雪国列车

用皮皮看的，评分意外的低，许多用户骂它是脑残电影。

不多说，直接翻案。

一，永动机不存在？

所谓永动机就是个室温核聚变发动机，其燃料是水。

二，为什么是火车？

飞机在同温层以上就没什么水可吸取；船只在冰封的大海上更不靠谱。

轨道列车是最合理的。

三，轨道能不维护而支持17年么？

是的，如果建造的时候大海冰封已经有较长时间。

四，生态系统能自适应吗？

是的。

只要系统不是全封闭。

有水和空气的更新，就不太难。

全封闭的生态系统更难。

五，蟑螂作为列车尾部的食物可行吗？

蟑螂规模化养殖是完全正确的。

对人类排泄物和其他朽烂生命体，蟑螂是有效的能量中介。

养玉米来降解，时间太长了。

六，小孩子作为配件是不是太残忍和无聊？

一台大型机器若某个零件缺位，而配件尚未生产出来，那必须先安上万能配件——人类。

能与人类比兼容性的机器配件，那是太少太少了。

七，列车出轨后人类灭绝了吗？

不可能的。

不仅仅是因为一千节车厢的自身延展性造成缓冲，更重要的是外部大环境的缓冲——冰雪。

即使出轨时的列车速度接近飞机，但没有邮箱破裂造成的瞬间爆燃，也不会死个干净。

八，北极熊代表什么？

代表地热源附近的生命体被保存了下来。

北极熊也撑不住能让大海封冻的低温的，它之所以存在，只能说明低温一开始就没有灭绝全体物种。

因为低温灾变来自大气 ，所以唯一的抗衡位置就是地球上的各个火山口和地热源。

独臂老人才是电影的枢纽。

他在车尾，负责引导。

作为威尔福德先生的搭档，他要在人口基数最大的地方找到下一代的优秀群体；用人性来感化和团聚这个群体；然后配合血腥暴乱来筛选这个群体，直到新皇帝的个体凸显出来，走过那座桥与威尔福德交接。

这一套权力更新系统非常科学。

列车是个封闭空间，人类情绪的焦躁和暴虐是一个必然。

独臂老人与威尔福德利用列车的最大缺陷，来解决最关键的问题。

作者的匠心独运，可以叹服了。

　　1.The charcoal drawings in the movies are drawn by Jean Marc Rochett, the artist of the original graphic novel, ‘Le Transperceneige’　　电影中出现的炭笔画都出自Jean Marc Rochett之手，丫是Snowpiercer原著漫画的作者之一。

　　2.Mason was supposed to be a male character, but went through a gender change as Tilda Swinton was casted for the role.　　Mason原本应是男性角色，但Tilda Swinton进入卡司后老奉决定改变角色性别。

　　3.Jake Gyllenhaal and Dust Hoffman couldn’t make into the movie due to their scheduling issues. They could have played Curtis and Wilford.　　Jake Gyllenhaal和Dustin Hoffman因为档期缘故没法儿参与这部电影的摄制。

他们是原定的Curtis和Wilford的人选。

　　4.The last one to be casted was the role of Wilford. it was Park Chan-Wook who suggested Ed Harris for the role.　　最后一个选角的角色就是Wilford。

是老朴客建议选择Ed Harris来演本角色的。

　　5.Wilford is bisexual.　　Wilford是双性恋。

　　6.They built a 500m set-train for the movie.　　他们为电影搭建了500米长的列车布景。

　　7.Franco elder and Franco the younger could be brothers, or lovers.　　大小Franco可能是兄弟，也可能是恋人。

　　8.Tilda wanted to have a 1:1 scene with Song Kang-Ho, but it didn’t happen.　　Tilda女神想和大饼脸来一场一对一的戏，但事与愿违。

　　9.Chris Evans personally contacted director Bong for the role.　　美队亲自为Curtis这个角色联络小奉。

　　10.Tilda was considering a retirement, but changed her mind after shooting Snowpiercer.　　Tilda原本打算从演员的职业中退休，但摄制完《雪国列车》之后改变了主意。

（这个……好像和Tilda嘴里的原话有点小出入呢……）　　11.All the torches were real.　　电影里的火把都是真的。

　　12.Tilda uses yorkshire accent for the role, like margaret thatcher.　　Tilda用的是Yorkshire的口音，恶搞撒切尔。

　　13.The name ‘Edgar’ is inspired by the director Edgar Wright.　　“Edgar”这个名字是从导演Edgar Wright（《僵尸肖恩》）的名字而来。

　　14.Octavia Spencer didn’t breathe at all while acting her character’s death.　　Octavia Spencer在角色死亡的那场戏里真的一直摒住了呼吸。

　　15.The name ‘Yona’ is from the Bible.　　“Yona”这个名字来自圣经。

　　16.The train-babies like Yona developed animalistic hearing skills, living in the train.　　像Yona这样的Train Baby从小生活在火车中，发展了动物性的听觉能力。

　　17.Yona is the daughter of the leading woman of ‘the frozen seven’.　　Yona是“冰原七壮士”中的领队（那个爱斯基摩女人）的女儿。

（就是说，Yona是爱斯基摩小孩，其实是宋康昊的养女……）　　18.Bong wanted to put groups of children under the floor for the climax scene but the budget didn’t allow it.　　小奉想在高潮戏中往地板下面放更多的小孩子，但预算不允许。

（好吧。。

）　　19.The thing that Nam saw through the window could be a bird, or a polar bear.　　饼脸透过窗户看到的，或许是一只鸟，也或许是一只北极熊。

　　20.There was a narration done by grown-up Timmy but it was cut.　　原本有一个成年Timmy的独白，但是被剪掉了。

　　21.Mason is from the tail or the middle section. she worked as a cleaner and got noticed by Wilford. that’s how she made it to the front section.　　Mason原本来自尾部或中间的车厢。

她原本是个清扫阿姨，后来被Wilford发现并得到赏识。

由此挺进了列车前部。

　　22.Jamie Bell enjoyed playing with Mason’s prop boobs.　　Jamie Bell很喜欢玩弄Mason的波波道具。

　　23.Chris Evans asked to be left alone in the train for 4 hours to get into a right emotion for his monologue.　　美队用四个小时独自处在火车里为他经典的独白找感觉。

　　24.Jamie Bell says Chris Evans was practicing his monologue for hours in his hotel room, looking at the mirror.　　Jaime Bell说美队每天花好几个小时在旅店里照着镜子努力地联系对白。

　　25.Gillam and Grey is in a gay relationship, according to Bong’s imagination.　　根据小奉的YY，Gilliam和Grey是一对同性恋人。

　　26.The martial director Julian Spencer referenced his famous sauna scene from ‘Eastern Promise’.　　武指Julian Spencer在电影里致敬了他之前在《东方的承诺》中设计的桑拿间戏。

　　27.Bong wanted the name for the korean character (Namgoong Minsu) to be hard to pronounce.　　小奉希望让韩国角色的名字（南宫珉秀）发音困难一些。

= =　　28.The actress who played Claude is not a professional actress. she’s an art student who didn’t know what kind of movie she was in for, and later was shocked to see Chris Evans in the set.　　饰演Claude（黄色女人）的女演员并不是一个专业演员。

她是一个艺术学生，而且参演的时候完全不知道自己在拍啥，直到她惊讶地发现美队也在布景里。

　　29.Rebel Wilson was supposed to play Claude, but there was a scheduling problem.　　Rebel Wilson原本应该来饰演Claude，但是档期不赶趟。

　　30.Mason’s glasses are from Tilda’s twins.　　Mason的眼镜来自Tilda的双胞胎孩子。

　　31.The protein blocks are mixture of seaweed and sugar. Jamie Bell had the hardest time eating them.　　蛋白质块是用海带和糖做成的。

Jaime Bell觉得很难吃。

　　32.Chris Evans worried about how ‘silly’ it would look to be slipped on a dead fish during a fight scene. Bong had to explain ‘the beauty of mistakes’　　美队觉得在一场打斗戏里踩到死鱼摔倒是一件很傻逼的事（呵呵，他不懂奉俊昊）。

而奉俊昊则给他解释，这是一种“失误的美”。

　　33.The final scene was filmed in Austria.　　最后一场戏在奥地利拍摄。

　　34.Ed Harris struggled with his lines in the first day and got very angry. Bong says he couldn’t stop laughing at Ed Harris losing his shit.　　Ed Harris拍摄第一天为对白纠结了很久，变得非常生气。

小奉一直笑话他失态。

　　35.Harvey Weinstein demanded to delete the ‘fish blood scene’ but Bong refused to cut it.　　韦恩斯坦要求奉剪掉“鱼血”那场戏，但是奉不从命。

　　36.Unlike the audience expected, Park Chan-Wook was not involved in the shooting at all as he was busy directing ‘Stoker’.　　并非像观众们期待的那样，老朴客根本没参与本片的摄制，他忙着去拍Stoker了。

　　37.Snowpiercer might be the last movie shot with film camera in Korean movie history.　　《雪国列车》很有可能将会是韩国电影史上最后一部用胶卷摄像机拍摄的电影。

（但是之前看访谈，小奉说他会一直拍胶片电影……）　　38.Bong wanted to build a zoo in the train, but the budget was short.　　奉想在火车中搭建一个动物园车厢，但是预算太少没办法搞。

（所以北极熊也许是这里来的……）　　39.Jamie Bell was afraid to do the stunt, so Bong did the stunt himself to show how safe it was. Jamie Bell couldn’t complain about stunts afterward.　　Jamie Bell当时很怕做一个惊险动作，但小奉直接亲自上阵给他做示范，然后Jaime Bell就啥也不能抱怨了。

　　40.Bong pretended not to understand english when the American producers asked him to cut scenes out. 美国制片人跟奉说要剪掉一些戏的时候，奉假装听不懂英文。

适宜人群：奉俊昊粉，动作片粉，暗黑系科幻影迷，中二愤青不宜人群：文艺爱情片粉，晕血者，中二愤青注意：一点爱情都没有。

《雪国列车》的剧本改编自曾获法国安古兰国际漫画节大奖的作品，讲述在今年7月（没错，2014年），全球79个国家为了逆转温室效应，往大气层中散播了制冷剂CW-7。

没想到气温骤降，全球被冰雪覆盖。

幸存的居民登上了威尔福德公司制造的环球列车。

这列由天才设计的列车由永动机牵引，按社会阶层从前到后安排车厢，每年巡回全球一次。

故事以好莱坞常用的英雄叙事开场，讲述尾厢人民在造反青年柯蒂斯领导下掀起了一场革命，随着义军节节突破车厢向车头进军，关于这个世界的真相也逐渐浮出水面。

作为一部反乌托邦的商业大制作，早有《银翼杀手》和《黑客帝国》等珠玉在前，《雪国列车》在科幻设定方面可以说并没有太多亮点。

且不说永动机的设定本身就违反物理定律，茫茫雪国中的铁路为何不需要检修，以及列车为何非要每年在铁路上巡游，这都是一些形式感大于现实感的设定。

观众与其把它看作科幻电影，还不如把它当作一部类型化的寓言电影来欣赏更好。

“破雪者号”本身就是人类社会的一个缩影，影片一开始就利用各种强烈的对比，把穷人和富人，有权者和无权者阶级冲突表现得淋漓尽致。

然而阶级并非社会的全部，随着革命者从末尾向车头挺近，影片表现的阶层逐渐升高，个体自由与整体生存之间的矛盾也逐渐凸显。

起义领袖柯蒂斯从革命一开始就表明了自己“不自由，毋宁死”的决心，在车厢肉搏一段戏里，他为了生擒人质不惜牺牲自己的兄弟，达到了为大我而献身的崇高境界。

但在影片末尾，在经历了“平衡论”的洗礼之后，他毅然做出了车毁人亡的“非理性”选择，表明他在自由地死去和蛆虫一般活着之间选择了前者。

全人类为此付出了惨烈的代价，但幸存者赢得了生而为人的尊严。

奉俊昊给这个寓言包裹上了十分类型化的外壳。

封闭的列车环境将矛盾集中起来形成一个死局，是商业片的常用套路。

而节节递进的占领车厢过程犹如电子游戏过关打怪一般，将风格多样的动作奇观串联起来。

以韩国动作片标志性的飞踢拉开序幕，影片依次展现了血腥的冷兵器对抗、桑拿蒸汽中的追逃、幼儿园大屠杀和一夫当关等充满趣味的动作场面。

双方的战将各出奇招，从汽油桶攻城到单兵对决，营造出一波又一波的对抗高潮。

奉俊昊早在《汉江怪物》中就展现出驾驭动作场面的天分，这次对节奏、类型的把握更为精准。

单以动作戏而论，可谓量大味足，好看。

影片的每个人物都经过细致的琢磨。

“美国队长”克里斯•埃文斯扮演的主角柯蒂斯从“恶人”到“义人”，再到“真人”，走过了一条曲折的心路，最后的断臂呼应着吉连姆当年拯救孩子的义举，完成了自我救赎。

虽然被别的配角抢去了不少风头，但角色性格很丰满。

蒂尔达•斯文顿扮演的童花头女干部集天真、古板和邪恶于一身，是影片中最抢眼的角色之一。

自然，奉俊昊也没有忘记给自己的好基友宋康昊安排一个最酷的角色——安保设计师南宫明秀，这个“职业带路党”堪称影片最大的伏笔，在三大幕后黑手中，只有他持续关心着窗外的气候，而且在一次又一次失败的革命中积累着力量。

高雅星则继《汉江怪物》之后第二次扮演他的女儿。

奉俊昊的影片最好看的一点，就是把技术、叙事和血性巧妙结合在一起，那种独特的味道，在世界影坛也不多见。

《汉江怪物》中学生运动领袖用燃烧瓶对抗象征美帝和官僚的大怪物，给动作戏添上了一层热辣辣的“造反有理”的气质。

这是越来越迂腐的西方电影难以再现的风采。

在少数几个风格相似的异数中，昆汀•塔伦蒂诺的几部近作已经转向拿历史上的纳粹和奴隶主开刀，充满了无趣的政治正确。

埃德加•赖特的作品则走向电子游戏化，变成了无厘头喜剧。

《雪国列车》虽然是奉俊昊的第一部英语电影，却无疑是他把自己的世界观表达得最完整的的作品之一，丝毫没有面对新市场的怯意。

影片中那个整体均衡至上，连革命都变成了社会安全阀的“破雪者号”，未始不是今日世界的缩影。

那些敢坚持自己理念的人或许会犯错，但永远值得我们敬佩。

————————————————————————————以上是给凤凰网写的稿子，没劲，别看（当然你已经看完了哈哈！

），下面是二刷的一些感受，供讨论：数了一下列车的每节车厢，从尾厢开始，1食堂（领蛋白块儿的地方），2，隔离车厢；3，监狱；4，一节空车厢，有床、桌无人，应该是看守休息的地方；5，食品车间；6，sleeping car（标牌上写的），肉搏战的战场；7，供水车厢；8，农作物车厢；9，水族馆；10，冷藏车厢，保存牛羊肉的（但没说牛羊养在哪儿）；11，课堂；12和13，两节软卧车厢，里面有牙医、裁缝等各种服务；14，酒吧；15，发廊；16，泳池；17，桑拿；18；黑暗的一节车厢，柯蒂斯死里逃生后从里面穿过，没有细节；19，迪厅；20，铺满毛皮的沙龙；21电子控制室；22，机械设备，桥和通往外面的门都在这里，23，神圣的引擎。

尾厢有多少节？

不知道。

按人口说，18年前上来了1000多人，那怎么也得有十几节。

自相残杀死了一些，后面处刑时的目标是杀掉74%，剩下18个，也就是原先总共还剩七八十人。

我猜的。

一开头的画外音里说，发展中国家抗议使用cw7，为什么？

课堂教学内容：列车一年运行438000英里，也就是说，时速大概是50英里。

影片的动作指导是《东方的承诺》的Julian Spencer，所以看到桑拿浴打斗，有点穿越了……车厢肉搏那场，动作本身拍得一般，那么拥挤的空间，按说应该是兵阵式的步步为营才对，呼应一开始汽油桶攻城，有战争感，结果被拍成了小混混街头群殴，大开大阖啊那叫一个。

我只好安慰自己，“好吧至少没有慢镜头”。

结果马上就给你来了个《斯巴达300》……我去你NND！

还好，小奉拿捏节奏不错，斧头沾鱼血、新年过桥都是很好的调情戏。

一个小bug：斧头党明明都是蒙头遮眼，后面一个摘下夜视镜的镜头里，眼睛部分却是露在外面的。

既然子弹能打穿车厢的玻璃，南宫为什么不在那里引爆炸药呢？

可能是因为克罗诺还没有收集够，另外他也没有足够御寒的衣物。

而这一切都在毛皮沙龙（第三节车厢）里。

威尔福德说枪毙老纪廉是因为起义突破了预期的控制，这明显是扯谎。

真正的原因是纪廉在与柯蒂斯分别的时候告诫他：“一见面就割掉威尔福德的舌头，不要给他说话的机会”，还让养子跟紧他。

说明纪廉已经开始相信柯蒂斯是个更好的领袖。

处死是为了惩罚他的背叛。

关于柯蒂斯最后的选择。

威尔福德最后试图说服他，人性不可改变，要保留残存的人性，屠杀、阶级、机械的工作都是必须的。

“我们就是人性，拯救人类是你的命运”。

换了站在引擎里的人是我，估计会先把权夺过来，慢慢想办法改良，外面的雪不是开始化了么？

总有人类的生路。

但是中二病的热血也是人性的一部分啊，“救救孩子”的激情一上来，谁还记得平衡不平衡？

这就是韩国人和日本人的差别，看看深作欣二的《复活之日》就知道，最热血的日本导演，碰到这种情况也会冷静下来的。

但是，小奉管你那么多……ps：推荐各位看一下这个相册http://www.douban.com/photos/album/127172142/，很多问题在里面都有答案。

还有很多好玩的花絮。

小奉和蒂尔达·斯文顿真是剧组的两大萌物！

电影，需要代入感。

如果我是其中的角色，碰到剧中的情况，我会怎么做。

当剧中角色采取了我这样的行动，甚至采取了比我更高明的行动，而结果还是无奈与悲凉的时候，我才能认同主角接下来的失落与绝望。

这也是我为什么喜欢奉俊昊的《杀人回忆》和《母亲》但是在这部《雪国列车》中，无论是斯巴达克斯附身的美国队长，还是以为会高科技，其实用偷车和拆弹技术开锁的宋康昊，都很难让我有这种代入感。

仔细想来，原因，是一句话：如果要探讨极端状况下人性挣扎，首先要让人相信这种极端状况的真实可信。

豆瓣上的评论，看看题目《当“革命”变成“安全阀”》、《一场重复或者重生的仪式》、《人心是历史前进的永动机》…… 好吧，你们看懂了导演和编剧想要你们看懂的，说不定他们没想到的你们也替他们想到了。

我就来说说，导演和编剧没留意或者留意了，又为了要表达原著漫画想传达的信息，而以“尊重原著设定”为借口选择忽视的问题 —— 世界观。

末世。

在不可阻挡的天灾降临的时候，为什么最终的方舟是列车？

列车的车厢即使是在尾部都能有效阻隔严寒，为什么不用这样的材料和技术创造更稳定更安全的固定住所？

列车为什么要一刻不停的运行，有什么必要？

为什么不只在必要时才开动，保留宝贵的能源以图日后重建地球？

以上的几个问题，或许可以用“威尔福德对于列车自小已有的狂热”来试图解释，但这个答案和“那个恶魔一直希望毁灭世界”之类武断又无理的解释有什么不同？

记得那个行车过程中U形大弯吗？

美国队长和会满血复活的杀手举枪对射的地方？

宋康昊啊，你的角色能参与这部伟大列车的原始设计，是一个怎样聪明的人？

你不知道强烈的爆破会引发雪崩，不但车毁还会人亡吗？

就算你之前没有其他选择，但当你看到机枪的子弹能够打破玻璃的时候，你就没想到让美国队长多打几枪，把列车玻璃打碎就可以出去了吗？

何必用那威力强大的毒品害人害己？

无论是漫画还是电影，对于情节的设计者来说，列车都是一个理想的设置。

一来因为封闭，有着不可调和矛盾的角色们必须无处可逃，必须针锋相对。

二来因为垂直，如同一直插入米袋子里的竹筒，抽出来可以看到位于不同层面的米质一样，列车如同插入人类社会的一直探棒，抽出来时每一节车厢就变成了人类复杂社会的一个断面，从底层到顶层的社会结构被可视化、物化成了列车车尾到车头的分布。

这种封闭和垂直，说白了都是一种简化，是一种偷懒。

对于漫画我可以容忍，对于科幻电影，我不能容忍。

本来想写篇逼格高一点的，后来发现我确实不懂蒙太奇，那就算了，其实我就是个普通观众，那我就老老实实写一篇自己的观后感吧。

因为确实看完《雪国列车》后有很多感触，话多，不吐不快。

内什么，主要分三个方面忽悠，第一，大型现代交通工具的社会等级隐喻。

从这点而言，《雪国列车》像极了《泰坦尼克号》，都是在一个大型的现代交通工具里挤满芸芸众生，而且不言而喻的通过不同的车厢/舱位，来划分了人群的等级。

这并不稀奇，其实人类社会一直就是这么干的，到现在火车、飞机、轮船上都有不同的等级，在市场经济条件下，这些一般都会通过价格来调节，但在某些社会里，行政权力/级别也会干涉你在交通工具里的位置，我记得小时候有一次跟着大人坐火车，单位就给开了封介绍信，然后就有了软卧可以坐——据说当时软卧乘坐权对应着相应的干部级别。

齐泽克曾批评《泰坦尼克号》的“虚伪”（大概是这么个意思吧，反正他的拉康术语我也看不懂），肉丝短暂的等级僭越就像她的出轨一样充满浪漫色彩，而大船在抵达终点前沉没，实际上预示着肉丝会回归到“正常”的等级制社会生活秩序里，这跟《雪国列车》的意旨截然不同——《雪国列车》里的下等车厢乘客不啻于生活在奴隶制的重压下（前半段像极了开往奥斯维新的死亡列车），而列车的毁灭也是他们的有意而为之——试想一下，如果泰坦尼克号没有沉，肉丝上岸了会怎么办？

真的跟着不靠谱的文艺青年杰克一起去游荡？

呵呵。

提到这种现代大型交通工具的社会隐喻，凡尔纳应当算是个先驱，他那部《机器岛》曾看得我心潮澎湃。

第二，火车。

火车很重要，要在火车里搞飞机，才有意思。

在诸种交通工具里，火车最有厚重感、宿命感、稳定感，总有些不可名状的气质。

《让子弹飞》里，“吃着火锅唱着歌”就是在火车上，汤姆·汉克斯刷脸搞出来的动捕CG动画片《极地特快》也是火车。

火车还是权力的表征，东北亚某国已故领导人出访莫斯科，曾在火车里单程呆了近10天；东亚某大国已故领导人也是出了名的不爱坐飞机，动辄坐火车出巡，还跟年轻貌美的列车员谱下了一段佳话。

我一直觉得，“专列”是比“专机”更霸气侧漏的家伙什。

《雪国列车》的火车也是这样，如果那是个《太空堡垒》《星际之门》式的太空飞行器，就会极大的冲淡末世感，循环运行也没劲。

所以，火车很重要，能在昂格莱姆漫画节上拿大奖，法国人设置的火车空间非常重要。

此外，火车的速度也很耐人寻味，维利里奥在《解放的速度》里阐释不同速度对人类社会生活的影响，这火车嘛，说快不快，说慢不慢，呼啸而过，贴地而行，正好处在某种临界点。

第三，通俗政治哲学的影评阐释。

很显然，在中国这样一个满是政治G点的环境里，什么东西都架不住联想——那方面的联想。

《雪国列车》一出来，肯定不少影迷文青会找各种政治/政治哲学的比照阐释，去网上看了一下，果不其然。

加上“通俗”俩字，是因为我实在觉得很多这类阐释都跟我一样过于不周延。

要我来说，《雪国列车》实际上阐明了高度中央集权的计划经济在特定社会状态下的有效性——雅斯贝尔斯曾悲观的说过，极权监狱一旦形成，就不可能被从内部打破。

诚哉斯言，你看那辆《雪国列车》，一路杀将过去，最后发现根本不是特权阶级欺压底层百姓那么民粹、脸谱（那段鞋子不能穿在头上的说辞，让我想起印度悠远流长的种姓制度），如果说整辆列车是一个资源有限的特定社会的话，那一定需要强权的计划权威来调控一切——甚至包括屠杀来控制人口（其实吧，艾德·哈里斯不聪明，他应该通过限制生育权来解决人口问题）。

横竖美国队长最后一家伙炸了火车，孩子们跑了出去，一个亚裔女孩领着一个非洲裔男孩，搞得跟有色人种版的亚当夏娃似的。

最后还想谈谈韩国导演的类型片尝试及其对基督教背景下的末世-救赎理念的表现什么的，后来发现我谈不好，反正韩国电影振兴委员会做的已经很不错了，我又不懂韩语，所以这个还是别谈了思密达。

这部科幻动作大片从筹备初期就备受瞩目，去年在韩国、法国上映之后票房口碑双收，而如今终于也在中国观众面前揭开了神秘的面纱。

你看这部电影的时候也许一头雾水，也许莫名其妙，但看过之后却会迫不及待地拉着别人想要分享，想要讨论，想要证实自己所想的是不是对的。

LZ去年8月在首尔看了第一遍感觉有点晕，10月又在釜山看了一遍线索更清晰，还参加了《雪国列车》的发布会，群访了老奉和老宋。

那时候就一直想，什么时候能在国内看到。

等了大半年终于定档，简直百感交集。

虽然也许在国内的宣传、排片和票房还是不太理想，但是和以往进到中国的韩片来说已经有太多优势，科幻题材吸引眼球，明星阵容给力，重点是网络上还没有盗版，所以也期待能有好的结果，给片方点信心，让更多好的韩国电影能见到中国。

以下是所作策划：《雪国列车》的66个秘密，请猛戳高清图集链接http://www.m1905.com/newgallery/hdpic/741564.shtml#p1或者直接戳豆瓣相册链接http://www.douban.com/photos/album/127172142/

1.虽然产生在同一个国度，但是我们能看到，韩剧和韩影决不能算作一个物种。

相对于韩剧题材的单一，情节的轻松、拖沓，韩国电影则大多呈现出一种百无禁忌而叙事相对紧凑的姿态，期间夹杂着些许暴力美学以及对现实的冷峻态度，从而给人一种“高大上”的印象。

《雪国列车》就是如此，看过这部电影的人都能体会到，这部电影其实是一部打着“科幻”幌子的寓言片，其中关于头车尾车的阶级划分，以及基于这种阶级划分带来的各种待遇的不同，头车人对尾车人的剥削压迫、草菅人命，在中国这样一个民众的政治敏感度较高的地方，这种“隐喻”甚至不能被称为“隐喻”。

第一次观影结束后，我曾在脑海中把这部电影同《v字仇杀队》《让子弹飞》小小做了一下对比，觉得这部电影的价值观未免有些悲观，甚至比让子弹飞还要悲观。

然而，第二次观影后，我发现，如果把这部电影仅仅解读为政治寓言，未免有些肤浅，或者说，片面。

2.电影开篇，在放影片基本情况的字幕的同时，出现了用于介绍背景的画外音。

这段画外音长达1分6秒，由六段新闻报道拼接而成，介绍了全球气候变暖后，cw7在争论中被79个国家发射升空，并且产生了效果。

降温之后，世界进入了冰河期，生物消失殆尽。

这段只是用字幕带过，画面里，被冻住的汽车里，一个吊坠的特写镜头，吊坠上写：“save the plant”。

然后是另一段文字的背景介绍——最后的幸存者在列车里。

这两段字幕，加上中间的的画面，一共只有32秒。

如果这仅仅是一个背景介绍，那么为什么要耗费将近两分钟的时间呢？

而且，似乎这两段背景介绍里，第一段才是比较重要的。

而画外音的最后一句，说“cw7的使用是革命性的”，革命二字，同电影的主要内容不谋而合。

可见，这个片头，其实包含着关乎主旨的重要信息。

3.影片的主要的活动舞台，就是在这个拥有1001节车厢（漫画设定），在环形铁轨上飞驰，号称装有“永动机”，永远不会停歇的列车上。

列车在固定的日期通过固定的地点，比如新年时经过叶卡捷琳娜大桥、万圣节经过阿拉斯加、感恩节经过日本海峡等等。

列车上的人分三六九等，颇像一个横置的巴别塔——上等人住在头车，软卧、酒吧、桑拿、美发等设施一应俱全，中间的车厢也有种植业、畜牧业、渔业，供应头车人的饮食，而尾厢的人，mason说，他们是蹭车来的，头车的人教育他们的孩子说，他们是蠢猪，吃自己的屎。

试想“列车”这个意象，它具有空间上的一维性，从尾车到头车，中间的车厢是无论如何也绕不过去的。

这种一维性，也很容易让人想到另一个概念：时间。

而Curtis带领尾车人“过关打怪”的过程，恰恰映照了整个人类的发展史。

4.起先，我们可以看到，尾车的人不断地受到头车人的压迫，反抗而不得，他们一无所有，只能忍受着Wilford的残暴统治。

在这期间，Curtis和他的追随者收集起了车厢内所有的桶，第一次在手无寸铁的情况下攻破了看守，就出了南宫民秀和Yona。

上文提到了列车的“巴别塔”，在这里就显得十分值得玩味：在圣经中，巴别塔最终没有建成，就是因为各个民族之间语言不通，沟通不畅。

那么能不能设想：如果各民族之间沟通没有障碍，那么人类能否登上天堂？

在电影中，我们可以看到，经过十七年的磨合，尾车的人们已经基本上沟通无碍，在车上出生的韩国人的女儿，可以用英语与他人流利交谈，在只有七分钟的情况下，mason的演讲也省去了翻译。

而救出南宫民秀之后，即使互相听不懂，Curtis也能与之用翻译器沟通。

当修建巴别塔的人们跨越了沟通障碍，天堂离他们还远吗？

5.南宫打开了第一扇门，门后面是警卫宿舍。

从这节车厢开始有窗，人们好奇地观察着外部世界。

之后是蛋白质生产车间，再后面是供水区，在这里，起义者经历了第一次战斗，武器是斧子，而面对强大技术力量“夜视镜”的军队，他们克敌制胜的法宝，是火。

石斧和火，是人类进入文明的重要标志，使用工具并能制造工具是人与猿区别的重要根据，而在石器时代，最重要的一件事，就是人类开始学会使用并且管理火。

恰恰是在这个时间段，火车经历了叶卡捷琳娜大桥，列车上的第十八个年头到来，说明了，从此开始，人类历史进入新纪元。

在这里，南宫民秀扮演了一个类似于普罗米修斯的角色，是他把早已消失的火柴和香烟重新带到人们面前。

而保存下这个火种的则是一个姓陈的孩子，这个孩子大概是个中国人，因为举世都知道，最早使用以及保存火种的，是北京猿人。

掌握了工具和火后，人类开始征服自然，再此过程中，人类也付出了惨重的代价。

6.战争初捷，老人让幸存者清洗干净，然后，经过一夜的休整，人们向下一个车厢进发了。

从这里，电影的色调明显地亮丽了起来。

三个车厢分别是种植业、渔业、养殖业加工车间。

（在原漫画中是有动物养殖场的，但是限于成本电影并没有展现出来）在这里，“列车是一个封闭的系统”这一概念第一次出现。

后面一节车厢是幼儿园，老师像打了鸡血一样，孩子们则明显被洗脑了。

初看这里，我觉得“这不就是三胖嘛？

难道韩国人拍电影三胖就必须得躺枪吗？

”再看第二遍，才发现，这一段影射的与其说是三胖，不如说是中世纪神学教育。

“……有远见的Wilford先生发明了什么来保护选中的人不受难呢”、“永动机永在，永不灭”、“神奇的列车”、“（新年祈福的鸡蛋是用）永动机加热的水煮的”、“仁慈的Wilford”、“只会从Wilford那里掠夺，得到食物和庇护所”、“Wilford就是神”。

而幼儿园老师带领学生唱的歌，也颇有点教堂颂歌的味道。

然而，幼儿园的和谐稍纵即逝，发送新年鸡蛋的侍者从鸡蛋下面拿出了枪，孕育新生命的老师同时结束他人的生命，革命者——包括老Gilliam遭到了血腥的屠杀和清洗，正如基督教历史上用仁慈的面孔对科学家和“女巫”进行清洗一样。

然而无论如何，Wilford在世间的代表mason死了，革命者继续前行。

中世纪神学教育这一段或许有争议，但是人类在驯服自然后开始对下一代进行有规模的教育，这一点是肯定的。

中国有“庠序”、古希腊有“学校”、中世纪有“修道院学校”。

其教育目的，都有的重要的一项，是维护现有秩序，同时选拔国家运转所需要的人才。

同时，值得注意的一点，在这次战役中，革命者获得了枪。

7.革命者继续前行，展现在他们眼前的景象，是软卧，是牙医、裁缝，是餐厅、发廊，这一切都是工业革命、乃至第二次工业革命后的景象，在这期间，Curtis和胖子的对射打破了车窗，让列车不再封闭。

之后，在胖子的反扑下，Curtis的同伴们也付出了生命的代价。

愤怒的Curtis和南宫及Yona继续前行，经过了毫无秩序的“夜店车厢”。

这似乎暗示了人类进入后现代的图景：在夜店里，人们在某种程度上摆脱了秩序的束缚，回归自身，相互平等，不拘形迹，自由来往，从而形成一种人的存在形态，一种“狂欢节的世界感受”。

而后现代的最大特点就是“解构”：反对连贯的、权威的、确定的解释(包括对圣经，和其它信仰宣告)。

个人的经验、背景、意愿和喜好在知识、生活、文化和性上占优先地位。

由此带来的一个直接的后果就是评判价值的标准不甚清楚或全然模糊，从而使人们的思想不再拘泥于社会理想、人生意义、国家前途、传统道德等等，从而使人的思想得到彻底的解放，也使人对于自我有了更深刻的了解。

信息技术极大地推动了多元化价值观以及思想解放（夜店后一个车厢就是计算机房），一百年前的人类能想到如今的我们拥有如此多元化的思想以及便捷的交流方式吗？

在这个时代，信息与思想以爆炸的方式增长，人们对现状以及未来都有属于自己的看法，或乐观或悲观，只是很少有人会付诸实践，人们最关心的，依然是自己最当下的现状。

8.然而还是有人付诸实践，比如南宫民秀和Yona。

在剧情中，南宫民秀的特长在于打开车厢之间的大门，而Yona则擅长观察门后有什么。

如上文所说，南宫民秀从某种程度上充当了普罗米修斯的角色，把火带向人间。

而他“懂得”技术的特长以及时时观察窗外的行为则让他的象征意义更加明显：他们象征知识分子。

相比较来说，南宫民秀偏向自然学科，他所做的主要是解决问题（打开大门）以及观察外部世界（车窗外世界），而Yona更偏向人文学科，她所坐的主要是预测未来（预言门后有什么）以及发现隐藏的问题（发现地板下的Timmy）。

如此说来，kronol究竟象征了什么，呼之欲出——Kronol象征了思想。

电影里是这样描述kronol的——只在头车流行、工业废料、高度易燃、头车的人爱幻想就是因为这个、总有一天会把脑子磕坏了。

思想对于尚且处在蒙昧时期的人类是没有用的，不能吃也不能喝，而且，有思想的人在有的历史时期会被普通人当成怪物。

然而思想一旦和知识或科技（火）结合起来就会产生巨大的力量，冲破铜墙铁壁。

每经历一个历史时期，人类都会收获新的思想，到如今，这个思想爆炸的时代，整合千千万万人的思想，做出我们的祖先们不可想象的创举，并不是不可能的事。

就像开头处的故事背景，人们面对气候变暖，发明了cw7，“成功”地将地球的温度降了下来。

9.Curtis进入了Wilford的头车厢，在交谈中，Wilford一语道破了我们这个时代的悲哀：“喧嚣而孤独”，同时，“秩序和平衡”再一次被提及。

“列车就是世界，我们就是人类”。

在这个封闭的体系中，每个人甚至每个要素都有其位置，就像寿司一年只有两次供应，Wilford和Gilliam周期性地挑拨人类自相残杀，而打破这一秩序，带来的将是致命的混乱。

在巨大的永动机前，Curtis已无路可走，而身后的车厢里，则是秩序被打破后的喧嚣和动乱。

当Wilford说要把列车交给Curtis时，Curtis动摇了。

在车厢里走一遭，见识了全世界，他已经不再是那个单纯带领民众谋福利的革命者了。

然而，如果屈服屈服于这个秩序，依然会有生活在秩序底层的人为了生存而失去尊严和自由，最终，他选择了仁爱与承诺，救出Timmy，炸开列车。

这里有一个细节，点燃炸药后，南宫试图关上门，把损失减少到最低，然而却没有成功。

他的失误导致最终车毁人亡，只有Yona和Timmy活了下来，走出列车，来到冰天雪地的广袤世界。

关于结尾，大家众说纷纭。

乐观的人说，活下来的是小男孩和小女孩，颇似亚当和夏娃的设定，而北极熊则说明地球上有相对完整的食物链，他们存活下来是有希望的。

而悲观的人说：如果他们要活下来就要和北极熊竞争食物，他们真的能活到繁衍生息吗？

十八年过去了，车厢里的人对外面的世界，实在是了解得太少太少了，即使窗外的风雪减少了，即使外面出现了北极熊和海鸟，那又能说明什么呢？

人类在十八年前就判断“生物灭绝”难道就是准确的吗？

气温逐年上升真的意味着人类走出列车就一定能活下来吗？

当初79个国家的人不就因为误判了CW7的作用而把世界置于冰雪之下了吗？

这个开放性的结尾引人深思。

炸开列车，将人类置于冰雪的情节，则恰到好处地呼应了片头的故事背景：人类为了给地球降温，将世界埋进冰雪。

还好，Yona和Timmy活了下来，人类的历史又一次轮回，就像列车的环形轨道一样。

10.说到最后，Wilford、永动机、列车、都象征了什么？

电影里有两句话很清楚：“永恒的秩序由神圣的永动机决定，所有的东西都来自于神圣的永动机”而Wilford是“永动机的神圣守护者”。

由此我们可以推想，永动机是这个世界的规律和法则，是一种绝对存在，而Wilford则是这个绝对存在的人格化形象。

关于这个绝对存在，不同的宗教和文化给出了不同的解释，比如西方文化中叫做“主”而东方文化叫做“道”。

是这个绝对存在的规律冥冥之中掌控着这个世界和人类的一切，它的所作所为，并不以人类的好恶而转移。

它优待一部分人，那一部分人就赞美他仁慈；它薄待另一部分人，那一部分人就怒斥它的残暴。

然而它无处不在，所有的人都要匍匐在它的脚下，任它摆布。

而且，不得不承认，这种规律和法则，虽然不人道，但是合理。

前面用四分之三的时间为“大革命”做的情感铺垫，就是为了在最后Wilford的谈话时土崩瓦解，让Curtis，甚至观影者都感到内心的动摇Wilford说：“列车就是世界，我们就是人类。

”这句话放在电影里未免直白。

然而通过前文分析，我们可以看出，这个世界并不仅仅是空间上的世界，而且还具有时间上的意义。

从尾车到头车就是人类发展的历史：从蒙昧到文明，从驯养自然到脱离自然，从建构秩序到消解秩序。

然而消解了秩序，达到真正的自由后，人类，究竟该何去何从？

回顾历史，从农业时代到工业时代再到信息时代，人类发展的每一步目的都在于更好地生存，而最后的结果却是摧毁整个世界。

就像片头中说，人们为了控制大工业带来的全球变暖，“革命性”地使用CW7后，却把世界置于冰雪之下。

因此，这部影片最可贵之处就是揭示了自然规律法则与人类自由发展之间的永恒矛盾。

这正是这部电影的主题所在。

最早逃离体制的“七人”被车窗内的人们讥笑，他们冻僵的尸体被当成孩子们的教材；柯蒂斯领导革命反抗体制，宋康昊父女对车厢的爆破则是打破体制，打破之后，体制再也无法复原，但代价巨大，幸存者走出车厢之后生死难卜……这就是体制的本质：人们通过精心设计的体制得到庇护。

《雪国列车》虚构了一个人类面临灭绝的未来，地球冰封，幸存的极少数人类在一类永远不会停止的火车上环绕地球，因出所在车厢不同而被划分为不同等级，底层的人民一直想造反，于是在一个叫吉列姆的精神领袖带领下，一次次的掀起暴动，一次次的失败，最终在“美国队长”的带领下终于有希望终结列车创始人威尔福德的统治，而这一切不过是一个统治者精心设计的圈套，唯一的变数就是出生在列车上，父亲是宋大叔，母亲是逃被冻死在火车之外爱斯基摩人的小姑娘尤娜，对于漫天的风雪，她无所畏惧。

《雪国列车》是人类社会的缩微版，在人类社会中我们不断地被各种各样的宣传和认知洗脑，列车上表现得更突出一些。

小孩子一出生，处于统治阶级的就会被灌输威尔福德是救世主，从小需要服从和维护现有统治。

后车厢的孩子则是充满仇恨的教育，你现在生活的如此悲惨是被前车厢的人强加的，要想活得像个人，就要反抗。

列车如同世界贫富的两极，随时都将爆发一场起义。

在短短的十七年间，起义爆发了很多次，但都以失败告终，这一次他们的领袖变成了柯蒂斯，一个众望所归的年轻人。

看了这个电影想必大家都心有所动吧。

相信列车长的话各司其职那无疑就显得很残忍了，相信主角暴动的话貌似为了平衡似乎却又是错误选择。

我只说列车长这顿洗脑和主角的反抗精神其实都是平衡.列车永动机就是一个生态，列车上的一切都是一个循环，车和动物包括人类其实就是生态里的一员。

因为要保持永动车和人类不灭绝必须限制人类的数量和保持一些生物的数量。

每个人，每个动物，包括人类每个人。

都各司其职都有他自己的职责。

车长可以说完全是对的.你们可以说难道就一辈子人名吗。

车尾的人一辈子就吃蟑螂过日子吗。

那我告送你：车尾的人 是列车生态的一部分，车尾那批人是列车生态最重要的一部分。

车尾的人肩负着很重要的使命.车尾的人肩负的使命就是保持人类始终不会灭绝，靠那些人一直繁衍.当然还需要车尾的人繁衍出来的小孩维持永动车的运行.最关键的是：需要车尾的人去反抗，一方面繁殖的人多了就需要去减少人口数量，固然反抗是最好的方法。

另一方面需要反抗者通过起义不断地思考人类的未来和方向，假如每个人过的日子都是平均分配那何来反抗？

没有反抗何来进步？。

只有通过一代代人不断的反抗并且在不断的反抗中人类才得以进步才得以进军新的世界新的空间发现新的大陆，创造新的生存环境。

人类社会亦是如此。

最起码人类这个生物就是分配不均然后反抗然后进步，在压迫中反抗在反抗中进步。

会到底层人吃什么不重要，重要的是而且永远不会改变的是人类分配就是不平衡的。

正因为这种不平衡才会激发反抗才会造就动力电影你说车尾人应该提高待遇？

整个食物链很贫瘠了，车尾分到蟑螂视频理所当然了。

底层人吃什么不重要，重要的是而且永远不会改变的是人类分配就是不平衡的。

正因为这种不平衡才会激发反抗才会造就动力.都说车长是洗脑，但是事实就是如此。

每个人都有自己的位置，底层人任务就是创造财富和利用反抗促进人类进步。

而地位高的人则是记录和传承人类的精华，知识都是靠这些人传承的，而这些人也促进 社会的进步。

当然在电影里那些贵族也仅仅是传承了一些人类的精华。

雪国列车就是一个平衡。

列车长那一派负责维持旧制度和对未来充满保守，车尾那一派负责反抗旧制度和反思平衡和促进人类探索新的生存空间。

最后结尾就是反抗派行动的最后结果，他们打碎了列车走出了新的世界，既然有像北极熊那样的生物存活那人类也会存活。

前几年上映被我错过的一个好片，很少夸一个电影，尤其是韩国导演拍的电影，一列火车浓缩了一个社会，阶级分明，各种强烈对比，来自底层的反抗，最可贵的是 一点爱情也没有！

然而亚洲片有个通病，嘴遁，说服，能用暴力解决的事情非要靠嘴，老吉列姆与柯蒂斯分别的时候告诫他：“一见面就割掉威尔福德的舌头，不要给他说话的机会。

”果然最后科蒂斯被威尔福德的嘴遁激怒了，导致了列车的毁灭，革命失败，一个乌龙的结局。