谷子和鲻鱼

自从《阿黛尔的生活》以极具争议的同性题材，破天荒的拿下金棕榈后，就成了不折不扣炙手可热的香饽饽，捧在各路大神的怀里不停琢磨和期待，时不时的就会冒出各个版本的预告片和花样百出的海报剧照，铺天盖地到让人应接不暇，关于影片的各种幕后花絮和八卦更是不绝于耳，因此也让我开始去试着了解已有大师范的阿布戴·柯西胥，决定从其代表作《谷子和鲻鱼》开始下手，之前之所以会错过这部片子，主要还是随着年龄的增大，内心越来越浮躁懒散很难静下来坚持去欣赏一部一百五十分钟的电影，一旦超过两小时就会有点望而怯步，直到最近看完才懊悔自己昔日怎么会让一部这么经典的佳作，轻易的从指缝中悄然无息的溜走。

影片聚焦着一个生活在法国的“特殊家庭”，年过半百执拗顽固的赛门在码头工作，不料因进度的原因和上司争论不休，愤怒而被动的赛门一边面对着令人沮丧灰心的失业，一边还得面对“一锅粥”的家庭关系，前妻没有好脸色的追讨生活费，儿女们也为各自的家庭问题伤透脑筋，岌岌可危的工作，忙着照顾孙女的女儿，不负责的好色儿子，女强男弱的细节争执，每个人都自顾自的，没有谁站在赛门的立场和心态上考虑过，除了善解人意的丽姆。

平时赛门和旅店老板娘生活在一起，而丽姆就是老板娘的女儿，就在一切看似都陷入僵局的时候，赛门和丽姆决定自主创业，在废弃的船上开个特色餐厅，眼看就要雨过天晴大伙开始齐心协力之时，命运却又开了个伤不起的玩笑。

“食”从具象上来说，是味觉和视觉的直观体验，满足生理上的本能需求，各式各样巧夺天工的美味佳肴，可以造成最表面的吸引力和诱惑力，而抽象上来看，“食”往往具有一定的象征意义，也是很多导演屡试不爽的切入点和倾向的题材，“食”经常会和“家庭”扯上密切的关系，大多能表现其某种本质上的意义，特别是在聚焦寻常百姓家庭里短时，一般都离不开“食”的辅助，大多可以成为难得的凝聚点和转折点，要么就是一种励志上的有感启发和鲜活动力，有着积极乐观的强烈效应。

如片名《谷子和鲻鱼》，一种俗名叫“古斯古斯”，用米和鱼做成的传统食物，在片中起到了至关重要的作用，阿布戴·柯西胥也是利用了“食”的特质和意义，将充满尴尬、纷争、矛盾，犹如一盘散沙般的家庭慢慢地集聚起来。

全片下来完全以纪实的手法呈现，没有卖弄任何的技术运用，就像在寻常生活中隐秘的安插了一台不为人知的摄影机，慢条斯理滴水不漏的记录着这个看似普通却问题重重的家庭。

另外导演所刻画的这个“特殊”家庭，同时也客观体现出了外来民族在异乡生活的不易和艰辛。

演员都是非专业出身的老百姓，没有任何的表演经验，他们就像是把生活照葫芦画瓢似地搬入了影像，没有华丽的光环和引人注目的花边新闻，以至于在他们身上找不到半点做作刻意的地方，反而显得更为的写实和自然，更能凸显出影片的生活化，使其更具说服力。

但对于看惯快节奏以娱乐消遣为主电影的人来说，看这部片子可能会相当的反感且难以忍受。

影片百分之九十，基本都是围绕着家人间大量的对话而展开，喋喋不休索然无味看似毫无营养过于多余的谈论和争论，通过面部特写的集中和放大，对于那些早晚沉溺在爆米花电影里的人而言，可能会有一种异常沉闷和枯燥的感觉，或许需要极大的容忍和耐心，甚至会幻想自己是剪辑师，完全可以减掉太多显得多余的陈分。

但在我看来，这种铺垫是必不可少的，是一种自然而然需要客观展现的家庭面貌，从他们的谈论中可以看出每个人所关切在意的，表述自我的观点，体现性格的特征，甚至家庭的地位，生存的困境，工作的问题，情绪的表达，家庭关系的体现，是一种强有力丰富的客观展现。

而另一面从他们话唠般的唇枪舌战中，“家庭”似乎能剖析得更加清晰，看似异常的乏味和啰嗦，充满了玩笑和调侃，实际上家庭的“病因”却越演越烈，没有谁会真正的站在对方的立场考虑问题，大多只有家人间理所当然点到即止的闲话家常寒暄奉劝，你一言我一语，看似好不热闹亲密无间，实际往往只停留在表面一层，维持着基本的“血缘关系”，并且只有围绕在饭桌前时，大家才会聚在一起。

而赛门和丽姆的想法和行动，就像一根纽带，出于同一个美好积极的目的，将大家全都聚集起来，开始一起努力，眼看一切都在顺利进行，即将步入美好正轨之时，座无虚席的顾客正等着“古斯古斯”的隆重登场，却意外被儿子给搞砸。

顿时又陷入到了难以挽救的僵局与失败中，只有不断的灌酒考验着顾客的耐心。

赛门和丽姆的感情一直都很好，可以说比亲身儿女更亲密且值得信赖，丽姆总会设身处地的为他人着想，在困境之时伸出援助之手，无论是成熟老练的为赛门出面，还是说服母亲鼓起勇气的面对，都与赛门自我的亲身儿女们形成了鲜明的对比。

旅店老板娘作为赛门的情人，在道德标准和俗世眼光中，总有一丝难堪和尴尬的存在，她经常有意无意的避讳和逃避，当赛门举办晚宴之时，老板娘还是一再的不愿出席，但在丽姆的恳求下，终于下定决心坦然自信的去面对。

家人间是需要彼此扶持、理解、包容、体谅和关爱的，这样生活才会有生机和希望，即使命运一再不厌其烦的给予考验，也无需逃避和畏惧，试着放宽心的迎接，加上不懈的努力，也许转机就在眼前。

看到最后会感觉异常的奇妙和惊喜，结局的设定相当的有想法且充满隐喻，欲言又止和点到即止的意味非常浓郁，就在一切看似无法挽回的时候，凭着丽姆的随机应变，搭配着动人的配乐，送上一段撩人性感的肚皮舞，开始转移所以人的注意力，就连赛门满腹牢骚和怨恨的女儿们也开始沉静其中，而丽姆的母亲也正抱着一大锅米往船上送，赛门的前妻则将“古斯古斯”好心的送给熟知的乞丐，听完媳妇歇斯底里的抱怨后，被调皮的孩子们捉弄，为了要回摩托车，赛门不断的奔跑，直到精疲力尽的瘫倒在地。

家家有本难念的经，各有各的烦恼，或许会有激烈难调的矛盾，或许会有许多不如意的事，大大小小一点一滴的充斥于家庭，但即便如此，都不要轻易的放弃把握希望的机会，天无绝人之路，往往用尽全力的争取和努力，希望的曙光或许就会降临。

看完这部片子，我眼前浮现出很多孤独的父亲形象，这是一部献给天下平凡父亲的电影，它是那么真实、生动和细致，就象是在讲述你的父亲和你的家人的故事。

先来捋一下电影里面的人物：一位61岁的男人，前妻、三个女儿和两个儿子，情人和她的女儿。

片中让我感动的人物有两个，一个就是这位父亲塞门，一个就是他女朋友的女儿丽姆。

相比塞门的那几个女儿和儿子，这个继女丽姆更象是他的女儿，真心地为他考虑和付出。

这位61岁老男人塞门，看似是一个人生失败的男人，婚姻失败，事业失败，儿女的教育也失败。

不能说他的前妻对他如何，片中他的前妻也是一个勤勉善良的女人，爱唠叨，会做好吃的古斯古斯，会给流浪汉送吃的。

婚姻的结束片中没有详解，应该不是因为老头在外面有女人，是老夫老妻互相不能再容忍吧。

就是这样已经结束的婚姻，因为还有一堆儿女在，就有无法割舍的关系。

老头给前妻送去鲜鱼，却发现冰箱里以前送的鱼还有一大堆，前妻也抱怨他就知道送鱼；又给女儿送去，结果女儿也不要。

这才带回去给情人，而情人的女儿看到却很欢喜，说好久没吃鱼了，太好了。

老头为什么一开始没先送给情人呢？

他又住在情人家。

只有一个解释，就是老头心里还是以那个以前的家、以自己的前妻和孩子为先的。

看到这里，我不得不佩服导演兼编剧阿布戴·柯西胥对普通人心理的把握这么准确到位。

老头的几个儿女，都很爱自己的父母，希望他们的父母能重归于好，母亲做了好吃的东西他们都要给父亲送去一份。

继女丽姆和他也很亲密，就象理想中的女儿对父亲一样，对他充满了怜爱，比他自己的儿女更懂得他。

塞门为什么不让他自己的孩子陪着去申请贷款和营业许可呢？

生活中越亲近的人，有时候却让你无法开口请求，塞门只有求助于热心善良的继女丽姆，而丽姆也愿意陪他去做这些事。

在最后眼看宴会无法收场，又是这位可爱的姑娘救场，跳起了热辣的肚皮舞，甩动的汗珠，绯红的脸颊，一直不停歇地跳下去，让客人们暂时收起不快和抱怨，她的母亲也就是塞门的情人在这关键时刻也主动跑回家现做古斯古斯来救场。

而在这之前，这两位“外人”还在家里纠结要不要去这个不属于娘俩的宴会，塞门的儿女也在背后骂这娘俩如何不要脸。

很多不幸的家庭里，总会有那么一个讨债欠揍的孩子，塞门的大儿子就是。

这个关键的晚宴，被这个不肖的大儿子给弄砸了。

父亲举办这么重要的晚宴，他却为了会他的婚外情人偷偷溜了，带走了晚宴最关键的由他的前妻精心制作的压轴菜古斯古斯。

让这个本来有一个好开头的聚餐功亏于溃。

虽然这部电影没有给一个结尾，但可以想见结局是如何的悲凉。

老头去找这个不肖儿子，先是被儿媳痛骂，又是自行车被一帮熊孩子偷走，疲于奔跑的老头倒在空无一人的午夜街头。

片子最后塞门的情人抱着一口大锅走向餐厅，不管那个可怜的老头境况如何，那一刻，他的情人和继女在尽最后的努力挽救他的那个最后的梦想。

这部电影其实负能量很大，让人都感觉不到一点前途一片光明的希望。

小人物生活的绝望，一点一滴地在导演镜头前逼迫着你，让你的神经变得脆弱，让你似乎突然看到了那个也遭遇过无数困境的无助的你和你的家人，你会把自己代入塞门的生活，为他也是在为自己感伤。

这部法国片2007年获得第64届威尼斯电影节评审团特别奖，导演阿布戴·柯西胥，在2013年又凭借《阿黛尔的生活》获得了第66届戛纳电影节金棕榈奖。

这绝对是一位天才导演。

我喜欢他的电影风格，现实生活中小人物的情绪和哀伤。

这位导演一定对吃相很有研究，两部片子中都有吧哒嘴的津津有味的吃相，吃得不优雅却让你感觉吃的一定是美味无比的食物，会跟着不由自主地咽口水。

好吧，为了这些美味，一切的人生困境都不是什么事！

刚开始看这部电影时我非常很痛苦，要不是论坛上有人推荐，我是打死也不会看下去的。

直到老人打算开餐厅之前，我都不知道导演要表达什么。

无聊，冗长的对话，毫无波动的剧情，我承认我快进了，但依旧痛苦地看了一个多小时的剧情铺垫，可想而知如果那些在影院看那得有多痛苦。

好吧老人终于开始追逐自己的理想了，各种矛盾也凸显出来，一切都不那么顺利，剧情折磨着老人，也折磨着我。

可能看惯了经典好莱坞式的剧情，主角都拥有那个神奇的主角光环，无论遇到什么困难，一切都好起来的。

可是老人没有，他是个平凡的老人，遇到困难时，显得那么无力。

最后老人出门，发现车被偷了，镜头追随他找车，我曾经抱有一丝期望，结果他是找到了，但是偷车的孩子们逗老人玩，直到老人力竭，最后。。。

最后怎么样已经不重要了。

终于明白导演为什么要放这么大一段剧情铺垫了，他想让我们体会到生活的琐碎，一切依旧那么平凡。

看惯了完美结局，看惯了帅哥美女，这本电影带来了不少震撼。

面对生活的困境，不会有“转折”，不会有“希望”，一切只会继续糟糕下去。

电影中没有太养眼的人，情妇的女儿长得很好看，只是最后她为了挽救局面跳肚皮舞时，看到那隆起的肚子，我曾感到一丝失望。

回想来，这才是真实的生活，一切都不那么“电影”。

生活是平凡的，琐碎的，无奈的，一切都还要继续下去，不要抱有幻想，准备好面对一切。

如果从某些角度来看，也许不能算是彻头彻尾的悲剧，至少有一个那么漂亮的继女，愿意为了他倾尽所有的餐厅开业贡献出精彩的肚皮舞，而他在拥有美丽的情人的同时，还有前妻和儿孙成群，至少也算是丰富多彩的人生，看来阿拉伯人的世界里，男性始终是进退有据的，只是可惜影片给他的人生下了一个极其沉痛的注脚，连唯一能够拯救餐厅的希望--摩托车也被抢走。

一个美丽又温柔的情人，和情人可爱善解人意的继女，本来餐厅是很有前景的，毕竟连市政要员也来捧场，然而最终却因为得罪了前妻和儿女，而不得不收获了黯淡的结尾，虽然不排除这个开放性的结局里，还有挽回的可能性，但一个男人被生活摧毁的自信，不那么容易修复，尤其是已经不再年轻的男主。

通过影片能对不太常出现在影片主角里的阿拉伯世界窥见一斑，这个民族在欧洲的地位，颇似清真教在中国的处境，不能否定的存在却又跟主流社会保持距离，宗教和民族的独特性，注定了这种特别之处，但人性的共通又保留了共鸣，只是阿拉伯民族总是有一股自带的流民气质，那种曾经极盛王朝衰败之后的落寞，被完整的保留了下来，注定了他们的情感基调，永远自带悲剧的气质。

在餐馆的开幕上，众人对年轻女孩的肉体赤裸裸的注视，似乎是这出悲剧的最好写照，在情欲中流淌着的沉重肉身，仿佛就是现实无法摆脱的重压，女孩的美越是夸张生动，就越衬托得结尾的落寞寂静无声，也越衬托得人群躁动不安，仿佛一群约好了来看一出好戏，但是戏的主角却早早就被退了场，一场主角缺席的戏，仿佛正是在主流世界地位尴尬的阿拉伯人的地位。

剧中的女性角色各个都比男性角色要立体，男性要么偷情，要么不务正业，而唯一一个工作勤奋的男主，却又对家庭不负责任，他的儿子想送他回老家，而习惯了城市生活的男主，怎么可能回到荒凉的乡村，回到乡下还是留在城里，是很多现代人的尴尬处境，失败者有的是，回不去的老家和留不下的城市，而成功者始终是人群中的少数，也许并不是不够努力，但幸运儿从来就是不多的，即便是受教育这么简单的事情，对很多人而言也是要足够幸运，才能拥有的改变命运的机遇，知识的鸿沟就注定了，多数人注定成为失败的大多数，而幸运儿从来意识不到自己是多么幸运的少数。

在金马奖的加映场中，我看了这部电影。

看过以后才发觉，原来金马影展手册的封面就是它的剧照——父亲、女儿、女儿的女儿。

话说，这本该是一家人，然而他们是，也不是。

父亲老了，被老板辞退。

他有一大家子的儿女，只是孩子们的妈妈已成了前妻。

他会来看望他们，心里装着挂念，脸上却笑不出来。

再新鲜的鱼拎进来也只闻得到腥味，满屋子的争吵，满屋子的怨气。

拥挤的小餐厅里塞不下五个人的隔膜，除了那不懂事的外孙女，能让他抱在怀里暖暖地亲。

胖妈妈的手艺很好，能做出美味非凡的库斯库斯。

一大家子吮指品咂，嘻嘻哈哈地说着重要、不重要的话。

琐碎的新闻，零散的八卦。

吃啊，吃啊，说啊，说啊，每个人都拼命地笑，却看不出哪个人真的幸福。

两个儿子去送库斯库斯，其实是想让父亲回家。

一个长发女孩坐在桌旁，他的情人是这女孩的妈妈。

儿子们说这是个垃圾堆，父亲脸上露出少有的憎恶，摇摇头，就是不肯回家。

“你那么热情，那么独立。

可我却什么也没有。

我给不了你和琳任何东西。

”这是他心里最深的痛苦。

可是那一大家子的男男女女却没有一个人在乎。

寂寞的小屋里冷冷清清，然而却有他最爱的女人和最贴心的琳。

这个与他没有婚约的女人却真正会为了他心碎，这个与他没有血缘的女孩却真正会为了他心急。

她像秘书一样陪他跑各种机构，见各种人，申报材料，争取贷款。

最后，他们只赢得一个机会，一个宴请所有贵宾的机会，一个向所有人展示库斯库斯美味的机会。

然而，这个机会却对琳和她的母亲关上了门。

因为会做库斯库斯的人是他的前妻，招待宾客的人是他的儿女。

在那艘漂亮的餐厅大船上，他们才是“一家人”。

而她和她的女儿只是几米之外，隔窗哭泣的人。

他当然希望她们来，因为这餐厅就是为了她们而开。

可是，她却退缩了——在名正言顺的“家人”面前，她觉得自己没名没分。

最勇敢的是琳，拉着母亲的手走进餐厅，一袭盛装，坦坦荡荡。

最聪明的是琳，救场如救命，没有库斯库斯还有年轻的身体。

当灯光重新亮起，你看见那火红的肚皮舞裙，还有那美丽而又忧伤的脸。

那凸出的小腹，并不具有迷人的线条，然而她却在火辣的扭动和传情的撩拨中，跳出了最最动人的性感。

一个女孩，用一种豁出去、拼了命的姿态跳啊跳……只为了不让那个开餐厅的男人伤心。

她用智慧和身体保护那个被叫做“爸爸”的人。

母亲看到女儿的舞姿，悄悄地离开热闹的人群，煮了一大锅库斯库斯。

那是躲在华丽礼服后面的贤惠，那是一个“妻子”最朴素的支持。

他不想回去，因为在那垃圾堆似的小房间里，他找到了叫做“家”的东西。

还是从一辆摩托车开始吧。

一个法国青年在巴黎邂逅了一位姑娘，一见钟情，不巧的是不久后姑娘回到了千里之外的家乡，青年对姑娘十分思念，于是骑上一辆摩托车，千里走单骑，一路风尘，来到了姑娘家，在姑娘家住了一晚，第二天要走的时候，发现摩托车坏了，于是和姑娘一起修车，没有修好，于是又住一天，第三天摩托车还是没修好，最终青年在姑娘家住了一个星期后喜洋洋的回家了：他已经和心爱的姑娘订婚了。

这个青年后来成了法国的文化部部长。

如果说，在这位文化部长的故事里，摩托车是浪漫的载体、爱情的道具的话，那么在电影《谷子和鲻鱼》里老西蒙的摩托车，则是现实的依靠、谋生的工具。

影片结尾处，老西蒙追赶着被偷的摩托车，犹如追求着总是够不到的幸福，最终心力交瘁，仆倒街头，这个令人心酸无比画面， 带给人们真实生活的强大冲击力。

《谷子和鲻鱼》是不浪漫的，是现实主义的，甚至是自然主义的，是生活的客观再现，甚至是生活的还原。

粗糙的画面，平静的叙事，松散的结构，足以败坏一部电影，但是《谷子和鲻鱼》凭借其纪录片式的真实，把这一切腐朽都化成了神奇。

老西蒙是法国的阿拉伯移民，他的境况有点糟糕：工作多年的船厂把他辞退了；他已经离婚，需要支付前妻的赡养费；他已经六十多岁了；他没有房子，寄居在情妇开的旅馆里；他的女儿、女婿、儿子、儿媳的家庭也颇不安宁。

为给儿女们留下一份比较稳定的产业，老西蒙打算孤注一掷创业，用遣散费在船上开一家饭店，以古斯古斯作为招牌菜式。

古斯古斯，是阿拉伯的传统菜肴，主要原料是小米和鲻鱼。

整个影片的主要场景其实就是两次以古斯古斯为主菜的聚会，一次是老西蒙前妻召集的家庭聚会，一次是老西蒙款待地方上头面人物的宴会。

古斯古斯，作为一道有着阿拉伯民族特色的名菜，寄寓了独特的文化因子和情感认同，沉淀了深刻的民族集体无意识，其悠久的历史传承，使它不仅仅是一道菜，而几乎成为了一个文化象征，一个认亲密码，深藏在一个民族的根系中。

可以说古斯古斯之于阿拉伯人，犹如豆腐之于中国人。

年老落魄的西蒙，正是想凭借这样一道菜衰年再起，为自己也为子女们谋一条出路。

从这里我们可以看到，古斯古斯的功能不仅仅是果腹这么简单，它是家庭聚会中联系亲情的纽带，它是海外移民们怀乡的寄托，它甚至成为阿拉伯人在异乡谋求生存发展的希望所在。

作为一个移民，老西蒙有着三重的漂泊。

一是离开了祖国，二是离开了家庭，第三则是连开个餐厅都在船上，仍然是无根的象征。

以这样一个异乡人的身份，在人人都是美食家的法国开餐馆，其难度可想而知。

银行的贷款、港务局的批文、政府的首肯、当地人的认可，都是很结实的困难。

无法可想的老西蒙，只有别走蹊径，企图通过美食来征服热爱美食的法国人，希望他们品尝古斯古斯之后，在美食的感召下开绿灯，投资金，下批文。

这样一着险棋，胜则完胜，败则完败，没有转寰的余地。

于是老西蒙动员了前妻及子女、旅馆老板娘的女儿一起全副心思办好宴会。

看电影的时候，总担心老西蒙的计划要坏事，结果不出所料，几个小小的偶然事件，让本应顺利进行的宴会充满了变数。

老西蒙风流成性的儿子在关键时候掉链子，他看到来宾中一个他有染的女人，而这个女人居然是副市长的妻子，于是匆匆开车逃远，并关掉手机，让人联系不上。

要命的是车上落下了古斯古斯的重要原料小米饭，忘记搬进厨房，最重要的主菜做不成了，宾客们则等得快要失去耐心了。

而老西蒙在追被偷的摩托车时，病发倒地。

在地狱的边缘有一片叫做“林勃”的森林，里面游荡着一些幽灵，这些幽灵既不能上天堂，也不能下地狱，因为他们死在耶稣诞生之前。

所以，这些幽灵只能在森里里无尽漂泊，处于悬置之中。

影片的结尾也是悬置的、开放式的、未解决的，处于一种林勃状态。

不知道老西蒙有没有死掉，不知道地方实力人物是否愿意投资，地方政府是否愿意给批文，不知道当地人能否大度的接纳一个新的竞争对手。

正是在这些“不知道”中，蕴藏了生活的真实和丰富，体现了生活的无限可能。

影片的真实还在于人物的对话非常日常，是不折不扣的街市口语，没有任何文艺腔、台词味。

有趣的是，除了老西蒙，其余的人似乎都是昆丁式的话痨。

老西蒙作为一个父亲、一个情人、一个被热爱被依恋的长者，在面对生活的压力时，以其沉默寡言、积极抗争展现了《老人与海》中桑提亚哥式的硬汉风度。

不过，还是有希望。

旅馆老板娘的女儿的一场热力四射、技惊四座的肚皮舞，安抚并留住了不满的客人们；旅馆老板娘则煮好了一锅小米饭，饭店的主打美食古斯古斯也可以上菜了。

这里暗示了两家人将会消除嫌隙，一起群策群力、和衷共济，把饭店经营好，共度难关。

老西蒙想要为亲人们谋求的安稳生活，看来不是一个梦，不会像卡夫卡的城堡那样可望而不可即，不会像贝克特的戈多一样让等待遥遥无期，也不会像被盗的摩托车一样让追逐失之交臂。

古斯古斯，这一口生活的美味，总会送到唇边。

《浮士德》有云：凡是自强不息者，到头我辈皆能救。

这是心力交瘁的老西蒙的慰藉，也是我们的。

食与性乃人之本，柯西胥将性放置在了《阿黛尔的生活》中，而将食放置在了《谷子与鲻鱼》中。

食物关乎于生存，影片中大段大段如同纪录片一般的吃饭群戏和脸部特写以及叽叽喳喳的对话展现出生活的真实质感和蓬勃的生命力，这与下岗的码头工人西蒙的沉默和食之无味形成了强烈的对比。

两眼无神、言语匮乏、精疲力竭的60+移民老人创业之路在一开始游走于各有关部门许可、贷款风险评估等等繁碎的流程中尽显局外人的状态，所有协商交流都由情人的女儿来进行。

这是一个略显悲凉的画面，他想要在船上开一家餐厅，开始自己的晚年生活，给家人留下一份资产，但真正帮助他实现这一愿景的都是自己的家人，他是如此力不从心，对自己爱莫能助。

情人的女儿与他面对面坐在桌前狼吞虎咽时，一勺一勺慢慢咀嚼的西蒙活像一个将死之人。

有食物的地方就有话语，柯西胥极其喜欢将某个重要的段落拉长，在拉长和琐碎的片段里让生活和情绪更加自然的显现。

不仅仅是吃饭和聊天，包括吵架和崩溃的面孔也都被拉长到让人焦躁不安的地步。

后半段的餐厅开业段落，面对邀请来的各个有头有脸的人物，这本是一个攒下口碑，拉拢人脉的契机，却不想被习惯性偷情而偷偷溜走的儿子不知情的带走了放在汽车后备箱里的餐厅当晚的主菜古斯古斯。

他硬着头皮骑电动车前往前妻住处试图挽回这个糟糕局面，却不想面对的是儿媳对自己儿子日日偷情的不满和崩溃，对自己家庭成员的质疑和失望以及离婚的决心。

哭泣和绝望的儿媳撕心裂肺，让人心痛，可一言不发的西蒙同样让人心疼，他转身离开，没有安慰儿媳，因为他连自己都安慰不过来。

这一段崩溃的段落在如此紧急的时刻同样被拉长，长到让人如坐针毡，即替儿媳鸣不平，又替西蒙捏把汗........餐厅里的客人们开始抱怨等菜的时长，一个个露出了不耐烦的神情，餐厅的未来岌岌可危。

这是一出节外生枝的戏码，却又是生活中最重要的时刻，痛苦远比快乐更接近生活的真相。

三个小混混偷走了西蒙的电动车，他现在哪也去不了，只能毫无意义的追逐骑车挑衅自己的小混混。

黑夜下他气喘吁吁，被小混混们玩弄于股掌，餐厅里情人的女儿为了拖延时间在舞台上跳起了性感的肚皮舞，来宾们一个个目不转睛地看着舞台上的性感尤物，青春的酮体永远光彩照人，而黑夜中的西蒙昏倒在地，生死不明。

一边是聚光灯下努力挣来的希望，一边是黑夜里无助的绝望，柯西胥给出了一个开放的结尾，也是一个被拉长的结尾，肚皮舞一直在跳，一直在跳，希望一直都在，一直都在.......

首先谈谈后期的女儿，人长得非常漂亮，但是身材不容恭维，不符合现代东方的审美观，那肚子与其说丰满，不如说是疑似怀孕，但最后的肚皮舞却体现了导演为什么要选她演这个角色，不是因为漂亮，而使因为肚子有肉……记得十多年前看新闻采访一个中国的肚皮舞教练，她说了，瘦了不行，跳肚皮舞，必须肚子有肉，要抖得起来。

果不其然。

所以我对继女的疑问只剩下了一点，为啥胸部以下胖成那样，脸蛋却还是瘦瘦的瓜子脸？

电影后期一直很压抑，虽然不愿意，但电影还是顺应着各种巧合一路滑向悲剧，我觉得最难受的是媳妇发飙的那段，镜头直直的对着泪涕横流的女人，高分贝的噪音中，我似乎可以感到她的吐沫穿过屏幕溅到我脸上，虽然听不懂她的话，但是越来越难受，最终我不得不把音量调至静音，以避免心理崩溃，这一段其实是非常好的，女人憋闷到极致大发雷霆，密友在一旁添油加醋，老人心里有自己着急的事但却不得不听着媳妇发牢骚，而在某个地方，一切罪魁祸首的大儿子在和情妇逍遥着，根本不知道开车自己带走了老人为儿女着想的未来。

最后结局会怎样呢？

后妻把旅店的饭带来了，但是要做成古斯古斯拿上卓还需要多长时间？

继女面色很差，是否会中途晕倒在舞台上？

同业的竞争者早已商议好了不给这个对手一点机会，他们会善罢甘休？

而就算古斯古斯的风波化险为夷又如何？

作为计划核心的老人已经孤独的倒在了路边。

《谷子和鲻鱼》是生活的客观再现，虽然画面粗糙、叙事平静，结构松散，但是影片凭借其纪录片式的真实，把这一切腐朽都化成了神奇（东方网评）“对着生活的艰辛，他们流泪、争吵、咒骂，但也努力的奔跑，大声的唱歌，使劲的跳舞。

然后，说一句，这就是生活。

它巨大的浪飞溅过来，让周遭的一切都失去了声音，你只能不停跑才不会被它吞没。

都是特写，都是他们内心的情感和故事。

”——九尾黑猫这样看来，那些超长叙事片段，看起来很影响进程，看完之后却觉得是非常合理的——对生活残酷的展示采取一种文学性的迂回手法，留白准确而沉重。

看电影的时候，涌现的是一种生活的无力感，但是你告诉自己：这是生活。

对于那些还没有看这部片的人我第一也是唯一想说的就是，真的好长好长，观影前要做好心理准备（以及不要多喝水），你应该去看。

这是一部多么奇怪的片子，里面所有人都是话唠，唯一一个寡言的，是主人公。

这是一部多么好的片子。

记得第一次学到couscous（蒸粗麦粉）这个词是在初中一年级，没错我们当时学校的教材(非人教版)就是这么时髦，旁边配了图，金黄色的，热气蒸腾的，盛在浅底的蓝色粗瓷碗里，吃货如我，看到简直要流口水，对这个词和这道食物也多了深深的惦记。

当我坐在黑暗的电影院里，陪着这部电影一起度过了将近一半的时间，忍受了前面漫长的铺垫和人物间家长里短的对白，看着他们坐在了一起，粗麦粉，鱼，蔬菜依次端上来，大家吃吃喝喝说说笑笑，那种感觉，真的是难以名状。

这部电影我最喜欢的，就是那种真实到不能再真实的触感。

你跟着老头儿，就像一个尾随者。

你看着他的苍老，他的无奈，他的小心翼翼，跟渔夫朋友略带讨好地聊天，为了换取一箱新鲜的鱼，因为也没有什么其他的好送给自己的孩子和情人；在前妻那里支付不了赡养费用，被骂得狗血淋头，尴尬和木讷全在那一双缓缓眨动的双眼里；站在破烂到可以报废的船上，他看向远方，脑子里在想船上餐厅的模样，你可以看到那双有些苍老浑浊的眼睛里透出的一丝对于未来的憧憬；跟在那群偷他摩托车的熊孩子后面，一次次快要被赶上，又被狠狠甩下，他面无表情几近于肃穆，甚至疲累都是在他累到不行时坐下了，你才可以感受得到，跑步时费劲的喘息，滚动的喉头，他都在刻意压抑。

就是这样一个普普通通的法国老头儿，没什么演技，只是让你跟着，跟着看他，那种巨大的悲意简直就像一张大网铺天盖地砸下来，原来把生活原原本本地，掰开了揉碎了看，是这么悲伤的一件事。

这样的老年男子在我们的生活中也很常见，不是么？

岁月和生活，将他们脸上的那些表情一次次地带走，换上了或深或浅的沟壑，甚至内心细腻柔软的孩子和女人们，对这样的人会有一丝惧怕，认为他们冷酷不近人情。

其实那只是心里填满了太多，多到让人麻木，生活中的琐事，边边角角，就像一块巨大的吸饱了的海绵塞在心里，用力拧出来的液体全是咸的，说不上是汗水还是眼泪。

与这些相比，温情的短暂更显可贵，依然对孩子充满慈爱，依然享受生活，在狭小的房间里养上一只漂亮的小鸟，透过窗户眺望河流，甚至依然渴望爱情，依然，试图改变，改变生活的现状。

导演在前面用了那么多篇幅去烘托，给观众看他身边的人，他的工友，家人，情人，他的朋友，讲他们的事，讲儿子和儿媳的争吵，讲前妻和孩子们的团聚，讲情人和女儿的相依为命，其实真正在刻画主人公的时间少得可怜，把所有的这些埋好的伏笔都集中在最后，让冲突一次性爆发，老头儿一次次被车甩下，象征着一次次试图融入主流社会的失败，他在屏幕前摸爬滚打地努力，而现实中呢？

难以计数的人，难以估量的努力不也都被湮没了吗？

好在总算给了个开放的结局，路也还是要接着走下去的。

最后女孩火辣的肚皮舞和老头儿追车的平行交叉，很有意思。

是不是也影射了移民群体的被消费？

不知道是不是我想多了。

不过女孩的舞，真心好看，那种蓬勃的生命的张力，透过有韧劲的腰肢和汗气蒸腾的额头，表现得淋漓尽致。

老头儿的情人最后端上船的那一锅蒸粗麦粉，算是对这个残酷世界的一点最真诚的善意吧！

愿初心不改者，终能得其所愿。