大侦探在故事里头,已经厌倦了破案了,也是,急流勇退其实是个不错的选择。
如今把探案的精力,放在园艺上,也是相当陶冶情操的。
退休生活,若能如此,可以满足了。
侦探的强迫症,让他的花园(农场)井井有条,这种精致的精神,大侦探是一直灌输到底的。
话说,买个鸡蛋,买到这种程度,也是有大侦探的字号挂在那儿呢,否则有可能被商贩打死。
如今到市场买菜,特别是买虾,你若敢在一堆虾里头翻,商贩必然嚷嚷,你瞎啊,翻什么翻,不买滚蛋。
大侦探身边有一个保镖,基本把他的那些俗务拦在了外头。
然而,总有一些拦不住的老友。
畅销书作家还是来了。
这一次,她不准备请大侦探破案,她想请大侦探去看一场“灵媒”表演,让大侦探揭穿这里头的秘密。
大侦探虽然表示已经“隐居”,但内心的骚动,是被作家拿捏得死死的。
不去不去还是去了,不喝不喝还是喝了。
作家就是有这个能力,撺掇大侦探一起“探秘”。
其实,说起来,当年的那些侦探故事,主要以推理为主,并不强调证据,当侦探“推理”出案情,基本凶手是乖乖就范。
这一次,不是侦探故事,而是关于“灵媒”,多少有点恐怖的意思。
但作家就是作家,能将恐怖故事说得如此“功效”的,绝对是独一份。
仔细想想,貌似相当治愈,人生如此可怕,看看恐怖故事压压惊。
只是没想到的是,充当神婆的,竟然是大名鼎鼎的杨紫琼。
在这里,大侦探和灵媒有一次针锋相对的交锋。
灵媒的作用究竟是什么?
如果只是为了安慰在世的亲人,了却他们的愿望,大概和心理医生的功效差不多,但是,如果涉及到“诈骗”,那就另当别论。
但是,看杨紫琼“信誓旦旦”的样子,差点以为,这次的灵媒是真的“穿越过瞬息全宇宙”的。
不幸的是,杨紫琼的神婆到此为止,第一个领了便当。
在这个风雨杀人夜,恰逢万圣节。
大侦探的“职业病”瞬间发作,密室杀人+鬼魂索冤,这足够让大侦探重操旧业了。
接下来,就是盘问众人的时间。
要在大侦探的盘问中,摆脱嫌疑,是个相当考验神经的过程,当然了,也相当考验观众的领悟能力。
通过大侦探的盘问,在场诸人的一些小秘密都浮出水面。
战后创伤什么的,故事里头都有涉猎。
最有意思的,应该是杨紫琼的助手。
当时被认定为最大嫌疑人。
她的故事,最后被说成了“有梦想真蠢”,这句大概率在故事里头被忽略的台词,大概隐藏了太多的委屈吧。
没有经历过生活历练的人,不会有这么痛的领悟。
其实案情说起来,并不是太复杂。
类似的故事,其实多少有点套路的意思,毕竟看得太多了。
这女孩在水下的镜头,有点出戏了,总是看到007那痛苦的脸庞。
即便如此,电影的制作还是很精良的。
画面很干净,看得很舒服。
台词也给力,总是给人醍醐灌顶的领悟。
我们,终究逃不过自己的过去,但还是要活下去,好好过日子。
故事开始的画面,这构图,太有感觉了。
大侦探是真会选退休的地方啊。
🎬观《威尼斯惊魂夜》评分:⭐️⭐️⭐️⭐️对比最近出的几部悬疑片,这部影片做得真是不错;对比去年翻拍、改编阿婆的电影《尼罗河上的惨案(2022)》,这部依然吊打。
首先从人物形象和演技来说,这些拿捏得还比较到位,波洛那个圆嘟嘟的脸和小胡子真可爱~杨紫琼那个充满杀气的眼神可太绝了!
其次是悬疑推理,细节和线索给了不少,观众参与感不错,在小女孩的出现、母亲对女儿的描述和态度、撕碎的照片和不对劲的蜂蜜,都能猜到凶手是谁了(只是不知道还原作案手法,毕竟更深的细节并没有展现)。
而且作为惊悚片,阴暗的画面、各种广角镜头、诡异的情节和声音、惊乍的人物状态,恐怖的氛围感直接拉满,体验感极佳。
有那么几个瞬间真的被吓住…有个片段还让在场的一个女生吓得尖叫了一声…真不错~前半部分的悬疑、惊悚都做得挺好,后半部分就开始拉了…推理过程中规中矩,没有特别精彩的地方。
后面的反转多多少少也能猜到,基本上算是“全员恶人”了吧?
最后的推凶指认环节也是比较仓促,结局让波洛重出江湖的剧情感觉有点扯。
总得来说还是蛮符合原著和它打上的标签的。
比较推荐~
2024.2.3 清晨在马桶上打开微博 APP 开屏广告是卷福 不知怎么的就想感慨一下这片电影 2023.9.15 中午下班饭都没吃几口就去 hx 影院儿童厅最后一排坐着看 全场就 2 人 最讨厌的就是恐怖片 云发小喜欢恐怖片和玄幻小说 玄幻小说我现在是理解了 恐怖片我真的不梨解且大为惊恐啊 郫县 2024.1.13 晚上写的影评 那时候只是满写写 没想到现在最后一句话感觉就很有灵性 现在才后知后觉居然 应验了本人生母的压迫 幼崽不像以前一样鲨🐝地和她说 100% 心里话 不完全服从她 她就要崩溃生气发疯大哭大闹声嘶力竭尖叫反锁在房间不吃不喝不说话 吓得我半亖 呵呵 看来是一部预言片启示片
《威尼斯惊魂夜》是一部惊悚悬疑电影,我从这部电影的剧情、人物、制作、导演等方面简单分析一下。
1、首先,从剧情方面来看。
《威尼斯惊魂夜》是一部改编自阿加莎·克里斯蒂经典悬疑小说的电影,主要发生二战后的威尼斯。
这部电影讲述了一位退休的侦探波洛,在威尼斯参加一个降神会时被卷入一场谋杀案,他为了揭开凶手的真面目而展开了一场紧张刺激的追踪。
影片的剧情紧凑且扣人心弦,每个线索的披露都为观众带来惊喜与震撼。
2、在人物方面肯尼思·布拉纳和杨紫琼的表现均可圈可点。
布拉纳精湛的导演技艺将影片的气氛烘托得惟妙惟肖,充满了诡谲和恐惧。
而杨紫琼则以其坚韧和果敢的形象与波洛形成了强烈的对比,为影片增色不少。
蒂娜·菲饰演的Ariadne Oliver也是亮点之一,她的饱满表演赋予了这个角色生动的特质,为整个故事增添了一抹不可抗拒的神秘色彩。
3、从制作角度来看《威尼斯惊魂夜》的摄影和艺术指导更是携手合作,以优美的画面构图和独特的色彩处理为观众营造了一种全新而诱人的观影体验。
威尼斯在电影中成为了一个角色,它的建筑、运河和雨夜街头都昭示着故事的发展。
这种制作上的精细也为影片增色不少。
4、我们再来分析一下导演。
《威尼斯惊魂夜》是由英国导演肯尼斯·布拉纳执导的一部惊悚悬疑电影。
在影片中,他展现了自己独特的导演风格和对故事情节的深刻理解,通过电影为我们展示了一个阴暗、险恶的威尼斯。
(1)首先,肯尼斯·布拉纳在电影中以一种非常精细的方式呈现了威尼斯的美丽。
例如,在电影的结尾处,他在空镜头中展现了拂晓的威尼斯,朝阳洒落公爵府的画面流露着壮丽的美感。
这种对细节的关注和展现,使得电影中的每一个场景都充满了真实感和带入感,让观众仿佛置身于威尼斯这座城市之中。
(2)其次,肯尼斯·布拉纳在电影中展现了出色的导演技巧。
他通过悬疑的剧情、紧张的气氛和出色的演员阵容,将观众的情绪牵引得紧紧的。
在电影中,每一个镜头、每一个场景都充满了紧张和刺激感,使得观众无法预测接下来会发生什么。
同时,布拉纳还在电影中巧妙地利用了“侦探女王”阿加莎的创意,将其融入到电影之中,使得整部电影更具有看点和吸引力。
(3)然而,尽管肯尼斯·布拉纳在电影中展现了他出色的导演技巧和对故事情节的深刻理解,但是这部电影却并不是无懈可击的。
例如,他在电影中挥霍无度地浪费了威尼斯这个自成一体的特殊角色。
实际上,威尼斯这座城市的魅力和吸引力是可以被充分利用的,但是在本片中,这种独特的魅力被过度使用了,以至于它成了一场虚张声势的闹剧。
此外,布拉纳也在某种程度上浪费了“侦探女王”阿加莎的创意和一群尽职尽责的演员们,使得这部本应更出色的电影变得极尽浮夸、极尽过火。
总的来说,肯尼斯·布拉纳在《威尼斯惊魂夜》这部电影中展现了他独特的导演风格和对故事情节的深刻理解。
《威尼斯惊魂夜》是一部令人心跳加速的高悬疑之旅。
肯尼思·布拉纳的精湛导演技艺、杨紫琼和蒂娜·菲出色的表演、高质量的制作团队的精心设计,共同构成了这部惊悚片的深邃魅力。
影片中的每一幕都引发了观众的好奇心和想象力,在悬念迭起的推理过程中一次又一次击中观众的神经。
《威尼斯惊魂夜》堪称惊悚悬疑片中的佳作,绝对值得一看。
不过,这部电影也存在一些缺点和不足之处,需要我们在观影时有所认识和理解。
系列第三部了,食之无味,弃之可惜。
前两部有东方快车和尼罗河风光,当成旅情推理看也是可以的,这部虽然在威尼斯,但大部分时间在阴森的老宅子里,强行制造出暴风雪山庄的环境。
整体还是非常古典本格的,降灵会,密室等等这些元素,搭配絮絮叨叨的家访。
解答很普通,甚至可以说波洛没有证据,一套说辞可以往不同的人身上套。
不过最后还会有小反转。
凶手也不难猜,最不可能是凶手的人往往就是凶手,这一点屡试不爽。
还有“M”,虽然这个dying message最后也没讲,但M开头的单词,很明显是。。。
杨紫琼表演很拼,她的角色在舌战里略胜波洛一筹,可惜出场时间不长,波洛没有机会当面揭穿她。
不过这部的波洛,没有第一部东方快车那么讨厌了,找回了一点小说里的人情味。
从这个角度来说,或许是系列最佳作。
这部电影的恶感反而没有东方快车和尼罗河来得强烈,因为前两部小说经典,电影也是经典,尤其尼罗河引进当年刚刚改革开放,一部电影可能看过n遍,对年纪较大的中国观众有特殊意义。
这部电影改编的万圣节前的谋杀案太冷门了,我自以为看过阿加莎所有推理小说,竟然也没啥印象,可能看过就淡忘了吧?
而且改编得和原著几乎没啥关系,就保留了女主人是凶手、偷窥的小孩、小孩勒索,和几个名字吧。
至于推理本来就没有指望,这部里的波罗倒比前两部稍微好一点,有点暮年的感觉,不像前两部的超级英雄波罗。
三十多年前看肯导出名之作亨利五世热血沸腾,然后发现波罗竟然还是亨利五世的鸡血风格,唉,也许演员只有本色演出才是最好吧?
最近还看了小丑版的拿破仑……这部拍得比前两部好,希望不要再拍了。
人生第一次在豆瓣写影评,就贡献给了威尼斯惊魂夜。
主要是替阿婆觉得不值,好好的小说被糟蹋了。
就是阿婆的脑残粉,也不会夸这个电影。
我要不是被气的不行,也不会来写这么长的影评。
电影基本没什么解谜,主要靠突然闪现的惊悚画面和音响来吓人。
其余的不仅是乏善可陈,简直是毫无逻辑。
首先主线就不通。
一个对女儿挚爱到不惜下毒来控制女儿的母亲,发现女儿意外死亡后,竟然不是自责疯狂痛苦,而是想办法伪造女儿的死亡,在女儿尸体上制造伤痕,然后还要从楼上推入水里。
这符合一个爱女狂魔的心理吗?
其次女儿已经死了之后才浸在水里,这尸检不会发现呼吸道和肺里没有水吗?
难道不能判断伤口是死亡前还是死亡之后造成的吗?
如果改成女儿其实没死,她误判了女儿的死亡,那技术上至少通顺一点。
其次就是既然决心杀死勒索自己的人,还处心积虑的邀请大家来参加聚会以便实施谋杀,肯定会精心策划吧?
难道看到谋杀的对象落单,就灵机一动突然出手,打算用一个水很浅类似洗脸盆的设施溺死对方?
我靠,人死之前剧烈挣扎,你按的住吗?
况且波洛虽然穿戴成灵媒,但身材和走路的姿势都不会一样,咋就突然要动手呢?
更为合理的方法,是按照原计划进行吧?
还有,这凶杀party,很久之前就计划好了,但凶手怎么知道当天瓢泼大雨,大家都无法离开大宅呢?
万一party之后,大家四散,你怎么留下谋杀对象呢?
况且两个凶杀对象,毫无关联,一个凶手要分别杀两个人,怎么也得有点其他手段吧?
另外那个傻x爸爸,被人简单威胁一下就自杀,这智商感人,真是早就应该死,还用得着等到开party这一天?
凶手肯定早就能把他干掉了。
一般人听到有人用家人的生命威胁自己,第一反应是反抗吧?
门被反锁了也会尝试撬开门吧?
直接就干掉自己,牛x,点赞!
没想过你死了,凶手也不会放过你的家人么?
当然了,这个傻x有创伤后遗症,不知道从医学上看这个和他的弱智行为,有没有关系。
这一版的波洛,包括东方快车和尼罗河,一部不如一部。
除了画面质感和音效比老电影好以为,没有任何优点。
强烈呼吁导演不要继续祸害阿婆了,千万不要改变阳光下的罪恶,对阿婆和她的粉丝手下留情。
威尼斯惊魂夜:全剧透勿看 个人自用非影评波洛在威尼斯杜门闭户大隐于市 雇佣一位保镖维塔利保护 女侦探作家奥利弗前来探访邀请波洛参加晚上的孤儿院通灵仪式 奥利弗说威尼斯带来了美国的垃圾音乐和巧克力以及万圣节 奥利弗无法揭穿魔女通灵师灵媒雷诺兹的通灵仪式著名女高音歌唱家罗伊娜德雷克住在古堡 古堡曾经是孤儿院 医生护士全部逃跑 有孤儿索命传说 罗伊娜女儿艾丽西亚曾与厨师马克西姆杰拉德闪婚 马克西姆悔婚 艾丽西亚精神失常经常做噩梦从窗台跳水淹死 背部有抓痕 警方说是跳楼导致的 养了一只鹦鹉哈利 古堡内孩子们庆祝万圣节 波洛不信鬼神 吊灯坠落 孩子们离开 马克西姆拿着邀请函前来 雷诺兹用打字机开始与亡灵对话 男助手尼克拉斯被波洛从烟囱里揪出来 助手用电磁遥控器控制打印机 雷诺兹开始转圈用艾丽西亚的声音转圈指着众人说有人杀了自己是谋杀 雷诺兹第二天要继续通灵 波洛质疑 雷诺兹把面具和斗篷给波洛穿上离开 波洛脸放在盆里玩咬苹果游戏被人攻击 雷诺兹被人从楼上扔到客厅雕塑上刺死波洛锁门 警方因为运河大水无法前来 波洛开始分别询问调查 波洛出现幻听幻视 只有波洛和男孩能听到 地下室传来声音 是大雨中船只撞古堡的声音 厨师与医生打起来 医生被罗伊娜锁在音乐室并将钥匙给波洛保管波洛质问女助手是否偷了雷诺兹的钱被威胁所以要杀雷诺兹 女助手打了保镖逃跑被抓女管家奥尔佳塞米诺夫:曾经是修女 熟读圣经不信巫师 为爱动了凡心结婚医生费里尔:曾服役 见过贝尔森集中营惨状 开枪自尽未死被取消医生资质 爱上艾丽西亚 眼镜男孩利奥波德:医生的儿子 狄更斯很幼稚 男女助手尼克拉斯 黛丝德蒙娜:假名 匈牙利人 战乱村子被烧光家人都死了 躲在森林里被美军营救 教他们跳爵士舞 美军无论肤色口音迥异并肩作战 放电影相逢圣路易 二人目标是攒够钱去圣路易 厨师马克西姆杰拉德:罗伊娜不接受厨师 认为厨师爱钱 马克西姆悔婚是因为不想再娶个妈 罗伊娜毁掉与艾丽西亚一起养蜂酿蜜的花园 保镖维塔利:曾是警察 艾丽西亚死后前来查案之后辞职波洛揭穿真相 作家用机关做手脚 小兔子芭芭 寄给前任未婚夫的请柬 作家认为是自己打造了神探光环的波洛 利用波洛卖书 认为波洛是废物自大狂 灵媒借此扬名 保镖从中牟利 作家重回文坛顶峰医生死在音乐室背后有一把刀波洛揭穿真相 杜鹃花里有一种毒素 土耳其盛产疯狂花蜜 为不让女儿离开自己 罗伊娜掺入毒蜂蜜的茶给女儿喝 管家不知道给艾丽西亚喝了过量掺有蜂蜜的的茶导致其死亡 罗伊娜制造血印将尸体扔到河里伪造自杀假象 医生发现端倪敲诈 神婆写信知道艾丽西亚的一些事情 罗伊娜杀神婆 威胁医生要对付他儿子逼医生自杀 罗伊娜背对阳台感觉有人拽了她一把掉河死亡波洛揭穿 是医生儿子看到毒蜂蜜的事情写敲诈信给罗伊娜 钱都存了起来一部分作为家用 管家收养了医生儿子并给助手姐弟路费去美国 波洛重操旧业你能原谅我吗 很遗憾 那是上帝的专利
和之前看的该系列两部电影《尼罗河上的惨案》与《东方快车谋杀案》不同,这部电影我没有看过原著《万圣节前夜的谋杀案》,所以抱着巨大期待观影,希望跟着大侦探波洛体验一场紧张刺激的威尼斯智力冒险盛宴,但是看完后我真心觉得,除了一惊一乍的鬼镜头外,实在没体会到案件推理和古堡冒险的乐趣。
剧情实际比较简单,万圣节当夜,波洛被邀请到威尼斯一个传说“闹鬼”的古宅,随后就如之前的案子一样,大雨导致电话中断道路受阻,古宅成了封闭地区,然后在这陆续开始发生杀人案件。
封闭的神秘古堡,各怀鬼胎的访客和历史悬案与恐怖的古老传说,完全就是古典推理中“暴风雪山庄”的经典模式。
从现在的眼光来看,这种故事太多了,观众早已完全洞悉,凶手就隐藏在现场诸人中,借着鬼故事开始杀人,并且往往越不容易被想到的越可能是真凶。
电影海报海报中人物众多,观影时往往难以快速对号入座,简单整理了海报中波洛背后桥上的十个人,也是封闭古宅中的10个嫌疑人或受害者。
他们从左到右分别是男助手、女管家、前男友、灵媒、女作家、女主人、医生、医生之子、保镖、女助手。
当然,仅从海报和电影前半小时的背景介绍,很多观众就能猜出凶手七七八八了!
富有又美丽的女主人,买下古宅后却又无钱维护,女儿刚刚不久前被“恶灵”的低语逼疯致死
邀请波洛来古宅的女作家,和波洛早就熟识,性格强势又聪明,邀请波洛的目的好像并不单纯
波洛在威尼斯雇佣的保镖,好似有一段不为人知的过往
女管家,看似心地善良,但眼神忧愁好似有不少故事
女儿的前男友,抛弃女儿后又不知被谁邀请回古宅,抛弃已故女儿好像另有故事
有些神经质的家庭医生和他早熟的儿子,两个人好像在共同遮掩什么秘密
杨紫琼扮演被邀请来作法与女儿对话的神秘灵媒,她好像知道些古宅秘密
灵媒的助手是一对兄妹,男孩单纯,女孩心思深沉,梦想是发财后去美国
故事从女主人邀请灵媒和已故女儿对话开始进入正题,通灵法事会暗示了故事的主线,既诸人在封闭空间内的猜忌与争斗除去波洛共10个嫌疑人,除去后边死亡的2个人和存在感较低的几个人,在被诅咒的古宅中,这不是妥妥的剧本杀吗,本来可以拍的很好看,但是万圣节前夕上映的这部电影,导演过于想加入鬼怪恐怖元素,导致推理桥段被剪切的稀碎。
特别是最后的解密环节,寡淡无味,波洛直接解密凶手作案手法和诡计,观众完全不知道波洛是如何找到关键证据又一步步抽丝剥茧的。
多次出现的鹦鹉完全是为了增加故事恐怖悬疑气氛,和破案毫无关系
女儿房间布局,实际也没太大关系
多次突兀出现的兔子玩偶,我以为是剧情重要线索,最后发现竟然也只是万圣节气氛道具
本以为杨紫琼作为奥斯卡新晋影后,会有大量精彩戏份,没想到快速领了盒饭(至于最后揭秘死法时,我全程问号,这么简单的杀人手法,就会正好落在雕像上成为如此艺术的恐怖造型?
)
威尼斯万圣节的恐怖气氛最后,如果摒除索然无味的推理和故作恐怖的惊吓桥段,电影给我留下深刻印象的,大概就是还原的威尼斯绚丽美景了吧。
电影虽然主要剧情都发生在阴森可怖的古宅内,但是电影开头和结尾大量色彩明丽的威尼斯景色让人印象深刻。
电影开头的威尼斯划舟人
电影开头,波洛与女作家的见面,远处威尼斯美景尽收眼底
电影开头波洛与保镖漫步在威尼斯拱桥的镜头很浪漫,但远处的乌云暗示了即将到来的暴风雨
电影结尾,波洛送走一行人后的独自思考
电影的最后,导演用俯瞰的方式,全方位还原了70多年前的威尼斯全景,这是电影让我印象最深的镜头之一
跟着恐怖片学广角摄影《威尼斯惊魂夜》影评_哔哩哔哩_bilibili好的,现在我们来聊聊《威尼斯惊魂夜》这部电影,真的好冷,北京现在正处于化雪时期,我拿着手机录视频,手还没被冻僵。
这部电影,昨晚已经在多个流媒体平台上线了,我通过家里的投影仪观看了它。
之所以想录个影评,是因为我觉得这部电影非常值得一看。
如果你在流媒体平台上有会员,那更是不能错过,因为几乎不需要额外花费。
而且,这部电影披着恐怖片的外衣,要知道在国内电影院,能看到的正经恐怖片其实并不多,无论是视觉层面的惊悚还是现实题材的恐怖,都相当稀缺。
说到视觉层面的恐怖片,像《京城81号》这样的作品其实并不多见,陈小春主演的《孤岛惊魂》算是其中之一。
而现实层面的恐怖片,如《烈日灼心》、《白日焰火》这类,它们不仅画面震撼,心理层面的恐怖也令人印象深刻,但在国内影院同样难得一见。
《河边的错误》我还没来得及看,等看完再分享吧。
不过,《威尼斯惊魂夜》作为一部能在国内上映的恐怖电影,同时兼具商业和娱乐属性,确实值得一看。
无论是朋友聚会还是无聊时独自观赏,都是不错的选择。
1. 解锁手机广角摄影值得一提的是,这部电影的制作非常精良,尤其是它的摄影技术,正是我现在想要详细聊聊的。
我会尽量不剧透太多,但整部电影几乎全程发生在室内,一个封闭的空间里。
我和妻子一起看的时候,她感觉这和《明星大侦探》的氛围很像,都是组队、盘问、描述情况,然后推进剧情,最终找出凶手。
其实,这种类型的电影在视觉呈现上往往有难度,因为很多恐怖片会自然而然地采用压抑、阴暗甚至惊悚的视觉效果,配合突如其来的惊吓声效。
但《威尼斯惊魂夜》不同,它更贴近大众,特别是在视觉和商业层面,巧妙地运用了广角镜头,这是我特别想强调的一点。
谈及广角镜头,是因为在与朋友探讨如何提升摄影内容时,大家常炫耀手机品牌如徕卡及其“德味”等特性。
但我认为,尽管手机在模拟单反或专业相机的虚化效果上仍有难度,这并不构成手机摄影的劣势。
手机摄影的特点是虚化较少,但这反而促使我们更加注重构图与背景关系。
比如,我现在的画面中,微软的标志清晰可见,但若我调整相机角度,运用一点透视法,即使没有虚化,也能拍出经典且美观的照片。
这要求我们在拍摄时不能随意摆拍,而需精心构图与思考。
无论是明媚的天空,还是压抑的大楼,或是雪景的高角度拍摄,背景不虚化的广角镜头能展现出独特的魅力。
简化来说,手机镜头的广角特性使其与众不同。
以往广角摄影在摄影领域中可能只是小众门类,但随着手机普及,广角摄影的探讨热潮必将兴起。
人们将更加关注如何利用手机拍出好照片,这需要时间的沉淀与探索。
而《威尼斯惊魂夜》这部电影,为我们提供了一个极佳的样板。
你可以尝试模仿电影中的镜头,发现手机广角镜头同样能创造出惊人的效果。
这不仅是一种实践,更是一种对摄影艺术的深入探索。
在观看《威尼斯惊魂夜》时,我问妻子是否感受到广角镜头让威尼斯水上古堡的空间显得更加压抑,她表示赞同。
这部影片确实广泛运用了广角镜头,营造出强烈的压抑氛围。
这不仅仅是一部电影,它更像是一本视觉教科书,让我们学习广角镜头的表达方式。
例如,在拍摄时,避免将人物置于画面边缘,通过调整拍摄角度和高度,可以创造出截然不同的视觉效果。
电影中的广角镜头应用,让我们能够用手机模拟并思考其应用场景和效果。
无论是拍摄旅游场景,还是尝试中心透视构图,亦或是观察透视和变形,如战地医生与其儿子的出场场景,都能深刻体会到广角镜头的魅力。
通过这些细微的感触,我们可以从《威尼斯惊魂夜》中汲取灵感,提升自己的摄影技巧。
2. 广角镜头下的监控视角接下来,我想谈谈现代传媒形式对电影的反向影响。
不得不提的是摄影师吕松野,他的作品展现了一种独特的视觉气质,与其他电影截然不同。
观看吕松野的电影,你会发现他大量使用未虚化的镜头,且人物在画面中的占比很小。
这种构图在电影院的大屏幕上尤为震撼,因为只有在这样的空间和尺寸下,才能真正感受到其效果。
如果仅仅在手机或小型屏幕上观看,很难捕捉到那种震撼人心的视觉体验。
因此,我强烈推荐大家在电影院欣赏吕松野的作品,亲自感受那份独特的视觉盛宴。
我当时突然冒出一个有趣的想法,如果王家卫邀请吕松野担任摄影师,会碰撞出怎样的火花?
王家卫的作品以其独特的层次感著称,尤其是前景、后景与中景之间的精妙布局。
举个例子,在《一代宗师》中,他常利用树木等自然元素作为遮挡,通过前后晃动镜头,营造出强烈的景深效果,让观众仿佛在窥探梁朝伟与章子怡饰演角色间细腻的情感世界。
这种手法在王家卫的多部作品中屡见不鲜。
而吕松野,则以广角镜头见长,他的镜头语言或许能赋予手机拍摄新的生命力,展现出手机广角独有的取景技巧和美学价值。
《威尼斯惊魂夜》与其前作或其他商业电影的不同之处在于,它并未过多采用背景虚化的“糖水照片”风格,而是巧妙运用广角镜头。
这种镜头在特定情境下,不仅强化了人物心理状态,还通过其独特的透视效果,营造出一种监控摄像头般的超广视角,使得前后空间及人物变形得到极致展现,小空间内的紧张氛围呼之欲出。
观影过程中,我深感震撼,与妻子一同吐槽的频率也大大降低,因为这部电影在视觉上给予了我们前所未有的新奇体验。
谈及《罗曼蒂克消亡史》及其导演程耳的最新作品《无名》,我对后者的一点遗憾在于,它似乎减少了前者中那些标志性的俯拍一点透视镜头。
尽管《无名》中仍有一两处类似场景,如王一博在卫生间及黑暗小巷的动作戏,但相较于《罗曼蒂克消亡史》中俯瞰平移、广角透视等镜头的频繁使用,其冲击力略显不足。
我认为,现代电影应大胆尝试这些镜头语言,因为它们更加贴近我们日常使用手机拍摄的习惯,能够带给观众更加亲切而独特的观影体验。
这些视觉元素可能不完全遵循传统的视觉逻辑,有时会让观众在理解上产生偏差。
但我认为,这种接受过程是正常的。
在商业电影中,我们常看到那些被反复使用的经典镜头,以及对其品牌、价格和技术的过分强调。
然而,真正重要的是镜头本身所能传达的故事和情感。
每一个手机都能捕捉到的广角镜头,其细微的透视变化、位置的调整以及天空的不同视角,都能为观众带来新的视觉体验和启示。
这些才是电影值得我们去探索和欣赏的地方。
3. 悬疑变柯南式附庸在推荐《威尼斯惊魂夜》这部电影的尾声,我想快速补充几点个人感受。
首先,相较于第一部,我个人认为这一部的吸引力稍显不足。
第一部凭借约翰尼·德普等大咖的加盟,无疑提升了整体阵容的咖位。
而本作则相对低调,尽管杨紫琼的加盟为影片增色不少,但她在片中的戏份并不突出。
对于未看过影片或杨紫琼的粉丝而言,或许需要调整期待值,避免被国内的营销海报误导。
在北京地铁等公共场所,我曾见到该片以杨紫琼为主打的海报,甚至与奥斯卡影后等标签相连。
这或许反映了国内对好莱坞电影传播的一些限制或理解偏差,但并不足以解释电影票房未达预期的原因。
此外,我还想指出,这部电影并非纯粹的恐怖片,其中的恐怖元素并非主要内容。
最后,我们来谈谈对这部影片的一些归因分析。
简言之,许多观众在短评中质疑,影片是否已将阿加莎的经典侦探悬疑降格为柯南式的附庸——即故事完全服务于主角的行动,而非通过故事的推进来塑造侦探角色。
这种质疑指出了悬疑感与逻辑感之间的矛盾:为了保持悬疑,牺牲了逻辑连贯性。
有趣的是,当有人询问为何杨紫琼饰演的巫婆能模仿死去女儿的声音时,一条高赞评论却以轻松的态度回应,暗示观众不必过于较真,因为这部电影或许更侧重于风景展示与对阿加莎原著的创意改编,而非原著的逻辑严密性。
引用一句网络流行语,“改编或是乱编”,或许能概括部分观众的感受。
对于侦探迷或悬疑文学爱好者而言,这部电影可能会令人失望,因为它更注重营造紧凑的剧情体验,而非严谨的逻辑推理。
4. ‘正确性’迷宫接着谈谈剧情点的设置,其中一些似乎与主线故事脱节,包括神探角色的内心转变。
他从一个厌倦探案的人,在经历了一系列事件后,突然重拾热情,这种转变在结尾处得到展现——他在阳台上开始接受新案件,门外排着等待他解决的案件队伍。
然而,这种转变与他之前的战争创伤经历之间的联系似乎并不紧密,令人费解。
我妻子戏称这部电影为“反战电影”,虽然从神探的创伤来源来看,这一解读勉强成立,但影片本身对反战主题的探讨并不深入。
这更像是一个为了填补角色内心转变空缺而提出的标签,而非影片真正的核心主题。
最后,第四点吐槽是关于影片的“正确性”问题。
在之前的《蜘蛛侠:纵横宇宙》影评中,我并未遭遇如此高调的“关注”,但这次却意外地受到了来自影片团队或其支持者的密集批评,甚至波及到我的个人生活,这让我感到既惊讶又无奈。
言归正传,这部电影给我的最大感受就是“太过正确”,仿佛是在刻意追求某种政治或社会上的正确性。
影片中不仅安排了移民角色,还特别关注了那些无法落户的移民问题,同时选角上也力求多元化,包括那位西班牙裔的女仆演员,以及备受瞩目的杨紫琼。
然而,这种“正确性”的追求似乎有些过头,以至于在色彩斑斓的演员阵容中,似乎还缺少了一个关键肤色的代表,这让我感到有些困惑和不解。
更令我感到莫名其妙的是,影片中的一些设定和情节发展似乎与这种“正确性”的追求并无直接关联。
比如杨紫琼饰演的巫婆带着两个仆人的设定,这两个角色在剧情中似乎并无不可或缺的作用,他们的存在和消失对故事的发展并无实质性影响。
而影片最后,通过一个小男孩的诈骗行为,竟然还巧妙地帮助了这两个移民角色解决了落户问题,这样的情节安排让我忍俊不禁,同时也对编剧的“正确性”追求产生了质疑。
我不禁想,如果阿加莎在世,看到这样的改编,是否也会发出“改编不是乱编”的感慨呢?
总之,这部电影在追求“正确性”的道路上似乎走得太远,以至于让人难以捉摸其真正的逻辑和意图。
5. 我的视频遭误解最后,我想表达的是,尽管这个视频录制了24分钟之久,但我的初衷并非为了追求热门或流量。
我一直以谨慎和认真的态度对待视频制作,从相机调整、焦距设置到声音录制,都力求完美。
然而,我的出发点纯粹是出于个人的兴趣和爱好,希望通过分享自己的观点和想法,与观众交流。
以《蜘蛛侠:纵横宇宙》为例,我因为对影片的某些方面感到不满,所以提出了自己的见解。
没想到这竟然引起了一些人的不满,甚至有人误以为我是专门为了喷这部影片而制作视频的。
实际上,我并没有这样的意图,也没有任何团体在背后指使我。
面对这些负面评论,我最初感到有些意外和困扰。
但随着时间的推移,我逐渐意识到,这不过是网络世界中的一种常态。
我并不是为了与人争执或挑衅而制作视频的,而是希望找到志同道合的人,一起分享和讨论对电影的看法。
至于视频的播放量,我从未将其作为追求的目标。
即使偶尔因为B站的推荐机制而获得一些额外的曝光,我也始终保持着平常心。
因为对我来说,最重要的是能够找到那些愿意倾听并理解我观点的人,与他们进行有意义的交流。
所以,请大家不要过于紧张或担心我会因为负面评论而改变初衷。
我会继续以真诚和热情的态度,分享我对电影的热爱和见解。
实际上,我制作了许多视频并未公开,它们更像是我在散步时的私人日记,记录着我的思考与感受。
其中一些,我原本打算以书信的形式发送给朋友,但最终我选择将它们上传到B站,这个平台成为了我分享内心世界的窗口,也让朋友们得以一窥我的内心世界。
如果我的评论或分享无意间引起了大家的担忧或恐慌,那真的是多虑了。
我不过是一个小众领域的观众,喜好独特,我的分享并非为了吸引眼球或制造话题,而是纯粹的个人兴趣使然。
关于电影评价,大家可以查看我的豆瓣账号,你会发现一个有趣的现象:即使是最差劲的电影,我也能从中找到亮点,给予四星或五星的评价。
说到这,我需要反思一下自己的豆瓣评分习惯。
我的账号里几乎找不到三星以下的电影评价,除非是那种让我感觉被严重欺骗的作品,比如《一秒钟》。
这部电影的宣传营销让我感觉被误导,团队的表现与电影的情怀营销完全不符,让我感到非常失望。
《坚如磐石》虽然稍好一些,但观影后我依然有强烈的被欺骗感。
相比之下,《满江红》在观感上又略胜一筹。
为了改变这种状况,我计划将我看过的电影,每部用大约十分钟的时间,结合我的个人经历进行闲聊式的分享,并配上字幕发布到平台上。
对于那些我特别重视的电影,我会提前准备稿件并仔细梳理内容,但大部分情况下,大家看到的将是我即兴的随拍分享。
至于那些我郑重其事想要写的内容,可能会相对较少,但每一次分享都将是我真诚的心声。
不要当成侦探片,要当成恐怖片去看!一惊一乍的,我是被吓到了,影院后排坐了一排的初中生,被吓得嗷嗷乱叫!还挺有趣的。差不多故事到了2/3左右的时候,就已经能猜出凶手是谁了,而且基本上猜到了诡计是什么,但是不太影响继续观看,不过把多年的朋友写成反目成仇,这件事儿,会让很多的原著粉耿耿于怀吧?很意外的是,杨紫琼不是主角啊!
不同于海报上阴冷的深蓝色,整部电影的影调尽是一种令人躁动不安的暖黄色。一个多场景的封闭空间,一个紧凑合理的时长,一个完整闭环的故事,交出了一份合格的惊悚悬疑作品。机位角度转场依旧富有活力,布光服装摄影依然深沉大气,不过就演员阵容和影片开阔感来说照比前两部作品要逊色一截,情节角色比较好猜,病态母亲和成熟男孩两个设定让人不太好接受,在惊悚方向上的发力虽然不够高级但也能够让人耳目一新。“通灵也许是假的,可灵魂的痛是真的”这一版的波洛真是伤痕文学的好写手。从这一部开始,我倒觉得肯尼斯·布拉纳是一个挺有意思也挺可爱的人,系列作品票房口碑都不好的情况下,还能乐此不疲地拍演续集,就影片的氛围感来说,我倒是希望他还能继续拍下去。足以进军国庆档的电影,结果9.15上映9.28就被挤得绝迹,档期和排片真够流氓。
导演挺会玩,借壳重生的故事跟原著没什么关系了,一方面对于原著党来说确实颇有新鲜感,另一方面也不用跟珠玉在前作比较,可惜是惊悚有余推理不足,整个电影节奏有点头重脚轻的感觉,再就是奥利佛太太的人设改的不好,我还是喜欢阿婆笔下那个大侦探波洛的勇敢正义的朋友奥利佛太太。
3星半,一边看一边吃饭,波洛看镜子那吓到差点把碗扔了,我今年看过最吓人的片竟然是个侦探片。。。
不重逻辑推理而重恐怖惊悚,说创意也好,说魔改也罢,影片最大的争议可能就是那一先入的观影预期,那一看似是阿婆但是又非阿婆的特性。
没想到在内地院线真见着鬼了,小男孩的设定有点《闪灵》&《第六感》,尽管在影片结尾给出了看似合理的解释,但是当成悬疑鬼片看完全没有问题。
4.5/10 肯导完全放飞自我,与原著除了咬苹果的游戏和万圣节的背景可以说是毫无关系,推理过程几乎没有,全片充斥着jump scare, 唯有偏恐怖的氛围塑造的不错。
进度过半流露的扭曲母女百合气息导致谜面并不难猜。惊悚语法看似很新实际很塑料,属于国内悬疑片最爱学的那一套陈旧视听把戏。以及至今没看过谁把推理过程电影化成功过,推理(目前)仍然是只属于小说的形式(而好的悬疑电影从不是推理的)
大概属于一部过时的、不合格的鬼片吧。疯狂使用jump scare,运镜毫无技术性,表演也很浮夸。用招魂的手法去拍阿婆,有些奇怪了。基本没有推理情节,不算是一部推理电影,更像是一部国产鬼片,前面全是虚头巴脑的吓人的东西,最后来一个看似合理实则毫无逻辑的结局。下面一段有剧透。各种超现实事件是因为吃了菌子产生的幻觉,密室杀人案是因为丫自杀,小男孩从始至终知道一切却一言不发。这合理吗?这有趣吗?这推理吗?这电影吗?在推理电影的领域,这电影比《利刃出鞘2》还烂。
推理偏弱,恐怖占上头!不是阿婆粉原著粉,个人挺喜欢这部电影,直接当恐怖鬼屋电影看。前半部分有点鬼屋招魂的风格,后面很像明侦的恐怖童谣,当成悬疑本剧本杀来玩肯定很过瘾沉浸式!难得国内可以引进这种题材,恐怖氛围的篇幅加上视听效果在电影院看最过瘾!电影最后一幕是威尼斯水城全景,从上空俯视威尼斯太美了吧,让人瞬间从潮湿阴森的古堡里出戏,重获新鲜空气。杨紫琼的灵媒演技是真的厉害
失去平衡的非水平画面与畸变的广角镜头让人有些疲惫,不见推理更像鬼片。
阿婆泉下骂骂咧咧,几乎全是夜晚加一星吧。20230927@佛老汇周三会员夜
画面做得挺棒的,故事缺乏吸引力。洗完澡浑身香香的,心情甜美,半夜穿着粉色裙子去看电影,散场回来就可以直接睡觉了,我喜欢夜晚胜过白天。
按照惊悚片看还可以,有一幕被吓到了,影厅一共就两个人,还是有一点点害怕。这个波罗总是代入不了原著,不过这个案子改编这么多,观感反而略好些。
3.5這系列能走到第三部真是不可思議,相比前兩部敘事層面依舊是進步不大,肯爵爺走的仍舊是最傳統的平鋪直敘推理,但就如同把《奇異博士2》拍成鬼片,完成跨恐怖類型的混搭,肯爵爺此次也把偵探片拍成了一部恐怖片,jump scares比預期還多,沒做心理預設的前提下倒是有點驚喜。敘事層面不變的前提下,片長上的精簡倒也修正了前兩部過於冗長的問題,讓第三部在萬聖節之夜的水都籠罩下顯的小而精美。傑米道南和小貝爾法斯特到這部還是父子,楊紫瓊出演靈媒旋轉鏡頭特別有媽的多重宇宙既視感,第三部將主題轉向萬聖節之夜的鬼魅作祟,以講究科學邏輯辦案的白羅自然是不信,但某些時刻還是不得不相信鬼魅自始至終都在人的身邊。鳥類嚇人想起了希區考克的鳥,陰森詭譎的大宅想起了蝴蝶夢,喜歡最後空拍整個水都的收尾鏡頭,極為復古又迷人。
请不要在侦探片里穿插鬼片
总结出了,利刃出鞘系列——谁咖位大谁演凶手,肯导版阿加莎系列——谁咖位大谁先死。另外,抛开「破案全凭一张嘴」的老毛病不谈,其实完成度还可以,如果这系列还要继续下去,翻拍这种小而美、没有珠玉在前的原作倒是蛮聪明的……
鬼片的气氛营造的不错,但导演对观众的智商太没信心了,给了蜂蜜瓶好几个大特写,生怕观众不会注意到蜂蜜有问题,凶手蛮好猜的,但有一点不明白,女儿那时候都半死不活了,就是不把她扔水里就一口咬定她睡死过去了又能怎样,反正那医生自己都精神不稳定的样子,也不会怀疑的,外界又都知道女儿有病,只会觉得猝死也正常,非要人为制造成冤魂索命的样子是图啥呢,结果房子也卖不掉了,勒索的人也找上门了。
每个系列每次都拍得很好看,就是表面上的那种好看(服化道),还是能看得下去。
国内过审删了几个灵异镜头,但依然是难看的作品,比《尼罗河上的惨案》还更甚,密闭空间的追凶排查,通篇塞满廉价的音效jump,为混淆视听加入灵异背景,但好笑的是能在内陆院线看到这样的元素基本就被定义为人为因素,完全被能过审这件事剧透了真相。电影的群像塑造干瘪又工具,叙事玩故弄玄虚又浅薄无力,导演执行力实在太差,优秀的悬疑推理依托精彩的布局和巧妙的反转达成,这部完全放弃这样的思考和行动,转而以最笨拙的打嘴炮辩驳和最生硬的逻辑硬伤收尾,断案全靠灵光乍现和我说是就是的强盗思维来推进,虽然老早就猜透了真相,但还是被如此懈怠与敷衍的手法震惊,不仅二战背景沦为摆设,威尼斯水上古堡也与故事分离分割,只有杨紫琼饰演的灵媒戏份最少表现却最佳,这也是整部电影唯一亮眼的部分。最后,恳请肯尼思导演放过阿加莎吧。★★