疯狂的麦克斯4：狂暴之路

男主一出场就是一脸硬汉的样子，吃蜥蜴好像吃薯条，比起韩少公路基情片里的豆芽男主角看起来牛逼多了！

老套路，欲扬先抑，男主的前20分钟是惨淡的，基本上就是和中国内地卖血的农民一个待遇，而且还不给钱.....接着他就发现，自己还不如中国内地卖血的农民....白化病少年抱着必死的心，冲在两军最前沿，比白化病少年更靠前的，就是男主了....男主当时的内心是这样的：#￥%……&*&女主叛逃其实不是什么大事.....但是带走了山大王--黑山老妖收藏的5个维秘大模就不难么好玩了....然后就是黑山老妖追啊追，男主他们跑啊跑....其中，最漂亮的维秘大模还在车上爬上爬下的....这哪是维秘大模后宫团啊，根本就是铁道游击队啊！

男主他们的改装解放大卡完爆黑山老妖的混编车队，一直开到了世界的尽头....到了尽头才发现，所谓的极乐世界，根本就不存在了....虽然未来世界空气污染很厉害，但是晚上的天还是晴朗的天！

这时候，当女主文男主怎么办的时候，男主说：回去！

女主：你TMD的这是在逗我吗？

然后回去了！

那些大娘们明显是印度过来的，都扒在车窗外边！

刺猬车+螳螂车+各种奇怪车混战可能是史上玩的最high的公路电影片段还有那砸碎的吉它！

死亡重金属BBQ摇滚！

太TMD的high了what a lovely day,根本大家就是在开演唱会啊！

最后黑山老怪防PM2.5的面罩掉了下去，他就挂了...女主这时候受了很重的伤，男主过来温柔的看着她说：来我在插你一刀女主：我操！

后来，革命胜利了.....女主万人敬仰，男主默默的走了...这段是抄袭周星驰吗？

你看男主的背影，像不像一只狗？

1刷普通,2刷3D,明天3刷Imax.以下是1刷的炸裂.............2刷在下方...妇联 速激瞬间娘炮了起来…之前看别的电影之前放预告片 那是三四个月之前的事情了，觉得一震，这蒸汽死摇？

貌似很嗨呀～ 等等，这不是我女王嘛！

再等等！

这不是我小鲜肉嘛！

今天（昨天下午…）买了四点的票，急匆匆拎着东西进场已经错过了开头 屏幕上是max被抓住做血包的画面。

一个字 爽。

两个字 爽炸裂！

Im live！

Im die！

Im live again！

人物造型BGM机车 战车 越野车炸弹 枪支 档位刀寸头的女神 光头的小鲜肉还有维秘超模rosie的大长腿背靠音响墙的红衣吉他手 铺天盖地沙尘暴（应该是沙尘暴吧…）当别的电影里绝对是憋个一小时然后高潮戏的内容 结果居然开头没多久！

那特效那景色黄沙 血雾 影片镜头调度 取景 特效 疯狂而又美丽 你不得不佩服导演的脑洞和设定的奇妙 并且大部分画面都是随便截图就是大片的范儿 比起预告来说 反而衬托的预告片有些漫不经心和随意 预告片没有全片一成的震撼和壮丽。

妻子们第一次出现是在行驶的车上爬出来爬到女王的驾驶室。

那蜂腰长腿衬托着粗砺的风沙和冰冷的车皮看傻我了！

五个妻子们在沙地中冲洗身体的画面 随便截图都是时尚大片毫无违和感！

微博上看见一句话说 现在的特效终于跟得上导演的脑洞和设定了 这句话一百个赞 整部电影从头炸到尾 酥爽粗旷 宛如成箱的烧刀子徒手破瓶口一群汉子金刀铁马在路中间笑骂豪饮。

速7就是旁边蹲上风口捏着吸管的小娘炮…妇联在一边挥舞着玩具枪扭捏着哒哒哒啪啪啪大晚上睡不着爪机语无伦次 想起女王还是帅一脸让我静静…--带着小伙伴二刷3D片名打出来之前的一段追逐，已经让电影院掉了一地下巴。

片名bia出来，一片喘气儿声。

故事从Max被抓开始，万能O型血移动血包的命运开始惹。

世界末日后，被称作不死乔的军阀又一次打算让手下们去掠夺资源。

大将军塞隆女王的车队刚刚出发没多久就转向私跑，不死乔发现原来自己的老婆们被大将军拐跑啦 愤怒的率领小兵们去追。

移动血包Max被小兵之一Nax带走，被迫参与了追逐老大的老婆们之旅。

大将军开着碉堡了的战车一路干掉了秃鹰（小部落），经过一群山地摩托发烧友部落时空手套白狼让发烧友帮助他们拦截了老婆私奔的不死乔军团，并且黑了发烧友一把-说好的汽油没给人家 反而炸掉了，还顺手干掉了对方好几人。

发烧友们的拦截真的万无一失嘛！？

too 奶义乌！

不死·老婆跑啦·X5·乔手下可是掌握了非常多的资源呐！

重型机车，越野车，改装车，BGM车，牯牛牯牛车-身为一个懂车的女人我只能说卧槽这些车帅炸啦比人大的轮胎这跳跃性这抗震性这改装的武器炸药加速器，这才是车这才是战车啊！

不死·老婆跑啦·X5·乔手下的这些车车有部分跨过了发烧友们的阻拦，渐渐就要追赶上跑路大将军。

内涵略微剧透许久不曾写影评,很多话语无法很好地表达出来,只能按照现在的思路大致谈一下感受.谈崩的话那是因为我还在炸.故事很简单,唯一的女性也是开着最叼战车的塞隆女王叛变了,开着战车带着军阀的老婆们逃往妈妈们居住存活的地方-绿洲.世界末日影响下,原本的绿洲也变成了沼泽,在逃往路上结识的Max的鼓励下,五个妻子几位年迈的阿婆决定杀回军阀的据点,争取那纯净的水和希望.故事简单吗? 非常简单. 从A逃往到B,希望破灭后不破不立杀回A.情节充实吗? 非常充实. 追杀,追车,追命.希望,绝望,救赎.有人说 单是前30分钟就已经赶超《环太平洋》.有人说,速7跟这片一比就是一娘炮。

有人说,恨不得去隔壁T场让妇联把Imax让出来.有人说 如果将本片比作一部奔驰的法拉利，素鸡最多算辆轮椅有人说,人性崩塌之后回归母系之路.外网的高评价,戛纳首映的狂热,这些都过誉了嘛? 答案是 没有.从预告片开始说起,四五个月前就在影院看过预告片.当时只觉得画风好棒,cult片哇! 工业朋克?蒸汽朋克? 世界末日?网上观影反馈交流的时候,大部分朋友都表示出 预告片很棒,但是跟正片完全无法比,甚至有种”导演你的脑洞你的画面跟预告不一样啊完全炸裂”的惊叹,和大部分整部电影重点全在预告的片子一笔,让人不由感叹这估计是导演随意剪来敷衍发行公司的吧. 同样的,宣传海报也是. 最多的最大的就是男女主和车在沙漠中,头顶蓝色滤镜的天空. 说实话,如果不是因为女主和男主,单看海报真的会以为是一部枪战西部片,很容易就错过了年度神作. 二刷的时候,3D的屏幕比2D的小一圈,但即使如此朋友们也不停感叹这镜头这景色 随便一帧拿出去就是美哭震撼哭的海报,完爆外面贴着的那些.再来说节奏.开篇 Max被抓,被纹身被烙印,逃跑,失败. 激烈程度可以对比速7抢那啥那一段,MAX被蒙住头时, MAD MAX影片名字炸出来,全场一片吸气捡下巴卧槽的声音. 单单一个开头,就爆了许多”大片”的高潮.米勒巨巨太了解观众想要看什么,也太清楚怎么玩儿能让观众跟上他的节奏.影片的节奏,有人说从头开始干,干到结束全是高潮戏份. 有人说,爽炸裂一路撞炸杀爆破过去.以前学编导的时候,导师给我们说剧情梗概,开篇设置一个目标,然后主角要达成目标,一路上会有倒计时提示,10-20分钟发生意外偏离目标,最终意外回归目标.好莱坞的大片基本都是这个套路,倒计时的炸弹,反派给出的最后期限,绝望的最后一秒营救. 而米勒巨巨一上来就戳爆了目标-带着军阀的老婆们叛逃去绿洲,一路狂轰滥炸改装车炸弹车追逐爆破炸裂让你连看表的时间都没有,更别说提示和倒计时.冲入沙尘暴那一场戏,距离开场好像30分钟左右吧,抱歉没有时间低头看表计算,大概估摸着不到30分钟的感觉,沙尘暴出现的时候整个影院的人都惊呆了.这一场戏,放在任何一部电影里都可以当做是飞车跳飞机的高潮,米勒巨巨却po到了影片的1/4处. 胆子大嘛? 大. 有底气嘛? 有. 因为接下来的戏,哪怕是最文艺的那一段的景色和精彩 都不会因为沙尘暴这一幕而黯淡.沙尘暴中的这一段戏，光影迷幻，被干掉的车子们卷去空中宛如烟花庆祝绚烂炸裂，伴随着空中飞出不知死活的warboy们 一路闪耀着光与热见证了女王陛下面罩之下冷静而疯狂的眼眸。

说道塞隆的角色,不得不舔着脸喊一句女王我爱你!“我们大将军是谁！

开着三节战车的女王陛下！

剃着寸头左手半个机械臂脸画油彩的女王陛下啊！

跟超模站在一起还高一个头的攻我一脸的女王陛下啊！

开着军阀手下最屌的战车的女王陛下啊！

要知道整个军阀控制的土城里，除了下等民，和他的老婆们和奴隶婆子们，女王陛下是唯一的女人啊！！

小兵们是warboy，所有开车的打杂的丢炸弹的拿电锯拿砍刀的全部都是男人，一个女人还是残疾拼到能够有资格开最屌的战车被军阀承认大将军，在世界末日女人被当作物资资产的情况下，请跟我一起喊女王你帅炸啦！

”整个影片把人群划分为军阀,军阀的资源们.人,作为资源的一部分,有手下,warboy 被洗脑的战争机器们,子弹农夫们,哪怕有着较高地位的唯一的女性也不过是拼上来才有了开高级战车的资格.另一部分资源是被统治的下等人.施舍的从天而降的水源是军阀的奖赏,靠着掌控水资源和武力统治着那群枯瘦畸形的人民.还有一部分特殊的资源,女人们.关在种植蔬菜的后方,巨大保险箱中的女人们 是生育的工具,是他的资产和所有物,是被关心着怀的是不是男孩 是不是健康的.被穿着贞操带,提供给对方安全和食物,就可以把对方视为所有物.军阀,不死乔强制加哄骗的控制着一群妻子,没错这群女人都是他一个人的所有物.Property和things这样的词是女人们的称呼.结果这群女人干了什么了? 她们逃跑了.第一次看的时候,大部分时间都在爽炸裂,关注点在沙漠血景,在飙车爆破,在BGM狂躁的鼓点中,在女神硬直的面部线条中.今天二刷,才从漫天遍地的血色里 被女人洗脑.五个逃离的妻子,超模的美貌,穿的不必很多卖弄女色的电影多,甚至更少.台词比出场的大部分人都要多.没错我就是在说穿着高跟跑完全程的rosie和速度系列里的扭来扭去的丰乳肥臀.她们被圈养,被当做物品 资源而掌控.但是她们善良了整个世界末日的天空.她们说,我们不是物品,我们要去绿洲,妈妈们的地方.我们有希望.她们说,我祈祷,向任何听得见的人.她们说,我试着种这些种子,虽然至今未成功,土地太酸了.她们说,suck.Rosie,变形金刚里紧身短裙从头到尾踩着高跟做背景的维秘超模,在这片疯狂的沙漠中仅仅穿着白色的裹胸纱布,挺着9个月的肚子 鼓励着其他妻子们要去绿洲.正是这个最受军阀喜欢的物品,在一行人被追上被枪击时打开车门露出肚子挡在众人之前.正是这个最受军阀喜欢的物品,怀着一个个方面都优秀的男婴的生育工具,坚持着要去绿洲,在男主和女主第一次正面干上时 下手帮忙.无法忘记 离开前一个妻子对着被钳子剪开的贞操带那一脚 和那一句suck.无法忘记 黑发的那个姑娘帮忙换子弹,清点弹药时脸上的一抹肃杀.无法忘记 红发的妹子和Nax的温柔触摸,那一句I can do it.无法忘记 金发的妹子在阿婆死后抱住阿婆的装满种子的袋子.说到阿婆们,一群失去了希望失去了home的白发苍苍的女人,骑着摩托车带着枪和武器在末日后的沙漠中生存. 绿洲也成了沙漠,妈妈们也失去了孩子.但是还在努力的生存,还抱着希望试着播撒种子. 那是最珍贵的宝物.而我们的女王,塞隆饰演的将军,从小和妈妈一起被从绿洲偷走. 她的母亲第三天就死去了,而她活了下来,成了现在的样子.发现绿洲已经成了沙漠,妈妈们只剩下面前的几位白发老人.这位坚强的活着,努力地在充满着暴力血腥野蛮强权的男人堆里厮杀出地位和资格的女人崩溃了.跪在沙漠中崩溃吼叫的她让所有人动容.影片经典的镜头太多,色调构图也太多可说只出.通片 色调不同的有三处.第一是沙尘暴中,光线陆离,搭配着机车飞车爆炸的烟花效果让人目瞪口呆.第二处是天刚黑,未到沼泽地. 色调蓝黑(貌似是这样形容? 非专业人士所不太清楚...) 车上,男女主的脸都在阴影中,而后座的妻子们的脸被手提煤油灯(柴油灯?)所照亮,散发着橘色温暖却略微诡异的光.第三处,是黎明之前 沼泽地,烟雾弥漫,灰黑色雾蒙蒙的一片,伴随着乌鸦的展翅和怪叫,与之前一路的黄沙明亮对比鲜明.任何一幕,截图出来都是对眼睛的洗礼.米勒巨巨的美学让人不由自主的赞叹.BGM. 我今天谈不出来了.............. TBC....ps 3D效果确实不是很好,不过有可能是因为3D效果的冲击已经被画面所消弱.

我的一个基友先刷了这部片，跟我推荐说：“你会喜欢的！

有帅大叔有御姐有长腿妹！

”我：“你懂我的，有没有大胸的汉子们眉来眼去基情四射啊？

”她：“不不不这部片虽然没基情，但是绝对值得看！

”看完后我懂了。

这部片子几乎汇聚了所有拉风大片的元素：大漠孤烟，追车枪战，有远程狙击，有近战搏杀，有重金属摇滚，有饱和度溢出屏幕的色调，有完美黄金分割的构图。

但是刨掉这些，你去看它的骨架，就会发现它是一个正正统统的英雄片。

没错，比《复仇者联盟》还要正统，这是一个英雄拯救世界的故事。

最近超级英雄大片狂轰滥炸，漫威和DC都卯足了力气一年几部片刷屏，给我们灌输了一个印象，那就是超级英雄，他只能是身着铁甲或是紧身制服，戴着面具和外星怪兽战斗的家伙。

只要武力值碾压对手就行，只要打架在城市里摧毁几座高楼大厦就行。

至于英雄为什么而战，哦，蜘蛛侠他叔叔都说了“能力越大，责任越大”，强者为弱者出头不是理所当然的吗？

这还真不一定，因为当力量握在手中时，很少人不会先想着为自己谋点福利。

Mad Max这个电影就设定在一个强权碾压弱者的世界。

核危机过后的地球一片沙漠，统治者“不死老乔”占据了大部分资源，男人们变成了他的warboys，被洗脑成战争机器，而女人们变成了奶牛，锁在家里产奶生子。

要反抗老乔几乎不可能，牛逼如主角Max这样的人，还不是尝试逃脱未果，被抓来当血包用。

然而偏偏有人揭竿而起。

独臂大将军Furiosa开着最牛逼的油罐车，私藏了老乔的五个妻子，一路西去，披荆斩棘，只为了回到没有压迫的“绿洲”去。

你说Furiosa在老乔手下，一人之下万人之上，还不是要啥有啥？

她大可以和那些皮肤苍白，满身肿瘤的warboys一样，一辈子只以为老乔战死为荣。

就算要逃跑，以她的实力，完全可以神不知鬼不觉地一人出走，何必大张旗鼓，带着几乎是累赘的五个女子出逃。

如果Furiosa是个男人，我还能猥琐地推测她是色欲熏心。

而她仅仅因为对方向她求救，就冒死伸出援手，押上了自己的性命也在所不惜。

甚至在战斗中，她也从没想过要放弃同伴的生命。

当一位妻子被Max打伤小腿时，Furiosa对她说，出来就是这样，不想死就跑。

当Max劫了他们的车，只允许Furiosa上车时，她坚定地说：“带上她们一起走。

”怀着身孕的那位女子落车后，Max说不要回头，她已经被车子碾过了。

Furiosa反复向他确认是不是亲眼看见后，才悲愤地下令继续前进。

电影里并没有描述几位女子之间的私交，然而妻子们情同姐妹的关系，和Furiosa近乎是冷酷的态度一对比，就能看出Furiosa和她们只是萍水之交。

保护她们，不是出于私欲，不是出于感情，只是出于正义而已。

在这样一个疯狂世界，正义感简直是比水资源还要稀缺的东西。

也难怪Max对Furiosa的态度会从一开始的敌对，迅速转变成革命好同志。

双方都被敌人追杀着，Max甚至还处于劣势，Furiosa却能早早放下嫌隙。

她不久前刚被Max威胁性命，却还是把车子的启动密码告诉他，然后下车诱敌——甚至都没考虑Max会抛下她独自开车逃走这种选项。

需要长程狙击敌人，Max数枪未中，Furiosa接过枪，架在Max肩膀上说别呼吸，然后一枪打爆了敌人的车灯。

当他们被老乔追击，Furiosa身先士卒，把驾驶权让给了Nux，自己忍着被捅了一刀的伤口，爬到老乔车上，用车轮把他爆了头。

直到最后Max为Furiosa输血，在她耳边说“我的名字是Max”时，他才是真正被拯救了。

对，表面上看是Max救了Furiosa，事实上Furiosa救了Max才对。

Mad Max，他在世上早没有什么牵挂，最初的逃走也只是求生本能。

在火海中失去了家人，又在囚禁中失去了自我的Max，早就处在疯狂的边缘。

在他看来，这个世界或许早就坏掉了——黄沙，火焰，恐怖的独裁者与病态的warboys，没有一样是正常的。

然而Furiosa不一样，她身上始终有人性的痕迹。

在人人难以自保的情况下，Furiosa一次一次把后背交给了Max。

也许正是这种近乎是暴露弱点的信任，和光明磊落的态度，让Max再一次意识到，自己也可以被当作一个活生生的“人”来对待。

这样的信任，怎能不让Max用性命来回报。

他摘掉了口枷，找回了名字，愿意拼死守护着Furiosa回家的路。

Max对Furiosa无关爱情，有的只是尊敬——“姑娘，我敬你是条好汉。

”Furiosa身上的英雄气概让人尊敬。

不仅仅是Max，主角梯队里的其他人，哪一个不是被这种英雄之勇所感染的呢？

最初因为腿被子弹擦伤就喊疼的姑娘，能拖着怀孕的身体去挡敌人的车。

被洗了脑的warboy，最后却开车撞塌了岩石，用生命守护了同伴们。

失去了家园的老婆婆，留着仅存的一箱种子，却毫不含糊地和敌人缠斗乃至战死。

如果没有Furiosa的这次疯狂之旅，妻子们也许永远被囚禁在沙堡里，warboy将无意义地牺牲在未来，老婆婆会带着那袋种子，永远找不到绿洲。

每个人的潜力仍在，道路却会不同。

而英雄就是那个改变他们道路的人。

Furiosa当然是个bad-ass，一人干翻一车追兵的那种。

然而要说战斗力，Max显然碾压她，甚至几个反派都不比她差。

然而她侠骨柔情，英勇坦荡，却是当之无愧的主角。

所以真正的英雄，最重要的不是战斗力，而是心啊。

这么多年来超级英雄电影连番轰炸，诸如“蝙蝠侠和钢铁侠对打，谁会赢”之类的话题似乎也永不过时，对于超级英雄，大家的关注点似乎都在战斗力上面了。

富人靠科技，穷人靠变异，有超能力的人上，没有超能力的砸钱也要上，总之，超级英雄就是一群比普通人更能打的家伙。

然而别忘了，超级反派也是一群有钱有超能力，甚至比主角更牛逼的家伙啊。

忍者大师也好莱秃也好，九头蛇也好奥创也好，哪一个不是砸钱卖命赶超主角团队的呢？

英雄之所以成为英雄，不仅仅是因为战斗力，还是因为他们有着拯救世界保护人民的心。

这句话虽然俗套，但正是这一点，让钢铁侠放弃了武器商人的身份穿上铁甲，让蝙蝠侠揭开花花公子的面具变成黑暗骑士，让蜘蛛侠穷得叮当响还在上课打工的空隙拯救世界。

不是因为他们比常人更强才要保护世界，而正是因为有着要守护的人，他们才要努力变得更强。

Furiosa是我想看到的这种英雄。

仔细想想，她的道路不可能一帆风顺——被年纪轻轻就被掳走，在一个女人只能成为奶牛的社会里长大，能杀出一条血路成为将军，她付出的代价绝非一条手臂那么简单。

那些warboys比她更有机会往上爬，然而是她最终坐到了将军的位置，开上了油罐车。

而她最后却没有变成独裁者，而是把绿洲的种子重新带了回来。

这样的人，最好地诠释了英雄之心。

以及，这样的一位英雄是个女孩纸——写前面的文字时，我没有称她为女英雄，因为英雄本身就不分性别啊。

Furiosa可以说是比最近电影中其他战力超群的女性角色都要出彩，同样的，不是因为她战斗力更强，而是因为她在电影中，首先是作为一个独立的，不是为了和男主角谈恋爱而出现的人来塑造，其次，才是女孩子。

不论是复联里的寡姐，还是王的男人里的兰斯洛特，她们似乎都是男人们的陪衬，少了她们，世界照样被拯救。

而她们的形象，也都是颇为单一的“漂亮的女汉子”：人们对她们的印象就是“前凸后翘身材好，战力超群性格酷”这样刻板，完全没考虑上战场的人穿成这样会不会不方便这种实际问题。

然而Furiosa不同，她虽然有着一张漂亮脸蛋，却剪了个大光头；虽然有大长腿，却裹在裤子里一次没露。

基本上，她的待遇和虽然有着漂亮脸蛋却带着口枷，虽然有一身肌肉却始终没爆衫的男主角相同，走的剧情线也基本上和她是不是女孩子没关系，与男主角配合默契，平分秋色，非常合理地没在战火纷飞的紧要关头谈恋爱。

看到这里我就想说，你们知道腐女为什么喜欢YY超级英雄片里的汉子们搞基吗，因为那种生死关头只把后背交给你保护、你冲锋陷阵我远程狙击的这种默契感，比汉子们拯救了公主再假惺惺地来一发要带感多了！

归根结底，是女性角色塑造不给力。

如果妹子们都像Furiosa这样，我倒是不介意来推一下她和男主角的CP呢。

我是推荐漫画和求漫画推荐的分割线 -看完《Mad Max》之后迟迟无法出戏，总想找类似的作品来看！

大漠孤烟，追车火并，肉搏枪战，再加上蒸汽朋克，这种设定简直时髦值突破天际！

电影是有衍生漫画的，主要角色变成了……反派大boss。

这是多么地不炫酷。

有一部基于Mad Max电影设定的漫画，它也相当出名，那就是《北斗神拳》。

可惜只有拳没有枪，pass。

所以还有类似的漫画么求推荐！

这边跪谢！

补充一下收到的推荐（电影电视漫画游戏） 感谢大家在评论中给出的推荐，LZ我已经吃了好多安利了再过一阵子可以给每个作品都写个影评/书评了。

欢迎继续把安利甩过来！

我把下面作品的豆瓣链接都加上了，里面好些评论都写得好赞，卖得一手好安利！

1. 《Trigun》，中文译名叫《枪神》，沙漠机械与枪，简直是各种时髦元素的集合。

http://book.douban.com/subject/2009987/2. 《铳梦》，同样是废土世界里半机械的少女，从设定到内核都完全戳中萌点。

http://book.douban.com/subject/1467239/3. 《特工卡特》，美国最屌特工片。

英国有007，美国有佩吉卡特！

是个丝毫不逊色于美国队长的英雄。

http://movie.douban.com/subject/25867544/4. 《螺丝侠》，明日世界，魔法与机械的组合，能够吃掉一切的男人。

还有什么比这更炫酷呢？

http://book.douban.com/subject/3138214/4. 《未来水世界》，和沙漠相反，由海洋组成的废土（废水？

）时代。

因为看的时候年纪太小，早忘记剧情了，欢迎补完。

http://movie.douban.com/subject/1294037/5. 《JOJO的奇妙冒险》，要说脑洞大开的打斗和帅气的女孩纸怎么能不提JOJO第六部！

http://www.douban.com/tag/JOJO/?focus=book6. 《一拳超人》，主角是站在实力链顶端的男人。

地球人，外星人，怪兽，机器人都不是对手，世界上最拉风的光头男主角。

（找到漫画条目了！

漫画才是经典啊，分镜拼起来直接就是电影，帅到飞起！

）http://book.douban.com/series/160847. Convoy，游戏，世界观和Mad Max相似。

画面古早，但是不要被画面骗了！

http://convoy-games.com/8. 《无主之地》，剧情和设定都和Mad Max差不多，每个细胞都在尖叫的第一视角射击游戏！

http://www.douban.com/subject/10736748/9. 《辐射》，大名鼎鼎的游戏，也是核爆之后的世界，已经出到第三代了……而我还没开始玩……http://www.douban.com/subject/10739873/10. 《苹果核战记》，印象中是和《铳梦》《攻壳机动队》齐名的有帅气女性角色的科幻动画。

我只看过早期的版本，去年出了个画风更加炫酷节奏更加美式的Appleseed Alpha。

http://movie.douban.com/subject/25829168/11. 《狂怒》，也是第一人称射击游戏，废土世界设定，有Mad Max既视感（条目里有评论也提到了）。

http://www.douban.com/subject/21370321/12. 《驱魔者》，韩国同名漫画改编的电影，吸血鬼废土世界+蒸汽朋克驱魔人，设定非常非常带感！

漫画有汉化了可以搜一下，画风简洁凌厉特别赞，虽然中二之气也扑面而来。

http://movie.douban.com/subject/2028661/13. 《沙流罗》，大友克洋操刀编剧的漫画。

被太空城所抛弃的地球已经成了废墟，与家人走散的母亲坚强地活了下来，慢慢变成强大的女人。

http://book.douban.com/subject/1436665/

电影《疯狂MAX－狂怒之路》的预告片，过年前后我便已经在电影院看过。

那时觉得，这部猎奇的片子，一定又是哪个傻逼导演撮合了一帮二线明星拍出的“死亡飞车”之类的公路屠杀片，只不过画面感更强，噱头听起来更屌罢了。

直到后继连续放出的几部越发诱人的预告片，我也才开始关注这部充满“死亡”、“暴力”、“猎奇”、“末日感”的电影。

我喜欢看动作片，而充满暴力血腥的动作片当然不能放过。

不过即便如此，我对它的预期，依然停留在“中年大叔团灭黑帮救女儿”、“肌肉男反歼老大找爱妻”、“桃花侠大战菊花怪”、“超人拯救无知人类”的那个层次，想着，反正只要5块5，我买不了吃亏，也买不了上当，顺便还可以去隔壁看一场《复仇者联盟》，这种好事为啥不去呢？

于是，正如看了本地台深夜小广告一样，我抱着试试看的态度，买票，进场。

于是，握草！

一发不可收拾！

画面展开，就TM是男主在地上捡了只双头蜥蜴嚼在嘴里。

接下来，半分钟还没到，就开始高能！！！！！

连续5分钟左右的高能追车，接着男主被抓，尝试逃跑，再被抓，仿佛直接game over。

接着，女主上线。

真正故事主线才要开始。

动作片嘛，我向来没有期待什么剧情，爽就可以啦。

那么，本片绝对做到了一爽到底！

从主线剧情开始，连续前30-40分钟，各类高能让人精神高度集中，直到近一小时的地方，我才稍稍喘了口气。

剧情英文我也没听明白，乱七八糟的，不知道在说啥。

不过，后来发现，听不懂也不影响剧情发展。

导演天马行空的想象力，是本片的第一亮点。

末日来临，各个“藩王”通过控制水和石油，来统治人民并且限制武器，他们各自建立了自己的畸形王朝。

王朝中漂亮的女人被当作生育机器，她们的任务就只是帮助“大王”一个一个的繁衍后代，这些后代经过洗脑，便都会奋不顾身、自杀式的拼死保卫王朝的统治。

王朝中其他人则都是奴隶，生杀大权都在王的手中。

我姑且叫这个女主在的地方为“白胖”王朝，白胖王朝个个浑身涂白，善于近距离抛雷战，出门战斗时还要自备军乐队——电吉他手。

白胖作为大王，他的孩子从小到大都要保证足够的“人奶”供应，所以女人在生育之后的工作就是放在机器上被无限制的吸取乳汁。

白胖王朝中的成年人，也需要每天进食母乳，以保证营养。

我觉得，光凭这点，我就已经醉了。。。

除开剧情，导演对于追车打斗的场面设计也是极为出色，从一开始的标枪炸雷，到后来的跷跷板抓人机器，从摩托飞车手榴弹，到各类战车的外形设计，让整个一个多小时的高能战斗，毫无重复无聊之感。

在整体画面构图上，导演绝逼是拍文艺片的先锋。

尤其是昼夜交替时。

白天整个沙漠一片赤黄，火焰伴随着爆炸和血浆，优雅的在沙漠中心肆意绽放，红、黄、黑、白、满屏满屏的桌面壁纸，可以随便拉出来一个角度，截图。

相对的，夜晚时，一派湛蓝，亮白色和深蓝相互辉映，阴森恐怖冷血交织一起，仿佛一切都可以被立即处死。

最值得一提的，是每个人说话时的眼睛。

导演仿佛为了放大角色说话时眼神，特意增加了光暗对比度，让每一个人在面对别人的时候，眼睛永远都闪烁坚毅的光，这种光，在夜晚时尤其明亮。

看了以上两点，作为动作片，其实它就已经远远超出我的期待了。

可是！

它更牛逼！

本片讲述的是女主带着一群“生育机器”逃出白胖王朝，满世界被追杀，最后回去干死白胖的故事。

男主从一开始不信任女主，到最后和所有女生一起作战反对白胖，男配也从一开始希望立功抓住女主，到最后为了大家而牺牲自己。

无论从价值观，还是个人体验的角度，这类女权题材的电影都让观众有耳目一新的感受。

谁说女子不如男呢？

尤其是几个老太婆为了新的希望而挺身而出、以身赴死的时候，“咔嚓”一下脑袋掉了又怎样！

“啪啦”一下脑浆迸出来了又怎样呢？！

如此高逼格的电影，作为一个半大不小的文艺青年，你好意思不看么？！

男主好像从头到尾就只是说了几句话，点了几下头，哼了几声，然后就深藏功与名了。。。

另外，听说汤姆哈代已经签了后面几部续集，大家敬请期待吧。

狂暴之路最好的地方就是画面感，每个镜头都有一种末世狂野颓废的味道。

整部剧台词不多，剧情很紧凑，节奏很快。

男女主角不装逼也不逗比，在现在这个超级英雄当道的环境的确不容易被接受。

男二的角色很出彩，表现也很到位，没有生硬的解说，通过男二的表现告诉观众warboy就是这样一种被冼脑，热血但内心单纯的孩子。

整部剧都是这样的风格，没有多余的交代背景人物时间地点环境，单纯通过一个个人物一个个画面来刻画出一个完整的废土世界。

汤姆哈迪，塞隆，霍尔特都算是实力演技派，也都完全投入到这个废土世界里。

学惯了超级英雄题材的来看这部片子，肯定会觉得无趣，但是认真看下去，这真的是一部很好的电影。

晚上在B站看了MAD MAX4的高清版，看了半小时我站起来把它分享了朋友圈，看完了以后我去厕所尿了好几天。

然后看了IMDb，好么，8.6分，然后看了豆瓣，好么8.8分。

大漠孤烟直，青天落日圆。

黄的沙漠，蓝的夜空，色彩饱满，颜色艳丽，基本所有的远景画面充满震撼的美感。

我并不懂什么朋克风格死亡金属，我也不懂机械美学和改装汽车，但这不妨碍我被喷着火的吉他和苍白裸着上身的怪人吓到，这样不妨碍我被生死看淡不服就干的战斗模式所点燃，畸形的侏儒，食人的死胖子，带着呼吸器的肌肉男，在蓝色的夜里闪着雷电对着旷野嘶喊扫射的老头，看起来邪恶又充满末日味道的美式经典反派，一片荒漠下行云流水的毁车方式，天马行空仿佛杂技一样火爆而协调的战斗场面，我了个操啊!这部电影真正伟大的不是编剧和演员，而是导演与摄影，单凭这种不用对白与文字，就能将故事说清，将观众留住的能力，他们都可以称得上是“天才”。

什么是硬汉？

硬汉不说废话。

开场生吞蜥蜴，车翻被捕逃杀，与女主扭打上车，到通力合作逃生，这一切需要什么理由？

只有开场的两个字，“生存”。

在末日浩劫之后遇到一群还秉持人性的逃生者，彼此眼神交汇之中就渐渐获取了信任，同舟共济对抗邪恶，你需要和谁谈恋爱又需要和谁谈感情？

什么是硬汉？

不过是做该做的事情。

面对充满敌意的逃生伙伴，需要修车，只需要说一句“I GO”.启动卡车的密码该说就说没有纠结的余地与内容。

需要争取时间等待卡车冷却，孤身一人跑进雾中，只有一声爆炸后慢慢走回车上沾满鲜血的面容。

就好像古龙笔下的剑客厮杀，诗一样的文字下，一招之后就是血的结局。

看惯了动作电影里的女人，怎么演都像是花瓶。

要么摇着奶子露着长腿跳舞似的跟人打了半天不过是清理清理杂鱼，要么被绑在柱上关在笼里，反派们捏着她们的下巴淫笑着上下起手等着男人们挺身相救，再不济也要跟男主谈一场恋爱做一次湿吻，让男人们幻想一下搂着腰摸着屁股的感觉，就好像去看一场不露点的A片。

短发机械手的女主，咬牙带血慢慢爬向前车，满口鲜血的一记头槌，杀死反派首领老乔，只问了一句，“REMEMBER ME?”这个板寸头唯一跪下哭泣的时候，是在希望破灭的那一刹那，绿洲已经消逝，一望无际的黄沙，一个人面向落日一声嘶吼，像绝望的狮子。

当她起身，没有什么深情的安慰与拥吻，只是开始向前再走160天的新的旅程。

男人只会对她说：“希望本身就是错误”，而她不废话转过了头。

而全片最像花瓶的那几个长腿嫩模，她们是这场亡命旅程开始的理由，不再做什么男人的所有物，面向沙漠，为了自由。

真正疯狂的是这部电影，而不是这部电影里的任何角色。

说实话如果这部电影在国内上映未必会如速7一样大卖。

不喜欢的人其实挺多。

在你读古龙小说的时候你会问为什么他妈的陆小凤的指头什么都能夹住，为什么李寻欢的飞刀刀刀都致命，楚留香又是怎么用肉体做通道实现酒杯和酒壶之间酒的内循环么？

那你干嘛老是问为什么男主的O型血能治癌，为什么非要喝人奶，为什么要吊一个红衣傻逼弹吉他，为什么沙漠里能用摩托车能跑160天，为什么这部片没剧情？

那你为什么观影没高潮呢？

因为明明这是一部动作片重点是引人入胜的表达方式你却非要跟看BBC纪录片一样找科学理论人生哲理，这就好像明明人家姑娘衣服都脱了你却找不到洞在哪，没高潮也不能说是你的错啊。

第二遍观看时发现Max从疯狂到找回本心的几个细节。

1. Furiosa告诉Max车上有kill switch, 没有她走不了。

Max不鸟，说只带她一个。

Furiosa又说Max伤了Immortan Joe最喜欢的breeder，不走就完了。

Max不鸟。

直到Furiosa最后问Max，想除掉脸上的面具吗？

Max的眼神活了。

象征性的自由对Max也如此重要。

这场戏之前Max能辨认的对白好像只有“Water!”“You.”和"No!"2. Max只身狙击Bullet Farm的履带车。

回来时用mother milk洗净身上的鲜血。

之前只在Citadel establish了mother milk。

这是第一次提到车上有mother milk。

完全是Max的洗礼。

3. Max对昏迷的Furiosa说出了自己的名字。

“My name is Max. Max, is my name.” 除了开头的画外音，这是Max唯一一次说出自己的名字。

而且完全是自我确认式的，他完全是在告诉自己他是谁。

至此，Max从一个几乎不说法的疯子到主角英雄的转变完成。

p.s. Immortan Joe翻阅碎石路障的一个shot比较模糊，好像用了backup shot.不知道是疏漏，还是original shot遗失了。

音乐和音效与影片的结合简直完美。

红黄蓝在不同act中充当主色。

实在太完美。

George Miller今年70，可要长寿啊。

新Mad Max三部曲太令人期待了。

看之前，微博豆瓣上都是一片好评，甚至打出了8.7的高分，这样的一部纯动作电影居然有这么高的分，让我很不理解，也让我义无反顾地下载了。

首先整个电影的设定比较残忍，不论是“血主”，mother's milk，war boy的视死如归（老头子洗脑成功），还是恶劣的生存环境都让人倒吸一口气。

再包括后来出现的各种奇形怪状的人、动物，还有他们诡异的装束都让我不得不佩服设计者，最醉人的应该就是那个农业重金属摇滚音响火吉他大汽车，简直让车队的风格在杀马特的道路上一去不复返，本来看起来挺壮观狂野的追击车队，一下子就感觉成了乡村重金属乐队，还带着一个巨大的音响舞台。

但我不喜欢，不代表没人喜欢这种金属颓废感的，我知道一定会有人对此十分膜拜。

但那个农业重金属摇滚音响火吉他大汽车真是让我无力吐槽..............然后就该说剧情了，其实剧情非常简单，而且对于这部电影来说，剧情的存在感简直为零，就是一个被追击然后反攻然后赢了的故事。

本片少之又少的台词和对人物的刻画，让人设也几乎为零。

唯一算是交代了的max的背景处理的还不错，有很多过去的幻影和现实交叉的画面做的还可以。

Furiosa的悲惨背景也交代了一点，然后其他的人我们基本上就什么都不知道了.........当然一定又会有人说不需要知道，这种阳刚的电影不必那么文绉绉地加入感情戏。

但是光看画面的电影不是太浅显了吗？

对于剧中人物关系的发展我真是无力吐槽........莫名其妙的就成了共同作战的信得过的好战友，那个被扔下车子无数次的war boy莫名其妙的就成了他们十分信赖的得力伙伴，那红头发女孩感觉好像和他一见钟情了一样.............然而竟然没人吐槽这糟糕的关系发展吗？

然后就要说演员了，不得不承认演员选得不错，塞隆的短发造型和一身的阳刚气质看起来就很帅，那几个美女一定是模特吧，有几个真的好美，哈迪也不错，但是感觉这部电影里他的存在感明显被酷炫的塞隆压下去了。

所以我给两颗星，一颗为了演员，半颗给设计，半颗给场面（说实话有点地方看着有点假，演员的边缘和背景契合的不够好）。

反正不管你们打多少颗星，这电影我都不会再看第二遍了。

文 / 唯唯排版 / 唯唯封面设计 / 脆脆鲨全文约3200字 阅读需要8分钟 在一开始的时候，彼时正年轻气盛的梅尔·吉布森身着皮夹克，头戴墨镜出现在了澳大利亚杂草丛生的平原。

他以一位英雄的姿态驾驶着警车将一对“亡命鸳鸯”狠狠击溃，紧随其后的，是乔治·米勒给了梅尔·吉布森或许是整个系列最重要的一个镜头：简单的升镜，梅尔·吉布森脱下了墨镜看向远处…乔治·米勒选择在这个叙事节点令观众第一次真正“看见”了梅尔·吉布森，看见了这位未来的孤独战士的整个姿态。

这是一个英雄典型到甚至平庸的出场方式，但也是在这一时刻，我们可能意识到了《疯狂的麦克斯》系列是某种“在路上”的电影。

Mad Max (1979)类型学很轻易地在《疯狂的麦克斯》中找准了自己的位置。

正如同约翰·福特的电影，澳大利亚的荒郊野岭和美国的西部有着同样的电影地质学价值和相似的符号写作意味，只是乔治·米勒恰好走向了福特的反面。

在福特的西部电影里，文明往往需要驻扎在野蛮之地，作为外来客的，象征文明与秩序的美国英雄侵入“等待被改造”的土地。

也因此福特电影一直存在浓厚的“建筑”倾向，他尝试在电影的土地上耕种文明的硕果，并将人民居住的场所一步步建立起来。

福特的电影似乎总是和“生存”无关，因为比起本能，福特更愿意捕捉社会的教育法则而非原始的冲动。

他迷恋电影改造世界、建立家庭的能力。

而这其中，存在着漂浮在文本的运动：一种“驻扎”的官能。

文明驱逐野蛮，无论如何形容，这是一个时刻处在运动状态的文本内容，同时也意味着福特电影正是作为一种持续做着滑动摩擦运动的机械装置锚定于那片“新的美景”——之所以说是“新的”美景，正是由于当我们每一次看向那片荒凉土地时，它都已经被电影重新改造了，仿佛戈达尔借由他人之口所吐出的喃喃自语：“我看到了一片新的风景。

但它之所以对我来说是新的，是因为我在心中，把它同另一片风景做了比较。

一片旧有的…我所熟识的风景。

”（《爱的挽歌》）

Stagecoach (1939)——这样的美景可能会使吉姆·基特西斯和爱·布斯康布这样的类型学学者感到兴奋，但更重要的，持续维持运动和“建筑”本能的影像才是我们如此热忱福特电影的原因。

然而我们反观《疯狂的麦克斯》系列，文明似乎早已被抛弃，野蛮总是先一步到来。

在乔治·米勒坐落于影像的形容内，野蛮作为表层的无机物漂浮于电影的无垠上空，而文明则逐渐被人们淡化和忘却。

最直接的例子来自梅尔·吉布森在《疯狂的麦克斯》里被毁坏的家庭，当祥和、温存之地支离破碎后，他径直走向了复仇之路，并开始学习如何在这个危险的世界中生存。

在系列往后的两部续集内，我们可以看到梅尔·吉布森的身形已经由象征秩序和规律的警察硬汉形象完全转向了粗暴且冷酷的姿态。

因此在乔治·米勒最初为《疯狂的麦克斯》系列规划的路线中，野蛮是其唯一的中心和终点。

观众驾驶着“观看的”车辆行驶在乔治·米勒设计的高速公路上，人们看似随心所欲，快速地奔驰在路上，但潜移默化的规训也在其中：你只能向着野蛮的目标前进，没有更多的路线可以选择，并发现连自己观看的速率都被严格限制了；你担惊受怕，一旦奢想减速，妄图减缓速率一睹电影内的风景，却遗憾场面调度的可怕阴谋将你拽进装饰主义的陷阱。

在这一意义上，乔治·米勒的电影是内在停滞的。

停滞并非阻隔。

阻隔存有潜在意义的运动，由位于第二膜层的隐晦物介入而产生的“插销”式装置，当持续运转的垢物冲击时，阻隔创制了振幅。

而停滞则意味着僵化及一类臃肿的填充物写作：尽管整个系列经历了由荒原走向沙漠的景观变化，但其中一切的风景写作都遗憾停留在粗糙的情境内，荒原为文明的堕落提供培养皿，沙漠则为躁狂的视觉形象编制面纱。

Furiosa: A Mad Max Saga (2024)我们只需重新观看《德州电锯杀人狂》便可习得，尽管批评者们指摘其强烈的剥削意味，但不可否认那些漂亮得过分的草地、滑稽古怪的凶宅早已脱离既定的情境，它们如突然在广袤平原内拔地而起的摩天轮一般倾泻自己的游戏性。

只是一些物体、场景和天气…电影只需这些便可坚定地被拍摄下来。

那里的风景不再是装饰，幽深的草丛并不散播它的恐惧意志，结尾的夕阳也只是被简单地形容为“一处美丽的景色和些许光亮”。

一言以蔽之，《德州电锯杀人狂》并不意图借力塑造一个景观而只是天真地把玩电影应允我们的一切：捕捉光的能力和在现实中添加虚构的时刻。

《德州电锯杀人狂》成功改造了那些景色，有时候通过人们的行走，有时候借由杀人魔的狂舞；这便是电影的形容，电影评论了这个世界的一隅之地并着手改造它们。

这就足够了，急于创造一个奇观化的新世界——哪怕这所谓的新世界只是一些已知且分散的元素的拼贴——太多的创作者渴望把玩电影的魔术，觊觎电影组织物质的权力。

他们热衷于直接地创造虚构，制作一个令人信服的拟真的新世界，却否认了电影改造世界的能力。

诚然，乔治·米勒在制作《疯狂的麦克斯》的第一部电影时保留了他对改造世界的热情，那是一片荒原，有时候偶尔会出现一抹蓝色，但这就是那个世界的美景，可能受制于低成本拍摄的原因，些许的物质有了喘息的机会并不再吝啬地展露自己。

然而到了第二部以至近期公映的《狂暴女神》，乔治·米勒似乎疯狂迷恋一种朴素的世界观念和组织方式。

The Texas Chain Saw Massacre (1974)自第二部以来，在影片的开始通过一系列蒙太奇和画外音讲述《疯狂的麦克斯》系列的世界观已经成为了该系列的一项传统，而在第一部时，描述那一类荒凉世界的方式仅靠简单的景物叠画以及一位警察偷窥一对情侣在荒地上做爱的描写便已经很好的达成，它们似乎共同指向了一个事实：比起看见某个人物，乔治·米勒需要我们先去认识这个世界。

但这其中总有例外。

《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》作为整个系列目前最好的一部作品，它或许是一次绝对彻底的反叛。

比起创造这个世界的一隅之地，肆意挥洒电影的可怕权力，组织一个家庭，寻找如滑动摩擦般持续运动的文本显然要更加珍贵。

《狂暴之路》即是一个良好的正面例子。

一位失去过去的孤独之人（Max），一位寻找故乡的背叛者（Furiosa），一位鲁莽的失去了信仰的孩子（Nux)以及几位尝试摆脱男权社会控制的——一个相当粗糙的隐喻和指涉——逃亡的女人们，他们共同组建了一个临时的家庭。

这几乎是显而易见的，或许比起情节剧（另外一类类型电影的概念）以爱为基础组织起的家庭，类似《狂暴之路》这样的公路电影渴望搭建以“信任”为前提的家庭。

动手组织家庭的过程正是描述当下世界的某种简短的方式，学习看向世界之前先学习自己生存的方式和位置，可能比起创造一个陌生、轻浮的世界，组织一个新的家庭和仅剩的温存才是类型电影真正的精神。

我们可以直接这样阐述，在《狂暴之路》内，野蛮并非系列其它电影那样是一种装饰主义一般的陷阱，野蛮是促使人们组织家庭的必要条件。

而一个家庭亦或是遥远国度的成立，尽管人们始终在路上，但这世间最小的家庭单位可能永远只有一辆车的大小。

也只有人们踩在地表（落地）之时，家庭的房梁才有被一步步树立的可能，因为那正是“信任”——作为一个家庭被组织起来的基础——唯一被允许休憩的场所。

Mad Max: Fury Road (2015)相较于《狂暴女神》为了进一步塑造Furiosa的野蛮女英雄形象而进行的慵散写作：激进的扼杀角色“讲述”的职能，自私运用其它人物的草率死亡以此妄图抵达复仇的主题和情感共享，《狂暴之路》的美德即在于高效地将单一的行动和姿态坚定地持续下去。

那些最好的类型电影的速率，人们执着地完成只属于他们的动作：谋杀、奔跑、相爱…以此影像顺畅且自由地运转。

《狂暴女神》的动作繁多、杂乱，令人抱憾，甚至Nux的那一句颇具情感回音的“为我见证”在《狂暴女神》里都转变为了带点冷幽默的笑话，乔治·米勒似乎是在他的这一部新片里尝试为Furiosa争取更多的话语权，但实际上他只是在为了自己操纵这个世界的权力执拗地争辩。

这是他的世界。

但他的侵淫欲又总是令人忍俊不禁，为了找寻合乎逻辑的地方，也即拼贴Furiosa的过去而肆意增添的那些悲痛故事，使得人物臃肿不堪，速率几近停滞。

而在《狂暴之路》中，Furiosa的只言片语便已足够令观众信任她的过去。

《狂暴之路》可能有着整个系列最好的人物：尼古拉斯·霍尔特饰演的Nux。

他足够坚定地完成了他的所有动作，也因此《狂暴之路》有着《疯狂的麦克斯》系列其它电影所没有的坚定：一种一直持续变化的道路，一个组织新的家庭的方式，一些足够可爱的人物们。

全文完 评分表

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于 2015-05-18 刊于深焦DeepFocus公众号文 / preceptor惊艳。

这是关于这部电影的初印象以及回味后所能得到的最贴切的词汇。

虽然似乎有些夸张，但如果阁下是动作片，科幻片，西部片，公路片任一类型片的爱好者，这部电影至少能够能顾满足期待；如果对于末世情结、废土、蒸汽朋克和重金属有额外的偏好，那么千万不要错过；还喜欢游戏《无主之地》和《辐射》?请现在去买票。

《疯狂麦克斯：狂怒之路》是疯狂麦克斯系列的第四部，但距离第三部已经有三十年之遥。

之前的作品有着基本相同的设定，同样的导演乔治·米勒以及主演梅尔·吉布森。

虽然没看过前三作，但本部作品没有任何门槛，背景设定也很简单：在并不遥远的未来，由于水资源稀缺导致的核大战摧毁了人类文明，幸存者在恶劣的环境中苟延残喘，他们所组成的不同帮派成为了废土上的支配者，帮派的首领们则用洗脑和控制资源的方法奴役着平民。

主角麦克斯是在这个重新回到弱肉强食时代的世界中少数的自由人，因为未能在这片野蛮的土地上保护至亲之人而备受精神折磨，还被名为War Boys的帮派捕获，作为“血袋”而成为一名为War Boy们供血的奴隶。

帮派的副手芙莉欧莎叛变，试图带领帮派首领不死老乔的妻子们回到自己出生的绿洲，在逃亡与追击过程中麦克斯逃脱并与其结成联盟，麦克斯的供血受者纳克斯也受到感化倒戈。

当一行人历尽艰辛抵达芙莉欧莎家园之时才发现家园已经消逝，而麦克斯则最终说服大家绝地反击，最终完成阻击，解救百姓。

故事很传统，故事的讲法也并无云谲波诡之处，一个末路英雄带领同伴们转守为攻，推翻称霸一方的暴力团伙，如此而已。

但棱角分明的人物，气象与细节并存的设定与描摹，却把这个普通的故事填充得气质迥异，令人耳目一新。

麦克斯一角由近几年蹿红的英国男演员汤姆·哈迪出演，哈迪刚毅的面相和轮廓与沉默寡言的演出绝佳贴合了麦克斯苦大仇深的硬汉形象。

这与哈迪之前出演过的另一个广为人知的角色——《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中的贝恩，似乎有着几分相近之处。

在本片中，麦克斯被俘虏为奴后也像贝恩一样戴上了金属口罩，虽然可能只是巧合，但我却分明感受到了导演的恶意......如主角独白所言，麦克斯生活在现世与昔日的煎熬中，这个曾经行侠仗义的义警被磨去锋芒，领教到了在丛林法则复辟的世界中唯有生存才是信条。

至于“英雄救美”“人权正义”之类的概念在生存这个大问题面前统统与己无关，要不是女主芙莉欧莎在车上设置了锁定装置，逃出生天的麦克斯早就绝尘而去。

即便是要一起跑路，那么先把老子的笼头给去了，不然免谈。

世说新语里有一则故事，华歆和王朗乘船避难，一人欲依附同行，华歆不同意，王朗道：还有空间，为何不可？

之后强盗追来，王朗欲抛下搭船者，华歆反对：我当初迟疑，就是因为担心这种情形。

但既然已经让他上船，又怎能因情势危急而抛弃他呢！

世人以此判定华歆王朗为人之高下，而作为一名真男人，麦克斯必须选择华歆的道路。

所以即使麦克斯和女人帮们一开始傲娇地表示大哥我是被逼无奈，可一旦同伴有难，麦克斯绝对是二话不说赴汤蹈火。

影片对于男主的白描可谓惜墨如金，即便到了需要做出生死抉择的时候，也不过就是一个闪回，紧跟着麦克斯干净利落地提枪上马，带着姑娘们一路杀回去。

即便不带面具，哈迪的麦克斯和贝恩比起来也没有多余的表情，一个眼神意味深长足矣。

这样的汉子，好事做到头，也只是一个结局——转身消失于人群之中，深藏功与名。

塞隆出演的女主芙莉欧莎构成了另一个焦点。

塞隆女王果然磊落过人，《女魔头》都当得了，剃个头当把汉子又算什么。

小时候就从家乡被掳掠的芙莉欧莎在男人堆的帮派中摸爬滚打来到了权利的顶端，怀着杀母之忿与思想之情，芙莉欧莎试图借助远征的机会回到自己的家乡，一起带走被帮派boss作为生育工具的女孩儿们。

导演乔治·米勒在片场凭着周详的计划和麦克斯的鼎力协助，芙莉欧莎在追兵堵截中杀出一条血路。

而智勇双全的女战士却未曾料想自己多年未见的家园——属于众多母亲们的绿洲已被污染物化为死亡泥淖。

多年来头一次，希望破灭的芙莉欧莎放声痛哭。

本想将最后的筹码寄托在遥远的盐漠彼端，但麦克斯的提议再度点燃了她已经湮灭的希望。

芙莉欧莎最终被麦克斯输血所救，成为帮派新任领袖。

影片结尾同样干净利落的让二人的关系终结于目光相送，但想必芙莉欧莎也心知肚明，麦克斯不仅仅只是延续了她的生命。

当然，片中其他的女性角色毋庸置疑地支撑起了大半个天空。

母亲部落的幸存者们老当益壮，个个是骁勇善战的游击队员，用生命完成部落精神的延续，为后辈赢得未来。

而作为帮派首领妻子的青春少女们，那些随风沙般自由流动的白纱与沙漠骄阳般耀眼的长腿玉臂，在登场之初便令影片画风陡然一变的风景线，也绝非单纯的花瓶角色：帮忙上个子弹修个车自然不在话下，侦察和反洗脑思想教育也是必备本领，子弹划伤了神马的也懒得哭，包包就好。

姑娘们更是把拒绝物化的女权口号当作奔向自由的信条，写在了囚笼的墙壁上。

尼古拉斯霍尔特扮演的War Boy纳克斯是纯真的象征，因被威权洗脑一心想要以死换取荣耀，阴差阳错地任务失败，被红发女孩Capable反洗脑，最终舍生取义。

这个角色的转变是片中为数不多令我感到有些生硬的地方。

其实这不重要。

请盯着半裸的白皙如玉的霍尔特好好看看，这个纳西索斯就是来刷颜值的好吗？！

而站在主角对立面的反派们以大boss和杂兵的面貌登场，血管里奔腾着疯狂。

作为绝对统治权的化身，包括不死老乔在内的几个奇形怪状的首领其实都是脸谱化的蛮族暴君而已，参与追捕一方面是为了惩讨叛逆，更多的是为了夺回作为生育机器的健康女子。

虽然对于辐射后时代种族健康延续的确是部落大事，但放在当下看这也颇有几分作为女权主义反面靶子的讽喻之意。

作为具备科幻元素的动作片，更引人入胜的亮点在于令人称奇的细节设定和完美展示。

核大战后启示录时代的架空世界一直为科幻迷们所津津乐道：混乱后重组的社会秩序，充满辐射的荒夷之地，肉体和精神扭曲的人类残余，满目疮痍的文明残迹。

本作继承了系列作品的设定，但借助更为先进的特效技术，把一个更加残破而癫狂的世界勾勒得更加具有冲击力。

剧中的汽车概念模型图面容可怖的流民，皮肤惨白的新生代War Boys，专门生产奶水的乳母（超模般的娘子军的未来），还有满身脓疮或赘肉的部落大佬们，有如怪胎秀般拥有一种重口味猎奇向的诡秘气息，从视觉上便直接定义了疯狂的土壤。

狂战士后颈烙着骷髅图腾，高声嘶吼着发动进攻，喷上满嘴银漆完成自杀式袭击就可以升入英灵堂，奉首领如神明，把俘虏作为奴隶和血袋，疯狂无疑已经随着部落般原始的暴力冲动和偶像崇拜融入血液。

而片中出现的各色载具更极具异想天开之妙，更有如七八十年代前作B级片风格的重现，散发着粗粝质感和旧世界残渣搅拌后斑斑铁锈的味道，与文明衰退后弱肉强食的血腥气息混杂在一起，滋生出扭曲异变的疯狂与杀戮欲望。

机器用锈蚀但粗笨的金属材料拼接在一起，马力惊人的大型引擎，战斗车辆上布满尖刺的外壳、电锯、吊钩或火焰喷射器，霸气十足的boss座驾大脚车，当然还有最奇葩的设计——一辆由狂野电吉他手击鼓队和音箱阵列组成的重金属朋克军乐团！

这个念头，出场时连自带摇滚Live演出的背景音乐都没有，怎么好意思自称是大boss！

这些狰狞的载具配合上匪夷所思的作战方式，摆脱了追车枪战的桎梏，为战斗带来别样的观感。

动作场面行云流水的切换自不必谈，光是吊在长竿上刺客从天而降，标枪手飞掷的爆炸长矛，也足以令人啧啧称奇。

而主角一方搭配的机关则更显精巧，深蕴女主才智的机械手与自锁装置，可开路可扑沙灭火的前挡板，用来偷运女子的暗室，更是在惊奇之余有一种非攻击性的细腻机敏。

主创们亮相戛纳这些或诡异或奇丽的废土元素与蒸汽朋克美学的杂糅，在吸引注意力与为人物刻画补足之外，更是恰如其分地融进了宏大壮丽的环境背景之中，让整个世界构成更为统一的画面。

千里黄沙，万里碧空，蓝与黄构成了布景的基色。

这对原色强烈的对比效应通过呼应和切换，连绵沙丘上深蓝滤镜效果的天空，逼仄压抑的土色岩壁堡垒，死去绿洲蓝色夜空幕布中蹒跚而行的黑色幽灵，带着一丝血色的昏黄沙暴，有如直接泼油漆桶式的大色块构图不断暗示着废土世界的苍凉，嘲讽着命运之渺茫。

而似乎也只能是在这样的色彩与天地间，才会有没落英雄，卧底女将，迷茫少年，奔赴自由的青春女子，寻找未来的巾帼老兵，这样势单力薄的一行人，面对飞扬沙尘中气势喧天精神失常的暴徒们，为着自由的权利而拼杀，得胜而归，然后相忘于江湖。

那辆载着人们与希望的巨型拖车在沙海长空间奔波的一刻，仿佛是西部英雄末日狂花和龙门客栈外赶路人的瞬间附体。