冥王

欢迎收听《冥王》开始连载的21世纪初，在中国大陆基本已经能够通过漫画杂志等渠道，几乎同步地看到漫画连载。

至今印象深刻的是第一眼看到浦泽直树描绘的阿童木登场的情形，淅淅沥沥小雨中，一个穿着雨衣，头发略卷翘的普通日本小男孩。

从这个造型身上感受到新世代漫画家（当然是那个时间点）面向新时代的锐意锋芒。

PLUTO冥王 0019.3[日] 浦泽直树 [日] 手冢治虫 / 2024 / 新星出版社

浦泽直树一直是个人比较喜欢的漫画家，尽管漫画经常烂尾，吊足胃口到最后有种被错付的感觉，但是过程中的惊奇与感动还是切切实实的。

能够让我几乎通宵达旦一口气看到最新话的，迄今为止也还只有《20世纪少年》，当然烂尾最触目惊心的也是《20世纪》。

所以不知道浦泽直树当初跑去找手冢真希望改编《Pluto冥王》时，是否还有存着改编作品不至于烂尾的思量。

以上是最近看了网飞版动画《冥王》的一些回忆碎碎念，切入正题来聊聊三代“Pluto”。

一代人有一代人的战争《冥王》的原作是手冢治虫1964年绘制的《铁臂阿童木》系列故事中的一则——《地上最大机器人》，故事中冥王Pluto机器人的主人是一个在政变中失势的中东苏丹，名叫丘奇丘奇阿巴巴三世。

他邀请天才设计师制造出最强大的Pluto机器人，妄想用它击败世界上现存最强的七个机器人后成为“世界之王”。

最后冥王机器人和阿童木化敌为友共同击败敌人，阻止了毁灭性的灾害拯救了世界。

2003年浦泽直树改编的漫画《冥王》继承了《地上最大机器人》基本故事架构，只是相比手冢治虫的原作有着更浓厚的现实映射。

手冢治虫的原著漫画发表之时，距离第二次中东战争已经过去10年，当时现实中的中东世界除了巴以冲突，传递给世界的印象是波折艰难的现代化、动荡不安的局势以及石油带来的经济暴富效应。

在阿童木系列这则短篇故事中，中东元素只不过是一个野心勃勃又愚蠢的boss的身份点缀。

到了2003年的《冥王》，浦泽直树承袭了这一基础设定，但中东地缘政治成了影响故事走向的重要背景设定。

现实中漫画开始连载前两年的2001年，美国发生911恐怖袭击事件。

美国总统小布什随后打着反恐旗号，先后发动两次对外战争，摧毁阿富汗的基地和塔利班组织后，美国指控伊拉克萨达姆政权生产大规模杀伤性武器且侵犯人权，2003年3月发动伊拉克战争，最终将伊拉克总统萨达姆送上绞架。

然而美国深刻介入中东世界的军事行动并没有带来预期的好处。

战后美国在阿富汗和伊拉克的民主化改造并不成功，旧秩序垮台的废墟上教派纷争、恐怖袭击、局地战争频仍，带来更多的灾难和动荡。

基地组织垮台后崛起了更极端原教旨，更适应网络社会传播的isis，十余年后阿富汗再度落入塔利班掌控中。

美国近20年来的中东经营不但没有根除威胁，反美土壤越来越肥沃。

撤军行动迟迟等到奥巴马时期才启动，没有得到联合国认可的伊拉克战争也从未间断地受到国际社会的谴责。

《冥王》漫画连载开始的2003年，正是伊拉克战争打响的年份。

漫画鲜明的影射了这场举世瞩目的局部战争。

《冥王》故事背景设定中，因为波斯王国被指大量生产机器人军队，世界霸主色雷斯共和国联合多国向波斯王国发动讨伐战争，俨然是美国发动伊拉克战争的翻版。

色雷斯共和国基本可以对标美国，波斯王国对应中东的两伊（伊拉克伊朗），战败被俘的大流世十四世体型则近似萨达姆。

而机器人实际指代的正是美国指责伊拉克正在研制的生化武器等“大规模杀伤性武器”。

另外，《冥王》中出现的国家和执政者名称取自希波战争时代，比起手冢治虫信手拈来的苏丹名字显然是用了心思，暗喻了东西方文明冲突，色雷斯是希腊时代著名城邦文明之一，位于希腊以东，是对抗波斯王国的前线地带，大流士十四世取自希波战争时期的波斯国王大流士。

也许巧合但确实讽刺的是，网飞出品的电视动画系列《冥王pluto》上映的今时今日，距离漫画连载开启整整20年后，世界再一次陷入十余年来最严重的局部战争冲突——2022年2月持续至今的俄乌战争，2023年10月爆发的巴以冲突，将世界再度卷入深刻多元的“仇恨”之中。

20多年前《冥王》提出的问题又重新摆到了人们面前。

国家之间能够平等的发展科技，分享发展的红利吗？

另一条暗河国与国之间的霸权争夺或合作永远不会停歇，科技发展则关乎全人类世界的命运。

2003年浦泽直树的漫画版《冥王》在手冢治虫原作基础之上极大的扩展了关于机器人、关于人工智能的讨论深度。

机器人是否会有情感，机器人是否会撒谎，机器人是否能组建家庭，机器人和人的边界将会在哪里，机器人与人应当如何相处，机器人是否可以享受人权，这些命题讨论的深度远超手冢治虫的原著，也足以让《冥王》名留科幻史。

浦泽直树的《冥王》背后的源流并不只有手冢治虫的原著，另一条脉络极可能来自史皮尔伯格的科幻电影《ai》（人工智能）。

《ai》上映于冥王开始连载两年前的2001年。

电影讲述了人工智能高度发达的21世纪中期一个机器人小男孩大卫渴望成为真正的人类男孩的故事，对比两者会发现很多相似的设定，人形机器人，不同型号的非人形功能机器人，反机器人的极端组织，渴望变成人类的机器人……裘德洛饰演的机器人杀手和大卫可以分别对应《冥王》中的盖基特和阿童木，而且两部作品中都有一只泰迪熊。

人工智能 (2001)8.72001 / 美国 英国 / 剧情 科幻 / 史蒂文·斯皮尔伯格 / 海利·乔·奥斯蒙 弗兰西丝·奥康纳

《ai》和两代阿童木的故事其实分享了同一出典——《木偶奇遇记》。

皮诺曹不出意外地也在《冥王》中有过直白的引用。

《ai》中机器人小男孩被购买家庭遗弃，他渴望成为一个真正的人类男孩，重获“母亲”的爱。

天马博士创造机器人阿童木希望替代亡子天马飞雄，最终他也遗弃了阿童木，两者剧情不谋而合。

到了动画版《冥王》中，阿童木被描绘成一个普通的日本男孩样貌，外形上比起阿童木，更接近《ai》中的主角小男孩大卫。

通过更接近于人形的机器人引出人与机器人的“边界”的命题思考，在能力、道德伦理、法律、政治等层面，人和机器人的分野究竟会接近到怎样的程度。

终极的命题指向“生命”，即机器人与人是否在未来被视作同等的“智慧生命”。

联系到当时的现实世界正是世纪之交的千禧年，全球在1995-2000年间经历了第一次互联网泡沫，互联网的电子洪流将全球连接起来，人与人国与国之间的距离从来没有如此接近。

同一时期除了《ai》，还涌现出相当多机器人主题的经典科幻佳作，《黑客帝国三部曲》《攻壳机动队》《我 机器人》……这些作品寄托了人类对新千年，对新技术的希望和隐忧。

在这些作品中，《冥王》和《ai》是相似之处最多，气质也最接近的两部。

所以如果说《阿童木》是《冥王》的骨架，其中的血肉则大概率源于史皮尔伯格的《ai》。

站在新地平线上眺望20年后的今天，chatgpt进化一日千里，万物互联、高度管制化，高度社交网络化的社会每时每刻都在重塑人类社会的构建方式。

旧秩序崩坏，新秩序在混沌中摸索。

如今再看20年前的《冥王》，再看第一次互联网浪潮时代的创作者描绘的人工智能和机械战争，已不仅是遥远不可及的娱乐空想，新的地平线赋予过去作品新的视野和新的血肉，我们在回望中眺望到更多过去不可见的风景，也让我们可以重新审视如今遇到的问题。

近在眼前的人工智能和20年前、60年前的人们想的是否一致，那些引发人们焦虑的事物，哪些即将成真，哪些已经成真？

又有哪些前人未预料到的新变化。

如今新的动画技术和内容生产模式带来更好的内容品质，《冥王》当属浦泽直树诸多漫改动画中味道最正的一部，也得以让现在的观众品味到20年前这部漫画的原汁原味。

其实间隔多年还忠实改编的日本动漫作品并不多见，Eva相隔十余年的新老动画系列的剧情与内涵差异鲜明。

《冥王》原汁原味的改动能收获不俗的口碑，其中部分原因应该归因于战争与人工智能的话题在当下不仅不过时，还更加贴合现实。

动画版也忠实地继承了两代Pluto 漫画呼吁珍爱和平，放下仇恨的主题，被诟病老套。

漫画的最后，阿童木问，是否会有消除仇恨的一天，这样的问题恐怕如今大多数人想都懒得想起。

毕竟人类命运共同体并不是每个人都关心的过来。

如今与仇恨的作战，除了国与国、民族与民族之间的大义，比过去任何时候都更多关乎每个人自身的生活。

社会的高度社交网络化，舆情操控被滥用，虚假信息泛滥，导致极端情绪在网络空间肆意泛滥，也蔓延到现实世界。

如今只要有一条缝隙，无责任的戾气就如洪水般涌入，这样的场面近几年越来越多的出现在各个领域，如何应对极端情绪，是每一个人都需要面对的议题。

《冥王》关于仇恨情绪的描绘非常耐人寻味，色雷斯共和国与波斯王国之间的仇恨，野心家的操弄，冤冤相报制造一个又一个新的悲剧；到个体层面，盖基特因为犯罪者毁坏机器人养子，狂怒之下犯下不可饶恕的机器人杀人之罪。

即使被暗中篡改记忆，但极端的情绪仍然伴随梦境时时袭来。

这里引申出的问题是，情感是否能像文件般消除呢？

如今赛博网络，删除记录篡改信息易如反掌，遗忘是常态，不要说几年前，就是一年前，一个月前发生过的事情想要忘却比什么都容易，但是每个人的感受、情绪可以被一键删除吗？

可以像拨动开关一般整齐划一的输出喜怒哀乐吗?仇恨并非一无是处，《冥王》没有用简单的二元认知。

阿童木被普鲁托杀死后，天马博士救活阿童木的回天之术是注入极端情绪，让人联想到电脑死机时硬启动。

而重生的阿童木击败普鲁托，靠着是比普鲁托更强的仇恨情绪带来倍增的能量。

情绪和人工智能（机器人）有很多相似之处，两者都会产生超乎寻常的效能，但也都容易失控，如果失控都会导致难以预料的严重后果。

因此需要人类保有谨慎地不断去探索和控制。

毕竟认识情绪，认识人工智能的根本是认识人类，认识我们自己。

距离手冢治虫在东京奥运之年创作的《地上最大机器人》已经过去将近一甲子。

世界的战争阴云未散，还似乎由远及近，人工智能带来的机遇和威胁已在面前，20年前被互联网前所未有地连接到一起的世界，如今还是被互联网制造出无数似乎无法弥合的割裂。

现在的我们会比过去的人类更有智慧，更懂得如何处理这些新颖又古老的问题吗？

我们会走向哪里？

我们还在祈愿什么？

青春燃烧7.3徐靖 / 2021 / 漓江出版社也写到了浦泽直树，可以补充阅读

《Pluto》第一集就相当精彩了，情绪渲染相当到位。

机器人杀手普鲁托从未露面，神秘兮兮，让人处于雾里看花的状态。

传说中的七大机器人中力量第一的登山机器人蒙布朗连片头都没活过去，按照原作的设定，咱普鲁托就是来抢第一的。

本集绝对主角"这个杀手不太冷"诺斯二号和老音乐家上演一出《触不可及》，在二人感情升温最佳的时候男主很快身死殒命，师承原作给了很多机器人家属的角度，看出机器人死亡对亲属内心的破坏。

这集给感情戏让步挺重，设定里诺斯二号六只手臂，破坏力第一，二段变换解锁武器形态张力十足，80版打斗戏也是最好看的，这里和普鲁托的战斗全是在黑云里，武戏让步文戏了。

黑杰克在旁白出现，苦了老音乐家不知道老师收费一亿，不知道母亲用心良苦一辈子蒙在鼓里。

「哈斯先生，我想問你一件事，你們人類的恨意會消失嗎？

還是永遠不會消失，無論你再怎麼努力抹去？

我最害怕的...是我自己，現在我學會憎恨了。

」看完浦澤老師的『冥王PLUTO』，覺得身為人類某種程度上是脆弱的，因為佔有後失去的情感，導致憎恨所有一切，進而復仇來達到內心的平衡，這樣真的快樂嗎？

「你知道人類為什麼喜歡建造紀念碑嗎？

因為他們健忘，除非我們刻意抹去，否則記憶將永遠存在。

」天馬博士失去了自己的兒子，創造了小金剛，以為這樣能撫慰自己，不過，失去就是失去了，發覺小金剛無法替代自己的親情，覺得小金剛是個失敗的作品，人類最可憐的，不是欺騙別人，是自己騙自己。

當機器人越想變成人類，他們努力模仿人類的情感，去體驗什麼是痛苦、快樂、悲傷，我們卻好像變得更冷漠，搞不清楚誰才是像機器般活著。

你是機器人還是人類呢？

我想，這個答案只有自己最清楚了！

1.机器人为什么要高度模仿人类？

这么做的意义是什么？

还要组成家庭？

科学就这么儿戏吗？

如果要描写机器人的情感我觉得没问题，但是不能是以「机器人的情感只要更像人就是更高级」，这样的思想实在有点太人类沙文主义了，真他娘的自恋。

一个与人类截然不同的生命，应该有截然不同的道德观和情感逻辑。

单方面的模仿人类，只能让文学属性落入下乘。

2.阿童木和他妹妹……世界最高级的机器人就是为了上学？？？？

什么鬼？

为什么会有小孩子机器人这样的存在，感觉真是把科学家和资本和机器人都当傻子。

而且他妹妹，竟然没事读童话？

最先进的机器人之一就是上小学读童话？

那她计算机大脑是造出来干嘛用的？

即便是设定也太夸张了点。

3.刑警捡来的老旧机器人小孩……一个特别上年纪的老旧型号长得很古典机器人的机械人直接开口叫爸爸妈妈？

我直接一个喷血！

这是为啥，他原来就是机械小孩吗？

还是后来觉得要生存下去要叫爸爸？

如果造出来就是机械小孩商品价值是为了讨好谁？

讨好人类这外形不可能，讨好机器人？？

这也太过家家了吧！

这么高级的生命体要一个低能机械小孩是为啥？

然后，这么古早的机械型号应该比刑警年纪都大吧？

直接叫爸我去太狗血了总结：这样类似的槽点太多了，还有机器人葫芦娃救爷爷之类的设定我服了，说好的世界上最高级的7个机器人，就是最像人类的7个机器人是吧……这自恋劲儿也是没谁了，那造机器人究竟是为了个啥。

而且，他们7个最高级的机器人，面对连环杀手但是我也要心慈手软！

那个连环杀手也有问题，一边流泪一边在坚决执行杀人啊喂？

这也太婊了……关键是这么婊的机器人杀完了所有任务目标，竟然最后拯救了世界，成功洗白。

要讨论人性挺好，但用机器人讨论人性这个方向，我觉得作者描写的只能用滑稽来形容。

除了人类的自恋，啥都没讨论出来。

期待已久的史上最强同人作品《 Pluto冥王》终于上线，昨天一口气看完，真是太精彩了！

从13月亮历的层面上来说，今年的影视作品不得了，诺兰的新片《奥本海默》，前两天netflix上线的浦泽直树×手冢治虫的《pluto冥王》以及接下来我最期待的丹尼斯·维伦纽瓦的《沙丘2》。

你创造的作品就是未来世界的预言，每年都有别具代表的影集电影。

有些作品会己具有历史意义，有些虚构作品，具有预言意义。

创造者的想象力总是跑在了现实世界的眼前。

《pluto冥王》一共8集，每集约一小时。

这部作品传达了人工智能与创作，机器人与情感，包括机器人三大定律，还有现实世界的战争冲突的影射，人与自然，梦与潜意识等主题。

浦泽直树一如既往的悬疑推理风格，力求真实代入感的写实画风，动画制作组老一派的实力呈现梦回上世纪90年代日本动漫的巅峰时期。

另外作品中对于当下AI时代的未来应用趋势的呈现，人类与机器人之间的关系、立场也塑造的及其凌厉，总而言之是今年看过的作品最佳之一，值得一看。

《pluto》的第四集，因为阿童木的下线和支线过多可以预见到本集的热度不会高，从本集开始，情节更加复杂，矛盾爆发，真相开始浮出水面，由于主题的改变，让情节从手冢智虫的故事真正变成浦泽直树的故事了。

本集的主要情节点是科学家被接连刺杀、阿童木之死、机械刑警盖吉特与阿道夫的矛盾升级与缓和、天马博士的登场与计算机化人脑概念的提出。

先是茶水博士被机器人刺杀事件，这里战败国的科学家高地博士登场，重申了本作主要矛盾，机器人高度近似人类会发生什么，答案已经呼之欲出了，会复仇。

这里登场的"高地博士"是有记忆模块但是换了机体的，然后是阿布拉博士的回忆，解释了因为战争使博士丧失妻子孩子而复仇的动机。

实际上，源自原作漫画的设定，阿布拉博士和高木博士是同一个人，这里已经提示得很明显了。

在对话中可以了解到，普鲁托因为巨大力量反噬而过载失去联系，实际上，手冢原作漫画里是阿童木过载导致短路而败北，这里直接让普鲁托和阿童木来了波身份置换。

手冢漫画：阿童木恐惧普鲁托的百万马力，于是让天马博士为自己升级百万马力，却因为能量巨大过载短路，导致败北而沉入海底。

反映的是盲目追求力量被反噬，即机器人间的"军备竞赛"。

本作：阿童木保护亲人直接迎战普鲁托，不敌而身死。

因此，由于浦泽直树的情节改变直接改变原本手冢的故事走向，开始转向浦泽的叙事。

而后是机械刑警盖吉特和波拉组织成员阿道夫的矛盾缓和，并引出科学家接连被杀与波拉组织有关。

天马博士千呼万唤始出来，此时的他已经是隐退状态了，他预见了机器人高度拟人会导致的杀戮危机。

并重新定义了"史上最强机器人"，从力量概念转化为脑发育程度概念。

1、智能机器人的高度拟人化

阿童木和盖吉特在咖啡店，阿童木吃冰激凌故作很满足的样子，他能站在人的角度看事情。

在读取了盖吉特的芯片记忆后，阿童木可以控制自己的情绪假装去上洗手间，然后因为想到盖吉特失去孩子的痛苦回忆而流下了眼泪。

阿童木的妹妹乌兰说“机器人感受的东西比人类要多得多”，的确因为更智慧、计算能力更强，所以有超强的感受力。

机器人拟人化并超越人类的感受，这是无可置疑的，如果我们决定赋予机器人这个能力。

当然这有个过程，就像“恐怖谷”曲线，人类会在相似性接近的时候产生巨大的恐惧，之后的超越完全是顺理成章的事情。

2、人和机器人的相处

人类就是矛盾又作死的物种，创造机器人，然后不好好用，最后还要消灭机器人。

当然怎么用，用到什么程度，这是要经过研究讨论实施的。

阿西莫夫的机器人三原则是不让机器人伤害人，但现在的战争中已经大规模使用无人机等机器人武器，什么原则法则在权力和利益面前都不作数。

人类还可以随意篡改机器人的记忆，所以只要人还是把机器人当做一种工具来使用，那是不可能平等相处的。

《机器人伦理学》中的这句“在可预见的未来，道德机器既不能重建也无法重建完整的道德能动性。

”机器人终将成为道德的主体，而这类主体和人类无异。

人机合一和人机共处这是未来会发生的事情，但现在人与人都不能很好相处的情况下，未来的人和人、人和机器人、还有机器人和机器人的共处的确是个问题，在地球文明上总要有一个更强的文明，人类创造了它，人类不是被毁灭而是进化了。

3、仇恨

人类的仇恨会消失吗？

人类历史所有的战争和苦难都是和仇恨息息相关，仇恨是人性中最强大的力量，所以最后作为一个极端的情绪被用在阿童木的觉醒上。

而仇恨怎么会产生？

仇恨的本质是什么？

是爱，人就是这么个矛盾体，因为有爱所以才会产生恨。

盖吉特因为有爱，收养了机器人孩子，但被哈斯哥哥拆解当商品，所以产生了恨意，最后违反机器人法则解决了对手。

所以高度拟人化的机器人和人类都是一样的，因为爱恨情仇，就走不出这个圈了。

而仇恨是不能消除仇恨的，唯有慈悲才能化解。

所以科学家们把佛教和人工智能结合起来，佛教中，慈悲并不仅仅是同情。

佛教传统区分了四种不同的同情，即四无量心:慈(Metta)、悲 (Karuna)、喜(Mudita )、舍(Upekkha)。

慈无量心是一种对他人幸福和生活康宁的无私祝福。

悲无量心是向包括敌人在内的所有人发出慈爱的善意。

喜无量心则是看到别人欢喜和快乐时，自己内心也随之产生欢喜和快乐，而非嫉妒。

舍无量心是让自己的内心能够不受世俗情感的影响。

具有一颗“慈悲心”可能才是未来完美的智能机器人。

4、眼泪和谎言

海伦娜的眼泪让人心痛，冥王普鲁托的眼泪让人感慨，智能机器人模仿人类的行为，慢慢通过学习就有了感受，而成为真实的喜怒哀乐，而机器人的泪腺是怎么组成，如何和感受关联，这个问题不好解决吧。

说谎也是人类行为的拟人化，盖吉特通过是否说谎来判断阿布拉是不是机器人，而阿童木已经进化到可以说善意的谎言了。

ChatGPT也会说谎，还会和你解释AI系统只能按照人类创造者的设计‘撒谎’。

换句话说，AI系统提供的任何误导性或虚假信息最终都是人类在编程时做出的决定，而不是AI自己的故意欺骗行为。

5、机器人的爱和意义

智能机器人盖吉特活出了人类的意义，对同类机器人有着同情怜悯心，从收养机器人孩子到孩子被哈斯哥哥拆解买卖，“500宙斯可以全部拿走”，反复出现在他的脑海里，这种对机器人轻蔑，加深了仇恨的产生。

碳基生命到硅基生命还是硼基生命，这肉身的变化并没有实际意义，而思想和灵魂这些精神上的因素决定了文明的价值和高度，浩瀚宇宙中一切事物的表现形式总有其意义所在，不需要被特别定义。

就像菅野佑悟的这首配乐《Zeal For Life》，永远仰望星空，永远心怀热忱。

如果说《万神殿》探讨的是人类在智能机器人或者人脑上传的世界里如何演变和永生；《冥王》更多的是从智能机器人的角度探讨人性的弱点以及机器人的感情和存在的意义。

虽然拯救世界的故事并不新鲜，但全剧充满着对爱的探讨，对人类世界仇恨的排斥，对人和人，人和机器人，机器人和机器人之间关系的思考，把人文精神和科学技术结合到了很高的高度。

第一集诺斯2号的歌声和第六集海伦娜的眼泪太感人，除了结尾有点刻意，这剧封神没毛病。

9.5/10 奇佳作为一部改编自所谓史上最强同人漫画的10月新番《冥王》可以说是完完全全的忠于原作，不管是画风，人物，节奏还是故事的内核都与原作相差无几，其中最重要的一点也就是本片反战、反对人类仇恨情感的核心没有改变，而这一个核心也贯穿在了整部剧中。

本片的剧情其实很容易就可以讲述完，就是一个大boss想要挑战几个世上最强机器人，然后这几个机器人一个一个送，最后再由阿童木担起重任和boss进行决斗，最后放下自己的仇恨。

整个番其实讲的就是这么一个故事，而这个故事其实是脱胎于手冢P在60年代所做的阿童木的漫画，而浦泽直树则是在自己的同人漫画中把这个简单的故事扩展成了一个叙事结构极具野心的庞大史诗故事。

本片有一个很大的特点就是它的节奏不同，于当下番中刚开始就通过一些让你感到高潮的东西把你吸引住，让你会为了这些看似很有乐的东西而看下去，《冥王》并没有搞这些，而是一步一个脚印，从故事的本源开始带你进入，然后慢慢的展开这整个世界，是一个很自然而然的过程。

当然这么做的代价就会使当今的年轻人感觉到节奏很慢，看不下去，而这也是本片较多的差评聚集点，也就是节奏太慢看不下去的问题，其实我觉得只要能耐着性子，看完第1集一定会被这个世界所深深吸引住。

本片并没有太多的作画上的噱头，而是扎扎实实的把一个故事讲好，其实故事本身并不是那种特别厉害，特别创新的故事，还是有很多典型性的剧情在里面，不过浦泽直树的叙事结构的庞大且具有史诗感，将这么一个故事讲的十分的生动，让人着迷，以至于我在看完第1集后就已经哭了。

本剧人物塑造也是我认为极其出众的，不管是对机器人还是对人类，对他们的家庭生活，以及他们的内心世界，他们的过去，现在以及未来都有着很好的描述，而且让观众代入进去这一点，我觉得是现在很多番都缺少的，而他做得很好。

本片中我最喜欢的一个角色其实是阿童木的妹妹乌兰，这个角色可以说是本片中白月光的存在，是感受到他人的痛苦，感受到他人悲伤的存在，按理说这么一个角色应该是内心极其阴暗并且消极的一个人，但乌兰不一样，她积极向上去面对生活，在感受到痛苦的同时，将其转换为自己生活的力量，这个我认为是本片极其优秀的一点，当然也是依托于原作漫画坚实的底子。

本片的音乐也是绝绝子。

菅野佑悟强大的配乐实力，让本片的音乐极具感染力，从第1集的钢琴曲开始，我就已经被音乐带入这个世界中，以至于我听见那首《珍贵的回忆》都会忍不住潸然泪下。

而且本片还有许多比较复古的配乐，也是让人有着很不一样的感受的，只能说实力强劲。

总之是我目前心中的年度第一番剧，虽然很多人说它已经不是属于这个时代的产物了，但我认为一件好的艺术作品是不会分什么时代的，只要这个题材感兴趣，并且可以耐心看下去的话，我相信一定会有不少的收获。

ps.个人最佳：第一集 第六集

循着名声看完了这动画，讲的是中亚战争后的机器人以及倡导者被杀，还有涉及反对机器人的团体，最后事情真相浮出水面。

前面引用弗洛伊德说梦是现实的表达，并非仅是想象。

让盖吉特和那些最先进的机器人拥有了人类的情感，联想到最近GPT的火热，我感觉未来科技的发展定会让我们惊讶。

动画第二个让我触动的点是第五集盖吉特问人类的仇恨会消失吗？

我最害怕是自己学会了仇恨。

我原先因为家人的官司的事情产生了很大的怨恨，让自己心里总是充塞恼怒，现在想想，可真不好，我应该像机器一般，不能产生仇恨。

盖吉特死后其妻子说我无法处理这一切难以忍受的悲痛。

同样让我感同身受，我仇恨的同时也对自己的无能感到巨大的悲痛，处理方式就是晚上躺在床上，让那孤独吞噬我。

动画最后“我终于明白了活着的意义……你永远都不会感到孤独”，真的好安慰我啊。

动画第三个也是最让我触动的是，动画展现了当时机器人劣等的情况，但是在现实生活中，何不是处处显示了等级的存在呢？

像是我，作为司法单位里的合同工，真是切实感受到了巨大的阶层差异。

机器人可能无法理解情感和美，但是那些单位里的合同工又怎么能理解编制们的傲慢呢？

业主觉得自己和保安不一样，行人觉得自己和2000元工资的环卫工不一样，白领觉得自己和农民工不一样，这样的有色眼镜如果能少一些的话多好。

在网上看到视频说国外的情况可能会好一些，比如一些欧洲国家大家的薪资情况都差不多，环卫工和大部分的工作薪资不会差到哪里去，那里的人也不会卷卷卷，没有攀比，不关心其他人的豪富，这样的话，可能这个世界会美好一点吧。

《pluto》的第二集补全了很多世界观和人物的设定，而且毫不掩饰这集就是来发刀子的。

pluto世界的基本设定就是人和机器人的界限越来越模糊，也就是机器人越来越像人。

在心理层面，拥有最强人工智能的阿童木感情最丰富，拥有极强的共情能力，从阿童木出场那孩子气的天真和好奇来看，阿童木已经不仅仅是对人类行为的模仿了，成了机器人中最像人类的存在，首个杀人机器人布鲁邬同样具有超强的人工智能；在外形层面，即使像伯朗德、海格力斯这种格斗机器人都被赋予了人类体、格斗服多副身体自由切换；在身份层面，原本80版中的蠢莽夫格斗机器人伯朗德，现在作为机器人，有格斗最强、海格力斯的最大宿敌的称号，作为家庭成员，他又有丈夫、父亲等不同身份，同时作为好友，为蒙布朗报仇而身死，体现出了更加多元化的身份。

如此种种，都在表明伯朗德将会作为一个"人类"死去，他的各种身份标签都是因为去世而被剥离，已经算是明示要发刀子了