肥龙过江

看过叶问4后，再来看这部肥龙过江。

一个是普通的香港警察，喜欢李小龙。

一个是一代宗师叶问，是李小龙的师傅。

两部电影自然不能相提并论。

这是一部典型的港片。

故事讲述一个有理想的警察，有点周星驰电影中的小人物，偏执，正义，善良，一根筋。

在别人眼里，自己永远是那个破坏气氛，浪费大家时间的那种人。

明明上司是靠自己的功劳一直往上爬，还拼命的贬低自己。

女朋友是一个不入流的影视明星，用他自己的话说，就是永远一张脸在演戏。

在拍婚纱照的当天，他看到有一伙歹徒抢劫银行，自己为了去追贼，让女朋友一个人在那里等。

之后，和女朋友分了手，自己因为开着车冲向了警局，导致自己被贬职去看守证物房。

就是这样一个一直想让地球停止转动的人，屡屡手搓，于是他就暴饮暴食，成了一个肥仔。

后来接到一个押送犯人的任务，去日本跟黑道交上了手，还遇到了日本的接头人王晶，也碰到了自己的女朋友在为黑帮表演。

电影结尾，和日本黑帮老大在东京塔上打斗，赢得美人归。

无疑这又是一部香港制造的烂片。

符合王晶一贯的水准。

剧情方面，各种硬凑，看起来好似很合理，但是你实际想想，就发现漏洞百出，强行拼接起来各种情节。

电影不说也罢，冲着甄子丹，打发下时间，也还过得去。

总比你一直刷抖音，快手还是来得有价值。

我想重点说说，小人物的心态。

甄子丹在里面饰演的警察，好像就是我们生活中的那个老实人，他正直，公正，仁义。

却一直得不到这个社会的认可，明明是破案高手，一直却被认为是破坏王。

得不到政府高层的认可，也得不到市井小民的认可。

在日本，黑帮过来逃债，他为了帮助老板娘，主持正义。

结果老板娘说，你是帮了我，但是重新装修店铺的钱是赔给高利贷的3倍。

在影片里，甄子丹有一刻在想，到底是不是自己错了。

一个好的社会，人的行为造成的后果是这个社会要去承担的，一个不好的社会，社会造成的后果都需要人来背锅。

如果一个社会，经常都是老实人受到欺负，那么出问题的不是这个老实人，而是这个社会。

第二个我想说的是，人物里面的爱情观。

甄子丹的女朋友其实是比较强势的一个人，在外面拍戏经常受到欺负，她的心态其实是比较崩溃的，但是为了不在心爱的人面前掉面子，她硬撑着，各种恶语相向，而甄子丹一直都爱着她，包容她。

在日本的王晶和他的女朋友也是，王晶为了他的女朋友在日本十几年，甄子丹问他为什么一直叼着一根烟，他的回答是他女朋友觉得这样很帅。

而他女朋友一直都没有答应他。

在某种程度看来，王晶也是一个爱情的老实人，甄子丹也是。

爱情观在普通的阶层中，目前女性算是比较优势群体，因为女性越来越少，喜欢就不要作，不然你错失真爱，就只能找一个过日子的人一起生活。

开场的大战银行劫匪很惊艳，行云流水的综合格斗技术教训杂兵，仿佛是当年《杀破狼》里教训陈国忠手下一般轻描淡写。

这样的场面，确实是好久未见那个“宇宙最强”的甄子丹了。

《叶问》 系列咏春动作过于温文尔雅，让我们已经忘记那个把“实战风格”引入中国动作片的甄子丹真实的模样。

而之后的大战，影片不厌其烦地各种秀甄子丹的腿功。

这样的特地秀腿功的丹哥，上次还是在《洗黑钱》那个年代。

同时，导演谷垣健治也功不可没，一方面是整个电影动作场面流畅性做得很好，而丹哥前几年的《特殊身份》在流畅性上就做得偏差，会把很多时间耗在并无意义的对峙上面，影响了观感。

《肥龙过江》尤其是在群戏上面，显然继承了在《浪客剑心》的群戏优势，在调度上非常紧张目不暇接。

同时，另一方面电影也特地设计了很多以前甄子丹电影看不到的天马行空花哨动作，确实也给丹哥的腿法锦上添花。

近几年最好看的港式喜剧；各方面都在线。

剧情没问题；动作很精彩；演员表演很棒；配乐方面也很不错；展现的筑地的街道也很有趣；还有各种电影梗，有创意，好玩；致敬李小龙也很棒，结合巧妙，喜闻乐见；甄子丹不仅有幸模仿了自己的偶像；我还看到了久违的毛舜筠、王晶、周励淇特别是毛和王，简直就是港喜巅峰时期的符号，这些不仅是情怀，也确实有笑点啊；喂，这是港式喜剧，不是历史片、不是警匪片、不是爱情片……有些观众就是不懂欣赏，非要挑什么Bug，没有幽默感；有些严肃片逻辑有Bug，实在忍不住吐槽，但是这个是喜剧啊为了平衡下那些不好伺候的观众，矫枉过正，多打半颗星（想给4.5颗，因为真的很精彩），我给5颗星。

就这样！

影片一开始交代的是警察朱福龙（甄子丹饰）为了破案，差点撞死总警司，被下放至守证物房。

离开原部门时同事们当面很客气，但朱一走后他们就一起庆祝以后可以准点下班休息了。

朱福龙为了破案没有去拍婚纱照，女友可儿提出分手。

朱在腿受伤后渐渐的吃上了原本不吃的薯片等垃圾食品，体重也从66.4公斤，涨到了113.4公斤。

体力变差了，跑几步就喘。

但身手依然出色，一字马也不在话下，勇斗日本黑帮。

这部影片是喜剧风格，和王晶作为制片人和演员或多或少有关系。

甄子丹主演的《叶问》系列除了动作戏主要有温情戏，喜剧戏只有第一部金山找打坏叶问家家具花瓶等有。

近15年来甄子丹主要是演谦逊的一代宗师，或者浑身肌肉的勇猛警察。

这次新片本身也算是一个尝试，虽然效果并不好。

希望他今后能成功拓展戏路。

然后是我个人觉得有点意思的台词，类似的在周星驰的电影中也出现过，就是一句台词变着花样反复使用，另外还有铺垫。

1、 可儿和朱福龙视频聊天时说：“时尚这东西，你懂个锤子。

”

2、 朱福龙对上司谈话时照搬了女友的这句话

3、 记者香蕉对正在和朱福龙搏斗的罪犯说：“来，给你锤子。

”

4、 朱福龙躺在沙发上，用电话对朋友说“演技这东西，你们懂个锤子”

这部《肥龙过江》其实翻拍自1978年洪金宝主演的同名作品。

而在当时，洪金宝拍的《肥龙过江》也是为了致敬李小龙的《猛龙过江》，所以在这部电影之中也随处可见致敬李小龙的画面。

影片虽说剧情方面是那种一看到底的简单剧情，而且单纯是在‘胖’字上面做了一些文章，特地让甄子丹特效化妆加CG增肥，但是其实平常的甄子丹也能带入剧情。

而作为一部简单直接的动作电影，其实只要动作场面激烈，观众看得爽就行了。

所以经过导演谷垣健治这位一流的动作指导和加上甄家班的操刀，影片里的几场打戏打得属实是过瘾。

成龙式的打斗，致敬甄子丹早期经典动作片《导火线》和调侃《杀破狼》桥段与吴京的那一场经典巷战，还有穿插的一些致敬李小龙的片段，再到最后大决战东京铁塔上的双截棍表演秀都是在致敬早期港式动作片。

在这个全家都在家宅着的特殊时期，这一部打发时间的动作喜剧还是很不错的。

坐在家里好好看部电影真的挺舒服的。

其实剧情简单也有简单的好处，而且剪辑得节奏很快，不拖沓。

从各个环节都看得出来主创们都是很认真拍片，诚意满满，并没有糊弄观众。

而熟悉香港动作片以及王晶喜剧片的观众，可能能够看到很多非常熟悉的情节，但看完电影之后，你对《肥龙过江》这部电影本身可能没什么印象，只感觉甄子丹在模仿成龙。

诸如像致敬、模仿都是可以的，用得好、为电影本身的情节服务、结合时代加以创新，就能够产生神奇的化学反应，使经典焕发出新的魅力。

但《肥龙过江》最精彩的地方仅仅是经典情节和王晶式喜剧梗的堆砌，在自身骨架畸形的基础上，无法形成自己的特点，使观众觉得甄子丹在模仿成龙的动作喜剧，却没有自己的特点。

不过，从影片质量上来看，都不太尽如人意，或许网络首映将成为这些电影的靠港口。

有评论者认为，其实像甄子丹在里边“投机取巧”的动作风格让人想起成龙电影那些经典的打戏。

呐sorry！

给标题卖个小小的关子！

其实今天——

▲要给大家讲甄子丹新片《肥龙过江》。

请注意，这不是78年洪金宝版本《肥龙过江》，而是颠覆甄子丹劲爆打戏形象的喜剧动作港片，虽然评分只堪堪6分，但好歹也及格了。

（开不开森？

真开心！

）

小爱从头到尾认真的刷了两遍《肥龙过江》，发现这是一部纯纯的讲述香港警察朱福龙（甄子丹 饰）因一次工作失误惨被降级，万般无奈之际又遭未婚妻可儿悔婚，事业爱情的双重打击令他一蹶不振，暴饮暴食六个月后体重猛增到220磅！

然后继续当警察又去了日本查案的故事……

说实话，这部影片前20分钟还算正常。

甄子丹在剧情中习惯性的炫耀一下叶师傅当年除弱扶强的风采，讲究两点一线马达拳解决一切犯罪。

什么健身、翻身、爬车、撞车……一系列经典动作还算是行云流水，尽管因为这样他看起来很帅，但还是要按剧本走。

因为破坏性太大失去工作、还因为爽约和可儿拍婚纱照，这样的人终于和社会同轨道，最后还强撑面子警示下属、安慰前女友，最后成孤独宅男。

（呐大直男生活的下场莫过于此！

长点心眼吧！

）20分钟后《肥龙过江》的剧情散乱起来，开始出现了“王晶大杂烩”。

（剧情里真的有王晶！！！

）比如用身高在博笑点的王祖蓝蜀黎

比如用上了僵尸片专注大师的陈友

比如在打戏过程中令人摸不着头脑的直播采访

比如面对女朋友的质问还能理直气壮的回答

比如毛舜筠被追赌债还一本正经的忽悠对方

等等……拜托了！

为什么甄子丹转型喜剧动作片不向成龙大哥学习呢？

一个人暴饮暴食竟然可以胖到毁形象，但打戏部分一如既往的“靓”！

这是上帝在kidding吗？

还是遵循了剧情台词“想要拯救世界就先破坏世界”的理想话呢？

先来看看甄子丹化了特效妆胖到毁形象的样子吧！

（附上巨星三连拍，大家可以收藏随意转发）

看完照片有没有觉得很眼熟？

这不就是当初洪金宝《肥龙过江》中的形象吗？

记得很清楚，当初的洪金宝也是为了模仿偶像李小龙而模仿。

时隔42年，甄子丹“肥”形象依旧生动堪比上一代，动作戏的完成度虽然不跨越，但怎么看都有些“东施效颦”。

然而，成功变肥龙的甄子丹是这样过江的。

人生地不熟的接了任务跑去日本，被人偷、被人误会、最后流落街头……还好成功与前香港警察潇洒哥（王晶 饰）的帮助才解困。

（插播一下）看了这张图片，惊讶的发现潇洒哥这个名字简直就是为王晶量身定做的，看这胖胖长满胡茬说话油腻的模样，一点儿也不显老，演技自然不做作，但搞笑起来就很尴尬了！

甄子丹和潇洒哥一旦相遇就擦出了浪花朵朵，先是意外遇见跟踪的犯人死亡。

又意外遇到潇洒哥误食生鱼片中的毒品，戳穿了阴谋惹到了黑帮。

（王晶真是尽力了，用生命在搞笑！

）

然后意外遇到自己前女友在日本发布会，黑帮还是其老板，追踪死去的罪犯手里还有黑帮犯罪的证据。

再然后就是前女友受困，甄子丹拖着220磅的身子与其旧情复燃，打斗过程中还各种你侬我侬！

辣眼睛的剧情不是来自于王晶的导演，但少不了王晶的加持，一股本土本人作品。

只能说甄子丹辛苦了！

在日本拍摄语言不通，各种大展港警的威风却不如意，大展拳脚的时候还算有一人抵十的威风，但看着甄子丹那张特效脸忍不住喊一句——真肥！

如果非要说甄子丹的《肥龙过江》好，那小爱只看到了三点：1.和洪金宝一样致敬偶像，这种情怀值得表扬。

2.王晶式的笑点剧情，打发时间。

3.甄子丹的打戏。

结局就不需要小爱去过多介绍了。

呐贺岁片嘛，大家最重要的就是开心！

今天的你，开心吗？

“肥龙过江好看不？

”“别看…”

《肥龙过江》 上次关注到甄子丹还是在《吐槽大会》上，嘉宾吐槽王晶导烂片和甄子丹演烂片，本以为甄子丹会借着《叶问》系列的出色表演改变自己常演烂片的处境，万万没想到这部电影再次刷新了我对烂片的认知。

首先是这部电影的定位，喜剧动作片，有喜剧有动作，至少是挺符合观众对于新春电影的口味要求。

但你绝不会想到，全片的笑点加起来都没有王祖蓝客串交警的几秒镜头来得精彩，其他的内容则是延续了甄家班一概以动作充实电影，味同嚼蜡的操作… 再说说电影的内容，看完之后会产生一种“王晶又拍香港老烂片了？

”的错觉，回头却发现导演是名日本人，而且故事主要发生地是在日本，可在影片内本应占去大量篇幅的日本场景却仅仅是靠摄影棚内搭建的布景来完成。

另外，片名“肥龙过江”，理应是借由“肥”与“动作”的反差搭配来突出笑料，可在观影结束后，你会发现“肥”在本片中毫无存在感，甚至你完全可以给主角代入任何一种体态而不会显得突兀。

没有任何你想象的因“肥”的笨拙引发的笑料，没有任何因“肥”与打戏的结合而产生的不一样的效果。

主角各种飞檐走壁，各种灵活操作，让人完全看不出“肥”到底体现在了哪里。

而贯穿全片的主感情线本应是推进剧情发展的重要力量，却显得可有可无，甚至没有配角的副感情线来得令人印象深刻。

至于为什么提到“香港老烂片”，我们不难发现经典的喜剧动作类港片一向以合情合理的主线故事为主，在细节上用无厘头的逻辑击中观众的笑点。

而此类烂片，大多从头至尾都是毫无逻辑的逻辑，都是用演员的尬场强行表现幽默，甚至让人产生“这个地方我应该是要笑的吧？

”的心理活动。

而《肥龙过江》，除去上述提到王祖蓝的客串，其他部分还真就套用了港式烂片的模板，你说好好的一日本导演，有啥想不开的非要去取其糟粕弃其精华呢？

想不通想不通…－－－－－－－－

总结一下:这是一部纯粹为了拍而拍的电影，没有出色的表演，没有令人捧腹的包袱。

属于做老了的“鸡白肉”，毕竟鸡肋使劲嘬一嘬还能有点鸡汁的味道，鸡白肉看似厚实，但其实除了干，就是柴，啥味道没有还塞牙[吃瓜]以上完毕Ps:同类影片推荐包贝尔的《胖子行动队》[吃瓜]

《肥龙过江》确实太肥腻了1、老实说，甄子丹不太适合喜剧，哪怕是动作喜剧，都显得比较囧，可能也有道具束缚的原因。

2、整个剧情索然无味，增肥的道具看上去太木讷，只有打戏的时候稍显有点看头，再肥也不影响身手，这可能也是本剧稍显有点欣赏价值的地方。

3、至于王晶，本以为是个隐忍的高手，结果不是。

本以为是来负责搞笑的，结果又没啥笑点，整个人设可有可无。

至于毛阿姨，没啥存在感。

4、唯一印象深刻点的就是女主，颜值和身材还比较在线。

5、整个片子甚至不及之前曾上映过的同类型电影《胖子行动队》。

在《叶问4》，甄子丹扮演一个伟大的大师叶文，他继续他传奇的武术生活。

他为美国唐人街的霸权而努力奋斗。

他在海军陆战队与敌人进行了艰苦的战斗。

这部电影结合了感情和行动。

虽然它很受欢迎，但它已经赢得了近12亿元的票房。

在艾奇艺播放的电影《肥龙过江》中，甄子丹再次出现。

在这部电影中，他扮演一名充满正义感的警察。

他不仅精力充沛，而且憎恶邪恶。

为了维护正义，他飞往日本，在一个他不熟悉生活的陌生环境中，他与罪犯展开了一场全面的战斗。

《肥龙过江》剧情围绕主人公朱展开。

他很有技巧，喜欢与不公正作斗争。

他是警察局里绝望的三郎。

银行内部力量战争劫匪，一手打击犯罪组织，一手杀害杀手……无数的罪行已经解决，但他已被转移到证据室，做单调乏味的工作。

然而，跨境转移囚犯改变了朱的命运。

然而，最初简单的任务是频繁的。

囚犯们不仅逃离了现场，而且意外死亡。

朱暗中调查，逐渐掌握了事件背后隐藏的真相。

善恶之战已经迫在眉睫

在影片中，饰演的主人公朱在短短的时间里经历了人生的起起落落。

他拍了结婚照，正要带着一个漂亮的女人回来。

他努力阻止银行劫匪。

他在电视上被直播，然后开车进了警察局。

他不仅被转移到了不想要的证据室，还被他多年的女友抛弃了。

然而，他意外地把悲伤变成了食物。

几个月后，他的体重几乎翻了一倍，他太胖了，认不出他的前女友。

然而，他很胖，他的技术仍然灵活，他的拳头仍然迅速和暴力，和一个超大版的朱已返回强烈。

由扮演的朱形象，前后对比鲜明。

一秒钟前，他还是一名精力充沛、精力充沛、令人敬畏的警官。

下一秒钟，他就被改造成了一个重达2000多磅的胖房子。

在最后一站，他被自己跳出的数字吓了一跳。

在这两个完全不同的角色前后，甄子丹也提出了更高的要求。

我可以看出，甄子丹有一套行之有效的方式和方法来表演人物，这不同于大师叶文的隐忍和内向，而是增加了更多生活化的喜剧元素，擦了擦眼镜，使人物更加真实和踏实。

《肥龙过江》作为一个动作主题，动作片绝对是必不可少的，甄子丹已经在这部电影中签约了大量的动作片。

在高速行驶的车流中，他赤手空拳扒下歹徒的车顶，不仅躲避子弹，还在车内打斗。

在东京酒吧的街道上，他们甚至更加平等，在房子里和外面、楼上和楼下四处走动，充分利用地形优势打击罪犯。

高耸入云的东京塔，面对善用双刃的大老板，更是打出了漂亮的双截棍，上演了一幕令人惊叹的跳伞场景.一系列令人眼花缭乱的动作场面也丰富了这部电影。

2017年，由甄子丹和王晶联合制作的电影《《追龙》》震惊了整个影视行业。

充满个性和真诚的故事似乎把观众带回了香港电影的黄金时代，也让观众想起了甄子丹和王晶作为“黄金搭档”。

《肥龙过江》可以说是双方的共同努力和深入合作。

电影中的两个人仍然有许多对立的场景。

他们不仅一起打击犯罪组织，还深入海鲜仓库寻找证据，想尽一切办法保护来之不易的证据，从而形成了一个全新的侦探团队。

《肥龙过江》的大部分场景在东京现场拍摄了7个月，特效拍摄了8个月。

可以说，演员们的努力表演，主要制作人的全力配合，以及在拍摄和制作上的不遗余力，也最大限度地保证了这部电影的优秀品质。

《肥龙过江》先后在新加

坡、马来西亚和台湾上映，凭借其出色的实力赢得了三部贺岁片的票房冠军。

《囧妈》和字节跳动之间的合同不仅给观众带来了惊喜，也撬动了电影院的奶酪，引起了热烈的讨论。

然而，《肥龙过江》并没有照搬《囧妈》的模式，而是采用了一种全新的“先付费，再点出图像”的模式，这与《囧妈》的网络版有着本质的不同。

这种模式是用户、电影制作人和平台之间的一种全新尝试。

首先，用户可以在电影院以较低的价格观看新电影。

电影制作人也可以通过视频网站获得更多的收益，如“爱奇艺”。

“付费提前放映”的出现开辟了电影和视频网站与观众之间的新路，并建立了一个通过高质量电影吸引用户的平台。

用户为高质量的内容付费。

该平台支持电影制作人推出更多高质量电影的健康发展模式。

无论如何，《肥龙过江》是一个不错的举措，我们不妨静下心来等待，看看“提前付费”这一新事物能否被观众接受。