重金属囧途

一说到重金属，自然会想到摇滚。

对于我这个音乐的门外老头来说，分不清楚其中的区别。

只有从外观上来区分，半长不短头发的叫摇滚，长头发的是重金属。

摇滚听国内的多一些，崔健啦，唐朝啦，许巍啦，最喜欢的还是轮回，吴彤主唱的《我的太阳》，现在听来仍然令人无比激动和震撼，和美声有完全不同的感受。

重金属的听的少，有《愤怒》、《磁性的死亡》以及郎朗伴奏的《一个》等等。

无论是摇滚还是重金属，它们的特点就是极端的宣泄，用低沉狂乱猛烈的演奏表达反叛一切的情绪，重金属尤为甚之。

那种原始、粗糙的声音，听惯了传统音乐的人在一开始很难接受。

有人这样评价重金属：“为了达到强力，无私，虚无主义般绝对自由的氛围，放弃以个人、社会为中心的事实；金属乐游弋于个人意识观与世界观之间，以个体为主宰。

制造一种集喧闹、暴躁和美丽、合理于一体的卓尔不群的音乐，而且在某种程度上说，结构是干净整齐的。

给金属简单的下个定义，他是一种通过充满跳跃性的、跌踏起伏的美妙节奏所产生的共鸣来获取和谐的音乐。

”我很同意。

还是聊这部电影。

算是一部励志片。

讲的是芬兰的一个小镇上的四个青年，他们的职业是屠夫、清洁员、图书管理员。

因为对音乐的兴趣组成了一支重金属乐队，自娱自乐。

四个人清一色的长发飘逸。

生活中的他们并非是那么愤世嫉俗，对人谦虚有礼，工作敬业，主唱图罗甚至还有些内向羞涩。

只有在音乐中，他们的情绪才能得到发泄。

在一个偶然的机会，得知挪威将举办一个音乐节。

为了获得这次演出机会，他们决定出征上路。

不幸的是正在此时，乐队的鼓手车祸丧生。

他们在悲痛之余几乎放弃了。

之后，他们在小镇居民的鼓励下，劫持了医院里的一个精神病人充当鼓手，偷车上路。

一路上，费尽千辛万苦，闯过边境，和军队对抗，终于到达了音乐节现场。

音乐节主持者本来没有安排他们的演出，却被他们的精神所感动，对他们说：“一个越过边界的芬兰金属乐队，绑架了个病人，带着一个死去司机的棺材，几乎在战斗中被拦下了。

这才是金属的态度。

”终于同意了他们上台演出，并大获成功。

人生活在这个世界里，除了养家糊口为稻粱谋的无奈之外，还会有许多的精神追求。

游玩、喝酒、写作、欣赏艺术等等都是。

这几个年轻人，是重金属的机缘使他们聚合在一起的。

这是他们共同的兴趣。

这种兴趣，要比工作中的所谓企业文化团队精神和凝聚力要浓烈的多。

他们可以通过音乐去向别人向社会去展示那种不可名状的情绪，去体现自己的与众不同。

在重金属中，他们去破坏人们久已认可的规矩，渴望实现对社会的反叛。

他们的这种情绪是很难对人言说的。

往往在声嘶力竭大汗淋漓之后，他们才能感觉到自我的存在。

而在当今社会中，人们所受到的压抑无处不在，作为一个社会人，没有人是完全自由的。

你留了长发，就要忍受被别人讥讽为“基佬”的屈辱，你想自由的驾车飞驰，也就要做好命丧黄泉的准备。

你想找到心仪的女友，必然就要挨准岳父的呵斥和情敌的敌视。

而只有这种鼓声和贝斯声中的反叛，才是唯一被允许存在的。

才能在嘶叫中吐出胸中的闷气。

如同图罗的主唱，没有歌词没有韵律，只有发自肺腑的张狂。

也如同那个吉他手，任由他在崭新的电吉他上缠裹一层又一层的胶带。

他说：“如果我不做这个，我就感觉不像我了。

”音乐为他们在这个不满的世界中打开了一道缝隙，使他们微小的渺茫的希望成为了一种可能。

影片叙述了他们去参加演出中的囧途。

图罗的性格本来就内向，想到即将参加的演出，产生了一种莫名的恐惧。

其实不仅是对音乐，人们在日常中还要做其它的事情。

可是无论做什么事，都不会一帆风顺的。

总会遇到各种各样的阻力。

尤其是当这种阻力不仅来自于外部，还来自于你自己的内心时，你应该怎么办？

影片借助那个疯子的口这样去告诫图罗：“孩子，摆脱你的恐惧的唯一办法就是面对它。

在非洲有个部落从狮子口中偷东西。

他们是天不怕地不怕的年轻人。

他们走到狮子面前，就像他们是丛林之王。

当狮子看到有人不怕它时，它震惊了。

勇士们就在狮子面前拿走它的战利品。

我们都有自己的狮子需要面对。

”这个疯子就是这样形象具体的阐述了一个人应有的担当和责任。

这也是重金属音乐人应该具备的特质。

更是每个男人在这个社会上应该具备的特质。

实际上，我们中间的许多人并不是这样，稍微碰到点事，彷徨、退缩成了他们的第一选项。

事业上是否成功倒在其次，这种畏缩不前的性格使得他们永远生活在阴暗中，他们的人生永远是失败的，对于他们，世界也永远是阴暗的。

这个世界始终衷情于那些勇往直前的人，碰到困难硬着头皮也要上，哪怕碰的头破血流。

影片中所说的“囧途”也正是指的这个。

即便他们的演出没有那么圆满，他们走过的“囧途”却使得他们成熟。

重金属的特点在于反叛精神。

图罗他们的囧途也印证了这种反叛。

然而他们的这种反叛也是不能脱离社会的。

人们所有的行为、观念、意识都在受着社会的制约。

他们去参加演出，以及之前的不安、恐惧，除了对音乐的热爱之外，不是也来源于一举成名的俗念吗？

观众们在欣赏这部影片时，不是也在为他们的成功欣喜吗？

没有人不在乎他们的举动，也没有人不渴望成名。

那么这还能称做真正的反叛吗？

话说回来，能做到有意识的反叛已经不易，咱们还是不要去追究这反叛是真诚的还是略显虚伪吧。

毕竟能参透生活的人并不多，毕竟我们还要吃饭穿衣追求更加美好的生活，毕竟我们已经欣赏到了一个美妙的故事和美妙的音乐了。

本人评分：7.0。

很喜欢那个小姐姐包扎的那束花，好像很凌乱，去真的很好看，不过搜不到照片，看来得自己动手去截屏。

留着长发的不一定是不良少年，反而是温顺的小弟弟，无论别人怎么看待他们，或者嘲笑他们，也从不反驳，带上耳机又是沉浸在那个重金属的快乐世界里。

单纯而美好的人，从不在意别人的看法和嘲笑，因为这些不同道的人的看法其实都不重要，重要的是你喜欢的，喜欢的人，喜欢的事，这些才是值得自己花上大把时间和精力的。

作为一个金属党，大学开始感觉跟周围人格格不入，目前又在求职，每天焦虑，天天听丧丧的后摇。

感觉累的简直不行了却没一点进步，就像电影里那个台词，生活就像阴帝，围着转也不确定找到了。

还有那句，我们都要面对的狮子。

一部电影给我的启发太多了。

我四年前就打算看这部电影，现在才看，是非常正确的。

我好喜欢，在我需要的时候看了这个电影，很感谢这部电影，让我找回了一部分灵魂。

一个著名的梗：芬兰的森林公园护林员，有75%的工作都是在茫茫林海中搜救因拍专辑封面而迷路的金属乐队。

芬兰某小镇的某影音借阅室，萌妹子顾客来前台问道：“有贾斯汀·比伯吗？

”“推荐你听这个，乌拉圭碾核金属。

”一脸酷酷、长发及腰的某不知名乐队贝斯手温柔又诚挚地推荐道。

几天后，人家还了来，“听起来像杀猪叫一样”。

此刻当然要一脸认真的纠正“不是杀猪，杀得是山羊”。

哈哈哈哈哈哈哈这段怪有趣的剧情，出自最近欧盟影展的芬兰小片[重金属囧途]。

四个怀揣重金属梦的小镇青年，在地下室苦练12年，才写了一首原创，这么多年都还没有登台机会。

这次，终于有一个隔壁挪威的金属音乐节演出机会摆在眼前，他们当然要开上破货车，越过警戒线，甩掉臭警察，一路杀到音乐节现场了。

只是，有欢乐也有杯具的这趟信仰之旅，还真如片名般精准——一趟囧途。

©[重金属囧途]，大巴跳海又渡船，一路火花带闪电[重金属囧途]让人想起芬兰导演阿基[列宁格勒牛仔征美记]式的冷幽默，还很有些当年[摇滚万万岁]的意思。

这片子真不仅是好玩，看后还能让人对芬兰这个神奇的重金属国度充满了无数好奇和乐趣。

芬兰人爱重金属。

06年的欧洲歌唱大赛，在一众甜腻的流行曲风包围中，一个面带魔兽面具的重金属5人乐队一路杀到了决赛，并一举夺冠。

这是来自芬兰的乐队Lordi。

他们第一次让欧洲人见识到，芬兰人对重金属的迷恋和痴狂程度。

©06年夺得欧洲歌唱大赛冠军的Lordi去年，芬兰官方政府发布了一系列纪念邮票，Nightwish、Children of Bodom、HIM等乐队名字赫然在列。

显然已被当成“国宝”级别的国民老艺术家。

事实上，如果你打开芬兰旅游局或政府网站，你都能看到介绍他们本国重金属文化的大篇幅文章。

像Nightwish、Children of Bodom这样的金属乐队不仅多张专辑在国内登上排行榜首位，而且享誉世界。

Nightwish在全世界的唱片销量已经超过了8百万张，作为在世界范围内并非主流的金属音乐风格，这一成绩堪称巨大。

©Nightwish(夜愿)乐队所以，也难怪重金属成为芬兰一个引以为豪的重要名片。

提及芬兰，除了冰天雪地的气候、纯良害羞的国民、高福利和高幸福度的传统印象，他们也乐于让全世界知道——他们爱金属乐。

电影[重金属囧途]里的乡下小镇，本来人们很瞧不上这四个金属党小孩，觉得他们就是瞎胡闹的不成气候。

结果一听说他们要去挪威音乐节演出，整个小镇都充斥着对英雄般的顶礼赞扬。

©[重金属囧途]里的乐队重金属在这里已经变成了“国粹”，不再是一种音乐风格或亚文化，它们甚至代表了芬兰本身。

什么厄运金属、死亡金属、碾核金属、黑金属各类分支百花齐放、风格复杂，简直令人眼花缭乱。

所以，[重金属囧途]中还对此狠狠吐槽了一把。

每当有人问到主角四人们玩得什么金属风格时，吉他手帕西总是骄傲地自报家门：我们玩的是“交响后启示录碾压驯鹿亵渎基督极端战争异教徒芬诺斯堪迪亚”重金属。

囧。

而在他们的首都赫尔辛基，还有着整个北欧最大的重金属音乐节——TUSKA。

©TUSKA音乐节每年夏天，会有超过3万人的金属党聚集在这里，彻夜狂欢三天。

要知道，整个赫尔辛基的人口也不过60万而已。

另外，在一个知名的重金属热点统计中，芬兰是地图上唯一的红色地点，达到了平均每10万人口就有53.2个金属乐队的数量。

即使在乐队总量上没办法跟英美等大国比，但论人均重金属乐队数，谁都得喊句“爸爸”。

©世界重金属热点统计图，红色的是芬兰不仅是乐队数量，他们还有这种无处不在的金属文化——金属乐队定期在商业广播中播放；喜欢流行音乐被改成金属乐版本；酒吧和节日中，金属元素比比皆是，比如教堂定期举行的重金属弥撒；甚至就连10岁以下的儿童市场，都有Hevisaurus这样的乐队将儿歌和重金属来结合传唱。

芬兰第一支获得国际成功的金属乐队大概要数Hanoi Rocks了。

Hanoi Rocks活跃的80年代初期，在英国、日本等地的排行榜上都取得了不错的成绩。

但七、八十年代的芬兰，金属乐听众仍非常少。

那时，在世界范围内，黑色安息日、深紫、铁娘子等金属乐队已经掀起了金属乐狂潮。

他们既能在主流音乐排行榜上占据一个位置，还能吸引到广泛的、来自世界各地的乐迷。

但在芬兰，金属乐仍然是地下文化的一部分。

这一切在1997年发生了变化，这一年，一支名叫Children of Bodom的乐队横空出世。

©Children of Bodom(博多之子)他们的首张专辑《Something Wild》甫一亮相，便获得国内外关注。

在附随的MTV中，乐队成员在零下15度的室外雪地上疯狂演奏，给这张专更增添了激情和病态。

《Something Wild》不仅在芬兰拿到排行榜第一，还在英美等金属大国的圈子里变得家喻户晓。

Children of Bodom，博多之子，名字来源于芬兰历史上最大的谋杀案发生地博多。

一如名字本身的黑暗风格，他们将部分黑金属和古典音乐的元素杂糅进金属氛围里。

激进，生动，爆发力十足。

接下来，是Nightwish，夜愿，他们也在世纪末开始走红，把歌剧院的高音女声加入到金属乐中。

©Nightwish(夜愿)live图随着越来越多的主流电台开始播放他们，夜愿的音乐也传到了芬兰的每个地方。

到现在，夜愿几乎算得上是整个芬兰的国民乐队。

这些不断兴起、取得成功的金属乐队又鼓舞着后面新的一波年轻人拿起乐器，开始做金属乐。

HIM的现代哥特式风格有着些许黑色安息日的气息，Nightwish的浪漫幻想金又有些来自英国迷幻摇滚的灵感；Children of Bodom的风格甚至可以找到美国Metallica的影子。

但更不得不承认的是，这些大多数旋律异常优美的芬兰金属，受到北欧的古典音乐影响更深。

比如芬兰的古典乐名家西贝柳斯，他从芬兰东部乡村的民乐中大量采风，还把芬兰民族史诗写进作品中。

©古典乐名家西贝柳斯，对北欧重金属影响深远这种带有民族风的浪漫主义色彩，也是很多金属乐队风格灵感的一部分。

很多乐队会研究北欧的古风传统，甚至音乐人本身就是古典音乐背景出身，这自然成了芬兰金属或者说北欧金属的特质。

Tyrantti主唱在采访里说：我们金属党都很欢乐和友善。

每每聊及芬兰，人们似乎总会想起芬兰那广阔的森林与湖泊，有着漫漫长夜的严寒冬季，以及冷酷气候下的“忧郁”曲风。

倒也没错，但这种“忧郁”却是重金属式的。

芬兰人性格其实很害羞，有一个芬兰笑话是说：一个内向的芬兰人和你说话时看着自己的鞋子，一个外向的芬兰人和你说话时看着你的鞋子。

©关于芬兰人的性格，著名的芬兰式排队[重金属囧途]里的金属党少年也很害羞，他总喜欢骑着单车、戴上耳机，享受一片自己的思想小天地。

和乡邻、和其他坏孩子，他都处不来，面对喜欢的女孩支支吾吾，到电影结束才鼓起勇气告白。

但这样的少年一站到舞台，就是可以爆发出惊人小宇宙的黑嗓主唱，他那般癫狂、激情、富有感染力。

©[重金属囧途]里的舞台演出有人说，芬兰人可能就是这样有些“分裂”的。

虽然在联合国的幸福度排名里，芬兰连续多年位居前列，但芬兰也是抑郁症发病率和自杀率最高的国家之一。

其实，不仅是芬兰，挪威、瑞典、丹麦和冰岛这些北欧国家都是如此。

这里的冬天很漫长，高纬度的地区甚至一天天都是黑的，纬度低一点的也是下午三四点天就黑了。

很难见到太阳的他们，所以爱酒，冬天总是醉醺醺的，另外就是把自己关在屋子里听重金属。

重金属是一种避世音乐，是释放，是解压，也是逃离。

©又一个著名的梗“芬兰的森林公园护林员有75%的工作都是在茫茫林海中搜救因拍专辑封面而迷路的金属乐队”他们歌唱欧洲史诗，歌颂黑暗和死亡，他们幻想浪漫幻境，以一种激烈的、浓重的、沉溺的形式。

它总能触及到那些人们不愿去正视的事，那些人们害怕的、讨厌的、否定的东西。

这些反而是重金属歌颂的对象。

所以，它可能永远是一种边缘人的文化，但至少可以让那些人不用假装用快乐的音乐来麻痹生活。

金属党也可以欢乐而友善，可以温暖而幸福。

-作者/卷卷毛文章首发于微信公众号「破词儿」

文 | 姚欣我们已经翻阅过不少欧洲青年图鉴：“伟大的艺术家都得离开这座岛，剩下都抑郁，成了酒鬼”，《初恋这首情歌》中在残酷发芽的少年与音乐；《奥斯陆，8月31日》中的Anders身陷后青春期的迷惘；同样来自芬兰，《列宁格勒牛仔征美记》里癫狂而执着，让人忍俊不禁的摇滚青年……欧洲青年们在旖旎风光中酝酿出的性格气质总能让人怦然心动，而他们的处境，似乎也总能让我们惺惺相惜：不愿和大家打成一片，你反而享受待在自己的房间，为了和摇滚明星的精神更加靠近，你留长头发，又或者借年少轻狂组建乐队，沉迷黑白电影，但一路上禹禹独行。

但你看见你的执着与小小的梦想，在时间的吹拂下被风蚀磨平，在黑夜般的成人世界散做一颗颗燃烧殆尽火星，你止不住追问：那些我所追逐的，我所热爱的，于我而言，真的有意义吗？

《重金属囧途》的主角带着这样的疑惑，骑着小单车从北欧风情画中向我们走来。

而片中的第一支听起来如英雄已逝般适合收尾的配乐，就奠定了本片的“非主流”路线。

称之非主流不是说它因重金属乐题材而与主流人群划清界限，而是从剧情到人物，都和观众默识的饱含黑暗与暴力，痛苦与死亡的重金属音乐存在偏差：Turo，高大威武，却撩得一手齐腰秀发，是个暗恋花店女孩却为人腼腆的男护工，工作之余在重金属乐队担任主唱；吉他手，驯鹿屠宰场的继承人，胡须茂密，却有一头“性感”波浪金发；贝斯手，堪比重金属届Sheldon，从形象到艺名，一心履行重金属精神，却只能在图书馆工作的时间里花样安利金属乐；以及渴望登台表演，死亡体验极为丰富的鼓手，听起来到像是个 “身体力行”的极端重金属乐手，可“死因”似乎只是鲁莽贪杯粗心大意。

囿于一个从未正眼看待他们的芬兰小镇，囿于小镇上颇受欢迎的芬兰流行乐之下，囿于地下室，排练12年，翻唱12年，他们从未登上舞台表演，从没有属于自己的作品。

虽继承一身重金属衣钵，却畏畏缩缩，不曾勇敢表达。

导演镜头下的这四位重金属乐手，不像是束之高阁的重金属狂热者，反倒像些热爱重金属音乐却无比小清新的青春期中二少年。

重金属乐之于这四位青年，显然不仅仅只是让他们与众不同，格格不入的因素。

一个阴错阳差的灵感闪现，乐队的第一支单曲诞生，同样降临的还有他们期待许久，可贵的挪威重金属音乐节演出机会。

这个消息很快传遍了小镇，居民们的冷眼变成了热捧，嘲笑化成了厚望。

他们将乐队命名「直捣直肠」，借超速违章拍乐队宣传照，更像淘宝卖家通过带搜索量和曝光一般为自己的商品添上标签，夸张地自豪地将乐队的风格矫饰为「交响后启示录碾压驯鹿亵渎基督极端战争异教徒芬诺斯堪迪亚重金属」，备好车准备癫狂无畏上路。

这趟能让乐队爆红，能为自己正名的重金属之旅本该顺利出征，不负众望而归，可事实却不是如此。

镇内首演的严重怯场，队友离散，支持与认可再度回归冷漠与耻笑，那些疑虑又一次涌进脑中，振聋发聩：那些我所追逐的，我所热爱的，于我而言，真的有意义吗？

作为重金属乐队数量排名世界第一的芬兰，不断地向全球进行着重金属文化的输出。

就像片中的主角，重金属之于芬兰的年轻人，不仅是广受欢迎，拥有主导地位的音乐类型，也是他们走出小镇的机会。

在花店女孩的鼓动下，掘墓，航海，宗教信仰，武装冲突在重金属乐的引领之中，以一种戏谑而暴力的方式悉数出现，重金属精神也终于正式登场了。

于此，《重金属囧途》中，重金属音乐的主题不再是对死亡和痛苦的过度沉迷，不再是喧闹、暴躁的后现代主义美学，而是生活的出口与对纠葛的宣泄，是放出皮肉下的野兽，是不畏结果的不断试错。

如同我们心中的共识：音乐是全世界的语言，它没有交流障碍，没有文化成本。

在《重金属囧途》里，重金属音乐、态度与精神和少数派的逐梦故事默契融合，以芬兰式的喜剧张力，以嬉笑怒骂的形式，将另类文化流行化呈现，一并消弭了音乐的流派界线。

而正如我们在片中所见，吉他手在面对卡进绞肉机的驯鹿呈现出了所有人理解的手足无措与怒吼，Turo上演动物园版《荒野猎人》的场面，以及“哪怕拉肚子也不要永生便秘”，哪怕搞砸也不憋着，与团名「直捣直肠」相呼应的人生信条，我们与重金属好像更加亲近了：这些原始的，暴力的，似乎过激的反应与行为，这些借释放而收获灵感，或聚拢信念的重金属场景与时刻，怎么与生活这趟旅程也如此相似呢？

君不见轻描淡写的十二年，在屠宰场的地下室，一双子承父业的屠鹿手练成了方圆百里最快的吉他手，一个寡言的图书管理员能听riff识曲出口即诗身兼贝斯手设计造型师，鼓手一身机械肌噎死仍能打节奏，主唱狮子吼威慑四方驯鹿减产更能虎口夺食……How many roads must a man walk down before you call him a man 别以为北欧发达国家，生活便有多容易，人生不是电影，人生艰难多了。

生活是吉他手父亲摇滚手势上断了的两根指头，是帽子青年最远只去过铁岭的无奈，也是边防女上校壮志未酬身先死的担忧和终于等到你还好没放弃的喜悦…… 可生活能打垮你吗？

谁说端屎盆子拖地的人就不能玩摇滚甩头发，谁又说绞肉机带不来音乐的灵感，艺术本就源自生活，谁说没枪头就捅不死人？

反倒是道貌岸然的流行伪君子，西装革履摩丝头，实际上是个会走路的生殖器…… 尽管不懂北欧重金属，但是听完插入直肠的演奏后，确有种菊花一紧喉头痒的感觉，仿佛重燃少年时代摇滚的激情。

电影通过嬉笑打闹的剧情传达的依旧是最简单淳朴的信念，这信念叫做——坚持信念。

他们练了十二年，换了小马哥得说四遍:我等了三年，就是为了等一个机会!摇滚不死，抬棺上路！

情怀：故事发生的地方在芬兰北方的乡村，在这里，他们反复练习了12年，重金属的意义对于他们来说不仅仅是粉丝们一时的热情而已。

正是重金属，让他们从周围静悄悄、土兮兮、乡下到不能再乡下的环境里逃脱出来。

致敬：1、电影中的死亡、呕吐是等情节是致敬了前辈《摇滚万万岁》。

当年U2乐队成员在看了《摇滚万万岁》之后哭了，因为通过那部电影他回想起了很多自己过去的岁月。

2、影片其中一段台词：在雾气朦胧的早晨 在时间的边界 我们消失在初生的太阳里 在学会飞翔前 我们就已飞跃天空 我们认为这日子永远没有尽头 我们失去了海的孩子。

来自于英国著名重金属摇滚乐队——黑色安息日的歌曲《Children Of The Sea》3、乐队最终参加的北诅咒音乐节（Northern Damnation）实际上好像来源于诅咒音乐节（Damnation Festival），这个音乐节每年在利兹大学举办，为期一天，音乐节的定位是极端金属、硬核朋克，可能是跟电影中乐队的风格比较贴近，所以选了这个名字。

（如果不对欢迎指正）对立：这部电影不仅仅描述了一群追逐梦想的人，还影射了一些人们对金属乐的看法。

1、保守的居民，总觉得衣着夸张一头长发的他们是瘾君子、流氓。

但实际上他们内心细腻敏感，热忱、无私、乐于分享。

就像影片中的帕西是个怪人，永远只有一副表情，但其实很无私，很有同情心，而且他是重金属的活字典。

片中他宣布自己要改名，把“Pasi”改成“Xytrax”。

这个梗，影射的是重金属走极端和喜欢起“雅名”的倾向——比方说“Impaled Rektum”这个组合的名称。

2、小镇上流行歌手被人警察和镇长尊敬，有自己的保姆车，镇上的漂亮女人他都唾手可得，这种小人得志的形象被乐队成员鄙视，也暗示了流行VS重金属的现实状况。

#重金属囧途[电影]#一部颠覆认知的电影，因为不懂重金属，也有误解，这次才算是略知一二。

北欧芬兰的电影第一次看，但维京人的野蛮、淳朴着实让人觉得可爱。

如果说落后的原因，那也不对、这里不穷，或越是富有越是简单。

音乐表达达到自由的极限，那就是摇滚，只有北欧的土地才可生长，事实也是如此，北欧为摇滚圣地。

切割驯鹿肉卡住时，往复的节奏，即为原味摇滚音调，让我对于摇滚开始尊重和略有理解。

剧情前半段很自我，后半段很玄幻，跳崖那一段画面极美，看得出只有北欧这般极为富有的国家，才可如此想象，并且放飞自我，不摔死当然不可能，不过是剧情嘛。

音乐如是一种梦想，爱人如是一种梦想，那都需要克服内心的恐惧，则为主旨，隐喻为狮子，必须去面对，主人公跳进浣熊栏一顿暴打，也算克服，但很无厘头。

末了，一班人戏剧般登台，俗套成功，抱得美人归，收尾，并无新意。

只是北欧电影的表达方式，太简单，太直接，还是出乎意料。

不知道今天介绍的这部作品能够激起多少人的共鸣？

不知道在中国有多少人热衷于摇滚乐？

不知道在国内有多少人听过金属乐？

以三个疑问开场，为本篇影评定下来一个基调，那就是“此文仅献给那些读得懂摇滚乐/金属乐内在美的哥们/姐们！

”芬兰电影《重金属囧途》作品类型：音乐、喜剧主要演员：Johannes Holopainen...故事概述：讲述四个痴迷“重金属”的青年（后来鼓手挂了），为了理想（登台演出）不断努力、不断奋进的故事上映时间：2018年3月9日在芬兰上映

出品于“北欧重金盛产国度”芬兰的“音乐影片”，淋漓尽致呈现了金属乐的激情、魅力、气势，牛逼！

作为一部纯粹的斯堪的纳维亚音乐类喜剧作品，本片剧情简单、轻快、通俗，一目了然，简而言之，就是“金属猛男追梦之旅”。

基于此，笔者在接下来的点评中将不会涉及过多剧情方面的内容/解析，而是将精力放在影片所隐射的诸多思考点。

（特此告知）剧情简要四名金属党踏上以“登台为目标”的金属音乐之旅。

主唱：Turo（疗养院清洁员），暗恋Miia，特技“黑嗓”

吉他：Lotvonen（屠夫），特技“速弹”、演奏特色偏“重金属”，类似：美国的Metallica...

贝斯：Pasi（图书馆管理员），“黑金”痴迷者，影片下半段，致敬“Immortal”的装束，一看便知。

鼓手：Jynkky（职业不详），疯狂鼓手（有点X-Japan队长Yoshiki的味道）。

后来在开车途中为了避开麋鹿、撞车挂了。

其接替者是“病人”Oula。

思考浓缩进入影评的正题了。

思考...一，傲慢与偏见a，对于男人留长发的偏见留长发的男人，有问题！

这个观点在许多人心中根深蒂固。

至于这个论调对不对？

至少，在下不敢苟同。

仅凭一个人的外貌（头发长短）来判断此人的好坏、优劣，未免有失公允，难以服众。

更何况短发、长发，只是造型上的区别（当然不排除，有些人是为宣泄情绪），与人品关联起来，实在令人啼笑皆非。

b，对于传统观点的傲慢维护人们反对男性留长发的另一个原因在于“传统思维的搅扰”，因为在传统理念中“女性留长发是荣耀；男人留长发则是羞辱。

”所以呢，长此以往，短发成了男性的标配与标志。

（这难道不是变相的性别歧视？

）

二，做自己这个时代，成为“自己”越来越难，许多人的日常都是在扮演“别人眼中的你”，你的和善、你的低调、你的从容、你的忍耐、你的所有表象，都在“演”，人人都是演技派，人人隐藏真实的自我，为的是什么？

能够从容的在这个物质世界（人际关系复杂的年代）生活下去。

但是，人与人是不一样的，不论哪个年代，总有那么一些人，不走寻常路，他们有个性、真自我，坚持做自己，就像剧中的那几个金属党，十年如一日，做自己想做的，轻蔑周边那些无聊的杂音。

这样的人生或许得不到赞誉，也难免受困于现实压力，但，这才是每一个人/不同的人所应该拥有的独立人生。

三，中东移民问题影片下半场有这么一段插曲，“边防受命拦下Turo一行，结果却误打误撞抓捕了一批中东模样的过境人员”，这个桥段安排在这里，有其搞笑的成分存在（一笑而过），但最根本的意图，是在讽刺“北欧国家对于中东难民所执行的一系列偏颇政策”（深思熟虑）。

四，摇滚精神什么是摇滚精神？

中国教父级摇滚歌手崔健诠释：摇滚精神是人的精神，不用太强调摇滚这两个字...摇滚是面对着生活的不服...实际上，这个解释还是“云山雾罩”。

要理解“摇滚精神”，首先要理清“精神”两字的意义。

精神是什么？

举个通俗的例子：人饿了要吃饭，吃饱了就满足。

这个由“吃饱”导致的“满足”，就是一种“物质上的饱足”。

而“精神”呢？

说得抽象些，就是物质的“虚无化”。

说的具体些，同样以上面的“因果关系”为例，人饿了，没有吃的（物质上无法供给），然后呢，人只能借助“幻觉”（脑中臆想，吃了美味佳肴），好了，实际上吃饱了没有？

当然没有，但心理上有没有饱足？

有。

这就像进入梦境一般，在睡梦中，你吃香的喝辣的，不要太惬意，心里美滋滋，而实际状况却是“黄粱一梦”。

“精神”就是这样，让你“补脑”，却不能得到“实实在在的物质上的帮助”。

搞懂了“精神”，再来看“摇滚精神”，对于老崔的这句话“摇滚是面对着生活的不服”，个人还是比较赞同，真正的摇滚乐，特真实、特感人、特生活，那真的是“有感而发”，不像流行乐，满口“之乎者也”，实则“空洞无聊”，这种“小清新”都是给人洗脑用的，而“摇滚”是让人看清现实，看清楚这个世界到底是美丽还是丑陋！

总之，“摇滚精神”不是让人们安于现状，而是“居安思危”，“摇滚精神”从本质上来看，就是对于生命、对于现状的那一声不屈的呐喊。

终。

抱歉，写这篇影评时，笔者的身体略有小恙，如果措辞、文理有所欠缺，还请担待。

编剧★★★★☆（故事干练、台词精炼、设定老练）导演★★★★☆（芬兰人执导这类音乐作品，十拿九稳）演员★★★★★（完全看不出在演戏，太真实了）剧情★★★☆☆（故事单薄了些，笑料扎实、饱满）视效★★★★★（北欧风情，这景色令人流连忘返）音效★★★★★（死金、黑金、旋死，听者热血澎湃）推荐度★★★★★（金属党不容错过）

四个长发披肩的小城重金属摇滚音乐边缘人，地下室苦练12载，备受小城其他人嘲讽，但是一个机缘巧合，他们居然把自己的录音带交到了国际知名重金属音乐节的主办人手里，去国际重金属音乐节的消息不胫而走，四个边缘人居然备受人崇拜尊敬，甚至还得到了一个在本市最好的吧里演唱机会，但是主唱一个史诗级呕吐不仅把自己吐懵了，而且也得知自己并没有获得去音乐会的机会。

于是大家又开始嘲讽这四个执念于重金属摇滚的音乐人了。

但是死过2次的好友意外离世还是让主唱斗志昂扬。

于是大家偷车、盗墓（重金属摇滚乐队就是要整整齐齐的，哪怕队友去世，也要以棺材形式出现）、带了一个精神病患者（需要一个鼓手，这哥们儿打鼓非常好）、战战兢兢过边境线（被一群cos阿拉伯人的傻娃们给救了，边防小哥萌萌哒还有担当，边防老大简直战争狂人）、坠崖跳崖漂到主办国（芬兰人和维京海盗cos们用英语对话，你们都好棒）。

最后主唱又一次史诗级呕吐，但是主唱吐完清醒了，非常好地完成了表演，也最后被抓起来了！

但是主唱觉得拉裤子总好过便秘。

笑点密集，很多小心思啊，就跟重金属摇滚音乐一样，喜欢的非常喜欢，不喜欢的觉得是噪音。

反正大家疯起来，都蛮可爱的。