血十三

就在6月6日，中国唯一主演作品满贯入围欧洲三大国际电影节的80后“文艺天后”黄璐与老公范玮在北京举行婚礼。

婚礼地点选址很个性，就在被影迷奉为文艺圣地的当代MOMA，这里有著名的百老汇电影中心，一袭白纱的黄璐，在阳光明媚的蓝天白云绿草地上，闪耀着夺目的神采。

这是一场独特的，以电影为主题的六月婚礼，婚礼仪式也就选在了百老汇电影中心的放映厅，由此可见，在黄璐的心中，电影，占据着怎样的份量。

当然，更让观者惊喜的是，仪式之后，是一场电影的首映礼，那便是由黄璐主演的电影《血十三》，刚刚被婚礼的喜悦环绕的来宾们，又被电影“拽”入了一个长达十五年的连环命案之中，反差巨大。

片中的黄璐，身为一名刑警，为了吸引罪犯上钩，不惜穿上红裙，浓妆艳抹，游弋于阴暗逼仄的街头。

这情景，与刚刚举行的婚礼，俨然是天堂与地狱般的氛围差别。

《血十三》的阵容可谓强大，除黄璐之外，老戏骨谢钢、钱波的出演，同样“演值”爆表，因而也令这场充满悬疑的正邪之战，显得更加惊心动魄。

同时，影片的故事，也相当大胆，所关注的是社会边缘人的游离之态，毕竟在片中，十多宗命案的受害者，都是性工作者，是她们的红裙，激起了罪犯的嗜血欲望，而她们被残酷杀害后，又被残忍放血，由此可见，罪案手法相当残忍，这是一场血色之战。

话说影片《血十三》的故事来自于真实事件，但通过大银幕来感受那种绝望与凄冷，依然让人不寒而栗。

罪与罚，追与逃，不仅仅使影片的剧情悬疑丛生，而且也给观众带来许多有关道德的思辨，从这个层面看，影片《血十三》是一个烧脑又虐心的命案迷宫。

其中，黄璐饰演的年轻女刑警邢敏，与谢钢饰演的老警察老周，用他们各自的思维与行动，为我们呈现出在破案过程中的“各显神通”，一边是与狡猾犯罪分子的斗智斗勇，一边也是两位警察间关系的破冰之旅，案内案外，一个情字，一个义字 ，串起了整部电影。

《血十三》中，黄璐饰演的邢敏，是她从影以来扮演的首个女刑警形象，一般而言，刑警这类的角色，都不太够“文艺”，但邢敏却很与众不同。

一方面，她有身为刑警的睿智与勇敢，另一方面，作为一名“新”人，她也有着过度的自信与任性的冲动，俨然是“初生牛犊不怕虎”的节奏，因此在片中，她的快言快语，她的不近人情，甚至很多时候的自以为是，成了一柄双刃剑，时刻影响着她的生活。

这个人物虽然不够完美，但却相当真实，而当她冒着生命危险，穿上被害者的红裙，在街头诱惑罪犯出现的场景，又让观者无不捏了一把汗，毕竟，对手是杀人狂魔，她一旦失手，便入死亡陷阱，邢敏，俨然被观众赋予了生命的代言。

《血十三》并没有刻意炫技，将谜底埋藏到最后，因此，有关那个幕后黑手，在开片不久，就会被观众看到端倪，便是由反派老戏骨钱波饰演的出租车司机。

但是，即便猜到了谜底，也却令过程更加惊险，毕竟，谁都想知道，这一切的发生，究竟是因为什么，而罪犯该如何落网，被抓前又会制造怎样的命案，都悬而未决。

钱波的演技相当精湛，把人物心路历程和心理变化，刻画得入木三分。

这样的反派人物设计，确实很高级，也从另一方面，呈现出本片与众不同的气质。

总的来说，影片《血十三》在人物设置方面突出新老、男女搭配，丰富人物性格，使所有人物有血有肉，真实丰满，也令这一宗让人匪夷所思的罪案，显得更加惊心动魄，触及心灵。

观影结束，从噩梦中醒来，回想着影片中的一幕幕残暴，回想起红裙在险境中漂荡，依然会惊魂未定。

而再次看到身着一袭白色婚纱的黄璐，俨然已经从电影中完全走出，这种感觉，宛若隔世，演员与角色，生活与表演，竟然有着天壤之别，也可见一个演员，之于一部电影的全情投入。

文/满囤儿 中国影迷和电影人在犯罪题材领域特别推崇韩国的《杀人回忆》，以至于拍犯罪题材的时候经常会以之为标杆和参考。

于是每年我们都会遇到很多打着“中国版《杀人回忆》”旗号的国产犯罪片。

可惜这些片子好一点的能模仿个形，差一点的则压根儿拿不上台面。

那些模仿个形的，也好多流于了对黑色、血腥、暴力的视觉化追逐。

难道《杀人回忆》在你们眼里就只是大尺度影像风格吗？

近日囤儿看了一部并未硬贴“中国版《杀人回忆》”旗号的国产犯罪片《血十三》。

这个片子虽然不像《杀人回忆》，但无论是外在尺度还是内在硬核，都能让人在观影时受到很大冲击。

之前那些玩大尺度的电影基本上都是男人主创，一副直男癌审美的死磕劲儿。

《血十三》则是女导演女编剧，而且还以女性角色为叙事主线，基本上可谓是女性主导的创作班底。

可偏偏是这样的女性班底，却在片中比男人拍出的电影更敢于直面犯罪中的寒与黑。

血，不仅仅是一个视觉元素，更与片中涉及的连环杀人案案件紧紧相关。

血已经被主创上升到了一个电影符号，刻着她们想要诉说的主题。

囤儿当初看《白夜追凶》的前两集，发短评谈到剧如果能火的话，大尺度的案件现场应该记首功。

因为无论是荧屏还是银幕，华语环境里很少能直面犯罪现场。

犯罪现场本来就该是血腥残忍的。

人为弱化它的生理伤害，反而是不负责任的创作态度。

《血十三》在犯罪现场的还原上，比《白夜追凶》有过之而无不及。

观众看到第一个犯罪现场的时候，尚未得知关于罪犯的足够信息，那犯罪现场就必然是对其画像的第一笔。

《血十三》的这一笔，让囤儿感到一股寒气。

相似的案件还在继续发生，观众跟随女刑警邢敏（黄璐 饰）和老侦查员老周（谢钢 饰）不停地从老信息和新信息中抽丝剥茧，一步步去捕捉罪犯的动机、手法、行踪。

罪犯的智商很高，片段化的信息无法将其直接锁定，但片段化的信息却带出了不少值得思考的问题。

比如“雇凶杀情妇”、“虐杀卖淫女”等。

这些案件不是非黑即白的，善与恶也不是泾渭分明的。

社会的复杂，导致很多事情的判断角度和杀人的动机都越发复杂。

也许本片的罪犯会得到观众统一的唾骂，但片中诸多细节带出的话题讨论，相信会在很长时间里难以得出一个结论。

大尺度也好，敏感话题也好，《血十三》都不会让它变成刺激眼球的噱头，观众会觉得它们是案件天然带出的东西。

这就源于本片的案子选取得非常精准。

因为编剧胡涂本人便是警务系统内的工作人员。

她接触过大量的真实案件，并从中选取编写了本片的剧本。

导演李聆聪也不开任何脑洞，用现实风格来还原真实案件的本色。

于是，虽然血很寒很黑，但《血十三》却敢于直面，勇敢地直击人性痛点。

近年来，中国犯罪类型片可以说是异军突起，犯罪类型片成为国产电影类型市场的一把尖刀。

既有擒拿柏林电影节金熊、银熊的《白日焰火》涌现，也有为上海电影节输出影帝“三黄蛋”的 《烈日灼心》冒尖，既有令人眼前一亮的低成本高口碑之作《心迷宫》，也有名利双收的顶级制作《湄公河行动》，既有《嫌疑人X的献身》这种海外版权的本土化，也有《追凶者也》这类社会真实事件的改编，既有《全民目击》反思公众舆论话题，也有《催眠大师》尝试视听饕餮。

然而，这一波中国犯罪类型片的浪潮都是清一色男人电影，女性视角或女性主导的犯罪类型片似乎一直缺席，直到这部由女性导演执导，女性角色挑梁的《血十三》。

《血十三》讲述了一名女警为破连环杀人凶案，不惜把自己变成犯罪诱饵，打扮成第十三个受害对象的故事。

纵观犯罪类型片的国际舞台，女性犯罪题材的话语权并不示弱。

比如根据“美国第一连环女杀手”真人真事改编的《女魔头》，该片还助力查理兹·塞隆成为金球、奥斯卡和柏林银熊三料影后。

再比如女权主义的《末路狂花》，不仅拿下第64届奥斯卡奖最佳剧本，还一度和《沉默的羔羊》死磕，并为公路类型片提供范式。

再早点的，比如第23届奥斯卡最佳编剧奖得主《日落大道》，巧妙地用一种黑色幽默的方式来反应好莱坞繁荣所滋生的负罪感。

此外，安吉丽娜·朱莉领衔的《原罪》和莎朗·斯通主演的《本能》，也曾让无数直男拜倒在他们的大长腿前。

近点的日韩国，女性犯罪题材的创作也是相当活跃。

豆瓣上最受文艺青年喜爱的韩国女性犯罪电影当属《金福南杀人事件始末》，至今保持着8.4分的好评。

此外韩国女性复仇电影《亲切的金子》，在中国也有相当的观众缘。

而由松隆子主演的日本电影《告白》不甘下风，豆瓣获评8.7高分。

另一部日本女性犯罪题材高分电影《第八日的蝉》，在中国犯罪类型片爱好者心目中也有一席宝地。

中国此前并非没有女性犯罪题材作品。

2012年娄烨执导过一部女性涉罪电影《浮城谜事》，该片曾获65届戛纳电影节主竞赛单元的垂青，并护送齐溪荣登第49届台湾金马奖最佳新人宝座。

2016年，还有过一部叫《喊山》的文艺片，讲诉一位被拐女子的困境与突围，可惜这部电影上映票房约等于零。

《喊山》的故事和李杨导演2007年的《盲山》不乏相似之处，而《盲山》的主演，正是在这部《血十三》里挑梁的黄璐。

可以用五个字来概括这部女性主导的女性犯罪类型片的涌现：很“黄”很“暴力”。

说它很“黄”，并不是因为故事里一系列被害人都是夜半出行的失足妇女，一众被害人虽说都贴着特殊职业的标签，但影片中并没有相关情节的展示或暗示，恰恰相反，故事在这方面做得很节制。

说它很“黄”，主要是因为它的挑梁主演姓黄名璐，所以影片的表演路径有着深刻的黄璐印记。

黄璐是典型的文艺女青年，自打2006年参演章明导演的《结果》，一直坚持只演文艺片的职业路径，这在中国女演员里，只此一家别无分店。

别看黄璐的知名度和当下流量明星没得比，但她却是各大国际电影节的常客。

她主演的《红色康拜因》，是第48届塞萨洛尼基电影节最佳影片；她领衔的《盲山》入围第60届戛纳电影节主竞赛单元，并获得罗马电影节最佳导演；她主演的《中国姑娘》 ，荣获第62届瑞士洛迦诺国际电影节最佳影片金豹奖；2013年第42届鹿特丹电影节，还出现过她主演的两部电影《云的模样》和《坠落》共竞最佳影片的局面；而她主演的《推拿》，曾让她成为第64届柏林电影节影后的热门人选 。

至于她到底要文艺到什么程度，看她月初刚举办完的电影主题婚礼就知道了，黄璐小两口是有史以来第一对选择在中国唯一艺术院线当代MOMA影城举行婚礼的夫妻。

说它很“暴力”，也并非强调影片犯的情节或视觉呈现很“暴力”。

片中确有十几位被害人都被残忍加害的事实，犯罪手段之凶残，犯罪态度之狠毒，难逃“暴力”的标签。

但毕竟导演是女性，而且还是导演处女作，相比犯罪类型片男导演口味，女导演李聆聪有爆发力，同时也有相当的节制。

我要强调的“暴力”，是广义的“暴力”，是无形的“暴力”。

影片对犯罪类型片爱好者保留了一定口味的呈现，比如片中涉及的地窖，很容易让人联想此前性奴案。

但故事的重心志不在此，而在于如何摘下我们所有的有色眼镜，这包括黄路饰演的女刑警邢敏，也包括片中凶手。

这么说并不是要反对主角光环的邢敏，而是要强调某种普世价值。

正如片中老周所说，你要是认为她们该死，你永远破不了这个案子（大概意思）。

故事采取双天使结构，老周是赎罪天使，邢敏是冲动天使。

正因为老周多年前带着有色眼镜看待被害人，将第一起红衣裙杀人案草率地交给了新来菜鸟办理，错失首犯就抓住凶手的最佳时机，让其演变成一个红裙子连环杀人案的元凶。

多年来老周忍辱负重，抱着被害人头骨辗转多地，非破此案不得以救赎。

在老周的体系里，世界上没有该死之人，只有受害之人，唯有还受害人众生平等，才不至于被有色镜片障目，才能抓住罪魁祸首。

更重要的是，有色眼镜也是悲剧根源。

罪犯正是带着有色眼镜看待第一个被害人，才有了第一次的怒火中烧和激情犯罪，才有后来一系列上瘾般的连环杀人，才有一系列刀下冤魂。

有色眼镜，是“暴力”的根源。

《血十三》是部叫人眼前一亮的电影，取材于真实案件，巧妙地游走在光明与黑暗之间，不害怕展现大尺度、敏感的社会现实，用现实主义和带有悬疑色彩的类型包装，电影内核却是充满社会责任感的人文关怀，如同一束冷淡却不失温暖的阳光，照射进影片所涉及到的，那个阴暗的现实社会角落。

既有类型片的爽利，又有文艺片的清新质感。

从故事类型包装来看，《血十三》既写实，又悬疑，一起当下发生的杀人案，与十五年前一桩连环杀人案产生微妙的联系，“社会边缘女性”、“劫杀情妇”等敏感话题先声夺人，为影片确立了一个有噱头，对观众有吸引力的开篇。

但是在骨子里，《血十三》其实讲述的还是社会边缘人对自我身份的迷失和找寻。

所有大尺度的情节展现，最终关照的还是影片中每一个人物的内心世界，以及他们（她们）畸零式人格形成的社会诱因。

编剧胡涂本身就曾是北京市公安局的一名警官，所以《血十三》的剧本看似荒诞，但其实却是真实发生过的案件改编而成，所以不同于为了悬疑而烧脑的同类影片，《血十三》的剧情很扎实，也很匪夷所思。

而年轻的八零后女导演李聆聪也很聪明地避过了掉进叙事旋涡的可能，把电影的重点放在人物的内心世界，以及与这个世界关联的角度。

这就保证了影片哪怕被剧透，同样可以挖掘出人性的阴暗、丑陋亦或是光明面。

而这，才是一部电影真正应该带给观众的思考。

从影片开始，女警官邢敏因为自身原因，对生活在社会底层的社会边缘女性怀有深深的成见，因而对案件掉以轻心，甚至不愿去接纳案件，到她渐渐被温吞但又执着的老周打动，了解到每一个可恨之人，必有其可怜之处，进而意识到自我的狭隘，并因此关联到隐藏极深的连环杀手的动机。

整个案件侦破过程，与其说是在叙事、烧脑，倒不如说是在直面我们当下生活这个社会的种种问题。

尤其是钱波饰演的连环杀手形象，如此真实地出现在完全属于中国语境的现实主义题材电影中，还有他那明显带有性心理变态的作案动机和手法，猎奇又真实，从某种角度来说，其实也算是从反方向释放了大众心理的某种焦虑。

一个健全的社会，有光明，必然也会有黑暗，不能因为黑暗的存在，就选择视而不见，《血十三》在表现种种敏感、大尺度的场景和事件同时，骨子里想要传递的还是人性真善美，在惩恶扬善，抓捕罪犯的同时，更重要的还是及早发现人性变异的诱因和那个危机时刻，及时疏导，解决社会层面的问题，同时关怀那些在心理上容易走向误区的人。

这才是电影更重要的社会意义和人文关怀！

悬疑犯罪片，是最近几年在国内兴起的类型片。

玩转多线叙事的《暴烈无声》，科幻和犯罪结合的《记忆大师》，两部《心理罪》的轮番上映和网剧《黑夜追凶》、《无证之罪》的大火，都说明了犯罪片市场在国内的渐渐成型。

大尺度的犯案场景和烧脑反转的剧情，是国产悬疑犯罪片的最大特点。

除此之外，这些犯罪片无论是主角还是凶手，清一色都是由男性担当主演。

女性在犯罪片里的角色，不是甘当绿色，作为一个功能性角色推进剧情，就是香艳、脆弱的牺牲者，来激起观众和主角的同情心和猎奇感。

复杂、丰富的女性角色，在这类影片中几乎是缺席的。

直到这部电影的上映—— 《血十三》

《血十三》由黄璐和谢钢主演，是导演李聆聪的处女作。

黄璐，大家应该都比较熟悉，是《盲山》中的大学毕业生白春梅，也是《推拿》中的发廊小姐小蛮。

翻看黄璐的主要作品，会发现几乎都是文艺片，这也是她首次出演国产商业类型片。

在本片里，她不再是“社会边缘群体”，而是饰演一名行事爽利的女刑警邢敏。

另一位主演谢钢就更不说了，作为演艺生涯长达30年的老戏骨，一举一动都是戏，既能在《茶馆》中饰演自视甚高、富可敌国的秦二爷，又能出演一个扔在人群中都认不出来的普通老警察。

01 十二个被放血的受害者《血十三》的故事发生在一个架空的城市里，女刑警邢敏在深夜突然接到一宗报案，一个妓女被倒挂在家里，因全身鲜血被放干而死，死状极其骇人。

在她家的床上，平整地铺着一件红色的香奈儿长裙。

经过邢敏的调查，有四名嫌疑人被锁定，一个是女死者的男性好友，一个是送她回家的出租车司机，一个是与她有肉体交易的当地金融局局长，还有一个是身份不明的神秘人。

这起离奇的谋杀案，让已经退休的破案专家老周不请而来。

原来这起谋杀案和十五年前的连环凶杀案极其相似：受害者都是处于社会边缘的年轻卖淫女，她们遇害前都身穿红裙，作案手法都是被放血虐杀而死。

所以，老周认为凶手很有可能是同一个人。

这桩凶杀案是老周心头放不下的一个结，十五年来，他在全国锲而不舍地追查凶手，一直携带着当年死者的头骨。

然而相比老周的急切，邢敏却因为家庭原因，始终对这些靠卖肉为生的底层女性抱有偏见和敌意，内心不断交战于对受害者的痛恨和怜悯中。

随着又发生了两起谋杀案，警方始终无法找到线索，为了替这十二条无辜的生命讨回公道，邢敏决定以身犯险，穿上死者的红裙子，打扮成妓女，引诱凶手上钩……

作为一部国产原创犯罪片，本片的一大特点是写实，无论是风格还是人物，都像是出现在我们身边的一个真实故事。

编剧胡涂，曾是公安局的一名警官，她接触过大量犯罪案例，所以在故事方面，不同于架空的悬疑犯罪片，这里或多或少都有点真实案件的痕迹，尤其是警察的侦破过程、抓捕方法，虽然繁琐但确实可信。

配合故事的扎实，导演李聆聪也克制地没有在形式上多加炫技，而是选择用最接地气的手持风格来还原案件的调查。

它着重于突出邢敏是如何一步步抽丝剥茧寻找线索，并且把故事的重心放在了挖掘人物内心和展现社会边缘的底层人物上。

从一件离奇案件的发生，进而开始探讨社会边缘人物的生存状态和人性深处的阴暗面，并借此进行剖析和反省。

这就是它最特别的地方。

这种特别，需要归功于它的班底。

02 难得一见的女性视角除了主演黄璐，《血十三》的导演李聆聪和编剧胡涂都是女性。

这是一个名副其实的女性团队，那么自然而然地，它就拥有了其他以男性为主的犯罪片欠缺的东西：女性视角。

整部电影通过邢敏和死者两种对立的女性关系，实际上是探讨了关于女性的两个议题：坚强和弱势。

本片虽然是一部悬疑题材的犯罪片，但导演花费了大量时间来刻画邢敏对特殊行业的偏见和她自身困境的冲突。

身为一个破案无数的彪悍女刑警，邢敏倔强好胜，看似强大，内心却始终无法走出父亲给她带来的伤害，既仇视这些妓女，也无法相信男人。

而随着案件的发生，邢敏从心怀偏见地潦草办案到逐渐突破心结，为了抓获凶手不惜穿上妓女的衣服冒充她们，并最终在老周对受害者的尊重和怜悯中，走出了过去的阴影，变成一个真正内心强大的女警。

她穿上了妓女的衣服，也脱下了对她们的有色眼镜。

邢敏的挣扎和转变，也是带给观众的关于“女性内心成长”的思考，也正是这部电影的“女性”之处。

除此之外，本片借由被害者的身份，也探讨了当今社会对边缘女性的漠视。

这些边缘女性的一再被害，除了凶手的狡猾，还包括社会对她们的忽略和歧视，这都间接造成了死亡的发生。

相信大家还没忘记，上个月，滴滴打车就发生了一起空姐被杀案。

受害人身体遍布刀伤，每一刀都足以致命。

然而，每次发生这类事件，总有键盘侠发出一些傻逼的看法：女人干嘛深夜打车？

干嘛要去没有人的地方？

干嘛要穿得暴露？

难道女人就没有原因吗？

当针对女性的暴力事件多次发生时，这些人永远不会去追究暴力的制造者，反而是带上随身携带的“有色眼镜”，回过头来谴责女性的穿着自由、出行自由。

他们总是强调，这个世界上没有无缘无故的禽兽，一定是这些女性进行了暗示，或是做出了一些让人误会的举动，才造成了悲剧的发生。

就像在邢敏看来，这些妓女破坏别人家庭、不珍惜自己，死不足惜。

毫无疑问，女性在社会中是处于弱势地位，而这些边缘女性，则更加弱小。

她们很多人都无亲无故，为了钱出卖肉体，就像是夜晚穿梭在城市的幽灵，没有人在意她们的失踪，更没有人关心她们的死活。

本片借助邢敏的视角，客观呈现了当今社会对边缘群体的冷漠。

其实我们大多数人对她们的看法和邢敏一样，看到她们会下意识的露出不屑的表情和眼神，看到她们与人发生争执、遇到困难时，只会默默围观，不会伸出援助之手，更别说当骇人听闻的凶杀案发生时，对她们的，没有可怜和同情，反而在冷嘲热讽和指指点点。

杀人者不仅仅是那个残忍的凶手，大众的冷漠和歧视也成为了帮凶。

人心的麻木和冷漠，稀释了我们应有的社会责任，让我们可以冠冕堂皇地指责：“谁让她们是妓女。

”人性的麻木和漠视，也是恶的根源。

这种批判性正是这个凶杀案故事之后的人文关怀。

-FIN -

虽然能看出努力，细节上还是感觉亏着一口气。

开篇其实还是挺吸引人的，年轻女子被杀，尸体全部血液放干，留了一条红色裙子。

如果不是事先知道这是刑侦题材，完全可以认为是个恐怖片设定……场面略显凶残，配角男警察狂吐不止，主角女警非常淡定，远道而来的老警察认为这是个连环杀人案，和自己多年悬而未决的案子相关。

前1/3围绕这个案子的展开还算可以，死者身份是站街女，案发当晚出现的人包括出租司机、邻居、妹妹的男朋友、局长和局长找来的打手……一层层抽丝剥茧，怀疑这个案件只是谋财，牵扯出死者和局长关系暧昧，局长买凶杀人，还非常不靠谱地网上找了个假打手，打手甚至敲错了门。

不过这部片子，不能算黑色幽默，还是奔着写实风格去的。

紧接着连环凶案一一展开，从血腥度来看，尺度还是有一点点的。

紧接着凶手暴露，因为逐渐放弃了既有模式，也开始激情杀人了……女警自己穿上红裙子化好妆去诱捕了，就，被抓走了。

女主角扮演者黄璐，接的多是文艺片，嗓音很细，声音还是容易出戏，不过这个角色多少有点傲娇，所以倒也不至于全崩。

如果说写实呢，剧情又不是很严谨。

诱敌抓捕，连窃听器都不带。

只有一个临近退休的老同志配合，而且女警除了胆子确实大，拳脚功夫并不能算很出挑，第一个案子差点被嫌疑人空手勒死……后来就继续抓捕凶手……以为女警遇难了，结果没有。

后半部的风格，如果说按写实来走，细节上又有抖机灵的嫌疑。

很多人的台词调侃都有些无节制，有文艺风出租车司机，和警察一起看月亮。

有关心员工的妈妈桑，担心秋天来了员工穿着裙子着凉，不能赚钱不要命。

本片凶手暴露得有点早，如果是这样，想要出色，就全靠展示凶手心路历程了……也没有特别深入，虽然重现了杀人场景，道具血浆用量可以算是很足了。

不过，也不能说是个形象特别立体的反派。

会让观影的姑娘们对红裙子有些阴影，但因为不能算是特别出彩的反派，就还不至于对红裙子有噩梦。

相对而言，可能老警察一腔热血坚持不懈追凶十五年稍显抢眼一些，和反派塑造一样，如果再补充一些细节会更好。

主要可圈可点的，大概是雨夜穿着红裙子撑伞的女主角，走在桥边还是很美的。

明显可以看到国产刑侦悬疑电影整体水平，仍需努力，还是更多一点精神支持吧～欢迎关注五十七线自媒体土匪撸剧，一起愉快看剧吐槽。

对社会问题和人物塑造浅偿则止，完成度不高! 叙事粗糙，节奏失控，整体太简陋! 剧本惨不忍睹，人物歇斯底里，剪辑尤其失控！

如果案情本身不够悬疑的话，过分频繁运用快切不仅无法营造紧张感，反而连正常的叙事也割裂了。

据说是导演的处女作，何不更平实一点？

“风格即人”，这种东西是自然流露的

槽点多的像星星。

看的我尴尬癌都要犯了。

以为是一部学生练习作业……我完整看到40’30”，也就是女主推断出15年的连环杀手已经来到本市时，实在忍无可忍，开始跳看。

（警察原来推理能力和逻辑能力可以这么差。

15年后出现相似的犯罪方式、15年前犯罪凶手在逃，这两个条件是怎么推出的“我们可断定这个作案长达十五年的连环杀手已经来到本市”的？

Are you kidding me？

）总的来说就是：剧本本身就不好，导演也没能化腐朽为神奇（剧本不好，导演的驾驭能力也不太行，创作团队找的也很奇怪）。

1、人物：人物设置：因家庭被妓女破坏而“不想正视”案件的女警官“队长”（是的，女警官是“不想正视”，而不是“难以正视”）；没啥作用还晕血的痴情男警员；因“过失”自责而固执办案顺道“教育”女警官的老警察；官腔又不作为的局领导；因爱人堕落而癫狂的杀人凶手…… 存在问题：每一个都是有故事但无趣无法吸引人的人物。

但如果非要说这些人物，大可合情合理些。

尝试更改：女警官 → 保留导演想突出女警官的人物成长，但将女警官“主观的不想正视案件”塑造为“客观的难以正视案件”（估计导演也是想塑造后者，但呈现出来的却是“主观的不想”），让女警官在破案前有一个巨大的障碍需要克服，而在破案的过程中逐渐克服，最终破案实现真正意义的成长（释怀过去、平等对待案件）。

人物亮相：目前的人物亮相都太平了。

尝试更改：杀人凶手（柯正华） → 提前亮相，通过其犯罪过程亮相，但只给特写镜头且不出现/只透露一点模糊的相貌特征 → 抓人眼球，制造悬念，制造紧张的气氛；老警察（老周） → 延迟亮相，通过跟女警官在会议上的冲突亮相 → 老警察的经验、对案件的执着；男警员（梅硕）、女警官（邢敏）→ 改第6场戏（片名后的第一场）2、台词和表演：总的来说，台词差。

无意义的台词太多，对人物的塑造作用也没啥帮助，对故事情节的推动也没啥作用。

主要就是“陈述”，陈述人物的前史，陈述人物的行为动机（杀人凶手的杀人动机，老警察的办案动机，女警官不想办案的原因）。

这种陈述完全剥夺了观众持续观看这部电影的欲望。

女主的台词怎么听怎么难受，像是无时不飘在空中。

女主的表演，不穿警服我是真不知道她是警察，而且是探长。

演员的状态是不对的。

我好奇“演员体验生活了么”。

文：田金双先抛结论：十五年连环杀人案，一场血与罪的救赎，现实风格犯罪悬疑类型，另类罪犯直击人性痛点。

这是一部与众不同的犯罪悬类型片，影片更多焦虑不安莫名的精神恐慌。

这种恐慌并未茫然不安，而是人心无解。

某城市突然之间凶案频发，手段极其残忍，警方发现这些受害者有很多相似之处，就是死者都是女性工作者。

更为惊悚的是，这些死者的死法，都是惊过精心设计的。

似乎凶手并非毫无缘由是杀人，而是另有隐衷。

《血十三》的缉凶刑警由刑警队探长邢敏（黄璐 饰）和省厅老侦查员老周（谢钢 饰）组成，但查案过程困难重重，无奈之余邢敏只好将自己做旅饵，引蛇出洞。

但事实远未想象得那么简单，邢敏离真相越近，离危险就越近，命悬一线的她何去何从？

与他片不同的是，该片并未虚构，灵感来源于真实的社会案件，影片借查案挖掘人性中的阴暗面，让人性之恶在阳光下无法遁形。

尤为吸睛的是，由新锐导演李聆聪执导，黄璐、谢钢、钱波等人主演的这部现实题材犯罪悬疑电影《血十三》中更多精神隐喻，电影中多次出现的“血”的意象，与鲜艳的红裙形成呼应，而“十三”作为数字与凶杀案的连贯性存在关联，提供给观众更深度的解读空间。

“血”隐喻恐慌，“十三”暗藏不详，影片缉凶查案的过程更像一种心理暗示。

省厅老侦查员老周的执着更多寻求完美让从警生涯无缺憾，女警的偏见更多原生家庭的忧伤，凶犯不停杀人不止报复那么简单。

就本质来说《血十三》是部与心理有关的成长电影。

值得称道是，身为《推拿》、《盲山》等文艺片的参演者，此番黄璐的确演出了女警邢敏身上那种集坚韧与脆弱于一身的多重气质。

明明她是一个查案无数的探长，因为原生家庭的影响，内心远无大家看到的那般坚强。

身为一个女子，他对感情、亲情依旧心存迷惑，但最终她还是走出了过去的阴影，锐变成一个坚强的女警。

相比之下，曾在《十二公民》、《黄金时代》、《梅兰芳》、《无极》等影片中有着出色表现的钱波更是将老出租车司机拿捏恰到好处，可谓对这个角色驾轻就熟，其表演功力可见一斑。

确切地说，这部《血十三》并未传统意义上的犯罪悬疑类型片，更多韩国犯罪电影中写实风格和残酷美学。

比如，十五年前一桩未破的凶杀案，是侦查员老周心头放不下的一个结，为了退体前给自己一个完美的职业生涯，他身上竟然带着死者的颅骨追凶。

而这亦是老周的人生痛点，也是其职场生涯结束前必须破解的命题。

总体来说，这是一部冷静得近乎压抑但有温度的影片，创作者的功力绝对非同小可。

可是，任谁也没想到，这部具有暴力美学风格冷寂无声的黑色题材竟然出于一个文静的80后女导演之手。

此前李聆聪导参与过多部好莱坞影片的制作，此次在该片中体现出强大的爆发力。

聚焦社会边缘群体，展现人性问题，对凶案进行细腻敏锐的解读，直指社会痛点。

看来，在女性浪潮引袭全球的情况下，女性导演的影视风格绝对不可小觑啊！

整体铺陈的还算紧张刺激，悬念也是讲究了章法，只是在导演把控节奏上稍欠火候，结尾抖包袱不高明也流于俗套，太着急圆的故事往往缺乏张力，但得利于变态杀人魔的设定，还是获得了生理快感的最后女警官被抓住，是最大的败笔！

最后全身而退！

更是神仙显灵的奇迹！

不认真想好剧本，就急着出来挣钱！

当失败教训吧！

太急也可能断了自己的路！