图雅的婚事

终于找了个时间看《图雅的婚事》。

尽管这部影片能让人看到一股粗砺的优美。

尽管一种哀伤的情绪会裹着影片那种生涩的普通话滚滚而来。

尽管我早知道它斩获了金熊奖。

但还是觉得这是一部笨拙的艺术片。

说其笨拙。

是因为你能看出构思的印记和作者刻意于艺术的方式。

影片中的两个主要男性角色森格和巴特尔都是典型的符码化的人物。

森格的摩托车、三轮车、大卡车、马，种种工具的流变，寓言了一个人想死死地抓住婚姻，但却一遍遍地被玩弄，直到他告别了机械，回到了本真，才发现爱情是一种自然界的产物，不是工业化的产品。

在他扔掉到了道具，扔掉了机械，用生命去掘一口井时，爱情尽管没有像井水那样汩汩而来，但图雅的内心却在一点点地被炸药点燃。

巴特尔更是如此。

他是一个缺失者。

一个近乎失去所有能力的男性牧民，一个“屁牧民”。

一个男性魅力甚至是男性功能的缺失者。

他唯一能够把握住的，就是一点父爱，一点近于无奈的宽容，和他曾经辉煌的男性历史。

不止于人物。

整个影片还表现出了一种对艺术的极度追求，它在过分地玩味“文艺”和“文艺”的特质，它在过分地夸大生活中的反差和人物命运的反差，虽然我不能说这也是一种功利的表现，但还是认为这种方式是值得商榷的。

让我们看看这些极端表现吧：图雅的生存状态是极端的。

男人打井残疾了。

三十公里外的井里也快没有水了。

孩子还小。

图雅因为仗义救人，腰椎受伤几近残疾。

她除了一点不多姿色和人品什么都没有了。

图雅的追求者一宝力尔的人生历程是极端的。

一挖石油的大款。

四次打井才出来油，人生曾经几近崩溃，一屁股债老婆也离弃了他，但终于在他选择自杀的一刻，油冒出来了。

他的人生座右铭是上帝的一句话：人在任何时候都不应该自杀。

他暗恋图雅17年，在似乎显现不出有任何信息传递的状况下，从省城跑到图雅家要实现他多年的心愿。

图雅的追求者二森格也是如此，妻子一遍遍地给人跑，因为有无穷的欲望，森格穷尽所有财产也满足不了她。

但森格又是这场婚姻没有理由的捍卫者，他的人生就是为了满足老婆的欲求而存在。

但妻子最终还是跑了。

图雅的追求者三（一个叫什么普的男人，想不起名字了）。

一味地听话，是个连酒都不敢喝的牧民，懦弱到一切都要听从长辈意见的地步。

他可以说是为了制造戏剧效果而“诞生”在影片中的。

为实现感染力故事的构思也是构端的。

巴特尔被安排入住的敬老院几乎是痴呆者的家园。

宝力尔为了得到图雅连见死不救的心都有了。

森格为了打井差一点就给炸死了。

图雅在极近绝望的时候，森格终于离了婚回来了。

如上种种，无一不是戏剧效果和“艺术”诉求的实现者，是影片的推动因素，是文艺精神的“精确”诠释。

而这也使影片丢失了自然而然的抒情，进入一种人为的抒情中。

不客气地总结，它是奔着所谓艺术去的。

它所采用的方式是极端的，靠刻意的技术来完成的。

这种方式如一些商业电影的生产形态其实是一样的，某个节点的某个程式、某种人物某种情态，都是非自然的流露。

只不过诉求不同而已。

而且某种程度上说，这种方式，是张艺谋式一根筋的另一个版本。

只不过题材不同，人物不同而已。

在观看这部影片的过程中，我多次地联想到米哈尔科夫和他的《套马杆》，如果大家有兴趣，不妨找来比较一番。

缘此，有关于这部电影导演的王全安的评价，我的看法是，他是一个聪明的导演，有艺术感觉的导演，但也是一个有点匠气的导演。

最后，特别要补上一句，这部电影并不难看，也并非不感动人，我只是说了一种看法，而且这是些有些苛刻的看法，还是希望大家看看电影自己做个评判。

2007年的2月18日晚间，第57界柏林电影节颁奖典礼举行，中国导演王全安执导的影片《图雅的婚事》获得了最佳影片的金熊奖。

据此马上有媒体评论说，这是中国电影继《红高粱》后的20年中，再次抱得金熊归，是中国电影的一大盛事。

但是，相对于当时在场的导演王全安和主演余男的激动拥抱，中国的影迷对此的反应颇为冷淡。

不能怪中国影迷不热心，实在是这些时日中国电影有了太多国外获奖的消息，中国的影迷的热情都被《三峡好人》等之前的获奖电影给消耗尽了。

再说，当时国内因为商业大片的事情闹得沸沸扬扬，《图雅的婚事》这样之前一直默默无声的小成本的艺术电影实在吸引不了大众的眼球。

北大的戴锦华教授曾经在她的研究中国电影的专著中指出，中国的艺术电影始终走不出一道“窄门”。

这道“窄门”由中国导演张艺谋开创。

一部影片制作完成后，不参加任何国内院线票房的角逐，而是去参选国外的各大电影节，一旦在电影节上获得奖项，获得西方媒体的认可，这就等于走向了世界，和通常的国外大片有了同等的竞争筹码，然后送回国内上映。

中国电影，尤其中国的艺术电影，几十年如一日，始终都是走的这道窄门。

但是这道窄门之所以如此之“窄”，就是因为中国的艺术电影生产本身就是跌跌撞撞的过程，想要参选国外的电影节通过广电总局的苛刻审查，并且最终还要获奖，这种概率实在是寥寥无几。

在这个过程中，任何一个环节都可能出现问题，所以夭折者是多之又多。

但是，多少年来，尤其是张艺谋的《红高粱》从这个“窄门”第一次成功突围后，中国的艺术电影已经形成了这样的一种模式：先国外获奖，后国内上映。

贾樟柯的《三峡好人》如是，王全安《图雅的婚事》亦如是。

而且最重要的是，在这样的一种影片制作的预期中，如果想要走这样的一道“窄门”，一个潜台词就是，中国的艺术电影必须要取悦电影节的评委，首先向西方的观众献媚，获得西方对东方的认可。

对一部独立的制作的电影人来说没有比这样的一种献媚行为更无奈的了。

在中国的几乎所有在国外获奖的影片中，几乎所有的内容都是反映中国这个有着神秘悠久的历史的国度中一直都苦苦挣扎生存的前现代人类的，那个在西方想象中的东方镜像，在西方观众中已经形成了被怜悯被关照的对象。

在国外获奖的艺术电影，基本都是反映中国人民更多的是中国女性，这个更加弱势的群体，默默的、坚忍的、挣扎的和坚韧的生存姿态的影片。

经过多少年中国电影人的经验积累，他们已经明白，西方观众需要的是中国人民的苦难叙事，只有通过自我施虐－受虐的过程，中国电影才能获得西方观众的情感认同。

所以从《红高粱》开始，到前些日子《三峡好人》以及现在的《图雅的婚事》，中国导演们几十年如一日的抒发着他们对苦难叙事的赞歌。

说实话，看《图雅的婚事》的时候，心情颇为平静。

这种平静致使我好像对这样一部所谓的优秀的获奖影片好像实在无话可说。

也许，我们的生活中不乏苦难，我们每时每刻都在为苦难的生活而忧愁，但是面对电影中表现出的苦难生活，我却感到麻木。

我们生活在苦难之中，但是却缺乏对苦难生活的敬意和对苦难生活的表现方式，一味的把生活的重担压在女性身上，然后表现中国女性的良善、坚忍和对苦难默默的抗争，这种抒发苦难的方式已经不能赚取人们的眼泪了。

这样的通过镜头和影像的叙事来抒发对苦难的赞歌的方式，还不如我多年前读到胡风给萧红的小说《生死场》写的评论文章中对中国农民苦难一生的短短几句话来的震撼：“蚊子似的生活着，糊糊涂涂的生存，乱七八糟的死亡，用自己的血汗自己的生命肥沃了大地，种出粮食，养出畜类，勤勤苦苦的蠕动在自然的暴君和两只脚的暴君的威力下面。

”还有萧伯纳的《英国佬的另一个岛》里，有一位年轻人这么说他的穷困的父亲：“一辈子都在弄他的那片土，那只猪；结果自己也就变成了一片土，一只猪。

”看《图雅的婚事》的时候，我总想起贾平凹一篇类似情节的小说《天狗》。

但是那篇小说中，天狗娶了他的师母，而与此同时他同样因为挖井而瘫痪的师父是和他的妻子还保留着夫妻关系。

在中国大地的某些角落中，这是一种默认的风俗，一个女人可以同时拥有两个丈夫。

而在《图雅的婚事》中，也许是为了表现政治正确的缘故，导演对此种奇异的风俗作出了巧妙的处理，让图雅和她的丈夫巴特尔先离婚具有了正当的合法的程序后，再寻找一个合适的丈夫。

这个时候的图雅，提出她的新丈夫必须答应同时照顾瘫痪在床的巴特尔这种情节就表现出的一个女子道义和情感上的担当，而且这种担当无疑是值得尊敬和抒发的：这也许就是这部影片的最大看点所在。

但是对比贾平凹对在小说种对中国女性身上的品质的那种迷恋，导演王全安在《图雅的婚事》中还是对中国女性在面对自己婚姻和生活问题的时候那种迷茫则作出了相对含蓄的处理。

但是正是这种含蓄的处理方式，让我对中国电影中一再的抒发对苦难的隐忍表示出一种失望。

如果仅仅是为了表现出所谓的原生态的苦难生活，以及对此生活用影像的叙事方式，或者说用客观的镜头抒发出来的话，这种苦难的沉重毫无疑问被转化为了一种生命的轻逸，和一种单纯的西方观众的猎奇。

生命以及在生活中的暴烈和残忍的一面被镜头拉回了幕后，只有苦难诗意的表达。

还是那句话，我们的生命中不乏苦难，但是缺乏对苦难的表达方式，尤其缺乏影像中的对苦难生活的真正敬意。

因此之故，我劝中国电影人，尽量远离苦难的抒情，直到你真正理解所谓的苦难生活。

思郁2007-4-29书

由于对内蒙的天然的经验积累，本片播放到一半的时候，我已经提前预支了感情投入，而到结尾的时候我基本已经可以确定，本片是今年看过的最好的国产电影之一。

另两部是李扬的《盲井》和蔡明亮的《你那边几点》。

虽然由于口音问题和配乐的偏差影响了观感十分可惜。

这部现实主义影片有着自然气质魅力和十分隐忍的感情表达方式及镜头语言，带领观众走入迷雾丛林般的伦理困境和社会思考，是一部代表性的王全安作品——保留了第五代导演的民族神话史诗，跟上了第五代忽略的现代性问题，却没有陷入到第六代的集体自恋困境中去。

现代性是本片最重要的话题之一。

这个话题从一开始首尾呼应的“两代人打架”镜头开始，贯穿全片。

在不削弱民族性的前提下，本片对于现代性的思考丝毫不亚于《人山人海》《站台》这样级别的电影，然而却不放弃现代化进程对群体的总括性影响。

王全安将发生在陕西的故事原型改到内蒙古，理由很简单，就是因为草原牧民文化提供了民族叙事的样本（从这个角度讲，似乎内蒙古较新疆和西藏在拍摄条件、政治风险上有着得天独厚的优势），而内地的样本由于社会阶层的剧烈分化早已消失殆尽。

于是王全安最近一部作品将时间跳回到日战时期的东北也就非常容易理解了。

本片围绕着这样几个矛盾展开：缺水和水井的问题，图雅的婚事和巴特尔的归处问题，草原游牧民族文化的保留与衰亡的问题。

这三个问题以套层的形式出现在画框式的电影镜头里。

（关于前两个问题的象征与暗示，我十分没节操的想到了一代男优加藤鹰宣布息影时某微博媒体账号的评论：他不生产水，他只是大自然的搬运工）。

这三个问题有着共同的内核，那就是草原民族的民族性与现代性交锋时的表现。

片中故事的节奏跟随着草原的枯水期而发展，直到冬天暴风雪达到高潮。

这种不言而喻的背景交代表明故事的矛盾将逐渐激烈且不存在一个一劳永逸的解决办法。

而这个矛盾从数年前巴特尔打井不成落下残疾就已经铺垫下来【通过图雅同学宝力尔的介绍，巴特尔曾经是一个非常牛B的博克（蒙古摔跤）手】，这个象征着阳痿的半身不遂像阴魂一样萦绕在全片，于是我们可以是看到全片所有的男人都有着一种难以逃脱的阉割命运。

图雅第一次遇到森格是森格骑摩托车喝醉摔晕在路上，第二次遇到森格后森格开拖拉机被拖拉机轧断腿，可以说森格是一个典型的心理上被阉割的牧民（怕老婆），而之后森格打井的这个明显的“插入”动作也十分容易让人联想称一种恢复阳性气质的表现，更不要提片尾森格带着的那个黑又硬的长长钻井机了，然而倒霉的森格在片尾居然又出现了车坏半路的情况。

而图雅与同学宝力尔的相遇同样是宝力尔车陷沙地，而更让人生疑的则是宝力尔的自己的故事：老婆跟人跑了，连双筷子（筷子，嗯……）都没留下，还有宝力尔的那两个负责献媚的二椅子跟班。

对于土豪普日图的描写不多，最亮的最在于他唯一一句台词，说他从来不喝一辈子都不喝蒙古人喝的最多的——酒，这已经很难称得上是一个草原人了。

而替宝力尔在提亲和婚礼上喝酒的图雅则是一个标准的蒙古女人，图雅的坚守与男人们阉割的巨大矛盾才是隐藏在图雅的婚事背后的隐秘内核。

而王全安掏出了关于如何安置巴特尔的问题来转移观众的视线，其实如果没有打井、残疾等一系列事故，巴特尔的问题根本就不会出现。

到这里我们基本上可以确定，王全安导演所表达的一种草原之美重点在于雄性之美，而现代性问题在这里集中表现为阉割以及阉割带来的选择困难问题。

在本片中，在现代性中出现最多的钱的问题在这里并不突出，仅仅作为故事设定出现，一是因为现实中牧民并不穷，二是因为正如片中的图雅一样，蒙族人对于钱的观念仍旧十分克制，所以本片故事走向受到钱的影响很小，正如图雅所说，“只要带上我丈夫，其他咋样都行”。

此外，本片最突出也是最精彩的表现现代性与民族性冲突的戏在于巴特尔入住养老院当晚，图雅和巴特尔的房间的电视里同时在播放着已经一去不复返的翠绿草场马匹奔跑的画面，而电视外却是巴特尔自杀，宝力尔意图硬上图雅，草原美的衰败可见一斑。

写到这里，我必须说一下关于本片真实性的问题和诗性的问题。

可以说，从我的经验来讲，编剧芦苇（同样也是《霸王别姬》的编剧）对于游牧文化的把捏是相当到位的，这应该归功自编剧体验生活的细腻与真诚。

正是由于真实性程度之高，本片的情节发展很难吸引我，因为我已经十分熟悉图雅的气质，以至于她所有的选择我都能预判到。

本片牧民的真实性主要体现性格中的粗粝（而非强硬，事实上蒙族人是北方民族中性格最温和的民族之一），办事直接（集中体现在平时忍着惹急了跟你玩命的情况），冷幽默（这种幽默的最突出的是喜欢吹牛，还有遇事很淡定），还有很多说话的特有方式，比如巴特尔说恨不得站起来去沙漠死了算球，他姐姐说你要是能站起来我到高兴死了，还有服装，尤其是森格出场的护目镜和媒人带的墨镜和皮夹克，真的是牧民居家旅行装逼必备之品。

关于诗性，本片主要是依靠画框镜头（人物入画出画），长调马头琴配乐和羊群的移动取景来表现，但是个人认为长调的选择并不合适，而没有用呼麦也是见仁见智的看法吧。

德国摄影师十分淡定的运镜方式对本片贡献很大，草原美在马、羊、骆驼的缓慢移动中奔涌溢出。

关键的线索：井：由于缺水而打井给这个家庭带来了无尽的悲剧（打井还真是……形象），宝力尔打石油井所带来巨额财富也十分类似。

笛：巴特尔吹的笛子每次都在提亲的时候不合时宜地响起来，简直就是巴特尔默默的反抗，而巴特尔优美的笛声在养老院的演奏怪怪的，也同样暗示了什么酒：喝不喝酒属于原则问题奶茶：后半有一句利用奶茶和奶子谐意的荤笑话，奶茶始终作为哺乳性质的饮料出现在后半段而本片的问题也是显而易见的，那就是余男十分明显的口音问题，这个真应该另找人配音才对，此外还有就是大量的念错念坏台词的情况，完全是赶工省钱的恶果。

音乐也不是很搭，但都是细节问题，不影响大局。

奇特的是，本片在大概一半的位置安排了一句类似于中心主旨的台词：人可以被杀死，但不能自杀。

这就像某种文学精神的白话版。

在豆瓣上第一次写影评，仅仅是因为它勾起了我无限的回忆。

无论是熟悉的羊群，连绵的山峦，蒙古袍，奶茶，挡风沙用的围巾，还有那蹩脚的普通话，都把我带到了儿时。

一切都是如此的亲近又如此遥远，那个我出生的地方，给予了我太多无法忘却的东西。

即使在今天我蹬着各式各样的高跟鞋穿梭在车水马龙中，即使我很久不再喝妈妈熬得奶茶，即使我已经很多年都没有回到那个地方，可我曾在梦里梦过她无数回。

小时候每个假期都要回一趟老家，坐车很不方便。

先要坐火车，然后坐班车，再然后坐拖拉机，最后坐毛驴车才能到爷爷奶奶家。

忽然间想说很多却又不知道如何表达，有点失语，我只是写给自己而已 ，一如既往地说给自己听。

对于家乡的思念总是无法用语言来描述。

有那么多人都想去拉萨想去草原，不知道你们只是为了表达自己的高尚还是单纯的喜欢而已，没人知道它们有多纯洁。

真的不再幼稚，可还是没到一个可以承担自己的年龄，单方面的努力改变不了另一个人的固有思想。

复杂的情绪有时只能用再简单不过的词语表示，一遍一遍地重复到自己都怀疑它的指称性。

我甚至不相信自己。

只能拥有一些珍贵的片段，和旁观者的感叹。

那些细节性的错误，忘记它好吗？

我只是太过听凭自己的心，不知悔改。

没有假象，有的只是自然的变化 ，我用的词语有些不是我自己的，是大家的。

如果是自己我从不担心假象，对我而言没有“假象”这个概念。

所以才会出现不计后果的行动。

我用别人的理智表现出坚定，说服了你，然后翻开自己的懦弱。

相信生活会给我们好的回报。

像图雅那么坚强的牧民很多，他们在寒风中烈日下放牧，不惧风霜。

就像我的爷爷奶奶。

而我却没有那样的勇气。

再多的话真的说不出了。。。

想念您们，我的草原我的家。

居然一直想当然认为这是纪录片，看了才知道是电影。

可能对纪录片风格的电影看得太多，对此类电影，好多已经热情不在。

这个故事很简单，倘若写成文字，在中国的很多媒体都可以发表，比如《光明日报》、《知音》、《妇女之友》等，或者可以上电视台，比如《感动中国》、《新闻调查》、《纪事》……说到底，这是个新闻。

蒙古女子图雅原本夫妻恩爱，但丈夫为了打井导致瘫痪。

图雅撑起了家，却因过度劳累患上疾病，从此不能继续当牧民。

为了活下去，图雅与丈夫离婚，再婚的条件有且只有一个：同时要承担自己前夫的抚养。

众多来提亲的人，来来往往，都没有成功。

有一个图雅的老同学，在经历了妻子背叛之后成为富翁，也来求婚，并把图雅前夫送到疗养院。

但这个尝试由于她前夫的自杀未遂而流产。

邻居小伙子森格，是个单纯直率，感情失意的人，他的妻子不仅与别人私奔，还在背叛的时候卷走了森格倾家荡产买的运输车。

森格向图雅求婚，经历了诸多磨难之后。

二人结婚，森格也承担了养育图雅前夫的责任。

在婚礼上，两个丈夫，两个男人，因为酒与歌曲，最终扭打在了一起。

图雅哭了。

两个丈夫，成为戏剧冲突的核心。

作者并没有给这个故事定性，也没有塑造某种高大的形象。

他只是敞开了故事本身，结尾的眼泪提示观众这绝非一个催人泪下情意绵绵的故事，而是一个悲剧，关乎现实、贫困、草原，以及人应当如何面对一切现实的悲剧。

要生存？

还是要情感的守护？

当二者看似不能兼得时候，只有最倔强的人才能付出行动。

换句话说，悲剧，都是由倔强的人写成的。

对于森格来说，他不忠的妻子恰好是图雅的反面。

但他重视的忠实，同样将他抛入面对另一个男人的尴尬境地。

一个女人维系两个男人，这对女人是考验，对爱惜脸面与男性生殖尊严的男人更是考验。

别的求婚者无法理解图雅，只有森格可以，因为他妻子的背叛让他懂得这种忠诚。

但即使他能懂得，即使图雅的前夫能理解。

但前夫是因为自己的瘫痪——丧失劳动能力与性爱能力这两种男人最基本的标志——才出局的，也是被迫的。

因此，他可以理解也可以接受现实，但绝不会因此坦然。

更何况这是蒙古族，一个以血和酒闻名的民族。

电影也不断地通过他人之口，来暗示前夫年轻时候是如何勇猛刚强，充满着男性的种种特征。

爱，或者情感，无论在多么高度发达的文明里，无论对男人还是女人。

其最初的吸引，都是从外表而来的。

其次才是所谓的谈吐魅力等“亚外表”，最后才是金钱与权利、身份与地位等。

所以，瘦骨嶙峋，但是还算是个男人的森格，与体格健壮，但是丧失劳动与性能力的前夫，这两个人面对图雅时，就会产生一种奇怪的抑或潜在的博弈。

图雅不爱森格，毫无疑问。

但这场博弈，森格赢定了。

但图雅哭了。

因为图雅很清楚，森格是好人，本色好人，好人就意味着他将要比常人付出更多，物质上与心理上，以及他人的风言风语。

没有善恶，没有是非，只有眼泪在飞。

写于2007年

内蒙古的草原现在还有多少是肥美的，还有多少是“风吹草低见牛羊”呢？

这正如人性中的真善美一般，正在逐渐的被不知道什么样的黑暗之心渐渐的吞噬和腐蚀。

图雅是一个性情执著刚烈的女子，在茫茫的已经有些干枯的大草原上，抬水，放牧，照顾残疾的丈夫。

当丈夫要离婚的时候，当图雅和一个男人在宾馆里度过一个相安无事的夜晚时，故事开始向本来就没有结局的结局走去。

丈夫在疗养院自杀，格森到处找马，图雅在终于结婚的时候，两个生命中的男人却殴打了起来。

一个即将要睡陪伴自己好多年的妻子，一个是已经睡了新婚妻子好几年的前夫，图雅站在地上，泪水缓缓地流淌，谁也没有为了图雅停下拳头。

谁都没有为了内蒙古的已经逐渐灰暗的蓝天买单。

图雅的婚事，离婚再婚，带着前夫再婚。

这就是故事。

故事也好，世事也罢，不同的人看不同的事。

我在婚事里看苦难，以及苦难的秩序。

苦难还要有秩序么？

苦难只能且必须生生世世下去？

图雅的生活很苦。

如说是电影，这个苦，观众司空见惯，看到的电影只不过是一块布上的光影流动。

王全安怕是想，苦惯，别再吓着了吧。

也是，将苦难拍成恐怖片？

况且，不苦的电影，苦过的人，依然会觉得苦。

水是苦难之源。

没有水，一切白搭。

没有水，苦难开始，更多的人事物搭进去。

巴特尔搭进去了，一个英雄只剩下名号和回忆。

图雅眼看也要搭进去了，一个家的平常还能不能够继续？

森格来了，他步巴特尔之后来掘井，娶了图雅担这个家。

水也是幸福之源，水很平常，幸福也很寻常。

宝力尔，他打井，他的井不出水，冒石油。

当初他为石油离了婚，现在他与图雅婚事不成，因为他的井出的不是水。

他错，后悔，仍走不到一条路。

巴特尔揍他，森格也揍他。

森格老婆跑了，车丢了，回来打口井。

于是在一起。

一起是大团圆？

是幸福？

王全安没这么说。

我看，幸福在，苦难还在。

相同的苦难下，人才拥有相同的尊严和信念。

不能拥有相同或类似的苦难，就不能拥有相同的幸福。

这是苦难的秩序，生存的秩序，以及幸福的秩序。

猜想一个月后《图雅的婚事》全国公映时，一定又会出现许多深度解析的文章，诸如现代进程对农村的侵蚀、民族问题、情感与生活形成的道德困境等等观点都会被深入而又透彻的分析开。

不过打动我的，倒不是电影后面高深的主题。

单从电影本身出发，这也不失为一部优秀的电影。

《图雅的婚事》作为一部小成本制作电影，却是难得精彩。

其中些许的闪光，让人看到王全安与以往六代导演的不同之处。

无论是情节、人物塑造、镜头表现及配乐等很多方面都是值得说说的。

在情节上，电影综合借鉴了多个流传民间的“嫁夫养夫”的故事。

这种嫁夫养夫的故事本身就有很强的戏剧性，相对应的可看性也自然很强。

导演在电影中始终抓住结婚这条主线，并围绕展开，先交待嫁夫的必然性、其后是图雅的选择，最终是出嫁，就这么一条单一的故事主线，明晰又简练，使得剧情十分紧凑，摒弃了以往情节过散、分支过多的毛病。

而这种对故事的专注也使这部作品不见了以往六代的自恋式讲述，转而更多的面向观众，且服务观众，这点确实是难能可贵的。

相比之前《三峡好人》俯视式的悲天悯人，《图雅的婚事》更多的是平视式的家长里短。

在《图雅的婚事》中，能看到许多小幽默在里面。

而这种小幽默在六代作品那种哭丧脸式的作品中是不常见的，倒也应和了导演王全安本人常常流露出的一脸坏笑。

如中间求亲的段落，求亲的马队刚走，又来一群摩托车求亲，之后又是汽车几种交通工具的更迭带来一种喜剧效果。

如此小幽默比比皆是，当把这些幽默放置在已形成定式的六代悲闷式影片中时，影片的闪亮也自不言而寓。

同时，把发生地放置在蒙古，也预示着影片风格将不同于以往的含蓄压抑。

塞外的风沙使影片的风格也更加豪放，而在感情处理上，也把东方式伦理的束缚放在了次位，更多的是对生存和原始情感的渴望。

因为相比汉人的礼教规守，蒙人则更直接的多。

更多的精彩源于人物的塑造。

对余男的喜爱由来已久，《惊蜇》中的出色表演让我认定其为国内第一女演员。

而在《图雅的婚事》中，同样展示出不凡魅力。

除了在服装和化妆上让她皮肤粗糙，身材臃肿。

一举一动、脾气性情也都十足一个蒙族妇女。

直至今日，我仍然无法把影片中策马狂奔的粗壮妇女与现实中瘦弱和气的余男联系在一起，也许这就是演技吧。

除了拥有极强的可塑性，在电影中所释放出的出色感染力，则更令人赞叹。

印象最深的当属医院的一场戏，图雅的丈夫自杀未遂，图雅带着孩子去看望丈夫，积蓄的压力和愤怒也随之迸发，怒吼地图雅更有几分彪悍，蒙族女人的粗野豪放尽情显现，激动时声音喊破，场下观影的我都不禁心悸。

在余男的精彩演绎下，随后全家痛哭的场面也自然成了全片最经典的一个段落。

即使豪放，也是女人，送丈夫去疗养院时候的恋恋不舍，森格打井时的远远观望，森格出事时的细心照顾。

时常流露出的细腻和温柔也使图雅这个角色更加丰满，也真实许多。

同样的精彩也来自于其他几个演员的表演，难忘森格说台词时奇怪的腔调，难忘扎亚在图雅后面“我不是叛徒”的申辩，难忘巴特尔在病床上全身抖动的痛哭。

这几位都是业余演员，他们的表演也基本源于生活的再现，而这种再现，也是让我兴奋的――久违的真实。

镜头下的这群蒙族牧民更像是一个个活生生的人，即使生活艰苦，却仍不忘了去讲几个关于女人的低俗笑话，这才更像是人，面无表情麻木的社会底层多是被小资意淫出的形象，再多的痛苦，人也总会想出些有趣的事情自我调剂的。

贫贱且可爱才是真正的众生，麻木死相多是镜头逼视下的虚假伪装。

不可否认的是，群众演员的使用也带来了相应的问题，比如宝力尔痛哭的段落，实在是假得让人发冷。

不过瑕不掩瑜，无可否认的是，业余演员的使用也是影片成功的一个很重要的原因。

镜头表现上，也告别了动辄几分钟的屁股特写。

开场漫屏的羊群在轰隆的声音中走出画面，视觉上极强的压迫力，好像那个豪放的民族。

而镜头使用上没有更多的固定长镜头，纵深镜头和许多镜头内的运动使影片充满活力，也更有观赏性。

同时远景中荒凉的蒙古草原也显出一种粗砺的美感，其后所蕴含的赞美和忧思也尽在其中。

结尾图雅的痛哭恰好和开头一致。

开放式结尾的论调实在让人厌倦，除了死亡，生活本就没有什么结果，“图雅的婚事”也只是生活中截取的一个片断而已。

两个男人的争斗和图雅的痛哭已经暗示了一切。

《图雅的婚事》剧照 简单介绍一下剧情： 影片中，图雅的丈夫（巴特尔）因为打井摔残了腿，从此丧失了劳动能力。

年轻的图雅迫不得已挑起家庭的重担，日夜辛劳维持一家人的生计。

屋漏偏逢连阴雨，不久图雅被查出严重的腰肌劳损，不能再继续从事重体力劳动。

然而，生为草原的牧民，强健的体魄是生存的唯一指望。

巴特尔的姐姐劝图雅改嫁他人，将巴特尔交由她来抚养。

图雅念及姐姐一人养着六个孩子，不忍心将巴特尔推给姐姐照顾。

图雅出院后，带着巴特尔去民政局领取了离婚证。

同时，她很认真的做出了一个决定：如果谁要娶她，那就必须带着巴特尔。

一波波前来提婚的人，因为图雅的这个附加条件讪讪而返。

就在这时，腰缠万贯的中学同学（宝力尔）专程回来向她求婚了。

看似一幢不错的婚事，终究还是因为巴特尔的去留问题，一拍两散。

电影的后半截，邻居（森格）接受了图雅的条件，成功迎娶图雅进门。

然而，婚礼上巴特尔和森格的冲突，以及图雅儿子和邻居孩子的冲突，可以充分的表明，这说不上是一幢完美的婚姻。

改嫁还带着前夫，我想这是任何一个正常的男人都无法接受的事情。

森格为了倾慕已久的图雅，答应了她这个荒谬的条件。

可是，答应不代表发自内心的接受，也不代表他丝毫不介意。

从片尾中森格和巴特尔的冲突，可以看出“答应”有时候只是一种妥协，一种委曲求全。

如果深爱一个人，你会爱上她的一切，但是绝对不包括她的前夫、前男友或是男闺蜜。

如若我是图雅，我不会做出这么任性的决定。

既然下定决心改嫁他人，又何必对前夫念念不忘，这样纠结的情感如果持续下去，没有一个人可以真正的快乐。

从森格的角度来说，这对他不公平。

他是想娶一个可以相守一生的老婆，而不是借由婚姻使自己成为一个名副其实的“第三者”。

站在巴特尔的立场来看，他自然是不希望老婆带着孩子改嫁的。

可是他有心无力呀，无论自己是多么的不情愿，总要给老婆孩子一个活路。

图雅如果是可怜巴特尔，痛他所痛，那就不要嫁好了，向巴特尔的姐姐那样，腰痛的时候就喝上一口烈酒，借着一股子热辣劲儿，拼尽全力的活下去。

可是，她又不愿意。

她想要有情有义，想要一家人在一起，还想要好好的活下去，她想要的太多，所以成就这部电影。

如果我是图雅，我不会嫁给森格，更不会把巴特尔强行留在自己身边照顾，我会嫁给宝力尔。

看过影片的朋友，应该可以明确一点：宝力尔很爱图雅，不远万里前来求婚。

嫁给一个深爱自己的男人永远不会太错。

爱是可以慢慢培养的，凭借一己之力获取大量财富的宝力尔，身上一定有许多图雅还未曾发现的优点。

当她和宝力尔一起生活一段时间之后，谁能保证她不会爱上这个优秀的男人？

短暂的相处就已经可以看出宝力尔的不少优点：1.体贴。

副驾的图雅因为长途跋涉甚是乏累，宝力尔当即决定中途择一豪华酒店休息。

2.大方。

当森格牵着马等着堵她老婆时，图雅想要给他一些钱让他好好照顾自己，宝力尔不假思索的就掏出自己的钱包。

3.善良。

他会因为欺骗了图雅而哭泣，自愿掏钱给巴特尔抢救。

真正心狠的人，早就变着法子带图雅回省城结婚了。

4.多金。

他有豪宅有巨款，可以给图雅更好的生活，给孩子更好的教育。

嫁给宝力尔之后，可以让孩子们多和亲生父亲巴特尔保持联系。

即能保证一家人良好的物质生活条件，也不会失了彼此多年的夫妻情分。

成全了宝力尔，不伤害森格，也解决了一家人的困境。

前面我说，爱是可以培养的。

然而，另一方面说来，爱也是会被消磨的。

如果和巴特尔厮守一生，不仅燃尽了自己，也会消耗掉两人之前的爱情。

“久病床前无孝子”，更何况是夫妻。

我们之所以会大加赞扬那些舍己为人，忠贞不二的人，就是因为罕见。

而大多数人都是普通人，批评她人遇到危机另择新偶，往往都是“站着说话不腰疼”。

最后，图雅选择了嫁给森格，这真的是一个正确的选择吗？

我不这么认为。

森格流着一身浪漫主义的血，轻信他人，做事莽撞且无长远规划。

虽然他耿直善良，但是社会上的人有几个不善良，耿直就更算不上是什么了不起的优点了。

敢问图雅，一个随随便便就倾家荡产的男人，值得你去托付终身吗？

我的观点：森格蠢笨笨，巴特尔略矫情，宝力尔亮晶晶。

如若让我来续拍，我会将宝力尔置于宣传海报的C位。

结尾图雅一脸眼泪捂着嘴在哭，看完心情很丧。

因为我思来想去，也不明白事情错在哪儿，怎么会是个悲剧呢，原本以为图雅带着巴特尔嫁给森格是皆大欢喜的结局。

可后来我想，图雅究竟是太有情有义还是太薄情寡义？

我想不明白。

此前我一直以为事情总有个对错，比如好好学习是对的，比如说谎是错的。

比如专一是对的，劈腿是错的。

直到看完这部电影，我才明白很多事都没有对错，无法评判。

图雅刷碗的时候，听见远处森格打井的地方传来“嘭”的巨响，她手抖了一下，碗掉到了锅里。

我想那时图雅肯定意识到了，自己爱森格。

可是她对巴特尔呢？

或许图雅早已把巴特尔当做亲人了吧。

婚礼上巴特尔喝多，跟森格发生争执。

扎雅跟朋友打架，因为朋友说他有两个爸爸，图雅看着这一切，无能为力，躲在角落哭起来。

故事戛然而止。

想起一首很老的歌，是黄品源和莫文蔚一起唱的：“离开你是傻是对是错是看破是软弱这结果是爱是恨或者是什么如果是种解脱怎么会还有眷恋在我心窝那么爱你为什么”