致命女人第一季

先讲个大家可能都听过的一个老套笑话：以前有家可供人挑选婚内伴侣的商场。

女人走进后，在一层丝毫未停留便径直上了二层。

接着她驻足稍稍观望了一番又毫不犹豫地走上第三层，这一层的选择果然更好。

她心想，楼既然不止三层，自然还有更好的。

抱着找寻完美伴侣的期许，她又往上走了走，一直走到顶层，不料顶层空空如也，只有一块招牌，上面写着：这层只是证明女人到底有多么难被取悦。

相较之下，男性基本都停留在前两层，其他几层鲜有人问津。

讲这个笑话与其说是女性要求颇多，不如说在婚姻这场双方斗智斗勇的消耗性长征战里，男性步入婚姻几乎不需要过多理由，让女性犹豫不决的考量因素却着实太多。

回到《致命女人》剧情本身，看了前三集，不得不承认利落的剪辑和转场、高速发展的剧情和短时间内多线爆发的激烈冲突提供了一种观赏舞台剧的刺激感。

作为观众，想必不难发现随着时代的变化，女人在家庭范围内面对的困境也在随着时代向后不断「进化」：故事1中事事围绕丈夫的家庭主妇 Beth Ann 缺乏经济独立性和主体性，她像冰柜里冷藏的速冻饺子，只是半夜回家的补充，不是引人渴望的甜品。

Beth Ann 在泼辣的意大利女邻居和金发女招待的双重刺激下的觉醒和种种反叛举措无不透着快感，可又引人担忧：出走的娜拉到底能走多远？

这是女性在婚姻里遇到的第一重，也是最常见的困境：一个仅在家庭范围内有参与权，实际无经济地位的女性如何能不沦为婚姻的附庸，又该如何追回和实现她的自我价值？

故事2里，刘玉玲饰演的名媛 Simone 生活优渥，虽是半老徐娘仍不失艳光，丈夫英俊幽默有学识，俩人结婚十年，一切似乎都恰到好处的完美。

而她背后有过两次糟糕的婚姻，却再次选择步入第三次婚姻。

在被人爆料现任的丑事后，她快刀斩乱麻式的处理和与年轻男孩的地下情揭示了婚姻的第二层困境——社会名誉。

正如《傲骨贤妻》里的 Alicia, 自嫁给 Peter Florrick 那日起，她的名字便和 Florrick 牢牢绑定。

婚姻中如若出了丑闻，羞辱的不仅是犯事的那方，而是双方。

对拥有优渥资源的人而言，婚姻不止是搭伙过日子，更是一荣俱荣一损俱损的捆绑关系。

上流圈内的名声，旁人艳羡的目光下暗藏的落井下石的看笑话心思，无一不是桎梏。

激情过后她回到派对餐桌上和丈夫十指相扣扮演恩爱夫妻，后厨里面对心思单纯、一身腱子肉年轻情人的质问，她回道，他是我的丈夫，我不会恨他。

这一切让人感叹，婚姻何尝不是场处心积虑的表演，而这场表演又将持续多久？

故事3设在我们正处的2019年，编剧从各方面塑造了一个新时代先锋女性Taylor。

容貌上，她不是迎合了主流审美的标准美女。

职业上，她从事高难度高压力的律师行业。

种族上，Taylor是非裔，在家的经济和话语权地位强势，也不具备多少传统顾家的特质。

最后在婚恋观上，她是个女性主义者，性向上是双性恋，对婚姻的观念相对“开放”，并和配偶共同践行开放式关系。

那么她在婚姻里是否一路顺遂呢？

答案依然是否，且问题看上去更多了。

丈夫长期没收入的事实无形增添了她的焦虑，虽秉持双方不隐瞒要坦诚的准则，实际生活中为维护男方自尊又按下问题避开不谈，只得通过炮友缓解焦虑并逐步心生依赖和爱意，带炮友回家被丈夫问起时又撒谎隐瞒实际认识时间。

而在丈夫妥协让炮友住家中后，又不得不面对三人关系的复杂和炮友并非她个人专有物的失落和精神崩溃，也只有在此时，她才张口吐露心底真实的想法，即还是介意丈夫长期没有收入的事实，而炮友成了她压力的出口和依靠。

如若将男女角色转化，她有没有些像那些苦苦一人养家，心里埋怨妻子没有经济贡献又不够持家，于是移情别恋到别处的中年危机男呢？

这大概是婚姻，或者说亲密关系里最难处理的部分，即第三层困境——亲密关系的排他性和人在亲密关系中的权力欲。

若说故事1体现了男主外女主内式传统婚姻中的结构性不平等，故事2 则展示了社会对婚姻的期待对人的束缚，等到了故事3，在个人主义的重要性逐渐超越其他事物的当代社会中，当传统的家庭模式和婚姻边界变得更加不确定和模糊时，新的问题变成了个体应该如何平衡个人的欲望、亲密关系需要的稳定和他人介入后带来的种种人性上的挑战？

当女性获得了传统语境里男性角色拥有的一切时，她是否就能高枕无忧呢？

答案恐怕不是一个简单的是与否。

如此一路下来，没有经济地位显然不够得到幸福，拥有经济地位不能保证幸福，而有了经济独立性和话语权和开放式的婚恋心态依然没能得到幸福，问题究竟在哪儿，又该如何解决？

回到开头的笑话，再套用下Anne-Marie Slaughter 于2012年在 The Atlantic 上发的那篇颇有争议性的文章标题，why women still can't have it all （为什么女人还是不能拥有一切）？

接下来的剧情走向一波三折，并从六七集开始显露崩塌之势，好在结尾数弹齐发，该死的、求死的、不该死的都有了一一对应的结局，也算给了观众满意的交待。

三个时代的女人，Beth, Simone 和 Taylor 也似乎找到了更适合自己的路。

这里不多赘述剧情，但想说说不同时代的三对关系分别折射出的一些令人玩味的设定。

60年代：女人的敌人究竟是谁？

按照多数八点档爽剧的设定，女主是唯一的正确，那些家庭破坏者都是女主晋级路上应被铲除的绊脚石，所有的一切指向一个目标：婚姻保卫战。

在这目标下隐藏着共同的逻辑：该骂的是那些破坏我幸福的狂蜂浪蝶，而不是事情的始作俑者，那个不忠的配偶。

基于此点，不得不说60年代这条故事线写得颇为引人动容。

我们已在数不清的影视作品中看到女性之间的猜忌和相互倾轧，也习惯了日常生活里对这种针锋相对的同性关系的刻画和渲染。

假若一名女需要靠依附男性来完成自我实现，那么她在这条道路上遇到的敌人必然来自同性。

在致命女人里，能看到 Beth Ann 的自我救赎不是通过打压同性实现的，而是通过和其他女性结为同盟实现。

不否认 Beth 最初假用 Sheila 之名与 April 交好带有些许私心，但随着接触的深入，能看出二者的纽带越来越深， 且如一面镜子，折射出传统婚姻对女性的桎梏来，不管她身处笼中或笼外。

若说 Beth 的天真是以为勤勤恳恳地当个好妻子和好母亲就能挽回婚姻或留住丈夫的怜惜，那April的天真则在于，以为婚姻是男人能对女人许下的最诚挚的爱的许诺，却不想这看似甜蜜的许诺正是锁住她脚步的镣铐和砝码。

因而在这段旁人看起来有些扭曲的友谊里，Beth和April在未揭开的明面上是竞争对手，在实际的行为互动中却是相互照应的关系。

无论是April对Beth自我意识的催化和鼓励，还是Beth对April的安抚和照顾，尤其是带她逃离地下堕胎私人诊所的一幕，均体现了女人之间设身处地的相互理解和惺惺相惜。

感谢编剧，这一条线没有烂尾。

在片中结尾，随着真相的揭露，Beth Ann 彻底摆脱了曾经身为母亲的“失职”带来的愧疚和束缚，她从赎罪的角色里挣脱而出，借他人之手惩戒了那个始作俑者，不仅为自己，也为他人寻得了自由。

诚然，现实生活中有剧中这般理想结局的少而又少。

但Beth Ann这条故事线还是给我带来了不少触动，让我看到女性关系的更多可能性。

80年代：假戏亦可真做，无性的形婚竟是最体面的婚姻关于这一对的溢美之词已有太多人写过，这里不多重复。

三对婚姻中，只有这对真正实现了开放式关系。

从最初的愤怒到不解到和解，爱即是放手，也是与自己的和解。

当代：S和M，谁才是关系里的实际操控者？

人看故事时倾向自我代入，并把剧中发生的事设想在自己身上，如此引发的愤怒和焦虑自是人之常情，却也易一叶障目。

论狗血程度，Taylor & Eli 应是三对故事中最闹心的一对，Eli 因吸毒、长期待业无收入、没收入还胡乱消费等原因毫无例外地成了众矢之的，那么在发泄愤怒之余，有人是否想过如下问题：为什么Taylor 作为头脑清晰、事业有成，一出场便自带气场的成功律师会选择看上去各方各面都远不如自己的 Eli 做配偶呢？

是被真爱影响了理性，还是另有缘由？

同样，Eli 性格上的种种弱点并非在Jade到来后才暴露，此前吸毒已算突破底线，为何当时的Taylor 没有选择离婚还努力帮Eli戒毒？

开了上帝视角的观众或许会觉得Jade的行为破绽百出又虚情假意，那么顺着前两个问题，如果说对Eli不离不弃是因为俩人之间的情意，那见过各种场面的Taylor 又是出于什么缘由爱上了Jade，甚至不惜违反和丈夫的约定执意把炮友身份的Jade带回家呢？

答案肯定不只是那双摄人心魄的蓝眼睛。

要让俩人发生肉体关系，只需营造化学反应稍稍推一把即可。

可俩人如能长久地在一起，必是从深层次彼此需要。

从Taylor在某集的自述和整部剧中的行为中不难看出，她遇到困境时喜欢掌控全局和解决问题，也享受具备这种能力带来的安全感。

放在感情关系里，Taylor像dominant (S)，即主导的一方, Eli是M, 性格上相较温和被动，也更能接受妥协。

在俩人坎坷不平的多年婚姻里，我们很容易把Eli视作一个处处需要Taylor收拾烂摊子的失败者, 却很难注意到Taylor恐怕也是需要通过「拯救Eli」来实现掌控感和成就感的一方。

这样的例子现实中比比皆是，为什么有人放着优秀的伴侣不找，却总被性格有重大缺陷的人吸引？

为什么有人痴迷在感情中当救火员？

我们习惯了男强女弱、男人拯救女人的叙事， 可能忘记了女人也想且也能做拯救者和主导者。

事情的吊诡之处在于，在看似不平等的SM关系里，S的安全感是以M的顺从和妥协为前提的，而M的脆弱和对自我弱点的暴露也恰恰是让S欲罢不能的地方。

如果你问在这样的关系里，谁才是真正的控制者，答案恐怕是被控制方，因为一旦TA不想被再拯救或顺从，主导方的安全感和成就感便不复存在。

Jade的介入正是如此，她不仅是作为第三者打破了双边关系，更是以一个无所不用其极的极品M姿态搅乱了Taylor和Eli间的平衡。

当Eli因长期写不出稿，在家自我封闭并逃避和Taylor沟通时，Jade的出现让Taylor觉得自己是「被需要的」，她那无家可归的可怜姿态更是激发了Taylor想要再次拯救他人的情结，很难说Taylor对Jade的爱意不是从这种被需要的需求里生根发芽的。

随着Jade侵入两人的二人世界，并以极度迎合的姿态讨好Eli时，长期处在感情弱势一方的Eli心底的保护欲和表现欲被激发出来，以Taylor为核心的家庭结构开始不稳，这种冲突不断发酵，并在三人和Eli经纪人共进晚餐时爆发得最为精彩。

当Eli的经纪人称Jade为Eli的女神缪斯时，Taylor情绪失控，因为缪斯二字意味着那个曾经掌控全局，给Eli出谋划策解决难题，那个在Eli精神世界里占据重要一环的人不再是她自己，而是Jade, 这是一种真正意义的夺权和越界，与这点相比，二人私底下调情或上床根本算不得什么。

至于后来的发展由于过于狗血，不想赘述。

剧末二人重归于好，也能看到Taylor的一些转变，她舍弃了自己曾坚持的那部分自我（双性恋），选择和Eli专注在现有的二人关系，看了不禁莞尔，这正像剧中的探戈一般，有退方有进。

婚姻之路曲曲折折，在二人的一进一退中蜿蜒向前。

如抱着输赢的心态，争夺权力的路将没有止尽。

有人选择放手，有人选择逃离。

没有完美的伴侣，亦没有一蹴而就的完美解决方案，无论选择哪种，自有其答案。

我记得大部分对于八十年代故事的恶评来自Simon和Tom搞到一起之前那个人生回顾

有许多人执着于大女主前脚扇了骗婚老公后脚怎么就开始觉得被爱才是人生价值了，骗子。

最后为什么兜兜转转要和那个骗婚gay在一起，骗子。

仔细共情一下，也许是说得通的。

Simon没有朋友，也鲜少被爱，她的fabulous是指被嫉妒，被眼红，可是她确实想要被自己看得上的人看上，得到认可和爱啊。

她刻薄，尖锐，耀眼，旁门左道杀出一条血路并且理直气壮。

可是她几乎没有朋友，也没有亲人。

圈子里的贵妇明里暗里夹枪带棒，全都嫉妒又看不起她，Naomi就更不用说了，谁最好的朋友是这样还不如和jade谈恋爱呢……自己的女儿也是，我觉得她们的亲子关系十分现实，从蛛丝马迹里，女儿生于前两段只和金钱有关的婚姻期间，也许母女有感情的，只是太复杂了。

Simon的人生是从那个在洗衣店半夜被妈妈逼着熨偷来的真丝床单开始的。

用两次婚姻换取阶级上升，功成名就后找到了风度翩翩底蕴深厚的英国爱人。

这个爱人弥补她早年完全放弃感情换取前程的缺憾。

因此她非常自豪，我的人生就是十全十美啊。

Karl是怎么说的，他觉得一身珠光宝气的Simon太迷人了。

回想一下Karl，英国基佬，艺术底蕴深厚，再看看Simon一个浮夸的富婆，连基础的地理常识都没有。

原本这是一个铁板钉钉的鄙视链，可是Karl，从来没有，看不起Simon，他觉得Simon是一件艺术品，太迷人了。

我认为这个刻画足以支撑为什么她陪着Karl倾家荡产治病，也足以支撑最后的探戈。

想要突破天花板，就要漠视无数的嘲笑和中伤，因此认可就显得分外要紧，因为她们突出重围的路上，太少得到认可了。

Karl给了Simon，这比一切都可贵。

当性向曝光，Simon觉得受到了不可容忍的背叛，这是对她一切人格魅力的否定。

过往所有的赞美都不能再分辨真假了，因为对方信用破产了。

她当然不在乎前两任爱不爱她了，可是当她唯一一次选择爱，得到的结果是欺骗，悲从中来是必然的。

Tom永远不可能像Karl被发现假自杀的时候一样平静，“不惊天动地你就没反应”，也不会在书写宾客名单的时候奉劝Simon你的朋友还是要请的，不然亲家那些上不得台面的暴发户就会填满你的大场面。

Simon一直都非常爱Karl，包括当她面对那句

哭着在楼梯上喊出来的，那样的爱不够！

她真的太需要被爱了，需要探戈音乐响起的仪式感，独特感和契合感。

两个刻薄恶毒且优越感强到足以另任何人感到不适的人能相处十年，他们应该多么和谐呢，不可思议。

他们都最在乎尊严，可是都过上了那样没有尊严的日子，即使是这样，也没有哪一个看似精致的人决定怨怼生活，他们依旧努力的维持着体面。

让Simon最后含泪送Karl去死的，是她发现对抗病魔到最后，Karl会失去所有的尊严仅仅活着。

于是她放弃了自己想要Karl活着得欲望，在华丽里让一切谢幕，多么符合这两个毕生内求的选择。

所以没有性又怎么样，那是精神的一部分支柱啊，Simon本身，只是一个想要很多很多的爱的小姑娘而已。

最后祝大家都能找到自己的基佬（咦？？？

）

E1三条线讲得有点意思。

我是被第二季的评分劝退而一直没能看第一季的。

Egan 非常适合来演这部剧，他的戏路比较单一。

亚裔人欣赏不了刘玉玲的美貌，似乎还美黑了。

e2到了2019年，男女角色似乎反转了。

e3 egan虽有副好皮囊，但一出场总觉得特别喜感。

e4gay老公和圆脸女士都挺讨人喜欢的。

我开始在想最后死的是谁，会不会不是男人们，或者不全是。

e5两个姐姐也很有意思。

e6三对夫妇的关系其实都挺好，egan那对差一些，可能是演员的问题。

不知道凶杀何来，可能真实世界就这样，人性的复杂与幽深，人类关系的微妙。

亲家吃的这顿饭太精彩了。

e7男同一直是个好人，想不到为什么他要被杀，而egan我从未怀疑过他要被杀，但我觉得泰勒并没有很喜欢他，反过来我以为他要杀泰勒。

e8癌症这出我觉得编剧该努努力，不能瞎编。

e9罗伯的pua 确实过分。

e10一整季我都在找时隐时现的动机，直到这一集。

同志老公真是迷人，挺好的一对。

刘玉玲是导演，只有她一直在换各种漂亮衣服。

三个老公死了两个，其中只有一个死得符合预期。

从婚姻对“绝对忠诚”提出要求的那一刻开始，所有的婚姻也就同时陷入了一种不可避免的“紧张”之中。

因为，严格意义上，所有婚姻都存在“不忠”的可能性。

它，构成了婚姻中永恒的“张力”。

yours 非非马在看了李安的新片《双子杀手》后，觉得还是《致命女人/Why Women Kill》要有趣得多，也更值得花笔墨去写。

上周四，《致命女人》大结局，以至于国内播放它的一家视频网站一度瘫痪，足见其热度。

随着大结局的到来，也争议声四起。

大部分观众叫爽的同时，也有批评者指责该剧落入“爽剧”俗套——简单以“杀死渣男贱婊”来大快人心，其对婚姻情爱复杂性的探讨，远不如预期般深刻。

在进入正题之前，先来简单说说对该剧的“争议”。

我是觉得，对《致命女人》寄予过“严肃”的期待，本身就是场“误会”。

著名的行业大刊《综艺/Variety》用Soap Opera，即“肥皂剧”，来定位该剧，无疑才更精准。

那么，作为一部定位于主流观众市场的商业电视剧，《致命女人》的“肥皂剧”本质，注定了它必须照顾娱乐性，也注定它不可能在底层价值观上“脱轨”，不论它看上去有多前卫和先锋。

它对严肃话题的探讨与呈现，一定是有限度的，也一定是在主流公众能接受的尺度之内的。

商业片/剧的复杂与深刻，注定是“不超纲”的复杂与深刻。

所以，它绝不会彻底颠覆目前仍居社会主流形态的“一夫一妻婚姻制”；也不会真正挑战与一夫一妻制匹配而生的主流婚姻观——比如对夫妻忠诚、家庭责任感的高度强调。

一如，曾经火遍全球、拍摄尺度极为大胆的《欲望都市》。

尽管它看上去在前卫犀利地探讨呈现现代美国都市女性“琳琅满目”的性与爱，也有Samantha这样不要婚姻只要性的“单身女郎”担纲“四女主”之一，但整体上，《欲望都市》依然是捍卫现存的婚姻制度，也赞美忠诚与家庭责任承担的。

看看其余的三位女主，无一不是这个人生走向。

所以，回到《致命女人》的大结局，渣男Rob必然会受到惩罚——与其说他是因为背叛Beth Ann而受到惩罚，不如说，他是因为背叛了主流体制（婚姻制度）和主流价值观（崇尚忠诚的婚姻观），而必须受到主流观众（主流社会大众，尤其是女性）的惩罚。

同理，Taylor和Eli的开放式婚姻，也必然不可能在这部剧里work，必须得在结局中完成向一夫一妻制的回归。

这些，都是可预料的。

然而，即便如此，我仍然认为，《致命女人》的精彩，并不因这些“预料之中”而有太多减损。

它依然称得上优秀、大胆、好看。

一如表面奔放、实则“传统”的《欲望都市》。

“好看”，即娱乐性，几乎已毋庸置疑，豆瓣9.3分足以说明一切。

而在完成度极高的“娱乐性”之外，它也大胆犀利地揭示了人性/欲望，与一夫一妻婚姻制之间，几乎永恒的冲突，它不粉饰、不回避；它也试图探讨，不同的社会经济文化形态下，婚姻对于男人和女人，到底意味着什么；人，尤其是女人，又要怎样来面对婚姻中那个几乎永恒的困局？

结局里，除了2019的女律师Taylor选择继续留在婚姻里，其余三位最重要的女性角色——Beth Ann、April、Simone都放弃了婚姻形态。

而且，她们看上去都还过得很滋润惬意。

撇开其他配角，单身对已婚，3:1， 这样的结局设置，其实够大胆，对传统够有挑战性。

虽然表达得比较含蓄。

今天，就来借这部剧，讨论下婚姻制度里永恒的欲望困局，及困局的解决可能性。

01人并非天生的对偶动物。

婚姻制度对忠诚的绝对要求，从来不是指靠人的天性而实现，而是依赖教育规训和惩罚制度——社会文化中的性道德规训、宗教教义的训导、舆论的谴责、法典里的通奸罪等等。

可即便如此，人类自古至今的婚姻史上，都不乏各种形式的“不忠”。

不是谁都能很好地驯化、“管好”自己的天性。

禁不起诱惑而偷食禁果，也是人类天性的一种。

婚姻制度和人类天性之间的冲突，注定是永恒的。

也所以，“不忠”，才是人类社会生活与文艺作品里，一个永远不会过时、永远受关注的主题。

从婚姻对“绝对忠诚”提出要求的那一刻开始，所有的婚姻也就同时陷入了一种不可避免的“紧张”之中。

因为，严格意义上，所有婚姻都存在“不忠”的可能性。

它，构成了婚姻中永恒的“张力”。

《致命女人》的主线，就是围绕三个年代、三段婚姻的“不忠”而展开的。

021960年代的Beth Ann, 遭遇的是最常见的丈夫出轨。

在女人需要靠男人供养的年代，男人在外拼命工作，挣钱养家，做家庭的“provider”，一方面获得家庭主宰权与掌控感，同时又深感疲惫，力不从心。

另一方面，在婚姻走过一段时间，进入“程式化”之后，审美疲劳和厌倦感如期袭来，于是，男人们在家里坐不住了。

在离婚人士尚被视为异类的时代，有条件、有心思出轨的丈夫们，都会选择一边维持婚姻的稳定性，一边在外“红旗飘飘”。

就像剧中的Rob。

他会事先就给情人们设立好规则，只谈性，不说爱。

这些女人的功能，就是充当他单调乏味生活里的一块块爽口小甜品，一次次“花销”可控的entertainment。

这种出轨，和感情毫无关系。

所以，当情人April告诉Rob，爱上他了，Rob立刻暴怒，担心自己体面而受人羡慕尊敬的稳定生活遭到破坏，狰狞尽现，冷酷又无情。

妻子呢，最常见的反应当然也是开展夺夫大战，一面劝退/吓退婚姻威胁者，一面睁只眼闭只眼地假装所有事情没发生，想尽各种办法挽留丈夫，进而保住自己的婚姻和那个wonderful provider。

一如开始的Beth Ann。

这种中产丈夫集体出轨的现象，在当时的美国社会，其实相当普遍。

美国影史上的经典电影《桃色公寓》，对此就有犀利刻画。

该片1960年上映、并获得了奥斯卡最佳影片。

影片主人公Baxter的公寓经常被他的老板、高管同事们借去作为偷情场所，其中，一位高管幽会的情人Fran，正是Baxter暗恋的对象。

而这部影片的价值观落脚点，自然也落在了揭露、批判出轨渣男的谎话连篇与丑恶嘴脸，告诫无知年轻女孩不要轻易受骗，最后以年轻女性及时醒悟、回头是岸、找到真爱为终。

男主Baxter也勇敢地蜕变为一个勇敢说“不”的好男人——为了良心、人格尊严与真爱，他不再因图谋个人升迁充当协助大佬们偷情的“共犯”。

这部半个多世纪前的电影，以女主人公Fran嫁给好男人Baxter给广大女性送上了“美丽希望”——好男人还是有的，擦亮眼睛，选对人，就是解决婚姻不忠问题的一剂良药。

不得不说，这个“解决”，真是“太喜剧”、太“银幕化”了。

这里，还可以说说好莱坞影史上另一部经典爱情片，1959年的《枕边细语/Pillow Talk》。

男主人公一出场就是位花花公子，每天晚上和各种女人在电话里调情。

最后的结局是啥呢？

他陷入了真爱，爱上了女主人公——由当时如日中天的影歌红星Doris Day扮演，从此变成了一枚“专一男”。

Well, 这部电影试图“告诉”（麻痹）女性，只要遇到足够优秀、让男人心动的好女人，大猪蹄子就会变情圣，“只为你钟情”。

爱情可期，婚姻可期啊！

关键还是，女人要找对人，找到你命中注定的Mr. Right.我为什么会想到这部电影呢？

因为剧中April唱的那曲极好听的《Whatever will be, Will Be》正是《枕边细语》的女主演Doris Day演唱。

在五十年代末到六十年代，Doris在银幕上扮演了众多新都市女郎形象，她们爱工作，也追求爱情，广受当时年轻新女性的欢迎。

梦想当歌手出名，又期望同时拥有爱情的April显然受到了Doris的影响。

我读电影研究的Master时，有门课专门放过Doris的电影，讲她的银幕形象为何在当时大受欢迎。

对于刚走向觉醒的新都市女郎而言，浪漫爱情、英俊又忠诚的好男人、外加一份体面工作以及一份足以让自己打扮得漂亮时尚的薪水，就是她们对未来人生的美好期许。

好莱坞，专门负责在银幕上帮你“满足”梦想。

1959年的《Pillow Talk》，1960年的《桃色公寓》，都是。

但到了2019年，编剧再讲述1960年代的“不忠”问题，下的可就是剂猛药了。

看清渣男本质后，妻子彻底放弃对丈夫的幻想，干脆一不做二不休，借刀杀人，干掉渣男。

甚至，妻子从此和美丽单纯的小三与baby快乐地生活在一起。

除了性需求我不知道她们怎么解决，她们看上去真过得挺开心。

这两位女性，展示了婚姻难题解决的一种可能性：干脆就放弃婚姻和大猪蹄子，谁说离开大猪蹄子我们女人就不能活了呢？

与其让April“上位”之后，再经历一遍自己曾经历过的痛苦，甚至毁掉一生，不如解决一切痛苦的根源。

杀夫，是构建戏剧冲突的需要；不婚，则的确符合今天的社会现实。

要知道，在今日的美国，选择单身的女性，人数已经超过已婚女性。

03如果说，婚姻所要求的一对一的绝对忠诚，注定与人性，尤其是男人“以广播精子为己任”的天性相冲突，因此而制造出无数婚姻悲剧，那么，除了像Beth 和April这样干脆放弃婚姻形态算一种解法，像Tayler和Eli这对所尝试的开放式婚姻关系，是否就能解决这个永恒的婚姻困局？

电视剧的答案是，不能够。

这主要不是因为Jade后来变成了绿茶婊，甚至是女杀手。

即便在她没有黑化之前，这个三人组也已经危机重重。

Tayler发现自己其实并不能handle这种三人行。

因为独占、嫉妒，也是人的天性。

它与人的逐新厌旧或不厌旧、对“未得到”之外的跃跃欲试一样，都根植人的天性之中。

她不能忍受丈夫Eli的情感天平更向Jade倾斜，也不能容忍起初只是自己情人的Jade，对Eli的亲密超过自己。

每个人都希望自己是多角关系中的那个中心，每个人其实都无法忍受自己是次中心，甚至是边缘化的那个。

看看一夫多妻制下永恒的争宠宫斗戏，就知道了，虽然性质并不完全一样。

如果说一夫一妻制违背人的天性；一夫多妻制或者多角关系的开放式婚姻，也同样违背人性，在不同的维度上。

所以，Tayler才想到报名让三个人去参加“情感辅导营”——那种专门帮助解决多角关系情感问题的辅导营。

而这种辅导营的存在，也恰恰说明了，和一夫一妻的婚姻关系一样，开放的多角关系，同样存在各种问题。

现实中最著名的开放关系，要算萨特和波伏娃。

可这两人也都没我们想象中那么强大，尤其是波伏娃。

嫉妒心、独占心，始终都在咬啮她。

在这段开放关系的实践中，她从未曾彻底停止与嫉妒和独占欲的斗争。

而目力所及的影视作品里，但凡表现开放式婚姻关系的，还没见到“幸福在一起的”。

李安1997年的电影《冰风暴》，讲述1973年代美国中产阶级家庭的困境。

电影里的那些夫妻，正流行换妻游戏。

这种开放式的婚姻关系解决了他们的精神困境，真正让他们获得了解救与快乐吗？

并没有。

影片的结尾是，冰风暴之后，人们幡然醒悟，回归传统家庭。

前几年的大热美剧《性爱大师》，中间也有一集探讨开放式婚姻关系。

结果是什么呢？

勇敢实践的女当事人，最终到底无法忍受嫉妒、无法容忍那种不在情感中心而带来的受伤感，退出了。

到了《致命女人》这里，电视剧用极端的罪案、行凶，揭示了多角关系对于社会稳定的破坏性，传达了对“多角关系”的不认可，是再鲜明不过的立场。

哈士奇Jade这个角色告诉我们，在婚姻情爱生活里引入一个“不知凶险的陌生人”，是一件极度高风险的事情。

这种玩火自焚的出轨游戏，1997年的经典电影《致命诱惑》中也有惊悚呈现。

这部由迈克尔.道格拉斯主演的影片，正讲述了一个原本家庭幸福、工作体面的男人，就因为一次不慎，禁不住诱惑，与一位看似知性的女性发生了一夜情，结果一场人生噩梦由此展开。

这部电影用惊悚片的外壳包装了一个婚姻伦理片，以此“警戒”社会上的男性，玩火有风险，入场需谨慎啊！

出轨的人，总要在“外头”经历了伤害，甚至是惊悚，才蓦然醒悟，发现“里头”的千好万好。

回到《致命女人》，“经历过一切”的Tayler和Eli在经历了惊心动魄的死里逃生之后，也最终发现： 夫妻之间，还是放弃性自由，以一对一的忠诚、尽职而建立出的信赖、义气、恩情，才更可贵，值得珍惜。

它是人在穿越黑暗隧道时，照亮前路的一盏灯；是人在落魄沮丧时，打在心上的一束光。

性自由所带来的快感与愉悦是真实的；人对安全感、亲密感的渴望，对死亡和孤独的恐惧，也是十分真实的。

当然，危机过去之时，他们是否会再次因为荷尔蒙的骚动而重回老路，也很难讲。

因为，好了伤疤忘了疼，也是人的天性。

所以，婚姻它才是个永恒的难题。

04在三段故事里，所有角色里，好感度最高的是刘姐Simone.人们喜欢她在婚姻中的有情有义，也喜欢她，不管是在婚姻内外，都能尽情尽兴地忠于自我，活出自我。

有缺点，但依然真实、动人、可爱。

其实，她与卡尔的婚姻，虽然发生了因性取向错位而导致的“不忠”，但他们却为什么是良好婚姻做出了一个绝佳示范。

平时哄你开心、逗你笑，欣赏你的优点、也能容忍你的无理取闹，有困难时挺身而出，有病时不离不弃，旁人嫌弃时你撑起ta的腰，为了生命与爱， 能舍弃曾经极为看重的金钱财富。

我们喜欢这一对，其实是因为我们都希望被爱人如此对待。

他们，尽管无性，但那份亲密的友情与亲人般的恩情，不正是我们渴望从婚姻里得到的？

这种温暖，也才是婚姻之于凡人，存在的意义和价值。

可这种获得，必然是以付出为前提的。

那么，你是否愿意为此对抗自己的天性，交付出自己的自由、责任承担？

如果选择婚姻，这大概是每一对夫妻想要获得幸福的唯一出路。

如果不想一对一的绑定，只想在每一段关系中尽情尽性，那就像咱刘姐这样，干脆放弃婚姻。

只在今朝。

婚姻的确不是人生的必选项，但选择进入婚姻，就遵守契约，承担起婚姻的责任，付出爱，也收获爱；要自由，就放弃婚姻的好处，比如可能没有伴侣陪伴的残岁时光。

这是《致命女人》开出的又一种“药方”。

此处必须再多说两句社会我刘姐，她更牛的是啥呢，她渴望美好的爱情和性，却又不像世界上绝大部分女人那样——但凡没对男人和感情绝望的，多少都会迷恋于爱情，执念于所谓的天长地久，无论是以婚姻的形式，还是非婚姻的形式。

她无疑是爱Tommy的， 也享受和他的性，但是她也清楚地看见了两人的未来。

不可能有所谓的“结果”。

但这又何妨，只在今朝。

不以结婚为目的的爱情，有时候非但不是耍流氓，还要更纯粹一点。

她不后悔过去的每一刻，尽情享受，也媚眼如丝、笑靥迷人的拥抱未来。

这样的拿得起也放得下，这样的自我忠诚与自我承担，真正是现代新女性的榜样啊！

单单是这个影视作品里独一无二的女性形象的塑造，也足以让《致命女人》在女性题材的美剧中留下一笔。

我猜，你也和我一样喜欢刘姐，是吗？

如果你喜欢、认同今天的文章，欢迎点“在看”支持，并分享出去。

谢谢阅读！

作者非非马传统媒体人出身，而立之年赴英留学攻读电影研究硕士。

毕业后留英，为著名文化国企创建英国子公司，任总经理。

现为文化创业者、中英电影节英国首席代表、领英专栏作家、英国FT中文网特约撰稿。

个人微信号：feifeima778。

本文首发于微信公众号：非非马FM（feifeima-uk）

一栋房子三个不同年代的女主人贝丝•安、西蒙娜和泰勒，面对丈夫出轨，怎么办？

暴打小三、一哭二闹三上吊搞得鸡犬不宁、狠心报复还是快刀斩情丝。

不同年代的女主角，随着剧情发展，作出截然不同的选择。

但她们的选择，远远不止是个人决定这么简单。

她们面对的不忠婚姻仅仅是大时代背景之下，社会女性所遇到的千万个问题中其中一个，在被男人背叛的背后，隐藏着整个社会对女性的压抑和歧视。

《致命女人》选择美国最为典型的三个时期，60年代、80年代和2019，横跨美国第二、第三次女权运动，借助婚姻问题来讲述身处其中的女性所面临的社会和人生难题，从细微之处勾画出一部完整美国女性独立意识发展史和平权之路。

60年代女人：习惯性固步自封对婚姻不忠，贝丝•安面的第一态度和反应是想办法赶走小三，留住不忠的丈夫。

她错将外因当内因，治标不治本，后来果然发现，除了现任小三爱普丽之外，丈夫过往还出轨了无数次，其中甚至包括了自己非常熟悉的丈夫助理。

贝丝•安面对的婚姻困境是典型的丈夫婚内出轨小三，她和罗布的家庭结构和两性地位就是五六十年代美国社会普遍的中产阶级家庭模板，丈夫不仅是家庭的经济支柱，还在夫妻关系中占据绝对的统治地位。

一开始的贝丝•安很明显就属于美国当时还未有独立意识的典型女性代表，有着传统的女主内式的婚姻态度和女性态度，生活重心全部围绕着丈夫和家庭而展开，虽然年轻的时候追求过艺术（钢琴），但因为丈夫的一席话就轻易放弃。

这种情况你可以在无数个同样背景的美国电视剧中找到例子，比如这两年爆红的《了不起的麦瑟尔夫人》，同样是精致得像油画的发型和妆容，轮廓分明的服装剪裁（当然了，米琪是住在纽约上西区的犹太人，衣服自然要比贝丝•安更讲究），同样是丈夫婚内出轨。

《了不起的麦瑟尔夫人》第一集第四集但在一些细节中，观众还是可以看出这种独立态度是存在在贝丝•安骨子里的，当面对质邻居家暴男就是其中一个非常好的例子。

一开头，六十年代这条线给人的感觉是最沉闷、最没有活力的，既没有2019年三人行的刺激、也没有80年代刘玉玲给人的惊艳感。

但若跳出贝丝•安的个人情况，环看整个美国五六十年代的大环境，你就会发现这条线的未来剧情发展非常值得期待。

因为美国的五六十年代是一个相当活跃和开放的时代。

二战后经济得到高速发展的美国，尤其以东海岸的纽约为首，各种思潮不断交汇碰撞，包括种族运动、反战（越南/朝鲜）思潮、反文化运动等各类民权运动层出不穷。

与此相呼应的，是美国第二波女权主义的诞生和兴起。

早在1949年，法国女权主义者西蒙•波伏娃发表了作品《第二性》被新一代女性奉为经典，书中所提及的“女人并非生来就是女人，而是后天才成为女人的。

”对包括美国在内的第二次女权运动起到了巨大的推动作用。

美国女性的独立和平权意识进一步得到长足发展，在政治、经济、商业、甚至文化领域上谋求更平等的待遇，其中不乏一些具有影响力的女性平权运动家（如简•雅各布）、文学家（如哈珀·李，著有《杀死一只知更鸟》获1961年普利策奖）、政治活动家葛罗莉亚•玛丽•斯坦能（Gloria Marie Steinem）（70年代创办的《Ms.》杂志在女权主义运动中竖起旗帜）……更别提1964年获得普利策奖的贝蒂·弗里丹，她所写的《女性的奥秘》一经出版便引起巨大的社会反响：她将家庭比喻为“舒适的集中营”，描绘了女性面临的“无形的困扰”，号召妇女冲破家庭的束缚走向社会，结束对女性的性别歧视。

罗布及其对妻子的标准要求，就是贝丝•安所面临的“无形困扰”。

这个年代的女性其实是非常有活力的，不仅知道自己的个人价值，还有勇气走到街头去争取自己的权利，她们和开始时的贝丝•安完全不一样，更像是小三爱普丽那样：不管文化程度如何，都坚持个人经济独立，勇气尝试新事物和走到社会活动中去，敢于追求被社会认为是不稳定或不现实的梦想（歌手），而且非常主动地争取机会。

相比起爱情，她们把事业和个人价值的实现放在更高的位置。

所以，在爱普丽的引导之下，贝丝•安慢慢走向一个令人非常惊喜的方向，独立意识逐渐苏醒的她，意识到身为一个女性，其实有着更多的生活选择，在不知不觉间，她的生活重心也慢慢地向其他地方倾斜，而不是一昧地围绕着丈夫，重新燃起对钢琴的热爱、放弃和丈夫看棒球赛而去选择支持爱普丽的演唱首秀就是其中一个例子。

贝丝•安对丈夫态度的缓慢转变，就是她独立人格慢慢形成的过程。

80年代女人：平权联盟第一线和贝丝•安一开始竭力维护婚姻稳定不同，发现自己被骗婚的西蒙娜，选择了和年仅18岁的汤米发展忘年恋，而这已经是她第三次婚姻。

但同时，她又与丈夫卡尔保持着远超夫妻关系的友情。

没有任何一个女演员比刘玉玲更适合演西蒙娜这个角色，正如卡尔所说的，从走路的姿势可以看出，她知道自己的魅力四射。

相较于五六十年代的活力四射，美国八十年代显得有些惨淡和倒退。

在六十年代第二波女权主义运动的影响之下，美国女性的地位有了进一步的提升，包括1981年迎来了美国历史第一位最高法院女性大法官，桑德拉•戴•奥康纳。

但在文化和生活的各个方面，仍然面临着非常严重的隐形歧视。

在美国经济衰退的大背景下，保守派借机攻击说女权主义者们所提出的自由议题应该为美国经济倒退和社会道德败坏负责。

与此同时，八十年代还是艾滋病爆发的十年，这其中不仅仅是一个疾病的发现和对抗的过程，还参杂了LGBTQ的权利运动。

女性平权团体因为与性少数群体站在同一阵线，进一步受到保守反同势力的抵制。

与此同时，原来占主流的“平等性女权主义”也遭受到新概念“区分性女权主义”的围剿。

后者认为男性和女性不仅在生理上有差异，在思维模式上了存在着不同，认为不应该用同一种标准来看待男女性，因为两者本来就不同，“平等性女权主义”只会让女性向既有的男权靠拢，而不利于女性自身特性的探索。

“区分性女权主义”这个观点本身是没有问题的，也受到当时相当多的科学研究理论和实验支持。

但它有一个致命的危险就是，它极容易被传统保守派加以利用和扭曲，从而阻挠男女平等的最终实现。

所以，剧里西蒙娜和卡尔之间爱情靠边、友情至上的剧情，并非只是腐女对“基友”/“基蜜”肥皂剧的不切实际幻想，而是对当时现实社会的一种集中反映，为了追求平等权利，女性团体与LGBTQ团体站在了同一阵线上。

尤其是当剧情发展到卡尔患上艾滋病之后，刘玉扮演的西蒙娜所表现出来的无限度精神和实力支持，让观众又心痛又心酸。

2019年女人：开放性关系让嫉妒翻倍？

一对一关系中的嫉妒来得直接、强烈且“有理”，害怕被取代，害怕对方移情别恋；开放性关系中的嫉妒则显得有些尴尬，既然都已经允许第三者的加入，承认嫉妒不就是自己打脸？

说嫉妒是2019年泰勒、伊莱和洁德的三人行剧情主线，一点儿都不为过。

性社会学家Jillian Deri所写的《爱的折射》里就详细分析了开放性关系中经常容易存在的妒忌问题，通过大量例子和数据，探讨了一对一关系和开放性关系中妒忌情绪的不同形式。

在前者，妒忌多表现为一方害怕被取代，对方移情别恋，在后者，身处三角甚至多角关系的个体更倾向于担心自己关系质量的下降。

嫉妒在开放性关系中，存在一个悖论。

书中指出，嫉妒并不是一种天然性情绪，而社会习俗长年熏陶和影响的结果。

在一对一关系中，如果出现第三者，你（在习俗上）应该感到嫉妒，而在开放性关系中，与此相关联的社会规则告诉你不应该感到嫉妒。

在新旧习俗的交叉影响下，这种新型关系产生了一个新的矛盾，第三者的出既让你（实际）感到嫉妒，但同时又容易让你接受这件事，因为并没有习俗去进一步强化你这种嫉妒。

这种关系和情绪的不对称，必然就会造成行为失控，泰勒和伊莱的决裂，就是最好的证明。

开放性关系在1970年美国开始被广泛讨论，经美国近年统计，约有5%左右的人口曾经或正在有过开放式关系，如果没有社会和文化压力，愿意尝试开放式关系的比例将会提高8倍左右，男性比例远高于女性。

新型伴侣关系的多样性正在变得越来越丰富的同时，也带来了现行婚姻制度局限性的质疑。

现代人对婚姻态度的转变，就是开放性关系讨论的一个延伸。

传统（专偶）婚姻制度地位的下降，是和社会经济结构的转变、个体尤其是女性的经济能力不断提升紧密相关的。

随着女性社会地位和经济能力的不断提高，男性作为家庭唯一的经济收入支柱的地位不再像以往那样牢固，随着家庭经济结构的改变，两性地位也随之出现变化。

与此同时，以往作为支撑社会稳定的家庭不再是社会的基本单元，随着全球化经济、尤其是第三产业、互联网经济的发展，每个人都拥有创造独立且持久的经济来源的机会，这一新的经济现象也让传统的婚姻制度的经济基石岌岌可危。

泰勒身在传统的律师行业，收入稳定，伊莱是编剧，经济不稳定但一旦剧本成功就会短暂性带来大笔收入，作为外来的洁德则完全无收入来源，三人的经济状况也成为了这段三人行关系的基础和各方态度转变的关键。

泰勒作为家庭收入的稳定来源，习惯照顾整个家庭，对有惰性和曾经有毒瘾的伊莱也是像小孩一般照顾和容忍，但适当也需要放松，所以才和基本没有经济挂勾的洁德发展成为了恋人；伊莱因为毒瘾重犯和突如其来的剧本成功带来大笔收入，对过往泰勒的强势有了一个过激的反应，而洁德在这里就起来推波助澜的作用。

泰勒、伊莱和洁德三人遇到的问题最根本性的起因就是现代经济关系发展在社会道德上产生的一个新命题：当个人不再需要结盟（比如结婚）来保证生活质量的时候，人与人之间的关系该如何向前推进？

从60年代围绕着丈夫生活，到80年代牵手LGBTQ群体，到2019年开放性关系的探讨，《致命女人》三段看似狗血的剧情其实向我们巧妙展示了美国女性的独立发展之路，自我价值的挖掘、支持社会少数群体的权利争取、追求与男性比肩的经济能力，最终追求的是无差别的男女平等之路。

个人公众号：DramaMatters

追剧追得很开心，台词间散发出来的幽默感无处不在，高级～每个女人面对爱情，总是处于天平的两端，要么过分忍耐，要么笑里藏刀，所以才是这部剧名的来源，why woman kill？

for love。

想谈谈刘玉玲饰演的这个角色，社交名媛，拥有众多塑料姐妹花，死鸭子嘴硬，好面子， 努力维持着人设，是那种下个月花呗不知道怎么还但是会为了去参加一次聚会而把最新款的vans买到手的现代恶臭青年。

维持人设，跟彻底放弃自己，都需要极大的勇气，除了在最亲密的人卸下伪装，实在没有必要在社交圈里做真正的自己，没有人喜欢看到真实的你， no one gives a fuck about you .所以我在想，simione的真实到底是怎样的？

是跟小奶狗在van里翻云覆雨后的感叹？

是在被闺蜜即将发现奸情时找老公帮忙的洒脱？

是为了丈夫富人幸福主动找到他同性恋人的温馨？

simone 会有孤独的时候吗？

看起来好像不会，表面百毒不侵，但似乎又极其缺乏安全感，明知道老公是gay，明明知道跟小奶狗滚床单后意犹未尽，却依旧期待gay老公会像一个正常男人一样对于所谓“出轨、背叛”展现点男人味出来。

她需要完全私人的独一无二的死而后已的激烈的爱，但是很不幸，她并没有得到，老公karl的爱，更像是知己的爱，这样的爱可能是特别的，但并不是独一无二的，人到中年，女儿出嫁，老公出轨，和闺蜜儿子维持着没有结果的偷情，不管是闺蜜儿子到底有没有出现，总会出现一个“出轨对象”，没办法，人就是会时常感觉孤独的物种，张三会李四王二麻子都无所谓。

实际上，我觉得simone在与小奶狗这件事上并没有那么自信，这也是她努力维持的一个人设，小奶狗一旦离开，simone也有本事马上勾搭上一个，这是她身上散发出来的生命力与活力，她对于爱的理解是在各个不断的追求过程中，一旦这个过程停止了，爱就结束了，所以在二十年内经历了三次婚姻。

我愿意与simone这样的人做朋友，道德压制在她身上完全不起任何作用，她看似在做一个体面的人，其实现实生活已经游在体面之外，而且她完全知道自己在在干嘛，就像小时候那些上课老是看课外书但成绩总是最好的那个学生一样，她完全知道自己在干嘛，但是一切都在她的控制之下。

我们夸某个人的时候，总喜欢说她的内心住了一个小孩子，我想说每个人心里都住了一个小孩子，这不是什么特别的事情，也并不因为这句话背后所折射出来的虚伪的赞美而自豪，只是有的人很幸运，身旁有真正的大人，允许她内心释放出小孩的某些特质，其他人还是牢牢圈住自己内心的小孩子吧，不要给别人造成麻烦。

第三对的“三人行“也值得讨论，爱情可以分享吗？

抱着团结奋斗进步民主的想法建立起来的三人行团体，最终面临分崩离析，因为秘密这个东西，根本不能均分为三等份。

爱情只能是私人的，是两个人对向的，我们会因为在公众场合玩只有彼此才懂的梗而窃喜，我们在背后一起说某个人的坏话，我们遇到开心的事情会第一个跟彼此分享，当我们处于爱情中时，我们必须要排序，我们都希望是对方的top 1，我们逐渐展现出不为外人所道的黑暗面，我们仿佛确定自己是 one and only，我爱你，我要你只爱我一个，但一旦我们开始在权衡，就一定会出现偏爱。

jade没有这样的内省，所以她看自己能依赖谁就选择谁，如果eli 的剧本并没有通过，我想她还是会装作很爱黑人女主，这也是为什么这部剧抓人心的原因，它真正展现出了我们黑暗的内心。

因为我们总是口头深明大义，但爱情本身不是一件理性的事情，我们在选择，我们要权衡和比较，爱情可以量化和分析，其实大家不用给自己心里负担，每个成年人都可以假装爱着某个人。

很奇怪，遇到一个陌生人，你把一切的自己都托托付给ta，有的事情你跟父母讲不通，跟朋友也说不出口，只有ta才可以，这样的情感需求，只有爱情能满足。

我们在少年时代，总希望所有异性的目光可以停留在自己身上，希望他们全部都爱自己一个，可是年纪渐长，越来越明白，比起一群毫无关联的人的群体性的爱，我只需要一个人的坚定的眼神和温暖的双手，在这孤独又操蛋的世界里，哪怕带来的只是一点点希望。

终于看完了《致命女人》S1，应该说剧情好、画面好、表现形式好、立意也算好，但是看完就是觉得很拉……全剧采用三线并进的形式，讲述同一所房子里先后发生的三桩命案。

我期待值最高最后也让我最恶心的是Taylor线。

期待最高是因为她是feminist，LGBTQ与open relationship的buff一叠，想不期待都难。

结果她第一次出场我就大幻灭：在显示出她的强硬与口才之后，她骄傲地说：My dick is bigger than you.这是feminist，还是欲做男人而不得啊？

后面果然不负这句话，她那愚蠢的存在，简直像是一记耳光甩到女权主义者和性少数群体脸上。

身为一个女权主义者（同时是性少数群体+少数族裔），Taylor跟她那没用的白男丈夫Eli约定了开放式婚姻，Eli曾经是个addict，她辛辛苦苦帮他戒了两年毒瘾顺带养他，不厌其烦地听他画饼，完全是拿自己的钱满足他对豪宅的欲望。

OK，女权主义者=养男人的女人，这样的吗……Taylor好像也觉得这样有哪里不对，所以她和美貌白女Jade做了爱，并将Jade带回家里。

Eli看到她之后要求three way，三个人欣然共赴巫山，两位女生还同时低身suck the dick；3p我是喜闻乐见啦，但是男的插入百合，feminist低头舔吮菲勒斯，这条线的编剧不会觉得这种东西很有意思吧？

Eli爱上了温柔贤惠的Jade，却问Taylor爱不爱她。

Taylor声嘶力竭：是的我爱她！

你这男人是我养，只会向我索取，我很累，她从来不向我索取，我不能没有她。

——拜托大姐，这男的让你这么累，也没谁规定你不能离开他啊？

别说feminist，你简直丢尽女人的脸。

这通表白之后，Jade正式入住，三人开启立刻就失衡的throuple生活。

如果说以上的剧情像弱智恶俗剧，以下的剧情就是彻头彻尾的粪作，shit。

Eli爱上Jade，将身为女律师、并全款买了这套房子的Taylor扫地出门；口口声声说不能没有她的Taylor，查了Jade的身份并且迫不及待向Eli献媚：oh babe，她是bitch，我才是你的妻子。

摊开资料：她偷钱，她的继母还控诉她勾引继父。

连Eli出于色欲熏心都知道可能是继父对继女的性暴力（虽然这部剧中确实不是），这feminist还是兀自摆出一副贤妻良母样。

大姐，你将她带进房子开始throuple生活、说要永远不和她分开时，怎么没想到查一查她的身份啊？

其实你根本没有将她当做你将要相伴一生的伴侣，只是将她视作偶然得到、用来增加贵夫妻情趣的性玩具吧。

Jade其实超级有魅力，但是这部剧几乎只把她写作纯恶女。

我真的怀疑这条线的编剧跟另外两条不是同一个人……塑造人物的功力完全不同啊。

最让人恶心的是：即使发生了这一切，这男的还没死，这所谓的feminist还是放不下她那废物白男丈夫，两个人终于放弃开放式婚姻，美美锁死。

好，也好，求你别糟蹋女权、性少数群体和开放式婚姻了！

尊重，祝福！

（小时候的Taylor说想拯救世界做超级英雄，但是当被问到如果爱的人出轨怎么办时，她又显得没有理智。

在我看来她绝对不算一个feminist，但是她一直以来有拯救别人的欲望，或者说她有成为保护者然后被崇拜的欲望，所以当丈夫成为瘾君子，她不仅不抛弃他，还花费大量的心血来「拯救」他。

但是她又并不是一个真的那么坚强的人，她的付出渴望回报，所以发现Eli和Jade关系变好之后，她才恼羞成怒，大喊大叫自己对Eli的付出。

她说爱Jade，因为Jade从来不索取什么，但是Jade被前男友纠缠无家可归，她每次都挺身而出。

直到后来她发现Jade情史丰富，多的是人喜欢她，那天Taylor明显就很失控，或许这时她意识到自己的付出其实并不会被这个女人珍惜，因为她有很多光鲜亮丽的朋友爱着她。

）（最后还要吐槽一遍结局……Jade这么能打一奇女子，跟前男友那个壮汉能格斗许久并把他杀掉而自己几乎不受伤，对Eli这废物白男更是十步杀一人，怎么把Taylor推下楼梯口了都没能杀掉她……）第二条线是Simone，身为亚裔名媛的她为钱结婚两次，第三次结婚以为自己遇到真爱，结果发现对方是gay。

她当机立断叫对方收拾行李滚出房子，结果对方一通假装吃安眠药、软硬兼施地威胁，两个人依然在这幢房子里貌合神离。

后来两个人决定当朋友，Simone帮助gay丈夫和他男友解开心结重温旧好，结果这时……这位丈夫发现自己得了艾滋……丈夫因为生病被排挤、Simone即使有点自顾不暇也竭尽所能维护他、两个人相濡以沫的感觉，真的很美，我看的时候觉得好感人。

直到最后两集我才觉得不对劲：Simone荡尽家财为丈夫治艾滋病（更别说为他和18岁的小男友分手），只因为他是她生命中最爱的男人，而这个男人从来没有爱过她，他欺骗她让她成为同妻，为了不离婚而威胁她，在跟他一起见女儿结婚对象的家长时偷偷离开餐桌去更衣室与男友接吻。

他真的很温柔，这十年来他们有过很快乐的时光，他教她跳探戈，教她说莎当妮，但他从来没有爱过她，连一分钟都没有。

他的艾滋病越来越严重了，他决心自杀，但是自己下不了手，所以委托妻子帮他注射药物。

（Simone不会说法语，大概不是越南裔，看容貌很可能是华裔或者韩裔？

其扮演者倒是华裔第二代移民。

在片头提问时幼时的她显得华丽骄奢，但是有段剧情中又提到她小时候家里很穷，父母开洗衣店，是结了两次婚才变得富有。

推测前两年丈夫待她并没有那么好，她对他们的回忆并不美好，所以才会在回忆起与第三任丈夫的过往并觉得快乐时原谅他吧。

）第一条线是Beth Ann线，这条线一开始我期待程度最低，但是最后成为我最欣赏的线。

开始时BA完完全全就是个娇妻，得知丈夫有外遇却只想花样百出地挽回他也让人生气，但是随着剧情的推进，她的闪光点也不断显现。

尤其是想出一举两得的办法，和被家暴的邻居Mary同时杀掉彼此的丈夫，堪称全剧的最高潮。

这条线也跟片头那段搞笑动画是最契合的……

最后一篇更新...本文有点长...第四篇关于60s&当代的一些补充...辛苦要拉到后面看的小伙伴们了！

😳

剧照CBS的“Why Women Kill”（中文名《致命女人》）已播出三集，讲述生活在不同时代的三个女人的故事，他们分别在60年代、80年代、当代住在同一个豪宅里。

三个女人在家庭、友情、爱情遇到了不一样的挑战。

本片戏服设计师Janie Bryant曾为“Mad Men”（《广告狂人》）设计60年代戏服，并因此获艾美奖。

戏服设计师Janie Bryant

“Mad Men”广告狂人剧照一部剧就能赏尽三个时代时尚，让我们能一起感谢下厉害的“Desperate Housewives”(中文名《绝望主妇》）编剧Marc Cherry吧。

1963年，Beth Ann和老公Rob搬进位于加利福尼亚州的Pasadena豪宅里生活。

Dress Code：“随着心情转变的调色盘”Beth Ann出场是标准的60年代优秀家庭主妇，承袭着50年代女性装扮，经常穿简约的衬衫裙。

唯一的生活目标就是照顾好老公。

她的着装色板多为米色、灰色、浅橄榄绿色，经典的两串式珍珠项链；因为要做很多家务，所以她经常系着围裙。

朴素的Beth Ann着装

Beth Ann围裙发现老公出轨后，Beth Ann希望从情敌April那里找到挽回老公“芳心”的方法。

听说老公厌倦了她的朴素、无趣，她决心改变，想用更为鲜艳有生命力的裙子吸引Rob的注意力。

Beth Ann的“战袍”是一条Bryant从Western Costume公司找到的古董裙。

开始转变风格的Beth AnnBryant“翻新”了一下这条裙子，在原先裙子的粉色上加了点深粉，使色彩更有层次感；搭配同系粉红色高跟鞋，并用上了鞋夹，营造了一点Roger Vivier的感觉。

项链和耳环换成了一套粉色和紫色搭配的花朵设计。

这串项链来自洛杉矶的Playclothes Vintage Fashion。

粉色裙子装扮60年代的Beth Ann邻居Sheila的着装出奇亮眼，采用了非常明亮的色系，搭配同色系大珠宝，非常自信；Sheila的大胆用色更加突出了Beth Ann的单调。

Sheila的精彩着装1984年贵妇Simone刚刚装修好房子，她和老公举办了一个盛大的Party来庆祝。

Dress Code：“越大越有钱”Bryant说Simone是她的精神动物，选用了非常狂野的颜色，人造珠宝、夸张的皮草，有那么点“花里胡哨”。

Simone是富丽堂皇、极其浮华的。

对Simone而言，所有的事情都跟钱有关，垫肩越大，越有钱。

她的目标是保证一切事情都是最美好的，要让外界认为“我的生活是完美的”。

Simone的80年代垫肩套装

工作照，Simone慈善舞会礼服Simone是钟情于“高级时装”的角色，Yves Saint Laurent，Christian Lacroix， Givenchy， Bill Blass和Geoffrey Beene都是她的大爱。

初看Simone的造型有点Tina Chow的感觉。

Tina Chow但是对珠宝的爱好则是效仿Elizabeth Taylor，钻石、绿宝石、蓝宝石、红宝石，越闪亮越好。

Elizabeth Taylor和她的珠宝收藏也让人想起来Joan Collins。

Joan Collins第一集中，Simone在自己的别墅里办Party，穿着一件Bryant自己设计的黑色刺绣裙，镶着很多钻石，侧边高开叉，大垫肩，前部一字领，性感的V型背部设计，可是舞会上最闪亮的明星。

舞会礼服

右侧开叉

礼服背部V型设计之后，Simone穿了一件Peplum装饰套装，是来自CBS Costume Shop的古董衣。

衣服白色荷叶形下摆真美Simone知道老公Karl是Gay以后，穿着一件粉色丝绸长袍躺在客厅沙发上，抬着酒杯，周边围了“一些我最爱的东西（高跟鞋和皮草）”。

这些东西都是Bryant自己的私人收藏，其中那件赤狐毛大衣，是Bryant从Neiman Marcus购置的80年代孤品。

最右边赤狐毛皮同时，剧中用Vintage弹力连体服重现了80年代火热的有氧运动课。

80年代女式有氧运动服2019年，一个装修工被女律师Taylor叫到家里，要去“Face Time”一下合同问题。

这位女律师Taylor和老公Eli过着开放式的婚姻生活。

Dress Code：极具个性的现代职业套装Taylor是名成功的律师，实力养家能手，但繁重的工作也给她带来了压力和烦躁。

Taylor选择用大金属饰品来装饰自己套装，既表达强势、专业又体现个性。

Bryant对Taylor的定位在于“融合了男子气概和女性气质”。

Taylor的饰品主要来自Lionette和Peggy L，她有很多Jimmy Chou和Valentino鞋子，手袋来自苏格兰品牌Strathberry（梅根王妃也背过这个牌子），还有一个Celine手袋。

纯纯的有品位的、现代女强人形象。

黑皮衣来自Carbon38

黄色紧身裙来自Karen Millen

蟒蛇皮袖子的黑色机车夹克。

同时，这个亮蓝色套装来自以色列设计师TahariOne more thing, 前三集中还体现了三个时代的漂亮睡衣：60年代典型尼龙材质，80年代的丝质精致睡裙，现代的款式（很难说当代的特色…）。

Beth Ann穿的尼龙睡衣

60年代典型的尼龙睡衣

80年代贵妇丝绸睡裙

现代工作狂Taylor睡衣前三集美服已经赏心悦目，后面的剧集真心让人期待呢！！！

（第二篇）人气Jade和April马上就要大结局了，作为2019年让人最欣喜的一部美剧，一定会更用心做些补充。

2019年，Tyler把自己貌美的女性lover带回了家。

Jade的加入让她的开放式婚姻遇到了前所未有的挑战。

Jade打扫房间，烹饪美食，让吃惯了外卖的Tyler和Eli感受到了“妻子的照顾”。

Jade的扮演者是Alexandra Daddario，看看她ins上的发布，我想说：“这个妞我爱定了！

”剧中Jade也有一只叫做“Teacup”的狗狗；都是爱狗的人，倍感亲切呢。

左上：Alex的狗狗Levon；左下：Levon和Janie的Prince；右：Alex和JanieDress Code：现代 L.A. Girl Chic掌握下面几个要点，扮演时髦的L.A.女孩很轻松！

No.1 瘦子L.A.可是地球上盛产瘦子最多的地区之一。

L.A.女孩们崇尚运动，追求健康饮食。

身高1米7的Jade拥有L.A.标准的瘦子体质。

Alexandra Daddario可是名副其实的健身狂人。

曾经的Alex和现在的Alex，是不是很励志！

No.2 蕾丝Eli第一次见Jade，她穿着一条有蕾丝、荷叶边的白色裙子，外披着长款蕾丝外衣，戴着一顶浅灰色宽檐帽，还拥有一对清澈的蓝眼睛，灿烂地笑着打招呼。

Eli被电得完全动不了。

Jade出场和Eli的经纪人吃饭的时候，Jade再次利用这件精致的长款蕾丝外衣内搭一条橘色长裙和驼色高跟凉鞋。

这样的配色也是精彩No.3 针织上衣Jade对针织上衣可是情有独钟。

针织和蕾丝让她看起来温柔极了，尤其对比爱穿皮衣的强势Tylor。

外表柔弱、看起来需要被人保护的她打断前男友的腿时，应该震惊了Tylor和Eli，“可咸可甜”的姑娘最好命（😂）！

三人出发拯救TeacupNo.4 牛仔裤简单的背心或者吊带衣搭配蓝色牛仔裤，偶尔需要一条漂亮的皮腰带，不多不少，刚刚好！

L.A.女孩少不了牛仔裤No.5 碎花连衣裙目前播出的剧集中，Jade穿过两条碎花雪纺材质连衣裙。

第一条在第五集中惊鸿一现，面料比较纤薄，小黄花紫色底，斜襟设计，腰部有腰带，领部和裙边都有荷叶边。

Jade帮Eli搞定剧本时第二条出现在第八集，蓝底白花，袖子有做褶皱处理。

两条碎花连衣裙各有千秋，one-piece要穿好可是有讲究的。

第八集中的连衣裙No.6 白色系Jade有很多白色系的衣服。

最妙的是白色和蕾丝搭配，十分迷人。

图中白色裙子是第七集中和Tyler、Eli一起出发去参加开放式婚姻咨询时穿的，泡泡袖非常可爱。

白色和蕾丝是完美搭档以上都是L.A.女孩扮靓手法，学会了吗？

😄😄😄直到第八集Jade杀掉Duke，我们才终于醒悟，这妞儿可危险得很！

原来我们都被外表骗到了！

谁能想到这个穿着甜美的女娃娃，貌似Eli剧本里的女主角Eva充满“有趣的复杂”。

对了，Jade经常“不好好穿衣服”，你有get到吗？

露一边肩是特色另外，都说衣服叠穿很好看，大家有木有尝试过叠加项链和手链！

Jade的饰品都是当代比较流行的细链子。

大号戒指也会选用比较女性的图案。

Jade首饰盒得知自己的老公出轨后，Beth Ann在好邻居Sheila的点拨下，借着一杯红酒给的勇气，要去“吓跑”第三者April。

结果这位April小姐看起来非常友好。

Beth Ann真心“下不去手”。

但是她想到一个好办法：和April小姐做朋友，找到Rob出轨的原因，挽回Rob的心。

看惯国产剧的我们一直以为April小姐是拥有年轻美好外表、但心机叵测的绿茶，一开始就知道面前的Sheila就是Beth Ann，打算顺水推舟，找机会让Beth Ann出局…然而并没有…到第8集，这位拥有芭比娃娃样貌的April仍不是一个坏女人！

Dress Code：50-60时代过渡期拥有梦想的年轻女孩儿April出场时穿着Jansen's Diner餐厅浅蓝色服务员，脸上充满热情友好的笑容。

自食其力的April我们知道故事发生在1963年，这个时期的时尚还留有50年代的影子。

Beth Ann是多年没有买新衣服的朴素家庭主妇，而April是有工作、有梦想的、天真的年轻女孩，怎么表现两位完全不同的人物性格呢？

首先是颜色的选择，April会更倾向有生命力的浅绿、浅黄、浅紫、淡蓝或者橘色。

其次，April会在选裙子的时候，会花心思研究印花，经常加点钉珠、亮片；对了，细腰带和蝴蝶结可不能少，年轻就是资本，细节决定成败。

E03中，因为Rob要加班，April只好临时约了Beth Ann一起吃饭。

此时April穿着一条胸部有精致白色钉珠的裙子，简单地固定起她的金发，淡黄色充分展现了她的年轻。

April告诉Beth Ann她的梦想是唱歌E05中，April在Burbank一家俱乐部试唱时穿了更淡一些的黄色Wiggle Dress，装点可爱的小花；试唱完回家的路上，她在裙子外披着嫩黄色针织外衣，搭配同色系手套。

50年代就流行的Wiggle DressE07中，April去Beth Ann家找Rob。

她的连衣裙也是50年代-60年代初期比较典型的款式。

紫色条纹排列非常有趣，上衣部分竖排，裙子部分横排，腰部线条设计得更细，装饰可爱的蝴蝶结，搭配同色系手套。

此时戴着的圆盒帽是那些年最流行的单品，1962年才被Roy Halston Forwick设计出来，当时的总统夫人Jacqueline Kennedy经常戴的哦。

紫色连衣裙和圆盒帽

最有品味的总统夫人最爱的帽子April最为惊艳的造型是第一次在俱乐部正式登台的演出礼服，钉满了亮片，浅浅的蓝绿色混搭着绿松石色钉珠，腰间有细细的蝴蝶结腰带，戴着长长的透明水晶耳环和发饰。

整体造型炫丽有气势，符合舞台表演；同时又显现出年轻女孩的天真烂漫。

当她用慵懒的爵士嗓音唱起”Whatever will be, will be”，大有Doris Day的神韵。

April最棒的服装

细节我似乎明白了Rob为什么会被这位年轻姑娘吸引，又有哪个男人可以抵制住这样灿烂的“邻家女孩”呢。

在女人们专注于做“好妻子”的时代，April追求着自己做歌手的梦想，她是不一样的。

她的这股子“闯劲儿”，不仅吸引到Rob，连情敌Beth Ann都被其打动了。

她去找Rob时穿的橄榄绿连衣裙有规则的圆形花朵印花，是非常五十年代的风格。

白色手包很好看

50年代印花60年代勇敢追求梦想的年轻人，穿裤子可是一种自由精神的表达方式。

E04中的Vintage Levis最让我超级心动。

独特的蓝色/褐色/黄色竖条纹，搭配浅蓝色无袖衬衣，不要太时髦。

Vintage LevisApril另外一套裤装出现在E07洗衣房场景中。

宝石蓝裤子搭配无袖小花图案短上衣，头发在脑后扎成马尾，用丝巾装饰，浅紫色眼影巨美！

无袖短上衣到目前为止，April已经穿过3套60年代流行的尼龙睡衣了，最爱紫色这套！

April的50-60年代流行睡衣Janie Bryant出版了《The fashion file》来介绍她在《广告狂人》（“Mad Men”）中的设计，也很期待更多有关“Why Women Kill”的服装设计解读。

好剧一起看！

哈哈！

第三篇：Simone引领的80s在第一篇里就知道富婆Simone的衣柜塞满奢侈品。

E05中为了避开老公和小男友他妈，开车跑到老远的地儿，差点被警察以为是妓女而抓起来。

Simone怒了：大哥你看清楚，老娘穿的可是Yves Saint Laurent！

华服、钻石、皮草Nolan Miller在曾经的热播剧Dynasty中的服装设计直接影响了80年代时代时尚。

Joan Collins扮演的Alexis Colby是Nolan Miller的Dynasty中最为浓墨重彩的一笔。

Janie在Why Women Kill中的80年代设计既致敬了Nolan Miller，又展现了很多她自己的创意。

Nolan Miller设计下的Dynasty着装和Janie Bryant设计下的Why Women Kill，哪一个才是你心中的80年代？

在打造80年代着装时，无论是Nolan Miller还是Janie Bryant，都把握了下面几个要点：1、不管世界有多重，大垫肩撑得起2、荷叶边打造小精致3、大胆穿夸张的色彩4、亮片/钉珠才是精致女人的标配5、各路金质、宝石、钻石首饰加持粉粉紫紫是少女专属？

花花绿绿是老太太独有？

拜托，建立好自己的审美体系，想穿啥就穿啥！

加点垫肩，演绎完美的自信女人。

Why Women Kill故事发生在L.A.，颜色比Dynasty更鲜艳丰富。

Simone的花花衣服Simone最朴素的两套衣服出现在最后一集。

在画廊倒闭后，为了给Karl治病，她卖了很多家中收藏。

此时的风格有了很大变化，发型和妆容都比较清淡了。

这两套衣服都有垫肩，是本剧Simone比较低调的着装了。

乍一看有点不适应呢偏爱好莱坞文化的Nolan Miller在Dynasty中将Joan Collins的袖子设计成夸张的蓬蓬造型，视觉上使肩部更突出。

Janie也采用了类似的设计元素。

Dynasty 中的Joan Collins

Why Women Kill中的垫肩和蓬蓬袖，超喜欢Amy的皮质垫肩造型。

印花遇到垫肩，再柔弱的女人都有了独当一面的气势。

Nolan用的印花元素比较少，Janie可就不一样了。

下图是Nolan为Joan设计的印花服装：

左边线描玫瑰花样连衣裙搭配宽檐帽，右边斑马纹上衣配超大贝壳式项链。

Simone最惹人爱的Top3印花（E04-E10）Piece1 E09中Simone和Karl去俱乐部用餐，Karl感觉周围的人都在盯着他们，Simone得意地说：当然了，我这身可是Givenchy。

夸张到极致的袖子，溢满裙身的金色花纹，腰部的褶皱和荷叶边…确实，想不看都不行…

最有气势的印花和泡泡袖Piece2 E05中Simone为了和Karl争夺画廊的所有权，去画廊帮忙，此时穿着黑白花的超低胸裙子/短上衣套装，搭配黑色纱帽，同时装饰黑色镶钻蝴蝶结金项链，背着贝壳形挎包。

特别有设计感的一套Piece3 E10和Tommy分手时，Simone穿着墨绿色、紫色叶子印花大垫肩短袖裹身裙，只简单戴了黑色系首饰，故意垫高的头发也是80年代特色。

被种草喝咖啡方法：穿美美哒！

配角的印花也有看头。

Simone的女儿Amy的紫红花绿底的垫肩蛋糕裙很有老妈的风范。

Amy的风格跟她老妈很像Naomi的印花虽不如Simone的豪华，但也有亮眼表现：第一套中的金质流苏耳环和第二套的珍珠长项链/配套耳环都让人印象深刻。

这两套饰品都想收了...另外，Janie喜欢在垫肩元素中加入一点点异域风情。

对中式立领没有抵抗力的我...Alexis Colby和Simone的套装上衣都会留出荷叶边。

区别在于Alexis的腰围收的很紧，漏斗比例更明显；Simone女性解放意识更强，整体更自然。

Dynasty的Alexis Colby

Why Women Kill的Simone收藏一套80年代的亮片/钉珠服装吧，在那些有趣的Party上，它会让你成为最闪亮的女人！

Nolan为Joan设计了很多件亮片/钉珠裙子；Janie也不甘落后：不仅配角中有超多惊艳的亮片装，Simone在E01办Party时穿的那件让人过目不忘，E10中的淡金色长袖钉珠/亮片长裙美翻了！

钉珠/亮片从胸前蔓延展开，从膝下开叉，保证穿着者的活动自由（比如翘腿…）。

这件礼服已经非常华丽了，正适合目前淡妆的Simone。

Dynasty的Alexis Colby

配角中运用亮片/钉珠更为普遍

极为华丽的礼裙另外，我特别喜欢Simone阻止Naomi偷看Tommy日记时穿的连体服：垫肩、紫红色丝缎、斜襟设计，用假腰带突出了腰线，搭配Tommy送的钻石胸针，金色几何大耳环和项链，日常休闲也要美美哒。

连体服在80年代是很盛行的，几何饰品的搭配是亮点和Tommy的第一次约会，用超经典的风衣把自己裹得严严实实，古董丝巾包起头发，大晚上带着白色边框墨镜，手上的钻石和金表光芒闪耀着光芒…后来去操场找Tommy退还钻石胸针时，也是一样的穿着，不过换了一副绿边框墨镜（想要～～～）。

丝巾、风衣、墨镜，又是好借鉴的着装方法Simone和Karl在商量女儿婚事时穿的超级长蝙蝠袖衣服：金色老虎项链、耳环和腰带巨美。

夸张的服装设计+金质虎头饰品最后一集和Karl的最后一支探戈，Simone穿的这套红裙，跟当年Nolan Miller为Joan Collins设计的手稿有点像哦…Janie将裙身变成圆裙摆，方便跳舞；腰间多了蝴蝶结。

最温情的画面，超级感动！

无论过程多曲折，都过去了：“你是我最华丽的party”“你会是我一生的挚爱”一切似乎如初见般美好！

～E10某片段～Simone：我要去一下农贸市场。

Karl：穿成这样子去？

Simone：虽然我要去和一群穿的邋里邋遢的人一起购物，但不代表我需要穿的和他们一样邋里邋遢。

时尚是一种态度。

不管身处何处，我们都可以用优秀的品味来武装自己。

三条线追下来，80年代的风格最让人惊喜！

大胆、浮夸，充满创意！

那些既权势又性感的造型已成功圈粉了我！

Why women kill 第四篇（当代&60s）

“Rob是一个优秀的养家者，可以照顾他是我的荣幸。

” —— Beth Ann（E01）打小起，Beth Ann就把成为一个完美的家庭主妇作为自己的终极目标，甚至为之放弃了成为钢琴家的梦想。

然而天有不测风云，一心一意照顾老公的Beth Ann发现老公出轨了年轻貌美有才华的April。

Why Women Kill最惊艳的服装设计是80年代，最精彩的剧情是Beth Ann的60年代婚姻保卫战。

如何打造60年代主妇装？

60年代初期的主妇装效仿了50年代：有点保守，裙边至膝盖以下，充满女性柔美；在正式场合会戴起手套；也会穿束腰和衬裙。

Beth Ann的衣柜里一半是Shirtwaist Dress（衬衫连衣裙），另一半是漂亮的正式礼服（为数不多的套装）。

Shirtwaist Dress 衬衫连衣裙不知你可还记得Janie Bryant戏服设计下的另一部剧Mad Men的Betty Draper和50年代热门电视剧I Love Lucy中Lucille Ball扮演的家庭主妇Lucy Ricardo。

无论是当年的Betty Draper和Lucille Ball，衬衫连衣裙始终占据那个时代家庭主妇的衣柜半壁天下。

那些年有名的家庭主妇先来回顾一下失去女儿Emily后、还不知老公出轨的Beth Ann，多年留着同一个发型，不做指甲，穿着很暗淡的衬衫连衣裙。

那些年低调压抑的Beth Ann后来为了挽回Rob，Beth Ann重燃斗志，换成新潮的发型，染了漂亮的加油，衣服颜色更符合60年的风格：鲜艳！

此时的衬衫式连衣裙色彩偏向清新的马卡龙色，添加简单的条纹、印花、刺绣等元素；两串式珍珠项链和围裙是常规搭配。

像马卡龙一样亮眼最赞的两件shirtwaist dress分别出现在E06和E10。

E06: Rob告诉她，他以后会准时回家里吃饭，“工作上的应酬”（出轨April）已经结束了。

欢喜的Beth Ann在家中举办了一个party，邀请了附近的邻居和朋友。

在Rob选择置身事外的时候，她勇敢地直面家暴妻子的Mary老公。

此时穿的衬衫式连衣裙采用非常50年代特色绿底紫印花，彼得潘领口，搭配金质绿宝石项链、手链和耳环，梳着可爱又优雅的高耸发型。

一个穿着优雅的家庭主妇也可以爆发出强大的勇气。

紫色印花连衣裙E10：Beth Ann告诉Rob，她买了一把枪，而且装好了子弹。

橘色大花飞扬在裙身，衬裙撑开大裙摆，简单搭配珍珠项链、耳环和手链。

正如Elvis Presley歌曲《乔装的魔鬼》（Devil In Disguise）的歌词：You look like an angel（你看起来像个天使）。

这件不同寻常的shirtwaist dress暗示Beth Ann的转变，她已经想好了如何杀死Rob，并让自己无罪…

穿着这条裙子的Beth Ann终于让人觉得不柔弱了！

正式礼服系列除了衬衫式连衣裙，主妇们一定会备上几套出席重要场合的礼服。

这可是关乎面子的重要事情，主妇的装扮代表着老公的养家能力。

相较浅色系的日常妆容，Beth Ann的礼服会更华丽。

Beth Ann的第一套正式场合礼服是陪Rob去他老板家用餐的时候。

蓝色锦缎裙子上绣着粉色小花，腰部装饰粉色蝴蝶结，佩戴金质手镯和蓝白色混搭珠子项链；配套白色手套，贵妇标配皮草出场。

这套端庄典雅的装扮加上把晚宴氛围活跃起来的小顽皮，Beth Ann似乎拉回了一点Rob的心。

吃了大麻搞怪更招人爱呀😂在和April约会时，Janie会特别留意对比二人。

相较Beth Ann的克制保守，April是年轻、时髦、有奋斗活力的。

所以，Beth Ann在正式场合，一定会按照主妇标准，穿戴好一切；April则更为随意一些。

绿色绸缎裙很美Beth Ann有两件蓝色元素的裙子，分别出现在她做了重要决定的时候。

第一次，得知April怀孕后，Beth Ann决定跟Rob摊牌。

然而结尾，Beth Ann欺骗Rob，说她自己得了癌症。

此时的无袖连衣群拥有浓烈的蓝色大花，花色由里向外，从深及浅，搭配同色系蓝色三穿式项链和花朵型耳环。

蓝色印花突显Beth Ann的阴郁、忐忑心态；同时，也暗示剧情朝着不好的方向发展了。

这样的蓝色印花吸睛百分百第二次是Beth Ann决定放弃Rob，收拾好行李，准备回老家去。

结果从Rob秘书口中得知当年Emily死亡真相。

这件巨貌美的蓝紫色玫瑰印花裙子，搭配蓝色高跟鞋、珍珠手链、项链和耳环，直接扛起了E09中60年代整条线。

可见Janie Bryant对它的偏爱。

去Rob办公室时提的蓝色行李箱和首饰盒，和服装搭配得天衣无缝。

蓝紫色玫瑰花让Beth Ann显得神秘又有力量

两位QueenBeth Ann：蓝紫色玫瑰印花，深邃高贵，像极了曾经给Rob的爱，像极了曾经敦厚善良的我；但是，一度忍让不代表永远柔善可欺，我已做好最后的决定！

Genius！！！

在杀死Rob的时候，Beth Ann穿上了她最美的裙子。

红粉色密密麻麻的印花，搭配同色项链、耳环、金质手镯。

梳着她在正式场合才会用的发型。

内搭非常浓密的白色衬裙，故意撑大裙摆（感觉裙摆大小象征着Beth Ann的能量值…），腰间细细一条腰带，涂着红色甲油，散发着一种妖娆又危险的气息。

有衬裙的裙摆最美或许Janie Bryant想用这样一件华丽的礼裙来缅怀那些年把老公和孩子放进全部生活的家庭主妇，或许Beth Ann代表着那个时代的最后一位主妇。

她从小的梦想是成为完美主妇；她为了维护自己的主妇地位努力抗争过；最后她用计杀了老公并觉醒成为更强大的独立女人。

她是60年代初期家庭主妇们的缩影。

70年代，当她把房子钥匙交给Simone的时候，她穿了前卫、自由的裤装，草绿色针织几何图案上衣，搭配大号白色耳环，手指上有大号金质白色珠子装饰的戒指，蓝色眼影显得很狂野。

她告诉Simone幸福的窍门是不要为自己做出的选择而感到后悔！

60s-70s穿裤子的女人才是真正新女性！！！

当代在具有巨大时尚影响力的80s和60s背景下，当代的服装设计倒显得比较平淡了。

划重点：皮衣征服世界在塑造强势女人的时候，用皮衣总不会错的。

除了之前说过的，E04里的深紫红色机车皮夹克，来自Blanc Noir USA，羊皮材质，真丝缎内衬。

最赞之处是用透气又有弹力的功能性面料拼接，兼顾穿着者的行动灵活。

皮质时尚和运动功能的完美结合

Blanc Noir USA蓝色皮衣只有小小一个镜头，但这样特别的颜色值得强调一下。

独特的蓝皮衣最霸气的蛇纹皮风衣出现在E05，搭配厚重感十足的大号银项链和耳环，特别霸气！

这对耳环在第九集也用过，“重金属”特适合控制欲极强的Taylor！

蛇纹皮衣和银质大项链意大利奢华品牌The Attico出过类似款式，跟Taylor这件有些相似处。

今季里也有另外一件出类拔萃的，使用了相同蛇纹（不是广告…）。

类似款式

新款说起风衣，Taylor在发现Eli复吸毒的时候，穿了一件橘色缎面的，内搭了黑色紧身衣裤。

最吸睛的还是项链，只有强大的灵魂才能hold住的重型设计。

我只想要项链...和Eli经纪人吃饭时穿的黑色连体服不要太符合Taylor人设！

一字领、微露出的性感胸部，象征女人的魅力；长裤的设计，又很Man的感觉！

雌雄同体，非常摩登！

工作照片CBS已经确认预订了Why Women Kill的第二季。

新季会用怎样的演员阵容，故事又是怎么曲折，一切都还是谜。

无论如何，第一季已让我们过足了瘾。

很多小伙伴留言想看Karl的衣柜，我慎重想了一下，Karl或者Rob的suits虽好，但不是Janie Bryant在男装的最好设计，Janie Bryant的男装巅峰还是Mad Men呀！！！

by @Heyykristen

就看了五秒片头，就知道是主妇团队捣鼓出的新项目…无意之中同时收看的几部剧，都是婚姻中男女角力、欺骗、出轨的题材。

《大闹广昌隆》、《河东狮吼》、《致命女人》。

3评分虚高，感到惊艳的观众想必并未经历过当初《绝望主妇》万人空巷的洗礼。

剧作的结构和表现手法都很时髦新颖，透着精心设计的机巧，一如婚姻在局外人眼中的表象。

Marc Cherry一如许多功成名就的制作人，本质上是在不断地用不同的表现形式包装同一个主题——无望的生活。

这一回也自是不必在主线故事中寻求太多逻辑与合理性，毕竟始终如一，首先抓住眼球的，是抛出直球设置的悬念；其后，引爆话题的，是各种夸张巧合组合出的喜剧效果，以及针锋相对的戏谑对白：但最后也是最重要的，使得这些作品历经数十年后仍旧余韵犹存的，是剧中女人们经历了人生中至为幽暗的时刻后，深入骨髓痛击灵魂的人生体悟，于电光火石间，奇妙地与电视荧屏前的你我，达成了某种心灵互通。

最后，请容我致敬婚姻中永恒的主题——忍耐与对抗。

刷完了，情理之中又意料之外的爽感，自《绝命毒师》后很久没刷到这样的美剧了。

整剧叙事方法特别，三个年代，同一个房子，相互穿插讲述各自不同的故事。

特别像《哈扎尔辞典》或《我的名字叫红》，一种多线多角色交织衔接结构。

一开始会有点迷糊，越到后面越自然。

争取平等的第一代的女主Beth上世纪六七十年代，女人对平等的渴望正在萌芽，Beth是其中之一。

传统家庭，女人们相夫教子，隐藏事业野心，全心铺在丈夫与孩子身上。

事实上，很多家庭表面其乐融融的背后，都是残忍与压抑：女人在家被男人呼来喝去，面对丈夫的轻视和背叛，甚至拳脚相加。

在外还要保持优雅维护丈夫的权威。

不是傻，而是没办法。

之所以对鬼混的丈夫装聋作哑无可奈何：经济地位低下，离开丈夫要怎样生活？

就像《肖申克的救赎》里离开了监狱的老爷子选择了自杀。

社会的对女人偏见甚至限制了她们的视野，刚搬进豪宅时，唯一算得上好人的邻居，用针对他老婆的毒舌，点出了这样的社会现实：女人的时间大概都来无聊的攀比家具

Beth，从乡下到城市，是那种被传统熏陶的小女人，丈夫敲敲杯子就知道给添满咖啡。

尤其她背负着害死女儿的罪名，更是对丈夫诚惶诚恐。

当她逐步发现真相，了解事实，从一开始要想方设法夺回丈夫，到理解丈夫的情人，或者说更多的理解女人，包括被暴力困扰的女邻居。

她决定离开，把丈夫让出去，拖着行李去办公室向Rob告别。

丈夫更深一面的无耻和恶心被他的秘书兼前情人揭露出来。

她的自卑与自怨自艾，变成了仇恨。

她改变了主意，坚定了想法：她知道她要什么，应该做什么。

虽然杀死丈夫是情理之中的事，但精巧的设局却在意料之外，正象第一集的结尾所说：唯一的问题，她能逍遥法外吗？

恭喜Beth，他成功觉醒，既学会了平等的看待男人与女人，也学会了强大，并和可能由情敌到姐妹，由姐妹到lala，开始了一段更自由的关系。

为平等而Kill，她做到了。

某种程度上，lala之间的友谊比gay们更能互相理解与扶助，因为她们往往有着共同的敌人：男人和社会的偏见。

大概受到压抑的女性之间，更能相互理解吧。

争取自由的女主Simone接手了Beth的房子，Simon在10年后办了场张扬的大趴，但，那个被丈夫抛弃了的塑料姐妹花旺达，用一个匿名信封毁了她的完美人生，至少表面上的。

旺达为什么这么做？

是的，不管从前还是现在，你的朋友都不喜欢这样的话。

那些整日在朋友圈编辑幸福生活谋划完美人设的职人，要引以为戒哈。

旺达毁了她的虚假幸福，simone气到飞起对她暴揍。

其实，她真该感谢这个气堵心朋友。

这纸糊的完美人生不轰然倒塌，哪来的勇气去改弦更张追求自由？

当她自怨自艾的悲叹自己的生活时，一段奇妙感情就开始了

她闺蜜的小她28岁还未满18岁的帅哥蛾子，成了她的床上发动机

彼时，同性恋正逐渐走台面，女大男小被视为勾引，偏见随处可见。

艾滋病更是谈之色变的社会禁忌。

男女平等不再是问题，但社会的约定俗成和偏见，对每一个人的压抑依然无孔不入。

所以，性别平等之后，人们还要疾病面前的平等（对病人的歧视，现在依然困难重重），还有放下虚伪追求自我的自由。

比如，搞砸了儿女亲家相见现场，被揪出同性恋的不只是Karl，还有亲家的女儿

一个钢铁直男的老爹，本随口鄙视Karl ，但却引出了不小心躺枪的女儿亦是同性中人。

尽管偏见仍在，但显然更多的人不愿意在压抑和委屈自己，他们偷偷的寻找自我，尝试自由。

很多人搞错了重点，把刘玉玲捧为了女人的励志目标：通过婚姻赚到了钱，通过钱和魅力睡了小鲜肉。

但Simone 最令人感动的，是她的的温柔。

经历三次失败的婚姻，参透世态炎凉，她从一个准备自暴自弃，贪恋男色放纵欲望追求自由的中年女人，变成了一个令人敬佩的生活强者：确认Karl与理发师的真实情感后，她开始尊重Karl ，得知karl罹患艾滋病后，没有嫌弃他抛弃他鄙视他，她花光所有的钱，卖掉了最心爱的画，关掉了画廊，给Karl看病。

她拒绝了汤米欧洲旅行的邀约而陪伴摇摇欲坠的Karl。

患难见真情，尽管不一定是爱情，但得了病的Karl对Simone从惧怕欣赏到最终的依恋，一个饱受了歧视的男人教会我们怎样保持优雅。

而刘玉玲目睹了同志之间的友谊，送走了他们的伙伴，硬钢歧视他们的餐厅老板，展示了她作为一个人的伟大与温柔，反衬了世人的虚伪。

人之所以为人，体现在你如何对待他人，而不在于你名牌美食与圈子。

这个故事，至此开始渐入佳境，在各种狗血之后，演绎成了全剧最动人的泪点。

是的，泪点。

一曲探戈，卡尔自尊且从容的接受了死亡，他深感此生无憾，亲手送走卡尔的Simone为爱和理解和Kill。

所以她对汤米说：以后你也会对别的女人说我爱你，但我很自豪成为第一个。

真挚的情感和发自肺腑的理解，人生短暂没有什么比它们更重要。

肉体的自由是短暂的快乐，精神的自由是绵延的博爱。

Simone用一个人的温柔，挽救了整个剧的狗血。

追求体验的当代人，存在主义的凶险实验Talyer Jade 和Eli，一个萨特波伏娃式典型开放婚姻样本，里面充斥着双性恋吸毒各种后现代的剧情。

几何里的三角形是稳定的，人之间的三角关系则是脆弱的。

他们是先锋的实验性质的当代人。

平等与自由与生俱来无可争辩。

每个人都敏感的看待对方，任何感受都会看的很重要：I don’t want change you ，我可以救你于水火，但，我不想让你委曲求全牺牲哪怕一部分自我。

是的，总而言之，尽管我认为萨特忽悠的开放婚姻，就是丫骗炮还逃避责任的借口，但是对于当代的先锋年轻人来说，这都不是事，感受最重要，只有感受才能确定我之为我。

面对史上最漂亮的绿茶，幻想着3P的Eli，最终得偿所愿，但欲望之后边界在哪里？

他一方面拼命的想反抗tayler的控制，一方面又坠入了Jade的圈套。

脆弱的三人关系逐渐陷入到危险的境地

并逐渐演绎成最终刑事案件，Tayler最终因自卫而Kill。

而历劫不死的夫妻俩发现，相对刺激的开放婚姻，保守的二人世界似乎更有安全感，如此不安世俗的存在主义式的开放婚姻践行者，说出了“至死不渝”这种上个世纪爱情中的老梗

逐渐漏出真容的Jade很可能会成为下一季的主角，作为一个把生存放在第一位的女人，她几乎睡了她所有遇到过的人（注意是人，不是男人或者女人），你很难不好奇她到底经历了什么？

最终，tayler&Eli心有不甘又不得不的回归右派，这是社会性解放运动的某种自我调节。

太注重感受，人就有生命不可承受之重，因为刻奇到深处，人会忘了什么才是更重要的：稳定的财务，健康的生活，还有远离威胁的日常，才是前面那个1，否则再多刺激也是空泛乏力。

与其说tayler的kill是为了守护自己的爱情，不如说，他在守护一个已经快被现代人忘记的边界。

存在主义仍在演化，人们在试探它的边界，未来会是什么样呢？

最后，致命的，从来不是女人，而是危险关系。