情欲写真

苏菲•玛索的确魅力四射。

我们似乎也可以从业余地角度，揣摩一下法兰西的艺术。

主人公看起来是天赋的摄影师（当然，也直白地展现了她的老板对她美色的垂涎，所带来的结果），看起来是灵性，也可以是躁动和瞎掰。

拿着个摄像机（傻瓜机，袖珍机），然后一直抓怕，大多数时候就是流动的痕迹，模糊的形状。

还有毫不忌讳的性描写。

比如要拍冰球比赛，用专业的器材，却拍不出几张清晰的。

结果还是拿着傻瓜机，在更衣室里，拍球员的裸体（甚至还不忘和球员来一发）。

当然，重点不在这里，而在于，苏菲玛索扮演的主人公，她的母亲谈起自己的婚恋观：我只希望死前看到你嫁到体面人家……（我没爱过任何人，妈妈）谁说爱呢? 我也从来没爱过你爸爸，还不是一样生了你，我还不是一样快乐。

结婚不需要为了幸福，我们只是为了传宗接代。

（我知道）付钱给你的那个人，我是指你的老板——马凯，马凯，马凯……我以前认识他（你没跟我说过）他好象是澳大利亚人还是南美人，对吧?（加拿大人，你怎么认识他?）我们在巴黎相识，然后……他来到加拿大，当时我和你爸爸正在旅行，还没有你，但是……但是你有你的原则，回忆过去，生活变得美好，太阳更加温暖。

回忆过去，我们什么也不需要……而且我已经结婚了，在你出生之前……我不能离开。

（现在我明白了）什么?（为什么他们会雇用我）不，我没那样做，我再也没见过他，他们用你是因为你是最好的。

克列里娅，在我的原则里，有个字是最重要的。

（什么字?）荣誉！

我们就是这样……一次又一次地接吻……像过去的太阳……很明显，主人公的母亲，作为法国人的婚恋观，就是恋爱是恋爱，结婚是结婚。

结婚最好找个体面人家，恋爱就只管喜欢就行。

问题是，主人公，虽然一开始就接受了结婚观，嫁给了一个对自己一见钟情，二见求婚的体面人（虽然破落，但还是有大笔遗产，有古堡豪宅）。

然后又迷上了一个迷恋自己的小伙子，那个小伙子和她性格相同，爱好相同，作派也相同。

但是，她却卡住了，既不能背叛丈夫，又无法忠于爱情。

最终丈夫死去，她躲在修道院里拍照片。

直到有一天，她看到小伙子成功地当了导演，拍了电影，才高兴地放下戒指，准备跑去找小伙子。

电影到底说什么？

很简单，主人公想得到的是一个既体面，又相爱的人。

说白了她是鱼与熊掌都想要，然后导演成全了她。

当然，苏菲•玛索值得这个。

很早前就喜欢上苏菲.玛索了，当然是因为她有张无比精巧耐看的脸，《勇敢的心》里，盘着苍蝇发辫的耀眼侧影，历历在目。

如果说，在《芳芳》、《女大学生》里，我们见证了苏菲最丰盛、娇媚的美貌，那这部电影就给了我们一个褪尽铅华的她，一个赤裸裸的真实的个体。

也许也有苏菲她自己的影子在。

看过几遍，因为总觉得这部电影给人许多困惑，但是每次观看都觉得冲击力很大。

它给了我一个全新的摄影视角，和对美的认识。

苏菲的容颜日落西山，令人有些痛惜，但正如马凯说的那个观点：事物最美丽的瞬间，就在于它即将凋零的瞬间，就像鲜花微皱，在空气里的水果外皮即将萎缩。

她美得愈加纯粹，不加掩饰。

克莱利亚，初见她，是个冷漠的摄影师，除了母亲，不见她爱过什么。

她的目光狠毒，将现实中那些人们千方百计掩饰的简陋和鄙俗记录下来。

她可以随意同陌生人做爱，慰藉之后不加留恋。

但，她会留着自己的某些坚持，比如：不接吻。

也许她是被克莱夫的热情和纯真打动了，或者是因为他让她感到安定，或是，她母亲得绝症需要更多的金钱和温暖。

此刻，正是她最脆弱的时刻。

但是，她那危险的爱不久出现了。

她那临时的温暖小世界，终将瓦解……生活对于克莱利亚是有些残酷的。

她的母亲，将不久于人世，还无法告诉她谁才是她的生父。

而可能是她生父的老男人，总是不住勾引她，妄图得到她的肉体。

人生莫大的讽刺。

她，如此冷静，婉拒马凯的动手动脚，将他带到家里，引到母亲的床前，哼着母亲做歌手时唱的曲子，对他说：留下来，一会吧，陪陪她（她母亲）。

她心中一直存着一份宿命的预感。

会不会，自己也爱上一个如马凯般的坏男人，背叛自己的家，自己的丈夫？

她在内心始终告诫自己，千万别步母亲的后尘。

于是她以她的方式维持忠贞。

绝不同南莫发生肉体关系。

但是精神的叛离，足够剧烈，杀死了她的丈夫。

片中显现大量晃动的照片，似乎在动态的不确定中呈现了被摄体真实的瞬间，将主观的情绪也凝结在了照片上。

看似随意不经意，却往往很生动很真实。

况且世界有了太多清晰的虚假，让人不停注视不停决断，疲惫不堪。

松开焦距，在模糊的色块里获得一种印象，会更接近自然体本身。

美的多态性也呈现于此。

神经质的苏菲，歪着头抽泣着，瘦瘦的身体在颤抖；黑人公主淫荡地解开衬衣扣子，让苏菲拍下她丰硕的胸部和游移的手指；病榻上苍白的母亲昏睡而衰老的样子；南莫拉起裤管，露出鲜血淋漓的小腿，在狭窄的火车厕所里冲洗；暴力血腥的底层社会，人、狗浸透在鲜血里，为着生存苦命挣扎……写得毫无思路，正如同这部影片留给我的印象无法找到逻辑来描述。

很难说判定一部电影好坏的标准是什么，这部电影充斥着恶俗用滥的桥段和匪夷所思的的分镜头，但两者的结合出现了很奇特的风格，叙述反而显得真诚。

这个很“怪”（哦时至今日谁还觉得怪是个贬义词），舞台剧感觉和神经质到处出现。

能把这么俗气的一个题材拍得如此神经质风格化，桥段用的俗却像小孩子不懂世故一样，感觉倒是很像是男摄影师为了纪念女摄影师玩票拍的那片子。。。。

里面苏菲姐姐（姐姐！

）用的相机都很好，关于摄影的段落都不错.

精神，肉体。

她自己选择忠与不忠。

当年看这部电影的时候，用手机录下她独自一人拍花时的背景音乐，时常忙里偷闲听一 二次夹杂噪音、快门音的回放，简单的小快乐。

当年的苏菲还有隔着屏幕让人窒息眩目的美丽。。

如今。。。

苏的所有电影，这部和<心火>是最爱

此片我看过3遍。

都是同样几个地方没有看明白。

苏菲马索和他老公的爸爸是什么关系?她妈妈死前怎么莫名其妙犯了歇斯底里症？

她在上火车前看到妈妈和他老公的爸爸的影子，同样的影子出现在她在修道院时也看到了他老公的影子。

这个影子处理得如此诡秘，要说些什么？

此片摄影和音乐很有诗意。

片中的某些情绪很对立，艺术气息浓烈，涉及社会边缘题材的片断和三人情感纠葛的部分，很纠结，身心颇感非常不适。

但这一切都不妨害此片是一部上乘文艺片。

两代人都在一个循环里挣扎，选择忠诚于婚姻还是追求心中所爱，剧中的人物都选择了前者，但结果却并不如预想中完美，所有人都痛彻心扉；不仅仅是他们，还有她们身边的，以及对方身边的人。

然而假定她们做另外一种选择，其结果也是未知。

或许现实总是注定悲哀！

人们能做的就只是选择并接受一切后果。

人的一生可能会爱上许多人，但只能对一段爱情做出承诺。

老早就预备把最爱的三部苏菲电影以“纠结已成歌”的形式完成。

《路易十四的情妇》与《心火》都写得十分顺利，惟独《忠贞》不知该从何表达。

其中有对爱情的疑惑和对生活体味地浅薄。

其实这部电影很契合东方人的爱情观，配上苏菲一张神似东方人的面孔，于是，就把这篇影评在七夕这天献给爱情。

祖劳斯基借男主人公克列文向苏菲道出了丈夫爱之无奈地心情。

“为了做你的丈夫，我努力地当好你的情人。

”如果有一个着黑色长风衣神色冷漠的女子穿行在阴雨的城市里漫不经心地拍快照，并把你错愕的面孔瞬间定格在她镜头中的话，那么你一定遇到了克莱丽。

她说，从未爱过任何人，她的心与风同行。

在花店前，隔着玻璃俯身举起相机；这次，镜头里除了鲜花，还收录了一个男人的心。

他一路热切地跟着她，迫不及待地如同拾到遗失多年地宝贝一样向她战战兢兢吐露关乎自己的一切。

后来，她停住了脚步，转头望向他，嘴角牵起一丝打破冷峻面容的淡淡的笑。

再后来，她嫁给他，并把自己完全交付给承诺。

结婚的前一天，克莱丽遇到仅仅一面之缘的尼莫。

他来告诉她，自那一面，已彻底夺走他的理智他的热情他的心。

她又何尝不是？

同为摄影师，在艺术与心灵的交汇处惺惺相惜，可这注定是个十字路口，他们只能用眼神热烈地照会，然后彼此交错而过。

于尼莫前，她从未爱过任何人。

男人，不过是镜头中的艺术品，镜头外的做爱对象。

可以在任何地点，同任何陌生男子。

于尼莫之后，她看清了爱情的模样，却不敢走近。

用一个婚姻的承诺始终克制。

很少有人能理解克莱丽的行为。

为什么她把自己交给婚姻后，仿若变成了恪守承诺的忠贞女人。

于克列文之前，她在风中的生活飘忽行走，安无定所；于克列文之后，她拥有了安静体味家庭幸福的一刻；拥有了托付的安稳。

可是，有谁知道，爱，是一把利器，可以瞬间把信任剁得体无完肤。

撩人，也杀人。

克莱丽哭着抱着满脸是血的丈夫咆哮：你为什么就不相信我！

我并没有背叛过你，从来没有，从来……直到丈夫的呼吸逐渐微弱……她的心她恪守的忠贞也随之而破碎。

绝望地一句，“对不起。

”虽然克莱丽从未在身体上背叛丈夫，一直克制得保持着同尼基的关系；但她心中比谁都明白，故意地克制与恪守承诺，实则是对三个人的伤害。

因为她的心确实因尼基的存在而动摇，而挣扎而收敛。

如不是因为爱，她不必有如此痛苦的心里历程。

克列文无法忍受的是美满婚姻的假象。

身体的背叛与否已不再重要。

当忠贞已不在，人再没什么可以失去。

曾经和一个朋友聊起感情。

我说，几年来赚到的唯一一笔财富是一个不错的，守爱的男人。

他说，其实你在任何地方都可以遇到爱人，都能遇到爱，如果你愿意。

可是放逐过也被人放逐后发现，女人不过是沉在水底的人鱼。

欲望不过是绊住尾巴的水草，这些短暂的吸引和牵扯永远做不了的避风港。

当有一天，一股强大的洋流把你带到海面，你被一个朴实地渔夫打捞上岸，他教会你看阳光洒在海平面上温实的景象。

即便他不是王子，也没有水草的滋养。

你还是为他的憨实而感动。

因为是他教你发现，原来有阳光的世界里也是这般美好。

阴暗的海底是女人的心，连容阴湿的水草。

虽然他们属于同一国，但却无法契合。

否则，就是永世地缠绕，人鱼再也见不到阳光。

有时恪守和忠贞，是对幸福最好的放大。

片尾，克莱丽剪断一丝长发，在修道院整理植物。

全片只有那个镜头是有阳光洒在脸上的。

她因恪守忠贞而获罪，也在用释放忠贞而赎罪。

La fidélité ，一部法国的电影。

不同于好莱坞电影的快节奏，或是拯救世界英雄主义，或是从卑微出身的成功亿万富峰。

不切“实际”的欲望，疯狂的举动，激烈的情感.....让人开始怀疑到底什么才是“真实的存在”。

是事业成就，走向人生巅峰，还是情感上的绽放，和打破对自身一次又一次的认识？

法文la fedelite 直译就是《忠贞》。

我认为《情欲写真》这个译名非常好：整部电影都建立在拍摄写真的基调上，剧中的男女按下快门记录一张又一张充斥着欲望的写真。

是谁预定要忠贞于婚姻？

是身体的忠贞，还是情感的忠贞？

身体的忠贞尚能靠理性来束缚，谁又能随时掌控住情感变幻。

为何要遵守这样的约定？

是因为现代律法，当代社会习俗，还是源自于圣经中的经文？

那为何不再去溯源循证，去遵循古人类时代的群居生活和母系社会条例？

我无法断言，这部电影能传达多少当代法国社会的生活基调。

但我相信，质疑婚姻，质疑忠贞的人已经存在。

这样的人在法国不太少罢？

多数美国的影视作品总能给感官带来刺激，欧洲的一些剧情看似波澜不惊，却总能给我带来思想上的冲击。

忍不住去思索，去质疑，那些约定俗成的存在是否合理，打破这些束缚，我，作为一个人，还是些什么。

听老一辈的话，找一个体面的家族结婚，我不爱任何人。

可以控制自己的感情与他调情，但诱惑激情却又悄然而至，为什么是婚后已许下誓言，必须忠于自己的荣誉，才能成为真正自由的人。

似乎克莱尔就是活在她妈妈口中一样，她完成女儿的责任，妻子的责任(能够抵挡诱惑，但不被信任)，并忠于自己内心所追求的事业，不受世事浮华，诱惑胁迫，自由而活。

我喜欢苏菲.玛索,她的身上有我对女人所有的幻想——美丽而又妩媚、风情万种而又特立独行。

而《忠贞》是苏菲.玛索所有主演的电影中我最喜欢的一部。

人的一生会碰到很多诱惑，而我们就在不断地与诱惑的抗争中挣扎，与世事的挣扎、与情感的挣扎、与欲望的挣扎，而所有的这一切都是在与自己的挣扎。

女摄影师内心的挣扎被苏菲.玛索表现的淋漓尽致。

于是我们不断的问自己：爱情是我们要的吗？

婚姻是我们要的吗？

欲望是我们要的吗？

婚姻是最后的最好的归宿吗？

婚姻以外的爱情和激情让我们如此意乱情迷，那婚姻是禁锢吗？

我们需要忠贞吗？

对婚姻还是对自己的忠贞？

我们要为了忠贞而忠贞吗？

我们能够面对又如何来面对自己的欲望呢？

......一切一切的疑问与其说是影片中那位美丽的女摄影师的，不如说是我们自己对自己内心的。

我不喜欢影片被翻译成《情欲写真》，真正的情感除了欲还有情，那种翻译是为了吸引眼球，有了故作的暧昧意味。

《忠贞》是我喜欢的片名，带着思考，也是全片所讨论和演绎的主题。

女摄影师那随身带着的照相机真是画龙点睛，所有人生百态、喜怒哀乐全收其中。

《忠贞》是我一个好朋友介绍给我的，他喜欢，他知道我也会喜欢，因为他懂我。

《忠贞》也是要懂它的人才会喜欢。