故事讲述的是一位足智多谋的狐狸爸爸机智勇敢地与博吉斯、邦斯、比恩这三位小气、卑鄙的牧场主做斗争,最后不但保护了自己的家人,还帮助了其他小动物的故事,我觉得在狐狸爸爸身上有很多值得我们学习的地方.做事情要多动脑筋想办法.文中的狐狸爸爸在捕食的过程中能够事先了解各个对手的情况,根据风向掌握敌人的位置,从而能避开敌人,顺利取得胜利果实.在生活中,我们也要学习狐狸爸爸,在处理问题时,要多动脑筋,把可能存在的困难考虑周全,并事先想好对策,掌握处理事情的主动权.要胆大心细.狐狸爸爸明知每次出去觅食都有危险,但他总是能勇敢地面对危险,同时又很小心,避免自己受到伤害.做事情就应该像狐狸爸爸一样,既不能畏手畏脚,又不能傻大胆,才能成功.遇事不乱.在三个农场主想尽一切办法想挖出狐狸一家,甚至饿死他们时,狐狸爸爸没有慌乱,带领一家人保持镇静,并积极思考解决困难的办法,最终取得胜利.我觉得这点非常重要,越是在关键的时刻,越不能乱了阵脚,只有临威不惧,保持乐观心态,才能净下心来思考对策,否则慌不择路,只能束手待毙.要团结一切可以团结的力量.狐狸爸爸在想出办法取食物的过程中,遇到了獾等其他动物,他没有自私的想独享食物,而是准备于这些小动物一起分享食物,正因为他愿意团结其他小动物,獾也正好利用自己挖洞高手的优势,帮助了狐狸爸爸,为他们赢得了宝贵的时间.我们也要像狐狸爸爸一样,多团结周围的人,团结起来力量大,团队的力量是无穷的,最终一定会取得胜利.
在听梁老师的戏剧课的时候,忽然联想到,觉得理论真的是个好东西,在阐释力之外吸引我的,是一种曼妙而悠远的相关性。
电影中充溢着不少诙谐捧腹的笑点,其中之一便是西装革履文质彬彬的狐狸爸爸在吃东西时狂野狼藉狼吞虎咽,这种反差的趣味无疑是韦斯·安德森电影中常见主题“野性”的体现,正如狐狸妈妈所画的闪电,雪原上偶遇的豺狼,《犬之岛》中欲做狼啸的群狗……“野性”是安德森的电影哲学,体现为他童真烂漫间不遮瑕的残酷中,可以深聊的面向(比如“狗-狼”同“天真-残酷”,“驯化-野性”的关系等)太多了,但是我还没有想好,于是只好暂且割爱,将这个有趣的话题搁置到一边罢。
令我遐想翩翩的是下面这样一段关于狄奥尼索斯的论述——酒神仪式:试图拒绝/反抗“人神划分”。
酒神祭则拒绝此一选择和分配:参与仪式的信徒献上其祭品,一头公羊或公牛,直接吮吸生血,用手撕裂祭品并生吃其肉。
在借由亵渎神的祭品的同时,狄奥尼索斯祭礼中实现了一种剥离:在将行为举止表现的如同野兽一般的同时,否认了动物和人的差异,同时也否认了那个区别了人和神之间的差异……在电影中,吃相作为一种举止或许是有其社会意义上的划分作用的,不光是狐狸爸爸,其他具有原始野性的动物吃相也同样狼藉狂野,而与之相对的三位农场主则虽然贪婪暴虐却吃相相当文雅,如果说西装革履给了以狐狸爸爸为代表的动物们一种类人的身份特征,那么“吃”则是对“人-兽”(“兽-人”关系是“人-神”关系之于现代的代替)划分的反抗与否认,在这种对于食物亵渎的过程中,影片中的动物们的“用食”成为一种祭礼,也实现了类似狄奥尼索斯的剥离。
影片中的动物吃相都很野性狼藉,或许可以和《犬之岛》中的狗打架作一比较于是乎光是从吃相而言,了不起的狐狸爸爸或许可能是一种狄奥尼索斯式(狄奥尼索斯的外文名“Lysios”或“Eleutherios”的意思就是“解放者”、“自由者”)的隐喻,在狂欢仪式中的“忘我”饮食,对参与仪式的动物个体,建立起解放的作用,将社会化的僵化个体,从三位卑劣的农场主(或许是恶贯满盈的资本家的象征)的控制中解放出来,达至一个更丰富、更完整的存在状态——或许雪原上的孤狼便是这种理想生存的可能状态
两种生存方式的彼此致意如果说酒神狄奥尼索斯的精神是在文明化的城邦中,对抗着社会化的阶层组织——奥林匹克的诸神们是城邦最初的市民,他们在市民中划分地盘以便确保他们香火不灭。
而狄奥尼索斯对此则毫无兴趣。
他在远离文明生活、家庭、氏族的习惯规范之外建立他的教义——那么狐狸爸爸为代表的动物们所做的也是类似的事情,他毫不理会那个建立在逻辑和常识之上的社会化的阶级制度,反抗此一制度旨在分配每个动物个体所应扮演的定型社会角色,用智谋与野性去拭去或抚平那个因划分差异所带来的创伤(traumatisme)。
适逢阿凡达火爆登场,势不可挡,别的电影都避其锋芒,争取错开档期。
偏偏有这么一只不知天高地厚的粗鄙的乡下狐狸,非要露露头,龇龇牙,使使坏。
让我眼前一亮这是一部动画片,定格动画,不但技术过时,而且人物的装扮也落后于时代,但是一点也不耽误我看得带劲。
狐狸爸爸野马脱缰般的自在,危急到来的淡定从容,不遗余力地运用着自己的野性和天赋,让我看得情不自禁,连连叫好。
不纠缠于技术,却不忽略细节,此片对细节的捕捉精细到苛刻的程度。
狐狸爸爸龇起的一排小牙,Ash快速扇动的耳朵,狐狸身上的每一根毛发都处理得有声有色,这真的叫一丝不苟了。
这部影片的成功再次证明了,电影是一门艺术,不是技术。
我爱看的不是几亿几亿晶体管堆砌出来的逼真特效,而是能入木三分的人格刻画;我爱看的不是排山倒海摄人心魄的场面,而是掷地有声的一句台词。
我爱看电影,但有一年出的电影我尤其喜欢——1999年。
《搏击俱乐部》《黑客帝国》是我生命般的热爱。
前后两年出的《美国丽人》《美国X档案》也是余音绕梁般的令我沉醉。
我曾百思不得其解这其中的原因。
最近我想明白了,因为99年正是电影工业和电脑特技刚要结合的年份。
《泰坦尼克号》的大获成功推开了电影特效化的大门,电影界即将掀起一番技术革命。
而处在革命的先期,特效的作用还以重现真实画面为主,最多只能用来润色真实的场景,做简单的点缀,没有取而代之构造完全虚拟世界的本钱。
编剧们导演们以及握有资金的制片商们的注意力尚停留在那些朴素的感动,人性的挣扎,生活的感悟。
特效只是起到锦上添花的配角效果。
因此这个时期的优秀影片堪称思想的高峰,看后容易产生心灵的共鸣,而不是肝颤的共振……当我们为技术叫好的同时,是否能够想起那些曾经带给我们欢笑与泪水的最朴素的他、她、它呢?
至少我会,在心底好好珍藏着那些了不起的狐狸爸爸们……
对于定格动画似乎更具好感,有种时不时能让人缅怀下孩提时代动画片的感觉。
打小看的《阿凡提的故事》,到去年看的《玛丽和马克思》,再到这一部《了不起的狐狸爸爸》,总能让我觉着这样儿拍出来的动画片总有某种电影动画无法替代的魅力存在。
从管理员凯利出现到故事结尾,他不止一次地问着Mr.Fox,你怕狼吗?
Mr.Fox回答,我有恐狼症。
当时一直没有明白,狼在他们的对话中究竟有什么作用。
直到故事的结尾,成功逃离的Mr.Fox等人驱车在田间小道奔驰的时候,凯利喊出不要回头看,众人惊异地回头时发现,一匹骄傲的狼正在岩石上来回的徘徊,他和他们不同,他没有直立行走,他依旧四肢着地,野性而霸气,远处是高山雪原,就这样在人类生存的地方与自然交界处孤独地徘徊着。
Fox露出了略带惊恐的表情,因为他有恐狼症,可是几秒钟之后,他哭了,他说,他是多美的动物啊!
他对着狼喊话,可是狼没有回答他,他试图换一种语言和狼交谈,可是狼依旧没有回话,他略带自嘲地说,可能他不懂人类的语言吧。
于是,他抬起了手对狼挥拳致意,这时候,狼也抬起了前爪对着Fox挥拳致意,这个瞬间饱含了太多无以言表的情绪。
Mr.Fox哭了,因为他知道自己再也无法拥有狼那般的野性了,即使自己仍被定义为动物,可是有太多的包袱使他无法再随心所欲自由自在地像个野生动物那般生活了,他不能再去偷鸡,偷鹅,偷鸽子,以前的生活再也回不来了,就在他的妻子对他说,我怀孕了的那瞬间,责任随即而来了。
影片的最后,Mr.Fox在人类开的超级市场里,举着人类制造的软性饮料,对大伙儿说,let’s raise our boxes, to our…survival.这个就是生活,一个关于如何生存的游戏世界。
当开始背负起责任与担当的时候,就必须抛弃一些可能对家人和亲人造成伤害的游戏法则,即使你异常钟爱这个游戏,即使你异常擅长这个游戏,即使你出生到现在一直都在玩儿着这个游戏。
改变游戏法则才是继续生存下去的唯一办法,Mr.Fox深知这一切。
我喜欢狐狸爸爸,他有他的执着和他的任性,当他决心放下一切过去的时候,他成为了真正的了不起的狐狸爸爸。
p.s.克鲁尼大叔的配音很赞!
轻松又从容的动画,情节非常丝滑,没有卡顿,看下来感觉流畅自然,好喜欢。
而且整个画面的色彩搭配也很舒适,包括每个人物的表情、眼神都感觉很温馨,虽然中间因为被追杀紧张了一下,但就是有信心他们一定能化险为夷,并胜利大逃亡,这个结局似乎在想象中是顺理成章的,否则怎么对得起那轻快的音乐和明丽的画风?
哈哈哈哈,虽然感觉自己有点强词夺理,但就这样,咋地?
最先注意到的是亲子关系,(职业病犯了?
)孩子委屈的眼神,总想得到父亲认可的期待,以及对表哥的嫉妒、竞争和沮丧,都明明白白的摆在面前,爸爸却视而不见,小男孩心里多么失落,我想起了童年的自己,那是一段压抑的岁月,紧接着我发现,爸爸其实也很压抑!
直到他决定遵从本性,开始“偷鸡摸狗”。
在这件事情上,狐狸爸爸真是天才,计划周详且执行度高,于是他成功的激怒了三个农场主。
突然想起《长相思》里玱玹说:”人在任何时候都不应该背叛自己。
“明知自己的行为为家庭带来了很多隐患,决定金盆洗手,到现在突然想重操旧业,恢复自己的本性,这是背叛自己吗?
屈从于现实,似乎不算背叛,最多只是压抑吧?
被激怒的农场主掘地三尺想把狐狸一网打尽,狐狸却发展出众多的地下网络,成功躲避了农场主的”追杀“,这个过程中,正是用人之际,需要团体作战,小狐狸也在其中充分的体会和发扬自己的能力,妈妈的话鼓舞人心:我熟悉那种不一样的感觉,我也曾经不一样。
很难想象中国的妈妈会对孩子这样说,体会到这其中的巨大差异。
这个过程充满刺激和挑战,小狐狸迅速的成长起来,以至到最后完全释放出自己的野兽本性--灵活敏捷且”诡计多端“,哈哈哈哈,每每看到一个人的潜力被激发的场景,都会让我感动到落泪,好吧,这终于还是成为了一个完美的成长故事。
看跳水比赛,我这个外行人就像狐狸爸爸那样判断的。
是几个翻转?
前空翻或后空翻动作优不优美,最后落水溅出多少水花?
我对狐狸爸爸给出的评判十分满意。
虽然这让狐狸爸爸的宝贝儿子Ash有更多的理由不喜欢多才多艺的表弟。
和朋友谈起可爱又让人头疼的Ash,心有灵犀,我们同时从Ash的所作所为想起了辛普森一家里的Bart。
这个带着拓荒者精神的狐狸爸爸给观众带来了太多的惊喜。
本没想用我笨拙的文字打乱电影在我脑海中定格的温馨画面,总觉得除了前述的一个小片段,其他任何情景都无法扯断电影的意境,单纯抒发快乐的情感。
事实上,或许那只是我个人走入了自己设定的误区,也可能是某一时刻体会超越评说,不愿破坏氛围的想法。
沉淀之后,再回想就有唠叨几句的欲望了。
Fox讲Fox的故事,理所当然的事,而且事实证明他们讲得相当成功。
定格动画虽然有值得炫耀的漫长历史,时至今日依然存在着一些缺陷,如在画质上略显粗糙,不易传神地表现细节,但幸好有足够的修整工具可以借来弥补不足。
了不起的狐狸爸爸显然挑选了两样武器来突显自己的与众不同,用心编排的背景音乐,及充满寓意的成熟童话故事。
怀旧的鹅黄色蕴聚在原有的彩色画面上,使电影色彩犹如油画般饱满浓郁,童话意境得以保留,真实的社会环境又能微微显露,微妙地笼罩住了人类、动物,生活环境三位一体的故事大厦,毫无突兀感。
动画电影的受众群不再受限,从配音及配乐上做功夫也成了各路动画大戏不容忽视的卖点。
在了不起的狐狸爸爸中,狐狸爸爸乔治.克鲁尼、狐狸妈妈梅丽尔.斯特里普、绝没有憨豆可爱的、狡猾的Bean先生迈克尔.刚本,獾律师比尔.默瑞 、积极主动的田鼠阿德里安.布洛迪、看酒窖的功夫老鼠威廉.达福,只喊了一句不知所云的鼬鼠导演韦斯.安德森(基本可以忽略),贾维斯.考科尔的献唱等等,幕后的场面除了用心来称赞,绝对是豪华阵容。
童话故事被放进嘴巴里咀嚼时,可以产生奇异的感觉,像跳跳糖在舌尖上舞蹈一样,摸不太清楚状况,但能感受到五彩斑斓星光四射的幻想画面在脑中旋转。
从彩图文字到真实的电影画面,作为二度创作所要克服的问题很多,在本片中,最让我欣喜的恐怕是它满足了我幻想的需求,同时也关照了一个成年人的理解能力。
褪去神秘,还能营造一窥究竟的效果,并让幻影中的画面用局限性的视角完美呈现,即使不为电影这东西,只为了让人快乐的这份情,不赞叹都很难。
在狐狸爸爸背着妻子惹出祸之后的多处情节高潮中,一路向着凯旋门的战斗激情,不仅让小朋友在听故事时振奋了精神,其实也安慰着成年人容易受伤的心。
欢快的音乐,伴着“车到山前必有路”的冒险剧情,看片的过程成了从头至尾的休息时光。
完全拟人化的性格刻画更是细腻到无可挑剔的程度,不想继续住在地洞里的“虚荣心”;不要与表哥分享一间卧室的“独生子宣言”; 哪里都有半路跑出来的程咬金;危难之时搞不好分崩离析的状态;不论风光还是倒霉,一个成功的男人身后必定有个伟大女人的暗示等等。
太多如此窝心的小片段大道理,让狐狸爸爸一家子及身边各式各样的动物演绎一番,绝对脱离了说教的庸俗,全成了电影自身的特征,自然地流露在一帧帧的胶片上。
而那个没有穿衣服的狼先生,既不会说英语也不会说拉丁语,像原著印第安人或爱斯基摩人一样,回应穿着体面的狐狸爸爸的手语,像握拳响应自由女神手执自由灯火的手势,有没有地域侵占与文化侵略,这段是不是带有自讽的黑色幽默,仁者见仁智者见智了。
最后用颂扬狐狸爸爸这样的男人来结尾。
虽然狐狸爸爸天性中存在冒险与叛逆的细胞,偶尔也会让狐狸妈妈感受“死神来了”的不安,但只要问一问狐狸妈妈一个问题,答案就会出来了。
如果问狐狸妈妈需去一个荒岛,只允许带一样任何她想带的,她一定会带上狐狸爸爸,那可比手上的生活大百科实用多了。
对于婚姻家庭而言,这就是幸福美满。
常说好莱坞主流的电影是拍给荷尔蒙飙升的美国青少年的,殊不知美国大多的成年人,也远远没有告别青春期中,梦想和现实间的困惑。
梦想在现实中套牢,尊严在强权重压下丧失,昔日的“野兽凶猛“在心里依然抓挠着永远不老的高傲灵魂。
如果你披着人皮,这种冲动还能被房贷,旅游,和保时捷稳住。
但是如果你毛孔里长的是灿烂的火狐毛,嘴里生得是尖牙利齿,智商谋略强过一般美国人的话,你的狐狸尾巴总归会露出来的。
二十世纪福克斯出品的,《NB的福克斯先生》,讲的就是不能被生活重负磨平的”野兽凶猛“。
它高傲的在梦想冰原上遗世独立,不在乎风险多大,代价多高,要向世界证明你的人生并不是世界历史洪流中的一粒尘埃,你要向世界证明,你是最不能被小看,被轻视,最杰出,有才华,最NB的天才,政治家,企业家,吉他手,脱口秀主持人,专栏作家,厨师,科学家,工程师,医生,或者是艺术家。
NB福克斯先生非要向世界证明自己是最NB的鸡贼。
浅显的道理:你住的地方揭示了和你的梦想相关的东西——如果你住在好莱坞,你的梦想和电影相关,住在硅谷,则和信息产业相关,如果你住在东莞,或者迪拜,我建议还是换一个梦想。
NB的福克斯不顾和老婆的许诺和朋友的建议,他搬到了能够实现他伟大梦想的地方——养鸡场。
故事的巧合在这里,养鸡场的旁边还有肉类加工厂,和果酒厂。
三个厂主也凑巧是丑陋,暴食,品味低下的成年人,代表一切和梦想相反的东西。
梦想和高傲相互依存的生长着,就会危机四伏。
成年人随时会对梦想家出一记强有力的勾拳。
因为成年人在现实中的磨练,使得他们成为残忍而优秀的刽子手。
在现实对梦想的阻击战中,NB的福克斯发现,最重要的同盟军:——是自己的老婆。
老婆的角色是充当后代们物质生活的质检员。
如果下一代的福克斯们没有安全,和谐,富裕的生活环境,老婆要么会拒绝繁衍下一代,要么眼泪汪汪的谈条件。
但是世界上的老婆们往往会忽视一点:无论是对下一代,还是对自己,温室中没有“风险”的生活,是缺少人生价值,保证被轻视和遗忘的人生轨迹。
NB的福克斯当然不能用这个道理说服自己老婆,因为老婆们从来不讲道理。
老婆们讲感情。
讲真感情。
雄性的真感情只有在挫折之后才能露出来(这对广大没有物质成功的男性其实是个福音),也使得老婆幸福的发现,自己的男人愿意把他脆弱和真实的一面展现给自己。
这个从身手到口才都男人中的男人的男人,愿意承认,他的缺点是,他一定要NB才行.正因为此,在NB的福克斯要冒最大风险的时候,这个本来在“现实”阵营中,坚持安稳和物质文明的老婆,第一个伸出支持的双手。
之后发生的事情是NB不断的升级,如果你是个小孩子,观看这个电影将会成为你童年最重要的历史事件。
就像我第一次看中国土产的《列那狐》一样,一个智慧,自信,不畏强权和危险的居家男人让我记忆犹新。
Wes Anderson 终于结束了只给成年人拍儿童片的历史阶段,给孩子们一个机会,可以让他们看懂成年人的困惑。
当然从艺术手段上,导演真的是换汤不换药,兄弟之间的嫉妒,争夺女友和父爱,夫妻间的爱与丈夫的谎言,还有主人公脱离现实的自以为是,都是从Bottle Rocket, Rushmore, Royal Tenembaum, Life Aquatic, Darjeeling Ltd, 中反复出现的。
如果我能预言的话,Wes Anderson的电影永远是关于一批有明显缺陷,但非常幼稚可爱的人们,重新找到相互之间的爱的故事。
如果你有孩子,应该带他们去看。
包括你心中的孩子。
我不喜欢开始偷盗后的3/4,于是我们只聊前1/4。
狐狸妈妈要走捷径,狐狸爸爸说有景色的小路漂亮得多,狐狸妈妈说那我们就走小路吧。
多么随和又顺从又有开发潜质的女人。
狐狸爸爸说好,但这条路也很快。
以此打消了狐狸妈妈的顾虑。
然后快跑几步,摘下几朵路边的野花,绅士一般行礼,送给狐狸妈妈。
生活中的夫妻如果能有如此情景,他俩一定是咬合不错的一对齿轮。
PS: 狐狸妈妈的胸部实在让我喷饭。
狐狸再穿上衣服再有胸部,也是狐狸。
为了打消狐狸妈妈的消极思想,不忘夸奖狐狸妈妈今天晚上很漂亮,而且艳光四射。
可见,没有孩子的婚姻生活,二人世界还是能保持较为愉快的。
而偷鸡后被笼子罩住,完全是因为男人的自负和好事。
有时候还是要“听老婆话跟党走”的。
其实狐狸妈妈一开始就知道自己怀孕了,却隐瞒了真相,说医生什么也没说。
可能本来想留到合适时候给狐狸爸爸惊喜的。
结果只好在笼子里被迫说出,以刺激狐狸爸爸赶紧想个办法保全一家人。
而狐狸爸爸的表情,OMG,这是什么表情啊,“uh, we’ll have a child.”然后咧开嘴,呲起上下牙,装作一副高兴的假表情。
男人只有在这种又增加家庭责任,又紧急危难的时候,才肯给女人一些缓和矛盾的承诺,暂且放下自我去做一些该做的事情。
早餐时,狐狸妈妈穿着的围裙上有很多画笔和剪刀,我还在奇怪,家庭主妇的新装备?
原来是个绘画爱好者。
最棒的欠揍对话:“我病了。
”“你没有病。
”“我发烧了。
”“你没有发烧。
”“我还去吗?
”“快点,不然你要迟到了。
”有个开朗的爸和聪明的妈,孩子会幸福很多,家庭气氛也会轻松愉快。
狐狸爸爸不想在洞里住,原因是“这让我感觉我们好穷”。
反而女人更理智和现实,承受能力更强,她只是平静地回答:“我们确实很穷。
”(这确实不是感觉不感觉的事情。
)“不过我们过得幸福。
” 狐狸妈妈还说。
而男人呢?
“一般般。
”看吧,婚前作死的是女人,婚后搞破坏的都是男人。
一些看起来无私的举动,其实动机往往还是出于自私。
这是马斯洛说的,不是我。
狐狸妈妈仍然平静地在画暴风雨,与搬家前一样,而狐狸爸爸则会因为有个房子搬出了地下,就感觉不那么穷了。
活在内心和外部到底哪个重要?
正是离那三个农场更近,才是爸爸真正决定搬去树屋的原因。
这又是马斯洛所说的,人有五个层次的需要:生理的需要,安全的需要,爱与归属的需要,尊重的需要,自我实现的需要。
狐狸爸爸在搬了新家,老婆孩子热炕头了之后,也开始思考“who am I ?”了。
他需要一轮新的自我实现。
挖掘内心的本能,去做自己喜爱又擅长的事情,并想把它作为一个终生事业。
这就是狐狸爸爸所谓的“追求人生的真谛”。
请注意:在这里,狐狸不是狐狸,狐狸早已成了精。
我不喜欢开始偷盗后的后3/4,于是我们只聊前1/4。
2009年出现了不少优秀动画片,2D、3D、黏土各有所长,现在定格动画佳片里面又多添上一部《了不起的狐狸爸爸》。
身为作者导演,以往的韦斯·安德森擅长冷幽默和怪异视角,处理家庭题材更是他的拿手好戏,这些个人特征丝毫不漏地搬到了动画片中。
狐狸爸爸风趣幽默,会讨妻子欢心,面对儿子又无可奈何。
狐狸爸爸西装革履写专栏,狐狸妈妈打好围裙做家务,叛逆的狐狸儿子喜欢啐一口唾沫渣子,这些卡通形象完全是拟人化运作,应有尽有。
小家庭以外有律师、搬家工人和比赛运动,各种动物们组成了一个自给自足的安详小社会。
有人说《阿凡达》是反人类反社会反人类文明,《了不起的狐狸爸爸》也有“三反五反”的影子,当然它们反的都是人类的罪恶一面,而不会是真善美。
狐狸一家所住的树屋对面有三个农场,三个农场主富得流油,很不巧还刻薄无比。
说是人类,可还没出现就被打出的字幕说成是负面人物,完全是标签式功能。
至于怎么个罪恶法,哪里伤天害理,容后再说,略过不表。
简单来讲,在这样的电影里,人类是以丑陋的敌人面貌出现,他们能做出许多破坏性举动,搅得天翻地覆,好比中间围攻树屋一段。
相反狐狸爸爸一直在强调自己的动物天性,就好比龙生龙凤生凤,老鼠的儿子会打洞。
狐狸一定会要偷鸡,也得会刨土挖洞。
这些举动其实在暗指一件事情,人类消失了一些美好的天性,遗忘了上天赐予的本能(狐狸爸爸也是人类的形象化身)。
好比狐狸当了爸爸,它就要约束自己,不能靠“手艺”吃饭,改当卖字干活,由武到文,这是多么讽刺的转变啊。
它本来有一身强健筋骨和绝好本领,能上蹿下跳、翻墙入地,可偏偏因为妻子怀孕了,它需要承担一个人生和家庭的无形责任,只有选择了放弃,安居乐业。
可总有一天,它还是按捺不住,想要追求更充实更高远的生活,那还等什么,狐狸爸爸立即带上合伙人,重操起旧业。
如果不考虑这一层意思,那《了不起的狐狸爸爸》依然是个好玩的动画片,能逗乐大家。
呆头笨脑的负鼠,它的眼神变化会出卖它的灵魂。
当保镖的老鼠,以西部片的耍酷架势出场。
这几个小角色都异常搞怪,就连那只被狐狸表哥几下猛揍、打倒在地的大个海狸,亦是好笑至极。
狐狸爸爸计划再袭农场时,它们做了精心策划,万无一失。
简单的几个蓝莓就解决了看门狗儿,顺带药倒了农场主。
说是有电勿近,可爬了一回网被电个痛快,下来时也安然无恙。
再有决战时刻的枪击战,动画片就是这样的“不合常理”,它要的就是故事流畅,幽默搞笑。
家里面,奇装异服的儿子是个倔强小萝卜,不知天高地厚,时常出言不逊。
他对前来寄居的表哥充满敌意,对方能文能武,叫他妒火烧得猛旺。
看到这里,聪明点的观众就会明白,最后故事发展肯定是狐狸爸爸给儿子上了精彩一课,催它赶快成长,做个有本事又不服输的好狐狸。
有本事是能领会了,不服输在哪里呢?
其实奥妙就在狐狸爸爸的那条尾巴,它被打掉,给人类当了领带。
儿子捡起被撕得破破烂烂的尾巴,系在了挎斗摩托车后面,有如得胜归来的旗帜信号。
这还不说狼的招手,电影用意昭然若揭,赤裸裸的野性传说,拿出勇气和尊严而活着。
每个动物都有属于它的生存法则,是天演进化的结果,外界强加改变不得,人类莫不如此。
狐狸爸爸大点兵的时候,所有动物都派上了用场,各司其职,这不正是好莱坞励志的典型做法吗?
电影里的狐狸妈妈是个有趣角色,能管得了狐狸爸爸,气场强大。
它喜欢画一些气象万千的大景象——雷电交加、风暴来临,向着它们居住的原野袭来。
那是不是作为暗示手段,隐晦透露了对人类社会的忧虑。
【北青报】
开始以为这将又是一个列那狐的传奇故事,的确这是一个列那的故事不过这次列那的丛林冒险,从丛林转移到了美国的农场!
列那也由游侠变为记者,呵呵,你没看错就是记者,不过是一名心恋旧职的记者!!
狐狸爸爸原来过着他心爱的偷鸡贼的生活,可就在一次行动中他和妻子被抓后,因为有了孩子他决定金盆洗手。
可明显记者不是他想过的生活,他认为自己是野兽,不应该失去野兽的本性!
可在妻子认为他并不仅仅是野兽他还是父亲,丈夫!
由于狐狸爸爸重操旧业惹怒了三个暴躁的农场主,这样一场人类与动物的大战又一次爆发了…………在这个温情的故事里,你会看到当因为自己的原因而使大家陷入危险的狐狸爸爸的自责,和勇于承当责任的气魄,在儿子被抓时的勇猛,作案时的机灵狡诈…………
狐狸爸爸出动的时候那个鼓点节奏很funny啊,很有风格的动画——虽然故事很大差异,但让我想起了《鼠族》;罗德达尔的童话则是一出America Beauty的狐狸版,中产狐狸蜀黍的脱轨,想苹果酒怪博士宣战:我向狼招手,狼也挥挥手,不带走一片云彩,暗含着罗德达尔特有的讽刺与深意。
看真人时从未觉得克鲁尼如此风流倜傥,细脚伶仃狐狸造型真是太棒了。定格动画就应该有定定的不流畅感才对嘛。还有为什么小动物全是美音而人类阵营统统是英国人....
1、融入了作者风格和经典电影类型元素,大块黄色调、冷幽默、绅士复古气息;2、人与动物的对抗之外是人与动物关系的影射;3、即使西装革履的狐狸爸爸依然改变不了天性,面对未被人类同化的狼热泪盈眶,那是看到了原始的本性的力量。
故事情节牵强。明明是狐狸偷了别人的东西,所以三个农场主要捉它。它还振振有词要反抗。
我真是太爱这种天才感觉四处飞溅的电影了。它是这么可爱,这么有想象力,却又这么地触动人的内心。世间万种生物都是美丽的,我们的本性也是,在平凡的生活中,请不要丧失最纯粹的那个你,更重要的是无论何地要学会对生活的享受
给十颗星!!!!!太~\(≧▽≦)/~!!!!狐狸英雄
本来是无话可说的但评完分之后看到网友一则影评,完美概括了我的想法,在此引用一下——居然看完没有记录⋯⋯有些荒诞的笑点,但是这个评分严重过誉了。在逻辑上是无法自圆其说的,根本无法合理解释狐狸爸爸哪儿伟大了。事情最开始就完全起于自身的贪欲,所谓的家庭完全无法将其动机合理化。最后居然要变成反抗强权的伟大爸爸?这种三观完全无法接受⋯⋯by小然看云歌
看完才知道配音阵容这么强大!那个瑜伽弟弟真是可爱~
我不懂欣赏吧....
不懂得什么叫静帧动画,但观看的时候感觉画面有种很奇特的表现力,故事很简单,幽默得很怀旧。
居然看完没有记录⋯⋯有些荒诞的笑点,但是这个评分严重过誉了。在逻辑上是无法自圆其说的,根本无法合理解释狐狸爸爸哪儿伟大了。事情最开始就完全起于自身的贪欲,所谓的家庭完全无法将其动机合理化。最后居然要变成反抗强权的伟大爸爸?这种三观完全无法接受⋯⋯
逐格很牛.... 不过我到底是不喜欢把动物拟人的。既然是野生动物的话...
评高分的IQ低啊。lol
To our survival.
一开始我以为是小罗伯特唐尼的配音,结果是乔治克鲁尼……
一般般 可能不是很喜欢这部动画片的画面风格 很喜欢猪脚去偷三位农场主那节
[I'm pregnant.]之前和[I'm pregnant, again.]之后可以拿五星!中间一般.缘于我对这些现实生活中比较狰狞诡异的动物天生有强烈的防御心理和抵触情绪!
可能是我最近负能量爆棚 但是没人吐槽 “就像中国餐厅后面垃圾桶里的死老鼠” 这句话吗?
找到了小时候看动画片全神贯注穷开心的赶脚~不是好笑,就是很开心,这就是真正的童话吧
Fantastic.Mr.Fox.720p.BluRay.x264-ALLiANCE