王最后并没有继续自己的凶残，而是变得善良）；但是我们并不清楚老人讲了什么故事。

当然，这些故事也就是我们熟悉或者早已遗忘的《一千零一夜》。

不过，借这则寓言，我们至少能够理解一个问题：讲故事，对于人类而言，对于整个世界而言，是多么重要的。

至于故事情节，其实反而并不重要。

电影只是简单地换了个位置，假如主人公是那个“壶中精灵”，那个全人类都期望找到的，能够给人以三个愿望的精灵。

精灵很害怕孤独，所以渴望自由，更渴望爱情。

可是当他执着于爱情，却很难和人类契合，因为人类都有自己的欲望，都沉浸在自己的欲望之中，真正害怕孤独而选择追求爱的人，其实很少。

所以精灵的第一任爱人——示巴，代表“美”的女王，可惜她爱慕的只是智慧，所以她嫁给了所罗门。

精灵的第二任爱人——梅尔哈巴，她本来只是个女奴，却迷恋上了君王，很明显她爱慕的是权力。

所以即便是带着腹中的孩子赴死，她也不愿意选择逃离。

第三任爱人——泽菲尔，她迷恋“科学”，所以当她获得科学的力量之后，她再也无法爱自己的丈夫，也无法和精灵相处，虽然电影没有明示，但很明显“科学”意味着“理性”，而“爱”往往却和“感性”有关。

当然，其实精灵的故事，恰好就是片中女主人公——小说家艾丽西亚的真实人生，正如她自己所言，小时候孤僻又离开父母呆着女校的她虚构了一个小男孩恩佐；所以和曾经恩爱却又被背叛，和丈夫离婚后，她又虚构了精灵。

而她虚构这样的故事，其实很简单，就是说这个世界的真理：每个人都是孤独的，人需要爱情。

但是人又因为各种欲望，追求权力、财富、智慧、科学……而迷失了自己。

或者说，当人类辛苦经营，艰难获得某种强大的“力量”时，恰好失去了爱的“力量”。

于是，当我们用科学解释世界时，我们却忽略了用故事去讲，用爱去理解，所能得知的另一种真相。

2022/9/25

3.5星。

千年来大家熟悉的“灯神故事”在一个相对现代的世界中得到了部分崭新的诠释，关于欲望与愿望的缱绻，爱情获得与失去的患得患失，永恒的孤独与不期的陪伴，影片夹杂着这般繁杂稠密的情感，如同河岸边的湍流，载着这个关于愿望的故事顺着河道流向远方。

本片中一个很有趣的地方就是，灯神三千年间的历任主人都是女性，“女性”成为了这个新时代灯神故事里的绝对主角，而女性在各个时代的渴望与面对灯神的愿望，亦反映出了女性的身份与地位的变迁。

灯神在历史那么多改编的作品中曾有过各种解读，本片相比于隐喻，乔治米勒或许更希望输出一种复杂的情感流动，一种等待3000年的孤独感，一种逢面挚爱之人的喜悦，一种最终需要割舍离别的苦痛。

面对人的欲望，三个愿望远远不够。

面对人心的复杂，冲动的爱情往往会酿成一生的错爱。

不过故事讲的有点慢，节奏快一点会更好。

注：下文有剧透正如《天堂电影院》《雨果》《不》是“写给电影的情书”，《三千年的渴望》是乔治·米勒写给“故事艺术的情书”。

尽管影片没有直说，但换一个角度就会发现，它讲的是：一个不信故事的人，开始相信故事。

影片的主人公是一位叙事学家，因为长期研究故事的历史和原理，她对一切故事、神话、幻想已经祛魅，她坚信故事正在衰落，且终将被科学取代，但一次伊斯坦布尔之旅，改变了她的看法。

在那里，她得到了一个魔瓶，释放出了瓶中的精灵。

按照惯例，精灵让她许三个愿望。

身为叙事学家的她，深知这一类许愿故事，不仅不会实现愿望，反而要惩戒许愿的人，于是质疑精灵的目的。

为了说服主人公许愿，让自己重获自由，精灵把自己故事告诉了她。

他曾经经历过三个女人，横跨了3000年的历史，每一次，他想和爱人长相厮守，但都被人性的弱点和多变的世事打败，并再次被封印在瓶中，忍受千年的孤独。

主人公一开始对精灵的叙述充满质疑，但渐渐地，她被精灵爱情所打动，许愿要和精灵相爱。

她为什么要做出这个选择？

因为在她的生命中，爱情一直是稀缺品。

在她还是个少女时，曾经幻想有一个男孩来陪伴自己，后来她觉得这很蠢，就把关于男孩的涂鸦全烧了。

结婚后，他发现丈夫出轨，从此也不再相信爱情。

主人公是一个喜欢研究故事，但其实不信故事的人。

她认为幻想和爱情是人类虚构出来的精神产物，是不存在的。

而灯神给自己讲故事，是为了达到某种目的。

和主人公一样，今天的很多人，也不再相信故事了。

当一部电影和小说上市，人们不再沉浸其中，而是对其评头论足，甚至质疑作者的创作动机和价值观。

当一个人叙述自己的悲惨经历，我们会说“不要跟我讲故事”，让对方闭嘴。

随着科学和理性的发展，人们拆解了故事的外壳，了解了它的内部结构，懂得了故事的本质是用叙事兜售价值观。

而随着娱乐方式的多元化、肤浅化，人们愈发沉迷于快速的感官刺激，而不再聆听长篇、动人的故事。

但乔治·米勒作为一个讲故事的人，坚信故事的魅力是永恒的，他认为，即使人们不再阅读、聆听故事，但他们的内心始终渴望，并期待着故事来滋润他们。

所以在片中，主人公最终“破防”，和精灵谈起了恋爱，也就是说，她接受了“爱情”这一套叙事，封闭已久的心灵终于打开了。

乔治·米勒还用了隐喻的手法，预言故事艺术的未来。

片中，精灵被无处不在的电磁波消磨，决定离开，但他向主人公承诺，今后会时不时来看她。

也就是说，故事艺术会在未来被科学排挤，退居二线，但它不会完全死去，还会时不时回来，带给我们心灵的慰藉。

有趣的是，影片运用了似是而非的手法，你可以认为精灵真的出现了，也可以认为一切只是叙事学家的幻想，是她对故事艺术消亡的挽歌。

而这正是故事的魅力，它可能是假的，却真正治愈了我们的生活。

这就是乔治·米勒写给故事艺术的情书。

如果，这部片子真的像《一千零一夜》一样，从头到尾让Djinn把它（他？

）在过去3000年间，身为一个瓶中妖精所经历的奇闻轶事娓娓道来，给我的观感可能会更好一些。

影片前半段剧本的创意我其实非常喜欢。

从《阿拉丁》到《七龙珠》，我们从小到大，或看过、或听过太多此类许愿神灯的故事，其中的核心矛盾来来回回都是正反两派争夺许愿权，这种套路看久了自然会有些乏味。

阿拉丁vs贾方

《龙珠》中每次召唤神龙都会引发一场大战所以当又有一个“灯神”故事出现在眼前，但里面的主人公却不愿再重蹈前辈覆辙的时候，观众就会突然感到耳目一新。

这位叙事学专家Alithea，出于自身职业的优势，比屏幕前的我们更加熟悉此类故事的每一个“陷阱”，面对满足三个愿望的诱惑，却迟迟不肯开口，反倒是让手握魔法的精灵急得团团转。

直到此处，我还在期待Alithea的坚持会让电影有一个出人意料的走向这种反套路的做法，让电影在前面一个小时中始终保持了很好的悬念，我饶有兴致地想知道：一个拒绝了瓶中诱惑的许愿者！

好极了，导演会让这个故事如何收尾？

然后，Alithea开始许愿……影片从此开始，让我目瞪口呆。

唐僧历经九九八十一难来到天竺求取真经，佛祖说早知道就用QQ传给你们了谁能告诉我，为什么？！

影片前面花了一多半的时间，用了各种桥段在反复向观众强调，这个女主角是多么的独立、优雅、与众不同，结果她的终极渴望就是谈恋爱？

导演和编剧（据说是导演的女儿？

）是不是对女性内心渴望有什么误解？

若说对方是个涉世未深头脑简单的青春期少女倒也罢了，但影片中一个深谙各种历史典籍，专门研究讲故事艺术的学者，居然早餐都没吃完的功夫，听对方说了两个无法证实的野史传说，就疯狂爱上了这个从瓶子里钻出来腿上长毛的精灵，这其中的说服力在哪儿？

你不是号称自己无欲无求了吗？

就被这种水平约等于老友记里乔伊用来泡妞的“欧洲旅行故事”击中了？

Friends S8 04好，退一步讲，即便我接受这是因为Alithea被Djinn过去的痴情故事唤醒了内心荒芜已久的爱情幻想好了，但是反过来Djinn凭什么会爱上Alithea？

合理性在哪里？

要知道后续情节解释了这并不是因为许愿的力量，难不成就是因为Alithea拒绝许愿，所以Djinn就霸道总裁上身，开始演“女人你成功引起了我的注意”这样？

WTF

这个镜头颇有《水形物语》的既视感这种流俗的转折，让影片前面很多线索都变成了意义不清的废戏，比如，Alithea小时候头脑中那个有名有姓，笔墨不轻的虚拟小男孩，为什么后续却完全没有再提及？

还专门安排了一个真人来演同样是这个场景，既然告诉观众女主有哮喘病史，为什么这个设定再也没有参与剧情的发展？

除了最后跟邻居大妈吵架时又出现了一次为啥非要把示巴女王设定为精灵？

除了引出那个烂俗的“腿毛梗”以外，还有什么对故事更有意义的作用？

古代人把女性有腿毛当成笑话，现在还拿这个梗出来做文章简直恶趣味影片开头Alithea在机场和演讲时遇到的两个精灵，意义在哪里？

为什么后面再也没有出现过？

如果只是想说明伊斯坦布尔暗藏魔法世界的话，为啥只有Alithea看到了，别人没有这个资质？

小哥你人去哪儿了？

为什么Djinn的第三个故事中，Zefir看书时手指划过文字的动作和抖腿的习惯与Alithea这么像？

两个角色有什么情节上的呼应？

Alithea 抖腿+划书

Zefir 抖腿+划书，后续哪怕再安排一个镜头让Djinn注意到两个女人都有类似动作也好得多等等这些细节，我在看的时候，全都以为影片要在后面将其收拢起来，把故事引向一个令人意想不到的方向，但事实证明，我想多了。

从此之后，就是一个古怪阿姨和她的秘密男友的爱情故事。

唉…说实话，你们两个真要谈恋爱，可能回到漫威宇宙中效果会更好。

专门拍一集古一法师和海姆达尔两个“死鬼”磕CP，艹，这不比看雷神4演什么“前女友再爱我一次”有意思多了。

反正你也cue到漫威和DC了不是吗？

The end.

今天聊聊澳大利亚 / 美国电影《三千年的渴望》。

片名Three Thousand Years of Longing (2022)，别名三千年的思念。

本片改编自A·S·拜厄斯（A. S. Byatt）的《夜莺之眼》（The Djinn in the Nightingale's Eye）。

《三千年的渴望》是乔治·米勒在完成心爱作品《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》后的新作品，他借着艾丽西娅开始讲述属于他的童话故事。

影片包含豪华的演员阵容，拥有令人印象深刻的视觉效果，把一个古老精灵的神话故事带入现代社会，很有《一千零一夜》的感觉。

女主角艾丽西娅（Alithea）是以希腊真理女神阿勒忒娅（Aletheia）命名的。

“Alithea”这个名字在古希腊语中就是“真实”的意思。

艾丽西娅是一个专注于神话故事的学者，同时也是一个自认孤独的人。

她遇到了一个被困在玻璃瓶里同样孤独的精灵，随后两人就开展了一个与阿拉丁神灯紧密结合的现代版瓶中精灵的故事。

精灵和观众以往看到过的精灵不一样，和那些改编的阿拉丁神灯故事里的精灵更不同，他在这里的故事中展现出少有的人性。

他不仅仅是一个被困瓶中的精灵，他除了能够满足人们的愿望，他还是渴望爱与被爱的人。

艾丽西娅熟知各种传说故事，也知道精灵会骗人。

艾丽西娅自始至终都在用自己的专业眼光审视着精灵的每一段故事，一起感慨精灵在爱情故事中的得与失。

精灵是个超级恋爱脑，即便磕磕绊绊生活了三千年，依旧没有改变过这一点。

精灵用自己被困在瓶子里数千年漫长又悲伤的故事来取悦艾丽西娅，艾丽西娅也在用学术上的精确性反复审查这些故事。

精灵讲述的几段故事就像一个个悲伤的爱情童话故事，他渴望得到一个美满结局，却总是在最后无疾而终抱憾终身。

艾丽西娅在这个过程中起到穿针引线的作用，每每在精灵把故事演绎成悲伤的寓言故事时，就及时把他拉回故事主线。

讲好故事是拍电影的核心。

精灵的每一段故事都提供了不同的精彩视觉效果，不同时期不同风格的视觉效果独特又有趣，配乐也能让观众沉浸在那些波澜辉煌的时刻。

影片充满动感，以无限的古怪和神韵在千年间穿梭，用奇观讲述宏伟又亲密的寓言故事。

当前社会过渡沉迷于技术，但在人文情怀方面却大幅退步，绝大部分人只能达到理解超级英雄漫画的程度。

或许《三千年的渴望》能让麻木的人们在困惑中重新找到一丝敬畏。

正如电影中表现的一样，历史上的犹太和阿拉伯神话中都认为示巴女王实际上是一个半人半妖的精灵，有一个精灵母亲。

示巴女王的腿毛在历史上很有名。

在犹太和伊斯兰传统文献中，都提到了示巴女王的腿毛。

文献中的故事是这样的，示巴女王前往所罗门王宫殿时，示巴女王的仆人误以为宫殿抛光闪亮的玻璃是水，于是拎起示巴女王的裙子涉水而过，露出了示巴女王毛茸茸的腿。

所罗门王注意到了她的腿毛，开始指责她没有女性气质。

所罗门王说：“你的美丽是女人的美丽，但你的毛发是男人的毛发。

现在，头发对男人来说是美丽的，但对女人来说却是可耻的。

”—《塔古姆·谢尼致埃丝特》（The Targum Sheni to Esther）中记载。

在历史神话中，所罗门王据称拥有对精灵的统治权，甚至拥有精灵军队、精灵建筑师和精灵顾问。

据说这是通过他从上帝那里得到的一枚魔法戒指实现的，这枚戒指使他能够奴役恶魔。

在影片中，可以看到所罗门王在将精灵投进瓶子时戴着这枚戒指。

英国小说家约瑟夫·拉迪亚德·吉卜林（Rudyard Kipling,1865—1936）在《跺脚的蝴蝶》（The Butterfly that Stamped）中提到了这枚戒指的力量。

3在本片中是一个重要数字，影片把3看做是一个令人满意的数字，这和我们一生二、二生三、三生万物的意思相近。

片名就包含3000年。

艾丽西娅在火车旅行中，数字“3”出现她身后的窗户上。

艾丽西娅住在酒店的333房间。

精灵给了艾丽西娅三个愿望。

精灵向艾丽西娅讲述了他三个历史故事。

此外还有个小彩蛋。

在艾丽西娅讲故事的讲座中可以看到正义联盟的漫画形象。

导演乔治·米勒原本计划在2007年为华纳兄弟执导一部正义联盟电影，但2007-2008年编剧罢工让这个计划搁浅了。

这里还能看到漫威雷神的形象，伊德瑞斯·艾尔巴在漫威电影宇宙中扮演托尔的盟友海姆达尔。

跨越千年的童话故事，现代社会的奇思妙想。

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