独行月球

暑期档大拿《独行月球》正式上映，无论是影迷还是观众都视为今年的救市之作，在这里先祝愿他不辱使命。

独行月球大概讲述了一个男人在外地接受隔离，因为隔离期过长，主角从开始的无奈接受现状到后来不甘忍受长期隔绝于社会，于是决心搜集资源私造交通工具、踏上返乡之路的故事。

只不过这一次的隔离地点从我们熟知的上海改到了月球。

把被隔离者转述成英雄；把底层声音抹除，用官方口舌替代平民发声，榨取宣传价值后进而变成一枚弃子。

看似科幻喜剧的的外表其实是超现实主义的内核。

是初看不识剧中意，再看本是剧中人。

于是在接下来我看的夜场七人乐队的结尾处，那个向观众提问戏中戏外谁是精神病的哲学问题再次为月球升华。

只不过这一次的隔离地点从我们熟知的上海改到了月球。

把被隔离者转述成英雄；把底层声音抹除，用官方口舌替代平民发声，榨取宣传价值后进而变成一枚弃子。

看似科幻喜剧的的外表其实是超现实主义的内核。

是初看不识剧中意，再看本是剧中人。

于是在接下来我看的夜场七人乐队的结尾处，那个向观众提问戏中戏外谁是精神病的哲学问题再次为月球升华。

认真点说的话，月球值得买票去看一次人类驰骋于太空的浪漫与壮阔，但电影的故事和人物稍显割裂，马丽等地球观众像嵌在银幕里的弹幕，与沈腾配合度并不高，好在有刚子。

甚至刚子的演技比马丽更配得上拿最佳演员奖。

至此，好消息是麻花拍出科幻现实主义讽刺喜剧，坏消息是，这都tm是我自己意淫的。

诚然《独行月球》并没有我所说的深层含义和隐喻，这只是一部正好踩到及格线的喜剧类型片。

笑点刚刚好，镜头刚刚好，上映时间刚刚好。

无论作者的是否有主观的表达，作为一部作品，当它被作者完成时，其解释权早已经不在作者了，我们可以看出那些搞笑情节中深层次的东西。

在强大的演员阵容和烧钱的特效中间，能明显看出有些许地方的台词与演员音画不一，明显后期做个补录，原因不得而知，但也可以推敲出一二。

而与之遥相呼应的则是影片中为独孤月配音的演员，无论是戏里戏外，都会有人为我们配上心口不一的声音。

抛开个人意淫式的引申，单论电影本身的话，整体观感还算可以。

月球上开车漂移，星空中浩瀚遨游，奇观的堆叠是可以带来视觉满足的。

笑点前半段相对密集，后半段煽情较多，不过每次煽到高潮处时都会用包袱解构避免尴尬。

不足之处则是包袱是如同手榴弹一样边走边抛，而不是埋地雷一样先铺后炸，这一点还需要认真打磨。

剧本缺点不少，但是至少可以看到浪漫的镜头和让观众能笑出来的包袱，在暑期档合家欢里，选择他休闲放松未尝不可。

激情开麦，这是我2021年3月至今，看过的院线+非院线电影里最烂的一部。

为什么时间算这么精准呢？

因为去年春节档有个唐探三，我这个大冤种花了两张票价的钱去看了。

独行月球请谢谢唐探三，不然你可能成为我近五年看过的最烂的电影。

下面就要详细骂骂这部电影的烂了，影院里两小时的憋屈+观影后的持续郁闷，让我没有了任何求生欲。

骂的程度由轻及重，先说搞笑部分吧。

虽然影院里我前后左右都还笑得挺开心的，但我全程嘴角称得上起弧度的部分，加起来可能不超过30秒。

我个人对所有屎尿屁以及降智笑点都无感甚至厌恶，片中所有摔跤、挨打、扮蠢、鼻青脸肿的卖丑式笑点，我都看得一脸冷漠。

我喜欢靠内容撑起来笑点，比如最近让我爆笑的0713接字游戏，而不是流浪猫、流浪狗、流浪汉这样段子式的笑点。

但笑点这事萝卜青菜各有所爱，所以也算不得批判，再讲讲科幻部分。

看到好些博主夸科幻，如果这片能挨得上科幻这两字，那我真是为当初「星际穿越」被挑刺说不够科幻而委屈。

在月球上，被砸下来的陨石强力冲击到弹飞出去，太空服丝毫无损，这合理吗？

漫天陨石砸下来，结果一转眼基地看起来似乎哪哪都没啥影响，这合理吗？

这让我觉得当初那299个人都没必要撤离。

地球上的人类用手电筒对天空射出了四个字，并且能被月球上的人看到，这合理吗？

穿着太空服推着大核弹，竟然能精准飘向高速冲往地球的陨石，这合理吗？

那个袋鼠真是让我全程无语，说它是动物吧它常常像个人一样与人类相处，说它像人吧它又有时像个普通动物一样低级，电影里这玩意儿智商上限和下限都很极限，整得都近乎玄幻了。

我就不明白导演为啥非要整个袋鼠，机器人不是合理得多吗？

难道就只是为了展现你们根根毛发分明的优秀CG技术吗？

可你技术有了逻辑没了啊！

再说说剧情逻辑方面，又要搞笑又要煽情，还非得架在地球末日、人类存亡这样的背景上，既要又要所以才搞出了这么个稀碎又分裂的玩意儿。

地球环境恶化成这样了，结果最严峻的问题不是吃什么喝什么这种关乎生存的事，而是让全球人类缩在地下城里看个月球上的憨皮如何自嗨，美名其曰为了大家的心理健康着想。

灾后人类是抑郁不是弱智ok？

而且前面还说着为了全人类健康所以要塑造个正能量英雄，结果后面一会儿说主角可能真的要死了，一会儿又直播主角赴死，这会儿又不担心人类心理受刺激出问题了？

还有个让我非常、极其、超级恶心的地方，是电影自以为的一个笑点：下属问马丽如果有人不相信他们配音的故事怎么办，电影里用一段绑走两个人的戏作为答案。

啊？？？？

现实照到电影中？？？

反正你们高高在上你们有权力，任何反对、质疑的声音直接捂嘴就行是吧，什么智障桥段。

整部电影将“工具”二字贯彻始终，独孤月是搞笑与煽情的工具人，要搞笑的时候让主角光环亮到照耀全宇宙，怎么也死不了，要煽情的时候就让主角用个看起来伟大实则很荒诞的方式赴死。

马蓝星是供男主意淫出活下去动力的工具人，老实说，这部电影里马丽这角色没有一处地方是让我觉得需要演技的，就瞪瞪眼睛、做做表情就好了。

当然沈腾那角色没好多少，他表演中搞笑成分大于演技。

陨石是让编剧想啥时候安插转折都能做到的工具石，那陨石不早不晚冲向地球，一定要等到独孤月有工具能飞到空间站飞向它了，再来撞地球。

电影烂就算了，更让我不能忍的是好多人竟然拿这部片和「驴得水」对比，你们怎么敢啊？

人家豆瓣TOP250，你这片能不能稳住7分都悬。

「驴得水」是我看过的第一部开心麻花电影，这次就当是再给它补张电影票了，反正我这辈子不会再进影院看开心麻花纯喜剧片了。

———————————————————————————有人说绑走认为不好笑的人那里是反讽，针对这个点我补充下我自己的看法：目前评论里几位提出这点质疑的网友，我回复了其中几个，但是一上来就高高在上觉得自己观点是宇宙真理的憨皮，我就当在看耍猴戏了。

针对反讽这个问题，我的回复逻辑都是：我认为这不是反讽，我为什么觉得不是，以及你觉得反讽的原因是什么，我们可以交流下。

因为我在观影时和观影后确实完全没觉得是反讽，我至今也不觉得。

我也挺好奇为什么别人和我的理解会存在这种差异性，是不是电影里有什么地方我没注意到或者哪层逻辑我没get到。

认为是反讽的，你大可以表达你的理解，我觉得你的理解有出入的部分我会进行反驳，你觉得我的理解有出入的地方也可以再进行反驳，这不就是交流吗？

大家求同存异，即便最后没达成共识，完全没关系，追求一致观点并不是我的目的，交流这个过程更重要， 而交流的前提建立在好好说人话的基础上。

有些人也挺好笑，我这1400字骂的是这部电影，我一没攻击演员二没扫射观众，有些人一进来就跳脚攻击我个人，仿佛我骂的是他爹妈，可真是太孝了。

致每一位看到这里的网友：如果你想要别人尊重你喜欢这部电影的权利，首先你要学会尊重别人不喜欢这部电影的权利。

你并不是宇宙中心世界唯一的真理，不是你喜欢的就一定是好的，别人都眼拙。

你大可以继续喜欢这部电影，但不要觉得自己的判断一定正确，也不要在看到相反观点时就如临大敌。

请记住，我说的话不重要，你说的话也不重要，你我说的都只是千千万评论里无足轻重的一条而已。

1、粉丝们对这一次《独行月球》的宣发很不满。

比起其他电影长达几个月的宣传期，独月的宣传十分仓促，甚至有些寒碜。

7月19日宣布定档，7月29日上映。

这期间，手忙脚乱释出物料、宣传曲，还有匆忙的首映、路演。

开心麻花的官方回复粉丝：“相信会有很多‘自来水’帮我们宣传的！

”但是这样的回答没办法让粉丝满意，很快，官方给了第二条解释：我们真的不是为了省钱。

🤷‍♀️跑完北京和太原场，沈腾回满江红剧组继续拍戏。

马丽、张吃鱼、黄才伦、郝瀚（饰演袋鼠的麻花新人演员）承担了接下来的路演工作。

麻花电影的路演通常都十分有趣，喜剧人的粉丝多少也带了一些喜剧的色彩——太原场，粉丝宣布，将来一定要拍一档综艺，请沈腾参加。

小姑娘十分豪迈地说：“你就坐那儿，什么都不用干，我就给你钱！

”长沙路演，有从广州特地赶来的粉丝，马丽一脸疑惑：“姐姐，我们明天就去广州了！

”其中也有许多温情的部分。

杭州场，马丽的粉丝送给了她一束西湖的荷花。

并且附上了极具古典美感的祝福：花开并蒂，票房百亿。

这种毫无芥蒂、亲密、有趣的互动，承续了话剧演员和观众之间的美妙关系。

2、我29号中午看的电影。

上海还没有完全从yiqing中恢复过来。

我去的电影院还没来得及贴一张《独行月球》的海报。

当然，整个商场也只有寥寥无几的顾客而已。

不过，这并不妨碍任何观影体验。

想起来很久以前的某个综艺节目，贾玲情急之下，编出一个成语——哭笑交叉，引发众人大笑。

谁能想到，现在居然只有这个词语，能准确地表达出我看电影的状态：笑着哭，哭着哭着又被逗笑，笑完又无法控制地捂脸痛哭。

一个连海报都没有的电影院，影片结束后，工作人员依然站在第一排，默默地等我哭完。

3、这是属于沈腾的电影，马丽是他的底色，是低调沉稳的工装蓝。

因为有这样的“兜底”，沈腾才能将他的天赋才华，彻底地发挥出来。

相信《独行月球》之后，他不再是那个站着就会让人发笑的“沈叔叔”。

路演中，他留着胡子，消瘦了许多，在他身上，悲情的色彩逐渐浓郁。

他花费了许多年，摘掉了“好人郝建”的标签，这一次，他用喜剧演员的极致表演，轻轻放下喜剧的标签。

他将成为一个自由的电影人，不再有束缚，不再有天花板。

看似懒懒散散的人，也有野心勃勃的部分。

在沈马组合中，沈腾无疑是天赋型选手。

而马丽的成功，完美地解释了“天道酬勤”。

从马冬梅到马蓝星，七年中她尝试了许多角色，许多种类型的电影。

很难相信，在文艺片《东北虎》中，她贡献了精彩的表演，同整部电影的气质融为一体，毫无违和感。

也正是因为是马丽，整个故事中的感情线才值得信服。

这得益于两个人十几年的默契合作。

从导演到演员，再到观众，每个人都相信，只有他们，能让《独行月球》的故事成立，并坚不可摧。

正如马丽在路演中所说：“如果不是我来演，我相信马蓝星就更没戏了。

”下一次合作，不知道会是什么时候。

他们并不是乘胜追击的人，《夏洛特烦恼》热映七年后，才有了《独行月球》。

（《一念天堂》拍摄早于《夏洛》，上映时间晚于《夏洛》）所以，全部的人，都要好好活着才行啊。

我当然愿意再等七年，再次看到二位的合作，同时也心怀期待，这样的盛宴，就在不久以后。

进步最大的，无疑是导演张吃鱼。

改编好一个故事，比从零开始写一个故事要更难。

他很幸运，依托开心麻花这样的平台，拥有两位各方面都最适合的演员。

如果给他更多的时间，更多空间，更多预算，他能将这个故事细化得更完美。

能让非粉丝人群深切体会到独孤月的情感信仰。

最后《独月》可能不是一部纯粹的喜剧电影，爱情、喜剧、悲剧、科幻……它触发的情绪太多太过复杂。

那个孤独、善良、被忽视的“中间人”，那个宁可伤害自己，也要成全别人的独孤月，也是我吧。

如果我也深爱着一个人，会不会也能成为独孤月那样的英雄。

最悲伤最孤独的，不是独孤月，而是马蓝星。

不会再有人像独孤月那样爱她。

她也不会再爱上任何一个人，她却要活着。

幸福，不是爱人成为环绕地球的星环，亿万年守护，而是爱人陪在身边，共度有限晨昏。

2007年有一段快问快答的采访。

记者：对于你来说，爱情是什么？

沈腾：爱情是伟大的。

乍看以为是山寨版《月球》看着看着变成了恶俗版《火星救援》后来发现是漏洞版《流浪地球》结尾又仿佛看到了低龄版《地心引力》最后才明白是科幻版《董存瑞舍身炸暗堡》国产喜剧从来没给超过两分，但这次义愤填膺地怒刷了五星好评，可能是想把欠的评呗一次还清，也可能是终于接受了国足实力如此的现实。

片子教育了我们在全民居家隔离下，要做一名不甘平凡勇于逆行舍生忘死的顶流英雄。

为了顾全大局可以抛弃你，为了直播打赏必须援救你，为了人类命运还是得牺牲你。

货拉拉并没有错，是当事人自愿跳车英勇赴死；美团外卖也没垄断，毕竟月球上就这么一只袋鼠。

唯独两个地方，一个是回头拉袋鼠的揪心时刻处理欠佳，其实只需一句“如果没你我早死了”（开场拿药瓶事件）便可顺当回头；一个是马丽再出发时，沈腾应该出现在欢送的人群里，这次还是未能带上他。

我们都想做中间人，你以为是实力不允许，其实都是时代不得劲，它把你推到最前方，但大部分都成不了沈腾，而是化作了宇宙的尘埃，消失在互联网的记忆里。

天大地大，绝不宅家 “希望，是这个年代像钻石一样珍贵的东西”——忘了谁说的了，反正有人说过。

看《独行月球》，有个值得深思的关注点。

当独孤月被丢在月球之后，他不得不检查了月球基地的生活情况，发现这里生活物资管够，只要他愿意的话完全可以“孤独终老”。

虽然电影里没有具体表示，但作为一个原先几百人的大基地，这里娱乐设施肯定不缺（游戏厅、健身房？

）。

而且以后再也不用担心上班、操心金钱问题了，超级大house任你选择，睡到自然醒那是常态。

最后，他不是一个人，还有金刚鼠作伴，虽然这货脾气不好，但朝夕相处可以搞定（电影里也展示了），未来一段时间肯定不会孤独。

如此“宅家+萌宠”的惬意时光，换做旁人，我觉得会有相当一部分人会琢磨“要不就在这吧”。

但《独行月球》里的独孤月，却不这样想，他一心想要回到地球，他为何如此“一意孤行”？

“好看”是硬道理《独行月球》,优秀的喜剧文本和表演，与硬核的科幻背景融合，也是国产电影第一次不同类型大胆的融合。

同样，这也是大众级幽默与笑料，与顶级电影工业的成功结合。

沈腾、马丽与“开心麻花”，决定了电影的基调，大量幽默的桥段和令人捧腹的台词，已是电影的标配。

而比较意外的是，展现出了相当的国产电影工业水准，从金刚鼠的毛发到作为背景的月球宏观CG特效场面，视觉效果一本满足。

这方面不再多提，毕竟是“体感式”的效果，各位眼见为实。

在观影之前我就一直在琢磨电影该如何表达故事，毕竟“独角戏”是非常难以撑起戏剧结构，沈腾最擅长的“语言幽默”在这样的环境下也是用处不大。

所以电影的表现方式，是一大特色。

首先把独孤月塑造成一个乐观主义者，在孤独的月球，真的可以把牢笼活成天堂，一边努力对抗各种问题，一边还能喋喋不休地吐槽，无论是自言自语，还是跟“金刚鼠”说话，这是电影的基调——开心。

很多表现独自漂泊的电影都是尽力表现角色在孤岛上的遭遇，生活如何枯燥如何求生，也极大展现了人类面对困境如何度难关。

而且按理说《独行月球》在这方面的展示应该更进一步，但电影并没有这样做，反而将沈腾在月球上的日常拍得很轻松，有吃有喝，还有“萌宠”作伴。

电影这样做，就是为了让电影没有进入到求生栏目的设定上，因为这类电影很容易会让观众跟随角色进入到“揪心”模式。

而在电影“求生”环节，拍得很接地气，跳跃性也很大——被意外遗落到月球，给了他一个居住环境和充裕的物资；觉得孤独，给了他金刚鼠“解闷”；丧失了生活动力，给了他重返地球的希望……从这个角度来看，本片的重心不在“如何活下去”，而是在“活下去之后该怎么办”。

“重返地球”是该片的重头戏，也是故事发展的推动力。

地球与月球两条线索并举，将本片带离单一的月球生活，引入“人间”的生活气息，地月之间“错位式”互动造成大量的戏剧+喜剧效果，所以电影的故事平铺直述，但段落之间和两条线之间的互动显得比较可观。

随后，电影用做任务的方式，从寄希望与地球建立联系、到独自寻找返回地球的方法，期间遭遇过各种危机、也有着振奋人心的时刻，角色也经历了失望、躺平、希望、绝望、重燃希望的情绪设定，让角色和故事尽量饱满。

终究而言，《独行月球》两条线索平铺直叙，叙事并不复杂，拍得干净利落，独孤月的反向之旅，就像打游戏过关一样，编剧不但给角色的任务制造大量阻力，而且在“闯关”过程中，情绪上的累加也逐步递进。

电影的故事性和蒙太奇艺术下所表现出来的故事张力，本片地月之间双线“做任务”的交替切换，让原本的叙事变得跌宕。

当然，电影在科幻背景下也没有变得严肃，依然觉得很轻松欢乐，除了整体的娴熟的喜剧桥段，演员沈腾自带的喜剧属性和理想的观众缘，也是让观众颇具幽默代入感的地方。

而饱满的情绪和视觉方面的效果，以及最终电影呈现出来了积极乐观、不放弃希望的主题，也完成感官与心灵上的共情效果，这也是为什么说本片是“大众级幽默与笑料，与工业化电影的成功结合”的原因。

个人认为，无论是沈腾，还是“开心麻花”，在喜剧这个领域已经有了很了不起的成绩。

但他们并没有选择躺平在舒适圈，而是穷则思变，在不变中应万变，找到了自己进化的方式，拍了一部搞笑且硬核的科幻喜剧，上了一个台阶。

电影里的独孤月不也是这样吗？

这也是电影从内到外，都传递给我们的一个价值所在。

回家的动力下面到了“上价值”的地方。

回到开篇的议题，这是一个值得深思的理念。

中国传统文化里面有一种很高级的爽点，大概可以概括为“孤独的惬意”。

概括的说就是“寒风萧萧,飞雪飘零,长路漫漫,踏歌而行“这种感觉，具体可参考李白的各种诗篇。

比如“世外桃源”的设定，以及各大文学作品中的“神仙”。

小时候一直不太懂，与世隔绝有什么好的，神仙为什么都喜欢住在荒无人烟的僻静所在，没有电视电脑、没有什么娱乐活动，一个人有什么意思。

长大之后，在这个喧嚣驳杂的世界里，大致可以体会到这样的“爽感”在哪里了。

什么心也不用操，一躺就是一天，暂时的忘却任何烦恼，如果有充足的食物，不用做饭那就更好了，旁边再有只宠物可撸，当然更爽了。

单调吗？

孤独吗？

很单调也孤独，但对比外界环境。

甚至，我还有一点迷恋这种单调和孤独。

这就是传说中的“躺平”。

但是，这种“孤独的惬意（躺平）”，是建立在与外界环境对比的情况之下的。

如果外面足够好，为什么要躺平？

可见，这种惬意与所处环境无关，而是借助外部环境反衬的意象化特征。

简单来说，就在于外部环境。

比如《独行月球》中的独孤月，外面的世界，值得他去走出自己舒适圈。

★其一，就是东方式对故土的眷恋。

其实任何国家任何文化都对故乡的依赖感，但在东方尤为体现得更为深刻，五千年文明的农耕文明，让我们对于这片土地有着很浓厚的感情。

“落叶归根”、“解甲归田”、“少小离家老大回”的情怀个中体会。

电影里独孤月一度万念俱灰，但阴差阳错之下，他了解地球依然还在，故乡就在远方。

在这样的环境下，再潇洒自如的生活条件，他也不会觉得“惬意”。

所以他必须离开这里。

★其二，对亲人的思念。

电影中独孤月还有一个根本的动机就是对马蓝星的思念。

片中很多桥段展示了这位对心中女神的思念，将涉及到文化层面上的动力，转移到个人情感之上——我之所以要回到故土，因为可以见到亲人。

“独孤月”与“马蓝星”这俩名字就代表了一切，电影将对故土的眷恋与个人情感二者融会贯通，相辅相成。

所以对待“家”和“亲人”这个全球性的话题上，《独行月球》与《流浪地球》有异曲同工之处。

一个是哪怕全宇宙流浪也要带上地球，一个是即便在不知道地球处境的情况下（独孤月肯定知道，大概率不会太好），哪怕还有一丝希望，也要放弃衣食无忧的环境，回到地球，因为那里是家，那里有挂念的人。

乐观的向往最后说下电影的基调——是乐观的、是充满希望的。

与《独行月球》拥有类似设定的科幻电影其实不少，比如《月球》，但很多科幻片大多数主题都是悲壮的。

比如的克隆人题材的《月球》，月球工作者，一心想要回到故土与家人团聚，结果发现自己是个工具人，只是被制造出来干活的，片中主角的遭遇，连一旁的机器人都看不下去，都替主角的身世难过。

还有挪威电影《安尼亚拉号》，一艘移民飞船在宇宙中抛锚，只能漫无目的的漂浮，而飞船足够大，内部有着一套自给自足的生态系统，可以过一辈子，但船上的人，无一例外将这里当场了永久的牢笼，悲观的基调甚至延续到了繁衍的后代，最终导致内部自行毁灭。

而《独行月球》刚好相反，因为电影本身就是喜剧片。

但喜剧不代表单纯地搞笑，其中包含的情感诉求。

无论是独孤月在月球上的处境，还是他对回到地球执念的渲染，电影从内到外都在提供着一种积极的基调。

★乐观主义者真的可以把牢笼活成天堂，一边努力对抗各种问题，一边还能喋喋不休地吐槽。

★用乐观的精神直面惨淡的人生，明明被意外落在了月球上了，还能振臂一挥“今天是元气满满的一天啊”（后期配音，而且配错了对象）。

造成角色如此乐观积极的核心，前文说了，就是源于外部世界的反衬——在一片迷茫之中，依然发现了一线希望。

原来地球还在，我心有所属，一定要回去的。

而且，其中也有着来自于角色本身的特质。

主角在这样的环境下，并没有一味地悲观和自暴自弃，他始终在寻找着希望，哪怕万念俱灰之后。

如果这个时候，他依然垂头丧气，没有抬头看一眼，他根本是不会有希望的。

电影中非常燃的一幕，就是地球“打光”那一刻，才给了独孤月最后的动力，这是一种双向的隐喻。

我们，并没有被小行星（生活）击垮，依然有着顽强的生命力，且生生不息，你也要振作。

此刻，小人物的“闪光点”终于得到了来自这个世界的回应，我没有放弃，原来这个世界也没有放弃，这就是希望与动力的所在。

这个世界，还值得你去拼搏，值得你去改变。

只有信念还在，宇宙再大，也不会觉得孤独。

其实独孤月，就像芸芸众生中的我们，因为“你不是（一）个人”（咋还骂人呢）

当《独行月球》行将结尾时，我在黑漆漆的放映厅里想起了一句歌词：“黑暗中 我们紧紧的相拥 看星空闪烁 就这样并排躺在一望无际 星河的中央直到没有人能够比我们更为接近对方”这是声音玩具的一首歌。

此时此刻，它就像一首专为独孤月和马蓝星而谱写的情歌。

在我看来，它甚至要比杨钰莹的那首《轻轻地告诉你》更契合当下。

想让我们哭的时候，还不忘笑到一把鼻涕喷出来吧？

导演的“险恶用心”昭然若揭，毕竟好的喜剧电影总是逃不掉笑着流泪的人设。

就在前往影院观看《独行月球》时，还有朋友问我这是不是一部喜剧片。

而我更是顾不上多想，便脱口而出道：那可是“沈腾和马丽”。

但我确实没料到《独行月球》的剧情进展，竟然如此出乎意料。

以至于一部足足两小时有余的电影，观影过程中丝毫未察觉出冗长，只有一气呵成的畅快。

非要用独孤月的口头禅来表达的话，我有一个好消息和一个坏消息……好消息是，我没猜中结尾。

坏消息是，我连开头也没猜中。

所有因为扫码或上厕所耽误开头的观众朋友们，我强烈建议你们再买一张《独行月球》的电影票，因为这个开头实在是简明扼要又轻松诙谐，几分钟便把“月盾计划”和撤离月球交代的明明白白。

我真为那些一看茫然地看着火箭升空时进场的观众惋惜，他们的表情就和宇航头盔下沈腾的那张脸一样麻木。

这个短平快的开头没有一处废镜头，它的推进速度就像绕过月盾的陨石把地球撞成死灰色那般猝然。

电影就此一分为二，分别以两个视角继续展开：月球视角，围绕独孤月和一只叫刚子的袋鼠之间的戏份展开；地球视角，则是以幸存的人类围观独孤月和一只叫刚子的袋鼠之间的戏份展开。

于是两颗星球上的“人们”，就这样踏上了一场没有选择且无法回头的“重生”旅途。

前路漫漫，他们要时刻面对突如其来的各种未知。

被遗弃的独孤月，从此变成了一个独行月球的地球人。

但他很幸运，月球上的现成口粮就足够他吃一辈子了。

所以，你没看错，他现在过上了猪一样的幸福生活：不用干活，天天睡大觉，饲料多的吃不完，还有更重要的一条，没有屠夫。

当这个世界上连一个和你说话的人都没有，你又有什么活下去的理由呢？

所以必须创造出理由。

无论是马蓝星将独孤月打造成“希望”，还是刚子让独孤月误以为人类还存在，两颗星球上的人都需要一种超越藩篱的东西来支撑，这就是人类能够世世代代延续下去的一种东西。

它是时间和空间都无法消弭的一种东西，无论多么恒久的时间亦或多么广袤的空间。

只要你依然活在这个世界的某个角落，那你就从未离开我的心里。

开心麻花在这里施展出他们的拿手好戏，用两场阴差阳错的设定，让独孤月和地球人在戏剧性中洞悉了对方的存在，也各自找到了活下去的勇气。

这虽为喜剧片中的经典套路，却也是人类在一次次绝望关头的真情流露。

而独孤月宁死也要救刚子，和最后一刻的抉择，既坚守了人性的善良，又展现出大义。

普普通通的中间人，也能是C位。

在人类还不能上天的时代，古人便用“但愿人长久千里共婵娟”来抒发情思。

就像前文所述，时间和空间都无法左右距离。

你在荒凉的月球思念故土，我在地球仰望星空，当马蓝星终于站在了独孤月曾经站在的地方，我想他们的心从未像现在这样接近对方。

“开心麻花+沈腾+马丽”，在片荒大半年的时候出现，怎么能让我不期待，可是第一天就跑去捧场的后果却是极度的不适。

我不明白，开心麻花的工作人员们是怎么想的。

既然故事本身是搞笑而荒诞的，那天马行空的设定当然无可厚非。

但是偏偏工作人员却想把这样一个没有太严谨逻辑合理性的故事放在一个严肃的科幻背景下呈现。

于是我们看到一只大袋鼠变成配角陪着沈腾一开始嬉戏打闹，打发无聊的时间，后来却慢慢变成仿佛只差不能说话的人一样，帮沈腾运输宇宙之锤，带着他月球地表冲浪飞行，最后还含泪告别。

于是我们看到和《流浪地球》非常相似的地球人都只能在地底下苟活的背景设置下，大家看起来一个比一个糟，却一个个守着电视，看一个月球上的人怎么打发自己的生活。

还不时呈现一些很无聊很尬的开心麻花式的“笑果”。

这个时候我因为还算合格的布景设置有点相信这个背景是真的，所以那些“笑果”带来的出戏感就让我特别尴尬。

最让我不适的时刻也许就是沈腾在袋鼠的牵引下的月球飞行和他最后推着宇宙之锤（话说这名字是致敬雷神之锤吗？

）奔向π+的时刻了，明明知道这些操作和《流浪地球》高潮时男主在坠落时完成一系列操作拯救女主一样毫无科学道理可言，但是耳边却是主创非常刻意营造出的英雄就义时常用用烂的宏大音乐。

这样一种你脑子在呐喊“太假了”，“电影主创”却仿佛在用手使劲把你眼泪搓下来的感觉，实在太违和了。

其实荒诞加科幻的组合也不是不可以。

像《火星人玩转地球》，里面外星人的设定就一眼假，故事也是纯恶搞，包括火星人被消灭的方式都像是个笑话，这样的电影，虽然也算科幻题材，但你绝对不会往严肃科幻方面想，看起来也就没有什么不适。

可以想象主创本身的意图，是希望打造一个《夏洛特烦恼》加《流浪地球》的超级票房大片，赚个盆满钵满。

可惜他们没有把握好荒诞类搞笑和科幻的平衡，也没仔细考虑过这两种题材如何才能相融，就这么生硬地把片子造出来了，呈现出1+1小于任何一个1的结果。

尝试虽然是好的，但是没有精心准备而失败的尝试以后最好不要再有了。

喜剧片不像喜剧，科幻片不像科幻，大失所望。

导演但凡有一点科学知识也不至于拍出这么烂的片。

一个人可以走出太空舱，扛着大东西撞陨石，天呐！

救救我吧！

BGM强行带节奏，很影响观影体验。

沈腾别接综艺了，现在一看见这张脸都笑不大出来了。

大家对演员一点新鲜感都没有了。

也适当减减肥吧，太油腻了。

烂片都不知道怪导演还是怪演员，退我票钱！

昨晚看了《独行月球》。

不吹不黑，在近年来国内的科幻电影和喜剧电影两个类别里，这部电影都算是相当不错的。

第一个优势，是几个主角演技很不错。

好的喜剧演员，应该能够演出一个小人物的尴尬、悲伤，又演出小人物作为人的尊严高贵的一面，让你在他身上看到自己渺小而不屈的身影。

他应该可以让人开心地笑，又让人为他的命运揪心甚至想哭。

沈腾是个好的喜剧演员！

他在这部电影里演出了一个真诚的大饼脸那独特的风采。

他找工作时淡然说不干了，要回家喂猫；他在电梯上和马丽交错而过时一见钟情，决定接受维修工的工作；他如何神奇地错过回地球的火箭；他以为地球毁灭后，又干了什么……他和大袋鼠的互动尤其温馨好笑（实话说我特别喜欢他被大袋鼠打得鼻青脸肿的样子）。

大袋鼠也演得不错……查了一下，发现袋鼠扮演者是开心麻花的一员郝瀚，他是在镜头前模仿袋鼠的表演，然后电影利用动作捕捉技术，后期替换上金刚鼠的形象。

（题外话，电影里的金刚鼠还是很忠实于现实的，公袋鼠可以长到2米高，非常健壮，比如澳洲网红袋鼠罗利就是以双手压扁铁桶的肌肉照走红。

）郝瀚说自己为了出演这只袋鼠，搬家到动物园附近，每天去动物园袋鼠区蹲点，细心揣摩了一年时间……

对漫画最大的改编，是有了马丽演的马蓝星，她是月盾计划的负责人。

沈腾演的独孤月正是因为默默爱她，才能坚持下来。

添加了爱情的因素不仅仅是动人，也给了独孤月更坚实的行动逻辑。

因为爱人在地球上，所以他不惜一切代价要回到地球；因为爱人在地球上，所以他愿意牺牲自己救地球。

马丽在女演员里算不上漂亮，但她有点刚强的长相，演一个太空项目指挥官很合适。

关于怎么表现马蓝星这个角色，马丽说：“我跟张吃鱼导演讨论过很多次，觉得在那样的环境下，马蓝星就应该是严肃而冷静的。

她巨大的情感力量都隐藏在她的内心，画面上不能崩，一直持续到最后。

” 她演得严肃而高冷，但又很好地展现出了她对男主的感情变化，表现出了一个身负重任、内敛却又感情丰富的指挥官的形象。

美中不足的是，用了几个不错的演员，但没有好好用，似乎只是想用一下他们的流量：一直我非常喜欢的辣目洋子，虽然戏份也有一些，但真就是个死跑龙套的。

洋子的演技其实非常出色，如果有几个梗给她，她一定可以让所有观众笑得前仰后合！

黄子韬表演了脱下发套现出火云邪神般的秃头，多好笑，就不能让他多秃几次吗！

徐志胜，只有一句不怎么好笑的台词，太遗憾了……第二个优势，是逻辑性强又一波三折的情节。

有一个类似于《火星救援》+《楚门秀》+《流浪地球》的好底本再加上精心改编，就做到了情节抓人。

故事情节可以大致分为三段：第一段讲独孤月因为关键时刻沉浸于自己的小世界而悲惨地落单于月球，又认为地球被毁灭全世界只剩下自己了，第二段讲述他在绝境中遇到金刚鼠，一人一袋鼠相爱相杀着适应在月球上的生活，第三段讲述独孤月返回地球、拯救地球、成为大英雄的经历。

第一和第二段里，独孤月在月球上对马蓝星的单相思、与金刚鼠的相爱相杀，贡献了大量笑料。

第三段转入太空科幻大场面，基本上是从喜剧过渡到硬科幻电影。

其实我一直都期待独孤月能够返回地球，和马蓝星一起好好生活，哪怕这需要的是一个概率微乎其微的奇迹。

当他把金刚鼠的座舱断开，当他真的英勇赴死的时候……明知道这才是符合逻辑的结局，我还是非常遗憾，可能这就是对人物产生喜爱之情的必然反应吧！

有几处我觉得情节生硬的地方。

一是原著中独孤月被直播完全是个偶然，电影里却说是被上面安排的；二是独孤月得知自己被24小时全球直播以后，理应有一些心理波动，就这么淡然接受了，是不是心太大了点？

但瑕不掩瑜，看到这样的暑期档爆米花大片，还是很开心的。

三年以来，我们的电影院线几乎完全断片了，曾经每个周末都去电影院的我，已经很久不再去看电影了。

有时候我们都在纳闷：这三年来中国的电影人们还没转行么？

他们在捣鼓些什么了？

在如此多的限制之中辗转腾挪，拍出这样的流畅的电影，我觉得已经是很了不起的了。

值得支持一下。

文｜梅雪风一 它看起来像很多电影杂糅。

它自我拯救的部分像《火星救援》，里面的人物设置及前面部分像《荒岛余生》，那只袋鼠其实是《荒岛余生》里那个叫威尔森的排球的升级版，而马丽那个角色，则是海伦·亨特那个角色的重生。

至于影片中的喜剧成分，则是开心麻花喜剧手法零碎的复用、挪用。

从《火星救援》的角度来说，它里面的那种困难和波折就显得过于粗疏了，从《荒岛余生》的角度来讲，里面关于人性的表达也过于的浅显。

从开心麻花之前的几部代表作比如《夏洛特烦恼》《西虹市首富》来说，它在整体结构上显得不够完整。

沈腾被同伴落在了月球上，而地球又遭到了毁灭，他成了最后一个人类，实际上是非常黑色的设定。

但当他知道地球上仍然有人之后，整个故事的调性又发生了大的翻转，它变成了一个回到地球的励志和煽情故事。

不是说喜剧就不能励志。

我们看到的很多周星驰电影都是喜剧励志片，比如《破坏之王》，比如《少林足球》，比如《功夫》。

他们都是一个处处被嘲笑的小人物，却有着超出他们身份、地位和能力的理想，然后可笑而又悲壮地完成他们愿望的故事。

可笑是悲壮的起点，没有这种不自量力，影片中的那种动人心魄，也就没有立足点。

其实开心麻花的有些电影，对喜剧与煽情之间的关系也研究的比较透彻，比如《夏洛特烦恼》，比如《西虹市首富》。

它们的喜剧部分都来源于小人暴富之后的穷形恶相、嚣张跋扈，以及周边人的见风使舵奴颜媚骨，这种巨大的反差造成了它们的喜剧。

而它们动情的部分都在于当主人公真正地面对良心或者爱情的选择时。

他们象所有的小人物一样，贪财好色、懦弱、胆小、嫉妒、气人有笑人无，最终，他们犹豫着、一步三回头，但仍然选择了自己内心良善的那个部分。

也就是说这些影片中，喜剧的部分，都与后面煽情的部分有着必然而且本质的联系。

而这就是《独行月球》最本质的问题。

二就如前面所说，影片的基本设定是其实是极其黑色的，被人拉下而无人发觉，其实是对体制的一种尖锐调笑。

而袋鼠的尾巴扰动电缆，让沈腾误以为地球上还有人活着，让这种黑色更加浓重。

至于他起飞后又适时出现的陨石，则让这种荒诞达到极致。

这是命运对他的第三次嘲笑，因为这三次，都不是他的错误，他只是一个命定的倒霉蛋。

黑色的本质是苍凉的，是人一定不能胜天的。

黑色的本质就是对人主观能动性的讽刺和嘲笑，是对因果律的恶毒攻击，所以黑色电影的基本形式就是机关算尽反误了卿卿性命，你计算的再周密，最终却被某种偶然或者是必然所打破，走向了自己完全不可知的或者相反的终点。

无论是盖·里奇还是宁浩早期的电影，无不如此。

而热血的东西，一定是承认自我意志的，是承认自我选择是有价值的。

在这命定与不信命的对抗中，某种悲凉和悲壮就会出现了。

但如果前面的部分不做足的话，那后面的部分也就随之垮塌。

作为一部主流商业电影，影片的主创本能地设定了很多很有意味的关系框架，但又似乎很害怕这些设定背后的尖锐和虚无，于是用急不可耐而又粗糙的正能量去覆盖了它，最终影片既没有讽剌，也没有荒诞，也就没有真正的孤独，就更不会有最后那与命运这只巨兽对抗的悲壮。

比如影片中沈腾被月球整个基地落下，没有一个人能想起他，这样一个桥段最后也被影片主创扭转为马丽其实看到了他，但是基于整个团队的安危选择放弃他。

那种尖刻的调笑，最终被暗暗转化为一种舍小家为大家的顾全大局。

同理，那只袋鼠的设定，它和《冰河世纪》里面的那只松鼠有着异曲同工之妙。

它们根本不会管这个世界的沧桑巨变，也不会管人类的悲欢离合，它们只关注他们眼前的那点食物，并誓死捍卫他们。

对那只松鼠来说，就是那些松子，而对这袋鼠来说，就是它那间屋里面的所有的东西。

它们本质上就是对煽情和自我美化的消解，袋鼠大闹灵堂，其实里面也有这个意思。

但同样，影片主创下意识地软化了它的残忍。

对于袋鼠来说，就是把它人化。

最终在影片里面它成了一个不能说话、头脑简单，只懂得以拳头来表达情感的肌肉男。

人化了它，它与沈腾之间的关系也就弱化了。

没有人化， 它就是命运对沈腾不带偏见的折磨，而人化之后，那只是两个性格不同的人之间的惯常打闹。

更重要的是，想一想《荒岛余生》里面汤姆·汉克斯和那只排球威尔森的关系，它映照出人内心世界的丰富。

主人公为了不让自己疯掉，他必须认定那个排球是一个人，这样他才能名正言顺地欺骗自己，自己并不孤独。

当那只排球飘远时，他悲痛欲绝的地方，并不在于他不知道自己的孤独和孤立无援，而在于这时，他再也找不到任何理由去欺骗自己。

这是这部影片主创的高明之处。

而在这部影片里，当袋鼠成了富有感情的类人形物体之后，他与沈腾之间的情感也就简单而干瘪了。

现在的情节里面，似乎是沈腾良心发现才会返回去救他。

但其实，他们之间没有感情，沈腾也必须救他。

因为即使这只袋鼠天天虐待他，让他恼羞成怒痛不欲生，但相较于完全阒静无声的一个人的状态，这种折磨也是一种享受。

这才是他们两个关系的真相。

三还有一点，这部电影的基础是一个爱情故事，这是它与《火星救援》及《荒岛余生》最不一样的地方。

沈腾之所以接受成为一个维修工而不是工程师，是遇到了马丽。

这是一个屌丝男无望地追求高贵女的故事。

他在月球基地都从没有也不敢跟马丽有任何的交流，就说明他内在的自卑。

但影片在处理这段爱情时也极其不认真。

最显著的例子就是当整个地球爆炸之后，沈腾想进入马丽的房间。

进她的房间干什么？

沈腾就像一个急色鬼或者说一个硬核直男一样，想一亲美人的芳泽。

这当然也是一种正常的情感，但是你要知道这是在他知道马丽已经死去之后。

当自己认为是人生全部的女神死去了，他的反应到底应该是什么样的？

我们不知道，但显然不是影片之中这样的。

在影片的那场追悼会之中，我们也看不到，他对马丽的特殊情感。

影片主创对于情感的敏感度，也让他们不能够体会沈腾最后赴死的真正原因。

沈腾在马丽的面前是不存在的，而马丽欣赏而且自己在践行着那种舍小家为大家的行为。

最后，沈腾为了全人类牺牲自己，其最根本的原因，就是为了获得马丽的认同，让马丽真正看见他。

他必须成为英雄，才能真正获得玛丽的心，即使自己已经烟消云散。

这是一种极其卑微的爱，但爱情在很多时候，就是这么卑微的。

正是因为这种个体的私人的爱，最终才会有那种大而忘私的爱，如果只有那种大而忘私的爱，整个影片的情感就会显得轻轻飘飘的。

影片里面唯一能拍出这种状态的，就是影片里的那个恶心场面，番茄汁掉在了画布上马丽的鼻孔处，沈腾贪婪地把它吃掉了。

因为爱而放弃自尊、自信及自爱，才能看到爱的伟力和魔力，在这些年的院线电影中，我们只能在寥寥几部电影中看到，比如《陆垚知马莉》。

而像《浮云》《对她说》那样地自然而又自在的坦白，我们都不敢奢望。

只有拍出那些情感里面的不堪的那一面，你才能拍出那种牺牲的真正质感，那种走向高尚的可贵路径。

四整部影片都是这样的首鼠两端。

影片以一种黑色荒诞的调子作为引子，却不敢去真正的涉及黑色和荒诞。

影片以一个屌丝男的卑微爱情作为基调，却也不敢去真正的去表现卑微。

影片有一个科幻片的外壳，和在国内来说相对精良的美术和特效，但也并不曾像《火星救援》那样真正的以科学的事无巨细的态度去描述人在月球上应该遇到的所有的困难，最终让影片的自救过程变成了一种蜻蜓点水般的奇观。

粗略地看，你会觉得这是一部情节紧凑情感饱满视觉上也很热闹的大片，但细究，你会发觉各个部分各自为政，看不到一以贯之的情节和情感的逻辑，看不到创作者的态度，更谈不上什么表达。

它是一个技术层面合格的商业品，能满足人们吃饱饭的基本需求，但反刍和消化时，却不会有任何真正的回味。

从本质上来说，这部影片丧失了对人的境遇和痛苦的真实的关心，更谈不上对一群落或者阶层的关注。

而这某种程度，恰好是开心麻花早期之所以风生水起的原因。

《夏洛特烦恼》《西虹市首富》《驴得水》，无不如此。

那种对于社会议题和矛盾的敏锐观察，对人性的相对犀利的解析，以及将这些观察注入到某种新颖形式中的能力，都让它形成某种意义上的领风气之先者。

而在这些电影之后，它所出产的《羞羞的铁拳》《这个杀手不太冷静》包括这部《独行月球》，仍然保留了开心麻花一惯的语不惊人死不休的高概念习惯，但同时， 却不再具有早期那种罕有的批判性，对人性的审视和观察，在这些电影都变成了一种套路化的重复。

它似乎不再关注人真实的痛苦和尴尬，而只是圆熟地把它化为一种格式化的笑声。

这在《独行月球》中我们可以清晰地看到，我们可以看到笑声既不指向人性的虚伪，不指向体制的盲目，不指向生命意义的虚无，所以它从某种程度就变成了最低级的出丑卖乖，变成了一种闲时的小甜点，一种不让局面显得过于尴尬的小笑话，而不是一种具有穿透力的结构。

但可惜的是， 喜剧本身就是一种批判，它里面有着强烈的价值观判断。

好的喜剧，是有刺痛感的，它要么剥下了你伪善的面孔，要么剥下了这个世界伪善的面具，它是一种破坏性的力量，只是以笑的方式。

当创作者丧失了对人以及一个群落的真正关心，没有了真正想说的话时，那么喜剧的力量也会丧失殆尽。

首发于《人物》公众号