寄生兽：灰色部队

《寄生兽：灰色部队》非常推荐。

这不比现在的日本特摄片更热血沸腾？

这不比迪士尼公主故事更治愈大多数人的存在危机?（这个故事告诉我们孤独的个体，要有信心和勇气面对充满不信任和攻击性的现代世界。

）在大反派寄生兽和“海蒂”最后的对话中，还有击败反派的情节，也能明显感觉到反对卐的观点，赞成人们必须互相信任才能摆脱孤独/死亡（就像“海蒂”写了一封信，对女主说:“无论你喜欢不喜欢，你都不是一个人”），反对荒诞的理想主义（牺牲集体满足个人私欲/法西斯主义）。

孤独的人

2024年4月6日16:22:12寄生兽要是寄生在了狗身上会怎么样？

寄生兽怎么繁殖？

寄生兽的主要食物是什么？

寄生兽的智力怎么样？

寄生兽的作息时间和生命怎么样？

还行，最后出现的那个日本人名字叫新一，是原著的主角名字。

寄生在狗身上的寄生兽会导致**狗狗出现消瘦、腹胀、拉稀等症状**，并且可能引发更严重的健康问题。

寄生在狗身上的寄生兽对宿主产生的影响是多方面的，它们会夺取狗狗体内的营养，导致狗狗出现消瘦和消化不良的症状。

在严重的情况下，这些寄生虫可能导致消化道阻塞或肠炎，进而引起呕吐。

如果体内寄生虫数量较多时，它们的虫体有时甚至可以在宿主的排泄物中被直接观察到。

关于寄生兽的繁殖方式，有资料指出，**寄生兽本身并不会进行繁殖**，它们的生存方式主要是通过占据宿主的身体并利用宿主的身体功能来维持生命。

与一些其他物种的繁殖行为不同，例如有些物种需要特定的环境条件才能繁殖后代，寄生兽似乎没有这样的需求。

就食物来源而言，寄生兽的主要食物是**与它们所寄生的宿主相同的物种**。

这种同种相食的行为可能是它们生存策略的一部分，以确保它们能够在一个竞争激烈的环境中存活下来。

在智力方面，**寄生兽的平均智力水平比人类略高**。

它们能进行变形并适应不同的环境和情况，显示出一定程度的学习能力和适应性。

至于活动规律和寿命，寄生兽必须寄生在生物身上并通过进食同类生物才能生存。

它们的生命意义和活动规律紧密相关于其生存方式，而它们的寿命则受到多种因素的影响，包括环境条件、宿主状态等。

前面的崔队长表现的有勇有谋，自己本身还是教授，结果把最重要的猎犬单独留下，安保人员都没安排一个，导致猎犬直接被人类叛徒警察杀了。

之后女主告诉她警局两个警察都是寄生兽，她却说已经做过检查了，表示不相信他俩是寄生兽，excuse me？

这是什么逻辑？

难道检查过一次后就表示警察不会被寄生了？

你也不是24小时跟着每个警察吧，你怎么知道他们是否被寄生？

而且一直紧追女主不放，非要把她变成猎犬？

再次excuse me，你随便抓一个寄生兽弄成猎犬不就行了，你自己都杀了这么多就没想过吗，服了。

还有寄生兽牧师突然后面就醒悟了，要寄生人类高层，那你之前都在干嘛啊，第六集牧师寄生体跟男主姐姐单挑，竟然还杀掉了姐姐（第三次excuse me？

）这么说不寄生比寄生还强？

那你还寄生个毛啊服了，整体来说不符合逻辑的地方太多，但是还是值得一看的，节奏很快

没看过动漫和电影版的寄生兽，这次韩国拍了剧想着先打开看看是怎么个事。

第一集，整体节奏还挺快的。

感觉还不错，就是看寄生兽打架真的很像长颈鹿打架，都是用脖子用力，再甩。

第二集，也还可以。

就是为什么强祐的小电驴烧油的商务小车都没追上，就算是烧油的小电驴也不至于这么拉吧。

他是真惨，一家人都被寄生兽干掉了。

但是怎么没有表现出对寄生兽的仇恨呢，至少在看到女主是寄生兽的时候只是害怕。

越看到后面就感觉越来越乱了！

女主在教会撞的时候掉了钥匙，太刻意了，果然就被警察大叔在现象发现。

牧师说女主模仿人类很像，就想跟她谈谈。

然后带回了教会，然后也没说这个事情。

女主在全是寄生兽的教会里还那么高调，就不怕发现他是新品种而干掉她吗？

甚至大家都去抓入侵者了还站在人群里看牧师看了半天，哦哦是为了让钥匙掉了好让大叔捡到。

新来的女警一出场就是那种疯疯癫癫又很强的存在，一打架也没有那么强。

说对寄生兽不太了解，那为什么对警局里面的人做一次检测就可以再也不做了。

难道就不会存在回去的路上被寄生了？

大叔的同事是间谍，但是又没说为啥背叛成为间谍，就因为辛辛苦苦赚的钱还不够养育女儿或者是对现状不满？

太突兀了，就大概提了一下子就没了。

女主被抓，寄生兽说女主醒来可能会奔溃就把女主锁在意识深处不让她醒过来。

不是，前面好像也没说什么吧，就只是被抓了。

怎么就突然会奔溃了呢，又开始回忆过往，点明生活中还是有很多人关心里的。

前面的铺垫也没怎么做呀，这里显得也很莫名其妙的。

女主被运送到总部，大叔想救同时又得知同事有可能是寄生兽。

运送的路上，寄生兽就来了。

嗯？

没啥铺垫就又开始救人了。

大叔明明知道同事有问题，还是由着同事开车送自己到了寄生兽牧师面前去，在去的路上你不是可能跳车的嘛。

为啥同事不接你的话你就默默等他送你走啊，好嘛直接被转生了。

唯一对女主好的人没在了，女主这个时候都没奔溃。

搞不懂之前为啥就可能奔溃了。

女主又和强祐逃到了一个朋友家，很不巧又被寄生了的姐姐电脑登录给截取了信息。

不是，不是说吃掉大脑可以得到原主人的记忆这些嘛。

怎么一会记得一会不记得的，寄生的姐姐记得账号密码，被寄生的大叔被女警问之前的事情他就一脸懵了。

这个朋友也很强，一直在健身甚至有腹肌。

这也不是你面对寄生兽的时候不跑直接冲过去打的理由吧，平常人第一次见到怪物肯定是跑的啊。

朋友走得很安详。。。

高层也因为这些事情不打算继续隐瞒寄生兽的存在，不再封锁信息。

老百姓看了新闻也无所谓，啊？

这段也可以不拍的嘛，要不要这么粗糙啊。

强祐也是，一直强调的是为侄女报仇。

你姐也被寄生拉，你姐也没拉。

你怎么就不心痛你姐了啊，剧情需要的时候你就想起要报仇了，不需要的时候你就跟没事人一样面对寄生兽。

女警也很神奇，女主一直说大叔和同事是寄生兽了。

女警开始去求证，偷摸的去剪同事的头发，结果同事是间谍自然没有异样。

然后就说女主你错了，都不去检查一下大叔。

甚至没想到再只做一次X光不能保证警局没有入侵。

大叔成功转身后就开始扫荡自己的据点，为了转生成为最有权势人身上。

不是为啥要亲手把自己同类都干掉啊，你们开会难道起了争执嘛？

有人支援不好吗？

同类都不相信就全身心相信作为人类的间谍。

好巧哟，被寄生姐姐看到了。

寄生姐姐生气了，什么？

你竟然背叛了同类，那我要杀了你。

甚至跟主角团联手都行，你都不想知道为啥嘛？

寄生兽牧师为了成为市长，混在安保队伍里面，甚至和同事演了场很拙劣的戏来单独接近市长。

女警也得到了信息，到了地方。

第一时间去追杀女主，是的，不去保护市长而是自己去干掉女主。

女主就让寄生姐姐去干掉牧师寄生兽，自己对付女警。

寄生姐姐打到最后竟然开窍了，末了还真情流露说对不起强祐。？？？

寄生兽不是连人的表情都无法模仿的嘛，这个时候怎么突然来了感情。

甚至上演了“经典”的你们先走，我断后壮烈牺牲的戏码。

不是，你但凡不对着弟弟们一直说话一直笑，把背后留给敌人，我觉得你还是可以赢的。

结果就是干掉了敌人，甚至在干掉的途中，看到了寄生兽善良的一面。

说主角俩人都是人类，不用再追杀他们俩了。

于是女主过上了普通人的生活，强祐甚至加入了女警的队伍。

嗯。。。。

总的来说，打斗场面还是可以看。

但是剧情方面太粗糙了，很多剧情连贯的不是很好。

该 有的铺垫一笔代过，或者是根本就没有。

看起来很割裂，为了推动剧情而不在意前后关联，整体观感就很不好。

剧情也很赶，像是为了赶进度一样。

牧师的战斗力不是他最强的点，在其他寄生兽只知道生存，聪明点的知道互相保护的时候，牧师已经在搞人类的政治了，学习人类的能力太恐怖，不光学会人类的组织，还学会了人类的权利和政治，甚至是以牺牲同类为代价。

如果不是主角，牧师取代完市长，下一步就是取代总统。

这种高智商寄生兽比日漫里只知道干架的寄生兽高级不少。

确实出乎意料地好看，可惜的是只拍六集。

因为只有六集，第一集和第六集就有点赶，所以应该开头隐忍的寄生兽开局就乱杀自曝，早早暴露自身。

当然好处是也省了看过原著的人的时间。

最后一集的计划就显得太赶，不论是换市长头还是引女主和男主姐姐的计划安排都显得过于仓促，明显就是在赶戏。

如果能多拍几集就好了。

并且由于集数太少，也就没法继续深入到寄生兽对于它们为何诞生、如何生存的思考的问题。

因为有原著的珠玉在前，这部剧集不舍得（不敢？

）直接舍弃，但又没时间深入，结果就是各种铺垫不够，情绪转折过于生硬，并且台词插入也很割裂。

不过这部剧最大的优点就是偏向于寄生兽对集体/组织的深入思考与融入。

原著虽然也有这方面的剧情，不过都集中在老师这一角色上。

老师又要思考寄生兽生命的意义又要烦恼寄生兽生存组织的问题，显然忙不过来，所以也偏重于生命的意义这一部分，组织的方面还是交由人类来完成。

因此这剧也算是补足了这部分缺失，但就是可惜集数不多没法更好的深入。

最后还想说的就是一开始女主无父无母，原著最大打击—母亲没法复刻，还觉得这剧就缺乏点冲击较为可惜，然后就给我把拯救女主的警察叔叔给突然杀了，嗯…很可以。

然后当你以为又可以来个杀“亲人”式的纠结时，结果没有，毕竟最后大反派一直在换头。

就各种半天吊…

第一集挺不错，比之前爆火的甜蜜家园好多了，至少这剪辑是正常的，节奏也是够的，如果想墨迹，那让大家知道有寄生兽的存在，还不得拍个几十集？

唯一美中不足的是感觉人物的内心戏可以做的更立体一点，比如女主讲自己被父亲虐待，其实可以用几个闪回，快剪，蒙太奇来展现，然后在切回主时空，这样感觉情绪饱满一点，然后以后在展现女主也更立体点，但是可能导演的重心不在这里吧，还有就是那个女警察，刚开始一副笑面虎的样子，因为一句提问突然就爆发，会有点突兀显得一惊一乍，完全可以依旧保持原样总结:瑕不掩瑜，挺不错的，让人有看下去的欲望第二集:可以啊，很不错，镜头也都有（女主的头发，镜头微微一推，模拟大叔警察的主管视角 然后给一个空境的特写，两个镜头意思就很明确了，还有勇子哥去找妹妹，找到那一刻无声的哭泣，情感的地方也有表达，ps:演员演技真不错，短短的哭戏很有穿透力，跟着一起伤心，还有结尾的悬疑部分，附身女主的寄生虫到底是个什么样的存在）第三集开头，讲了女警官老公被附身，噩梦醒来，只是安静的流下泪水，证明这不是她第一次做这样的梦了。

大叔捡钥匙被发现，这么紧的节奏还能埋悬念，很厉害第四集勇子哥这个角色真的我哭死，被背叛后，依旧选择相信内心，混混的人设却有一个很善良的心服了，那么好的大叔。

没想到最后推进剧情和大悬念竟然是这个卧底最后几集收尾就差那么一点点，四星吧

漫改影视，一向是烂片烂剧的重灾区。

瞎改乱编会引起原著党公愤，完全照搬又会被骂毫无新意。

尤其是从漫画到真人版的改编，变动的要素越多，就越发众口难调。

最近，一部经典日漫就被网飞改编成了大尺度爽剧，意外收获了不少好评。

今天就来聊聊它。

寄生兽：灰色部队기생수: 더 그레이导演: 延尚昊编剧: 延尚昊 / 柳勇在主演: 全昭霓 / 具教焕 / 李贞贤 / 权海骁 / 金仁权 / 更多...类型: 剧情 / 科幻 / 惊悚制片国家/地区: 韩国语言: 韩语首播: 2024-04-05(韩国)集数: 6单集片长: 43-60分钟

原版漫画《寄生兽》的大名，相信大家都听说过。

它是由日本漫画家岩明均创作的一部科幻题材漫画，从1990年开始连载。

作品讲述了高中生泉新一和寄生在他体内、与其右手同化的生物右共存的故事。

这套漫画畅销全球30多个国家和地区，并创下了超过2500万的销售纪录，堪称漫画界的顶流IP。

不仅如此，它还在1996年荣获了日本科幻大奖星云奖，口碑毋庸置疑。

此后，这部18禁漫画先后两次被影视化，分别是动画剧集《寄生兽 生命的准则》以及真人电影《寄生兽》。

前者在豆瓣获得9.2的高分，但引进国内视频平台后却惨遭封杀。

后者由染谷将太、桥本爱等主演，但在国内上映的版本却删减了100分钟。

“寄生兽”这个IP也在2015年被文化部列入了网络动漫产品“黑名单”。

上：动画剧集《寄生兽：生命的准则》下：电影《寄生兽》有了原作的口碑基础，以及吸睛的18禁题材，这次由网飞出品的韩版《寄生兽：灰色部队》尚未开播就备受关注。

而这部剧集的创作阵容，同样让人拉满期待。

导演延尚昊凭借《釜山行》被大众熟知，这部剧集也被评价是他在《釜山行》之后最好的作品。

编剧柳勇在打造过韩版《纸钞屋》、《欺诈游戏》等口碑剧集，发挥一向稳定。

演员方面，既有新人演员全昭霓（韩版《七月与安生》），又有实力派男演员具教焕（《摩加迪沙》《DP：逃兵追缉令》），更有韩流鼻祖李贞贤（歌曲《独一无二》、电影《分手的决心》）。

如此混搭的组合，让人眼前一亮。

全昭霓体量方面，《寄生兽：灰色部队》共6集，每集不超过60分钟，堪称短小精悍。

截至目前豆瓣超过2万人评价，评分8.0，在同类型爽剧中算不错的分数。

剧集沿用了原版漫画的部分设定和世界观，讲述了一个重口又刺激、让人肾上腺素狂飙的惊悚科幻故事。

某天，大量的外星孢子从天而降，并从中孵化出一种不明生物。

这种生物能快速爬行，钻到人体内，并吞噬人类的大脑从而控制人类的身体。

最可怕的是，被寄生的人体会变异成长着触手的寄生兽，具有极强的攻击力。

这些不明生物以寄生于人类为目标，残杀并吃人，还能伪装成人生活于人类世界。

不过，它们也有一个弱点，那就是不能进行繁殖。

为此，寄生兽们开始寻找并团结同类，它们以教会为幌子进行聚集，屠杀人类并建立了存放人类尸体的仓库。

另一边，韩国政府得知此事，成立了专门捕杀寄生兽的“灰色部队”。

其成员都来自于海军陆战队，各个都战斗力十足。

“灰色部队”的崔组长利用寄生兽之间能互相感应对方存在的特点，抓捕了一只寄生兽作为“猎犬”，用以寻找隐藏于人类社会的寄生兽。

这部剧集以灰色部队和寄生兽的殊死较量为主线，而在这两股势力之外又有其他更复杂的角色牵涉其中。

女主郑秀仁，原本是一个普通的超市收银员。

被寄生时她恰好遭遇歹徒刺杀，身负重伤。

寄生兽为了共生于一具健康的身体，不得不牺牲部分寄生的功能来帮她修复身体机能，因此只能占据她的部分意识。

于是郑秀仁成为了一个特殊的寄生兽：身体被人类意识和寄生兽的意识共同支配，但不能同时出现，有点类似精神分裂。

寄生兽海蒂的意识和对身体的支配，每天只能出现15分钟，其他时间都是郑秀仁本人。

在这个特殊的身份之下，郑秀仁/海蒂既不完全与人类为敌，又不服从寄生兽组织的控制，成了一个亦正亦邪的人物。

男主薛强祐是一个小混混，在刺杀黑帮老大的行动中失手。

逃亡过程中，他回到老家，却发现姐姐已经成为了寄生兽，而妹妹则死于寄生兽手下。

他对寄生兽深恶痛绝，又意外认识了郑秀仁，两人被迫卷入灰色部队和寄生兽的战争。

一场关于人类与寄生兽、集体与个人的对抗在韩国这片土地上轰轰烈烈地展开……

《寄生兽：灰色部队》之所以获得较高的口碑，主要在于以下几个方面。

其一是爽感的营造极其到位，剧集开始就是一场酣畅淋漓的血腥暴击。

人潮涌动的音乐节，炫目的灯光，躁动的音乐，热情似火的年轻男女……从天而降的不明生物寄生于人类，并伸出异形般的触手大杀四方，一时间血浆狂喷。

此外，灰色部队的崔组长和成员也多次和寄生兽过招，刀、枪、烟雾弹等多种武器轮番上阵。

寄生兽这边，每一只都能变幻出不同的触手和造型，战斗过程让观众目不暇接。

尤其对于喜欢看动作、怪兽元素的人来说，剧中的战斗不断，爽感和肾上腺素也在持续狂飙。

其二是剧集节奏较快，故事短小精悍。

短短6集的内容，几乎没有拖泥带水的情节和冗余的对话，一口气刷下来也毫不费劲。

其三是本土化的改编，剧中加入了邪教等极具韩国特色的元素。

既符合国情，又丰富了原作的内容，让原本的科幻故事更具看点。

不过，在优点之外，这部剧也有不少弊病。

其中受到最多吐槽的，就是部分角色动机和行为逻辑上的bug。

比如李贞贤饰演的组长，看似有勇有谋，战力十足。

但是在关键时刻，却又放任最重要的寄生兽“猎犬”独处，导致它被杀死。

诸如此类的情节比比皆是，为了推进剧情而让人物强行降智。

当然，在诸多原著党心中，这部剧最大的问题在于内核上的浅薄。

《寄生兽》漫画作者岩明均曾表示，创作这部作品的初衷，是为了表达对人类危害环境的担忧，对人类的破坏行为产生怀疑，并向人类响起警钟。

但区别于那些极端的人类仇恨论，岩明均并未表达人类是多么无可救药，也不必对自身的存在置疑。

“我们要做的只是知道自己有错误，知道反省，而不是一直拒绝正视，从而学会尊重其他的物种。

”

而在延尚昊的这部爽剧中，表达的核心是集体（组织）对个人意志的打压和磨灭。

剧中曾凭借寄生兽领导者之口，表达了对韩国社会的看法。

他认为韩国人在某种层面上，也是寄生于组织的“寄生兽”。

为了寄生、服从、效忠于组织，不得不牺牲自我，并做出一系列难以理解的事情。

可以发现，两部作品的内涵千差万别，后者更像是对韩国政治的讽刺与抨击，而前者是对整个人类世界敲响的警钟。

总的来说，《寄生兽：灰色部队》是一部及格线之上的网飞流水线产品。

虽然缺点明显，但也看点十足，是一部可以无脑追的大尺度爽剧。

在剧集最后，还与原作进行联动、埋下彩蛋，让观众对后续剧情的展开充满期待。

如果你也对怪兽和科幻题材感兴趣，相信它一定会让你追得停不下来。

韩国版的《寄生兽》是一次非常大幅度的改编，甚至连原作的内核都进行了打破重来的工作，它的内核相当“韩国”。

或许是由于韩国的社会环境所致，韩国电影人普遍倾向于在作品里抒发自己对社会的批判思想。

这样的倾向不止存在于普遍认为的“文艺片”中，即使在类型作品的范围里，我们也能看到相应的隐喻与象征。

在韩国导演的操作之下，类型化的故事从基础的类型模板出发，以丰富的手法将其中的各种流程式要素赋予主题性的表意作用。

倾向是共同存在的，决定作品质量的则是完成这一表达的水平：基础功能与升级作用是否吻合，主题表达是否造成了基础功能的不顺畅与违和感，以及非常重要的-主题表达是否过火了？

大部分作品无法跨越的恰恰就是这一点，而网飞版本的《寄生兽》则取得了成功。

在日本版中，泉新一与寄生兽的互动构成了内容主体，他们在战斗中逐渐产生了同伴意识，从一开始因为“保命”而别无选择的生理共融与心理携手，逐渐变成了更加积极主动的互相保护。

在这种交互中，我们看到了很多生活化的场景，而人物则在其中产生存在主义的焦虑和怀疑，从“我究竟是什么”的疑问中走出来，以内心中对友情的感知而明确自我存在，抛开对“是什么”的纠结，以心去认知自我、伙伴、敌人。

它是高度内化的作品，聚焦于人物看待自己的方式，其迷茫非常有日本人的特点。

而在韩国版中，对“我是什么”的疑问依然存在，基于心灵的情感体验而引导出明确意志的走向也得到了保留，却与外部社会产生了更多的关联性。

它想要表达的是集体对个体情感的磨灭，以自己的阵营属性划分个体归属，抹杀了个体以心灵为标准的独有存在性，只有最基本的生物归类的区别，是“生理上的物种”而非“有心有感情的生命”，由此指向了对社会集体的批判。

这也是韩国文艺作品的惯常题材，反映了韩国人对政府的愤怒。

因此，在处理寄生兽的时候，韩国版采取了“象征意义化”的改动，寄生兽不再是日本版中的“角色”，而变成了一种单纯的“生物”。

最明显的便是女主角的寄生兽，它虽然有着“海蒂”的角色名字，却没有太多的刻画表现，甚至独立出场的部分都以动作戏居多。

由此一来，女主角和寄生兽无法达成日常性的情感交流，日本版中双方各自逐渐推进的心灵感受与自我认知，对“物种归属”意识的抛弃，也就以更加“社会性”的形式进行表现了：强调寄生兽与其对应象征的人类在阵营集体上的“抹杀个体”，而非直接展示寄生兽的个体存在。

作为寄生兽一派主角的海蒂都如此，其他配角就更谈不上“塑造”。

究其原因，在相当大的篇幅中，韩国版都将寄生兽群体当成了绝对的集体主义存在，以强化自己的社会性主题倾向。

它们是集体的完成形态，几乎没有个体感情可言，与女主角等人的对抗就成为了集体对个体的具象。

他们的行动以宗教团体作为幌子，这已经暗示了其成员的“邪教感”，所有人仿佛被剥夺了个人意识，对宗教集体存在盲目的信任与归属感，最忠诚而狂热的信仰成为了集体意识的程度体现。

而在另一方面，韩国版的社会批判性主题让它必然聚焦于人类内部，展现人类角色在集体化社会中的个体性受压，个体意识与集体归训的纠结，以及相应的结果。

这让寄生兽阵营的戏份资源减少，概念化的改动显然非常合理。

在人类一方，作品围绕着“背叛、个体情感、物种阵营”,展开了阶段式的叙事。

作为集体阵营而存在的人类是警察与政府组织，它对个体的抹杀得到了非常概念化的符号表现：组织给寄生兽附身者带上的头盔，女领导用它来控制自己被附身的亲人，遮挡人类容貌而屏蔽了自己的亲情感受，这也象征了集体对附身者“人类与寄生兽混合”之个体真容的抹杀，在随后带上头盔的女主角身上得以展开，需要男主角等人去主动“脱下头盔”，战胜集体压制。

而在叙事层面，首先是个人情感对阵营归属的背叛，男主角的妹妹因寄生兽而死，他对女主角必然产生对“寄生兽阵营”的复仇心理。

这让他从恐惧之中激发亲情，变得敢于直面寄生兽，体现了个人情感的力量，同时又强调“个体感受”并作用到其对女主角的判断上，因为与女主角其人的接触而逐渐意识到其情感，感受到人类化内心的存在，进而在纠结之后放弃简单阵营划分的复仇，不是对“寄生兽”复仇，而是对“杀死妹妹的个体”复仇。

这似乎是对亲情的背叛，实际上却是对“阵营”的背叛，以及对真切情感的“忠诚”。

而在人类阵营的更微观形态－－警察组织之中，作品展开了更丰富的内容。

叔叔要在警察代表的人类阵营与女主角代表的个体情感归属之中选择，而个体情感又带有逐渐确凿的过程，与前者的纠缠非常细致。

对后辈的长辈之情提供了一种更“便捷”的满足路线，既不需要背叛警察人类阵营，也能拥有个体之情，而选择女主角则需要背叛人类，叔叔一度不愿意放弃前者，即使愈发感觉到后辈的背叛也回避着事实。

然而，这实际上只是一种阵营潜意识之于个体情感的混淆，他需要认清这种牵绊的存在，真正厘清自己的内心。

他的选择并没有背叛阵营，后辈才是背叛者，同时也遵从了自己与女主角的亲情心灵，这说明了“听从内心，尊重个体”的绝对意义。

女主角的“阵营背叛与个体情感”与人类世界内部的关联性很强，绝不仅仅是作为人类与寄生兽的结合体，而是针对两方，这也是对“人类内部”之主题倾向性的加强。

在她的幼年时期，遵从内心感受，举报了殴打自己的父亲，这是对已然对自己没有爱意输出的对方的个体反抗，却因此被打上了“背叛家庭集体”的标签，进而遭到了社会这一更大集体的排斥，且被母亲将自己与父亲划分在一起，作为“伤痛过往”而一并排斥，个人之于先天阵营的挣脱无能、阵营与个人情感的必然互斥，得到了延展的表现。

女主角与寄生兽海蒂的结合，事实上是她在人类世界中受创的对应表现：为了保命的个体本能而无法与人类阵营和谐共处并被攻击，又由于人类的不可消属性而无法融入寄生兽阵营，从一开始就不被接纳，在作品的前半部中始终对双方阵营保持着迷茫和失措，被物种阵营排斥的同时也引出了与叔叔的关系危机，影响到个体情感。

以心灵的情感体验为标准，摆脱对物种阵营的归依，“背叛”阵营而不背叛“心灵”，从前者的“集体一员”成为后者的“绝对个体”，而集体在统一向心力的虚假则从另一个角度证明了重视个体心灵的正确性。

男主角在最开始时也要归属于某一集体，与女主角相遇后逐渐走出，而灰色部队的女领导更是如此。

她抹杀了自己对被附身亲人的感情，纠结地导向了人类阵营而作为集体的一员。

这正是社会对个体的正面抹杀，而叔叔的后辈选择背叛，则是抹杀个体之社会的恶果展示，它并不能带来真正的齐心统一，创造的只是极度的扭曲而已。

在最后的部分，导演将人类与寄生兽进行了多重的同步对比，强调了最为社会性的主题；真正的“集体主义”其实是不存在的，所谓的“为了集体而牺牲个体”不过是上层统治者的说辞，以下层平民的牺牲来福利上层的利益，所有物种其实都是对绝对集体的背叛者与对个体自我的忠诚者，区别在于其听从的心灵是正向的情感还是负面的私欲。

由此一来，人类与寄生兽就形成了复杂的内在关系，既存在阵营之间的表面对立，其对立背后又是上层者引领的集体本质之私欲的一致，而下层者则以个体情感为指引，构成彼此之间的跨阵营合作，达到正向的一致。

从阵营角度出发，它揭示了人类与寄生兽在统治者层面的极度自私。

人类政府出于政治目的，不顾平民的安全而强行举办音乐节，这是对此前“淡然牺牲警察”的表意延伸。

而在寄生兽一方，作品则引出了非常大的变化，首领牧师为了自己在人类社会里的上位，牺牲了所有部下以获取人类的信任。

这推翻了寄生兽阵营此前的绝对集体主义作风，本应作为个体信仰集合存在而最为无我的“牧师”形象逆转，证伪的象征意义极大，从而强化了“任何集体都是掩盖个体私欲的虚假存在”这一事实。

而从个体出发，作品也带来了人物组合的对照，人类警察与寄生兽牧师构成了私欲的“跨阵营”关系，人类男主角与女主角则以“情感”的跨阵营组合而与之对应。

阵营的本质分界被完全打破，对立的表面是阵营，实际上已经成为了个体与个体之间的战斗。

所有角色都在遵从自己的个体内心，需要明确的只剩下了内心中真正强大的部分，是私欲还是正面情感，通过双方的对战胜负来展示结果。

在此前，叔叔和男主角进行了自己对女主角的选择，已经形成了基于真切亲情与友情感受的选择，让“真情”成为了唯一确凿可信的“个体组成阵营”。

“背叛”虚伪的“牺牲个体之物种集体”，“忠诚”扎实的“个体真情之集体”。

男警察和牧师杀死了叔叔，构成了对立面的“个体私欲之集体”。

而在人物内心的直观选择上，最重要的是女领导。

她承载了主题的全阶段表意：自己是被集体主义抹杀个体亲情的存在，停留在对物种阵营的忠诚之上，随后意识到人类阵营的问题，在与男女主角的接触中感受并相信他们的真诚，完成选择的个体化转向，“背叛”物种阵营。

作品详细地推进着女领导与男女主角的交互，从完全的对立不信，到中间试图合作却难以彻底放开的犹豫，在男警察和牧师这一“私欲跨阵营组合”谋划之下，己方在真情信任上的暂时弱势，并最终坚定地互相信任。

以女领导为中心，作品也暗中增强了社会批判性的主题。

人类警察中有好人与坏人，被社会欺压的底层也有开篇中的消极杀人犯与积极的男主角，对社会的“反映方式”截然不同，决定其人格正邪的是个体而非某种集体化归类的“属性”。

这也体现在了寄生兽的阵营之中，女主角身上的海蒂最终拥有了更情感化的状态，而男主角姐姐身上的寄生兽也在被背叛的体验中激发了人性的一面，它们都不再是寄生兽物种属性中“只要呼吸就算生存”的绝对理性存在，从而与男女主角完成了跨物种阵营的个体真情关系。

然而，在双方阵营的高阶层之中，统治者却是彻底的“全员私欲化”，没有积极正面的对应角色，只是作为绝对的恶者而被下层的积极者对抗。

由此一来，“阵营”本身就完成了切换，从物种变成了“个体真情的积极下层”对“个体私欲的黑暗上层”的对抗，激发社会中存在希望的部分，洗刷彻底绝望的部分，成为了围绕阶层的现实社会性内容。

它们都是比“物种”更加真切的忠实本心之阵营，底层以真情信任为纽带，对抹杀信任而冠以”集体”之名的上层者发起反击，而上层则以利益私欲为连接，因阶层而掌握了“集体领导者”的位置，将集体权力而行私欲，抹杀底层个体性的具体形式正是对其利益的牺牲，甚至眼中全无底层者的存在。

男警察被牧师背叛的结局与女领导和男女主角的互信形成了对比，揭示了后者之于“个体心灵阵营”的确凿性，而男主角与姐姐寄生兽的结局更是有力的表现。

姐姐寄生兽激活了内心的个体情感，首次认知到自己对男主角的亏欠，随即以自我牺牲的方式完成了赎罪，而男主角对她最后的哭泣也带来了双重的意味，同时包含了对姐姐和该个体寄生兽之死的正面感情，完全基于对方的两层个体性身份，而不再是“无自主意识的物种阵营一员”。

牧师与男警察的互相背叛出于心灵私欲，又以“借助市长身体”的形式打通了寄生兽与人类在高层的物种区别，暗示着双方之私欲集体的不可持续，是内里本质的浅显表现形式。

主角们的平民阶层集体则与之对抗，完成了主题表意上的胜利，正面情感的个体形成了真正具有持续性意义的阵营，这也是理想中的积极“集体”，以此推翻由个体私欲组成－－现行政府与高阶层主控的－－虚伪集体。

真正的集体是要尊重所有的弱小个人，而非出于一己私利的利用和抹杀。

决战时镜头特意给到了牧师寄生兽的后脑，一方面表明了武器组织外放，制造战斗的紧张感，更是为了展示其大脑的不存在，用来强调双方高层的“抹杀个体意识”。

双方从个体出发，形成正反倾向的真正集体，其分化与对抗程度甚至大于“物种”之别，主题的社会批判性由此上升到了新的高度。

基于上层以集体之名而行的个体抹杀，下层遵从本心，发起反击，阶层的冲突无比剧烈，而这种阶层角度的对抗也正是社会革命，高度对接了韩国的财阀统治与两极化的社会现实。

为了强化这一点，导演最大程度地淡化了寄生兽阵营的作用，即使最后两集中有了寄生兽对抹杀个体之集体的认知建立，展现篇幅却不多，且停留在台词宣讲的程度上。

它的重点依然是人类社会，将决战舞台放在了人类的战争英雄纪念馆，镜头反复带到民族英雄的雕像。

战斗英雄正是人类社会中的“被抹杀者”，统治者的命令让他们义无反顾地去战斗和死亡，生命被抹杀，而表面上的国家集体大义不过是对统治者私欲的掩盖，战争的本质动机是为了财阀、工业巨头、政治资本等少数高层者的牟利。

而始终将人物定在人类的形态之中，更是对人类社会表意的坚定指向。

作品中处于正面的平民人物，所有人都是“战斗英雄”，在自己理应归属并效忠物种集体阵营的错觉之中，为了高层个体的利益而不同形式地“牺牲”，或肉体死亡，或亲人关系与家庭生活破裂，或以片中形式化的“个体意识被抹杀”。

事实上，序幕中被寄生路人的“高阶级之奢靡堕落”，底层男罪犯暴力杀戮所体现的“社会扭曲”，带来了韩国社会在高低两极的同时不堪，而男主角与女主角作为社会边缘人的背景设定也显然带有一种对主流集体的揭示之意。

它当然不够深入与具体，在一部以类型化为基础的作品中，却与“类型元素作为主题表达的概念形式”思路相匹配，没有多到干扰，也不至于少到轻飘。

当然，这种侧重服务于主题，也必然地导致了寄生兽部分的塑造弱化。

并且，或许是出于篇幅体量与类型化的考虑，导演对人类内部其实也没有做到完全深入。

他让男女主角分别面对亲人的寄生兽，这里原本大有可为，最终却只是为了实现“个体情感阵营的打破物种、合而为一”，让“姐姐与寄生兽”对主角完成亲情与愧疚混杂的自我救赎，也让主角对二者同时完成回馈。

事实上，选择情感一方的正面角色们在此前打破了物种阵营集体的虚假性，随之理应面对情感体验本身的真假考验，打破这个维度的虚假性，进一步强调情感对接中“真切把握心灵感受，而非停滞于情感假象”的重要性。

男女主角均面对着被附身的亲人，正提供了这层发展的前提。

如上所述，主角之于“物种与个体之迷惑”的开解通过个体情感的确立。

而在上述可能性的展开中，这会关联到人物之于“阵营、情感、背叛”的第二阶段表现。

男主角和寄生兽化的姐姐正面相对，他已经背叛了人类阵营，此刻又要背叛自己的虚假亲情，因为对方已经不再是姐姐，这意味着他对真正心灵情感的体验，而不是停留在一种自欺欺人“我姐姐还活着”的迷雾。

这个升级带来了心灵表现的再延伸，用“不愿相信与面对的逃避”作为一种消极的内心反应，看上去是在面对情感，实则是对“亲人已死”的悲痛情感之真相的回避，是对此前叔叔对“后辈背叛而友情不存，自己需要背叛阵营”回避的再现，且更加集中于对情感本身的回避。

在女主角身上，我们也能看到同样的发展可能性。

叔叔的选择引出了阵营与个体的背叛和情感选择之结局，这是成片中给到的部分。

接下来，作品又能以其被附身而引出下一阶段。

第一阶段的结局并非真正完美的“面对情感与个体确立”，做到“对真正心灵感受的不背叛”才是。

女主角面对着寄生兽化的叔叔，完成上述过程，与海蒂的完美合一也同步地得到实现，落于彻底的非物种之自我生命，海蒂作为“角色”的独立塑造也到了该阶段才必要地出现。

作为此可能性的落点，人物会走出对消极情感的回避。

这意味着对女主角的确切而积极情感的消磨，直面消极本身便是拥抱积极，同时引导出对积极情感对象的保护。

这是对“真正个体心灵与情感”的忠实，而回避则是对它的背叛，由此将背叛从“阵营”上升到“内心”。

如果达到这个程度，作品应该会更具有思考深度与情感力度，但其基调无疑也会陷入低沉乃至于晦涩的地步，与动作、娱乐为基底的商业化风格并不匹配。

出于本土化的主体表达，将寄生兽与人类的并重塑造改为人类为主，再出于商业类型的项目诉求，将主题表达程度和形式拿捏得当。

对于网飞的商业片与电视剧作品来说，这种拿捏是最重要的能力，而本作完成得相当好。

这种拿捏甚至体现在了本作的结尾处理之上，作为一部大概率获得成功的IP改编作品，本作在商业上承担着系列化的任务，同时也需要更广泛的受容，因此主题也不能过于“尖锐”，以免导致官方的针对与相当数量民众的难以接受。

因此，本作最终让男女主角加入灰色部队，这是女领导转变之后的新生统治集体，对应着男主角此前对“堕落”市长的救出，强调了官方组织与明面社会的改良希望，思想上相对光明，又能制造出泉新一与男女主角产生日韩两国程度的互动前提，引出第二部作品的世界观升级。

而在主题层面上看，更好的社会形态也可以作为“底层人的社会改良之革命”的正面结果，由女领导和男女主角的携手来完成，并没有强行扭转对现行社会的批判口吻。

从成片而言，韩国版给出了非常细致的文本主题系统，落实到执行环节，却吻合了高度商业化的类型片元素。

两个阵营的对立承载了背叛与个体情感的表现，同时也引出了大量的战斗场景，外在的对立不同于日版中人物对寄生兽－－看着寄生的手交流，其画面非常强调“自我纠结”－－的内部矛盾与厘清，没有那么缓慢与晦涩，主题给战斗场面赋予更多的表意，却不会与之割裂，导致战斗或表意的让步。

两个阵营之间的战斗呈现出“对命令的高度服从，对牺牲的绝对漠视”。

最典型的是第四集里的大桥一战，长镜头连接起了双方战士的机械向前与轻易死亡，而人类一方的领导则对此漠然以对，只顾着追杀阵营敌人。

而男女主角则夹在其中，成为唯一有个体情感与纠结表现的存在。

而在战斗之外，背叛的设计还带来了谍战的元素，而“人类与寄生兽的阵营夹缝与无从选择”，“阵营与情感的无从选择”，以激烈战斗的形式进行呈现，无论内容还是形式都突出了纠结的极端程度。

这是韩国作品最拿手的人塑造模式，让其内心在极端情境下的极致扭曲,由此产生极强的戏剧效果，甚至有点“狗血”地刺激观感，未免粗暴，却绝对有效。

此外，这样的思路其实也顾及到了预算与内容体量的限制。

在漫画原作中，寄生兽的战斗会随着生物的升级而愈发扩大，如果加大寄生兽的戏份，展现女主角与寄生兽的战斗为主，那么就必须逐渐升级场面，否则很难满足内容高潮的需要。

这需要更长的铺垫、发展，远超六集的规划体量，同时也显而易见地烧钱。

如果转到人类阵营，那么寄生兽技能无需过多升级，也有情绪和谍战等元素提供观感体验，是更加妥帖的选择。

本作导演的代表电影是《釜山行》，其主题走向与表现形式都高度吻合本作，甚至就是《寄生兽》的“同质化作品”。

如同很多韩国电影一样，《釜山行》并非只是走血腥与惊吓路线的恐怖片，而是试图创造出引导观众反思的后怕效果，对自身的人性之软弱产生不信任感，并对接到对社会运行状态---非情感，一切付诸于地位压制与暴力反抗---之乱象的主题表现。

随着影片的发展，人性不断地产生新的阶段性希望，并不断地被迅速打破。

在这个过程中，导演强调了一个信息：即使人性本身迸发出了积极的一面，面对更加强大的外力，也根本不足以改变什么。

男主角无法抵挡僵尸的啃咬而被同化，其他人也都难逃一死，个人的能动性并不能改变结果。

在表面上，这种外力是汹涌的僵尸浪潮，而由于政府和军方的出场，僵尸便带有了对当权者的隐喻，让全片变成了对韩国政府治下民众之无力的表现。

由此，韩国的个体在强力统治之下的弱小与悲惨，在本片中得到了淋漓尽致的展示。

你可以发挥你的人性光明，人性本身也绝非彻底的黑暗，但在绝对统治面前，这一切都是无意义的徒劳挣扎而已。

社会乱象固然是由从上到下的全体人的“非情感化”之压制与暴力带来的，但最初的根源，造成底层人被乱像同化，不得不以暴力反抗的，终究还是政府。

具体而言，导演将僵尸浪潮与社会乱象相对应，人们被社会乱象的“同化”，便是活人被僵尸的“撕咬”。

而对社会乱象，则给予了”人性的阴暗属性“这一较为熟悉的内在原因。

韩国社会的种种问题，阶层严格固化的话语权高下，重男轻女的话语权高下，集合成了基于地位高下的压制与被压制，而人与人之间更加趋向于平等的情感交流部分，则是在地位高下之”话语权力量“面前处于弱势。

进一步地，话语权高的一方压制劣势者，而劣势者身处于这样一个”力量为尊“的残酷环境之中，自身被上层的力量碾压，也同样在被迫的情况下适应其残酷，变得疯狂，发起暴力的反击，从而带来了全面的混乱状态，任何一方都失去了情感化的内心。

在韩国近代的社会发展史上，这样的情况是屡见不鲜的。

而人性能够展现出的积极一面，也会在整体的大环境下，迅速地被吞噬殆尽，变得毫无意义。

由《釜山行》导演主控的《寄生兽》，作品深度或许略逊，商业与表达的平衡却堪称完美。

这一次的网飞无疑选择了最合适的导演，再次展示了自己对韩国市场与创作圈的准确把握。

它在韩国的成功当然有“夸大极端化的审美倾向”这一客观层面的契合，也与主观努力和积累密不可分。

本次的韩国影集《寄生兽：灰色部队》改编自岩明均的漫画作品《寄生兽》，展开了与原作不同的全新故事。

由全少妮所饰演的主角郑秀仁在年幼时被母亲抛弃、还经常被父亲暴力对待，度过了痛苦的童年生活。

男主选择了孤独一生之道的她，因为某个事件而陷入濒死状态，并被寄生兽入侵，然而由于寄生兽入侵大脑失败，因此她便与寄生兽开始了奇妙的共生生活。

变成海蒂人格的她Netflix 表示：本片背景设定在一个全新地点，同时也引入了全新的角色，但同时也保留原著漫画中充满想象力的世界，为了想要传达给观众的信息开创了一个属于《寄生兽：灰色部队》的独特叙事脉络。

' 官方海报显示，主角郑秀仁（全昭霓饰）脸上出现了触角，这意味着她与体内的寄生兽展开了一种神秘的共存关系；而画面中充满寄生兽虫卵，也暗示着人类世界即将被寄生兽攻占。

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