灰影人

枪战动作一点不拖沓，看的酣畅淋漓。

这种枪战动作片，不就是为了看个过瘾看个爽吗？

一群人装啥啊？

不仅要有场面，还要有深度，有悬疑，有反转？

吃个快餐，非要吃出点营养来，有内涵有品味来这碰瓷的？

还有谍影重重我一样看过，但两部电影看下来观感并不一样，而有关杀手和特工的电影，能逃开特定剧情吗？

你们不看杀手特工战斗追杀，非要看他们装深沉是吗？

本片只要是当动作枪战片来看，很好看，就是罗素兄弟的风格。

场面宏大，人物刻画的也很好，故事并不差劲(别找事说简单俗套，去看悬疑电影不好吗？

)目前今年看过最爽的动作电影，真的是从头到尾的过瘾。

找茬装比的甭来，来一个拉黑一个，咋那能装呢？

很怀疑一些人就没看电影，然后跑来装一下。

还有人家罗素兄弟花多少钱，跟你们有何关系？

眼红了？

人家花20亿又能怎么样？

你要的那两亿效果的标准又在哪？

是不是得把钱打进你们口袋里？

单纯仇富？

见不得人家赚钱？

还是罗素兄弟和你们有家仇？

因为这个原因，不少观众突然品味提高，主页进去一看，以前吃快餐怎么吃那么香？

咋？

提高的是穷酸味吗？

还有些大言不惭说给你两亿，拍的更好，你要点脸行不？

有那本事咋还在这发啥酸话？

这都不好？

我觉得挺好的，全片诚意满满，枪战、武打、悬疑、亲情、科技、飞行、冒险一个都没少，整体逻辑也没有脱节，全程紧凑无尿点，特别是广场那段火爆刺激程度在电影史上都不多，而且很多片段用无人机拍摄，视觉非常精彩，比史密斯五个老头老太太那个好太多，最多只能说主角张力稍微少点、细节表达上稍微弱了点

2022 第一爽片：灰影人Netflix 历史上成本最高的电影这种商业大片无法在院线观看实在是一种遗憾豆瓣上骂评如潮，我要讲几句公道话：人家 Netflix 耗资 2 亿美金，2个小时带你云游世界，从亚洲到欧洲，曼谷、香港、布拉格、维也纳走一圈，帅哥、大叔、美女、小可爱看一遍。

火箭炮轰直升机，机枪扫射特警车，GTA 中作弊了才能出现的情节，在真人电影中也帮你还原了，这还不够你 Wow 一下的么…你可以说剧情太扯，也可以说情节老套，但你不能说这电影不好看、是烂片呀。

90 年代的电影为啥好看，为啥 21 世纪了还有人怀念老港片，就是因为剧情够扯、够老套呀。

老套，老了的套路，哪怕老了，还是套路，套住过无数人的青春和想象呀。

保护未成年人、不杀小朋友这么积极阳光主旋律的设定，也要喷，连印度小哥都看不下去了。

最关键的是，豆瓣上99%的网友，看到这部与世界同步上映，发行方还好心制作了简体中文字幕的国际大片，应该都是没花钱、没买票的…人家本来就不是拍给你看的，在 FBI Warning 警告下，白嫖了这么精彩的商业大片，还要上网把人家骂一顿，这就真的有点说不过去了。

人应有感激之心，感谢 Netflix 耗巨资拍摄这样一部影片，感谢那些热心网友的分享，让我在无法使用 Netflix 的国度，有机会欣赏这样一部精彩大片！

我记得上一次看到这样结局的电影是《双子杀手》，这部电影现在豆瓣上的评分是6.8分。

在电影的世界里，不会有观众愿意参加一场毫无意义的冒险。

从哪儿开始就不对劲了呢？

从那场精彩的布拉格混战之后！

在这场精彩的战斗结束的时候，这电影有冲击8分的潜质。

而后，电影却归于平庸。

目前豆瓣上的评分仅为6.6分。

1退一万步讲，《灰影人》如果非得让主人公六号遭遇印度小哥这个人形生物，并且非得让印度小哥成为阻挡六号脚步的障碍，那么我建议《灰影人》参考《黑客帝国》的做法。

沃卓斯基兄弟为了弥补特工史密斯和机械都市在体量上的劣势，他们让银幕中铺天盖地充满了特工史密斯，多到让人担心内存条不够用。

因为《黑客帝国》的主人公，救世主尼奥。

他刚和一座机械都市干了一仗，就不得不马上面对特工史密斯这个人形障碍物。

印度小哥出现前，布拉格的那场混战，已经不是枪战的规模了，而是一次军事行动。

电影带领我们见证了一场警匪枪战如何升级为军事冲突。

冲突持续升级的过程中，反派最后终于想通了。

与其和主角在列车里缠斗，不如干脆连同列车一起炸飞。

当战斗结束时，六号环顾战场。

他虽然一如往常面容冷峻，但是内心恐怕已经是万马奔腾了。

这哪里是间谍片能干出来的阵势啊，奥特曼刚在这儿打完小怪兽也就不过如此。

2一场足以摧毁城市的军事行动。

罗素兄弟在电影还未过半的时候，就已经将规模这么庞大的障碍抛到了主人公面前。

如果在故事的一开始，英雄就必须翻过一堵宏伟的墙，那么往后的故事里，挡住英雄去路的墙，只能越来越宏伟。

这些墙可以结冰，可以着火，可以由恶龙把守，甚至可以附着黑魔法引诱英雄的灵魂走向堕落。

不过，这些墙无论他们附带何种属性，后面的墙一定要比前面的那面墙更高大。

不然观众就会开始感觉无聊。

当然挡住英雄去路的障碍，不可能总是墙壁。

但是，如果作者在故事的前半段利用障碍物的庞大体量阻碍英雄，比如电影里这场拆城市的武装冲突。

那么后面的故事里，无论作者朝英雄脸上砸什么东西，都必须具备更大的规模。

罗素兄弟在城市混战的大场面后，抛出了一个似乎是从印度来的高手。

这个印度小哥一亮相，就带有那么强的氛围感，似乎电影默认观众都清楚这人是个大规模杀伤性武器，只是恰巧外壳是个人形。

他也许是原著小说里的重要角色，也许是我不了解西方文化。

例如，我们看到扫地的老者，就会默认他是世外高人。

也许在外国人的文化里，观众会默认印度来的都能徒手拆坦克。

无论如何，对于非原著党的观众来说，印度小哥和一场足以摧毁城市的战斗相比，他的体量实在是太小了。

就算对于六号来说，印度小哥的确比战场还要致命，但是他也仅仅是一个渺小的人类。

除非印度小哥登场的时候，碰巧正在拆毁一座城市。

电话铃声响起，印度小哥走出刚刚被夷为平地的城市，掸了掸西装上的灰尘，电话正是美队打来的。

这么一来，观众就不会误以为他是一个人类，而是把他看作一颗人形核武器。

3如果论战斗规模的话，六号和邦女郎突破古堡这场战斗，看似和布拉格混战规模相当。

然而败笔却是，整场战斗打下来，城堡太过完好了。

美队那句台词，你这么干是在逼我毁了这座历史悠久的古代建筑吗？

这也许是罗素兄弟拿不到炸古堡的许可，这才官方吐槽一下。

我在前面说过，后一座高墙永远要比前一座高墙更壮观，不然观众会感到无聊。

电影前面已经毁掉了一片城市，高潮的时候电影只能拿出更大的破坏。

如此一来，我们便可以理解，为什么巅峰时期的惊险动作电影，每一部在结尾的时候都充斥着大量的爆炸，大规模的垮塌，银幕中总是火光冲天，每一个角落都在燃烧。

天上有飞机坠落抛洒火雨，就连水面上都是火海一片。

可是《灰影人》的终局之战太过于低碳环保了。

最劲爆的火力是邦女郎的榴弹枪和冷却时间超长的火箭弹。

假如邦女郎劫持了一颗洲际导弹，在天上划出一道优美的弧线，城堡里的人仰望夜空，猜测那是鸟、是流星、还是内裤外穿的肌肉男，等他们回过神来慌做一团的时候，导弹已经直插美队的指挥室。

至于人质的安全，我们不必担心。

因为主角都是顶尖特工，总能掌握好爆炸的分量。

况且，主角不下猛药，他们横竖也是一死，没有点儿冒险精神，还叫什么特工。

也许人质所在的房间是人防工程也说不定，或许原子弹都能扛住呢。

能把故事讲通顺的理由有很多，但也很不重要。

总之，重要的是，邦女郎在城堡外的大肆破坏的行为，只不过是六号秘密潜入人质房间的背景音效。

4当勇者推开魔堡中关押公主的牢门时。

在公主的眼里，勇者身后的火光冲天，枪炮齐鸣，这些就如同烟花和礼炮，就如同至尊宝来迎接紫霞仙子时，脚下的五彩祥云。

讲到这里，不得不说，美队这个反派实在是太弱了。

另外这个反派一点儿都不疯狂，他去找六号火拼之前，就没想过多揣几颗手榴弹，扛一把榴弹枪，再拉上两三个端着机枪的大汉。

六号虽然火力不济，但是反派这边的机枪大汉要么子弹打光，然后莫名其妙地被六号爆头，要么被六号爆头子弹还没来得及打光。

这期间，六号和美队的战斗一直受到城堡外爆炸的波及，爆裂的窗玻璃，不经意飞进窗户的榴弹和火箭弹，还有慌乱中冲进交战现场的炮灰士兵。

六号要一边还击，一边处理这些麻烦，还必须一边在摇摇欲坠的城堡里掩护叔侄二人寻找撤退路线。

最关键的是始终要保持优雅。

反派最后一名机枪大汉中枪倒地，美队也只剩下一只手枪和六号花式对射。

直到美队子弹用光，六号和美队比起来，多了一颗子弹的优势。

六号正要打爆美队的头，美队告诉六号，我的心跳一停，整个城堡就会被炸上天。

要不你放下枪，我们来一场徒手格斗如何，看一看到底是他们跑的快，还是我死的更快。

六号褪了子弹扔了枪，默许了反派的邀请。

姑娘临走前再甩下一句，六号踢他的屁股。

5这叔侄俩逃跑的过程也能给老爷子一个展示战斗力的机会，他大可以从四处都是的尸体上捡一把枪，塞几枚手雷立flag。

至于他们如何逃出去我们就不在这里细说了。

还是按照原剧情来吧。

老爷子中枪快要不行了，叔侄俩难舍难分。

但老爷子还是把姑娘推走了，理由是姑娘逃出去越慢，六号就越危险。

于是乎，姑娘洒泪跑了，老爷子鸣枪吸引追杀的敌人，然后引爆手雷同归于尽。

我们回到六号那边，美队和六号肉搏，边打边走，六号有意引导美队去城堡最高的塔楼。

六号既要防守又不能发动致命攻击，并且以美队的身手，想不弄死他又让他丧失战斗力不是三招五式就能成功的。

不过等美队发现六号打算把他搞残的意图时，美队的一条胳膊已经不能动了。

这才有的美队掏出匕首，虐六号赤手空拳的片段。

至于六号反杀前那段童年回忆则大可不必，如六号这般果决的人，亲爹都已经杀了，还有什么可想不开的。

六号被美队按在墙上摩擦，他从塔楼的窗口瞥见大侄女冲出城堡，穿过草坪，冲进邦女郎的怀抱。

这便是六号引导美队上塔楼的目的。

邦女郎和印度小哥那段就先那样吧，我们不调整了。

6于是乎，六号突然使出原本的实力，开始反杀美队。

一顿操作之后，美队瘫倒在地，想起身都难。

要我说，美队这个反派，都说他疯狂，然而他实在是太正常了。

竟然还在乎古建筑的完整性。

真正疯狂的反派，一定是在城堡的各个角落塞满了炸药，万一某天遇到打不过的硬茬子，除了同归于尽之外，对于一个疯子来说，难道还有更令人兴奋的选择吗？

美队眼见自己大势已去，决定自杀引爆城堡的时候，他肯定要感谢六号。

他会告诉六号，他想试用一下这个自毁程序，已经想得睡不着觉了。

可是他不能这么玩，因为他作为如此庞大的一家服务供应商的老板，是需要把开展业务放在个人爱好之上的。

毕竟要管那么多张嘴吃饭。

他觉得六号应该能懂得，他也坦言六号这样的自由职业者也许根本不会懂。

不过今天，反派明白了，事业成功只是把爱好做到极致的副产品，六号也算是帮反派找回了成为被利润禁锢的商人之前的初心。

于是美队果断自杀，城堡外战斗已经基本结束，邦女郎警戒周边，大侄女盯着城堡的出口，口中还念念有词，六号只要还能走，他一定会从这扇门走出来的。

话音未落，城堡就炸成灰了。

至于后来，小黑组长的副手和六号的协议，大可以和邦女郎谈。

他们不敢对邦女郎下手，最大的原因是城堡废墟里没找到六号的尸体。

等到六号闯进软禁大侄女的安全屋，那句只要六号还能走，他就会从这扇门走进来。

大侄女之前留下的这句话变成真了。

原剧情里面女副手都逮到六号了，还留活口。

这不是六号实力强劲，而是反派主动降智放水。

7另外一个会影响这部电影评分的因素是近几年间谍片常犯的错误。

我们整部电影都跟随六号护送存储器，为的是让小黑CIA组长这个幕后黑手恶有恶报。

然而，存储器被砸成粉我能接受。

但是我不能接受的是，看了120分钟的电影换来的是小黑组长把责任都撇给了分包队伍，自己却毫发无伤。

最让人无法忍受的是，正反两方，最后坐在一张桌子上相安无事，未来很长时间还要在一起共事。

我看他们干脆开个派对，推杯换盏一笑泯恩仇多好啊。

我记得上一次看到这样结局的电影是《双子杀手》，这部电影现在豆瓣上的评分是6.8分。

两部电影里面，反派人设都是情报部门的无能指挥者。

由于他们一个毫无意义的愚蠢错误，导致了一场跨越半个地球的追击。

过程中无辜路人死伤无数，参战人员躺倒一片。

连人工、带物料、加上机械设备的开销，够一座小型城市吃上十年八年的了。

投入了如此庞大的人力、物力和财力，结果却以一种与初始状态相比，毫无改变的最终状态和解收场。

开始时，正反两方是一伙的。

结尾时，虽然正反两方互看对方都不顺眼，但是不得不和平相处，依旧是一伙的。

8要知道，在故事的世界里，没有变化意味着故事毫无意义。

也许有人会说，这世界本来就是这样。

很多事到头来都毫无意义。

然而拍电影的人必须明白，正因为现实如此模棱两可，观众才希望借由电影寻求改变和意义。

并且，无论现实世界如何，间谍的世界又如何，只要是在电影的世界里，就不会有观众愿意参加一场毫无意义的冒险。

换句话说，电影带着观众经历了一场冒险，冒险结束的时候对观众说，其实这场冒险毫无意义。

这时候观众会很不开心。

四号临死前交代六号的那件事，给他们点儿颜色看看，六号可还没办呢。

话说回来，那位退休的英国特工，这么高端的黑客，怎么就没想到，虽然存储器里的文件不能复制，举着手机录两段屏幕总能做得到吧。

9这场电影要有意义，倒是有个办法。

小黑组长原剧情是一个无能的幕后黑手，我们需要他把幕后黑手的位置让给美队，但是电影结束的时候，他会成为一个成功的幕后黑手。

四号手中的存储器是从美队手里偷出来的。

美队每次和小黑组长交易都留了证据。

美队到处惹祸，小黑组长也不好受，于是想换一家承包商。

结果美队以这些证据要挟小黑组长。

小黑组长表面上是老板，实际上真正控制一切的是美队。

因此当片尾美队自杀引爆城堡的时候，恶人得到了应有的报应。

这么一来，观众参与的这场冒险便有了意义。

不过，片尾还要安排一个反转，小黑组长砸碎存储器的时候，要闪回他安排人泄露存储器的情报给爱贪小便宜的四号。

小而后，他又通过撤出四号交易地点的常规特工人员，间接安排正义感十足，无所不能的六号去拦截四号。

直到最后，六号消灭了要挟小黑的美队，美队铲除了掣肘小黑的前任老板。

如果这是一部系列电影的话，第六号第一次以自己的意愿，而不是任务的命令，选择消灭了他个体经营以来的第一个恶人。

一位摆脱CIA控制的真正自由的英雄六号诞生了。

同时，一位善于谋略运筹帷幄的终极反派同时诞生了。

对于一部系列电影来说，这是一个理想的开局。

（完）文/逐年追影（逐年追影 一个研究电影的公众号）

《灰影人》上线前，就看到很多关于影片的报道，各种信息让我的期待值七上八下。

首先是演员阵容，瑞恩·高斯林+克里斯·埃文斯+安娜·德·阿玛斯，估计又是大数据的功劳。

尤其是我比较相信高司令的选片品味，即便是他主演的那些烂片，也烂得很有特点。

简单来说，就是我喜欢高司令。

可电影的配置不像他平时会选的本子：2亿美金投资，复联系列的罗素兄弟执导，火爆特工动作片……都与他不搭。

再查他的片酬，一切豁然开朗——他们给得太多了。

但“网飞出品”是个危险信号，作为最不会拍动作片的“电影公司”，没有之一，几乎连合格的动作电影都没拍出来过。

《惊天营救》勉强算一个，其他的完全不行。

而且投资越大的越用力过猛，比如《红色通缉令》。

另外早在2011年就有将原著小说改编成电影的计划，兜兜转转十年过去了才拍出来，多少令人有点担心。

因为一般来说，拖得越久的项目，通常问题会比较多。

要不是本子不行，要不是资本方和主创对于拍摄方向的分歧较大。

基于这些原因，我对于《灰影人》的预期，是拿《红色通缉令》做参照的。

看完觉得远超预期。

高司令饰演的囚犯被中情局捞出监狱，专门从事暗杀工作，代号SIX。

一次行动中，目标人物自称代号FOUR，临死前将神秘U盘交给SIX。

好奇心让他背叛阻止继续追查，而全球的CIA特工和外包的雇佣兵成群结队的对他展开追杀。

安娜饰演的中情局特工也在现场，被卷入了调查，随后她也发现整件事情不简单，给SIX提供了不少帮助。

当然最后解锁了U盘，背后阴谋也是让人失望的，整体都在预期之内。

甚至不如像“疾速追杀”系列那样将故事极简化，就只拍打戏，至少还有点自己的风格。

故事层面来说，叛逃特工被追杀是十年前非常流行的故事模板，不乏“谍影重重”系列这样的经典，甚至罗素兄弟自己的《美国队长2》也是这样的叙事结构。

如果电影能在10年前上映，倒是有票房大卖的潜质。

叙事没有新意，拍摄却还算扎实。

开篇刺杀FOUR，中段运输机逃生，高潮布拉格广场乱战，结尾迷宫对决，四场动作戏工整火爆，没法在银幕上观看是遗憾的。

高司令没有演过纯粹的动作电影，只部分展现过自己拍打戏的可塑性。

而他在这部电影里的表现简直帅炸，只怪镜头剪切速度太快，要是多点《亡命驾驶》式的慢镜POSE就完美了。

安娜的身手在007里惊鸿一现，也曾与高司令在《银翼杀手2049》里合作无间。

看两人打打杀杀极有默契。

美队就浮夸了一点，尽力表现得很邪恶和变态，但在我看来有点像漫画人物。

有意思的是，安娜与美队也合作过电影《利刃出鞘》，所以几位都是熟人。

就这些优点来说，《灰影人》已经是一部合格的爆米花电影了，比起《永生守卫》《鬼影特攻》是要高明很多的。

但总的来说电影还是垮的。

几位优秀的演员，没有刻画出任何一个标志性人物。

即便男主SIX也面目模糊，像是行走的纸片人没有灵魂。

动作戏则走了一条过分夸张的风格，与本就平庸的剧本格格不入。

特别是跳飞机和布拉格大战，给我一种看最新一部“速度与激情”的感觉，有些太放飞了。

对于2亿美元的投资，特效也做得很敷衍，看着没有物理接触的实感。

可能特效公司也觉得既然是网络播出，没必要做得那么精细吧。

反正就是挺可惜的。

对了，电影结尾反派活得好端端的，这难道是续集的架势吗？

现在全球经济遇冷，即便土豪如网飞也在削减预算，像是《灰影人》这样耗资巨大却无法取得良好口碑的电影，将来或许越来越少。

但转念一想，今年上半年的动作大片、非续集电影、娱乐商业片、投资过亿的大制作，数量一只手都数得过来。

这样就显得《灰影人》的难得了。

电影开始前五分钟我就按耐不住了，为什么杀手/特工电影每次都要给主角加一个不杀小孩的设定，显得你很仁慈吗，本来一枪就可以完成任务，就因为有个小孩在目标旁边，选择直接刺杀，不到一分钟之后你就拿餐刀把目标身边的六人全部捅死了，我真是绷不住了。

老是以强者的视角俯视弱者，带着怜悯同情的目光，自以为是很伟大，却是彻头彻尾的伪善，让人恶心。

杀了数百人的杀手对一个小孩手软，小孩的命就比一个成年人更有价值？

请不要传播这种扭曲的价值观好吗。

命不分高低贵贱，无论是男是女，是老是少，都是一样的。

杀了几十个成年人就可以当没事发生，拿枪对着个小孩，手都要抖一周是吧😅。

电影到中段，各种追车，枪战，大场面是罗素兄弟的强项，自不必说。

可是又开始了回忆杀，介绍主角的过往，童年创伤、家庭暴力，渴望亲情，犯罪，走上杀手道路，我只想说

后段来了个比主角还厉害的杀手，以一敌二抢走了主角的U盘，交给了美队。

没想到听到美队绑架了一个女孩，又是良心发现，后面直接反水。

到结尾，本来以为是高司令和美队的双雄对决，没想到美队演的这个角色就是个自负的大傻*，高司令轻松取胜。

结局还来个高司令和小女孩相拥的画面作最后一幕，这两人完全不来电好吗，就这动作场面给四分，人设太烂俗扣一分，妥妥的网飞及格线，电子榨菜，罗素兄弟的运镜很有意思，像是无人机成精。

电影大片成为夏日定品，始于史蒂文·斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯这对好哥俩。

1975年的《大白鲨》和两年后的《星球大战》带来了全新的文化现象：夺人眼球和令人兴奋的娱乐属性，极强的商业吸金力，以及成为社会话题、甚至成为主流文化一部分的强大潜能。

夏季大片的动作属性源于其快节奏的固有需求。

紧张刺激的动作戏打破了依靠对白和镜头语言推动故事的静态感，而随着特技表演和特效技术的进步，动作电影这一“超类型”也在70年代之后得到了长足的发展。

单从主题来看，过去近50年来的好莱坞动作片就经历了从警匪兵人到间谍科幻，再与超级英雄等其他支柱类型片融合的演变。

而夏季专属的传统动作大片，也依然在试探和碰撞中不断寻找新的可能。

【概览： 大厂也不好，Netflix来养老】迪士尼和漫威的MCU，对好莱坞工业体系的主要贡献之一就在于第二阶段开始的人才挖掘。

来自《发展受阻》和《废柴联盟》的罗素兄弟奋战在MCU的时代，也无疑是他们创造力最为旺盛的时代。

喜剧发迹的二人拍摄了MCU最具严肃性的《美国队长2》，将第一阶段“Nerd's Wet Dream”，重塑成为能够真正吸引更广泛群体的庞大电影系列。

而在钱多到花不完的Netflix眼里，与罗素兄弟的合作却丝毫没有这方面的意思。

与剧集方面的质量和统治力不同，Netflix自制电影，尤其是动作电影，从内到外都洋溢着ADHD注意缺陷多动障碍的“青春”味道。

这自然与其用户画像脱离不了干系。

活在手机屏幕和互联网陌生人关注里的Z世代，成全了Netflix（截至2022年初）不断攀升的订阅数字，也被Netflix的大数据和算法（自以为是地）拿捏。

喜剧和动作类型的短平快和相对更高的回报比，看上去是吸引这一届受到信息碎片化洗礼的观众的最佳选项。

然而，Netflix的“网大”们只能说资质平平和未得要领。

《鬼影特攻》《惊天营救》《红色通缉令》把跟风纹在脸上，几乎产自同一条烂俗的流水线。

这样的产出对一家科技公司来说似乎不可思议，但从统计学的角度来看，这又是历史的必然——当票房市场被特效大片统治时，失去主流观众兴趣的传统动作片往往只能走向碟片发行和点播平台。

套用雷同的剧本模板，也是能够缩短制作周期的惯常做法。

所以就有了过气喜剧演员们组团去Netflix领养老金的奇景，左手单口专场右手硬挠痒痒的电影和情景喜剧。

紧随其后的，就是安东尼·福奎阿，迈克尔·贝，和本次主角罗素兄弟。

《灰影人》是Netflix试图提升自家动作片气质的最新尝试。

自2019年的《复仇者联盟4：终局之战》，这是罗素兄弟第二次担任导演工作，更启用了年轻化的全明星阵容，唯一的老人就是二十多年没有表演突破的比利·鲍伯·松顿。

然而，《灰影人》之无精打采和缺乏活力，几乎就是对90年代通俗动作电影的简单翻拍。

对上世纪动作电影套路的“直接挪用”，就是《灰影人》的成败萧何：如果有录像厅能活到2022年的话，《灰影人》自然会是午夜场的热门之一；但时至今日，那个混沌初开的时代也只有情怀值得回味了。

我们与《魅影危机》的距离，都已经比《魅影危机》和《新希望》的距离还要长了。

【制作：谍影重重wannabe】《灰影人》的原著作者马克·格雷尼与知名军事小说作家汤姆·克兰西有着多年交情，而两人的影视改编作品也大多有着阅后既忘的命运。

究其原因，便是由于主角缺乏个性的兵人定位往往不敌动辄惊天的阴谋论更抓人。

出于这一原因，克里斯托弗·麦奎里因为《侠探杰克》的相对成功而在这一项目上运作过一段时间。

而在《美国队长2》上映后，罗素兄弟也就早早接手了开发工作。

显然，《美国队长2》在阴谋论和角色塑造上的成就或许会让《灰影人》成为第二个《谍影重重》系列——后面还有好几本续集小说等着呢。

但骨感的始终是现实。

搁置太久的时差显然影响了罗素兄弟和编剧组合，克里斯托弗·马库斯和斯蒂芬·麦克菲利的判断力。

《灰影人》的改编稀碎如一团散沙，大量的动作戏看似很有节奏却缺乏递进，同时还挤压了背景和格局，去掉了任何有关地缘政治，资本主义批判和灰色（！

）道德地带的讨论，只留下了关键角色的人物关系。

当这些军事小说的核心内容被自主规制之后，也就拿走了电影能够跻身一流动作惊悚电影的可能——按理说，《美国队长2》和本片（及同类谍战动作电影）无论形式还是内容上都几乎如出一辙，这里做出的模糊化处理简直匪夷所思。

“极简主义”的故事定位，让《灰影人》只能将重心放在了技术上。

无人机摄影，环球爆破，以及看上去很痛的动作戏，几乎是在偷师同样导过《废柴联盟》的林诣彬。

然而在这样一部电影里，形式上的炫技往往起到的是反作用。

大量缺乏特色的快速剪辑和shaky cam，对暴力的渲染多是无意义，甚至卡通化的：如布拉格的高潮段落，各方势力不分阵营/理由的混战，充斥着漫无目的的枪战和爆炸，忽略了动作戏也应该有其叙事目标。

这一切都让观众对情节的关注力愈加分散。

或许这就是当今好莱坞对暴力给出的所谓答案：以奢侈的预算和自诩的道德感去试图正当化其在全球范围的横行霸道。

《谢里》和《灰影人》的乏味，反映了罗素兄弟无论是视觉风格还是艺术水准，离成为真正的一流导演还有不小差距——同样花了2亿美元预算，环球旅游抢U盘的《天幕危机》，不知道甩出《灰影人》几条街去了。

【表现：卡司导演之锅？

】《灰影人》带来了一种很奇妙的体验：演员不可谓不卖力，但这和角色定位仿佛并没有什么关系。

这不得不让人怀疑卡司导演在选角的时候到底有没有读过剧本。

瑞恩·高斯林是他这一代最优秀的演员之一，有着与高颜值相称的广泛适应性。

《灰影人》是他在达米恩·查泽雷《登月第一人》之后时隔四年的首次演出，但他的个人特色并没能在本片中转换成角色魅力。

这自然与他的表演无关——同类的角色在早在十年前的《亡命驾驶》就出现过了——而与他的外形更有关系。

过于漂亮的外形让他更适合做单一男主角，如《恋恋笔记本》《充气娃娃之恋》，或者搭档那些没那么阳刚的共演男星，如史蒂夫·卡瑞尔和杰瑞德·莱托。

当共演男星的男性气概更强时，就会落入一个尴尬的处境。

这种美男效应“Pretty Boy Effect”如果不能另辟蹊径加以中和（《耐撕侦探》），就会令他显得过于寡淡。

而他在《亡命驾驶》《银翼杀手2049》的低能量塑造模式，与《灰影人》的隐匿杀手无异于按下了角色的自毁按钮。

他将才能花在了隐藏气质上，而本就缺乏特色的汤姆·克兰西式主角需要的反而是一个有着极强个人标签的演员去平衡，比如汤姆·克鲁斯，布拉德·皮特，或者克里斯·埃文斯。

从漫威功成身退的克里斯·埃文斯正处在职业生涯最美好的阶段：身后已经有了全球成功的代表性角色，面前也有无限的可能——但他的胡子显然比不上亨利·卡维尔。

洛伊德·汉森卡通化的人设就如同《皇家赌场》中的麦斯·米科尔森，应该落在一个能够真正呼唤内心变态一面的演员身上——如声名狼藉的艾米·汉莫——而不是从头到尾迸射出伟光正光芒的MCU大队长。

这一决策之欠妥，堪比马修·福克斯在后《迷失》时期接下的《亚历克斯·克洛斯》，至少在克里斯·埃文斯不用玩命地减脂。

配角方面则更不值得说道，比利·鲍伯·松顿依然梦游，安娜·德·阿玛斯依旧被《无暇赴死》式地浪费。

而Netflix关系户，杰西卡·亨维克和雷吉-让·佩吉对各自的角色来说都太过年轻，而被迫地显得装腔作势了；两人都未能为电影找到正确的基调，二人之间承担的文戏工作于此也并无帮助。

归根结底，还是。

马克·格雷尼的小说太过游戏化和大男子主义——或称汤姆·克兰西综合征。

影视化面临的重要难题之一，就是缺乏文本形态时能为读者提供的代入感。

缺乏叙事动力，没能人性化主角，都只是亡羊补牢之策。

【总结：Revise, Readjust, Refund.】《灰影人》显而易见地刺激且平庸。

制作上的精良，通常无法弥补内容的空洞——而《灰影人》的这个洞可是大得很。

《复联》和MCU电影的成功显然给罗素兄弟带来了巨大的压力，原创电影和风险较小的小说改编本来是很好的调整机会，但无论是观众还是制片方的期望都大过了头。

就动作爽片领域来说，不仅罗素兄弟，就连整个好莱坞都在依靠（失败的）成功经验；对观众而言，还不如《RRR》来的更为直接和恶趣味。

【彩蛋：一镜弃 One-Shot-Quit】

下午办公室没人，用手机爽了一把。

别管剧情，无脑爽就是了。

抛开剧情，确实对得起网飞投的钱，罗素兄弟导演，御用班底的幕后，高司令一贯的不苟言笑和银幕肌肉的首秀，美队持续抢戏兼尬到天的新造型，开篇曼谷的烟火对决、飞机上的信号弹群殴、布拉格的追车戏和医院的2VS1的对打，很有罗素兄弟的个人特色。

似乎是为了在传统动作片中推陈出新，多处在动作戏中加重色彩要素的添加，有点刻意为之，但真的是很少有冷场的时候，全片看的是肾上腺素飙升，尤其是大量无人机的航拍镜头更是血脉贲张。

但，仅此而已吧。

剧情就不多说了，主创人员毕竟主旨很明确，就是拍个爆米花电影，玩剧情有《谍影重重》珠玉在前，系列粉丝撼不动《007》，枪械格斗又有基努里维斯的《你杀我狗、我杀你全家》系列的不可逾越，干脆全抛了，爽就完了。

看客也就别再深究剧情的BUG，BOSS的话痨了，我们要的就是爆米花。

中情局菲茨组建由监狱服刑人员组成的非官方组织塞拉，替政府办他们不方便出手的事，6号因为父亲家暴弟弟将其杀死入狱，加入该组织。

一次和女搭档的暗杀行动为不伤及儿童错过计划，但依然追到目标将其杀死，目标临死告知自己是4号，老大丹尼是坏人，并将一个u盘交给6号。

现场搜索报告丹尼没有发现特殊物品，打电话给6号，6号质问目标身份，也不否认有东西在他手里。

6号打开u盘，详细的要揭秘，把u盘寄到布拉格菲茨的领导玛格丽特处。

深知出境不妙的6号联系被丹尼辞退的老领导菲茨逃离。

丹尼找心狠手辣的承包商罗伊德处理6号，罗伊德抓走菲茨挚爱的侄女，她心脏不好安装起搏器，从小被6号保护，感情很深，抓到菲茨威胁说出6号下落，菲茨不得不告诉飞机上的下手干掉6号，结果被6号团灭。

6号困在土耳其坐火车到维也纳安全屋，被抓困到地下室，他用子弹火药当炸弹，放开水管浮上去逃生，和罗伊德第一次交手，此时不肯给丹尼作伪证的女搭档赶来救了6号。

6号相信女搭档一起去找玛格丽特。

罗伊德找到6号邮寄的录像，逼迫菲茨说出u盘邮寄布拉格的原因。

玛格丽特揭秘告诉6号，u盘是丹尼未获批暗杀等行动的证据，说明上面还有更大的官员坐具，也是逼走她和菲茨的原因，4号是骗徒为了卖个好价钱。

罗伊排了好几个小组直接袭击玛格丽特住处，玛格丽特为了掩护牺牲，6号和搭档激烈战斗后逃跑并击杀所有罗伊德派来的人，罗伊德无奈派出孤狼。

6号要救出菲茨和女孩，到医院查心脏起搏器的位置。

孤狼来袭，一场激战，u盘被抢走，6号故意放走追踪到罗伊德老巢。

两个配合就出菲茨和女孩，菲茨重伤为了掩护牺牲，孤狼不想和不光彩的人合作放了女搭档并把u盘送回。

罗伊德抓走女孩，两个最后决斗，丹尼女下属苏珊娜为了找替罪羊杀死罗伊德和6号达成协议。

丹尼销毁u盘，被撤职，苏珊娜继续履职，女孩被监视生活，6号生病入狱。

6号越狱救出女孩。

不知道是公司还是导演组在强调这种“火爆”感，看起来有点像漫改，最后字幕说是小说改，好吧。

卡司这般文艺，跟这略浮夸的动作风格实在有点不搭。

我有个脑洞，改一下人物背景设定的话，高司令跟隔壁《终极名单》剧组的星爵换一下岂不不是更搭？

那厢倒是全程冷血复仇废话不多，还有PTSD障碍给高司令发挥一下微表情演技。

这厢全程WWE摔角加插科打诨，不是更适合大只嘴碎的星爵。

摄影其实有点特色，查了一下摄影指导连拍了几部速激，有些画面挺漂亮的。

比如迷宫的黎明，布拉格新艺术风的公寓里等场景。

穿越机镜头有个从追击者奔跑的屋顶连接到前方逃亡者在水边准备上船的地方，看起来仿佛终于摸索到了一点无人机的正确用法。

总比《救护车》里面老是莫名其妙从大楼顶俯冲下去拍人跟剧情结合的好点了，新表现形式还需要探索啊。

布拉格街头大战我是惊呆了，我严重怀疑这是B组导演在资方大数据总结需求下的产物......大家不是爱“火爆感”，那就把关键词都堆上：追车，美式互撞互射+港片里车厢内外追逐+谍影重重带起来的欧洲窄街飙车，总有一块爽到你；枪战，那就各种稀奇古怪武器堆上，端出M240扫射警车我已经看呆了，后面还架起一个奇怪的手动装填双管榴弹发射器乱轰。。。

特效做的机枪扫射效果感觉太弱了，这玩意现实中当通用机枪架在直升机跟防雷车上用的啊，参见《前哨》里面的效果

也不知道这两个弹鼓样的东西是作什么的，看着枪管的长度跟口径简直是反装甲级别的，然鹅又吊在个薄薄的顶板上，连个电车都没打穿最后的庄园大战，好家伙这边防守方都是沙袋架机枪，那边RPG当多管火箭炮在用，当然爆炸效果都奇假无比，因为你按真实效果拍那已经是灰飞烟灭血肉横飞了啊后面就都不用拍了。

看的特别有游戏感，就老游戏里因为设定环境建模不能破坏，敌人模型也不能炸碎，无论你PRG榴弹管C4各种招呼，永远只是画面摇晃火团乱飞，周遭墙体地面纹丝不动，只是加个熏黑贴图，敌人被炸得漫天乱飞，就那种感觉。

那个夜间支起RPG轻松就把直升机打掉的场景我也是看的笑出了声，太使命召唤了。

杰西卡全程无能狂怒特别好笑，就有点小猫咪哈人那种狂怒哈哈哈哈。

安娜德阿尔玛最后有个一脸伤一身灰人打扮挺好看的，果然是de arma（武器）的，穿战术背心就是好看啊。

补充1：本片的armorer 枪械指导是参与过 《边境杀手2》的那位，果然选枪有些特别的品味：比如开头执行刺杀任务的时候高司令那把奇奇怪怪堆满配件的枪

堆了一堆奇怪的配件，很难看出现实的原型，等IMFDB更新又比如突袭小队在布拉格的FN2000，最后劫持小妹子用的左轮信号枪之类

这信号枪居然不用装填就接着劫持也是神奇补充2：妹子是《好莱坞往事》里的教小李子演习的小童星，童星发展不易，希望未来事业顺利啊。