觉醒年代

总有种站在未来总结过去的感觉 每次这些人把做事的意义念出来的时候教科书既视感就出现了。

可我们都不要忽略了，那个时代伟大就伟大在 所有人根本就不知道什么才是一条对的道路 这种坚定的信念让人敬佩。

这剧台词偶尔会给我一种“八年抗战就要开始了”这种感觉 比如说“新文化运动终于到达了高潮！

”“我预感我们迎来了一个全新的转折点”“我总感觉你身上有一种真正接近民众的气质”..

“民国的故事不只是军阀阔太，才子佳人的酒肉池林，更是那些撕裂黑暗的熊熊焰火。

” ——题记 百年前的中国，地裂权分，民不聊生。

正应了葛树贵那句“我们穷人生来就是等死的命。

”活着，成了无比高尚的代名词，活着，成了崇高的信仰，但，活着，却不如死。

蝼蚁之名，算不上“命”，只是命运的蹂躏之物罢了，在肮脏的世道里喘着粗气，长着烂疮，流着污脓，散着恶臭，咒骂老天无眼。

血雨腥风，乌烟瘴气，乱臣贼子，国败军糜，有钱的买命，没钱的等死。

“闹市砍头”成了人们热衷的特色节目，瞪大双眼，惊喜又恐惧，期待那砍刀挥下，顷刻，人群蜂拥，抢人血，蘸馒头，民间“妙方”。

麻木，腐朽，枉为人的思想受到追捧，不为别的只为两字——活着。

一条贱命赖活着总比死了被人抢血喝来的体面，所以，人人猜忌，各怀鬼胎，眼巴巴盼着别人死。

向阳而生，又何惧长夜?即便是挡住了太阳，也无法挡住民主的光芒，总有人从风雨中踏着泥泞而来，带着曙光，沾满希望，在黑夜里，在枪声中，他陈独秀看见了…仲甫先生带着“德先生”和“赛先生”赴上这残破的国土，为中国灌输一股清流，探索之旅由此揭开序幕。

放眼如今，百年后的中国，脱胎换骨，繁荣昌盛，欣欣向荣。

全面消除绝对贫困的成功，让老百姓都吃上了热腾腾的大米饭，万千学子发出朗朗的读书声，如同一曲高歌，歌颂着中国的希望。

中国，这头沉睡的雄狮，醒了。

东方古国，泱泱华夏，正迈着阔步走向世界前列发出时代最强音。

为有牺牲多壮志，敢叫日月换新天！

百年前，丧权辱国的笔笔条约，因为落后，所以挨打，百年后，世界上任何国家都没有资格居高临下同中国讲话，因为这里是中国。

来时少年身，归去英雄魂，冷剑落龙华，热血绽桃花。

一身正气赴法追求理想的少年，国难当前，宁为玉碎，不为瓦全，宁死不跪，以捍尊严。

在没有炬火的黑暗里，以血肉之躯熔铸光亮化为热火，燃烧自己也灼伤了乱党，谦谦君子，傲然屹立，用骨气画下恢宏的一笔。

对小家来说是无法弥补的悲痛，但对大国而言却是硬挺挺的脊梁！

一阵晚风吹过延乔路，车水马龙，霓虹灯闪，是否在某个不起眼的小角落里，两兄弟仍守护于此，保一方太平？

乔年啃着刚买的包子嘟哝着馅料太少，延年在一旁认真钻研新一期的杂志埋怨鸣笛太吵......延乔路短相连于繁华大道，尽头便是烟火人间，尽头便是他们奢望的未来… 一条路铺不完你们的艰难岁月，一段话描不出你们的万分风骨。

初踏此路，不明世故，再踏此路，感慨由衷。

只愿朝阳永洒国土，不忘英雄鲜血满地。

以凡人之躯，比肩神明，以凡人之力，书写传奇。

因为你爱人人，所以人人都更爱你。

身难存，魂永驻！

我庆幸自己活在了一个和平的年代，没有身处枪林弹雨，没有炮轰连天，没有尸横遍野，没有傀儡乱世。

我脚下的土地是让我每夜能安心入眠的保障，当五星红旗在蓝天飘扬，我就知道我的背后有一个强大的国家正保护着我。

每一缕空气，每一粒米饭，每一口干净的水，都是曾经的他们所幻想而又不可及的，身负使命，为国为民，位卑未敢忘忧国。

最先在黑夜之中惊醒，带着光芒照亮人间路，却又带着热忱的心最先离去。

晦涩难懂的理论，难以捉摸的思想，是他们毕生追求，是知识，是理想，是信念，是生命！

历史书上短短几句，绘尽一生，白纸黑字，沁满希望和光明。

没有人可以百毒不侵，但是热血却能融化恐惧，没有人是生来勇者，但责任催促上阵。

若不是先生们以死卫国，我等又何能长存于世？

“我相信，一百年后的中国，它定会证实我今天的观点！

”守常先生，百年后的中国，我替您看了，山河雄伟，科技腾越，天下安宁，百姓安居乐业，幼有所育，老有所养，而今盛世，如您所愿！

余光中先生有言“下次路过时，人间已无我，但我的国家，依然是五岳向上，一切河流滚滚向东，民族意志永远向前，向着热腾腾的太阳。

”其实，我是见过先生们的，在昏昏欲睡的课堂上，在熬夜备考的黑夜里，在，在和风细雨的春日里，在过去，在现在，在未来…（好意外会收获到这么多人喜欢！

听说俺的文章还被当做常州高级中学的新生暑假作业了！！

真的非常非常激动啊！！！！

对嘞，知乎上我也发布啦，大家不用担心哈，那也是我。

大家可以搬运部分内容哈～全文搬运的话需要备注一下！

）ps:哔哩哔哩up主“大概是王大可吧”剪辑了《觉醒年代》版本的《海底》，我也有幸参加了其中的填词！

希望大家多多支持这位up主啊！！！

她超级优秀！

剧作水平大概倒退了三十年。

但是不妨碍《觉醒年代》仍然是一部值得一看的作品。

尤其是像我这种对陈独秀李大钊蔡元培胡适等人物不太了解的观众，看完本剧，能对在民国初期蓬勃发展的新文化运动有一个比较感性的了解。

不过，我其实是被鲁迅出场的镜头吸引才真正开始追这部剧的。

人血馒头的典故，只要是读过《药》的人，看完这段戏都会有切肤感受。

新文化运动在这种国民群体性麻木食用人血馒头的背景里显得尤其重要。

陈独秀作为新文化运动的领袖，在本剧被塑造出了一种文化人的天真和执着，要打倒旧文化，要提倡全员解放思想的新文化，要“二十年不谈政治”，而李大钊，则被赋予了和工人阶级打成一片的重任。

巴黎和会山东要被划给日本的时候，陈独秀发现不谈政治不行，想要在当时软弱的国民政府撑起的中华民国下谈解放思想基本是个空谈，新文化运动虽然意在解放思想，但是如果没有一个强有力的政党支持，这种解放思想毫无实际操作空间。

所以中国共产党成立了。

这部戏把一群爱国知识分子的思想转变过程描写得很细致，这是我认为它值得一看的原因，而更有一些镜头剪辑手法走了一种快速蒙太奇切换，比如青年太祖出场的镜头，简直像一部隐喻极强的哑剧。

《走向共和》结局的时候是张勋复辟，而《觉醒年代》刚好和它做了衔接，陈独秀和李大钊一起进入北大供职的时候，正好遭遇了张勋复辟。

本来它们大概可以一起成就中国近代历史剧的典范，但是《觉醒年代》显然远逊色于《走向共和》。

我对《走向共和》里有一个镜头印象非常深刻：李鸿章在不得不去签署马关条约之前，在家中慢条斯理的细嚼慢咽一只三黄鸡。

对比《觉醒年代》里中国几位外交官在巴黎和会现场就像打了鸡血一般的愣头青表现，天壤之别。

《觉醒年代》剧本最大的问题是把那个年代的人拍得过于激情澎湃了，就好像每一次普通的对话都是在作革命演讲，旁边有无数个摄像机录下来要作证据一样。

二十来岁的大学生激情澎拜，三十来岁的老师们激情澎湃，五十来岁的校长还是激情澎拜。

不过有一个角色脱离了这种千篇一律，辜鸿铭。

辜鸿铭的那篇《中国人的精神》的演讲，简直全剧最佳。

“你们的辫子是无形的，留在心里。

”这部戏很多演员的表演都像在朗读，让人很出戏，但辜鸿铭没有，他简直就把一个精通八国外语但不肯剪辫子的清朝遗老形象活灵活现的表现了出来。

可惜他是一个戏份非常少的配角。

本剧还有一个巨大的缺陷是配乐，动不动就宏大的音乐起，让人时时怀疑时不时剧作实力实在太差演员实在没办法好好演出水准，只好让音乐来填充这种剧作上的弱势。

但是无论如何，仅仅当作了解历史的剧来看，还是可以一看。

腾讯爱奇艺双平台播出，但是跟随央视的播放节奏，时时停播，所以迟迟没播完，想看可以一跟。

from

剧是很好看，看了六七集却觉得有些怪味儿。

品一下便知道这一定是男性导演团队的“杰作”。

剧中女性角色边缘化情况严重。

这个剧中出现的女性觉得都显得可有可无，避掉她们的历史功绩不谈只给观众展示“贤妻良母”形象。

甚至删去这部剧里所有女性角色也没什么影响。

看剧的时候通过陈独秀提的一嘴知道了高君曼是一个有才学的北师大毕业的知识分子。

但在剧中却一直是陈独秀的附庸，角色镜头全都是围绕着洗衣做饭之类家务，还在疑惑她怎么会整天就只做这些事？

查阅过历史才知道她做的事情远不止这些，她也为新文化运动为革命贡献了很多。

其他的诸多女性角色也如此，并且剧中革命者起义者里少有女性的身影，但我们知道历史并不是这样的，也并不是全部由男性谱写的。

这剧体现不出历史真实存在的女性角色，剧中女性角色全成了可有可无的附庸，一点作用都体现不出来，可谓有些污名化。

再其次葛树贵打妻子的事件，孩子发高烧要死了家里没钱当妈的只能上街跪着求人帮助，作为丈夫，作为孩子的父亲，嚷嚷着“穷人不是跪着的命”伸手一直当街打妻子，剧中毫无批评这种行为，却只褒扬葛树贵的气节，这个情节的价值观真的有问题。

4.17第二集更新。

4.12更新：《觉醒年代》分集解读第一集有了视频去哪了呢？

_哔哩哔哩_bilibili《觉醒年代》第一集深度解读：13个细节，9...期待各位同仁来小破站捧场。

来自导演采访的盖章，希望喷我的人，可以道歉（战术后仰

不对，即使没有导演的盖章，也不应该乱反对。

影视批评本就是创作，在逻辑顺畅的基础上，这样的创作，它丰富了影像的层次，让它更具内涵和意趣，多美的事儿，为什么要反对？

9、10集更新。

《觉醒年代》导演张永新，前作《军师联盟》系列，是一把擅长在拍摄里藏细节，细节里藏隐喻的好手。

可以说，在这位导演的作品里，没有多余戏和镜头，背后都有深层含义。

下面就让我们来看看导演这次又给我们埋藏了多少惊喜。

不可能出现的骆驼商队在剧的开篇，一队骆驼商队“与两个穿得像还珠格格剧组在逃群众演员”似的清朝女人擦肩而过。

然而，历史上这样的事情是不可能发生的。

因为满清无外交，它的外交政策是“闭关锁国”。

丫都别来，我天朝上国独自美丽。

（文章最大的争论就是骆驼。

说说我的个人理解：骆驼引入于丝绸之路，代表的开放。

是讽刺闭关锁国的最佳意象。

我错以为导演虚构了骆驼，而实际上他借用了本来就有的骆驼。

后面骆驼戴清朝官帽那个镜头，已经明显得不能再明显了。

）车不同轨接着，驼队又遇到了独轮车、双轮车。

奇怪的是，双轮车并不适应道路，它只能被翘起来推过。

导演这样安排意义何在？

但凡接受过九年义务教育的人都了解，秦始皇统一全国之后，实行的众多举措中，有一条“车同轨”。

因为古代多为土路，马车日积月累走过之后，会在路上留下深深的车轮印。

而国家统一之后，各国马车车轮轴距长度却各不相同，因此交通就变得很困难。

为了交通方便。

于是国家颁布“车同轨”交通法，统一全国马车轴距。

所以，导演在这里想要表示的，就是“车不同轨”，既国家分裂，以“及不可能出现的驼队”所代表的落后。

来奏响内忧外患，革命势在必行的前奏。

黄昏末路

袁世凯的府邸的天空，一片末世景象，暗示着他的完蛋。

大白天打灯

因为“太黑暗了”。

驴唇不对马嘴

袁世凯的客厅摆设，驴唇不对马嘴，有中有西，滑稽十足。

像极了他的革命立场，帝王梦想。

封建的狗腿子随后，又出现了三队人马。

送葬队伍，迎亲队伍，袁世凯军队，三队相交而过。

送葬队伍里的法师（装神弄鬼），迎亲队伍里的媒婆（媒妁之言，婚姻不自由），代表的是腐朽的封建思想。

军队本来是来推倒封建思想的，但就像剧中所表现的，袁世凯的军队和这些封建队伍沆瀣一气，和平共处，完全沦为了前者的狗腿子。

这样的景象不止是戏剧，而是当时的国家现实。

彼时，窃取辛亥革命果实的袁世凯，妄图复辟做皇帝，要将真正的革命者屠杀殆尽。

剧中这一幕，讽刺至极。

路过

巡捕是干什么的？

维护治安的，那为什么不管打架斗殴。

因为他们是外国人。

归国轮渡上的抗日战争在主角从日本回国的轮渡上，两个中国人被船上的日本人欺辱，女生甚至被脱衣羞辱，外国人作壁上观看热闹，一些中国人也在看热闹。

最后在主角的武力出手下，和周围中国人的声讨声中，日本人迫于压力鞠躬道歉。

导演太犀利了，这不就是一出关于“侵华战争”的隐喻吗？

中国人在内斗，国共在内战，资本家和长官的夫人们在打麻将，外国人看热闹。

最后“拳头里出对不起”。

导演真的太犀利了。

放生

塑造人物的方法有很多，比如，通过故事去反映人物的品格，通过他人的台词去讲述人物的性格。

而《觉醒年代》处理的方式，很妙，轻拿轻放，此处无声胜有声。

陈延年放生蚂蚁，一个心怀慈悲的青年，一下立在了观众心上。

不在井底之蛙

导演为什么要给一只青蛙镜头？

井底之蛙的典故，是个中国人都了解。

而陈独秀丢出的这只，却不是井底的，而是走出井底的，就像陈独秀本人一样，他的思想是超前的，视野是开阔的。

浓墨重彩

不细心的朋友也发现了，这部剧的色彩饱和度很高，并且有水墨的过场动画，这不得不让人往“浓墨重彩”上想。

就像《觉醒年代》将要讲述的故事一样，是中国革命史上浓墨重彩的一笔。

最后，叶鱼祝《觉醒年代》，也在国产剧史上留下浓墨重彩的一笔。

以上。

打死不往右剧中，陈独秀先生在上海震旦学院发表《新青年》创刊演说，表达自己对于未来中国之青年之期望。

镜头里一只蚂蚁，爬上爬下，惹人注意。

这只蚂蚁最大的特点，就是打死不往“右”。

是一只“左”的蚂蚁。

但凡接受过九年义务教育都了解，左右除了是方向，还是政治话语。

而“左”正是这个时候中国的革命方向，既维护中下层利益，打破旧藩篱，创造新秩序，开展无产阶级革命。

中国革命执牛耳者接下来，在一片风雨飘摇中，未来中国革命执牛耳者，毛主席登场。

这里被拽耳朵前行的牛，代表的就是中国之革命，而执牛耳者牵牛人，就是在剧中首次亮相的毛。

朱门酒肉臭，路有冻死骨

有人要饭，有人卖儿卖女，有人穿着体面，臭不要脸，坐在车里大口吃肉。

直指彼时社会贫富差距悬殊。

如鱼得水特写镜头里的鱼在水中好不畅快，谁是鱼呢？

毛。

谁又是水呢，当然是他怀里抱的代表先进思想《新青年》！

以上。

明儿见。

——废话不多说，咱们书接上回。

三顾茅庐“蔡元培三请陈独秀”这段戏的设计，我个人真的非常喜欢。

这里的三顾茅庐，它有两个有意思的地方。

第一个有趣的地方：蔡、陈两个人通过《三国演义》的典故，进行了文人之间的互动，意趣不俗。

有弹幕说，“这样会不会显得陈独秀面子太大了些”。

说说我的看法，并不会，为什么？

因为“三顾茅庐”它夸赞的不是一个人，而是两个人。

诸葛亮智绝天下，所以刘备三请。

但同时也说明，刘备待人诚恳，眼光不俗，所以三请诸葛亮。

你是英才，我是明主。

这不是一个不给一个不给面子的故事，而是双方互相给足面子的故事。

第二个有趣的地方是，这场戏和演员昔日作品进行了梦幻联动。

炸弹

在蔡元培与陈独秀一番争论中，导演的镜头给到了炸弹。

意义何在呢？

全在蔡先生的台词里。

陈独秀和新文化就是这个炸弹，目的是让沉寂的北大热闹起来，炸起来，新文化与旧文化互相碰撞，取其精华去其糟粕，炸出一个新的时代。

人雪馒头

这个比喻我们太熟悉了，出自于鲁迅先生小说《药》，药丸的要。

蘸囚犯的雪治疗绝症，愚昧无知，将利益的获取建立在他人的不幸之上，丧心病狂。

只消打开手机便能常常见到。

更讽刺的是，这雪，不是小偷的雪，而是一个有着理想和抱负的中国青年的雪。

之所以是叫小偷，是因为，他们刽子手们，是有自知之明的，明知自己干的是偷偷摸摸的勾当，只好向民众宣称他们在做正义的事情。

但民众是明白的，所以才说“这刀不如戊戌年的快了”。

但这样的明白，并不影响他们的麻木，是了，与我何干呢？

我只是一个看戏的。

宁为玉碎，不为瓦全

李大钊先生的笔让张勋们着急得掏出了枪炮，但先生已经做好了准备，宁为China（中国，又译瓷器）玉碎，不为腐朽瓦全。

欲另其灭亡，先使其疯狂

张勋复辟闹剧上演，在辫子马队进城时，一队卖唱爷孙惹人注意，与以往最大的不同，他所演奏的曲调不是哀婉博取同情的，而是狂想曲。

好像在为封建王朝和他最后的狗腿子送丧一般。

欲另其灭亡，先使其疯狂。

猴戏

龙旗戏猴，谁是猴呢？

张勋们。

活着

第9、10最大的惊喜就是这么多集过去了，这么多事情发生了，它还活着。

活着就是最美好的事情。

Ok，下次见。

我是叶鱼，记得关注。

公众号「叶鱼影评」，感谢鼓励。

《觉醒年代》：十个细节，十个隐喻 qq.com

本剧以1915年《青年杂志》问世到1921年《新青年》成为中国共产党机关刊物为贯穿，展现了从新文化运动到中国共产党建立这段波澜壮阔的历史画卷，讲述觉醒年代的百态人生。

该剧以李大钊、陈独秀、胡适从相识、相知到分手，走上不同人生道路的传奇故事为基本叙事线，以毛泽东、陈延年、陈乔年、邓中夏、赵世炎等

革命青年追求真理的坎坷经历为辅助线，艺术地再现了一批名冠中华的文化大师和一群理想飞扬的热血青年演绎出的一段充满激情、燃烧理想的澎湃岁月。

它让我看到了我们的前辈如何艰难地探索救国之路这剧的剧本非常扎实很久没看到这么认真尊重观众智商的剧了演员们演技在线上8分是没问题的豆瓣9.1分我认为是高了些的原因如下第一这部觉醒年代觉醒的是知识分子这样的精英阶层斗争手段还是局限于学生游行等真正的觉醒不应该只是精英阶层的觉醒更应该是广大劳动人民的觉醒

是在中国共产党领导下的全民的觉醒剧里只有极少数的描写觉醒得还不够彻底有些事没有讲清楚。

促使五四运动爆发，鼓动学生爱国上街头号功臣是《京报》邵飘萍

邵飘萍鼓动学生爱国上街。

后被杀害但是看过剧的对他还有印象吗？

而且历次思想论辩，在本片中没有一处深入地呈现，都是像历史教科书一样浅尝辄止。

缺乏深度第二有点挟带私货比如谈到华服之美是由辜洪铭代言我当时听得一脸懵什么时候清朝服装能代表华服了？

当年满清“留头不留发，留发不留头”的剃发令，强逼汉人剃发易服，因此杀得血流成河古代《孝经》这样记载：“身体发肤，受之父母，不敢毁伤，孝之始也”。

可见古代将头发当作了孝顺的根本，在古代，除了对头发的必要修理，随便剃发的行为要受到极重的处罚。

这样严重摧毁我们汉文化的野蛮政策却被辜鸿铭认为是我们汉族的文化那根满清奴文化的辫子却被认为是中华文化的象征下面的观众还一起鼓掌

现在能看到的版本好象对这段进行了删改把清装说成是华服之美删除了剧作肆意歪曲了对中国革命和中国文化都有特殊贡献的黄侃先生。

学术界对黄侃的定位是：黄侃先生的一生，是革命的一生，爱国的一生，追求光明的一生。

黄侃是我国近代史上著名的语言文字学家，在经学、文选学、文学、哲学各方面都有独到的见解和卓越的成就，在近代学术史上占有突出的地位，产生了巨大的影响，与其师章太炎并称国学大师，章黄学派向为学界所推重。

而你剧中有关黄侃的情节颇叫人质疑，胡编乱造也太随意了。

至于剧中虚构反派人物张丰载被写成黄侃的学生，更是无稽之谈。

至于文白之争

我真的不觉得那句“干不了，谢谢”能强过“才疏学浅，恐难胜命，不堪从命”所表达的意思很明显，文言文所表达的意境强太多了

凡此种种，不一而足。

居心何在？

第三毛泽东在北大图书馆他是很想结交北大的青年才俊可是我记他当时并不被这些人接纳剧里表现得好象所有人都认可他似的似乎与史实不符蔡元培除了剧中所展现的一面

他还是力主清党的人至少对这个 人物的展现不全面第四这剧里人物众多但是大多让我印象不深刻真正好的群像剧各个人物，哪怕是小人物都应该很鲜活这剧还是差了一口气所以我认为10分可以得8分但是不值得9分

断断续续看了两个月，终于把这部“史诗级巨作”看完了。

我当然是要写点什么的，而且有太多太多的想法要写了。

从小到大，我们都被教育要爱国爱党，可大部分人，是一直处于被灌输的状态之下，这很正常，我们毕竟没有经历过那一百多年，没有亲身体验过。

我们看着教科书上一个个冰冷的铅字，像个机器人一样背书、做题、考试，把那些人名和重大事件死记硬背，我们将这些人物用作素材，麻木地没有感情地写进考场作文，我们将“不忘屈辱，吾辈当自强，要实现中华民族伟大复兴”挂在嘴上当场面话，却很少思考过，为什么，是什么？

我们一谈到上升社会国家的理论就觉得空泛遥远，不痛不痒。

我以前确实是这样的，即便大学进了马院，学了思想政治教育这个专业，也并没有太深切地由衷地感受到其中的意义。

我觉得自己是个挺爱看剧的人，但《觉醒年代》是第一部如此震撼与洗礼我的世界观人生观价值观的电视剧，第一部让我哭的撕心裂肺痛彻心扉的电视剧（绝对不夸张，光听片头曲和片尾曲我都忍不住流眼泪），还是我以前从不喜欢的革命题材的主旋律剧。

在我们大部分人的刻板印象里，一看到这种主旋律题材的剧，都会觉得枯燥乏味高高在上遥不可及，不用看也知道大致内容讲的是什么，无非就是革命先辈们为国为民抛头颅洒热血，教育我们要不忘历史，感恩人民英雄感恩党……平铺直叙的叙述手法实在让人没有兴趣和耐心去看，更别说那种不尊重历史和科学的抗日神剧了，简直是在亵渎历史，误导观众。

可《觉醒年代》恰恰就是打破了这种的常规，布景、演员、台词、剧情、BGM、剪辑节奏、拍摄手法、镜头语言等等都在刷新和重塑我的认知。

它不是每天说着假大空的晦涩的老生常谈的理论，它不是一堆教科书上的人名站在那诗朗诵，它在尽可能真实客观地为我们展现一百年前那个黑暗浑浊、满目疮痍、破碎不堪但仍有无数能人志士敢于在压迫下发出呐喊、敢于在泥泞中挣扎前行的中国画卷。

陈独秀、李大钊、蔡元培、胡适、鲁迅（迅哥儿一出场，弹幕排面走起！

）……他们不再是历史书上一个个冰冷的人名，他们在被铅字潦草几句概括的一生被演员们真实地演绎了出来，他们不活在后人的评价里，他们是一个个鲜活饱满的有血有肉有感情有缺点的人。

这群优秀的演员们付出了特别多的努力去钻研揣摩人物的形象特征，演得十分接地气、有生活气息，没有高高在上，没有刻意端着，他们把真正把自己融入了那个人物，以至于让人感觉，他们就不是在演戏，他们就真的生活在那个时代，不用开口说话，往那一站，就让人相信他们就是那些历史人物。

那时候，时局虽乱，但人才济济，各种思想激流争相迸发，每个人都有自己信仰的主义，都有自己的抱负，大家一起讨论争辩，真理越辩越明，百花齐放，百家争鸣。

君子和而不同，新旧文化之争，并不是非要争个你死我活头破血流，是兼收并蓄，去伪存真的。

也并不是历史书上写的那样全盘否定，陈独秀李大钊等人都是很尊重很热爱中华优秀传统文化的，只是他们要反对这些封建残余假借孔夫子的幌子来复辟帝制。

虽然保守派和激进派在学术上的观点不同，但都是坦荡的君子，都是爱国的志士，都有文人的风骨，激烈地争论完了还是尊重对方、向对方行礼。

说到这个行礼，剧里面特别重视礼仪的展现，无论是见面还是告别，一定要互相鞠躬，即便咱俩刚刚互相骂过对方（是真的！

当时看到这也是有点震惊，他们好可爱hhhhhh）。

我知道了好多以前教科书上没学过或者没太注意的革命先辈和文人大师们：陈延年、陈乔年（两兄弟赴死的画面哭得我心碎，导演虾仁猪心！！！

）、邓中夏（北大一哥，极具领导力和组织力）、赵世炎（还是个高中生就参与了这么多大事，演员小哥哥帅炸我已经说累了）、郭心刚（据说有原型，一夜白头真的震惊我）、辜鸿铭（虽是保守派但也是个可爱的老头，是蔡元培的头号迷弟）、黄侃（看他和钱玄同吵架我能看十天十夜hhhhhh）、刘师培（北大林黛玉，最美背景板，可惜因病早逝）等等男性角色，还有性格豪爽、敢于冲破封建桎梏的易群先小姐姐，坚韧贤惠的高君曼女士（虽然真实历史上不太好，但演员演的极具个人魅力），出场戏份贼少但让我第一次彻底哭崩的赵纫兰女士（大娘子演技太牛了，完全不会跟之前的角色联想起来！

），还有好多好多的人，就不一一叙述了，包括反派们也饰演的深入人心。

或许这些人并不那么为后人所知，甚至还有好多没有留下姓名的英雄们，但他们都值得我们的感激与崇敬。

新青年、新文化运动、五四运动、准备建党，历史书上短短几句带过，我也从来没想到，其中竟是如此的艰难曲折。

并不是一开始就选择了马克思主义，并不是一开始就找到了正确的道路，是经过了不断的探索实践、摸爬滚打才逐渐清晰的。

那时候信仰各种主义的人都有，大家都在努力的寻找实践，不知道哪条路是对的，但都在为救国救民而行动。

不能用结果论去评判先人的观点和行为，我们已经知道了结果，但他们并不知道，不能去苛求前人预知未来。

或许在我们看来，有些人的观念和做法是错误的，可每个时代的环境不同，如果我们出生在那时，还不一定就能做出什么来。

伟人也不是天生就是伟人，他们也会迷茫、徘徊、犹豫不决，会有自己的苦衷和不得已，会忍受痛苦与煎熬，会遇见很多贵人、启蒙者和引领者，会在试错与反思中成长，这都使他们成为了更好的自己。

所以教员说毛泽东思想不是他一个人的思想。

新中国的成立，靠的也不是哪一个人，而是无数人的努力和牺牲。

每个人走的每一步路都是建立在前人的基础之上，一个伟人身上凝聚的是无数个伟人的力量。

所以，我们才不能数典忘祖，一定要敬畏我们中华几千年走来的历史。

每一集都在刷新我的认知、震撼我的心灵，一边看一边反思从前的自己。

我彻底抛弃了对陈独秀的片面印象，我原来并不知道，他竟是个如此神奇伟大的人物，那种桀骜与生猛的性格我可太喜欢了，于和伟老师演的太绝了！

我们也没资格要求他必须是完美的，人并不是非黑即白的，是复杂的多变的。

陈独秀在私生活方面做的不好以及后来犯了错，但他对于中国新文化运动和中国革命的领导和贡献是不能抹灭的，应该要就事论事。

同时剧里面也提到他身上的封建大家长作风，铺垫了他后来的命运走向。

在以前，近代中国遭受的屈辱与压迫，劳苦大众水深火热的生活，对我来说，真就是不痛不痒，没亲身经历过就不会懂。

直到我看见巴黎和会时，外交官们为了国家的利益，抛下尊严与骨气，去卑微地乞求帝国主义，换来的仍旧是冷傲与轻蔑，那种愤怒与痛恨立即涌上心头，更别说真正在那时的人了。

幸好，一百年后，我们已经靠自己站稳了脚跟，再也没有人能居高临下趾高气扬地欺负我们了！

也许有人说，这部剧只是通过影视的方式给观众上了一节生动的近代史课，没有这部剧，照样知道这些人这些事对中国的意义。

但对我来说，不是的，如果没有这部剧，我可能不会去这么主动的去深入全面的了解那段近代史的具体过程。

教科书上背烂了也没能真正理解的理论，是他们为之奋斗一生甚至付出生命的信仰。

不仅是了解他们的事迹和贡献，他们的个人品质和为人处事的方方方面都值得我们学习。

也不仅只是讲述建党前的几年历史，它更是一幅恢宏辽阔的时代大画卷，绘众生百态，品人间冷暖……也有人抓着这部剧的缺点长篇大论的批驳痛骂，但其实没必要，它带给观众的震撼与感动远远大于它的缺点。

我一点都不舍得把这部剧看完，跟着他们一路笑一路哭一路干了好多惊天动地的大事，突然感觉这些历史人物离我不再遥远，他们好像变成了自己的朋友。

我喜欢看他们在一起的日子，在北京的小胡同里，一起烤火、吃花生、包饺子……真想他们永远不会分开。

可是后面大家都各自走上了不同的道路，牺牲的牺牲，叛变的叛变，老的老死，病的病死，只有少数的人活到了建国之后，他们再也不会相聚了……虽然咱们要信仰唯物主义，但我还是希望他们能够有来生，一定要出生在和平时代，出生在幸福的家庭，可以正常的上学读书工作成家，可以好好的陪伴家人和朋友，为自己考虑多一点，真正的为自己活一生。

在觉醒年代，每个人都是主角，因为有他们，再黑暗的日子都有了光亮，他们的光不仅照亮了那个年代，也在继续照耀着100年后的今天。

“我们不能因为这个国家不可爱了，就不爱国了，更不能因为我们没有享受到这个国家的爱，就去厌恶，甚至是抛弃这个国家。

”虽然这么多字仍不够表达我的感慨，但就这样吧。

还是想说感恩感激，我觉得自己活下去都更有力量了。

会记得觉醒年代的每一个你，会接力传承你们的理想，会更爱我们的国家，会更珍惜现在和未来的每一天。

吾辈定自强！

❤️❤️❤️

太久没有怎么写东西了，不仅是类似的观感，上一次写还是元旦看《心灵奇旅》写的一段心路历程。

也很久没怎么完整认真地追过一部剧了，况且还是国产剧，上一次看的还是《隐秘的角落》，断断续续将近一个月的时间，从头到尾看完了这部剧，最直观的感受就是这是至今看过最好的一部红色题材的国产剧，过程中无数次热泪盈眶。

没有多余的场景和台词，每个场景都能引起我很多的感触，喜欢到很多的台词都想熟读背诵的程度。

所以，谨以此记录一些自己主观的片段观感与思考。

本剧整体的时间线是从陈独秀和李大钊最初在日本相遇，到一起创办《新青年》杂志，经历五四运动、新文化运动，经过持久不懈的救亡之路探索过程，最终在1921年成立中国共产党的这一段历史。

从创作意图上来看，想必也是与今年建党一百周年相呼应。

一、总体印象：关于历史的重要性看这部剧给我最深刻的影响是对于历史细节的认识，就我个人而言，我很喜欢历史，但又不得不承认的是，由于过去十几年的求学经历使得我确实对很多的历史，包括对一些具体的历史事件或者历史人物的认识，始终停留在一个教科书层级的最浅显的认知水平，但通过这部剧的历史还原，让我对五四、新文化运动以及建党等历史事件，对陈独秀、李大钊、蔡元培等历史人物有了更细致真切的了解与认识，这是我看完这部剧最大的收获。

就以陈李二人为例，之前我可能只是从历史学习中知道他们是新文化运动领袖和党的创始人，甚至是陈独秀的右倾主义错误，类似于这样的一些脸谱化的认知，而没有现在这种更鲜活的形象。

此外，还有一点私心或更主观的偏好，对李大钊先生的崇敬和喜爱之情也是在看这部剧中形成和产生的。

二、关于友情、信仰与道路选择“君子和而不同”是我在看这部剧中很多人物之间的交往和经历时最深切的感触，再加之我在当前学术界以及日常交流中所看到和感受到的不同观点意见之间的激烈交锋与争论的不同氛围，其中的对比也带给我很多的反思与自省。

首先，最重要的就是关于陈、李、胡三者的相识与分离，陈独秀与胡适最初因为陈独秀“二十年不谈政治”只专注于文化思想启蒙的目标而相遇相知，后来陈独秀倾向于做李胡二人之间的“中间派”，就像他对李大钊所说，李偏激进，走的更远，他是最早确立马克思主义信仰以及社会主义革命道路的人，而胡适的留美求学经历和个人信念使得他崇尚美国的民主道路，并主张全盘学习美国。

但随着当时国内外形势的发展，外来侵略与国内民国政府的专制腐败的双重压迫，以及巴黎和约和五四运动的爆发，改变了陈独秀“二十年不谈政治”和只专注于思想启蒙的最初救亡之路，最终与李大钊一起确立马克思主义的信仰、坚定了效仿俄国革命的社会主义道路并最终建立中国共产党。

但我不知道其中是否存在一定程度的美化或改编历史的成分，在清楚地认识到他们最终走上不同道路的现实，以及在此之前很多次关于暴力或改良、激进或保守的争论之时，同样印象深刻的是那种令人向往的“君子和而不同”的君子文人之间的交往关系。

而这种关系并不仅仅体现在这三人的交往中，还有当时以辜鸿铭、黄侃甚至包括著名翻译家林纾为代表的保皇派与陈李为首的新文化代表之间，同样能深刻地感受到古代文人之间和而不同的君子风范。

这从后来文人与政客之间交往与选择方式的对比中表现得更加明显。

最后，摘抄一首杜甫的《春日忆李白》：“白也诗无敌，飘然思不群。

清新庾开府，俊逸鲍参军。

渭北春天树，江东日暮云。

何时一尊酒，重与细论文。

”这是陈独秀、李大钊、胡适在林间饮酒离别时共同吟诵的一首诗，也是我很喜欢的一个名场面，也标志着两种理想信仰和道路选择的断裂与离别。

三、关于亲情关于亲情，陈独秀父子三人之间的一种情感关系的变化应该是整部剧中的一条支线线索，其中不仅仅是亲情，还有关于家国两难全的无奈与悲哀。

从一开始，陈延年和陈乔年对父亲的不理解和误解甚至断绝关系，到后来两人信仰的无政府主义与父亲的马克思主义之间的对立，直到最后，二人在经历了亲身的经历和考察之后，在留法期间转变了自己的信仰，终于与父亲成为同一战壕的战友。

整个过程也是从微观和个人情感的角度去展现陈独秀作为一个父亲严厉又温情的一面。

其中，最著名的场景，也是我看完整部剧后唯一返回去重温的一段，就是陈独秀去码头送二人赴法留学的离别，其中穿插了兄弟二人在几年后为革命事业牺牲赴死的镜头，用了一种追溯未来的表现手法，真的用得太巧妙了。

四、关于家国情怀、青年使命与道路探索看这部剧也是很真切地感受到“一代人有一代人的使命”这句话的深层含义，从一开始李大钊和陈独秀的相遇相识，就始于两人对中国该走一条什么样的道路以及如何才能救中国这一根本时代问题的探讨。

在那样一个思想激荡的年代，各家各派的思潮在同一个舞台竞相传播。

除了新旧思想之间的对抗，还有各种新思想之间的竞争，实验主义、无政府主义、改良主义、马克思主义等等思潮，很真切地感受到那个时代的青年为寻求救亡之路的热情担当与使命感。

印象深刻的是一开始坚信无政府主义的延年乔年两兄弟，为了检验自己所信奉的理论，组织了自己的工读互助小组亲身去用实践检验最初的共产互助理论，即使最后以失败告终，却依旧是意义非凡的尝试。

五、尾声：关于信仰与入党的一点个人经历与思考其实在我完整地看完整部剧之后，最先出现在我脑海中的是这样一个想法：与其说我是看完了一部非常成功的红色革命题材剧，不如说是上了一堂生动鲜活的党课。

很惭愧地说来，我是通过这部剧真正细致地了解了中国共产党最初的建立过程，南陈北李的建党历程让我崇敬且震撼。

看完这部剧会让我不自觉地去进行古今对比，对比一百年前的历史和当先的社会现状。

去比较百年前的中国青年是什么样子，以及现在的中国青年又是什么样子，他们有什么不同，关于信仰、关于追求、关于对世界和国家的认识等等。

我认为这是一个很有意义的比较和可讨论的话题，但想到最后，我竟然更向往一百年前中国有志青年的那种朝气蓬勃与奋发向上的状态。

当然，历史不同，每个时代面临着各自不同的道路和问题，每个时代的人也有各自相应的追求和使命。

近年来社会上也不乏关于信仰消失的讨论，最明显的是在一个金钱至上、娱乐至死的整体社会氛围中，我们如果问一个人的信仰是什么？

可能会得到不同的答案。

反思自身，我想我可以坚定地说自己形成了相对积极向上的世界观、价值观和人生观，但如果让我明确地说出自己的信仰，至少到大学入党之前，我可能对信仰这个概念没有一个具体明确的定位。

之前看到有人说，我们学党史的目的是为了塑造身份认同，我应该是倾向于赞同的。

因为，就我个人而言，一个亲身经验就是读史不仅使人明智，更能使人的思维更加客观而免于偏激。

年少无知的时候总会有激进和愤青的一个阶段或状态，但后来读的书多一点，了解的历史多一点之后，会意识到之前想法和观点的无知与幼稚。

近来或者是我自己感受到的一种对所谓的“又红又专”或者“红色正能量”的一种污名化的倾向，当然不可否认，这与当前我们党和国家治理中存在的种种问题密切相关。

但每当此时，我总是很想说，难道我们应该做的不是去努力改变，去尽自己的哪怕是微薄之力，去让这个我们生活和热爱的地方变得更好一点，而不只是一味地去批判和嘲讽，这是我一直有些无法理解的一个现象，也可能我在本质上是一个乐观主义者，虽然日常表面有些悲观但一直相信社会会变得更好。

既然是建党百年，就顺便说一下自己的入党历程吧，至今对一年前的入党情形依旧印象深刻，其实最初自己并没有太大的执念或是目标，但当我跟老师同学们一起听着国际歌向党旗宣誓的那一刻，我能真真切切地感受到一种庄严的神圣感和使命感，那是我第一次最直观真实地感受到自己发自内心的动容与震撼，这段经历也将让我一直铭记。

当然，我们不会否认我们依然存在各种大大小小的问题，大到国家社会，小至组织个人。

一个让我耿耿于怀的场景是在一次思政课上，一位女生在表达自己的观点后很直白地表明自己信奉的是自由主义，可能班上的同学并不知道她是一名共产党员，我不知道她是从何种意义上运用这一术语，但她当时带给我的震惊和反思至今存在。

记得上次支部开会时，大家还在讨论现在我们还有多少人会唱，甚至能记得《国际歌》的歌词，还有我们有些时候组织的批评与自我批评可能也存在一定的形式主义的弊端，这都是我们可以在未来一点一滴去改变和变好的地方，我相信。

最后，摘几句剧中印象深刻的语录作为结尾吧：一是李大钊先生在1916年《新青年》杂志发表的文章《青春》中对于青年人的一些期许节选：“吾愿吾亲爱之青年，生于青春死于青春，生于少年死于少年也。

进前而勿顾后，背黑暗而向光明，为世界进文明，为人类造幸福。

以青春之我，创建青春之家庭，青春之国家，青春之民族，青春之人类，青春之地球，青春之宇宙，资以乐其无涯之生。

”二是《国际歌》的副歌部分歌词摘抄：“这是最后的斗争，团结起来到明天，英特纳雄耐尔就一定要实现！

”三是整部剧守常先生的最后一幕，在工人宣讲时用力挥起拳头说：“一百年后的中国，他必然会证明我今天的观点，社会主义绝不会辜负中国！

”2021年5月5日 上海

《觉醒年代》中途我弃了很久，再拾起来看是陈氏兄弟（陈延年与陈乔年）赴法勤工俭学一段，没想到一点开就被这一段蒙太奇颤到发抖，导演，你好狠的刀法！

很喜欢这一段镜头语言，延年跟柳眉告别之时明明上一秒他们还在阳光炽热中依依东望，镜头一转便到了阴森泥泞的刑场，他们赤足淌过血河；这边兄弟二人满怀救国之志意气风发，下一秒他们却戴着沉重脚镣，龙华的桃花凋零在了他们正盛开的年华。

冷暖画面交织，简单二三行的文字交代了结局，却强烈地刺激着观众的感官。

墙外桃花墙内血，一般鲜艳一般红。

他们义无反顾，他们心向黎明。

他们用生命撕破民国的黑暗，实现共产主义是他们永恒的浪漫。

脚步

他们义无反顾

张导真是讲故事大师兼隐喻高手， 此剧镜头语言丰富，用典和化典信手拈来天衣无缝。

开集陈独秀旅日遭学生口水唾面被骂卖国贼，他不以为意，拂去口水，这是“唾面自干”。

蔡元培风雪三顾陈独秀，用的是“三顾茅庐”的典故，蔡公二顾茅庐时，陈独秀酒后酣然高卧，蔡元培风雪静坐待君醒，用的又是“程门立雪”之典。

两典齐用以示蔡元培求贤之心若渴。

陈独秀与钱玄同雪中赴会陶然亭，亭前红梅怒放，亭中古琴悠扬，耦合的正是“高山流水遇知音”。

车辙大量出现影射秦始皇时代的“车同轨”，时代在变，道路要变，道术亦当变。

辜鸿铭的中国人的精神主题演讲和蔡元培的北大上任演讲同样具有超时代性，“文化自信”让人热泪盈眶，可以振奋精神，砥砺前行。

蚂蚁前后两次分别在陈独秀与陈延年两父子的镜头里出现，蚁在陈延年指间放生，一为表现赤子之心，其次也隐喻救亡之路当回到众生中去；蚁在陈独秀演讲的话筒上爬行，蝼蚁在迷茫中尚有上下求索之心，何况生而为人，弱小如蝼蚁，依然在困顿之中寻求出路。

蚁又是众生，救亡之路当集合下层民众的力量，仅靠精英阶层的觉悟仍不足以救中国。

同时，蚂蚁关于众生的隐喻又暗合了鲁迅先生设计的北大校徽，两个篆字构成三人之“众”。

雨中毛润之出现时的众生长镜真是一绝。

每一组镜头用的都是对比性语言 ，牵牛的老农和扬鞭的骑兵，地上曳尾的鱼和楼上穿旗袍的小姐，污泥中插着草标待卖的孩子和坐在车上吃三明治的少年，鱼缸中任人赏玩的金鱼和闲庭信步的鸭鹅…… 这个男人从雨中走来，亦从众生中走来。

精彩绝伦！！

鲁迅先生酝酿《狂人日记》的美学设计可以与蔡元培三顾陈独秀媲美。

这个镜头里，鲁迅先生手中握的是刻刀，第一，寓意其是中国现代木刻的奠基者；其次，笔如刻刀，发出苦闷已久后的第一声呐喊，《狂人日记》横空出世；再次，木版画上刻的是千古忠义无双的关公，喻先生一生大义凛然，光明磊落，与李大钊的自勉联“铁肩担道义，妙手著文章”不谋而合。

此外还有先生寓居的补树书屋前的枣树，与历史细节一一呼应，剧组有心了！

新青年编辑部开会，陈独秀李大钊等长桌围坐高谈阔论，而鲁迅先生独坐一隅。

回头看，鲁迅先生出场的每一镜都堪称艺术级，登场第一镜，不似国人惯熟的“愤怒”，而更类似于时下的“丧”性，背景是《药》的原型，众人争抢人血馒头，以国民的冷漠麻木来突出“丧”的源头。

他不如陈独秀人格魅力超群而能够形成一个影响力巨大的新青年朋友圈，也没有李大钊的平易亲民，更不似胡适时新潮流，他与陈独秀这些精英派始终保持着隐约的距离感，对这个时代下层人民保持着深刻的共情力，不群不党，遗世独立，是那个时代的异类。

镜头这样处理，不流于人物的脸谱化，而选择挖掘人物内在根源，从内在剖析到外化表演，都精细到让人寒毛直竖。

还有一细节。

编辑部围坐开会，陈独秀嗑瓜子，嗑完瓜子就把瓜子皮往蔡元培面前推，蔡元培无奈清理。

个人理解为蔡元培是新文化运动的坚实后盾。

每逢新文化运动有麻烦，蔡元培总是不辞劳苦充当“清洁工”，为他清除路障，包括聘请陈独秀担任北大文科学长时，蔡元培为陈独秀做的瞒天过海的“假履历”，不就是陈独秀嗑瓜子，蔡元培清理瓜子皮的局面吗？

胡适成亲后穿的是极少在他身上出现的长袍大褂，暗示即便留学多年依然要受旧婚姻的桎梏，同时他又在雨中聆听代表新世界新事物的小提琴，新旧世界的交替与冲突在他身上最为典型。

陈独秀四合院里多次出现的兔子也有来由。

陈独秀、蔡元培、胡适三人都属兔，胡适也曾说过“北大是由于三只兔子而成名的”，这里影射的就是这段典故。

35集，陈独秀李大钊发传单一幕真是悲壮。

楼下戏台演的是京剧名段“挑滑车”。

金兵围困岳飞兵马于牛头山，并调来滑车阻击。

岳飞麾下猛将高宠单枪匹马连续挑翻了十一辆滑车，终因座下马匹力尽，挑第十二辆铁滑车时英勇战死。

楼下演的是为国尽忠轰然身死，楼上陈李二人，一个是坚毅诀绝，决心以身饲虎，从实验室再入监狱，唤醒国民；一个是热泪盈眶哽咽不能自已，慷慨悲鸣，暗示他日为国殒身的命运。

家门胡同泥泞小路，陈独秀两次为胡适搬砖涉水也意味深长。

第一次，前路泥泞，陈独秀搬砖垫脚，两人相携同渡，说的是知音相投，携手同归；第二次，胡适醉归，陈独秀搬砖，前路依然泥泞，却是陈独秀目送，胡适独行，说的是分道扬镳，从此殊途。

“适之，前路坎坷，小心脚下”……是良言，也是预言。

陈独秀被捕入狱，放风期间在墙角看到螳螂举臂，用的是螳臂当车的典故，但意味更深长些。

螳臂当车出自《庄子·人间世》：“汝不知夫螳螂乎，怒其臂以当车辙，不知其不胜任也” ，意指不自量力。

另有一典，春秋时齐庄公驾车猎游，见路上螳螂伸出前臂好似要挡住车轮， 驾车人不屑一顾，说螳螂这种虫“知进而不知却，不量力而轻敌”，庄公却说：“此为人，而必为天下勇武矣”，叫驾车人避开，从路旁过去。

此事后来传开，天下勇士纷纷来投奔庄公。

陈独秀高楼一呼，以身饲虎，决然入狱，看似是以螳臂当车之力搏反动政府之重轮，然而，此等明知不可为却决然为之的精神却堪为”天下勇武“，”士“之表率。

其后果然，全国联动，奔走疾呼之声不绝于耳，恰如勇士来归。

借用热评，"取义成仁今日事，人间遍种自由花"，英雄不朽！