昭和元禄落语心中

消无声息的，《昭和元禄落语心中》第二季回归啦。

但欢愉依然属于少数人，就像有网友在评价第一季时所说“标题退散小学生系列”一样，该系列确实冷门的如烟花般寂寞。

相信很多人对本番感兴趣，都是被日本版《霸王别姬》的噱头所安利。

诚然，菊比古与陈蝶衣有着相似的童年经历，并且都对各自的师兄有那么一些说不清道不明的情愫。

但就像红与蓝，到底还是不同的，陈蝶衣把自己活成了虞姬，菊比古却始终是菊比古，令他着迷的大概只有落语，为了落语，他可以放弃任何人或物。

很多人说菊比古自私，自私就自私吧，不自私的话，他应该早就自我了断了。

世上哪有完美的人？

不是谁都想做香港“五好青年”的。

更何况，妩媚需要从破绽开始，完美的东西不会有吸引力，破绽也是一种从容，这是师父给菊比古的忠告，也是他蜕变为大师的关键。

菊比古自私，其他人又何尝不是？

家人、师父、美代吉、小夏，就算是看上去大大咧咧的助六，不也有私心嘛，而这才是最真实的人性。

人性皆有裂隙，但那恰好是阳光可以照射进来的地方，也正因如此，人才会食得人间烟火，人生也才会更富戏剧性。

人性简单又复杂，落语里讲的恰好都是些关于人性的小故事，有好的、有不好的，有欢笑、有眼泪。

归根到底，落脚点还在人与人之间的羁绊上。

就像菊比古自己所说：“人并不能互相完全了解，可即便如此，人还是要一起生活。

人是喜欢分享那些不值一提无聊之事的生物，所以人才没法独处吧？

”尽管本番的基调略悲凉，但依然有令人愉悦的情节出现。

比如菊比古与师兄的重逢，比如菊比古与小夏的相遇，好吧，其实那是大家众望所归的三口之家。

菊比古爱自己的师兄吗？

或许爱，或许不爱。

让我们简单推理一下，就算是普通人，在处理用久了的东西时，也会舍不得扔掉，更别说从小就被家人抛弃的菊比古了。

在他心中，师兄不仅仅是恋人那么简单吧，那是一个陪伴、那是一种生活、那是一份愉悦。

所以，与其说是爱，不如说是在师兄身上看到了另一个自己。

相似的人总会相互吸引，有时候看上去性格截然相反的两个人，其实内心是想通的，师兄死了，自己最珍贵的那段记忆也就死了。

看到比自己更具天赋的落语家堕落，是一件很心痛的事吧？

“你干什么都行，可是唯独别放弃落语。

”才是那个孑然一生的男子对师兄最大的羁绊。

至于冷门番的遭遇，就和本番名字一样，念一遍根本不知道在讲神马。

但这并没有什么不妥，即便在日本，落语也是式微的。

毕竟，在快餐文化占据主流的今天，有匠人之心的人和团队凤毛麟角，不是谁都有一颗想要编舟的心。

换个角度，这种式微未尝不是一件好事。

正因为稀少，才愈加弥足珍贵，即便最后孤身一人，也会坚持走下去吧。

激流勇退固然充满智慧，但执拗到最后的那些傻子，才最能打动人心。

因为深爱，所以放不下，既然深爱，为何要放下？

不是吗？

好看，但是让人胃痛。

喜欢以前说日语的那个调调，比现在冷酷无情的日语有趣多了（bushi。

又一传播日本文化的力作，去看了几个落语段子的完整版，真的蛮有趣的，师匠的演出真的活灵活现栩栩如生，希望有机会能看现场。

除了用语言表现出来的内容，人物的语气，神态，动作，剧情的节奏，画面的切换，都精准地表现出氛围和情感。

但人物关系让我有点困惑，我本来以为菊肯定喜欢助六，和助六在一起的时候话也多了，表情也生动了。

而对美代吉只是不好拒绝的迎合，眼神和肢体都充满了抗拒。

可他为什么又能说出喜欢美代吉，最后的吻也不像是假的。

同时美代吉对菊的病态的执着也让我费解，本来还觉得能理解她的，最后试图逼菊一起殉情瞬间让我讨厌她了，戳到我雷点了，甚至死了也让我觉得是自作自受，还连累一个爱她的男人一起死了，留下孩子一个人。

只可惜在助六终于有机会重新说自己喜欢的落语，助六美代吉一家人可以过上好一点的生活的时候，在这样的希望刚刚产生的时候，突然一切都像泡沫一样，啪地消散在空气中，实在是让人唏嘘。

对菊来说这是多大的打击啊，他的心也在那一刻彻底死去了吧。

哎，真就是造化弄人。

最让人感动的是菊和助六的双人落语，不用交流，菊就顺畅而默契地加入到助六的落语中去，两个人分别用自己擅长的风格演绎角色，和谐而默契，从中能体会到纯粹由友情和落语本身带来的快乐。

这两个人本可以亲密无间的配合下把落语带上新的高度，无论是传承传统落语，还是开创新的落语，我相信如果是这两个人的话一定可以做到。

一切都充满着希望。

这是他们第一次这样一起说落语，也是唯一一次，然而也是最后一次了。

最后，菊的脸和外形，说话的腔调，有些别扭的性格，还有声音，完全就是我的菜。

师匠，给我一个机会天天听你说落语吧呜呜呜。

深深的感谢字幕组让剧保持了本来的名字。

OAD中菊比古透过与太郎目光投注在助六的鬼魂上，已让我泪流满面，第一季更是从头哭到尾，吃饭的时候打开第6集，结果眼泪全都滴到了碗里面，冷饭吃的咸咸的。

故事从少年菊比古的拜师学艺讲起，突然出现的元气少年抢在了菊比古的前面，自顾自地让菊比古叫他师兄。

印象里菊比古主动叫助六师兄寥寥几次，每次都是两个人的命运发生巨大转折的时候，每次助六都笑的很开心。

从籍籍无名到升成真打，少年的面庞脱了稚气，一个俊美无俦，一个洒脱有情。

如果没有师傅的情人，深爱菊比古的艺妓美代吉的出现，失意的助六爱上了被菊比古拒绝的美代吉，师兄师弟的命运将走向何方呢？

助六不愧是落语天才，他对行业的前景有清晰的认知，对自己和菊比古的技艺才情更是有深刻的分析，而历代落语家的荣耀不仅激励着菊比古，也催促着助六承袭前人未竟的事业。

在水木茂《画妖怪的我》的自传中曾看到过鹿芝居的形式。

漫画家将故事画在纸上，然后由艺人在街头表演。

随着电视的出现，艺人的生计越来越艰难，画芝居的水木老师不得已转行画妖怪，开创了妖怪传说的漫画时代。

菊比古在落语界寻找自己的位置时，助六已经预见了落语的衰落，但他自信的认为凭借自己和菊比古的能力，一定可以再创落语的辉煌。

但是，正如两人的师傅曾经指责的那样，助六贪酒、耽于美色，在等级森严的落语界不守规矩，最终在成为真打的那天触怒了落语界的会长，同时，师傅也因为个人原因迁怒助六，并将他逐出师门。

菊比古是天道酬勤的典范，也是美与艺术的化身。

声优石田彰与动画制作团队相得益彰，呈现出让人着迷不已的落语家。

细细想来，尽管助六的热情奔放感染着我，但是每次菊比古的落语都让我沉醉不已。

唯有两人在温泉旅馆的登台，幡然悔悟的助六将人生经历倾注在落语中，我才领会了助六落语的精巧之处。

而菊比古的初次登台，第一次女装扮相，讲给小夏“曝尸荒野”的那段落语，都让人身临其境。

无论是少年时期、青年时期、老年时期，还是落语新人、真打、获得八云称号后的菊比古，石田彰用出色，不，用神乎其神的“演技”，呈现了不同心绪、不同风格的菊比古，我已经失去所有的形容词来称赞这位声优。

死生契阔，与子相说。

执子之手，与子偕老。

人生中第一次生离，年轻的菊比古竟然像孩童一样天真，他伸出小拇指要和师兄助六拉钩，许下两人相见的誓言。

温泉旅馆下河水滔滔，青年菊比古抓住为救妻子跌下高楼的助六的衣领，栏杆断响之后，助六伸出手轻轻一握，然后松开，从此就是死别。

君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。

菊比古余生的日日夜夜，都与助六的魂魄相约。

无论是高朋满座的与乐亭候场的间隙，还是历代八云的神位之前，青丝变成白发，此情无处可逃避，唯有心语，诉于君听。

生前，两人泡温泉时，助六不止一次抱怨菊比古不向他袒露脆弱。

死后，助六还像活着的时候，听菊比古数落他那么多次，都是无奈的笑着吧。

最后一次登台，菊比古为助六重整和服，姿势熟稔的像两人从未分开过几年。

年少时菊比古第一次带助六去买衣服，两人大打出手被店家赶出来。

菊比古自己一直都在穿洋服，他给助六买的都是和服呢。

最后，把带着师傅家纹纹饰的和服留给助六，做着与美代吉和小夏同归东京的美梦，黄粱一梦转眼醒，徒留他在人间苦苦支撑。

老来多健忘，唯不忘相思。

人生无物比多情，江水不深山不重。

还好，与太郎来啦。

昭和与元禄都是年代，落语是日本一种传统曲艺，心中是殉情的意思。

番名拆开来每一个词是这样的，拼在一起的意思，自己理解吧。

当初看这个番是冲着石田彰去看的。

非常庆幸，没有错过一个好番。

也许是我深度不够，我关注点基本不在落语传承什么的里面，而是在几个人的感情中。

从美代吉说起吧。

深爱着菊先生的美丽艺妓。

助六问她为什么不喜欢落语还要来看？

她说因为她喜欢菊先生。

菊先生说落语时很美。

她喜欢看菊先生。

她总是大大方方地说着菊先生很好看，菊先生身上很香。

她从不遮掩自己对菊先生的喜欢。

就像她在助六面前展示性感的一面时说的，她以前是一个高雅的女人，因为菊先生喜欢。

男人喜欢什么样，她就能变成什么样。

她真的给了菊女性能有的所有的温柔。

她亲吻菊的时候，她给菊擦脸上的口红印的时候，她让菊靠在她肩上的时候，她为菊揉那条残疾的腿的时候，她每一次坐在观众席里注视着菊的时候，她为菊画演出妆容的时候，她不死心地为菊找借口的时候，她在街上拉住无视自己的菊低声求菊来看自己被拒绝哭花了妆容的时候，她怕菊误会拼命解释的时候，她在被伤心后诅咒菊的时候，她在助六面前说想念菊先生的时候，她看完菊的落语直接走掉不看已经是自己丈夫的助六的表演的时候，她想要和菊一起死去的时候。。。。。。

整个番里她是最让我心疼的人。

她深爱着她的菊先生。

只要菊愿意向她迈一步，她就是那个可以迈九十九步的人，不，就是一千步一万步所有都可以由她靠近。

可是菊不给她机会。

于是她带走助六，即使她并不喜欢助六。

她不准助六说落语。

她讨厌落语，她讨厌把菊整个身心都套住了的落语。

她是要带走助六的落语——菊所仰望的落语。

她没有身为助六妻子的觉悟，更不用提扮好小夏母亲的角色。

她只是想报复菊而已。

她离开东京也只是和别的男人鬼混而已。

没有菊先生的生活对于她来说根本没有什么意义。

她知道自己根本放不下。

她终于听到菊先生来到乡下的消息。

也终于在麻木的生活里动容。

小乡村里的落语表演，丈夫助六的落语马上开始，可是她却毫不留恋地走掉了。

因为菊先生的落语刚才已经结束了。

菊先生都走了她还留在这里干什么？

那么多年过去了，她终于又一次站在菊先生的面前了。

没有浮夸的妆容，没有暴露的衣服，没有故意流露的妖娆的表情与身姿。

她穿着干净又朴素的衣裙站在那里。

没错，在菊先生面前她就只是一个高雅的女人。

“我只是想和菊先生在一起”。

“我相信菊先生一定会来接我的，所以才一直活到了现在”。

在菊先生面前她就像一个天真的小女孩。

菊主动亲吻了她。

她兴奋地开始神志不清，又或许这本来就是她一直多期盼的，她说我们一起去死吧。

这个时候助六闯进来了。

好像已经经不起任何的阻碍，她一边大喊又一边抱紧菊先生。

但她也终归是为助六动容了。

不幸掉下山崖的时候，助六大喊着她的名字“百合惠”。

是助六比菊反应更快地抱住了她。

她终于叫了助六一声“老公”，对助六说了对不起。

在此之前，也许连她自己都觉得她这一生都只会为了菊先生流泪。

她希望能和她深爱的菊先生在一起。

她想要有一个稳定的家。

如果能重来一次的话，你是要选择继续痛苦地等待菊先生吗？

又或者是接受助六的深爱？

可惜，再没有机会了。

然后信。

抱歉，我习惯在讲到他们两个人的时候，用他们互相称呼的名字。

助六是初太郎也是信。

八云是菊比古也是少爷。

从小一起长大的师兄弟。

要我想得到的一个形容词形容他们两的话真的就是亲密无间了。

信活泼开朗，是说落语的天才。

他们的第一次见面，面对淡漠忧郁的少爷，信向他伸出手，却被少爷打了一掌。

也许毕竟是小孩子家，也许从来没有像信这般愿意注意少爷的人。

关于被家人放弃的无奈与伤心。

少爷挤压在心中苦闷总算是能在信面前哭出来。

信并不可怜少爷，只是单纯地要和少爷建立感情。

他总是强调着是他先进门一步，尽管少爷从不承认，信还是扮起了少爷的师兄的角色。

“因为我是师兄啊！

”“要听师兄的话啊！

”他固执地强调。

凭着天赋，信早早地成名。

苦练落语的少爷却毫无建树。

他不提少爷的伤痛，也不在意少爷在落语前的自卑。

“看着我的好了。

”“试试妩媚噺好了，那种我无论如何说不出来，但是你一定行！

”“毕竟平时都受你照顾，不就是发泄一下嘛，你就全冲我来吧！

”“今天的你无可挑剔！

”是他强拉着少爷去了鹿芝居，让少爷终于被人们所注视。

他们都成了有乐亭响亮的人物。

他用说落语的钱去花天酒地。

可以厚脸皮地去问少爷要钱，可以赖在少爷住的的地方不走。

可以让少爷揪自己的耳朵，揪自己的脸。

那有什么关系，少爷是自己亲爱的师弟啊。

还有落语，他最自信的落语。

他可以轻松地讲出观众喜欢的落语。

他的落语已经很有名气。

他坚信师父有乐亭八云的名号一定是由自己继承。

他甚至敢在演出前迟到，也敢和前辈们顶嘴。

没有美代吉之前，信是自由的。

是的，他唯一的弱点就是美代吉。

他觉得自己很会讨女人欢心的。

可是他喜欢的女人却只喜欢自己淡漠的师弟。

美代吉被少爷彻底打击后投入了他的怀抱，让他放弃落语。

顶撞师傅的时候师傅说绝不会把有乐亭八月的名号传给他。

那一晚他第一次也是唯一一次对少爷发火了。

“你可是他最宝贝的少爷呢。

我一直很羡慕你，被人疼，被人宠，师父会为你做任何事！

我终究只是野狗，和你是不一样的弟子！

”原来他，其实没有明白少爷内心的痛苦。

东京是伤心的，落语是伤心的。

那就离开。

多年后，少爷到乡下找到他。

他兴奋地往少爷身上跳，那样的心情就像当年他和师父从战地回来与少爷相见一样。

他和少爷一起开心地给小夏表演落语。

他要和少爷一起回东京！

在东京和少爷一起说落语的信才是真正的信！

要在乡上表演的时候，少爷亲自为他船上衣服，那个场景就像当年少爷为他买新衣选布料一样。

上台前，少爷叫了声“师兄”。

信说你终于承认我是你师兄了。

他那个时候绝对是幸福的。

生活却总是喜欢开玩笑。

美代吉逃不过少爷，信逃不过美代吉。

他听到了美代吉和少爷的对话。

他痛苦着跪在他们面前。

“求你，不要说去死的话。

我不说落语了，会好好工作。

你和小夏是我的宝贝。

如果说落语让你感到不安的话，我会放弃那种不稳定的行当。

对我而言你更重要，请让我重新来过。

”美代吉掉下去那一瞬间，他甚至比离美代吉更近的少爷还先一步抱住了美代吉。

“我替你去陪她。

”他这么对少爷说，然后放开少爷抓住他的手。

他爱落语，他有远大的理想，他要开辟一条让落语永存的道路。

可是，他更爱美代吉。

他可以为美代吉放弃落语甚至生命。

信啊信，你为甚要爱一个不爱你的人？

到底是美人甚于事业，还是爱情高于理想？

被称为“昭和最后的大名人”的落语家。

第八代有乐亭八云。

第二季已经宣布制作。

第二季的话应该就是与太郎的成长之路吧。

嘛，现在第一季，基本都是讲八云年轻时与师兄的经历。

那么我们就称呼为菊吧。

本来我想是不是写了美代吉和助六差不多就已经可以了？

毕竟他们的生活中心都离不开菊。

但是想想有些地方还是没有全面。

比如菊的落语，那几乎是菊一个人的成长历程。

他比不上助六的天赋，他总是一遍遍地苦练落语。

随时随地的！

但是好像无论怎么努力都是发不出光芒的石头。

在鹿芝居演出的时候，他终于被人们所注意到。

因为他的美貌。

即使在以后的落语生涯中，人们对他的评价也总是离不开“菊先生一表人才”。

不管怎么人们总算是关注起了这个有乐亭的弟子。

才发现，原来菊先生的落语也讲的这么好这么有趣。

他的落语之路终于顺畅起来。

讲更多的落语，去更大的舞台，有更高的知名度，被更多的人所赞扬。

助六的落语是说给观众的落语。

菊的落语是说给自己的落语。

不管怎样他们都是成功的。

“你怎么会没有天分？

你是我的弟子。

”“少爷，你是比我更优秀的落语家”也许师父和助六的肯定才是菊最想得到的吧。

尽管这两个场景下他仍然觉得比不上助六。

其实他是说妩媚噺天才，他自己也知道是妩媚噺让他这么成功。

但是他从未想过天才这个词能用到他自己身上。

真的觉得无论在什么情况下，助六的落语都更加耀眼。

他不在乎自己被这种光芒盖过。

他只要有落语就好了，他只要能听到优秀的落语就好了。

不同于助六，落语是菊的全部，真正的全部。

他交往过的第一个女孩子是为了落语，因为他要了解女性。

第二个喜欢他的女孩子也被他无情地抛下，因为他要回东京说他的落语。

然后是美代吉，那个可以为他付出所有的美代吉。

他也是有真心的。

他也会在她面前展现他的脆弱。

可是即使这样，落语仍然是最高的。

没有什么可以比得过落语。

他冷落美代吉，他放弃美代吉。

他抱怨美代吉连他真名都不知道的时候没有想到自己也不曾知道过美代吉的真名。

对于美代吉，除了对不起，还是对不起。

其实是他太过凉薄，如果他肯给美代吉一个机会的话，美代吉可以好好地待在他身边完全不会打扰到他和落语。

正如美代吉所说，是因为他，他们所有人的生活都乱套了。

他的师兄助六。

他仰望的信。

他说过自己嫉妒助六的天赋。

但是又从未表现过嫌恶。

自己说砸和助六成功一起发生时他竟是由衷为助六开心。

他从不吝啬对助六的夸赞。

他把助六的落语看得比什么都高。

他会劝诫助六，会为助六演出准备，他只希望助六好好说落语。

师父说要把有乐亭八云传给他的时候他拒绝了。

会长让他继承有乐亭八云的时候他也拒绝了。

他只是觉得自己比不上助六，那是助六的。

师父去世前说起其实是想传给助六的时候，他也只为助六没来继承感到伤心。

没有任何私心的，坦然的安放自己的位置。

直到助六去世，为了满足助六的心愿，为了让助六成佛。

他带着小夏回到东京才接下了这个名号。

还有特别深刻的一个触动点是“我被抛弃了”，这个点一共出现过三次。

生在艺人世家的菊，曾努力地跳舞，可是他不是女孩子。

男孩子跳舞的话也是没有用的。

然后他的脚受伤了，他再也不能跳舞。

于是被家人送到师父家学落语。

那是他第一次觉得自己被抛弃了。

战争来到的时候。

师父要带着助六去战地。

他求师父带他一起去。

但是师父执意让他和师娘一起回乡下。

那是他第二次觉得自己被抛弃了。

美代吉掉下山崖的时候，助六抱住了美代吉。

而他抓住了助六。

助六让他放手。

可是他不放。

他说那带我一起走。

助六终于还是放开了他的手。

“我又被抛弃了，是我做的梦太过天真的惩罚吗？

”他一直一直都活的很孤独。

在他想要好好和人相处，大家一起生活的时候，却总是一次又一次地剩下他一个人。

每一次看到他说自己被抛弃的时候，我都心疼地要死。

他曾经觉得孤独这条路是适合他的。

但是有谁真正的希望一直孤独呢？

“人并不能互相完全了解，但即便如此人还是要继续一起生活，人是喜欢分享那些不值一提无聊之事的生物，所以人才无法独处吧。

”可是正如他自己所说的，被抛下了。

他是注定孤独的。

他曾说过美代吉不知道他的真名，可最后连他都说“本名什么的，早就忘记了。

”菊选择了落语，一生都与落语为伴。

“落语心中”。

最后陪他去死的，也只有落语吧。

被八云（菊比古）的女装扮相吸引而来，发现了一部优秀的动画作品。

娓娓道来的故事伴随着抑扬顿挫的落语，叩开人的心房，令人沉醉在昭和时代的一幕幕悲喜剧中。

纯粹从制作的角度而言，《昭和元禄无语心中》作为TV动画算不上顶尖水平，然而它的好处在于各个方面质素的均衡，尤其可贵的是它如同一缕清风，在这个喧嚣的年代为日益浮躁的我们送来了一份沉静与细腻。

成功的音画配合不仅还原了落语这门已然走向衰亡的曲艺，也在某种程度上重现了昭和时期的风土人情，传递着诗意与怀旧。

《昭和元禄落语心中》留给我印象最深的是它在叙事和人物刻画方面的“写实”性。

这当然是相对于大部分主流日本电视动画而言的。

这里没有刻意的跌宕起伏，也没有乖张的喜怒哀乐，有的只是普通人之间的相遇相知。

与之相对应的是人物形象设定的平淡温婉，契合故事本身的细水长流。

主角集团一共有三个人物：菊比古、助六和美代吉。

值得一提的是美代吉这位中途插入师兄弟之间的女性，虽然着墨不多，但是其神秘、性感、不安以及由之而生的极端的爱恨成就了角色突出的性格特质。

尽管美代吉是多变的、依附他人生存的寄生者，但是作品本身给予了她充分的同情，其不幸的身世也能够引发人们对于那个动荡时代的想象。

美代吉的生命轻如飞蝶，飘然而至，翩然而去，为着一星微弱的火光燃烧殆尽。

这星火光就是菊比古。

菊比古是整部作品的灵魂所在，也是最为核心的角色。

从哀伤的弃子到孤独的落语表演艺术家，菊比古一生寂寥，倾慕自己的女子、广受欢迎的天才师兄终究成为了生命中的过客，相伴始终的唯有落语带来的想象世界，在表演落语的过程中，菊比古才能找到自己在世界上的立足之处，找到适合灵魂栖息的精神家园。

除此之外，生活中的菊比古是一个沉默、敏感、忧郁的男子，对周遭的一切报以不同程度的漠然。

师兄助六的意外离世更是卷走了这个角色身上激情的痕迹。

菊比古多情而又无情，他是落语舞台上操控角色和观众情绪的大师，他是演出的主宰者，是传奇的“八云”先生，但他不为观众而为自己表演落语。

在同落语结缘之后渐渐地将自己的一切倾注其中，在坚持艺术传统的道路上渐行渐远，愈行愈窄，几乎成为了落语的殉道者。

与之相反，散漫乐观的助六师兄虽然在落语表演方面有着傲人的天赋，却以一种入世的平易近人的方式看待表演，他是落语的改革派，希望通过自己不拘一格的演绎来迎合不同时代观众的口味，为落语注入新的血液。

然而立志“为观众表演落语”的助六英年早逝，他的离去在动画中暗示着落语注定衰落的前景。

菊比古、助六、美代吉，他们在某种程度上都是执着的人，执着于自我，执着于创新，执着于爱情。

为着一点缥缈不定的美好决然前行。

《昭和元禄落语心中》这部动画涉及的命题有很多，但主要是传承、宿命与羁绊。

片中菊比古与助六的相遇相知令人动容。

在世时，助六是菊比古最主要的竞争者和最重要的朋友；去世后，助六成为了菊比古落语世界的一部分，化作一股执念深埋在其心中。

持有相反理念、性格迥异的两人在风云变幻的昭和年代碰撞出了情感和艺术的火花，在一方离去之后，另一方孤独坚守，以自己的方式悲悼和铭记对方。

所谓灵魂伙伴，不过如此。

能够遇到助六，是菊比古人生中的幸事，而能够看到《昭和元禄落语心中》，是这个夏天我的幸运。

让我们一起守望艺术，享受孤独。

《昭和元禄落语心中》借助一生都在追求艺术的主人公有乐庭八云（菊比古）形象，假设了艺术之神实为死神这一哲学命题。

然而纵观整场哀而不伤的悲剧故事，笔者认为影片表达了艺术所在在于情这一主旨。

艺术在八云的人生中，不断在生存、温饱和理想的身份中演变。

八云为一个艺伎所生，并从小跟着艺伎学习舞蹈，这给了他艺术的启蒙。

而助六（二代）对于八云在艺术道路上的影响是最大的，这种影响也可以说是刺激，最大的刺激之源就是助六在艺术方面的天分。

在八云看来，助六就是被艺术之神眷顾的人，这种眷顾是八云穷极一生想要达到的，由此八云对于助六的情感极为复杂。

二人从小在一个屋檐下一同长大，面对这么一个具有天赋的人，如何与平凡的自我相处就变得难以解答。

在旁人看来二人能够比肩，对于八云来说却并非如此，他认为从助六小时候直到助六死去，自己都追逐在助六身后。

但是，一方面助六是他的竞争对手，他一时兴起的落语都能和勤恳练习的八云达到同一水平；另一方面助六也是理解他的兄弟或是家人，他包容他，引导他，引领他。

八云对助六怀有各种情感，小时候，是单纯的喜爱、佩服、执着、嫉妒还有羡慕，多到年幼的他无法承受，而到青年的时候，这些情感扭曲在一起，构成了更复杂的一种情感。

在影片第二部，美代吉的女儿小夏对作家樋口说，她对于八云的感情简单总结出来，可称之为恋情。

而助六和八云之间的情总结出来，同样可称之为恋情，而且是一种更深的恋情，或是超越恋情更为复杂的情感，这种情感一直在伴随着八云，在助六死后仍然缠绕着他。

对于这种情感，我恐怕不能直接概括为恋情，并且无法给出具体的阐释，目前也没有确切的定义和概括，这是一种能够升华为艺术上的情感，是无法告诉的情之所在。

在影片最后，八云幻想投入艺术之神即死神的怀抱，但一直渴望死亡恐怕是因为他对死去的助六和美代吉怀有愧疚。

这也是为什么他认为的艺术之神是助六的形象，也能够解释为什么在晚年演出落语《死神》的时候，他总能见到美代吉或是助六的形象。

八云之所以成为八云，是在情的驱动下成为的。

八云在借助落语去演自己，落语没了，自己也成为一个空壳，由此看来落语似乎是他心中的全部。

八云不和美代吉在一起，他说是为了落语。

事实上，八云渴望艺术之神，而艺术之神的形象最后具化为助六，可以说，八云在渴望助六，渴望成为他。

影片的第二部，在小夏的认知中，美代吉和八云之间起了冲突不慎坠落，助六救美代吉没有成功，和美代吉一起坠了崖，是八云杀死了二人，既然八云深深爱着这两个人，为什么不和他们一起死。

八云回答说，他想和美代吉殉情，助六代替了他，他没死成，要用一生偿还殉情之罪，仅是如此。

这是在告诉小夏，八云爱美代吉。

这就在说，他们三个人中，两个人都爱着一个人。

但是在影片中，八云为什么没有选择和美代吉在一起，他说是为了落语，但也明确表示并不喜欢落语，他是在借助落语实现自己，可以理解为他爱的是自己。

但是，八云在自己说落语的时候得到的满足，与跟助六一起说落语时的满足不同，他在美代吉和助六走后，又去找助六、希望助六能继续说落语，这是由于他爱助六的落语，爱助六说落语。

美代吉和助六因意外死亡，事实是由于美代吉刺伤了助六，美代吉意外坠落，助六跟随美代吉殉情。

这件事在八云和助六一起演出后发生，让人理解为，美代吉仍然深爱八云，并为之想杀害助六。

美代吉是悲剧的直接导火索，这个至情至性的女子，是深情的核心，也是悲剧的核心。

美代吉的深情是不加掩饰的深情，她除了她所爱的八云外不受世间一切束缚。

这表现于，她在感情得不到想要的回应后离开，再次见到八云时，依然不在意一切想要投身于八云的怀抱，甚至于拿起刀对准助六。

她的情感尤为纯粹，从形象来看，她与电影《青蛇》中的青蛇拥有相同的天性，爱什么，就要去爱。

助六爱的是这样的美代吉，这个温柔的男人为了爱献出了一切。

八云只有和助六一起说落语的时候，才感到自我的用情得到了满足；美代吉只有和八云在一起，才感到用情得到满足；助六则是跟美代吉在一起，就别无他求。

美代吉一心为八云，助六一心为美代吉，八云一心为助六。

从影片看来，两部影片讲述了一件爱情悲剧，这出悲剧发生于一起意外，或者说是偶然，但背后存在着必然。

两全其美不是悲剧，正因无法两全，悲剧才得以成立，三个人缺一不可，倘使三个人皆至情至性，则构成最动人的悲剧。

三个人都是深情之人，并且都在用深情追寻深情，这就是导致悲剧的必然。

凡艺术者，必有情人，凡动人者，皆是情。

八云说，美代吉教给他女子所有的酸甜苦与冷暖，助六教给他落语，他们是给他平淡无奇的人生带来色彩的两个人，是他永远无法够到的两个人。

他所说的颜色，即是世间情所铺绘的人存在与生活之所在。

八云本要将一生的情感都倾注于落语，但是他的深情却顺应了属于人的天性，即人对情感趋光性。

除了八云和美代吉、助六之间的情，影片同样表达了很多种情，小夏对八云的情，与太郎对八云的情，八云对信之助的情，种种感情构成了影片的一种主题：人的情无处不在，无论你怎样刻意对待，它总是存在于你的周遭。

用情越深，人生的色彩越是浓烈，从而绘画出世间动人的美。

非常温馨有内涵的一部动，看到最后有种《霸王别姬》的既视感。

冷门到无人问津的题材居然也能被拍的这么好看。

这就是文化传承和文化影响力的体现。

反观我们真的有点暴殄天物，守着那么多珍贵题材没有挖掘出很棒的文化故事。

两位落语表演者一生的羁绊，故事情节真的很出彩。

助六坠楼身亡的那一刻浑身鸡皮疙瘩都起来了。

人总在他人身上渴求自己未尝拥有的东西，八云这一名号对于助六来讲从一开始就无法得到。

期待二季的展开，落语二代故事的延续。

八云母亲和程蝶衣母亲的相似性 八云的母亲和程蝶衣的母亲之间确实存在一些相似之处。

这种相似性不仅体现在她们作为母亲的角色上，还体现在她们对待孩子的态度和她们在孩子命运中扮演的关键作用上。

以下是关于她们相似性的几点分析：1. 抛弃孩子的行为八云的母亲：八云（原名菊比古）的母亲是一个艺伎，她在孩子年幼时因为无法抚养他，将他送到寺庙中，最终菊比古被迫进入落语世界。

这种母亲的离弃和无奈的选择，直接影响了八云的童年和性格，塑造了他孤独而自闭的性格。

程蝶衣的母亲：程蝶衣的母亲是妓女，她在孩子小时候为了生计，将蝶衣送到戏班学戏。

母亲残忍地割掉了蝶衣的多余手指，强迫他接受“自己本是女娇娥”的命运。

这种行为深刻地影响了程蝶衣的性格和命运，使他在艺术与性别认同之间产生了深刻的混淆和痛苦。

两位母亲都在极端的社会环境和个人境遇下做出了抛弃孩子的决定，这种抛弃不仅仅是身体上的分离，更是一种精神和心理上的创伤，对八云和程蝶衣的性格发展和人生选择产生了重大影响。

2. 社会边缘身份与无奈选择八云的母亲：作为一名艺伎，八云的母亲处于社会的边缘地位。

她的选择深受社会阶层和职业限制的影响，作为一位单身母亲，她在贫困和无力中不得不做出将孩子送人的决定。

这种无奈的选择反映了她身处社会底层的无助和被动。

程蝶衣的母亲：程蝶衣的母亲作为妓女，同样处于社会底层，她在面对生活困境时的选择也是出于无奈。

她希望通过将儿子送入戏班让他有一个生存的机会。

她的选择虽然残酷，却也是迫于生计的无奈之举。

两位母亲都因为社会地位的低下和生活条件的艰难而被迫做出将孩子送走的决定。

她们的决定是对社会环境和命运无奈的反应，折射出社会底层人群的生存困境和命运无常。

3. 对孩子命运的间接塑造八云的母亲：她的抛弃直接导致八云进入寺庙生活，并间接引导他走上落语之路。

虽然她没有直接参与八云的成长过程，但她的抛弃行为和艺伎身份始终是八云内心深处的一道阴影，影响了他对女性、对母亲、以及对艺术的理解和态度。

程蝶衣的母亲：她的行为直接将蝶衣推入京剧的世界，并且通过早年的残忍举动（割掉多余的手指、逼迫其接受女角）深刻影响了蝶衣的性格和性别认同。

这种母亲的压迫和传统戏剧文化的结合，使程蝶衣在艺术与现实中都陷入了痛苦的挣扎。

两者的母亲都在无形中决定了孩子的命运。

她们的行为虽然出于无奈，却在很大程度上决定了八云和程蝶衣的性格发展和人生走向。

4. 母亲的缺席与孤独的艺术之路八云：八云在成长过程中一直没有母亲的陪伴，这种母亲角色的缺席让他在人生和艺术的道路上显得格外孤独。

缺少亲情的关爱让八云在感情上显得冷漠和自我封闭，他只能在落语中寻求某种精神寄托。

程蝶衣：同样，程蝶衣的母亲在送他去戏班之后就再也没有出现过，这种母亲角色的缺失让他在戏班这个复杂的环境中显得孤立无援。

他把情感寄托在艺术（京剧）和段小楼的身上，但这两者却都给他带来了深深的伤害。

母亲的缺席导致了两位角色的孤独感和艺术上的极端追求。

他们在失去母爱的情况下，转而投入艺术中寻找寄托，但这种寄托最终都变成了自我毁灭的原因。

结论八云的母亲和程蝶衣的母亲虽然身处不同的文化和社会背景，但她们的角色却具有一定的相似性。

她们都因社会的边缘地位和个人的生存困境而被迫做出抛弃孩子的决定，这种决定不仅对她们的孩子产生了深远的影响，也在无形中塑造了孩子的性格和命运。

她们的缺席导致了八云和程蝶衣在艺术和人生中的孤独和挣扎，折射出传统社会中母亲角色的复杂性和艺术家的悲剧命运。

从多角度看待霸王别姬与昭和元禄落语心中两部作品的联系 《霸王别姬》和《昭和元禄落语心中》都是极具文化深度和情感厚度的作品，它们分别通过中国传统京剧和日本传统落语这两种艺术形式，探讨了艺术家在特定历史背景下的挣扎和追求。

这两部作品在主题、人物塑造、文化背景以及历史视角上有着诸多联系和共鸣。

以下是从多个角度来分析它们之间的联系：1. 艺术与人生的交融《霸王别姬》：影片通过两位京剧演员程蝶衣和段小楼的故事，展现了京剧艺术与他们生活的密切交织。

程蝶衣在角色和现实之间模糊了界限，逐渐将自己视为虞姬，将艺术融入生命，甚至付出了自我毁灭的代价。

《昭和元禄落语心中》：落语家八云和助六的故事同样展示了艺术对生活的深刻影响。

八云沉迷于落语，但他也因艺术而孤独；助六则活在艺术的自由和放荡不羁中。

他们的生活轨迹无不体现出艺术与生命的不可分割。

两者都体现了艺术家如何将自身投入到艺术中，以至于艺术的成败直接影响了他们的人生走向。

这种艺术与人生的交融反映了艺术家内心的冲突与挣扎。

2. 传统与现代的冲突《霸王别姬》：影片背景设定在中国二十世纪的历史动荡时期，京剧这一传统艺术形式在现代政治和社会变革中挣扎求存。

艺术形式的现代化与传统精神的保持成为影片的核心冲突之一。

《昭和元禄落语心中》：落语作为一种古老的艺术形式，也面临现代化的挑战。

昭和时代，日本社会经历了巨大变革，落语的生存环境变得更加严峻。

作品探讨了如何在现代社会中保持和传承这一传统艺术。

两部作品都通过展现传统艺术在现代社会的处境，反思了传统与现代之间的矛盾和冲突，探讨了如何在不断变化的社会中找到艺术和生活的平衡。

3. 师徒关系与传承《霸王别姬》：师徒关系是京剧艺术传承的重要部分。

影片中，师父与徒弟之间既有严苛的训练和文化传承，也有深厚的感情与矛盾。

师徒关系在艺术和人生中都起到了重要作用。

《昭和元禄落语心中》：落语的传承同样依靠师徒关系。

八云与助六之间既有深厚的师徒情谊，也存在竞争与冲突。

他们的关系不仅仅是师徒，更是一种互相依赖、互相学习的复杂关系。

两者都体现了师徒关系在传统艺术中的重要性，以及这种关系在艺术传承中的关键作用。

通过师徒关系，作品展示了艺术传承的复杂性和情感深度。

4. 历史视角与社会背景《霸王别姬》：影片以中国近现代史为背景，呈现了文化大革命等重大历史事件对京剧和艺术家的冲击。

政治动荡、社会变革深刻影响了角色的命运和选择。

《昭和元禄落语心中》：故事背景设定在昭和时代，反映了战后日本的社会变迁和文化冲突。

战后经济复苏、现代化进程等背景下，落语这一传统艺术的困境与变迁成为主要描绘对象。

两部作品都通过特定历史时期的社会变革来展现传统文化的命运，反映了在政治和社会剧变中的艺术家所面临的挑战和困境。

5. 性别与身份认同《霸王别姬》：程蝶衣的性别认同和角色认同之间的模糊界限是影片的一个重要主题。

他在生活中对段小楼的感情也模糊了性别界限，表现了个体在社会角色与自我认同之间的复杂关系。

《昭和元禄落语心中》：虽然这部作品对性别认同的探讨没有《霸王别姬》那么直接，但通过角色们的情感纠葛和身份转变，也揭示了在性别和社会期望之间的微妙平衡。

结论《霸王别姬》和《昭和元禄落语心中》虽然来自不同的文化背景和艺术形式，但它们在探讨艺术家命运、传统与现代的冲突、师徒关系与艺术传承等方面都有着深刻的联系。

这两部作品通过特定的历史背景和人物故事，反映了艺术和人生的复杂交织，体现了在变迁时代中艺术家们的困境和追求。

这种多维度的相似性使得两者在艺术性和思想性上都具备很高的讨论价值。

由于文化的差异十分不理解女人那“得不到你也绝不让你好过”的价值观，太自私了，真正爱一个人不是希望她得到幸福吗？

不管这个幸福是不是自己给的，只要幸福就好了！

弹幕好多说少爷太暧昧没有说清楚的，我想说其实比他暧昧的甚的多了，这不是他的问题，他也几次三番明里暗里表示了，女人是明白的，只是不想接受罢了，这不能怨少爷，一个人爱你可以没有理由，那不爱你也可以没有理由吧？

在我看来最错的是信，他明明有天赋，有师傅的宠爱和兄弟的支持，可他太自以为是，太恃才傲物恃宠而骄了，除了落语说的好之外就会酗酒了，甚至故意挑战权威搞得大家排挤他，只管观众是否喜欢，不管同行长辈的一点感受，太嚣张了，所以师傅把他逐出师门除了有旧情的原因外还有很大一部分他自己的原因，是他自己把一手好牌打烂了，他不珍惜身边的人，还爱上了明明心里只有少爷的女人，既然在一起了还有了孩子就该承担起养家糊口的责任，就算不说落语也有很多谋生的方式啊，然而他还是每天酗酒，赖在屋里，完全不长进，没有收入，女人只好出卖色相养家，搞得女儿非常瞧不上妈妈，他都混到这个份上了，竟然还有脸和女人殉情，想必女人就算变成鬼也瞧不起他不愿意和他一起吧？

还是那句话，女人喜欢的不是信而是少爷，和信在一起也只是想让少爷难受，信那么聪明不会不懂，但他就是自欺欺人，一错再错，最后还完全不考虑孩子去殉情，实在是幼稚，少爷作为心理成熟的大人只要无奈的为他们善后，养孩子，说到底，少爷不欠他们啊！

就算女孩说如果少爷不来找他们他们就不会死，那这些也不是少爷造成的啊！

他明明是一片好心想要信振作，想要帮助他的，谁能想到那女人那么死心眼，信又那么愚蠢，最后连累了少爷，女孩心里其实也明白，只是苦于薄命无处发泄，就把怨恨矛头都指向了包容她一切的少爷。

少爷对信的感情都说想霸王别姬的程蝶衣，确实很像，他不仅把信当成师兄弟，还把他当成榜样，对手，伙伴，丈夫和儿子，他是最爱信的，可是那个傻瓜却不领情，非要追求自己注定得不到的东西，罢了，他死了，世界也清净了，少爷终于可以心无旁骛的说落语和接受各种信本来追求的那些的荣誉了。

少爷收徒弟也是因为他太像信了，仿佛是信的轮回转世一般，所以当下就决定了。

而且一般师傅看到徒弟学别人，认可别人胜过自己是不愿意的，可少爷完全没有抵触，就把他往信的方向培养了，也是一片丹心寄予厚望啊。

唉，人世间的阴差阳错啊，从未停歇……

昭和元禄落语心中是一部虚拟写实作品，是一个反乌托邦题材的作品。

这个故事的背景半真半假，而且由于时代跨越几十年，导致故事一开始所伏下的线，到故事后期令整个格局都和现实情况发生极大的差异。

简单来说，这部作品所展现的落语业界，和实际的日本落语业界是完全不同的，但是是作者刻意为之。

至于为什么刻意如此，则令读者自行体会。

而昭和元禄落语心中的tv版第一期，是八云师讲给弟子与太郎及他的养女夏子的故事。

是从他少年时与师兄信一同投入先代八云门下，到他成为第八代有乐亭八云这段时间里发生的事。

正因为是八云师讲的，整个故事也就染上了他的颜色，冷清克制，如同掠鸟在水面上形成的波纹一样，不着痕迹。

读过漫画的我曾经是不满于他的叙述的.而我之所以不满，是因为八云说的故事实在太过风淡云清，虽然优雅而满怀着时代的气息，却显得过于平淡。

尤其是有关于助六和美代吉的逝去这件重要的事件，来龙去脉潦草蹩脚的简直是三流的段子手为了敷衍了事迫不得已才拿出来的搪塞之辞，既没有逻辑也不合常理。

而后来我才明了了，原来这是一个只属于八云师的罗生门。

八云师诉说给他人的故事，不过是令听众满足的有关过去的一个交待，而这个故事的结局之所以草率，一方面是因为这是说给小孩的小夏听的，一方面也是诉说者本人已经支离破碎的不知道如何给一个圆满的结束了而已。

八云此前的人生中所有的当事人，先代八云也好，助六也好，美代吉也好，都已经不在人世了，而所有的那些有关的人物们，看故事的人也只能从只言片语中揣摩他们本人和之间的关系。

而这个罗生门，也就再没有可以对照的他人叙述。

正如八云师自己所说——我的名字叫做八云，至于原本的名字是什么，已经记不得了。

而心中这个题目的意思，是指殉情而死。

殉的究竟是哪个情呢？

八云师说要与落语一起殉情，这是他的负气，他愤恨于无法容下信，令信被逼于窘迫境地的落语界，他愤恨于信的英年早逝，连带着也就憎恨起了不得不继承着落语的自己。

那个人为我来带来了全部的喜怒哀乐而我却彻底的失去了那个人。

八云的真心飘渺的藏匿于他的落语之中。

他的阴郁与妖艳，就如同在盛开于无望之深渊之上的彼岸之花，令那些不知晓过去的人远远的望着，去追寻一些轻薄美丽的旧时踪影。

那些曾经的鲜烈的过去，则终将不再。

而美代吉，美代吉如同濒死的金鱼在浅浅的鱼缸里溺水。

出身于艺伎世家的八云不是不懂被人舍弃的绝望，而他却选择了对美代吉的情熟视无睹。

他觉悟于背弃的罪恶，却不堪与被爱。

于是从那个时候开始，八云师就希望小夏来杀了自己。

这是他唯一能够为那个自己负了的女子做的一切。

心中实际最开始的意思，是“约定”许下真心的誓言，至死不渝的约定。

并不是殉情的意思。

有人会死，也有人能活。

在八云诉说的故事的结局，信向他托付了一切。

地狱终会有人一同去，而前路则有人必须去走。

这是信与小少爷之间的约定。

---附个OP的歌词翻译薄ら氷心中呐，为何不肯瞧我的眼。

为什么。

反正，可瞧着要说是“没办法对视”吧。

那到底是谁啊。

谁让我变成这种女人。

呐，我可等着你啊，一定要来找我啊好不容易才相会了，你怎么就不抱我呢。

喂人生如此沦落，都怪你这冤家。

我不明白啊，幸福这回事。

到头来就是这个结果么。

真麻烦，索性挖出脑浆扯出肠子来给你看看吧。

看这个染透到了骨子里的女人。

喜欢哦，好喜欢你了，什么都能给你。

才不是。

讨厌啊，最讨厌你了，原样的全还我吧。

说笑的。

已经太晚了啊阿弥陀佛怪你啊，全都怪你这冤家。

我懂的啊。

幸与不幸，转瞬就没了。

这冰冷又温暖的手，我已经尝够了。

我中意你到这地步啊，可憎又可爱的人啊。

故作悲痛的来个痛快的分别吧。

反正昨日也不再了。

这么微贱的生命留着干嘛，真想就此了结了这就消失去吧，我乃红尘中独行客。

--虽然是写完放了很久的东西，但是这里还是放在评论里，主要是方便（？

）观者理解剧中落语所表达的含义。

1. 落语段子的解说动画里出现过的落语段子，我整理在上面的表格里，相比漫画，动画增加了很多落语段子（红字是漫画里出现的落语段子），如果说整个动画表线讲的是菊比古成为八云的前因后果，那么隐线就是八云的落语形成过程，而且这同样也是助六的落语的完成过程。

野ざらし把八云的死神放到最后再说，先来从动画第二集里的野ざらし说起，这个段子是信到七代门下拜师时讲的，在故事的中出现了无数次，小夏说过，与太说过，后来信之助也说过，对于助六这一家族来说是一个传家宝一样的存在，而对于八云，这同样是他第一个听的落语段子。

野ざらし的话出自于明代冯梦龙的笑府，讲一个人对着马嵬坡的尸骨想要唤出杨贵妃，却唤来了张飞的滑稽故事（妃和飞谐音），而到了日本，则变成了在水塘边上的穷光蛋妄想着钓到美女的尸骨来与幽灵共度春宵的故事。

关西的版本比较接近原版，结尾是钓到了传说中被以釜刑处死的大盗石川五右卫门（同样是一个谐音），而到了江户落语，则略去了唤来男人的男色笑话情节，加入了主角八五郎钓骨头时唱的歌（剧中的那首南钟）。

冯梦龙是个文人，笑府里的故事本来出现的人物，杨贵妃和张飞，都是埋没于荒草之中的佳人将相，而到了落语里，美女成了向岛（烟花地）的卖笑女子，英雄也不过是个草莽英雄。

为什么会变成这样，说到底因为落语是市井百姓的东西，英雄美女不问来路，于是省去了嘲讽，增添了几分传奇。

其实设身处地的去想，野ざらし的内容简直是荒诞又恐怖，黄昏斜照，钟声中乌鸦四散飞起，在荒草丛生中的野地里，新鲜的白骨暴尸荒野。

而主角的八五郎却对这周围的景色浑然不觉，幻想着与白骨化作的幽灵春宵一度。

这样的故事，却让信说的热闹至极，极尽滑稽逗趣，也让哀愁的少年八云听的入了迷。

信能够说出这样的落语，也许这是因为，这地狱似的景色本来就是信所见的世界，便也不觉得恐怖了，而且也是因为信是个笨蛋，所以才能够笑得出来的缘故吧。

第二集的动画，澡堂里的对话中信对少爷说，你这样发呆，容易死。

其实被父母舍弃的孩子，与死了又有什么两样呢？

皮囊之下，灵魂化作了白骨，这般的凄凉之中，却有人妄想着与白骨共度春宵，这样的无稽竟让人听的出了神，恍然之间，忘却了自己白骨的身份。

子ほめ和時そば这两个段子是菊比古及初太郎（信）成为前座时讲的第一个落语，也是动画里原创。

子ほめ的原形来自于德川幕府初年京都净土宗的僧人安乐庵策传（安楽庵策伝）编纂的民间笑话集醒睡笑，后来成了关西落语里的段子，之后又经三代目三游亭圆马传到了江户落语里。

这个笑话讲的是退休的八五郎（八五郎，熊五郎，大约就相当于中国的张三李四王二麻子这样的名字）学习如何得体的说话，却屡次错误的对错误的人说了错话的故事。

故事的高潮在于结尾八五郎试图夸奖朋友家新诞下的爱子却屡次失败惹得主人不悦，本来想要祝福孩子能够长寿，却说出来“这个不行了”这样会令主人家勃然大怒的话，令听者为八五郎的愚蠢哭笑不得。

而時そば则是讲的一个人在午夜0时（日本古代计时的9时）去吃十六文一碗的荞麦面，他极尽所能夸奖荞麦店主人讨得主人欢心，并且算钱时巧妙地数到8时问店主时间，令店主给他少算一文钱占到了便宜，而另一个人看到他的样子也想要效仿，于是在午夜11时（古代计时的4时）同样也去吃荞麦面，却选了一家难吃而老板刻薄的店，这个人吃着难吃的面却不得不违心的夸奖，而到了算钱时，无论他数到8时问老板多少次时间，老板的回答都是“四”，令这个人无计可施极尽窘迫。

这两个段子都是七代给他们两人选的，其实从这里也可以一窥七代八云的为人。

故事一开始就说明了，菊是不被父母所欢迎的，是被家族所抛弃的孩子，他选择走上落语这条路，并非他自己所期望，而是迫于生存不得不做出的选择。

于是这样的他要如何学会去理会疼爱孩子的父母的心情？

笨拙的夸奖别人家倍受疼爱的孩子却词不达意的主角，就正如在寄席高座上讲着不受欢迎的落语的菊本人一样，如同愚蠢的小丑，重重的摔倒却惹不起观众的关注。

让菊讲子ほめ是一个非常为难人的选择，然而这样的辛酸显然却不为七代所理解，这是因为七代本质上是一个不能够理解人心的男人的缘故吧。

而这份心酸，却很好的被信所承担下来，信的故事里那个想要占便宜却陷入窘境的男人，就如同菊本人的写照，这份愚蠢的背后，其实也是在错误的时间，遇到了糟糕刻薄的人的缘故，这份在落语中所获得原谅，才真正的让听了信的落语之后的菊展露出了笑容。

附带一提，从这个时候开始，也奠定了菊的落语“反立”的特色，他的落语内容大都是对自己人生的真实面的一种反讽，这种直面自己的痛处的落语，要经过漫长的时间，才会在被菊完成。

あくび指南这段子出现在动画第三集里，虽然其实故事里根本没有登台表演过，但是还是忍不住专门拿来说。

这个落语似乎是哄人睡觉专用（笑）。

七代和信劳军出发前的晚上，菊要信说给他听，后来信也说这个来哄小夏睡觉，而再后来成为了八云的菊也会说给小夏听。

あくび指南里的あくび是指打呵欠的意思，这是一个很短的落语段子，讲的是江户流行学习各种奇怪的技能，甚至还有专门的学习班，一天八五郎路上遇到想要去学打呵欠的朋友熊五郎，出于好奇心，八五郎便跟着熊五郎一同前往。

教人学打呵欠的老师和熊五郎都非常的认真，为了打出哈欠做了诸多设定和努力（季节不同，版本不大一样），偏偏越是认真，熊五郎就越是无法按照老师指示的打出呵欠来，到了最后，反而是一只看着他们的八五郎犯了困，在一边打起了呵欠，而他的呵欠则得到了老师的夸赞。

这个落语段子到底哪里无聊，哪里该让人听了提起精神来，需要得体的掌握，落语本来就应该是让观众听的聚精会神，即使故事中人一直在做无聊的事，也能让听者感觉到趣味。

而菊让信给他说呵欠指南，因为“听着能让他睡觉”，一个落语段子让人听得好入眠，到底是算得好还是不好呢，难怪信会说”你到底这算夸奖我还是在贬我“。

不过即使如此也会乖乖的给菊说呵欠指南，说到底信是心胸宽广的男人，才能够坦然用自己的落语来哄人睡觉。

我一直在想而那个离别的晚上，为什么菊要信给他说这个段子，那个时候想必两个人都是无眠，也不知道从此是否后会无期，信对菊说要一起去吉原，这很有意思，信没有别的可以牵挂的家人，也没有心爱的女子，和菊一块去吉原，就像是给自己活下去的念想和欲望，而菊和他勾手，又让他说了这个落语，也是一个念想，同样毫无牵挂的菊，于是无论如何都可以等下去，因为信的落语在菊的心里生了根，暗暗缠绕，成为烙印。

菊是个坚强到了残酷的人，所以即使他以为自己已经失去了信，也会打起精神来好好活下去。

只有在黑夜里，在只有他独自一人的最黑暗的时刻，他会默默念起信给他的落语，这样再辛苦的人生也似乎变得如何都可以忍受。

而反过来，如果一旦信能够回来，落语能够回来，他又可以把身边的日常全部抛掉，毫不留恋，也许正因如此，才使得美代吉不可避免的成为了悲剧。

夢金这个段子出自德川幕府中叶的笑话集出頬題，因为动画第四集里讲的很完整，就不再重复剧情。

梦金的段子有一个平常的开头，一个峰回路转而险恶令人捏把汗的中盘，又有一个意想不到的收尾，是个会让人听的欲罢不能的段子，而梦金的段子里出现的东西，飘雪，女子，还有关于钱的话题，其实都是此时成为助六的信和菊一同去寄席的路上遭遇的情景和谈到的事，信的段子似乎就是这么随手拈来，自然而成，生活中的点滴小事都能够成为他的故事中叙述的来源，这也许就是他的故事引人入胜，令人赞叹他为天才的地方吧。

（这两集中间别的落语师讲的黄金饼，菊代打讲的宫户川，包丁，以及七代讲的牛ほめ，因为要一一说明太麻烦，这里先省略。

）お血脈这个段子是第六集里菊讲品川心中前听信在讲的那个落语段子。

其实我个人很喜欢这个故事，所以非要细讲一下wwwお血脈的意思大约相当于免罪符，信州（现长野）的善光寺有お血脈的印，花上100两就能买到一个印，传说中有罪的人死了会下地狱，但是如果有お血脈的印，就能超脱去极乐净土，结果因为太多人到善光寺买这个免罪符，导致地狱的生意门可罗雀，阎魔大王便与手下讨论起了对策，商量着要把お血脈盗走才行，于是他们选中了刚刚被打入地狱的大盗石川五右卫门去办这事，石川五右卫门这个角色，大约既像是孙悟空，也像是日本版的梁山好汉，他接受了阎魔王的任务，还了魂，到了善光寺里找到了传说中的お血脈，而此时欣喜的五右卫门唱着“这下可算是心愿得了，可喜可贺”，说完把印往自己脑门上一拍，于是五右卫门这就自己升了天去了极乐，把盗印这回事扔在了一边。

我特别喜欢这个故事，因为这个故事很体现助六的落语特色。

助六的落语实际上包含了他从地狱深不见底里望着上方，渴望得救，渴望奇迹发生的强烈求生的欲望。

助六的落语基本上都有颇为跌宕起伏的剧情。

主角总是生活在底层，总是穷困潦倒不名一文，偏又妄想着飞来横财大赚一笔，或是伸张自己的正义，他们狡猾而又真诚，贪婪却又不掩善意，故事发展则总是充满了意外和悬念。

这样的故事，恐怕没有人不会喜欢听。

像信这样的人，无父无母的长大，在地狱里走来，他对于活下去的欲望，大概要比任何人都要强烈，而这样真实又纯粹的生存之欲，会让人从生存的空虚之中获得安慰。

这样强烈的落语菊当然是无论如何努力都赢不了，然而此时他也终于找到了自己的落语，而这个开端就是下面要说的品川心中。

品川心中动画第六集里菊所说的这个段子是个典型的游郭（青楼）段子，这个故事分了上下两个部分，故事前半段如菊所说，讲的是品川的女郎（妓女）阿染没有钱，因为没有钱，自然也就得不到店里好好对待，于是阿染便打算去死。

阿染不想一个人死，便算计着在她的熟客里寻一个可以一同死的人。

书店的伙计金藏是个呆头呆脑的家伙，阿染用甜言蜜语对金藏一番哄骗，约了他一起殉情。

金藏上了当，高高兴兴的便前来和阿染同死，但是他既忘了跟照顾自己的大哥告别，又怕用刀刺起来太痛，推诿之间，阿染决定和金藏去跳河，而到了河边金藏又怕水一直犹豫不绝，阿染径直一把将金藏推到水里，她正要自己跳下去时，店里的伙计寻过来告知阿染“你有钱了”。

有了钱的阿染把死的事放在一边，她也不管了金藏，高高兴兴的回了店去。

而落水的金藏因为水浅，也没死，他狼狈的爬上岸来，跑去跟照顾自己的大哥家哭诉，他的突然出现却被正在赌博的一众以为是来巡查的警察，闹出了个大骚动。

而菊没讲的下部则是说大哥听闻金藏所说，想了办法来报复阿染，他们让金藏回去找阿染，又假装金藏已死，让阿染错以为自己见到的金藏是鬼，在大哥的威胁下，阿染把自己头发剃了，而此时金藏又跳出来责骂她“既然都没客人，还不如出家了吧”。

品川心中是一个极其黑色幽默的故事，黑色幽默是绞刑架下的幽默，明明要去死了，还在发愁绞索够不够结实，就像故事里的阿染，年老色衰，无所依靠，想找个人和她一起死，可是连要去死，都有诸多困难，匕首自刎怕痛，跳河又怕水，十分可笑。

可是这个可笑的背后其实是笑不出的现实，阿染是不想死的，但凡是有一线的生路，她都会想要选择活下去，但是正因为没有，才会这么变着法儿地诱骗金藏和她一起死。

这个故事美代吉听了笑不出来，因为对她来说这就是人生，别人因为阿染的薄情忘耻哄堂大笑，因为金藏的愚蠢而乐不可支的时候，美代吉却听到欲哭无泪。

而这个故事对于菊来说，也是一种人生的反讽，学女人学艺伎的技艺的他，迫不得已选择落语的他，和除了死路毫无选择的阿染何尝又不相似，七代教给菊的段子，无论是子ほめ还是明烏，都是他讲起来都觉得苦涩的段子，偏偏又要自虐式的反复操演，嘴巴念烂了都唤不来台下的掌声和笑声。

但是自从和信一起演了弁天小僧，得到了观众的关注，菊倒是明了了也豁出去了，如此可悲的自己，也是可以吸引别人来看的，也是可以当作笑料的，这样不如索性在落语里表演自己，嬉笑怒骂，装疯卖傻，痛快淋漓，无非就是活了个自己，让人尽管笑去。

这扭曲了现实的悲哀做可笑之言，成就了菊的落语，和信那直爽坦率的落语不一样，他的落语是像被阉割而形成的男高音，像被扭曲成了畸形模样供人发笑的丑角，但是那又确实是吸引人的，是令人看的目不转睛的，因为在那里的菊本身很美，所以他的美和他身上所被扭曲的部分形成了惊心动魄的反差，就像他所诠释的那个阿染，那个出尽洋相的阿染，让人笑过回想起来，竟然记得她也曾经是美丽的，也是长了肉心的人。

而那些可笑与愚蠢，背后其实也有真心的存在。

火焔太鼓、文違い、五人廻し、らくだ第七集里两个人都表演了不少的段子，但是都只是点到而止，这里就放在一起大致介绍一下剧情。

火焰太鼓是信讲的第一个段子，这个故事和后面会说的芝滨其实有相似之处，只是没有大梦一场这个转折。

这个故事讲的是卖旧杂货的甚兵卫是个乐天派，是会在大冬天因为别人夸自家的火盆好看就不加思索把火盆给卖掉的傻瓜，因为这个个性，他家一直都穷的叮当响，好在老婆细心持家，还能凑合过。

一天他进货买了个破旧的大鼓，清洁的时候不小心敲响，鼓声引来了武士，甚兵卫以为自己大祸临头，没想到却是武士想要买鼓。

原来武士的主公大名听到鼓声，发现不同寻常，经过鉴别发现是传说中的宝物火焰太鼓，于是出了300两买下了甚兵卫的鼓。

吓软腿的甚兵卫带着三百两回到家给老婆一看，老婆差点晕了过去，此时得意忘形的甚兵卫寻思着自己太鼓这买卖做得好，说下次要买半钟（日本古代发生地震火灾警告用的钟），此时老婆一把阻止他说：你要买了这个，引来的可不是武士，是来灭火的啊。

文違い是菊讲的段子，故事讲官妓的阿杉骗熟客半七说父亲跟自己要20两，要跟半七借钱，又跟另一个熟客，种田的角藏说母亲病重，要20两治病，她将两人各安置一室，却又去找她真正的情人芳次郎，她将钱交给芳次郎后，却发现芳次郎匆忙离开时遗落的书信，是名叫小笔的另一个官妓写给芳次郎的，小笔说她因为拒绝有钱的豪客，而反被强索50两，无奈便跟芳次郎请求让芳次郎骗阿杉钱。

看到这封信的阿杉悲痛欲绝，而另一边的半七则看到了芳次郎写给阿杉说自己有眼病需治疗，让阿杉去骗半七钱的信。

阿杉与半七为了钱争执不已，而另一个房间的角藏担心阿杉被打，找店里的伙计求救，他说阿杉被姘夫纠缠，让伙计去帮阿杉，但是忽然又阻止了伙计，因为“如果你去帮她，便会知道我也是姘夫啊”。

五人廻し还是菊讲的段子，廻し是江户的游郭特有的制度，女郎（妓女）一个晚上可以招待复数的客人，于是就有了女郎喜濑川一个晚上应付着四个客人忙碌不堪的故事，这个落语的特点在于喜濑川一个晚上周旋于四个男人之间，而这四个人个性风格截然不同，第一个人多话，第二个粘人，第三个咬文嚼字，第四个说着难懂的方言，是一个很考验讲述人技巧的段子。

导致菊用很短的时间来讲五人廻し是因为信在他之前讲了らくだ，这是一个大段子，通常要到真打才能驾驭，而二目的信擅自讲了让他被其他真打教训。

らくだ其实就是骆驼，但是这里的骆驼并非真骆驼，而是一个住在大杂院里的男人的诨名，不过骆驼在故事一开始就死了，他的朋友半次在他家发现了他的尸体，半次想至少给骆驼好歹办个葬礼，于是威逼利诱了来收废物的久六，两个人去找了负责本地的月番（警察长），房东和杂货店的老板，大家都为欠着钱不还的骆驼死了开心，而半次为了让他们出钱，想出了把骆驼的尸体摆在他们的家门口的鬼主意，靠着半次的鬼主意，这些人乖乖的给了钱，给了酒菜和装尸体的木桶，半次和久六大吃大喝了一顿醉醺醺的打算把骆驼的尸体送去火葬场，却在路上发现桶底漏了，尸体没了，醉得神志不清的二人错把睡在桥下的讨饭僧人当作骆驼抬起来送到了火葬场，被扔进了焚烧场里的僧人被烫醒以后浑然不知道自己在哪里，问道“这里是哪里”，半次回答“这里是日本第一的烧场”，把烧场听成了冷酒（谐音）的讨饭僧也顾不上了烫，连忙说：“冷酒也给我一点吧”。

菊的落语是扭曲的黑色幽默，是把悲惨之事说成笑话，信的落语是荒诞的黑色幽默，是明明所处的环境悲惨之极，却满不在乎的想着办法只求着多活一天。

两个人的落语各有特色，互不相让，但是这样的落语背后，实际上却是人生无尽的心酸。

接下来要讲的是第七集动画最后，菊从七代家出来，走在路上忽然念起的落语段子，也是他和七代开亲子会巡演讲的段子，紺屋高尾。

紺屋高尾紺屋是染布店的意思，高尾则是吉原的花魁里最高级的名号。

这个段子按中文，就是染布店的花魁。

紺屋高尾故事很有名，不仅作为落语段子流传很广，也有很多影视作品改编，为什么会这样，大概是因为这是一个美好的人间童话，而美好的童话没有人会不喜欢。

高尾太夫是花魁，但是和菊之前说过的故事里那些游走于形色各异的男人中的女郎不一样，高尾太夫是一个坚贞痴情的奇女子。

染布店的伙计久藏暗恋着偶然在吉原看到的进行着“花魁道中”（花魁巡游）的高尾太夫，他的这苦恋之心，感动了染布店主人，于是在主人的帮助下，久藏勤奋工作攒了三年的钱，得以见高尾太夫一面。

然而见太夫的话，第一次邀她也不过是能和她说上几句话。

时间到了的时候高尾太夫不过是客气的跟他说欢迎下次再来，久藏却泪如雨下的说“我能来见您，是拼死存了三年的钱，而下次若要见您，也只能是三年之后，若您到时已赎身，这回便是最后了”，听了久藏的告白的高尾太夫听了大受感动，也感泣道“我和那些达官贵人，也不过是千金换一夜欢，这卑贱之躯，你却肯三年思念着见我一面，你且回去，来年的三月十五，我来寻你，做你妻子。

”高尾太夫讲钱还给久藏，让久藏回了家，久藏念着来年三月十五的约定，更加发奋的工作，别人劝他花魁的话不可当真，他也不信，结果时间转瞬即逝，一年之后的三月十五，高尾太夫果然一袭布衣来到染布店前，来寻久藏，于是从此久藏和高尾太夫结为夫妇，在染布店里勤恳工作，白头偕老。

在第七集的最后，从七代家出来，菊独自一人走在路上，他忽然念到“从前，女子总是将恋慕之情藏在心里……”这个念白就是来自于紺屋高尾的段子，而在第8集里，在和七代巡回的亲子会里，他表演的也是这个段子。

在七代家的门前，七代向菊问起了关于美代吉的事，美代吉本来是七代的女人，七代问菊最近有没有和她见面，而菊则暧昧的答复说最近比较忙不太有空没有碰面。

这对师徒的对话耐人寻味，美代吉对于七代来说，是一个舍不得放手又不那么重要的“物”，送给菊，他舍不得，但是也不会为了美代吉真做什么，而菊的回答，也很识时务的收了手，你的我自然懂，不会多碰。

说到底，这一来一往中，美代吉俨然一已经不是人，而是个精致可爱的东西，给你碰，不给你碰，却不归美代吉自己的意志。

那么，菊却为什么要想到说紺屋高尾的段子呢？

这美好的虚构和他的现实似乎构成了极端的对比，而这个对比后面，其实也是菊的真心，这真心就藏在那句“来年的三月十五”里。

菊的落语，第一个层次里是他对现实的扭曲，而第二个层次里，则是话中有话的藏了他的真心，他同样将他的真心寄托在了这紺屋高尾的段子里，这一切的真心，就要等到来年的三月十五，樱花散尽，方能见得分晓。

船徳第八集里信讲的落语，我觉得有意思的是船德。

不过之前还有一个置泥是美代吉在寄席听的段子，这里也简单说下剧情。

置泥是个滑稽段子，讲小偷跑去偷东西，没想到被偷的是个穷得叮当响的光棍，赌博还输了钱，最后反而是说得小偷同情起了这个光棍，倒给了他钱，最后走的时候光棍还跟小偷说“希望你下次再来”。

而船德则是夏日祭典时，信想说给美代吉听，美代吉却不愿意听的段子。

船德讲年轻少爷的德兵卫不知什么原因跟家里断绝了关系，暂住在大河边摆渡的人家里，受了摆渡人照顾的德兵卫想要帮忙报恩，就当起了摇船橹的船夫，可是他又没什么体力，其实也派不上用场。

逢夏日暑气正盛，浅草的观音四万六千日的缘日，少爷去送摆渡的客人，少爷摆渡的技巧实在不敢恭维，渡河的时候频频出错令客人担心起来“喂，你没事吗”，少爷回答“别担心，上次我也只是把害一个人掉河里而已”，听他这话一说吓得客人惊慌起来“你可别随便开玩笑啊！

”。

这个段子根据讲述人有不同的结局。

在有的结局里，少爷终于将人送到了岸边，但是他自己也累的够呛，跟客人说”你过去帮我叫个人摇船送我回去吧“。

在有的结局里，两个人的船没有抵达对岸，德兵卫甚至还会无礼的要求对方自己走去对岸。

而落语里滑稽有趣的少爷德兵卫，派不上用场的德兵卫，其实却是来自于净琉璃著名的段落“曾根崎心中”。

曾根崎心中是个著名的悲剧，而且是根据真实事件改编。

德兵卫爱上艺伎阿初，却被九平次横刀夺爱，甚至被设计骗了钱财，和家里断绝了关系，看不见前途的德兵卫河阿初迫于无奈，一同于曾根崎的森林里心中，德兵卫用匕首刺死了阿初，又自己了断了自己。

这个故事作为净琉璃的戏码，既哀婉又凄绝，而到了落语这边，经初代三游亭园游改编，在落语里给了这薄命的情人一个美好的大团圆结局。

船夫的德兵卫送阿初去见对岸的九平次，却没有送到，两人想要殉情，最后竟然还获了救，最后两人幸福的在一起。

信给美代吉说这个故事，是他想要安慰悲伤寂寞的美代吉，楚楚可怜的艺伎与不经人事的少爷之间的不被祝福的爱情，也是可以在落语里获得圆满结尾的，可惜美代吉却不领情，因为说到底，美代吉看到的和想到的，和信不一样。

在这第八集里，菊讲的是紺屋高尾，信讲的是船德，菊和信的天真都托付在了他们的落语之中，而两人的心意都各自的错开，然而美代吉却是懂了。

来年的春天三月十五，樱花散落的时候，信和菊一起升了真打，菊去跟美代吉说分手，一切悲剧似乎也就此解开了帷幕。

居残り佐平次和紙入れ第九集里有两个落语段子，一个是信的居残り佐平次，另个则是菊的紙入れ。

居残り意思是赖着不走，而佐平次这个名字，也因为这个段子，变成了厚脸皮的代称。

这个故事讲的是穷人住的大通铺里有个人叫佐平次，带着一群穷哥们跑去品川的妓院吃吃喝喝闹了一晚上，第二天他对妓院老板说自己身患肺结核所以要在品川养病，其他哥们回去帮他取钱付账，就这样让其他人轻松离去，而自己则赖在妓院不走，他每天都想着办法找理由不给钱，第一天说让朋友去取，第二天说要加上第二天的钱到第三天再算，到了第四天终于赖不下去的时候终于被关进了小黑屋。

一天妓院来了许多位客人，伙计们忙得不可开交忘了关在黑屋里的佐平次，佐平次走出来，大方的招呼客人，说笑话炒热气氛，帮忙倒茶递水，比任何一个伙计还要熟练，连客人都亲切的连呼“不要别人叫那个赖着不走的家伙来作陪吧”。

被佐平次挤兑得没面子的伙计们纷纷去找店主抱怨，店主叫来佐平次，对他说你不用付钱了想打发他走，没想到佐平次却说自己平时作恶多端，怕出去被捉不肯走，无奈之下店主反给了佐平次财物才让他满意离开。

骗到了财物的佐平次离开时得意的对伙计说：“我就是专门做着赖着不走的买卖的佐平次，你们给我记住了”，伙计将佐平次的话转告店主，店主目瞪口呆“莫非是我被讹了？

”，伙计则回答“因为店主您头发花白啊（原文头发是芝麻盐，芝麻盐谐音被骗）”。

紙入れ是信在被七代破门以后，悄悄去看的菊说的落语，而菊知道信在场，也就接着信和新的谐音，在故事中藏了给信的信息。

这个故事是说借书店的新吉勾搭上了客人的老婆，客人离家时，新吉收到了夫人邀他幽会的信，大喜的新吉将书信收在钱包（紙入れ）里这就去了夫人家，结果两人正行着好事客人竟忽然返家，惊慌的新吉在夫人计谋下成功逃脱，却发现自己丢了装了情书的钱包，新吉觉得自己已经完蛋打算逃亡，但是最后还是打算去客人哪里看看情况，没想到客人待他如常，新吉为了试探，把昨日的事当别人的事来说试探客人的反应，听着他说到忘了钱包的事，一旁的夫人说道“红杏出墙的女人自然会小心，要真的掉了钱包，自然会在丈夫发现之前留意“，而客人也大笑道“就算是发现了钱包，这也是被人睡了老婆的笨蛋啊，自然不会留意的”。

在这一部分里，升了真打的信被落语协会的会长刻意贬低，气不过的信为了刹会长的威风，特意讲了这个会长最得意的段子，这个故事里的佐平次，就像是在妓院里散尽钱财的那些人的反面，靠着出卖女人的美色骗取别人钱财的妓院，也有被佐平次这样的人欺骗的时候。

佐平次虽然厚颜无耻，却让人讨厌不起来，而信的落语里有让人憎恶也有让人讨厌的人，却没有真正的恶人，所以佐平次骗了店主的钱财大摇大摆的离开，店主也拿他无可奈何。

其实这样的故事，是信的天真，他虽然胡来，嬉笑怒骂中，其实是带着一颗纯真的心，此刻未曾真正的见识到人心的险恶。

信曾经走过人间的活地狱，却未尝了解人心中的阿修罗。

而人心的狰狞向他扑来时，他也就淬不及防晕头转向。

七代将他破门也好，美代吉对菊的报复也好，都是他不曾料到过的暗藏的恶意，他的人情与义气，则是将他打入十八层地狱的推手。

菊的紙入れ，藏了菊想要对信说的话，也藏了菊的天真，他以为只要自己周转圆滑，七代不会真正将信的事放在心上，自然会宽恕信，让他回来。

他也未曾想到过美代吉的那句“地狱再重逢”，是真的要让他见识地狱。

菊以为自己拼命的挣扎便不至于被激流所冲走，以为讨好和逢迎别人至少能盼得到生机，却不知道美代吉要给他的这个地狱，是一无所有，孤家寡人的孤独。

子別れ这个段子是七代讲的最后一个段子，也是他最擅长的段子。

在第十集里讲的两个落语里，死神是我打算要最后讲的，所以就来说子別れ。

子別れ是个人情段子，战后落语界的双壁古今亭志ん生和三游亭圆生都很善长，但是在表现上各有所长。

这个故事是讲男人抛妻弃子，最后因为孩子而悔悟家庭重聚的故事，故事分成了上中下三个部分，上部讲工匠熊五郎虽然技艺精湛，却耐不住寂寞，拉上朋友整日跑去吉原寻欢作乐游玩不停，妻子对他百般忍耐，中部则是他恋上了吉原的女郎，抛弃了妻儿与女郎同栖，天长日久里发现女郎俗不可耐，又与女郎分手。

下部讲离开了熊五郎的他的妻儿生活困顿，儿子阿龟被其他街童欺负，此时不再流连吉原而认真工作的熊五郎路过认出了自己的儿子，便给了儿子50钱，儿子回家母亲问他钱财来路才知是丈夫给的钱，而以此契机，夫妻得以团圆。

在第十集里，七代病倒于寄席，而终于在病榻上向菊和盘托出了自己当年袭名时与初代助六间的恩怨。

七代是个自私且薄情的人，他的一生，生活的幸福无忧无虑，其实却从没想过别人。

他对别人的善，于他是一种恩赐，给予容易，收回也很容易，就如同子別れ里的熊五郎，恋上女郎时抛得下妻儿，觉得女郎俗不可鄙又抛得下女郎，无论如何，他都有他的去处。

他对菊的疼爱，也不过如此。

而陪他到最后的菊，其实到这时候已经真正的明了。

菊拒绝樋口时说的话，其实已经道出了一切。

在与信分别的这五年里，菊的天真被撕的粉碎，他看到了这死寂无声的落语界的真面目，他在这个狭小的世界里目睹着人的浅薄欲望，而这无望的黑暗也铸就了他在七代葬礼上完成的死神。

但是菊毕竟是想活的，即使说出了这样的死神，他也是想活的，或者说，即使是去死，他也是不想在这里死去。

我一直在思考菊决定去找信，到底是想要生，还是想要死呢，还是共赴黄泉呢，然而无论如何，在他的这条路上，却始终是看不见美代吉的身影。

酢豆腐这个段子是第十一集里菊在荞麦店说给客人的落语。

这个故事是个讽刺人卖弄学识的故事，段子讲了几个年轻人夏天想着如何到哪里去喝一杯找乐子，却穷的叮当响，几个人聚在一起只找到腌菜的糠和一块豆腐，无计可施的几个人将豆腐和糠一起放锅里以为能变成什么，结果到了第二天自然豆腐变得臭不可闻。

几人拿着坏掉的豆腐不知道怎么处置，这时正好看到平日里总喜欢假装博学的伊势屋的小少爷经过，几人使了坏心，决定用着酸臭的豆腐来捉弄下这平时总得意洋洋的少爷一番，便让最会说话的一个去跟他搭话，得意的少爷被捧得心情正好，此时其他人顺势便让他吃那块酸臭的豆腐，“国外来的稀罕物，少爷这么博学多闻，必然知道是什么”，少爷说不出自己根本不知道这是什么的话，迫不得已在众人眼前咽下了恶臭的豆腐，其他人继续说“少爷再来一口怎样？

”少爷苦着脸回答“酸豆腐，我一般只吃一口。

”这个故事对于菊来说很特别，因为这个故事既不苦闷也不悲惨，透着一股穷人家苦中做乐的快活气息，穷光蛋们因为自己犯傻连仅有的豆腐也吃不成了，还能想到狡黠的去捉弄讨厌的人，这种明朗，甚至都有点像信的段子了。

而在澡堂中的对话中也看到了说着这个段子的菊的内心的快乐。

在离开了压抑的落语界，在这样的穷乡僻壤里，与信一起，原来菊也是可以说出这样快活的落语的。

而同样因此，菊的明烏，那个无论如何都说不好的明烏，也终于完成了。

明烏（拖了很久才回来写，对不起《——鞠躬）在第十二集最后的二人会上，菊说的是明烏。

这个段子在第三集菊曾经在七代那里练习过，那时他无论如何都无法好好的掌握这个段子，这才引出了七代带美代吉与他认识的缘由。

明烏讲的是年轻的少爷去吉原嫖妓的故事。

年轻的少爷个性一本正经不近女色，搞得老爷都担心起了子嗣的问题起来，便托了街上游手好闲的混混源次郎与多助想办法教少爷男女之事。

源次郎与多助两人骗少爷去参拜观音大士背后有名的神社，少爷不疑有他便一同前往。

而到了吉原，少爷进了门才知是哪里，他想要逃出却被源次郎与多助拉住：“这里进来的人如果不一同出去便会会被捉起来打，我们不出去你也休想出得去”。

就这样源次郎与多助带着少爷进了最好的妓楼叫来了花魁陪少爷，两人却被出尽洋相吃尽了瘪，次日早晨灰头土脸的源次郎与多助去叫少爷，一本正经的少爷早已跌入了花魁的温柔乡里哪里肯离开被窝，花魁也对单纯的少爷十分中意，两人浓情蜜意无论源次郎与多助几番劝诱，少爷也不肯离开，反倒是用着两个混混骗他的话回到：“这里进来的人如果不一同离开，可是会被捉起来打哟”明烏是一个艳笑（青楼）段子，是有色笑话，而二人会的舞台，却是在男女老幼合家休闲的温泉乡，况且还是一个鲜有人听过落语的陌生场所。

换做是别人，定然不敢选择这样的场合讲这样的段子。

然而正因为菊的落语技巧已经极其的高超，才敢于做这样的反立之言，才敢于将一个有颜色的笑话讲的老少咸宜众人喝彩。

而在菊的落语里的明烏，沉醉温柔乡里的少爷，则化作了所有在温泉乡听着落语的观客，即使从未想过打算在此听落语，听这样的艳笑故事，也照样沉醉其中。

在这个时候的菊，其实已经成为了一位非常成熟的落语大师，他像牵线的魔术师一样将观众网入自己的落语世界，令台下的众人的情绪随他而动，恰到好处。

而正因如此，才会让一旁观看的信感叹道“少爷，你已经是非常出色的落语师了，比我要好”而接在菊之后，信所选择的段子，也是极其恰于他的作风的作品，那就是芝浜。

芝浜芝是江户的地名，卖鱼的胜五郎颇有一番生意手腕，却十分懒惰贪酒。

他的老婆是个勤劳能干的女子，即使胜五郎百般推延，也会事先为他备好营生的道具令胜五郎找不到借口偷懒。

一天胜五郎在老婆的督促下早早出了门，清晨寒风之中他走在芝的海滨上，意外发现浮在海上的破旧钱包。

胜五郎捡起钱包，打开发现里头竟然包了四十二两金子，这飞来横财令胜五郎乐不可支，他揣着钱便跑回了家。

胜五郎回了家，大声的喝着老婆去买酒，又叫来自己的狐朋狗友们大吃大喝，他开心的呼呼睡去，等到再被老婆唤醒，却发现捡来的钱包不见了，而老婆则告知自己叫人吃喝是真，捡到钱包却是大梦一场。

胜五郎羞愧不已，便决心从此戒了酒，他借了妹夫的钱还了酒钱，从此专心工作，勤恳工作一年以后，终于还清了欠款，这日新年里胜五郎与老婆在家里吃着饭，老婆忽然惶恐地告诉胜五郎，其实她隐瞒了真相。

胜五郎一年前确实捡到了钱包，但是老婆担心他用了这飞来的横财惹上麻烦，便趁胜五郎睡着偷偷的交给了官府，更骗胜五郎捡到钱包是大梦一场。

而一年过去，上交的钱包依然无人认领，这钱包便又归还了胜五郎，这时老婆才将实情和盘托出。

老婆垂泪说道“你这一年十分辛苦，我真是对不住你，你打我也没关系”，而胜五郎感慨道“要不是你骗我，恐怕我这说不定就身首异处了，是我该感激你才对”。

两人感涕而笑，老婆让胜五郎喝酒庆贺，而胜五郎举起了酒杯想想又放下“还是算了，我可不想再当这是一场梦啊”。

芝滨这个故事是一个适合合家欢乐的故事，正适合温泉乡的场合，而这个故事和过去助六说过的故事有相似的地方，却又不尽相同。

在助六过去的故事里，并没有胜五郎这样的波折，胜五郎不再是一人吃饱全家不愁的穷光蛋光棍儿，也不是由着性子胡来，别人拉扯不住的人，他是有个家室的男人，而且即使他百般怠惰，也有勤恳地老婆在后头督促着他，还会在他得意洋洋的时候在后面拉他一把，助他回到正道。

然而，这个故事对于信本人来说，无比复杂。

信曾经说过的落语里的那些放浪不羁的浪子们，在芝滨中当了勤勤恳恳的好丈夫，肯为了老婆而勤奋工作。

而现实中的信，却寂寂无名于荒山野岭。

美代吉讨厌落语，信又没有别的营生手段，也不愿做其他的营生，两人做了夫妻，自然也就百事哀。

美代吉靠着卖身养活全家，信则在困顿中萎靡不堪。

他只有对着幼子，才能悄悄地说起自己的落语，却无他人可以倾述。

而此时菊在他面前的出现，则仿若梦幻。

在春日那短暂的时光之中，如同樱花盛放般一切仿佛都好了起来，所有关上了的门竟然又重新打开。

信大概觉得做了一个不可思议的梦，这个梦如此的美好，他和所有人一样在落语中找到了美好的结局，他竟然穿上了朝思暮想的八云家纹的衣服，坐在久违的落语坐席上，为下面的观众说一段美好的落语故事。

而如果这个梦能够一直做下去，该有多好。

死神我挣扎了很久，才讲到死神。

而讲到这个段子，就意味着有关于菊比古的故事已经讲到了头。

死神是属于八代目八云的落语，这个段子始于菊与助六分别之时，成于七代目八云逝去后菊的首次登台。

而终于，在助六死去以后，菊将他与美代吉的骨灰一同葬在了美代吉的故乡，带着小夏回到了东京。

他答应了会长继承八云的名号，在一个瓢泼大雨中白昼如同黑夜的日子里登了台。

于是从此菊比古不再存在，世间只有讲着死神的八代目八云。

如果名字代表着一个人的人生，那菊比古便从此已经死去。

在落语心中的这个故事里，八代目八云的真名从未出现过。

助六的名字是信，这大概是他养父给他的名字，他给女儿取名叫小夏，因为她诞生于热烈的夏季，而“落语是不能少了季节”的，美代吉的名字叫百合绘，想必是她的父母也是希望自己的女儿如同可怜的百合般惹人疼爱吧。

在落语寿限无里，父母因为太过于怜爱诞生的爱子，害怕他不幸，给他取了一个长的不可思议的名字，希望他能够幸福长生。

而被父母舍弃的时候，瘸着腿的少年走在不可回头的路上时，他的真姓名便与他一同化为孤魂野鬼了。

而得到了菊比古的名字的他，却有如同荒野的枯骨般还了魂，鲜活起来，因为有助六的存在，让他不放弃的挣扎，哪怕是微小的希望也好，他也是想要活，而哪怕是死，也不至于独行。

然而终究是枉然。

死神这个段子来自于格林童话的故事死神教父，而明治末年开始活跃的初代三游亭圆朝则将这个故事改编成了落语。

在原型的故事里，死神是故事主角的教父，这个故事里其实还有上帝与恶魔，但是主角贫穷的父亲选择了死神作为自己儿子的教父，因为上帝“教富人幸福却让穷人饥饿”，而恶魔“引诱人走上歧路”，只有死神是“对所有人一视同仁”。

在落语故事的死神里，没有上帝也没有恶魔，死神则是藏在树下等待着来寻死的主角的枯瘦老头。

但是无论是格林童话里的死神，还是落语的死神，都是一样讲了一个注定的结局。

万分挣扎，到了头来，原本不过是注定的啊。

做得再美的梦，也不过是梦一场。

但是，正因为是八代目八云，所以他的死神也不只是单纯的无望。

这个段子于他，第一层的意思是万般挣扎后的空，第二层却是“公平”，因为死是公平的，无人能逃避。

即使是爱得再多，也只能终结，而即使多么的憎恨，也会因死而结束。

囚笼里的犯人和坐在高处的贵人，面对死也是平等的，这也许就是一种终极的原谅。

所以八云在监牢里给犯人说这个段子，与太在台下听懂了，他觉得有趣，多么有意思的人，原来可以被这样原谅。

所以他到八云门下拜师，他听得懂八云的落语，而他所知道的落语，“是能够原谅所有人的过错”的。

于是这个故事，就变成了与太的故事了。

2. 时代背景的少许提及昭和元禄其实本来就是一个词，是指昭和四十年代，这是福田赳夫（福田康夫的父亲，日本战后高速发展期的首相）所造的警示词，他认为这个时代的社会前所未有的富裕，如同德川幕府的元禄年间，人们陷入了繁荣中的狂欢，而历史之中，繁荣的元禄时代之后接下来就爆发了骇人的饥荒，也许是出于明治时代出生的人的忧虑，福田糾夫便造了这个词，而现实之中，六十年代的日本并没有停下发展的步伐，而是依然继续往前进了。

在故事中助六死去之后的六十年代，安保运动，学生赤潮，是一个轰轰烈烈的时代，而在这样的背景下，中坚及年轻的的落语家们也与体制化的落语协会发生冲突，很多人从此脱离了落语协会，开始尝试落语的新的变化，这也包括小关本人所属的立川流。

然而，这些都是与昭和元禄落语心中这个故事无关的事了。

因为在这个故事里，并没有这样的未来，所有的激进的潮流在黑暗中静寂，而终于变成了八代目八云立于顶点的那个昭和末年。