别惹我

吕克·贝松的这类商业片，感觉随便糊弄一下就是一部电影，不，是一个商品，配乐也干脆用王家卫的得了。

漫画式的卡通暴力，一家四口让人感觉蛋疼的麻烦和无尽的话唠，干脆连最后几个黑衣男人打几枪的戏份一并免了岂不是更省钱，反正也是全靠配乐和剪辑，这货就是三流的商品制造而已。

不知道是不是吕克贝松太久没当过导演的原因，他已经完全忘了自己是谁自己的风格是什么。

他先是误以为自己是美国人，侨情的用美国人的视角开法国人的玩笑；又误以为自己是昆丁•达伦蒂诺,以各种话痨填满全片。

以好莱坞为代表的影视工业就是这样一个东西：它们每天都在刻意制造大量又俗又蠢的产品，凭此在占总人口绝大部分的、又俗又蠢的观众那里赚取一个总体上的获利。

不可否认，暴力贯穿始终。

但是可悲的是，这一家子并不是暴力的主动方，他们大部分是被动的。

那些言语的，行为的，还是思想上的，看似玩笑实则杀人诛心的认知和语言，让他们失控。

他们尝试控制，也可以看得到，他们确实在控制。

结果，向着美好的路并不好走。

女儿差点跳楼，儿子离家出走，父亲迷茫，母亲不安。

他们试着在融入，但是并不成功。

希望这次搬家，他们能够成功。

这部电影或许是想告诉我们，即便是修炼成精的黑手党，在日常生活里最需要的也是安全感。

　　 就像发生在身边的故事，影片里出现的种种细节都让我感到格外亲切。

比如在凌晨时分看完这部电影之后，我去厨房的阳台上看了看远方的街道，路灯下有四五个身影正离开那个小区。

我并不清楚他们的动机，所以在想象他们的下一步计划时，总感觉会比电影还要精彩。

　　 我最爱的电影是《杀手莱昂》，那也是我第一次正儿八经的欣赏一部跟黑帮有关的外国电影，后来就爱上了这种调调，开始疯狂的搜寻一切好看的黑帮片。

把好看的黑帮电影看完之后，最近两年就没再遇到过新的，直到这部《黑帮追杀令》——有趣的是，《杀手莱昂》的港片译名叫《终极追杀令》，倒是一脉相承。

　　 在看电影的时候，我试着从不同的视角去切入这个家庭，无论是优雅干练的太太，还是手脚利落的儿子，抑或那凶狠却又美妙的女儿……都不够。

最完美的还是那位儒雅的老爹，单独把他拎出来拍成一部电影，都会是一部杰作。

　　 罗伯特德尼罗演绎了一段多么奇妙的人生啊，除了当黑帮老大，什么都不会，连去异乡装成作家，都需要在打字机上用两根手指一个词一个词的敲出来（跟我一样，接触电脑十几年，还只会用双手的食指去打字，速度却不逊于十指飞舞的家伙们）。

这位主角最让人喜欢的地方，就是他解决问题的方式，高效而又沉稳，简直坦诚得令人落泪。

　　 作为喜剧片，它也基本合格。

当罗伯特德尼罗饰演的男主角在片中观看由罗伯特德尼罗在十三年前主演的《盗亦有盗》并试着从影评人的角度认认真真的跟一帮法国人分析这部电影的时候，我快要乐喷了。

而最后那场歼灭BOSS的戏份，也给人一种“老子就这么潦草完事儿了你又能怎样”的贱劲儿。

　　 最后，再一次向这家人解决事情的方式致敬。

他们要是移民来中国，得有多少不办实事不务正业的小公务员要遭殃啊。

二刷，第一遍在19.1123 2124看的。

完全是为了菲佛女神的颜值看的，非常又戏剧性的一部电影，剧情确实有点牵强，当喜剧看是没有问题的，黑色幽默。

儿子的黑道座右铭辗转到狱中黑老大的手里真是太扯了。

剧情：男主是无恶不作的黑道成员，发展的很好所以就威胁到了家族老大的怨恨，男主实力没有他强，要被灭口之际转为了污点证人，将黑老大送进了监狱，得到了FBI的保护。

狱中的黑老大仍然操纵杀手去攻击男主一家，开头的无辜一家人就是杀手找错了人，误杀的。

FBI为了保护他就把他送去了法国，改头换面，重新做人。

男主：在储物间发现了老旧的打印机，想要当作家来缓解恐惧与孤独。

因为他很害怕黑手党过来噶腰子，做梦都是黑老大开枪的画面。

家中的自来水出污水，找到水管工但他屡次爽约，来了也不干活被男主一顿胖揍。

举办了烤肉，邻居都来还冷嘲热讽的，男主强忍怒气。

去自来水厂，厂长推卸责任打哈哈男主又是一顿。

借着假人的掩护去了储水罐，安装了定时炸弹。

男主参加作家的粉丝聚会分享心得，警长琼斯害怕男主露出鸡脚就陪同监督。

大会上放了一部黑帮电影，果然让男主回想了光辉历史，众人以为是写作心得所以拍手叫好。

菲佛：去当地超市买东西听到店员用法语嘲讽她，于是拿煤气罐和汽油炸了超市。

随后去了教堂，神父看她经常来就让她敞开心扉，于是菲佛就讲了光辉事迹。

牧师忍了一周，实在受不了对着菲佛开喷“你们一家都是恶魔”。

儿子和女儿刚到学校，受到了校园霸凌。

儿子：通过伪造的卡片收买了学霸，得到了考试答案，用答案收买了小混混成为了学校霸主，还占据了学校烟市场。

老师让学生写下一些座右铭，儿子写了一句黑道家族的内部暗语，正巧有学生家长去美国，于是刊登了这句暗语的报纸就辗转到了监狱里的黑老大手里，黑老大开足马力。

儿子要跑路，在车站看见了前来的杀手。

黑手党攻击了警局，用电脑查出了男主一家的所在地。

女儿：回家过程中遭遇小混混的骚扰，她用球拍猛烈攻击，还开走了小混混的车。

女儿看中了来学校实习的男教师，与他打得火热，终于在办公室里发生了不可描述的事情，但转眼就把她给甩了。

女儿很伤心想要跳楼，但看见了警局楼下的黑手党，赶忙回去报信。

结局：由于储水罐爆炸让黑道提前行动，甚至用火箭筒攻击。

他们找到了菲佛正要行不轨之事时被遁地逃脱的男主击晕。

儿子和女儿也收拾了几个大恶人，最终一家存活，继续踏上逃亡之旅。

法国导演拍摄的关于黑帮家族从纽约搬到法国南部小镇生活的故事，电影中总是不经意的体现出文化差异和人性的多元。

影片属于喜剧，带有枪战，故事的结尾让我感到心酸。

刚来到这里，妈妈希望全家可以努力融入这里，和街坊四邻搞好关系，还去教堂进行忏悔。

这些努力被本地人的偏见和神父的假平等给打破。

妈妈去超市询问是否有花生酱，遭到了本地居民的傲慢嘲讽：怪不得美国那么多胖子，原来那么爱吃甜食；等到结账，表示不用找零，本地居民评价：没礼貌，但很大方。

来到乔迁party的居民，看不起美式快餐，却又想尝一尝正宗美国人做得汉堡。

妈妈跟神父忏悔后，希望加入教堂活动，被神父告知“你们全家都是邪恶的化身”。

神父也是人，只要是人，就不能做到真正的公正对待。

姐弟俩在学校的生活也并不顺。

弟弟第一天就被校霸揍了，他联合敌人的敌人进行反击，最后成功了。

毕竟，敌人的敌人就是朋友。

姐姐被男生们挑逗，称她：Miss America；反击之后，姐姐认真说出了自己的想法。

可是后来，姐姐的爱与真心，被抛弃与践踏。

当初就是因为这个片段入坑老爸是整个家庭的核心，也是家庭的“边缘人物”。

全家人因为他到处搬家奔波，需要不停的融入新环境。

全家人在经历了糟糕的一天后，仍对他说“Fine”；姐姐恋爱，他也是最后一个知道。

同时，爸爸也是一个内心极度纠结的人。

他把水管工人打得全身多处骨折，可以看出凶狠邪恶；他又把水管工人送到了医院，也说明内心中还存着一丝善念。

他想要得到尊重、别人的倾听。

所以，会固执地参加电影座谈会，明知演讲会带来危险，依旧说出了多年来的经历，赢得了掌声，也抒发了自己内心的情感。

经历了又一场恶战后，一家四口又踏上了“逃亡之路”，和来时一样，带着他们的狗狗，多年来，他们从未抛弃狗狗。

不知，去到新城市的生活如何……

一直忍着高清没看，终于能等到大银幕上来欣赏贝导的第十二部作品，可能对于这个言而无信的老头大家可能都有点反感，虽说一生只拍十部影片，但是还是依然乐此不疲的继续着他的创作，因为对他来讲影片的质量是最重要的想要寻求新的突破，而十部影片的说法也是摆脱好莱坞制作公司的邀请，但是巅峰期已过的贝导似乎再也找不到以前的感觉，开始一步一步远离自己的初衷，越来越迷恋在摄影、美工、配乐上，在对于影片核心剧情的表现力上已经是力不从心！

《黑道家族》严格来讲就是一部爆米花，但也是在通过黑色幽默暗示着现今黑帮片的一种落寞与无奈，其中影片就穿插了一段德尼罗和汤米李琼斯在看完老马丁的《好家伙》，调侃自己已不复当年那般英勇神武，而影片剧情主题就是曾经不可一世的黑帮家族如今却落到遭杀手追杀以致于开始隐姓埋名受人保护的生活！

影片其中各个角色刻画对贝导来说也算相当熟练，更何况德尼罗和汤米李两位老牌坐镇，其中经典的贝式镜头，如长相甜美的女儿拿着网球拍肆意的砸向对他心怀不轨的男生，最后结局拿着大口径手枪对付杀手，这种女性角色和她们对枪支暴力动作戏的表现有着强烈的对比感，这招在贝式的电影美学中屡见不鲜！

而影片中的叙事节奏也非常简单明快，色调上也是凸显了法国偏远小镇的宁和安逸之美，和最后杀手们闯进小镇打破这种宁静祥和有着强烈的冲突对比！

而影片中最令我满意的就是——配乐！

开场杀手登场的一段慢镜就十足霸气，和最后杀手们一个个下火车时那种急转直下隐藏的巨大杀机顷刻间显露无疑，这种节奏镜头和配乐的把控太具欣赏性和代入感，影片几首柔情舒缓和快节奏的插曲用的也是相当的赞！！！

这片的配乐真的是太棒了！

看完出来的观众对配乐都一直好评！

最后就来说说对这部片子的最大失望，就是最后结局的处理，由于前戏做的太足了，结果切入正题时居然萎了，最后杀手们各个死的简直太草率了，本以为等着最终的高潮结果突然就戛然而止，对观众交代的太不负责了，所以说这部片子哪儿都好就是烂尾了！

总会有观众比较在意电影的分类，也总有人会说“某某类的电影无聊不合胃口我不看”云云，分类和明星已经成为观众选择观影的最重要因素。

不过，给这部作品分类其实不是一件容易的事情，你可以称它为黑帮片（最初的宣传正也是如此），也可以称她是喜剧（大多数观众会有这样的直观感受），当然综合一下就变成了黑色幽默；从整部作品的运作来看这是一部商业片，从导演的创作手法上看又有着明显的法国文艺电影的影子，当然现在商业片与艺术片的界限已经愈发不明显了，所以这样分类也就无所谓了——其实，分类这种事情对观影来说本来就没有什么太大意义，除了恐怖片可能会惊吓到一些观众之外，无论怎么给电影分类都不能掩盖（也无法增加）作品本身的魅力。

分类什么的是给那些学究们写论文时候用的，是给制作者研究怎么坑观众的钱用的，是审查部门做胶片查找是加标签用的，是电影院为了显得专业而丰富宣传资料用的，但绝不是给观众评析一部电影好坏时用的。

既然如此，就刨去最原始的电影分类方法，单独讲讲这部作品的风格。

作为一个很有创作个性的导演，吕克贝松当然在这部作品中会显示出强烈的个人风格——比如持枪的女孩，其纤弱的外表与枪支暴力构成的强烈对比——展示出吕克贝松经典的电影美学形象。

导演也将法式幽默带进了好莱坞式的大制作之中，以往低成本电影中常常使用的偏艺术片的表现手法，也在幽默和大制作之中徘徊。

剧情夸张并略微荒诞（但与日式荒诞及卡通式夸张完全不同），表现出的是欧洲电影人与传统好莱坞导演所不同的幽默与机智。

片中的英语语言的幽默和法式发音表现出的幽默是一大亮点（笑点？

），不过有多少观众能理解这一层的幽默就需要一点点对于语言的理解力和想象力了。

本片的黑帮也好幽默也好，已经被其他人说尽了，有贬有赞，但对于笔者来说，本片各种元素都是赞大于贬的——甚至配乐插曲和一点点彩蛋（电影讨论会上在看《纽约黑帮》，这是监制马丁•斯科塞斯的主意么）都非常优秀，没什么需要仔细纠结的。

需要提及的是片名。

本片原名是Malavita，是意大利语的“黑帮”（应该没错吧= =b），英文名似乎是The Family（也应该没错吧= =b），而中文翻译却变成了“别惹我”（绝对没错= =b）。

笔者表示对中文译名非常不满意：这个译名颠覆了全篇的主题，使本片成为一个“关于一家子黑帮的荒诞生活的喜剧”——虽然这种喜剧更加符合中国观众的胃口。

笔者认为，这部片子就应该叫做The Family，这比意大利语原名更加贴切。

这部作品本身就是一个关于家庭的电影，家人们无论面临什么窘境，无论自己多么不满意甚至讨厌当前现状，他们总是步调一致。

链接他们的不是仅仅是血缘，而且有更多的东西：是从内到外的，从肉体到精神的，几乎是与生俱来的默契。

家人可以是厌倦当前生活的，可以是不满意其他家人的不良习惯的，但也是互相最了解，最为互相支持的。

全片贯穿始终的是这个家庭每个成员的暴力行为，但开篇的暴力是幽默，令人捧腹；终篇的暴力是感动，令人泪目。

这本身就是一个关于家庭的电影，关于一个不平常的家庭，用不平常的手段去面对平常或不平常的事情，表现出他们之间（不）平常的爱。

They are THE FAMILY！

这部作品几乎是近年来笔者在影院中看到的最优秀的作品之一，本片的优秀不在于特技也不在于明星，而是制作人用尽全力所讲述的一个优秀的故事。

这个故事可以从各个角度去看：喜剧、悲剧、正剧、闹剧，怎么理解全看观众的观影角度，而这也给人留下了对本片各方面细节内容的思考空间。

不过，吕克贝松和这一打影坛大碗的名头仅仅中国得到了首日千万的票房成绩，这与其他更加商业化的爆米花影片来比，连个零头都不到。

一部分原因大概是演员老龄化严重，如今演技派演员比不上偶像派的吸引力大，由几个“看着眼熟”的老头主演的电影果然有点难在中国影院站站的很高；另一反面黑帮题材对于中国观众过于陌生，缺少吸引力，而本片又不算是标准的传统黑帮片（甚至《教父》系列培养出的观众也会觉得本片有点陌生），自然在中国市场有点力不从心，这应该算是文化差异吧。

“吕克•贝松”看到这个名字既然碰上了，就怎么都不该错过这部电影，相信无数的《杀手》粉们都跟我是同样的想法。

影片一开头，那配乐和画面就一副典型的法国电影的腔调，烟雾弥漫之中，又是杀手出没，好像充斥着强烈的急切情绪，向所有的观众宣告自己回归杀手题材，顺便通过这么一个激烈的开场，将观众们的情绪调动起来。

不过故事的主角却不是那位冷血的杀手，到处躲避杀手的一家人，这一家四口由罗伯特•德尼罗和米歇尔•菲佛领衔扮演父母以及一女一男的姐弟组合，组成了这么 一个牛X的家庭，搬家是这个家庭日常生活的一个重要组成部分。

每三个月就要搬家一次，就因为罗伯特•德尼罗扮演的弗莱德很不厚道的背叛了自己的组织，作为 “纽约黑帮”的高层，他的变节对组织所带来的打击是毁灭性的，黑帮的头目在监狱中发布了江湖追杀令，弗莱德这颗价值2000万美刀的脑袋，让无数杀手为之 疯狂。

不过法南的这个小镇因为这家人的到来，必将告别宁静。

不得不说这一家老小，没有一个不是精英，没有一个是好惹的。

超市、校园因为他们的到来瞬间遭 殃，而本来应该最可怕的父亲则只是小试牛刀，嚣张的水管工成为了可怜的倒霉蛋。

就在他们逍遥快活的时候，儿子在校刊上发表的一句话，几经辗转鬼使神差的暴 露了他们的位置，一个月黑风高的夜晚，杀手们组团而来，这一家的末日来了吗？

影片用诙谐的镜头描述了这么一个特殊家庭，在小镇上为数不多的几个悠闲日子，粗俗的黑帮父亲愣是要冒充作家，7天憋不出6个字的他，他的所有情绪，无论好 与坏都可以用一个“F"开头的4个字幕组成的单词来表达的人，愣是号称要写个人传记，就这么一位半生刀头舔血，混迹江湖的黑帮枭雄，生活突然平静了下来， 肯定是多少有些不适应，空虚之余要是有谁找上门惹毛了他，自然就是鼻青脸肿，短胳膊折腿的下场。

不过这主要的彪悍戏码，还不是他，正所谓长江后浪推前浪， 他的两个孩子，无论男孩女孩都一样的勇，在学校招惹他们两位的那叫一个惨啊，最为离谱的是，扮演儿子的那小子，入校没几天就被三堂会审，在无数校领导的环 视之下，被罗列出一长串的罪名，而他的反映尤为经典——我要联系一下我的律师，然后就是选择跑路，绝对是继承了乃父之风。

在一连串的暴力枪战之后，这座宁静的小镇算是彻底报销，硝烟弥漫之下，这一家四口再次踏上了前往下一个藏匿点的旅途，吕克•贝松的这部小制作也算是交代完了，影院中灯光亮起，回味一下，不禁莞尔。

“Is life always this hard, or is it just when yor’re a kid?人生总是这么艰辛还是只有童年如此？

_Always like this.生命本就如此。

”——摘自《这个杀手不太冷》自从毕业，很久没有关注电影了 ，知道这部电影多亏了QQ新闻的推送，当我看到了吕克。

贝松的名字之后，果断的打开了播放器。

是的，首先我承认我是脑残粉并且我也觉得这部电影很好看。

也许是因为我没有看过预告片，所以我没有很高的期待，有人说它是一部黑色幽默剧，可我总觉得笑中带泪，应该是悲剧吧。

（由于没有看影片简介，所以一开始有些茫然。

原谅我突然不知道如何开头）欢快的背景音乐营造了轻松的氛围，这个“不正常”的家族正在努力过上正常的生活，一双儿女努力适应学校的生活：女儿有了恋爱的心、儿子用自己的方式“适应”学校、母亲努力融入当地生活、父亲开始撰写回忆录并不断的美化自己……影片到这里，大约是20分钟左右，可仅仅20分钟里我已经笑了很多次，可是我不得不说这部影片是一部悲剧。

父亲无法控制自己的暴力行为，母亲无法承担精神的压力处于精神崩溃的边缘，儿子通过“暴力犯罪”的方式来适应校园，女儿开始用爱情麻痹自己……他们内心太多的负能量无处宣泄，无处宣泄的同时又在不断累积：父亲情绪失控、母亲精神崩溃、女儿为爱自杀、儿子被迫退学、离家……终于到了这部电影的幽默所在：当这一切矛盾无法调和，陷入绝望的时候，杀手出现了……感谢那些“笨拙”的“仇人”让这个家庭重新回归和谐。

女儿歇斯底里的一声尖叫后影片进入尾声，而我心里却说不出的难受。

看似和谐家庭的背后却是无法言语的无奈。

汽车渐行渐远，我突然感觉到人生的那种无奈、那种隐忍和压抑：如果不是因为走投无路，佛雷德不会选择告密而被迫加入FBI保护计划；如果不是因为天父的口是心非，母亲不会轻易说出家族的秘密而徘徊在精神崩溃的边缘；如果不是因为男人的不负责任，女儿不会想要结束自己的生命；如果不是因为格格不入，儿子不会成为学校的毒瘤而面临退学……是的，生命本就如此艰辛，无奈之中透露着绝望，只是生活不得不继续，不得不再在苦难中体验人生。

“事实上，只有一件事很讨厌：我得重新写本书，不得不再次更改姓名……”-HAPPY ENDING-……呵呵……

我爱黑帮片警匪片这类电影！！！

抛去三观，剧中男主侃侃而谈自己的十个优点（顺我者昌逆我者亡）以及讲述自己家族的历史太带感了，女儿暴打流氓太爽了，儿子能精确控制自己分数处于中等位置太迷人了。

男主个人的硬汉形象为电影加了10086分！

夜幕笼罩下，一家人又因为住址暴露引来仇家不得已搬家。

沉默中似乎预言了今后的生活:居无定所，颠沛流离。

生于黑帮家族却为了内心道德做了警方证人；妄图恢复平静却克制不住用暴力手段解决问题，某些时候只有暴力才能解决问题，这个世界本就不是平衡的黑白；因为老师的邀请在校报展示才华，却因为里面的黑帮黑话不小心暴露家人信息。

种种矛盾撕扯着家人，推着故事快速向前。

影片中对阿美莉卡的嘲讽，对法国饮食的不赞同穿插其中，蛮搞笑的。

哦～最后～我爱姐姐的笑容和身材。

还有爱情，爱情是姐姐都暂时没有得到的奢侈品。

希望有第二部。