蜘蛛侠：英雄归来

前阵子，诺兰和吴京差点同台对谈，让不少影迷揪心了好一阵：这俩八竿子打不着的凑一块儿，能聊什么呀？

当时方君替他们想了好几个话题，其中之一是中美电影圈一个共同的现象：演员装嫩。

演员的青春小鸟一去不回，却出于商业考量，要去扮演那些年轻得多的角色，在各国都是很常见的现象。

好莱坞最著名的例子之一，是《蜘蛛侠》系列。

无论世纪之初的经典三部曲，还是重启又烂尾的两部《超凡蜘蛛侠》，都是20好几30来岁的成名演员演十几岁的高中生。

虽然不可否认，托比·马奎尔和安德鲁·加菲尔德都有一张老天赏饭吃的娃娃脸，在银幕上卖萌装呆毫无破绽。

但在镜头前磨砺千万遍的五官，在名利场打滚多年的身心状态，佯装起青少年，多多少少还是有一丝违和的。

至少我们都认同，演邻家小蜘蛛，那个心地善良笨手笨脚跟纽约人民鱼水情深的宅男英雄，还得真正的青少年演员上阵，才有足够的说服力。

这两年，超级英雄的电影生意越做越大，索尼和漫威本着绝不跟钱过不去的原则，联姻到了一块儿。

在把蜘蛛侠加入复联宇宙的同时，他们也做了一件很有种的事，给他找了一个真正的青少年演员。

汤姆·霍兰德，这个被粉丝昵称为“荷兰弟”的新面孔，是不折不扣的95后年轻人，如假包换的胶原蛋白小鲜肉。

而这一部重启版的《蜘蛛侠：英雄归来》，也借着“返校季”（Homecoming）的副标题，把小蜘蛛彼得·帕克重新带回校园，让他包围进课业、死党、实验室、学霸女神和霸凌富二代的世界里。

我们印象中，前两个系列的《蜘蛛侠》，从来没给过主角如此大篇幅、丰富多彩的校园生活。

以至于这部重启，罕见地再现了蜘蛛侠系列应有的样子：帕克在读书之余努力当一个超级英雄。

而不是跟以前那反过来：让一个超级英雄有空去上上课。

我们可以切实感受到，在课业的压力下，在死党和同学的关注下，要履行一个超级英雄的职务，哪怕是兼职的，都那样让人身心疲乏，左支右绌。

他要从派对上溜走，追着武器贩子撞烂十条街；要在知识竞赛前夜溜走，潜入反派老巢并狂奔回来拯救小伙伴；要从舞会上溜走，去几千英尺的高空玩生死迫降……初入此道、业务还不那么熟练的小蜘蛛，每每出任务都要弄得灰头土脸，一身伤痕。

他被砸，被揍，被摔，被拖拽，被拳打脚踢压进断壁残垣，撞烂三条街的垃圾桶和小墙头，把邻家小妹妹吓得哇哇大哭……满屏都是愣头小子饱经折腾的皮实感。

让整个世界观年轻化的努力还不止于此，连梅姨也不再是那个经常苦着脸的中年家庭主妇，摇身变成苗条性感的万人迷师奶。

她是街区里所有杂货店老板和餐厅侍应的女神，关键时刻还扭着迷人的腰肢，给木讷的帕克上一堂把妹课。

如果将来在闪回里，帕克的叔叔像美国队长一样丰乳翘臀，我也不会奇怪的。

电影上映前，方君正给一个回顾经典三部《蜘蛛侠》的视频配音。

有朋友看了视频说，你通篇都在吐槽那三部曲情节雷同，桥段重复，怎么听着像高级黑呢。

我说，这你就不懂了，对于我们粉丝来说，这些熟悉的桥段演多少遍也不会腻的，少了它们，小蜘蛛就不是小蜘蛛了。

所以我很开心地看到，《英雄归来》保留了许多亲切的回忆。

比如，大反派一定是蜘蛛侠身边的人（尽管用了一个全新的方式来揭晓），身份保密一定会影响小蜘蛛跟女友的关系，少不了他小心翼翼在家隐瞒身份，以及技能不精闹出笑话的瞬间。

这些都是60年代漫画诞生之初，就与小蜘蛛息息共存的经典元素。

它们跟他的出身、性格、超能力一样，构成了这个英雄成长史的一部分。

无论前两个系列，还是这部青春洋溢的重启，不断翻新着这些经典瞬间，说明它们的主创是真正懂和爱着蜘蛛侠的。

值得一提的是，《英雄归来》也以迷弟心态暗藏了不少梗：某罪犯提到他在皇后区的侄子，说的是终极宇宙中的二代蜘蛛侠；给“战衣姐姐”凯伦配音的，跟《钢铁侠》中贾维斯的声优正好是夫妻；还有监狱片段暗示的邪恶六人组，早早预示了接下来的情节。

与此同时，《英雄归来》也把很多套路做了改动，比如直接略过了帕克被咬后变异，叔叔被杀，以及让人耳朵起茧子的“能力越大责任越大”。

不再有女友同时爱上帕克和蜘蛛侠的狗血戏（甚至还调侃了一下），也不像前两个系列，走火入魔地加入太多的反派。

其中最出彩的，还是曾经以《鸟人》拿下奥斯卡的老戏骨迈克尔·基顿成了一个真正翱翔天际的“鸟人”，考虑到他还演过蝙蝠侠，更是一枚打破银幕边界的高能彩蛋。

另外，加入漫画的常驻配角奈德，给小蜘蛛当技术支持，也是个明智之举。

在这个亚裔极客的衬托下，帕克显得不那么宅了，并证明了哪怕不加入复联，小蜘蛛也可以是个靠谱的团队合作者。

主创借鉴了美式“搭档警匪片”的灵感，让这对活宝好基友的互动火花四溅，充满了俏皮的青春趣味。

钢铁侠的加盟，代表了漫威联手索尼的决心和诚意，否则他们没必要找整个复联里片酬最高的家伙来垫场。

我们一心想看托尼老师如何担任小蜘蛛的导师，却很快发现这只是个宣传诡计，就像影片结尾的那个美队彩蛋。

钢铁侠差不多只做了一件事，就是板着脸孔说教：彼得，你别做这个别做那个，彼得，你乖乖等我消息就好，彼得，你又要我出马救场，彼得，你太冲动任性了，不配穿我的衣服巴拉巴拉。

好大的脸呢，好像他自己没有冲动把事情搞砸过一样！

我们不会忘记，他在《钢铁侠1》试验盔甲砸烂了大楼，还被竞争伙伴偷走了技术，在《钢铁侠3》高调呛声害得举家被炸女朋友差点没命，更别说整个《复联2》的大篓子都是他捅出来的。

所以，他哪来的底气教训小彼得呢？

毕竟人家在他满脑子钞票靓模的年纪，就拯救过世界了。

而托尼到了这把年纪，仍是个自以为是的混球，连激励小蜘蛛的金句，都是老爸附体才说出来的。

整体看来，倒像是这个50多岁还没结婚的超级英雄，想找个小孩子来教训过把嘴瘾。

说真的，那种挥着过来人大棒教训后辈的感觉实在超爽的，没几个上了年纪的人能抗拒的。

所以你看，这也完美解释了怪大叔托尼为什么顶着众人反对，坚持要一个14，哦不，已经15岁的男孩加入复联。

咦，怎么听着有点怪怪的味道。

所以，哪怕再不乐意，托尼叔叔也要被狠狠打脸。

本该值得复仇者出动的大危机，他非但全程没露面，甚至连消息都不灵通，靠一个小屁孩玩命摆平。

觉得面子上挂不住，精心准备的大礼，又遭残忍拒绝，甚至自己那段不知多少年的爱情长跑，也是小帕克间接促成的。

所以，托尼·斯塔克，你在这个男孩面前的优越感到底是哪儿来的？

他在任何一个方面都比你优秀多了，不是吗？

哦对了，托尼叔叔还做了另一件事，给帕克同学提供了时髦的新战衣。

有人工智能小姐姐陪聊、导航和加载各种装备，包括射出令人浮想联翩的蜘蛛丝，或是让他的声音听起来像吃多了芥末的蝙蝠侠，听上去都很炫。

但是，千奇百怪的蛛丝让小蜘蛛彻底懵逼，模仿蝙蝠侠的嗓门让他出了大洋相，其他功能嘛，用来耍帅是极好的，实战就有点……什么，你说滑翔翼？

嗯，我相信没有它小蜘蛛也能想出别的招数的。

所以很显然，托尼叔叔错了。

他希望小蜘蛛可以成为一个以喷白丝为主要攻击方式的年轻版钢铁侠，但小蜘蛛最终在没有装备的局面下，依靠头脑和肉身拯救了世界。

无论是他们还是我们都领悟到了，即便在新的时代，蜘蛛侠也不需要变成谁，他天生的行事作风和战斗模式，那些最原始也最独特的东西，构成了他的魅力来源。

归根到底，《蜘蛛侠：英雄归来》说明了一件事，即便加入了复联，我们最想看的仍是小蜘蛛本人，而不是他能用上哪些装备。

毕竟那才是我们一直以来爱他的原因啊。

令人放心的是，电影也会持续这样塑造他的。

说起来，电影花了很多时间来展现彼得超能力之外的一面。

他绝不是个普通孩子，除了那个年纪不该承受的头脑判断力勇气和正确的三观之外，他掌握的知识全面而丰富，包括摄影，电子工程，百科问答，船体结构，飞机空气动力学……哪怕不能喷丝和爬墙，在好莱坞的银幕上，这孩子也妥妥能拯救一次世界了。

所以，下次再有人说，我没能成为蜘蛛侠，只是因为没有被辐射蜘蛛咬到，请狠狠嘲笑他的不自量力吧。

FBI Warning：以下内容含有大量剧透，未看过正片的观众请谨慎阅读。

心怀电影梦想的少年彼得帕克机缘巧合之下得到Tony老师的资助，终于有机会拍摄自己的电影作品。

然而戏拍到一半，这个寄托他最大电影野心的剧组居然倒闭了，男主角史蒂夫罗杰斯带着他的发小巴基跑了，Tony老师没有办法，只好拿出戏服抵工资。

作为补偿，临别之前Tony老师还配合彼得录了一段视频短片。

这位老铁一般不轻易跟粉丝同框合影，他上次在中东战场上这么做时，就不幸被炮弹碎片给扎心了。

心情失落的彼得回到学校，只能靠观看已经被娱乐圈封杀的Steve老师过去的影视作品来学习电影理论。

虽然被认定为劣迹艺人，但Steve老师的艺术成就无法否定，尤其以拍摄于二战期间的《我们的债券梦》以及后来的《做人生的教导主任，校园安全永远第一》这两部主旋律作品的影史地位为最高。

彼得仍然没有放弃电影梦想，决定走出一条曲线救国的路线。

他努力在社区里到处表演杂耍，帮忙回收共享单车，给老人家指路，逐渐把自己打造成自带流量的网红。

不过他扫码解锁共享单车的哔声太吵，惹得邻居投诉，其中有一位依稀是学校里那个暗中观察他的清洁工老大爷。

据说老大爷记录了彼得还有他在电影界的前辈们的事迹，经常会穿上宇航服飞入太空跟外星投资人聊聊这些故事作为电影项目的开发潜力。

尽管彼得十分卖力地制造话题，但是由于整个文化产业的行情都比较严峻，Tony老师不敢贸然投拍他的新片。

为了找到更合适的事件营销点，彼得决定做一些社会关注度高又富有正能量的事。

他见义勇为阻止了一起抢劫案。

犯案的四个人跟彼得一样心怀演艺梦想，出来抢银行还不忘了打扮成此前最红火的男子表演团体AVBoys。

可惜由于Steve老师的退团风波，该团体的人气遭到了沉重打击。

在点评了一番四个抢劫犯的表演之后，彼得又考察了他们身为武行的素质，结果把现场打得一片狼藉。

勉强救出受牵连的无辜路人和他的猫咪，然后彼得悄悄溜回了家。

他一直不敢让周围的人知道自己把精力放在了学业之外的事情上。

结果他的秘密还是被同窗好友奈德发现了。

得知彼得那一身价值不菲的戏服是Tony老师赠送的以后，奈德虽然羡慕，但还是暗自庆幸投资人Tony老师看上的是彼得而不是自己，要不然有了这个金主爸爸，自己搞不好要跟他姓，改名奈徳•史塔克，听上去活不久的感觉。

奈德对于彼得的艺名“蜘蛛侠”很感兴趣，追问他会不会召唤蜘蛛大军，彼得表示不能，但他一声呼喊，能召唤出四百大妈到纽约时代广场上释放舞蹈热情，气势碾压那个跟他有同名之谊的外星混血儿组建的银河歌舞团。

作为电影圈冉冉升起的新星，彼得的实力当然不止于此。

他的戏服面罩能增强穿戴者表情的生动程度，并且还内置了Tony老师开发的人工智能Karen，听声音就知道跟原来的贾维斯贾总管是两口子。

如果Tony老师也像造幻视那样给她造出一副身躯，相信一定也是女神级别的，只是不知道她还记不记得十四年前大明湖畔的布鲁斯班纳。

彼得的其他同学都不知道他就是新晋网红，但是由于奈德不慎暴露了二者之间的联系，彼得只好谎称蜘蛛侠是自己的朋友。

为了证明自己在娱乐圈的人脉，彼得决定在同学举办的派对上穿上戏服隆重亮相。

但是之前制止抢劫案的义举已经使他卷入了一桩非法武器买卖的恶性案件中，而就在派对当晚他又发现了关于这件案子的线索，于是决定继续跟进，以此向Tony老师证明自己。

擅长吊威亚的彼得在空旷处发挥不出优势，为了追踪罪犯只好凭着两只脚丫子狂奔。

结果他被身穿夸张戏服并且比他更擅长做特技表演的非法武器贩卖团伙首脑人物发现并扔到了水里，幸亏有Tony老师及时将他救起。

Tony老师对于彼得的行为感到不满，建议他多做一点接地气的事，更加贴近观众，这样才更有利于他的电影事业。

他还打算让彼得走养成系偶像路线，设置了一个养成规程。

但是彼得坚信演艺界人士也要具备社会责任感，所以执意继续追查。

他发现参与非法武器买卖的嫌犯的下一处目的地恰好毗邻天下第一学霸武道会的举办地点，于是混进了自己学校的参赛代表队，前往华盛顿伺机捉拿罪犯。

在又一次追捕行动中，彼得发现犯罪团伙的作案手法是通过偷盗拍电影用的爆破装置改造成威力强大的武器倒卖出去。

而此前他不巧从犯罪分子那里捡到了一个这样的爆破装置去交给好友奈德进行研究，这意味着奈德和同学们随时处在爆炸的危险中。

于是彼得又急忙赶去救人，凭借精湛的吊威亚技术，使得危机得到化解，他还刚好倒吊着以一个微妙的体位近距离接触了他的女神Liz。

虽然没有雨水烘托气氛，但是老司机Karen还是坚信接下来有机会见证影史经典一幕，于是在彼得的耳边发出咄咄逼人的“亲下去亲下去亲下去”的鼓励声，彼得果断把持不住，摔了下去。

这次经历让彼得的信心大增，他筹划着退学专心经营演艺事业。

目前的当务之急是对非法武器买卖案件做一个了结。

于是他跟踪了一个当时参与武器交易的嫌疑犯蓝多卡瑞辛。

彼得的计划是，用跟达斯维达一样浑厚的嗓音讲述自己脱衣服时掀起的王霸之气曾经震碎了一整颗死星的光辉事迹，通过这种手段来恐吓蓝多。

然而后者并不买账，只是考虑到自己有个外甥住在附近街区，年龄、戏路都与彼得相仿，所以还是透露了关于武器交易的情报给彼得。

拿到线索的彼得急忙赶往渡船去阻止犯罪团伙，却遭遇了一帮FBI探员。

在我们成长的过程中，总是免不了要有FBI跳出来警告我们不要做一些未成年人不该做的事情。

FBI的出现打乱了彼得的计划，爆破装置启动，渡船被炸成两段，这时财大气粗的Tony老师及时赶到，才避免出现更多伤亡。

彼得又一次被Tony老师带走去进行批评教育，对此他表示不服，因为爱出差的Tony老师总是拿遥控机器人来糊弄他。

没想到Tony老师本尊这时走了出来，问他惊不惊喜、意不意外。

Tony老师表示，由于彼得的行为越来越出格，已经违背了他赠予戏服的初衷，因此他决定收回戏服。

失去戏服的彼得心灰意冷，自认为演艺事业已经到了尽头，把生活的重心转到爱情上，大胆追求女神Liz，打扮得人模狗样地跑去Liz家接她共赴舞会。

门打开以后出现的Liz父亲的脸使彼得大吃一惊，他发现自己的未来老丈人居然是在电影界话语权不亚于Tony老师的布鲁斯韦恩老爷。

不过定睛一看之后，彼得才意识到原来认错人了。

眼前这人之所以眼熟是因为他正是非法武器制售团伙的头目座山雕。

一对死敌狭路相逢，场面一度十分尴尬。

座山雕原本是一名京剧样板戏表演艺术家。

后来以Tony老师为首的电影人搞的特效大片横空出世，抢走了大批观众。

事业陷入低谷的座山雕家庭方面也不顺利，各种闺女被各种蜘蛛侠勾搭。

除了Liz之外，他还有个大女儿，跟另一个拿蜘蛛侠做艺名的小伙子纠缠的同时，还跟自己老爸剧团里一起表演样板戏的布鲁斯班纳博士眉来眼去。

虽然彼得自己从没见过班纳博士，但他身边的各路人马却见过各种版本的无敌浩克，光是这位老丈人就与其中两任当过同事。

生活的压力逼迫座山雕走上犯罪的道路。

他组建了一个专门盗窃电影道具的团伙，并将偷来的道具改造成武器卖出去，靠这门生意养家糊口的同时也在警示世人：爆米花特效大片会导致暴力泛滥，为了精神文明建设事业的发展，应当引导人们多关注那些弘扬主旋律、传递正能量的文艺作品，比如他的老本行。

但是不管怎么说，这位大叔的行为还是触犯了法律，所以铁面无私的彼得决定尽全力阻止他的下一步犯罪活动。

座山雕打算再干一票大的，盯上了Tony老师手里一批珍贵的电影道具，包括奥丁的胡子、奥创的鼻子、霍华德怪鸭的裤子、洛基的羊角、憎恶的背鳍、红骷髅的人皮面具、满大人的墨镜、贾斯汀汉莫的前妻等。

一路追踪座山雕的彼得中了敌人的陷阱，落入叫破喉咙也不会有人来救他的影史经典困境。

彼得把那些年本伯父与Tony老师送他的鸡汤回味了一下，高喊着“加油！

努力！

奋斗！

”瞬间充满力量，脱困而出，继续追赶座山雕。

与此同时，彼得的好友奈徳也正坐在学校机房里提供技术支持。

突然闯入的老师怀疑这个鬼鬼祟祟的小胖在黑灯瞎火中利用学校的带宽做了什么见不得人的事，于是质问他是不是拿学校的电脑在线看《变5》。

为了守护彼得的秘密和自己的声誉，奈徳大义凛然地回答老师，没有没有，我没看《变5》，其实我是在看毛片儿。

最终彼得挫败了座山雕的计划，拯救了自己生活的城市，同时也没有放任他的敌人陷于死地。

经过这件事，Tony老师终于认可了彼得的实力，劝他辍学正式进军演艺圈，还打算跟他签约力捧他成为旗下男团AVBoys新一代台柱子。

但是这时彼得发现成为学霸才是他的夙愿，他已经沉迷学习、无法自拔，学习使他快乐，于是谢绝了Tony老师的邀请，深藏功与名。

签约仪式和记者会都准备好了的Tony陷入懵逼状态，为了掩盖彼得爽约可能造成的尴尬与混乱，Tony只能放出另一个猛料：他要向那个因为他在演艺圈退出又复出所以跟他分分合合藕断丝连的绯闻女友小辣椒求婚。

Tony老师终于没有和彼得的伯母走到一起，也失去了成为彼得他大爷的机会。

虽然暂时没办法正式出道，但是彼得还是从Tony老师手上拿回了原本属于他的那件戏服。

路过彼得房门前的梅伯母无意中看到了侄子变装的一幕，惊讶地问彼得：你这是弄啥嘞？！

--去年的超级英雄电影让人应接不暇，但是给观众留下深刻印象的却是两个乱入的配角：一个是莫名其妙卷入蝙蝠侠和超人互撕当中的神奇女侠，另一个是莫名其妙卷入钢铁侠和美国队长互撕的蜘蛛侠。

虽然前者是来让互撕的双方罢斗共抗外敌的，后者是被其中一方威逼利诱来殴打另一方的，但是二者的加入却给观众带来非常相似的观感。

他们都与故事主线无关，从剧情上来说是完全没必要存在的人物，但是偏偏又成了最亮眼的存在，真要删掉的话电影的精彩程度会大打折扣。

这正说明了好莱坞电影剧作水平的下滑——编剧们没办法把这些仅具有娱乐功能的服务型角色有效融合到主线叙事中去，只好学习《神偷奶爸》《冰河世纪》等动画片对于小黄人、尖牙松鼠的处理方法，让这些角色专心卖萌。

前不久上映的《银河护卫队2》中的火箭浣熊以及《加勒比海盗5》的杰克船长也都不幸沦为这种“小黄人式角色”，尤其是杰克船长，明明应该是第一主角却只能通过从头到尾东一榔头西一棒子地持续性打酱油凑热闹来强刷存在感，实在让人无奈。

不过到了以单一英雄为主角的电影中，这种情况就大为改观了。

毕竟是自己的地盘，再加上角色数量减少，剧情复杂程度降低，荣升唯一主角并成为推进主线剧情主要动力来源的英雄可以得到更多笔墨去展现性格特质。

这也是今年上映的《神奇女侠》与《蜘蛛侠：返校季》双双收获好口碑的重要原因。

两位英雄戏外的发展路径接近，戏里也有很多相似之处。

首先是作战风格的相似——这主要得益于《神奇女侠》电影中对于真言套索实战应用淋漓尽致的展示。

一个抖绳索，一个抖蛛网，两位英雄在战场上同样地灵动活泼，就像是把敌人当做弹力球在玩耍。

另外两部影片也都讲述了青春期少年少女从懵懂到成熟的历程，只不过神奇女侠已经把成长之后的面貌展示给了观众，而小蜘蛛在获得了一笔经验值以后仍然还处于成长过程中，并且在接下来几部他参与的漫威电影宇宙作品中应该会继续保持未发育成熟的小鲜肉状态，这也是人心所向。

虽然都围绕主角的成长展开，但是《神奇女侠》拥有着世界大战的宏大背景，而《蜘蛛侠：返校季》只局限于一两个城市，围绕着英雄和一个影响力有限的不知名犯罪集团之间的斗争展开，对于见惯了大场面的观众来说未免显得有些小家子气。

不过大有可能是大而无当，小也有可能是小巧玲珑。

《神奇女侠》一度尝试对于人性进行拷问，差一点就能深化整部电影的内涵，最终还是泄了气，只能拿“用爱发电”这样的套路来敷衍收场。

而蜘蛛侠尽管全程表现得像一只上蹿下跳却翻不出如来佛掌心的小猴子，却也正因为电影打造了一个与其年龄、阅历相称的格局，少年人身上自命不凡的中二气息不至于被全方位放大，观众反而更容易同情他经历的那些成长的烦恼，最后时刻老套的“回忆金句激发小宇宙”的桥段也显得没那么不可原谅了。

单独一部电影格局大小都无所谓，但是处在一个庞大的电影宇宙中，有前作的对比，观众的代入感难免受到影响。

《蜘蛛侠：返校季》存在的最大问题就在于危机感不够强烈。

观众都知道无论主角办砸了多少事，都会有比他更有经验的超级英雄出来擦屁股；反派在主角看来固然棘手，但是开了上帝视角的观众却会拿他跟钢铁侠他们相比，瞬间得出“反派弱爆了”“没什么可担心的”这样的结论，对于正邪交战的关心程度因而严重降低。

不过安排彼得生活在有惊无险的小风浪中，甚至不惜以牺牲剧情紧张刺激程度为代价，这样的做法恐怕是制片方有意为之。

因为过去的两版《蜘蛛侠》电影系列中，年轻的彼得实在已经被虐得够惨了。

这一次，每个人都只想看他健健康康地成长，不希望他再承受丧失亲人、爱人、挚友的伤痛，所以即便是类似《银河护卫队2》里的勇度、《奇异博士》里的古一、《雷神2》里的芙蕾嘉那样的配角在《蜘蛛侠：返校季》中也没有牺牲任何一个。

2014年的《超凡蜘蛛侠2》不讨我喜欢的一个最重要的原因就是太过执着于男女主角的虐恋。

明明两个人都充满阳光和朝气，为什么就不能让他们有个好下场？

《钢铁侠1》上映的那一刻，就注定了《超凡蜘蛛侠》那一套行不通了。

被《钢铁侠》《复仇者联盟》塑造起超级英雄片观影习惯的一代观众想要的是清爽愉悦的故事，苦大仇深已经过时了。

索尼影业自己都没想好该怎么拍就仓促上马的《超凡蜘蛛侠》最终被大多数人遗忘，而更早之前的《蜘蛛侠》三部曲却是任何喜欢看超级英雄片的观众都绕不开的经典，即便其剧情在今天看来也已十分落伍。

正是2002年《蜘蛛侠》的成功使得漫画改编电影走向大片化，此前绝大多数漫改片与主流商业科幻片相比起来都显得幼稚而粗糙，难登大雅之堂。

新世纪的先进视觉特效给了更多漫画英雄登上大银幕的机会，02版《蜘蛛侠》的上映吹响了这超级英雄片时代到来的第一声号角。

因此，该系列自然而然地在新版《蜘蛛侠》电影中得到致敬，或者说恶搞。

电梯救人之后倒吊着被Karen怂恿接吻显然是在恶搞《蜘蛛侠1》里男女主角经典的雨中激吻。

而蛛丝粘船则是在致敬《蜘蛛侠2》的舍身阻挡列车，那一幕说是超级英雄电影史上最催泪也不为过。

新版当然不能奢求达到当年的震撼效果，于是索性也走上了逗逼路线。

好不容易小蜘蛛自认为已经稳了，结果路人粉吆喝了一嗓子就一秒钟破功，最后还要靠钢铁侠来救场，朝秦暮楚的路人又马上脱饭，改去应援钢铁侠了。

除了《蜘蛛侠》三部曲之外，《返校季》当中还能看到漫威电影宇宙前作的影子，不过这些就称不上致敬了，更像是偷懒照搬。

彼得身边的好基友奈德跟蚁人身边的路易斯、奇异博士身边的老王感觉都差不多。

而因为失去战衣陷入绝境最终找到真正的自我，这样的桥段也早在《钢铁侠3》里面就上演过了。

只不过钢铁侠只失去了战衣一小会儿，在决战之前还是得以重披铁甲。

可是蜘蛛侠却是穿着自制的那套低配版战衣与反派进行的决战，也许这样对比下来更能凸显出他自身的价值，但是观众因为影片格局狭小而始终感受到的那一股憋闷感也因此没能得到畅快的释放。

如果改成——蜘蛛侠不依靠战衣就解决了反派，但是事情的发展已经超出了反派原先的预计，不可收拾的灾难接踵而至，蜘蛛侠不得不继续接受挑战，这时钢铁侠飞来助他一臂之力，并且由于先前蜘蛛侠跟反派的对决而认可了他的实力，重新交还战衣，蜘蛛侠为了能以最佳状态应付危机所以重新穿上战衣，王者归来，跟钢铁侠联手阻止了灾难——虽然同样套路满满，但是会不会看起来更爽一些呢？

《蜘蛛侠：返校季》的反派设置也是影片的一大亮点。

继瑞恩雷诺兹这个原DC漫改电影英雄扮演者转投漫威（非MCU）耍贱之后，扮演过DC当家英雄的迈克尔基顿又来《蜘蛛侠》电影里充当了反派。

秃鹫人如其名，就像专门掠夺死去动物血肉的猛禽一样，专门从事打扫战场的捡漏工作。

这个角色是漫威宇宙里迄今为止最让人恨不起来的反派，而且区别于洛基的凭借卖萌发骚让人拿他没办法，秃鹫是真的让观众发自内心同情。

他仿佛就是无数勤勤恳恳工作却被时代的浪潮洗劫得一无所有的劳苦大众的代表。

而片尾彩蛋里他为蜘蛛侠保守秘密这一行为似乎也预示了这个反派角色洗白的可能性。

索尼影业放话要拍《险恶六人组》已经有好些年了，却一直没什么实质性进展。

或许华纳兄弟《自杀小队》的票房旺收带来了一些启发，所以曾经扮演过蝙蝠侠的迈克尔基顿这次扮演的秃鹫才让人觉得跟蝙蝠侠的老对手、威尔史密斯扮演的死亡射手颇有些相似之处。

如果由秃鹫这位顾家又敢作敢当的反派大叔领衔，亦正亦邪的反英雄组合《险恶六人组》或许值得期待。

《蜘蛛侠1》（上映年份：2002）彼得（托比·马奎尔 饰）父母双亡，被叔叔婶婶抚养成人。

他相貌英俊，可惜眼睛近视，多少会影响他的盛世美颜。

他单相思校友玛丽，

巧合的是，他的基友、富二代哈利（詹姆斯·弗兰科 饰）也喜欢玛丽。

学校里还有一个叫做闪电（Flash，也译作弗莱舍或费许，乔·曼根尼罗 饰）的同学老是欺负彼得。

有一天，彼得不幸被蜘蛛咬伤，却因祸得福拥有了超于常人的感官，并且可以发射蛛丝，甚至多年的近视也不药而愈。

彼得通过超能力赢得了地下拳击赛的胜利，无良老板却没有给他相应的报酬。

随后，恰好有劫匪打劫老板，彼得一气之下没有制止对方的行为。

不料后来劫匪杀害了彼得的叔叔，彼得一时的报复心理终究酿成大错。

彼得想起了叔叔生前对他说的：“能力越大，责任越大。

”

彼得感触颇深，不再做一个旁观者，而是以蜘蛛侠的身份开始见义勇为、行侠仗义。

另一边，哈利的父亲诺曼·奥斯本博士（威廉·达福 饰）在帮助将军进行“体能增强计划”的实验，可是将军急功近利，要求奥斯本两周之内研发成功，否则就撤销他的经费。

奥斯本迫不得已在自己的身体上做实验，

不料实验失败成为了拥有双重人格的绿魔。

再加上奥斯本亲手创建了奥氏企业，却又被董事会罢免，他受阴暗人格的影响，一步步成为了反派。

他大闹嘉年华盛会，并且企图伤害玛丽。

后来，蜘蛛侠接二连三地解救了玛利，甚至在雨中激吻，这和《蜘蛛侠：英雄归来》倒挂电梯的桥段如出一辙。

接下来蜘蛛侠与绿魔展开殊死搏斗，取得了最终胜利，挽救了玛丽的性命，此时玛丽仍然不知道彼得就是蜘蛛侠。

故事的最后，奥斯本的葬礼上，哈里暗暗决定要让蜘蛛侠付出代价；而玛丽表示，和蜘蛛侠相比，她更喜欢彼得。

然而彼得肩负着保卫人类和平的重任，伤心的拒绝了玛丽。

--《蜘蛛侠1》提名第75届奥斯卡最佳视觉效果奖、最佳音响奖，《蜘蛛侠2》也荣获第77届奥斯卡最佳视觉效果奖，提名最佳混音奖、最佳音效剪辑奖。

该系列不仅口碑不错，票房也是大丰收，三部曲的票房分别是8.22亿美元，7.84亿美元，8.91亿美元，一共24.97亿美元，在十多年前可以说是非常多了。

而2012年，安德鲁·加菲尔德主演的《超凡蜘蛛侠》上映，重启了该项目。

《超凡蜘蛛侠1》（上映年份：2012）彼得（安德鲁·加菲尔德 饰）的父母在他小时候就离开了，从此就再也没有回来过，从此彼得就由同样叔叔婶婶抚养成人。

上高中的时候，他喜欢上了格温（艾玛·斯通 饰）。

值得一提的是，加菲尔德和艾玛·斯通在现实生活中也是一对情侣，不过这段恋情仅仅持续了三年。

除此之外，学校里仍然有一个叫做闪电的同学总是欺负彼得。

有一次，彼得翻到一张父亲的老照片。

彼得的叔叔告诉他：“站你父亲旁边的叫柯特·康纳斯博士，他和你父亲一起工作了很多年，关系很好。

”此时康纳斯博士正在诺曼·奥斯本博士创建的奥氏企业工作，彼得去看望他的时候，意外发现格温正在给康纳斯博士的实习生当领队，正带领实习生参观奥氏企业。

参观的过程中，彼得被蜘蛛咬伤，后来因此获得了超能力。

后来，彼得在超市购物遭到了侮辱，恰逢劫匪来超市打劫，彼得因为一时的气愤放走劫匪进一步导致了叔叔的丧生。

而康纳斯博士是从事跨物质遗传学研究，因为奥斯本博士快要死了，康纳斯博士需要用这种技术救他。

领导怒斥了康纳斯博士小心谨慎的行为，强迫他立即开始做人体实验。

康纳斯博士实验失败成为了半人半蜥蜴的怪物，称号“蜥蜴教授”。

他大闹纽约城，彼得将其打败，拯救了全市百姓的生命。

格温的父亲也以警长的身份参与了这场大战，临死前恳求彼得以后拯救世界的时候不要把格温牵扯进来。

因此格温尽管知道彼得就是蜘蛛侠，但故事的最后，他俩仍然没能在一起。

两部《超凡蜘蛛侠》的口碑都一般，制作成本分别为2.3亿、2亿，最终只获得了7.58亿和7.09亿的票房，按照票房达到制作成本的三倍左右才能赚钱的规律，这两部电影确实没赚多少，索尼不得不提前砍掉这个项目。

眼看福克斯如日中天，开创了足以抗衡漫威宇宙的福克斯宇宙，索尼为了名利双收只好放下身段和漫威合作拍摄了《美队3》和《蜘蛛侠：英雄归来》。

《蜘蛛侠：英雄归来》（上映年份：2017）故事发生在《美国队长3》之后，彼得（汤姆·赫兰德 饰）此时开始读高中，也已经拥有超能力，叔叔也已经去世。

学校里有他的好基友内德，有他的女神丽兹，以及死党闪电。

作为托尼·斯达克的实习生，彼得的能力并没有受到认可，托尼从不叫他参加重大活动，只是让他做个好邻居。

彼得擅自捉拿反派“秃鹫”，后者原本是一名勤勤恳恳的工人，负责在复联大战后收拾残局，却蒙受了不平等待遇，为了养家糊口私下把复联战后的武器占为己有，还做起了贩卖武器的买卖。

最后，彼得无意间发现秃鹫是丽兹的父亲，但他仍然大义灭亲，独自打败了秃鹫，从而赢得了托尼的认可，正式加入了复联。

--三部《蜘蛛侠1》对比图（数据截止2017年9月9日，黄色代表相同的部分）

这个蜘蛛侠英雄归来，原译名叫返校季，大概是发行方怕我们误认为这就是歌舞青春一类的电影，大笔一挥改成英雄归来，中英文双关，改得巧妙。

英雄不全是伟光正美队，高（ai）富帅钢铁侠，天降神通索尔，或者是猎鹰、吧唧、幻视、黑寡妇这种裙带关系受益者和神盾局局长嫡系部队，而是凭借油管点击量吸引了注意力由托尼史塔克一把手栽培在基层的彼得帕克，大众的邻家英雄。

电影中也不难看出复仇者们打的都是国际级宇宙级副本，那叫神仙打架，平常人见一下是有多难，连蜘蛛侠都见不到他们。

明显彼得帕克更贴近百姓生活，他干的也都是逮逮偷车贼，帮老奶奶指指路一类的小事情。

他救人不忘救猫，打击犯罪不忘嘴炮。

他住在皇后区，接触的也都是真正的普通人，非裔亚裔拉美裔，同学中唯一一个家里有钱的还是干的黑市军火勾当发了昧心财，很明显属于中下阶层。

即便没有与生俱来的光环和天赋点，但是蜘蛛侠和他的好兄弟内德靠着一身刻苦学习得来的本领，与不那么高级的邪恶势力做着斗争，倒也有模有样，可以说是相当励志了。

电影十分好看，但是看完之后仔细一想，哎不对啊，这个反派不就是个军火贩子吗，复仇者都觉得太小case交给FBI处理了，最后大决战也不过是保住了爸爸的一飞机货物呀，这本来是安保队长Happy的活，按照钢铁侠的尿性少了这架人那边十架的都造出来了，他连毁天灭地的奥创都能造，还怕少了这些东西？！

但是我看见蜘蛛侠干了安保队长的活还是激动地想站起来鼓掌，为什么？

这是小人物的崛起，是个人意志的胜利，他是英雄，并不是因为那套高科技紧身衣，而是因为他是彼得帕克，那个为喜欢的女孩子语无伦次的，那个只有一个好兄弟挺他，那个在废墟中缺氧、惊慌、大声呼救的彼得帕克。

他就是约翰克里斯朵夫，他就是蜘蛛侠。

我更喜欢这个从群众中来，到群众中去的超级英雄。

希望漫威少拍一些奇异博士这样的电影吧，没什么说服力，神仙打架，我我们这些凡人仰着脖子看总会累的。

《救猫咪》一书中介绍了电影剧本中“B故事”的概念。

B故事是在主线故事上开的一个分支，加入一个全新的世界，让主角喘口气，也让观众喘口气。

在这部新的《英雄归来》中，也安插了一个发生在校园里的B故事。

电影一开始就揭示了主题：年轻的蜘蛛侠想要证明自己。

于是，小蜘蛛侠在街头“出道”，为证明自己做铺垫。

当然，年轻人的梦想总是充满挫折。

在一个平静的社区里，小蜘蛛侠冲动的见义勇为只是在制造麻烦。

与此同时，超级英雄也被青春期折磨。

小蜘蛛侠一边怀着拯救天下的情怀和能力，一边却在校园里沦为“loser”。

于是，在未成年人和超级英雄的矛盾中，一个充满笑点的“校园B故事”展开了。

小蜘蛛侠很聪明，没有太多的课业烦恼。

但大多数人在校园里最烦恼的，恐怕也不是课业。

忽然成熟的自尊心，懵懂觉醒的性意识，都让青春期充满麻烦。

第一重麻烦是校园地位。

中学就像是一个“小社会”。

看似阳光的少男少女们暗地里都在相互较劲，像黑猩猩一样争夺社群地位。

小蜘蛛侠在这方面不大灵光，又偏偏被校园恶霸盯上，于是只能和自己的宅男好友成了最不受欢迎的人。

第二重麻烦则是甜蜜的烦恼：他喜欢上整个校园都瞩目的校花。

问题是，这位校花不但身材火辣，而且家住豪华别墅。

蜗居于破旧公寓的小蜘蛛侠不敢高攀。

当然，观众们都明白，所谓的“loser”只是假象。

“超级英雄”本身就是横行天下的资本，于是小蜘蛛侠的青春难题被当做玩笑。

遭遇校园欺凌时，小蜘蛛侠完全可以出手教训小恶霸。

追求初恋爱情时，他可以随便露一手赢得美人青睐。

遭到排挤冷遇时，他可以揭下面具，重新成为那位万众瞩目的超级英雄。

小蜘蛛侠的校园处境是过山车上的青春历险，无论多惊险，都系着安全带。

当小蜘蛛侠救出校花时，当校花同意小蜘蛛侠的约会时，我们会心一笑，为呆傻的小蜘蛛侠感到开心。

谁的青春期没有一个超级英雄的梦呢？

从天而降，拯救美丽的校花，这样桥段早就被各式各样的网络小说用滥。

老套的桥段，却依然是《英雄归来》赢得认同感的关键。

原因很简单，每个人或多或少地保留着青春的残酷回忆。

就像电影中搜查学校的坏蛋说的，“这地方让我恐惧。

”操场上罚站，并不比被老板训斥好受。

被同学排挤，也不比职场倾轧来得温柔。

就算成年看来似乎鸡毛蒜皮，但终究不能掸掸裤腿当做过眼云烟。

毕竟那时那景之下，每个人都还是脆弱少年。

更何况，从林奕含到中关村二小，都在提示青春蕴含的危险。

怀着青春的残酷回忆，没有人可以假装长大。

在电影里，我们不知不觉把自身代入小蜘蛛侠，以一个超级英雄的身份纠正校园之冷酷。

如果说B故事讲了一个青春童话，那么B故事回归A故事时，也让小蜘蛛侠面临真正的考验。

他被剥夺了制服，他发现了校花爸爸的真实身份，他像真正的孩子困在废墟之下。

生活不是童话，青春期的残酷还会在一代又一代人之间延续。

就算是超级英雄，也要面对大过超级英雄的青春问题。

幸运的是，他成功在青春期里解决了青春难题，甚至让“老卵”的钢铁侠刮目相看。

但这毕竟只是一部电影，我们毋须庆祝。

太多人只能咽下青春苦果，带着阴影长大。

无可奈何是少年。

他们简单，却无可救药地乐观。

青春无比期盼，正义却离青春很远。

愿少年真正阳光如少年。

论立意和完成度，近五年来我最满意的漫改电影是《神奇女侠》和《蜘蛛侠：英雄归来》（今年真是伟大的一年！！！

）先说说为什么我认为不拍起源故事是正确又聪明的选择。

前两版起源故事都是讲述彼得·帕克在经历家庭变故后开始建置自己的信念，化身蜘蛛侠与罪犯做抗争。

汤姆·霍兰德版本的彼得·帕克没有继续复刻下去，他想当蜘蛛侠的原因很符合一个高中生应有的想法：宝宝我若是能拯救世界得到同学的关注和称赞，甚至能赢得到老司机托尼的认可，那得是一件多么酷炫、多么值得骄傲的事情。

前两版彼得·帕克成为蜘蛛侠后面临的最大挑战是：如何找到一个合适的临界点平衡好双重生活。

这一版彼得·帕克还没到独立生活照顾自己的年龄，不是维持生计苦恼的时候。

但是未成熟的心智让他更爱出风头，整日憧憬着有天能够加入到复仇者一起拯救世界。

他面对的最大问题是：如何证明宝宝我远不止是个高中生，能力远不止是自己外表和年龄看上去的那么简单，来改变大人（托尼）用看待孩子的眼光看待自己。

好不容易找到证明自己的机会却总是未能够把握好，好几次险些丧命。

反派秃鹰为避免剧透不方便透露太多，只想说绝对的赞。

不只是迈克尔·基顿本人表现不错，片子花费了较多的笔墨讲述这个角色的故事，努力避免MCU过去一些脸谱化形象。

到最后他将彼得·帕克逼入到了更艰难的困境。

以及影片的高潮大战与各位所期待的会很不一样。

【接下来这段有与电影结尾相关的轻微剧透，谨慎】在付出了不懈努力赢得托尼的认可后，彼得终于得到了自己梦寐以求的机会。

可是这时他却做出了一个让人意想不到的决定：他拒绝了托尼的丰厚待遇，放弃加入复仇者，放弃与钢铁侠并肩作战拯救世界的机会。

在经历了整件事情后，他看清“加入复仇者”只是过去自己美好天真的愿望罢了，彼时彼刻更应该去做一些脚踏实地的工作。

复仇者这样的大人物都在忙着干打倒九头蛇、消灭外星入侵者这些拯救世界的重任，那就由我蜘蛛侠来照顾暴徒罪犯，成为纽约市民的friendly neighborhood

当然，其实完全没有拉踩的意思，这部小蜘蛛侠也很可爱，他很冲动很简单，其实是幼稚，但是本身的单纯与善良让你足够能喜欢上他。

而钢铁侠，这个在片中出镜少的可怜的角色，却能出其不意的让你又一次被斯塔克所俘获。

在以往不管是钢铁侠还是复联系列，你看到的斯塔克都是无所不能，又有些冷酷的存在，万万没想到在这部片里居然能看到他父爱的一面。

斯塔克暗中指导和关注着帕克的成长，在一开始送了帕克战衣后，安排了哈皮作为联络人时刻关注帕克的动向。

当帕克被秃鹰扔进水里，是斯塔克及时赶到救了他。

当帕克在渡轮开战后无法收拾残局，眼看着全船的乘客陷入危机的时候，钢铁侠再次及时出现力挽狂澜。

你会发现钢铁侠和蜘蛛侠的每次见面对话，俨然就是父与子的日常，连斯塔克都忍不住吐槽觉得自己越来越像自己的父亲了O(∩_∩)O斯塔克收回了送给帕克的装备，毫不留情（其实是恨铁不成钢）的告诉帕克，没有了装备，你什么都不是。

而帕克正是因为这一句话，醍醐灌顶，才开始真正反思自身的价值，最后能在危急关头依靠自己的力量成功脱险。

最后斯塔克为蜘蛛侠召集了一次很盛大的发布会，当帕克最终选择校园生活并问他这是不是一个考验的时候，斯塔克选择了善意的欺骗，还在背后对帕克的选择毫不吝啬的赞赏，甚至牺牲自身准备投身婚姻（当然，我觉得他在这方面有渣男潜质，他不会认账的，哈哈哈哈），这还不是父爱是什么，满满的温情啊(*^__^*) 嘻嘻……

2017年9月看了这部《蜘蛛侠：英雄归来》。

其实这部片根据英文片名叫“返校日”更合适。

但是中文译者显然知道中国观众期待的是一场视觉盛宴，而“返校日”显然达不到这个效果，才有了现在这个中文译名。

但是，我想说的是，这部电影还是挺让我失望的。

经历了三部《美国队长》和两部《复仇者联盟》的狂轰滥炸，观众们的胃口显然被越练越刁，越来越重。

但是这部电影想让想走个小清新套路，蜘蛛侠全程都在和几个不入流的蟊贼打架，他的任务钢铁侠连看都看不上。

虽然大鱼大肉后换换小清新口味似乎也不错，但是这部电影似乎有些过头，影片前1个小时基本上就在Peter Park的高中里打转转，和小姑娘玩暗恋的游戏，和好基友拌嘴，还有和其他坏男同学纠缠，影片一度非常无聊尴尬。

影片到后半部分，分别有渡轮大战，纪念碑大战和运输机大战，但总体相比Marvel其他系列还是小打小闹的套路，居然还玩了女主角老爸是反派这样的狗血剧情（对不起我剧透了）。

最后吐槽一句，蜘蛛侠如果穿上了钢铁侠给的战衣，那么简直他以及不是蜘蛛侠了，而是一个低配版的钢铁侠，这样还有什么意思？！

我们不需要两个钢铁侠！

在索尼的《超凡蜘蛛侠》惨遭腰斩后，汤姆霍兰德接过了安德鲁加菲尔德手中的大棒，开启了二十年里第三任蜘蛛侠的奇幻之旅。

《蜘蛛侠》一直是漫威的一块金字招牌，其红蓝双色炫酷的紧身衣，灵活矫健地在高楼大厦间闯荡的身姿以及话痨级别的嘴炮属性，深受美国青少年的喜爱。

蜘蛛侠仿佛是一个邻家男孩，与你与我别无二致的普通人，蜘蛛超能力并没有给他带来多少惊喜，反而造成了很大的苦恼，所谓“能力越大，责任越大”。

美国队长生来即为美利坚自由平等的象征，钢铁侠是个含着金钥匙出生的天才富二代，绿巨人是为军方服务的科学家，雷神更是天上的星宿。

唯有我们的小蜘蛛，生长在普通人家（其实也不普通），跟凡人一样上学，做功课，恋爱，还得面临青春期的苦恼（比如隐藏超能力者身份？

）。

咦，这不就是我们自身的缩影吗？

蜘蛛侠的反派们大多也是有血有肉，更接近现实的普通人。

在绿魔，章鱼博士，小绿魔，沙人，毒液，蜥蜴博士，电光人和犀牛人于之前的作品中悉数登场过后，这次轮到了秃鹫。

关于秃鹫黑化的原因，几乎可以说是漫威的电影到现在为止最现实的：一个普通工程师，因为复仇者的原因失去了工作，从而产生了利用外星黑科技报复的野心。

在家里，他是一位仁慈的父亲，初遇小蜘蛛时也没有对小蜘蛛赶尽杀绝，他只是表现出每个普通人心中都有的黑暗面，而这个凡人，可能是你，可能是我，可能就在我们身边，毕竟在生活中，我们都曾遇到过这样或那样的不公，心怀怨恨，如果给你一个机会，你会去选择报复吗？

这个问题很难回答（前作中的电光人也是底层的修理工，沙人的初衷是为女儿治病，章鱼博士最后关头也成功洗白）。

汤姆霍兰德的演技可圈可点，尤其是在知道一个惊人的事实后（具体是什么不剧透）所表现出的那种紧张感十分到位（偶尔那一两个便秘的表情还真是喜感？

呆萌）。

整部影片抛却蜘蛛侠这个大背景，就是一部关于青少年成长的青春片，据导演乔恩沃茨（这个导演的电影很少）说，在拍摄这部电影之前，几乎看过所有的青春电影。

我们可以看到作为一名美国高中生的日常：上课，做实验，看女神，吃饭，等待下课，打击犯罪（误）。

彼得帕克跟你我一样，有死党，有暗恋的姑娘，有课业烦恼，也有自己的小秘密（蜘蛛侠身份），他幻想着成为和钢铁侠一样的超级英雄，会闹小孩子脾气，而在经历了一些事情之后，我们又看到了一个全新的彼得，心理上更加成熟的彼得，一个想要重归平凡的彼得。

这就是这一部《蜘蛛侠》与前面两个系列的不同，但也符合漫威的风格，让黑暗与阴霾见鬼去吧！

（DC打了一个喷嚏）最后来总评一下：优点：影片整体幽默愉快，特效保持漫威一贯水准，片尾曲蜡笔画风格背景符合青春片潮气蓬勃的气质。

没有讲蜘蛛侠起源非常聪明，钢铁侠客串扮演了人生导师的角色，梅姨这有点过分了（彼得还只是个孩子），，，，，，缺点：剧本普通无新意，作为英雄片来说套路老套，主角日常开挂。

ps：一定要等到最后彩蛋哦～

看了越来越多的漫威超级英雄电影，不禁发现，漫威的超级英雄，不论出身、年龄、经历、能力如何，画风居然都渐渐同质化。

其中最明显的一点变化，就是都开始变得逗逼。

最早逗逼的是钢铁侠。

小罗伯特唐尼塑造的高智商、臭屁傲娇、高调多金、嘴炮又看似花心的钢铁侠大受欢迎和好评，开辟了漫威独树一帜的超级英雄电影风格，那就是轻松、搞笑加上炫酷的打斗场面，让掏腰包的观众看得开心最重要。

《钢铁侠》三部曲大获成功，每部的北美票房都在3亿美元以上。

毫无疑问，《钢铁侠》系列是目前为止漫威最成功的单人超级英雄电影。

之后的《无敌浩克》，并没有延续《钢铁侠》的成功。

电影里的布鲁斯班纳博士像伯恩一样常年逃避着军方的追捕，思念着自己的女友，憎恨着自己的身份，而谈起恋爱来温柔的一塌糊涂。

我个人觉得非常符合布鲁斯高智商理工男的身份。

然而爱德华诺顿的这版绿巨人，不论是商业上还是口碑都不太成功，票房是所有漫威超级英雄电影里最低的。

与之类似的是《美国队长：复仇者先锋》，电影里的史蒂夫总是一副眉头紧锁、急于上战场又对自己的能力恨铁不成钢的“苦大仇深”的面容，他与恋人的错过、和Bucky的友谊也令人感慨唏嘘。

电影给美队的起源做了足够长的铺垫，使得他后来的行为有了合理的解释，也为他的性格成因提供了依据。

我个人觉得这部电影并没有评论的那么差（豆瓣6.5，IMDb 6.9），甚至是一部很棒的超级英雄起源电影，至少比同期的《雷神》好很多。

可是后来，我渐渐发现美队有点不一样了：《美国队长：冬兵》里，他已经会和战友插科打诨了；到了这次的《蜘蛛侠：英雄归来》，他的存在已经成了笑点担当。

不禁让人思考：这真的是那个害羞、敏感的史蒂夫罗杰斯吗？

然后是雷神。

我看完两部《雷神》才半年时间，写这篇评论时，我问自己，雷神是个什么样的人（或神）？

令我失望的是，除了脾气暴躁、有点逗逼，我实在想不出别的词。

《雷神》系列的唯一亮点大概在于塑造了一个个性鲜明的反派人物：洛基。

此系列口碑、票房皆一般也就是意料之中的事了。

成功打造了《复仇者联盟》及一系列妇联成员的单人电影后，漫威也开发了不少其他的漫画角色。

其中燃爆票房的当属《银河护卫队》和票房黑马《蚁人》。

可是当我思考星爵、蚁人分别是什么样的人时，我有点震惊了，对于这两个大受欢迎的角色，我居然除了”逗逼“和“话痨”想不出别的形容词了。

可是细想一下星爵的经历：自幼丧母，被外星人从地球劫持到外星后被人收养，直到有一天认识了自己的亲生父亲，却发现他是个想要毁灭宇宙的大恶魔，然后亲手干掉了自己的父亲。

我实在不明白他的逗逼个性是如何形成并保持的。

（其实《死侍》也类似，但因为《死侍》是《X战警》系列的外传，这里就不说了。

）最后说回最新的这版《蜘蛛侠：英雄归来》。

可能是因为2002年的《蜘蛛侠》是我最早看的超级英雄电影，在我心中太过经典——吸引人的剧情，丰富的情感刻画（亲情、爱情、友情都展现的很到位），令人不寒而栗的反派（以至于很长一段时间我看到威廉达福就觉得他是坏人）——我对后来的《超凡蜘蛛侠》和新版都不太感冒。

很多人喜欢这版是因为它抛弃了“能力越大责任越大”的苦大仇深的教条，也去掉了本叔叔因为Peter的过失而被歹徒杀害的伤感情节，又轻松又搞笑，好好看！

然而我恰恰觉得“能力越大责任越大”才是蜘蛛侠的最大人格魅力所在，叔叔的死才是蜘蛛侠一切行为的核心动机力量。

而现在，Peter的见义勇为仿佛都是在为了博得钢铁侠的赏识，没有感人的爱情了，没有让人矛盾的友情了，更没有了血浓于水的亲情。

蜘蛛侠成了为复仇者联盟而存在的存在，只剩下为了向漫威英雄大家庭的画风靠拢的“逗逼”和“话痨”。

也许是十年前的《钢铁侠》太过成功，也许钢铁侠式的魅力更加容易讨好观众，漫威为了票房，牺牲了不少超级英雄本该具备的独特人格魅力。

诚然，这样的设定，比起《蝙蝠侠：黑暗骑士》《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠大战超人》更容易让观众看的开心，可是它们在多年后，能不能成为经典，我表示怀疑。