欢歌代表曾经的青春梦想,年少时梦想着能够纵情欢歌欢颂代表曾经的青涩爱情,甘心付出不求回报歌颂纯粹但青春是短暂的,欢乐是短暂的岁月的巨轮驶过,猝不及防,曾经的梦想终淹没于大海,一切都为之改变青春的车轮碾过,戛然而止,歌颂的爱恋也消失于夜幕,一切恢复了原貌年轻时纵横四海,因心怀着梦想和挚爱再后来四海为家,已习惯了漂泊和孤独如果把电影看做一生的缩影,也许可以解释前后的割裂和风格的迥异前半部分是青春的梦想,有热血有欢笑(少年)后半部从代表梦想的欢歌沉入大海加上小春哥让阿耀看到现实来过渡以及找到修塔哥后不得不面对现实(成年)最后一切远去又回到家乡(老年)再回想初识欢歌说的话你可以做一个很好的梦年少时的梦已埋葬在生活的片段中就像电影的后半段呈现出来的稀碎无光、索然无味可这不就是大多数人的一生吗也许你会说青春不是这样、人生不是这样,这都是无病呻吟,强行解读,那你一定是对的!
只是我今天看到对“歌颂”(青春)逝去的解读忍不住表达一下,其实跳出一般的叙事逻辑和常理再看,人物故事只是个符号,发现换一个角度去理解,不用通过骂,心中的纠结也能够释然了……
我只能说我选错电影了。
故事里沈腾我只能说有一个好身法,游离在主线之外,阿耀在广州我以为他要给主角帮助的时候,门里来了句爸爸,给阿耀叫懵逼了,也给我叫懵逼了,合着他爸来电影里就证明一下他有一个爸爸,自己很惨? 还有欢哥也就是尹正,老是说朋友朋友,自己却是个人渣。
拿妹妹和朋友借贷,妹妹还有裸贷。
阿耀和欢颂没什么好说的,建议不用找刘昊然和刘浩存,找两皮套人,一个脸上写着倔强,一个写着独立。
演员其实问题不大,但故事情节突兀,就像你去看个喜剧电影结果是青春伤痛电影一样突兀。
一窝大聪明喝酒跳海游泳也就罢了,来个轮船是触发击杀条件吗?
他哥一死,后半段应该找某时代导演拍的,旷世和解啊,不过我寻思阿耀脸上再写一个词义气,欢颂脸上写个傻,人渣哥哥平时说话逗逗你,做事可真狠啊,欠60多万,逼得妹妹和准妹夫骑着摩托远走他乡。
远走他乡就远走他乡吧,住店连门都进不去,虽然他两是木了点,也不至于傻吧,出钱搁走廊睡一宿,但凡你两其中一个熬下夜,我敢保证睡到出钱的房间里不成问题,到这,脸上一人再写一个惨字,人物渐渐开始丰满了各位。
欠那么钱,裸贷,二十天收一次,两个人20岁在广州,我一度以为他们要突破自己的底线,可是我提醒自己这是一部电影,总还有合法的办法的,体验一下钢铁丛林的险恶,还是有机会幸福的生活在一起的。
赎车是意料到的,飞珠江也是我希望的。
但能不能不要来车祸?你要让她死,就是被裸贷“社死”我也觉得靠谱,怎么那么突兀,来个车祸还不见人躺在哪里? 大过年的,四海,一边四一个我觉得挺好,建议打回修改,还剩两海,再来两个躺好凑齐,摆个法阵施法,变出一个幸福生活,反正是电影对吧。
最后确实是赤条条真干净,你要说主角有什么成长,我没看出来,你要说欢歌欢颂兄妹有什么作用,我没看出来,电影人物都没啥作用,他奶奶去看雪了,阿耀仍旧骑他的摩托,留给我难受和一头雾水。
我就喜欢showta哥,不要看表面,大家吹吹牛高兴高兴,你要当真就是你的事了。
实际上你把这电影当做阿耀广州打工回来跟你吹的牛,very nice!
首先,整部片子我是觉得有很多地方都埋了一些隐晦的剧情,可能是我过度解读了。
欢迎讨论。
1.阿耀我觉得是死了,首先火势明显是很大的,且头上的小蜻蜓被撞掉了,说明头部肯定是受到撞击,梓良说人没事是因为苗浒已经在那准备出来了,有事没事都得说没事。
第二,阿耀回到南澳,脸上身上没有一点伤痕(那么严重的伤应该要养一段时间的)然后他说他也做了一个很好的梦,梦里他和欢颂在雾里捉螃蟹(之前出现雾是欢歌死了)2.奶奶应该是死了,要去看雪,却去坐一个像殡葬车一样的小面包车。
司机下来接而且着正装胸口白手绢,阿耀和他交代的时候不是说送去火车站什么的,而是司机说“回老家”这点路对他来说事小意思,阿耀塞了一大叠钱在车上,按理说他应该没这么多钱,而且既没给司机交代,也没塞给奶奶身上(奶奶几乎没有行李,只拿了一把伞,我觉得应该有所隐喻没想到)。
奶奶突然很明白很坚定的样子。
3.欢颂应该是有果贷在身,王彦霖打电话的时候说,我们手上有她拿身份证的照片,不想社死的话就尽快还钱。
4.欢颂最后应该是把摩托搞出来了,但是尾款3000,不知道之前是多少,但是以她在小餐馆当服务员应该是挣不了这么多,而且偷车贼说有的地方没人查,但是她却骑到那么繁华的地方已经能听到演唱会的声音了,结合她说经常性去上海出差,可能会堕落红尘。
然后撞车落江,所以一种可能是表示偷车出来之后都是虚幻的,欢颂依旧在红尘之中消失了,一种是她真的落江淹死了。
我倾向于后者,且阿耀也死了,不然摩托怎么落到阿耀手中的呢,警察一来摩托还是要被没收的啊。
5.欢颂怕水,最后死在水中。
阿耀怕火,最后死在火中。
6.麦琪的礼物,故事主要是男女主角都用尽力气瞒着对方攒礼物,但最后吉姆用不上了德拉为他准备的表链,德拉用不上了吉姆为她准备的梳子。
本片中欢颂出卖了自己的清白为阿耀找回了摩托车(代表了阿耀的精神信仰)阿耀牺牲了自己的信仰为欢颂尽快还清债务(生怕她出卖自己的清白),但最后双方都用不上了…7.旅馆房门另一头就是代表了两人理想的房间,但两人第一次不会用房卡(用了错误的方式)便被挡在理想之外。
年轻人虽有理想,但经常由于方式方法的不对导致无法通往理想。
8.四海,应该分别代表的是阿耀的亲情寄托(奶奶)友情寄托(欢歌)爱情寄托(欢颂)和精神寄托(绝不欺骗和妥协)但他最后都失去了,自己也同那三位一样死去了。
同时,韩寒应该是想说有这四海,便四海为家。
9.showta哥出场和盖茨比一样,最后却都是一场空。
暗示男主也是以梦为马最后也只是在华丽中谢幕。
10.红尘应该一直都是警察的眼线,冯绍峰收到的微信截图,群里一共四个人(欢歌,红尘,动兔,阿耀)欢歌已死,聊天记录是动兔和阿耀的。
那内奸肯定是红尘,且红尘最后当了协警。
以上为个人观点。
总体感觉是还挺OK的爆米花电影,和后会无期有点像。
之前对lhc充满了厌恶,没想到在韩寒手里是我第一次感觉电影里有她不觉得别扭。
比想象的好。
不是托,大年初一第一时间去看了,除了带对象,还带上了年近60,对一切“小布尔乔亚”都是批判精神的老爹。
出了电影院以后,我爹说的第一句话:节奏真不错,电影出乎意料的好。
不是想象的烂片。
虽然大年初一带着老爹,看一部言情并且最终男女主要死一人的电影,非常奇怪。
但韩寒这次拍的却出乎意料的好,叙事严谨,每一条线索最终都有交代。
刚出电影院就想写影评,但不敢夸,怕被人当作通稿误伤,但是看了这些海了去的低分,义愤填膺和“文艺青年”划清界限的“精神小妹”或“精神小伙”,觉得有必要说一下这部片。
1、这部戏的背景是粤东和广深、港珠澳经济发展巨大落差为背景的。
虽然广东GDP能单扛意大利了,但是地域间发展不平衡也最为严重。
这个故事,并不是韩寒构建的乌托邦,可以找寻一定的背景条件。
2、这部戏的主线就是男女主的爱情,而所有出场的辅助“道具人”,没有一个喧宾夺主,而且每条线都有了交代。
男主的爸爸有了新家庭,黄晓明是“修塔哥”,男主的老板弄过气明星演唱会要赔了,男主的动机是巨额的债务,男主的奶奶去北方看雪了,女主的哥哥死了,哥哥的同伙被抓了。
3、女主跟所有言情剧中的“我们不要再见面了”的桥段不同,韩寒有意刻画了从小地方“一个人一辈子”的浪漫爱情在大城市的霓虹灯下的无奈。
这是真正的社会最底层,底层中的底层,赚了钱买礼物、攒钱买礼物。
是吃饱饭后想到的第一件事。
买房买车,父慈子孝那是成为这个城市里的“人”之后的事儿,先让爱人彼此在对方眼前成为“人”。
4、从王珞丹、赵丽颖再到今天的刘浩存,韩寒真的是掌握了20-40的中国直男审美,我觉得她们最美的荧幕形象,都在韩寒的电影中。
脱丝袜的王珞丹,倚靠着店门口的赵丽颖,还有把白布鞋穿成黑色的刘浩存。
都是男人脑海中对于“这类女孩”的想象的具体呈现。
刘浩存好美。
5、韩寒本意就不是做名垂青史的导演,只是想做这个时代的阿斯匹林。
如果豆瓣给他的电影能有7分以上,相信对韩寒来说都是一个双喜临门的结局。
寄托韩寒的电影能够治愈什么时代之殇,不如先治愈内心的傲慢与偏见。
十几岁的时候看韩寒和七堇年的小说,我的想法是我不要成为小说里的那种人。
那个时候的自己游离在好学生和坏学生之间,他们的小说让我知道不上大学的命运大概是什么样子。
终于从小城市考到了大城市,从大城市出了国,认识了很多好学生。
他们甚至还和我十几岁的时候一样单纯,很少见到社会的阴暗面,见到社会的不公便会疾世愤俗。
不是所有人都懂伤痛文学,很多人觉得他不知所云,故作深沉。
可是我可以看懂这个电影的大部分镜头,懂电影要说的故事。
只是有些人是被迫在大城市做底层的工作,有些人希望在大城市施展自己的能力。
那些在小地方觉得自己不可一世的人,到了大城市,可能变得普通。
那些在小地方被很多人围着的女生,可能在大城市只能是打工妹。
有人说这电影跟头文字D比差了一万个飞驰人生。
从小作为一个不爱随大流的人,在我心里周杰伦没有光环。
作为汽车专业的学生来看,飞驰人生的技术性大于头文字D。
作为一个喜欢看电影的90后,四海的艺术性大于头文字D。
排水渠过弯从力学的角度看就是个笑话,赛车不是靠装逼,是要科学和技术。
飞驰人生的专业性很好。
这部电影的赛车部分的专业说明不多,但是细节同样经得起推敲,摩托车过弯如何保持抓地力和重心。
飞跃珠江时最大的不确定性在于横向风,镜头语言很直白。
伤痛文学的痛在于死亡,这很俗套,多年来伤痛文学一向如此。
但是把女主写死,也总好过让女主最后沦落到靠出卖身体换钱。
看电影时我一直担心落得跟头文字D一样的结局。
业余车身跑不过专业车手是必然,年轻漂亮的小城市女生到了大城市也需要守住底线,如果每一个没有一技之长的漂亮女生都要流落风尘那才是社会最大的悲哀。
评论区很多人说不知道电影里的每个在干什么,不知道电影在说什么。
其实电影就是说的理想和现实的故事。
要赛车就要钱,没钱就去借高利贷,孤注一掷,结果一败涂地。
两个小弟,傻乎乎的那个很忠心,喜欢拍马屁的那个又喜欢女主,又靠出卖消息给警察,最后得了个协警的工作。
奶奶的执念是去看雪,父亲是个不甘平凡,却又不得不平凡的人。
showta哥的设定我很喜欢,很多在大城市做普通工作的人回老家都爱摆排场,在我看来大可不必,生活是自己的,何必花钱让别人嫉妒。
那句要含早的台词,其实挺触动我,我也为了省钱在网上找打折的房间。
我也因为两个住了单人间被老板收双份钱,跟他理论。
每个人都有囊中羞涩的时候,每个人都有不熟悉环境或是规则的时候。
很多刚来大城市的人可能害怕别人笑话,不敢问。
其实多年的经历告诉我,不知道就问,没什么可笑的,不说不问,最后搞得一团糟才是最麻烦的。
可能很多人的生活都是平平顺顺的,或是父母安排好了的。
但是有一批人,年少的时候不甘平庸,或是误入歧途,或是被社会教育,安分的赚钱养家,或是能有所醒悟,拿起纸笔,做题考试,读大学。
其实像韩寒这样,年少时跟一帮玩赛车的不学好的人混在一起,还能有机会进好大学读书成名的很少。
但有一些人,是在十几岁的年纪,跟不学好的同学一起打闹,在某个下了自习的晚上看了他们的书,猛然醒悟,选了另一条路走,却依然喜爱汽车,依然有理想,虽然为生活妥协,却不会失去信念。
这部电影二月份就在国内上映,今天才在外网上看到高清版。
作为疫情期间还一直国外上学的人,可能对“闯荡四海,四海为家”有更深的理解吧。
2022年5月德累斯顿写给自己
以韩寒为代表的,小布尔乔亚视角臆想的非主流集合,这种符号意义的杂糅,一度以为这是一部意识流作品,这便是现代社会中韩寒这样的导演所能做出的最大的想象了,这种尴尬和无所适从,正是大对体符号秩序意义的匮乏。
南澳就是一个现代符号之外的孤岛,为那些所谓文青营造了一个不存在的乐园,后半段主角去了广州之后,更是把这种对立展露无意。
1. 阿耀的《麦琪的礼物》 —— 阿耀跟周氏兄妹俩深夜聊完,晚上睡下,枕边的书名字是《麦琪的礼物》,也是这个电影最后结局的隐喻… (麦琪的礼物讲的是一对穷困的年轻夫妇忍痛割爱互赠圣诞礼物的故事)。
2. 周欢歌的石头船与现实的巨轮 - 夜店所在的位置是海边一个水泥轮船,在里面有周欢歌的夜店与车队的理想,整艘船也是他的面子,他带来这个水泥面子,而最后的最后,他是被现实的巨轮带走了,一切都是浪花的泡沫,挖掘机摧毁着水泥轮船,一切也像从未发生过。
3. 周欢歌的T恤 - Celine与Dior,呼应他最爱的就是“面子”,大牌logo T。
4. 小情侣不知道门卡怎么刷,于是进不去房间,而理想的房间就在门后 - 认知的局限导致无法开启理想的大门。
5. 广州的街景 - 精英现代的珠江新城与破旧的老群楼,冲突又同时存在,还有特别容易迷路的地下通道,巨大的对比反差,似乎融入了又没有,似乎被忽视,又被需要…6. 拥有Power的两股力量代表冯绍峰和王彦霖的对峙,最后获胜的是付钱的那方。
7. 摩托车旋转 - “从这么转到那么转 ,你肯定没办法很快适应”,每一场表演,最后都会去吐,到最后阿耀也还是没有真正找到适应的方法。
8. 欢颂讲大城市楼宇之间的风就像在南澳岛的时候一样,但其实真的不一样…—————感谢大家的补充,补在下面:9. Showta哥的出场模仿《了不起的盖茨比》 —— 塑料棍子10. 理想房间的门牌号是211 —— 柠檬11. 英文片名是 Only Fools Rush In —— leithaedan;电影原来的英文名叫leek,中文叫年轻的故事 —— leo;Leek的中文是韭菜 —— 小红狐狸12. 痛仰乐队的《无法离地的飞行》翻唱于《welcome home》,四海为家 —— ggggposophyla
四海趁着还没忘写个剧透影评;首先就是要给我表哥道歉,想要乐呵乐呵的观影人估计要被《四海》气个半死。
但是从来不喜欢大团圆的拧巴文青(指我自己)应该会看的蛮投入。
先预测一些大家都会吐槽的点:开场的念白有点长还是多少有点尬文艺;欢歌的离开确实有点莫名其妙,但是前一场跳海的镜头氛围其实已经营造的差不多了(至少我心里在预测,完了要出事);结尾另一场死亡在我看来真的是大亮点(嗯,当然也很狗血);喜剧份额少了点(为什么要期待韩寒做纯喜剧)。
另,不喜欢慢镜头,舞剧也好电影也罢,慢镜头太多了总是让人出戏。
以下是正文:这么久以来,电影里总是太缺少细节,故事太单薄。
但是如果喜欢戏剧化、喜欢细节,大概能在《四海》里找到不少亮点。
很喜欢二人来到广州之后刻画的女主。
“我们一个月后再见吧”、“我们谁也别搀扶”。
当喜欢的人看起来走在了前面,一边为对方感到快乐,一边又心急自己的毫无进展。
于是骄傲的逃开想要证明自己,想要逃避。
很少见有影视作品写这层心理,欢颂那一部分的戏的确很真实。
整个人纽结在一起,明明想要见面和拥抱,但就是骄傲又烦躁,谁也别搀扶。
《山雀》开始响的时候我觉得可以为了bgm给个五星,看完觉得戏剧性和故事性也值得这个评分。
结尾阿耀把小竹蜻蜓吸在头盔上,如果她看得见这场表演,就会知道飞珠江的是自己。
然后两场意外接踵而至。
像海风扑面而来的遗憾。
我还听见后面大爷低语了一句“woc”。
嗯,就是那个时候我觉得五分不亏。
电影的喜剧套在台词里,一些小小的机灵处。
意外、困境和感情在大框架里,幼稚又纠结,然后幼稚纠结到了要搭上性命。
可是这种被戏剧和荒谬放大的情感,似乎一直被叫做青春。
再喝一杯海风灌透的酒,然后带着什么回不来的念想远离人间。
死亡来的轻轻巧巧,我在想见你的路上偶然的离开了,连行李都忘了收拾。
嗯,拧巴文青的快乐。
这部电影就像开心麻花的小品,前半部分靠着包袱和夸张的表演还是能逗乐观众,勉强完成自己作为贺岁片的合家欢的任务;后半部分就开始摆烂,不同的是,前者是开始强行煽情,而后者作为电影,则是烂在人物塑造和剧情。
由于前半部分喜剧效果的需要,剧情中的人物行为逻辑混乱,人物形象单薄,一部剧看下来令我印象最深的竟然是“修塔哥”,有此可见人物塑造的失败。
剧情方面,几条线都不怎么样,这种韩寒式疼痛青春文学放在电影里,显得突兀和尴尬,看不到电影角色的成长过程,就是飙车,飙车,还是**的飙车,为了飙车而飙车。
在演员方面,就中规中矩,没有任何惊喜的突破。
沈腾尹正负责搞笑,刘浩存负责颜值,刘昊然负责耍帅,其他人负责当好工具人。
这部电影是不建议看的,如果就想着图一乐去看看,那看到一半就可以离场了,冲着沈腾去的话,主演虽然有沈腾,但也就前半部分出现,后面就再漏过一次脸,看到一半也可以离场了。
四海 (2022)5.32022 / 中国大陆 / 喜剧 动作 爱情 / 韩寒 / 刘昊然 刘浩存
一个少年长成一个大人的瞬间有多么残酷?
是与一个玩世不恭无法依靠的父亲多年未见却又知道一别是难再见后的分别焦虑;是不忍叩开父亲新生活的隐忍;是突如其来的死亡;是终于了解酒场上的客套话不能相信;是面对相依为命多年的亲人一去再不复返;是青春懵懂初恋的短暂温存然后破碎;是突遭变故毅然扛起本不属于自己责任的坚决;是为了足够的钱放弃自己坚持多年的原则。
他简单,纯粹,真实,笨拙。
像海边一颗野草自由生长,直到命运的安排如约而至;如果他是钢琴店里的男孩,他的烦恼可能仅仅只是明天又要请家长,喜欢的女孩一天都没有和他说话,游戏里的怪兽老是打不过。
但是命运如此残酷,他甚至就离梦想中的生活只差一道门的距离,最后却又回归巨大的虚无。
他的20岁像一场梦,亲人、兄弟、恋人,命运曾给他这么多美好的东西,却又一夜之间又回到了原点。
如果他没回到南澳岛,那么他可能就是偌大的羊城中,住在CBD旁城中村里一个每天穿梭的外卖员,每天迎来送往的服务员,每天泡在网吧的大神。
只是我们,从来没有机会了解过他们的故事、他们的人生、他们的命运。
故事前半段非常的韩寒式青春,自由狂野无羁。
后面半段为了保全剧情完整无可避免地远离了真实生活。
但是谁又能说,套路化模板化的剧情不是我们的人生。
钢琴店的男孩可能有一天就手伤无法再登顶他想追寻的艺术高峰,南澳岛的男孩也许有一天就因为禁摩无法再与他心爱的摩托车为伴。
吴仁耀人生巨变的20岁于观众而言不过120多分钟的光影变换。
一个人波澜壮阔的命运在别人的眼里不过一段庸常俗套的样板戏,命运把所有美好的东西撕碎在眼前,这样的无力感这样的无助感,就是四海为家吧。