在观看《安德的游戏》这部电影之后,让我对战争有了一定的深思以及对科学技术快速发展的顾虑,在战争与生存之间人与虫的对立是一定必须存在的吗,和平共处难道不行么,战争或许是无奈之下,对资源掠夺的一种手段,可是不同的种族之间就不能有更好地解决方法吗,甚至与欺骗。
故事讲述了为了抵抗外星虫族的攻击,人类成立了国际舰队,并在孩子们的身上安装了监视器,最后一名叫安德鲁·安德·维京的小男孩被选入到学校培训,哈里森·福特饰演的上校开始训练安德,使其变成一个领导力极强的指挥官,安德从小是一个很善良的男孩,有着温馨的家庭,可是在这是非的世界中,为了证明自己,也为了家人,他也立志要成为一个伟大的之指挥官,在哥哥与同学的冷嘲热讽以及孤立之中,他发挥出了更加出色的作战能力,指挥能力。
在一众优秀的学员中同样展现出了杰出的天份。
机智、同情心和卓越的战术运用都让他成为班里的佼佼者,在零重力战斗教室里进行的激光训练也都证明他拥有非常出色的战术及体能。
还挺不错的。
如果把这部小说改编成演员年龄设定+10岁的电视剧,再把每集的预告片串在一起,大概就是这部《安德的游戏》电影。
先说说演员吧。
1. 彼得。
金发少年突然在门边出现时我完全忘记了原著中对他的描述是“头发又黑又粗,乱糟糟的”,只因为他带着一股厚重的暴戾之气,平整的金色卷发又让他的脸呈现明亮的色调,反而比黑发更具攻击性和扭曲感。
所以我还蛮期待他的表演的。
比如无比精妙地威胁华伦蒂和安德,比如晚上悄悄过去告诉安德我是你的哥哥我爱你,比如勾引华伦蒂扮演德莫斯蒂尼。
结果他无力地掐了掐安德的脖子,然后就没有然后了。
摔。
2.豆子。
这个角色本来是我最期待的,因为超级喜欢这个聪明到恐怖的小家伙。
开演之前就想着哎呀呀会是一个怎样心思深重外表倔强的幼齿小可爱呢并且忍着没有去查演员所以在航天飞船上那个小男孩说出“Bean”的时候,我死的心都有了。
没错他长得很萌。
没错他嘲笑安德名字时样子很机灵。
没错他眉眼都是聪明劲。
——可是他已经有胡子了。
说好的很小的小孩说好的明显低于平均年龄呢!
“当然,如果是用这部电影里的平均年龄来衡量的话就说得通了,你看安德都是青少年了。
”我这样安慰着自己,忽略了豆子和安德同期入校一见面就勾搭上了的这个事情,继续看了下去,看了下去,看了下去。
——看到了第一次进战斗室两个人就眉来眼去。
——看到了死线莫名其妙地以电缆的姿态出现。
——看到了豆子全程带着偶像剧的花样少年笑。
豆子阳光得都要开花了。
我只想说求你了千万不要拍安德的影子。
3.安德。
应当第一个说他的,但是一来彼得太让我震撼,二来对Asa的演技实在不能挑剔太多。
他尽力去演出那种无力感与力量感了。
但是他已经16岁了。
他,长,得,太,长,了。
——看着他俯视马利德的时候,我没忍住笑场了。
4.佩查。
虽然原著中几场让我对她印象深刻的戏都没有拍(比如凤凰战队败给安德后的愤怒,实际作战时的崩溃,以及最后那句“也许他们会让我们去上学”),但演员本身长得还算合适,第一眼看过去就知道是佩查无疑。
但槽点也是多得无疑,不知道是导演的引导还是个人的演技,活生生把一个巾帼不让须眉的高傲女孩演成了情窦初开的初恋少女。
她和安德练习射击和搏击的时候,满满的不是互相学习共同进步的革命同志感,而是四处乱飞的小桃心;每次被邦左抓到一起练习的时候,都是一脸被抓奸的表情;邦左后脑勺被开接受手术的时候,她在安德身边握着他的手;安德最后冲出去找虫族的卵的时候,她被留在后面活像望夫石。
——导演这不太对吧?
她别名是秋张么?
对了说个细节,安德在最后昏迷的时候,她是坐在床边正着身子握着他的手的。
可是安德醒来的时候,她是跪在床上的身子倾向安德的。
导演请你说一下你本来想让她对安德做什么。
5. 其他角色阿莱啊,想起他总觉得很温暖,是一个让你感到“回家了”的伙伴。
——结果是个被玩游戏时的安德吓尿的粗眉小受。
马利德,想象中他应该是个刚愎自用的高富帅的。
——结果是个有鹰钩鼻的火爆猴。
丁米克,也是期待的人之一,那种看透一切的悲观气质——压根没出现——另外请告诉我为什么伯纳德能成为最后的中队长之一。
我理解让他进飞龙战队了可以引出后面那段展示安德领导力的对话,可是让他成为中队长之一是不是走得太远了?
难道是为了平衡队伍里的肤色和体重?
那也请加进去一个郭德纲吧么么哒。
吐槽完角色也没什么力气把剧情完整地吐槽一遍了。
课外小组没有了,浴室打架前的紧张铺垫没有了,最后决战前几乎绝望的各种低谷没有了,安德决战时那种“老子不想陪你玩了就这样吧”的心理体现也没有了。
如果无法领会到那种电视剧预告片串联的气质……可以回忆一下小学语文“请概括这篇文章的主旨大意”那道题。
可是这是电影,时间有限精力有限,如题目所说,看到预告的那一刻起,就知道会是这样的结局。
所以想了想还是从2星改成3星,不能因为太爱小说,就这样贬低电影的努力。
——毕竟它曾经被翻译成《致命儿戏》,想着这样的书名就觉得其他什么的都可以原谅了
前半部分老是赞赏安德是天才,可是平淡的剧情没显示多么天才就是一直提拔安德,都认定他是救世主。
小演员们表演生硬,就像玩枪战游戏和电子游戏一样,打斗就像小屁孩打架一样,又偏偏讲话装深沉。
而最后的决战把敌人消灭光还以为是模拟。
然后又因为外星人星球一片火海感到愧疚,知道自己梦里是真的和异星蜓交流,相信他们高于人类,自己到废墟里找它们赎罪,找到了繁殖的女王和一个胚胎,女王想杀他竟然没下的了手,安德流泪说我为你们找新家,他保证。
然后独自坐飞船载着它们在宇宙旅行。
我擦,什么东西,乱来,除了特效还一般般。
之前期待太高了,很失望,浪费了哈里森·福特,在里面演的够无聊
引言 若是粗看一下内容介绍,《安德的游戏》是那种很容易落入窠臼的故事:在击败进攻地球的虫族后,人类一直在竭尽全力做好应对未来进攻的准备。
少年安德成为这个计划的一分子,他将接受难以想象的历练,成为人类舰队的领袖。
也许你会眉头一皱:不会又是那种少年英雄艰难成长在星际大战中拯救全人类的故事吧。
是的,《安德的游戏》正是这样一个故事。
不过,评价一部作品,不是看它讲了什么故事,而是看它想通过故事表达什么。
热血战争从来不是这部作品的主题,正相反,它带来的是难以名状的沉重。
它通过一个看似简单的故事,模拟了人类文明的发展历程,并清晰地表达了这样一个观点:文明的发展伴随着无尽的悲剧。
为了展现这种悲剧性,电影层层递进地铺开了文明发展不能回避的四种关系,每一种关系都有其悲剧性的一面。
值得一提的是,起先,这种铺垫是不易察觉的;随着剧情发展,故事的主旨开始慢慢显露;最后在观众毫无防备时,给观众一个措手不及的震撼。
第一重悲剧 最先呈现出的关系,是个体与集体个关系。
这在电影中,具象为安德与国际舰队的关系。
关于个体与集体有着怎样的关系,小说中格拉夫上校有一句精辟的论断:“我们是工具。
”而他也确实是如此践行自己的言论的:为了让人类有一位能抵御虫族的指挥官,为了让这位指挥官的战略战术和心理状态达到最佳,他牢牢地控制着安德的一举一动,以堪称“卑劣”的手段操纵他的心理和行为。
格拉夫上校的根本信条是,个体要服从集体,个体要为集体所用,这是人类社会得以建立的前提。
奴隶制中的奴隶,封建制中的农民;生产线上的工人,军队中的士兵——他们都不过是起着工具的作用。
看上去格拉夫上校是个奉行极权主义的人,但我们看到有时他也隐隐流露出对自己的憎恨。
或许他心底里并不像这样做,但为了集体——人类——他却别无选择。
于是我们知道,就连格拉夫上校也是一个工具。
集体中的个体也许有阶级之分、职业之分,但这不改变个体作为集体工具的本质。
集体这台机器所要求的,就是每个人都必须在这台庞大的机器中各司其职,无论身份高低、地位贵贱。
皇帝是一国身份最高、地位最贵的个体,可他依旧受到来自方方面面的限制:他可能不能爱自己想爱的人,不能做自己想做的事。
因为他是维系集体存续的关键个体,也就是最关键的工具,牵一发而动全身。
被无政府主义者奉为信仰的乌托邦,不过是自欺欺人的幻想。
在集体意志面前,个体意志是无力的,个体感情是无处宣泄的。
个体为了发展组成集体,而集体确实保障了个体,却也时不时泯灭了像安德这样的个体,这正是人类文明的第一重悲剧。
第二重悲剧 集体与个体是相互依靠,共荣共亡的关系。
现在将视野放宽一些就会发现,这个集体很可能不是孤独的。
一个集体将与其他集体接触,而第一次接触的结果可能不是那么美妙。
即便是现实世界,不同的国家间已经频繁接触了千百年,冲突还是层出不穷,第一次接触的艰难可想而知。
作品安排了人类和虫族作为第一次接触的两方,而二者的第一次接触也是通过血腥的战争拉开帷幕。
电影中对于原著中明确交代的虫族进攻人类的原因,说得含糊其辞;而小说讲得很清楚:虫族想殖民地球,但并没有把不能心灵感应的人类当作智慧生物(“我们认为自己是宇宙中唯一的智慧生命,直到遇见你们,但我们从没想过不能梦见彼此的梦的孤独生物也会有智慧。
”)。
就像人类不会留心脚下的蚂蚁一样,虫族也没有留心人类。
直到双方开战,虫族才发现铸成大祸。
战争最初的原因不是什么利益纷争,而单纯只是误会;人类在遭遇攻击后,所做的事情不是调查。
虫族的强大和对灭绝的恐惧使人类孤注一掷,意欲对虫族除之而后快,并发动了对其的灭族战争。
用安德的话说就是:“把他打倒只是赢了一次,我想每次都赢,这样他们就不会再来找我了。
” 这就为故事蒙上一层荒诞色彩了。
几次战争的损失、生灵的涂炭,毫无正义与荣誉可言,一切皆是徒然。
这是一件何等可悲的事情。
在小说的结尾,安德遇到了虫族女王,感应到了她想说的话:“如果我们能一早与你交流就好了。
”她也对命运无情的嘲弄做出了自己的控诉:“请你们记住我们,不是作为敌人,而是作为遭遇不幸的姐妹,被命运或上帝或进化改造成为令人憎恶的异形的姐妹。
” 文明与文明的交流,总是从碰撞开始,这影射了人类文明的第二重悲剧。
然而令人欣慰的是,悲剧过后,作品终究还是给了我们一丝希望。
小说结尾处,安德接受了虫族女王托付的虫茧,并记下了她最后的倾诉:“我们将原谅你们杀了我们……前往我们的家园吧,地球的儿女们,住在我们的隧道里,耕种我们的土地。
我们做不到的事,现在都借你们的手来完成。
树木因你们而茂盛,土地因你们而肥沃,太阳因你们而温暖,行星因你们而繁荣。
” 电影结尾处,虫族女王没有说话。
她用看上去很恐怖的节肢,拭去了安德眼角的泪水。
这段话,这个动作,是全作最感人肺腑的片段,仿佛一道光刺破了黑暗的宇宙,是尔虞我诈的利益斗争中最具人性的闪光点。
第三重悲剧 到这里我们可以发现,安德在作品中扮演了至关重要的角色。
他是夹在两个集体冲突中的个体,是置身于母族与异族战争的第一线的士兵。
经过前两层的铺垫,到了这一层,应该说是已经到了作品的思想核心。
要理解这一核心,首先要解答两个问题:为何安德被设定为一个小男孩?
为何战斗又要以游戏的形式?
我们可以发现,这两点设定绝不是噱头,而是有其深意的。
选拔少年作为舰队指挥官的计划,是人类击败虫族第一次入侵后开始的。
此时人类惶惶不可终日,自认正处在生死存亡关头。
所以人类统治阶级采取了更加极端、激进乃至龌龊的政策,其目标就是一劳永逸地消灭虫族——就当时人类险遭灭绝的情况而言,我们应该颇能体会统治阶级的良苦用心。
然而要实施种族清洗计划,这不是常人所能领导的。
首先是技能方面,这需要超人的战略战术和战斗技能,所以指挥官要从孩子开始训练,把他们培养成武器;其次是心理方面,简单来说就是要能承受重压,而且关键时刻下得去手。
很显然,要找到符合两方面要求的士兵,最好是“从娃娃抓起”。
技能方面可以选择优良的基因,进行艰苦的训练;心理方面,孩子更容易操控,对孩子更容易进行愚兵政策,让他们不怀疑自己的使命。
这还不够。
格拉夫上校看重的、高于此的是:战略战术高超、对敌人冷酷无情的同时,还必须对同胞充满热爱。
滑稽的地方在于,这可能吗?
一个人怎么可能在终结另一个活生生的生命后,还能安心地回归到平凡的生活中,和以前一样,和蔼可亲呢?
这就是最体现作者天才的地方了,因为他想到了一个完美的解决方案:游戏。
刚才提到的两个问题在此无缝衔接: 孩子是最容易操控的,安德会以为这只是一场游戏。
只有把这一切看作游戏,一切的一切都是一场游戏,安德的恶才会被最大限度地释放给敌人并在需要牺牲自己人时毫不犹豫,而同时他的善才会被最大限度地保留在心底里,他的内心才不会受到善恶冲突的煎熬。
当游戏结束、噩梦终结时,他仿佛又回到了那个十几岁的孩子,天真无邪。
可惜,事与愿违。
现实就如同电影海报上的宣传语:这不是游戏。
当我们看到安德得知他刚刚在最后的“游戏”中灭绝了一个种族的真相时,仿佛可以听到安德心碎的声音。
夹在集体冲突间的个体是第三重悲剧。
安德的哥哥彼得、姐姐华伦蒂都是技能高超的孩子,但一个被培养得过于“恶”,一个则过于“善”,于是被淘汰,成为计划的牺牲品。
安德天生是一个完美的平衡者,是他哥哥和姐姐的折中。
即便如此,他也在极端的技能、心理训练和内心的挣扎中几近崩溃。
而且比哥哥姐姐更惨的是,在他攻灭虫族保障了人类的利益后,对他的折磨还没有结束,他又在误会解开后主动承担起帮助虫族延续后代的责任,以此来赎罪。
尽管当时没有人认为他有罪。
安德只是个孩子,凭什么要承担起两个种族的未来呢?
可是他无法责怪任何人,唯有像虫族女王一样感叹命运的不公。
在母族、异族与个体的关系上,电影通过各个角色作为代理人,交代了各方观点: 格拉夫上校说:“重要的是,我们赢了。
” 华伦蒂回答格拉夫上校的话“人类需要他拯救时”说:“谁来拯救他?
” 安德说:“我打败敌人,是因为我了解他们。
当我了解他们时,我爱他们。
” 格拉夫上校代表母族,华伦蒂代表个体,安德则代表异族——他已经由母族的士兵,变为两族的桥梁。
这样一来,他就超脱了个体与母族的局限,从更大的视角,俯瞰着全宇宙的芸芸众生。
这可能是他从命运的无常和诅咒中,获得的唯一补偿和慰藉。
第四重悲剧 行文至此,所有的恩怨情仇,都已成过眼云烟,随风去了。
我不禁想起一句关于二战老兵的名言:“我们不怕牺牲,我们怕被遗忘。
” 无论是集体还是个体,无论在前三层悲剧中受了多少苦,只要苦衷被人理解,奉献被人感激,不得不做的事被人原谅——最重要的,被人铭记并得到公正的评价,也许那些委屈就都不重要了吧。
可是,就连这些都是奢求。
随着时间流逝,人和事都被人遗忘、被人误解、被人恶意歪曲,历史早已面目全非。
在时间已是3000年后的续作中,安德并没有得到公正的评价,恰恰相反,由于其灭绝虫族的行为,被人当成了凶手、杀人犯、战争罪犯。
命运的诅咒只有一生,历史的诅咒却是生生世世,这是第四重悲剧,也是人类自身的悲剧。
这里再次体现出安德的伟大。
他开创的一个行业(电影中被阴差阳错地安排在了马泽.雷汉的身上):死者代言人。
这也是下一部小说的名字。
他努力去讲述虫族真实的故事,讲述这场战争真实的始末。
恐怕,在这场悲剧的、没有胜者的战争中,只有为那些死去的人代言,才是活着的幸存者们的应有之义吧。
结语 很令人诧异,这部以孩子为主角的作品,竟是一部沉重的悲剧。
若是作为儿童读物,不知道孩子们会学到什么——没有童趣,没有乐观,没有开朗,只有与年龄不匹配的现实感与历史感,以及沉甸甸的无奈。
但在结尾处,安德与虫族女王达成和解时,我忽然明白为何这部悲剧要以孩子为主角了。
这部悲剧,最终还是一个关于希望的故事。
试想,如果安德是一个大人,世事的磨砺早已使他不会轻信别人;而出于对种族的“责任感”,他也不会相信敌人。
可有的时候,和平的达成,正是需要一些天真、一些幼稚、一些孩子气、一些理想主义。
历史反复地证明,机关算尽,也不过是两败俱伤罢了。
直到这里,我才由衷地庆幸,此时与虫族见面的,是个孩子,而不是个大人。
在陌生星球狂舞的沙暴中,恒星的光芒穿透阴霾,一个年轻的孩子与一个濒死的虫后,凭一己之力,为互相不信任、不理解而饱受战火的两个种族达成了和解契约。
想必小读者、小观众们看到这里,也该受到鼓舞吧。
时势造英雄,安德无疑是上个世纪塑造出的最特别、最吸引人的英雄之一。
他最后选择进入光速飞船,在相对的永恒中永远地飘泊下去,承担起本不属于自己的对两个种族的历史责任,坦然接受命运的诅咒,该需要怎样的勇气呢?
他孑然一身地来,又孑然一身地去,唯独留给世人一个难以企及的萧索背影。
我对电影的要求不高、如果没有足够好的剧本、那至少演员要选好、或者场面要给足。
但是安德给我的感觉是,剧本和演员都让我觉得实在太牵强。
首先说剧本,我没看过原著,不知道电影是不是漏掉了什么重要的情节,以至于整个剧本让我感觉是个初中生写的小学生作文。
前半部分影片讲述了男主是怎样从一个普通人变成一名指挥官。
首先,入学条件是你得会打架。
你说我会反击别人正当防卫,这还不够牛逼。
那么好,入学之后呢。
我的感觉是,间接展示一个人的牛逼可以通过直接表现别人的傻比,还有呢,反正我做什么都有校长顶我。
对于这样的学生,最后能当上指挥官,我只想说尼玛这后台是有多硬。
然后说演员。
总之就是鸡肋二字。
我喜欢看老戏骨狂飙演技过足戏瘾,也喜欢看俊男美女大秀身才赏心悦目。
而电影里呢。
毛都没有。
整个人都不好了,我到底该看什么。
男主身材一般,长相一般,演技也一般。
其实呢,我对这部电影还是充满期待的,毕竟一开始就有人说这电影是多么多么的牛逼。
所以我一定觉得电影的结尾肯定是个冰天雪地365度吊渣天神逆转。
但是尼玛、它有么、有么、么。
不说了,上班去鸟。
刚看完这部电影的时候,坐我身边的朋友问我对这部电影有什么评价,我的回答是,这部电影可能是我在电影看过最好的几部电影之一。
也许很多人对我这个评价呲之以鼻,在他们看来这部电影就是部儿童片,毕竟靠着打游戏来训练,最终拯救了地球,这个剧情大纲看上去的确有些荒谬,不切实际。
对于社会关系的探讨,限于电影的篇幅,主角安德一番经过一番竞争,最后晋升的片段并不多,很多人际关系的处理显得太过于想当然,反派角色是一成不变妒贤嫉能之辈,被主角打倒后暗地里地找主角的麻烦——这些情节,我在台剧港剧看得太多了。
另一边厢主角的安德深得人心,得人心的方法并不复杂,也是老生常谈的善待部下,从善如流。
方法肯定是对,这点毋庸质疑,可是在电影里表现出来的实在太浅显了,浅显得每一个有过看电视剧经历的人都心知肚明,就凭这几招手段,让每个性格不一的手下都心服口服,甘心听从命令,作为现代观众看来,有点太过于想当然了,人性复杂,很多时候并不是你对我好,我就会对你好的,电影里展现出来的直来直去,颇有我国古代章回体演义小说的风味。
再说反派虫族的设定上,是一个和蚂蚁相似的群体,离开了蚁后就一点思考能力行动能力都没有了,但是这样的一个种族,竟然可以创造出不下于未来人类文明(关于这一点本人没看过原作,但从电影展现出来的科技,绝对不是现在的时间线),虽然说不上是一个BUG,可也实在让人觉得牵强,难以理解。
以上是我想深一层后觉得电影上几点不足。
可是当我看到豆瓣上有人给这部电影打的2星、3星的时候,我不禁又有点为这部电影鸣不平。
昔日《环太平洋》、《阿凡达》的特技效果可称完美,但剧情依旧被人诟病简单,难得的口碑票房大成之作《少年派》也有不少人觉得剧情虽有深度却过于平淡无味……众口难调之难,可见一斑。
有不满当然并非坏事,追求进步,这是人类发展的源泉。
可是电影始终是人拍的东西,就算真的狠下心来不计资源回报地投入,又真的可以拍出一部人人满意的作品?
《安德的游戏》的特效惊艳,节奏张弛有度,剧情虽然经不起太仔细地推敲,但到底没有明显的漏洞,这样的一部电影,已经比绝大多数的同类型电影要优秀了,绝对不止2星、3星。
放下那些文艺青年的高傲,想浅一层,这部电影就是神作。
【一.为什么只有安德能领导摧毁虫族的决战】书里有这样一段对话,发生在安德知道最后决战的真相后,大意如下:格拉夫:“没错,我们欺骗了你,这是整个计划的关键。
我们必须拥有这样一个指挥官,他同情虫族,才可能像虫族一样思考,才可能理解并预料其行动。
而必须充满激情,才能服众,与下属结合成完美的机器,但具有这种同情心的人不可能成为我们要的杀手,无法不计一切代价取得胜利。
如果你知道真相,你将不可能成功。
而如果你是知道真相而又愿意采取行动的人,又不可能对虫族了解如此之深。
”马泽.雷汉:“必须有一个孩子来完成,你的反应快,而我们太小心翼翼了。
每个知道战争危害的正直的人都不可能全身心投入那样的战斗,但你不知道,你年轻,聪明,可以为游戏胜利不计后果。
这是你出生的目的。
”...............这段对话是作者对这个故事的合理性做出的最有力的补足。
在这场由两种完全不同的生物发生的战争中,最有效最合理的解决方法未必是最符合情理的。
安德处在极为特殊的位置,并非如电影里简单的表现的那样仅仅是安德战术层面超人,甚至凌驾在人类智力上而成为救世主。
如果说安德在战术上超越了整个人类之力那当然是不可能的,他的特殊正是在于他是孩子,是可以被欺骗的,他仍然可以被作为成人的工具来操纵。
上面两个成人的回答很清楚了,安德仅仅是被视为一个工具,刘慈欣《赡养人类》里有句话,瞄准谁,与枪无关。
枪再好使,也是被动的,判断何时及如何发挥作用的的,是出枪的人。
安德的各方面素质,是被更有智慧的成人精心设计和引导的结果,他仅仅是作为一支好枪而存在。
两个大人也毫不避讳的对安德承认了这一点安德的战术能力被培养到成人达标的水平后,由于其作为孩童所拥有的如对话提到的各方面特性,这样来一个线性规划,在这场异族战争里他就是唯一的最优化的选择,纯粹的战术能力更强的成人也是无法替代。
当然书可以简化战斗过程,电影无法这样。
不管怎么说,就情节走向来说这样的解释不仅仅是自圆其说,也同样是对安德之前所有生活的一个冷酷的总结。
这个故事的戏剧性也就达到了深化。
【二.安德的自责以及最后的选择】同《黑暗森林》颇有类似,在这个宇宙里,造成这场星际灭族战争原因的根本也是因为双方生物学基础的巨大差异。
虫族是蜂群思维的智慧生命,虫族的士兵(类似兵蚁)没有独立意识,它们本质上只是一种财产,是虫后肢体和感官的延伸物。
所以虫族难以理解人类的每个成员都是独立的不可取代的生命。
它们摧毁一艘人类的飞船也并不知道它们等于杀死了上千个独立的意识。
所以指望它们理解人性是几乎不可能的。
对于安德来说,人类的灾难并非仅仅源自虫族的罪孽,而是源自双方的无法相互理解,无法站在对方立场思考的结果。
而对于人类决策层来说,正是因为虫族难以理解人性,更难以接受人类的道德。
所以将它们彻底绝杀是对人类的未来最负责任选择,这是生存竞争,宇宙中任何生命都有的权利,胜者也不是罪人。
两种理念都是可以理解的,读者的思考空间也就增加了一个维度,不再是简单的一条线上的善恶二分法。
而作者希望给这个故事以光明的结局,他的设定中留下了和解的一线可能,至少双方的交流是能实现的,尽管得突破巨大的鸿沟。
在书的结尾,那个虫族精心重建的游戏场景中。
安德从最后一个虫后那得到了虫族的原谅与和解的意愿。
安德渴望弥补自己绝杀对方文明的事实,但也同样明白现在就复活那个虫后的话,它的千万个子孙后代仍然是人类的噩梦,”如果我让你苏醒,我们将不得不再次杀了你们“。
安德的选择只有一个,带走虫茧并流放自己。
在接近光速中跨越漫长的时间与空间,直到一个合适的时间和地点让这个种族重生,在这期间,安德将会把虫族的故事在人类中流传下去,”也许他们会原谅你,就像你们原谅我一样。
“在这几千年里,他成为了死者的代言人,这是后话。
电影中尽管提及却并没有详细展开这一点。
使安德的选择显得十分突兀与情绪化。
作者卡德相信文学作品具有的巨大的教化意义,给人以向善的力量。
书中的人类与虫族的故事也许可以理解为对人类社会自身的某种极端的隐喻。
正是在极端的条件下,珍贵的事物才会被放大和凸现出来。
【三.关于游戏(仅个人的理解)】这本书成书于20世纪80年代,所以现在的很多事物在那时仍然是一种前瞻。
科技最本质就是让人更有效率的实现某个目的的方式,这必然导致了我们能以越来越简单的方式改变十分重要的事情。
网络能让人敲几下键盘就永久性留下自己随口的一句话,几万人几百万人同时这样做,形成的舆论足以左右一个人甚至一大群人的命运。
人们以娱乐的态度围观别人的事情,敲几下键盘就能参与其中。
你看,有时我们摧毁了一个人,像游戏一样简单。
而在误杀平民新闻中从未退场的美国无人机,操作上和游戏完全没有任何分别了,操作员看着屏幕上的红点蓝点,按一下手柄,红点消失了,任务结束了。
操作员感受不到导弹划破空气的呼啸,感受不到爆炸剧烈的闪光,感受不到人体撕裂的血雨,一切都像游戏一样简洁明了。
安德最后的决战也是一样,可以像游戏一样指挥层完全由孩子们驾驭。
简单的让人对事件本质产生错觉,连回味的机会都无法留下,还有不少如彼得和华伦蒂参与政治之类的情节表现了相同的意思。
有趣的技术预见,也是这本书在科幻史留名的原因之一。
所以说这部电影缺乏导演应有的野心,导演只是做到了还原书里的场景,当然这也足够赢得科幻爱好者们的尊重了。
但是大众认为它像儿童电影也完全可以理解,毕竟这个故事如果仅有表层的情节的话显然会变得相当幼稚和牵强附会。
文字和影像是完全不同的表达形式,所以改编有时更像是翻译,翻译的准则是信达雅,而在电影改编里,这三者重要性应该是升序排列的,电影最重要的是留住书中的内涵,气质和情怀,电影完全可以再创作和书中不同的情节来达到相同的情感体验。
当然,这很难,只有《指环王》等少数作品成功了。
这次的改编虽然不是完全理想,但至少人物和场景都还原的很精致,对于文字也是种很大的补足,主创的诚意是值得肯定的,这本书内容很多,肯定还有不少书里的亮点没有在电影里体现。
希望能抛砖引玉了。
电影总结阐述的是整个故事的点睛之笔。
也许电影没有小说能表达更多,但是让它已经表达的更加精炼,而且更针对性。
看得出作品有意对整个地球国家局势有所暗喻。
关于已经发生的二战,和之后冷战时期的暗喻。
因为文中,最后一篇,讲述安德拯救了地球,却无法回到故乡,因为有个华沙组织要杀了他(我猜因为那个大鼻子俄罗斯孩子的事故)。
他的哥哥幕后控制了联盟政府(美)。
他那个暴力聪明的哥哥。
会保护他但更多为了利用他。
i had a brother。
had?
have。
他一定恨不得他哥哥已经死去。
论点:整个剧一直在讨论的话题是,一个人(国家)持有武器不动声色,他是你的敌人么?
如果他先动手,你该放倒他?
然后推辞说,是他先动手的么?
他是想攻击你,还是想从你的攻击保护自己?
安德早起通过的人格测试,安德与同学的冲突,都是关于这个题目。
如果有人对你先动手,你如何反应。
教官满意的答复就是,放倒他!
而女教官比较关心安德的同情心,安德早先通过了她的测试。
后来女教官被辞退,导致了最后灭绝性的悲剧。
其实哥哥和姐姐,一个太暴力,一个太软弱。
安德是二者的平衡,他才是正确的,关于他对教官灭绝性攻击策略的反驳,他对虫族的同情心。
但是同时他用武力捍卫了自己的种族。
故事里三个孩子比喻了三种关于战争的态度。
因为安德是平衡完美的孩子,所以关于战争,他做出任何决定都是从客观角度正确的。
故事将安德塑造成人类的英雄,正在宣扬这样一种对待人类世界战争应如何处理的态度,捍卫自己的同时保持同理心,去了解你的敌人,爱你的敌人。
而你的敌人,有时候也能转变,成为你最好的伙伴,这正是安德招了伯纳德的原因。
愧疚:安德对误杀的孩子充满了愧疚,他很伤心到无法继续游戏。
就像虫后最后对安德所说(文中):我们的屠杀不是故意的,当我们了解之后,我们没有打算再次入侵。
我们以为自己是宇宙中唯一的智慧生命,直到碰到了你们,但我们绝没有想到那些不能接收别人思想的个体生物也是有智慧的生命。
我们怎么会知道?
我们本来是可以和平相处的,相信我们,相信我们,相信我们。
但是,安德的愧疚和虫后的愧疚不同,安德的优势遭到孩子妒忌,其他孩子先动手安德有力反击捍卫,导致其他孩子死伤。
安德是强势的一方,安德胜利了很愧疚。
但冲突不是他发起的。
而虫后!
她为了地球资源先发起入侵,导致人类差点灭绝,若不是一个人类英雄出现,人类死伤会更多,甚至灭绝!
关键是,虫后被击败后,发现自己是弱势的一方,开始安静的为了自卫而武装。
如果虫后一次侵入成功,她知道自己是强势的一方,将把人类当低等生命对待!
在我看来,这是她想来地球捏软柿子,不想“软”柿子坚硬无比!
(听起来和某国二战的行为很像吧。
)虫子说:“我们本来是可以和平相处的,相信我们,相信我们,相信我们。
”有人说,强调就是否定。
重复三次!
这句话可信度,和安德拆掉监视器时候,医生说:“一点都不会疼!”一样不能相信。
我想,如果虫族真的有优势过人类的智慧,他们能用思想交流,他们为何不能控制人口呢?
结局:这一次,安德的反击和以往和孩子们打架一样,坚强有力的捍卫和导师欺骗性的愤怒刺激下,导致了对方灭绝。
而和虫后交流之后,他表示他不能让虫族繁衍后代,那样会让人类再次陷入战争。
最后很多年过去了,“安德常常带着一个干瘪的白色虫茧,寻找着一处乐园让母后苏醒,让她的子孙后代和平地繁殖、成长。
他一直在久久搜寻着。
-end”故事最微妙的就是,用了孩子打架和游戏,反例讥讽了战争的起始幼稚和错误。
战争究竟是种族群体性的主观意愿,还是领导者任性愤怒的暴力错误,一旦有人走出一小步冲突,对方将迈出一大步回应,一步跨过一步,至死方休。
两个孩子打架,不小心死了一个。
11岁安德的游戏,灭绝了一个星球。
(自杀式声东击西战略也很犀利。
)
看到简介中的虫族,以为能有星河战队式的人虫大战,结果是大失所望。
一个叛逆天才和他的小伙伴们就下一个大圆球里练练枪法就能击败外星人了?
从头到尾基地的人员就那么三个,要是把地球的防卫交给这里,完全不能让人放心啊。
玩游戏式的作战方式,广播体操式的指挥方式,导师们你们那么强大自己直接上就好了,干嘛整几个小屁孩来糊弄外星人啊。
吐槽完了,舒服一点。
如果你是原著党,请谅解,都怨我没看过原著。
喜欢的科幻小说搬上大银幕,我在Kindle上重读了「Ender's Game」。
(中:「安德的游戏」、台:「战争游戏」)。
// 剧透,未看打算看的朋友最好在此止步、转身。
// 像是算计到有我这种读者的存在,电影相当贪婪的以两小时尺度来照搬小说里过千百日程的光景。
没读过小说的观众整部电影看来大概就像轰轰轰一口气不煞车穿山越境的过山车,读过小说的读者(如我)要颇为难才能勉强消化这种指关结对肘关结的将就嫁接。
除了安德的哥哥和姐姐沦为过场布景, 电影里未曾搬出的, 还有小说在书末以后记形式笼统交代主角往后的生涯发展: 当安德肯定自己终生不能返回故乡地球的命运时,带上了被他一手造成灭族遗留下来宇宙中最后一颗能孵化出虫后的卵,为了异族的灭绝而搜索遗留生口痕迹,宇宙里光年来光年去的消磨时光,到处为逝者代言留书。
同族只记得他是「人类濒临灭族关头的救星」,却不知宇宙银河里传说着这位「死者代言人」。
(原书下一本续作「Speaker for the dead」) 祇是一段后记,刊在书的最后几页,安德的生涯变化(像一枚滚落到下水管道不断传来铿锵返响的倒霉硬币一样)无法收拾的撼动了我。
是上一次阅读经验里全然未曾有过的,不是旧版根本没有这个打广告的后记,就是以前的我根本没有准备好被震撼。
我深明冲击由来: 在稍稍能克服至亲离世带来的大哀后,我也冒起过这股无以名状的意图和动能,想要为他们留下更深刻的更生动的哪怕是书写的、音像的、言传的、甚至是毋需述旧写实的,就像他们未曾停止活着呼吸,而我清楚他们其实是怎么想照样会怎么作一样。
应该就是人们说的:「逝者烙在生者心里」。
此片最正确的选角不在于阿沙,而是每当观众因为稚嫩小屁孩配上豪华特效不由得不断出戏时,总有哈里森福特一张正经无比的老脸告诉你:这真的不是游戏。
战斗室设计的很帅啊
对人性的拷问部分涉及过少,不过谁在乎呢。作为一部商业电影,完全。。值回票价
小演员选得不错,长大了不知道是不是也是个魅惑的主儿,不过展示他超人般才能和深邃思考的段落太少了。我想看看小说
how about that~
挺无聊的。。。
这场战争给人的感觉就如同儿戏,尽管确实是血腥的杀戮,但总是无法代入…
没有原著好看。
我擦,这么难看
阿沙的演技好得让人目瞪口呆,比原作安德更有说服力。很难得的是把稍显无聊的第一部拍得很精彩,模拟战斗室和最后30分钟的效果满分好评。可惜没时间讲地球上他那碉堡的哥哥姐姐了。【虫族女王长得真萌
看到华丽的四分之三处的时候还以为这会是那种片子----一群少年们被置放在一个残酷的封闭空间里面对一些不可能的任务。但是最后故事的最后还是让人小吃了一惊(当然是在你没有读过原著的前提下)。总体来说这还算是一部不算糟的商业片。喜欢的可以期待下一部。值得一提的是曾经给《德州电锯杀人狂》和《
依然还是那些好莱坞模式化的改编,没看过原作不好做些什么比较,个人看完还是很喜欢这片子的。一群熊孩子还是蛮讨喜的,无论是Asa还是Hailee,哪怕是失去灵性的阳光小美女和夏日之王里的逗逼,基本就靠他们拉分了。貌似票房不好,希望还是能继续拍下去吧,打算开学了买小说看看。
貌似看过原著的基本都会给四星及以上,但是就电影本身来说真心是要看睡!着!了!。。。
男主姐控。
有点无聊,像网游。。。
对于外星人科幻电影还挺感兴趣的,电影拍的视觉效果不错,场内训练几场戏还蛮精彩。但相比小说电影改编剧情平庸了些,小演员们的表演还是可圈可点的,感情戏也挺自然!
战斗室那段旋转的我受不了
世茂长岛,¥40。主角基本符合原书感觉,除了个头瘦高点儿;失重游戏略觉设计不够到位,眼花缭乱草草过了。整体是成功的改编,等着看猪头星的续集。---还可以更文本一些,下次换个手生点的导演吧,少一些炫技的熟肉
按常规会有续集,,,
如果真心回馈书迷,请在海报上标注。作为普通观众完全看不懂,只觉得是一个小屁孩儿拿着ipad去disney world玩儿了一圈。