人间烟火 魔幻重庆张嘉佳真的路过全世界了吗?
我对他和他的文字都没有概念。
“从初冬下着雨的南京,穿过雾霾蒙蒙的杭州,灯火通明的上海,挤在成都寒凉的街头吃夜宵,在重庆滚烫的火锅前把酒满上,在北京西单的地下车库里吹着过堂风,错过广州深圳的人山人海,爬上新街口的十三层楼梯,然后在无锡的夜色里,笑着一路小跑。
”我想问路过了那么多,你爱的人还陪着你吗?
从黄渤《疯狂的石头》到陈坤《火锅英雄》,从巩俐《周渔的火车》到王小帅《日照重庆》,从张一白的《好奇害死猫》到之后的《秘岸》,再到如今《从你的全世界路过》等等,镜头下山水而又立体的城市,时而魔幻,时而沧桑,时而时尚。
导演张一白也骄傲地回答说:“我不是第一次拍重庆,每一次拍都追随她的建设变化,《好奇害死猫》是新旧城市比较,《秘岸》是对这座曾经工业城市的过往记录,而如今的重庆则是时尚与市井的相融。
”张一白笑着说,“以前都说重庆像香港,现在我们都不这么说了,作为一个重庆人我很骄傲,把家乡城市的变化过程,通过我的镜头记录下来。
”“重庆这座城市兼具两种气质,一种是人间烟火的气质,一种是魔幻的气质。
”作者张嘉佳说到:“这两种独特气质交织在一起的城市,在中国只有重庆,电影拍出来的重庆太美了,简直美翻了。
”王菲的片尾曲歌词:“然后就拖着自己到山城隐居” 正好对应山城重庆。
【题外话:听说杨洋的十八出彩,我拭目以待!
另:有想要来重庆旅游的朋友可以回复或者私信我攻略哦】
————————————分割线也许很多人会说电影矫情,我得承认张一白导演的电影老是有些剧情空洞让人诟病,张嘉佳过分文艺的台词也不太适合生活化的场景,书面的文字和影片的台词不能够对等。
难免让人觉得无病呻吟。
这也是我没有给高分的原因。
但是我并不觉得这样的故事不能被拍好,我没有给5星,也没有给1星。
我们老是觉得爱情片俗不可耐,可是我们几乎每个人都要陷入这恶俗的“剧情”。
转念一想:当一个人真的陷入一段感情中,你自己都会变得不像自己。
少时曾经暗恋别人,自己都觉得自己矫情没劲,可这也是我们人生的过程,我们人生的轨迹。
你之所以不赞同,只是因为你没有感受过,或者你忘了曾经幼稚的自己。
陈末、茅十八、幺鸡、荔枝……如此熟悉的他们,是你也是我,是我们熟悉的朋友或者擦肩而过的人。
这座永不休眠的城市为你亮起双闪,整个街道都在述说“荔枝,我爱你”。
——确实俗不可耐,但如果你遇到,你也确实会有一丝感动吧
说来可笑,看这部电影时心里非常忐忑。
仅仅是因为我会看到这些熟悉的画面?
仅仅因为这些俊男靓女养眼的脸?
其实不过只是常人对这“恶俗”的感情的向往和期盼。
谁不愿望在万家灯火下与爱人携手同行,谁不渴望在稻城璀璨的星空下与他(她)依偎取暖。
电影中每个人都在错过另一个人,每个人都在等候另一个人。
在我们唏嘘世间情爱的时候,为情爱落泪的时候,我也想为陈末的母亲流泪。
她患了老年痴呆,日复一日在等候她的儿子,母子坐在灯光下的楼道打趣、吃饭,即使陈末说的话母亲都再也听不懂,即使母亲始终等都等不到她内心的那个“儿子”,可是这还重要吗?
只要和最亲最爱的人相伴,哪怕等待又如何呢?
“说来可笑,我每天对着麦克风自说自话,帮别人解答人生的困惑。
可我自己的生活才是一团糟,我根本不知道这个城市有几个人听我的胡说八道……”
邓超,演过军人,当过“笑星”,曾经在《烈日灼心》里展现了深沉的一面,而这样一个表面上看起来吊儿郎当、眼中含泪的时候还会说“傻瓜才会哭”的电台DJ 陈末,确实是最适合他不过。
他为所有听众分担内心的孤独与苦恼,却没有人能够聆听他、陪伴他。
杜鹃如她的气质一般,再次饰演了一个高冷成熟的女人小容,也曾和陈末走过一段青葱岁月。
她说:“我把青春都献给了爱情,可我再也没有第二次青春了。
”——很难说到底是“相爱”还是“合适”才是最符合世人的选择。
深夜中大雨的解放碑,独自一人的女孩撑着伞。
孤独的幺鸡来到了孤独的陈末身边,却又离开了。
与强势的太子妃不同,张天爱这次扮演的幺鸡,就是一个麻将中最小、最胆小最怯懦的人,可是正如陈末所说:“没有幺鸡也胡不了十三幺。
”很难忘记轻轨穿过重重灯火,上面的两个人,一个笑,一个闹的画面,全然不顾其他乘客的目光——幺鸡路过了陈末的全世界。
她曾在大雨中彷徨迷茫,是陈末为她添上了一把伞。
茅十八和荔枝,荔枝是一个勇敢直接的女警,十八是一个呆萌诚实的理工男,她直白地向男生求爱,他创造各种发明给了荔枝,在绝美的稻城向她求婚。
两个人青春单纯,一如少年的陈末与小容。
在爬坡上坎的十八梯,两个人跑来跑去,岁月澄澈而美好。
而这样的一个杨洋又是多少妹子都向往的呢,相信看到最后不少人会为了杨洋而心痛吧。
世间总是难存美好的事物,我还脑补了一段十八给荔枝的独白 “我虽然不在,可我的导航仪还在,你说你爱望天又不敢出远门,我就是你的地图;我的那些电器发明还在,你在巡查的时候我的报警器依然陪着你,每当你打开的时候,你会听到我在大声说着爱你。
我虽然离开,可我的爱从未离你远去。
”
长得像猪头的杨过,却永远追不上不食烟火的小龙女了。
柳岩饰演的燕子貌美,环游世界。
联系了八年,猪头寄给她钱,和她视频聊天,为她存钱买婚房,大概很多人都会为此而感动吧,大概很多人都会说燕子绝情无义吧。
但是我也不敢妄下定论,认为燕子就是个物质欺骗感情的女人,小容曾经说:“你跟不上她的脚步,你们知道女人到底想要什么吗?
”也许,对她的好已经成了一种负担,对他的不好才是一种解脱吧。
张天爱 稻城陈末最后离开了灯火迷离的都市,回到了圣洁的稻城,他在等她。
让我们一起去隐居吧,在那山水最丰满的地方,在那烟火最浓之处。
她,来了。
微博文章:http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=23094040250742429536859月23日影评:https://movie.douban.com/review/8098194/重庆旅游攻略:https://www.douban.com/note/595643508/影评写着写着突然流鼻血了,【如果你喜欢这篇请帮我点个“有用”吧,有任何看法请评价和我交流,谢谢】
虽然故事真的很矫情,但是能打动我。
张嘉佳那本书,之前不是太感兴趣。
只知道之前常年挂在电商畅销榜TOP 1。
封面小黄皮还满入我眼。
一些台词可能放在书里看起来很美,但在电影里大段大段的台词冒出来,觉得有点水土不服。
比如“如果没有住在你心里,都是客死他乡。
”但是从深夜DJ陈末口中说出来,似乎又顺理成章了。
导演说,拍了7个人物,3段情感关系,讲的是所有人,每一段都是爱情应该有的样子。
所以这7个人物,折射的是众生相。
之前很担心叙事松散,还好不是单元式的,由陈末串起全篇。
以一条主线两条副线的形式展开还不错。
虽然通过改编,三位男主角有了联系——住在一起,但碍于篇幅所限,还是无法做到三条线都很丰满。
预告片里,陈末对猪头和茅十八说“希望你们从我家里笔直地滚出去”正片里没有了,幺鸡在陈末家和大家一起吃饭,陈末母亲给幺鸡介绍儿媳妇小容那一段也没有了。
导致后面幺鸡说“阿姨我以后不来看你了”,陈末母亲在稻城的饭桌上说“我有三个儿子,三个儿媳妇”都有些突兀。
茅十八和荔枝的部分也少了一些,感情铺垫不太足。
猪头那条线就更短了,给了很大部分的留白。
但总体来说还是完成得不错。
每段故事,也都有可圈可点之处。
我以前不是太了解邓超,单纯有些反感靠综艺和微博营销出的逗比人设。
这次发现他认真演戏还是挺有魅力的啊,电台情歌唱得也好听。
陈末是整部电影的灵魂人物,片名《从你的全世界路过》是他主持的一档电台节目。
这个角色是人设最丰满,也是最现实的。
小容对人生、事业有着更高的追求,看不惯每天嘻嘻哈哈、插科打诨的陈末。
这段学生时期开始的感情最终难以为继。
幺鸡是初来大城市,被陈末温暖过的小女生,为了靠近他,来到了电台,最终也温暖了他。
幺鸡x陈末x小容“是你给了我一把伞,撑住倾盆撒落的孤单。
”陈末给幺鸡画上的小女孩加了一把红伞,幺鸡后来也撑着一把红伞,走进了他的生命里。
故事的开头,陈末说,有一个地方叫稻城,我要和我爱的人去那里。
小容没有去。
后来幺鸡去了。
在稻城的星空下,幺鸡依偎在陈末身边问,陈末老师,我们以后还有机会再来这里看星星吗。
故事的最后,一年之后,在那片草地上,陈末等来了背后的那个身影。
陈末和幺鸡的部分里,我最喜欢的,是两人在地铁车厢里旁若无人地模拟做节目时的情境。
那种张扬恣意的快乐。
是爱情萌芽时的样子。
从稻城回来,一边陈末看着幺鸡的面试视频,一边幺鸡在设计撮合他和旧爱,这个桥段设计的挺有意思。
在天台上陈末没有回抱小容,看得出他内心已经有所动摇。
但是这时候幺鸡离开了。
全城双闪,伴随着呼啸而过的轻轨,开往春天的地铁那首配乐响起,陈末说,因为你是幺鸡啊,麻将牌里最小的那一张。
但是没有你,胡不了十三幺。
这一段是整个电影的高潮了吧。
我一个不懂麻将的人,都觉得动容。
“说来可笑,每天我对着麦克风,自说自话,帮别人解答人生的困惑。
其实我自己的生活才是一团糟。
”“他曾经温暖了无数的灵魂,但到最后,他最孤独。
”陈末让我想起了,我中学时代很喜欢的一个DJ。
也是每天晚间的一档节目,DJ声音很年轻很有活力,意气风发的那种。
当时算是小有名气吧,同学里知道他的人也挺多。
虽然我不是每天都会收听的忠实粉丝,但有一天发现那档节目换了一个DJ的时候,还是非常惊讶。
新来的DJ远不如他有趣,声音也没他好听。
我们同学小范围里讨论过他离开的原因,但不知道为什么。
好几年后,因为一些其他的原因,知道他的人生过得并不如意,职业生涯遭遇了一些难以言说的困难。
不由得默默地唏嘘了一下。
猪头和燕子这段,是一个设置得很明显的泪点。
“多希望你就是最后的人,但年轮和青春不忍相认。
”更触动我的不是追出租车那段,是猪头在女洗手间外面敲着门,说:燕子,我总是不知道你在想什么,但是没关系,我们在一起就好。
小容说,女人究竟想要什么,你们真的知道么。
这段故事里,燕子有没有偷钱,为什么离开,会不会还那二十万,都不重要了。
看她虽然决绝地离开,但在出租车里流泪,我相信她也不是个很坏的女人。
但这段感情,确实是猪头自作多情了。
“我对她好,其实是对她不好;她对我不好,其实是对我好。
”更新。
10.6杨洋成都路演时候回答的和我想法一样啊。
“我觉得燕子一定是爱过猪头的,但现实是更残酷的。
”最后来谈标题。
茅十八和荔枝这一对啊,就是你追我,如果你追到我,我就让你嘿嘿嘿。
(不是)
“从你的全世界路过,把全盛的爱都活过。
”陈末说,茅十八这小子,把一辈子的智商都用在谈恋爱上了。
没有荔枝之前他是没有梦想的发明家,有了荔枝之后他是有梦想的修理店小老板。
“我要给荔枝最好的生活。
”陈末问:“你说,为一女人改变自己一生,值得么?
”他仰着天真的小脸,眼睛里闪着光说:“值得。
”陈末问的是猪头,而他回答的,也是自己。
当陈末又去了稻城,触发了内置在导航仪里的隐藏副本,那段最感人的台词从冰冷的机器里冒出来,同时重庆全城贴着“荔枝修理”的家用电器都说着“荔枝我爱你”。
——这是一个技术宅能给的,最极致的浪漫了吧。
“荔枝,你又到稻城了吗?
这里的定位是冲古寺,我向你求婚的地方。
抵达这个目的地,我就会对你说:因为是最蓝的天,所以你是天使。
……荔枝,我在想,当你听到这段话的时候,是我们结婚一周年呢,还是带着小宝宝自驾游呢?
我站在那一天的天空下,和今天的自己,一起对你说,荔枝,我爱你。
”在蓝天白云、雪山草地的见证下的那个求婚,茅十八强装镇定,控制不住满脸肌肉的颤抖,磕磕巴巴差点没说出口的“吗”,还有眼角滑过的一滴泪,他可真可爱啊。
荔枝被人骗过,所以最讨厌人撒谎。
茅十八说:“探索宇宙的真理已经很累了,我没有时间说假话。
”他说:“我会在这个导航仪里面一直陪着你。
”只要太阳照常升起,导航仪就永远有电,无法关机。
我就一直在你身边。
茅十八被歹徒刺中的时候,拉回想要先离开的荔枝的那个紧紧的拥抱,拍得好刻意啊,但是刻意得好感人。
在电影院里我全程捂着嘴巴看完这一段。
他什么话都没有再说,只是想再紧紧地抱着你,直到沾满鲜血的手无力地滑落下去。
在放手之前,再抱紧你一次吧。
彩蛋什么的,就是安慰一下迷妹的嘛。
其他的部分,陈末和他母亲的戏,陈末和乡城的村民,还有三兄弟之前的友情,也都有不错的展现。
但在这两小时不到的时间里安排了这么多,感觉导演想表达的东西太多了。
鸡汤虽好,过满则亏啊。
总的来说,还是一部不错的电影,会在我的记忆里留很久。
以及,希望尽快出电影原声带。
想单曲循环开往春天的地铁那首纯音乐。
最后几点吐槽1想美成杜鹃那样。
虽然是国际标准克夫相。
2偷小米手机的小混混还能聚众袭警,果然是大重庆【围笑】轻轨挽不回的城市形象崩坏hhh3说好的全城最纯的茅十八竟然不是处男。
而且起床时刻竟然是一天中头毛最服帖的。
本想把电影名字出现时拍摄下来,但还是就那样静静的注视着,看清它的英文名儿*I belonged to you*~看过书,来看剧,意味深长!
剧的开始就听到陈末的声音,如有人如我也收听荔枝FM的话,便会对他的声音并不陌生,想来后面出现荔枝这个人物,我也并不觉得唐突!
重庆,我去过的城市,看着街景和盘山而建的轻轨,熟悉且又亲切,人间烟火的魔幻之都啊!
还想再去来碗重庆小面!
言归正传,来说说这部电影吧!
谢谢张一白把张嘉佳搬上了大银幕,谢谢王菲的献唱,都是极好的,但,觉得片尾王菲一开嗓,前面110分钟的片子,张一白白拍了!
我不想去评价大家的演技,表演是有些尴尬的,总觉得演到浓时戛然而止,如鱼刺卡喉般!
只觉邓超杜鹃白百合还好吧,能自然点儿,但小鲜肉还是需要再提升的啊!
该片大量的配乐,有种掩盖剧情的侥幸心理,其实配乐听多了,耳也塞啊!
其次,电影并未改善原作故事略显矫情弊端,张嘉佳的鸡汤文儿影视化,变成台词念出来,实在是大写的尴尬和矫情啊!
稻城亚丁很美,好多书上都说那是个适合天蝎座人去的地方!
希望有生之年,能去那个美丽的地方,也静静的看着蔚蓝的天空,心绪平静许下自己小小的心愿!
其实,人们路过幺鸡,我们都变成了小容,做了多少回猪头,我们最终变成了陈末,原本以为是部爱情片,但看到最后却觉是自己前半辈子的小幸运与大蹉跎。
成年人的爱情,并不是只有相爱或者合适这两个选择题,而是,找一个相爱的人,用包容的心去试着磨合和了解,成熟的人会努力经营一段关系,只有不成熟的人,才会觉得不合适就逃跑。
短评的最后以电影的最后台词做结吧,我希望有个如你般的人,如山间清爽的风,如古城温暖的阳光,从清晨到夜晚,由山野到书房,只要最后是你就好!
一个人,终将拥有另一个,对你点点头,贯彻未来,数遍,生命的公路牌。
PS莫文蔚的歌曲,也出现了,对于我来说,好应景啊!
(不多剧透了,希望大家走进影院,都看看吧。
)
观影之前我的想象是往《巴黎小情歌》那类小清新电影上面靠的。
观影之后,嗯,确实是小清新电影,但这味道很奇怪,奇怪的点就是每每开始一段“小清新的情绪或气质、对白或旁白,或美得心虚的影像”之后,突然来一段嘁哩喀喳的重口味,阻止了电影继续向小清新的套路里滑进去;不知道为什么,我女神尴尬的演技,小岳岳无法掌控的演技,以及白百何毫无存在感的演技(只是就这部片子而言),因为这片子的“川菜怪味”,居然都很合理。
困在生活这座孤城中,最后选择什么样的生活方式是这个片子的终极主题。
小容燕子选择向上走,一往无前;幺鸡猪头选择爱情,义无反顾;陈末选择的稻城,其实是回归内心,向里思考,精神解困;而十八则永远活在了女警察内心最柔软的深处…… 小容选择分手,她放掉了爱情,选择了远方。
她的追求和陈末的追求不同,她向上,向往更高远的地方;陈末向下,向往踏实闲散的生活,她更现实,而他更诗意,他们的区别是如此明显,犹如渝中的上半城和下半城,即便十八梯曾经能勉强将这两种完全不同的人生追求扭结在一起,但这个十八梯,这个连接本身,是破败脆弱的,是注定要消失的(例如猪头茅十八这些个十八梯最标志性的符号),某种意义上,这是个宿命,不但是城市的变迁,也是人与人关系的复杂走向。
片子的韵脉是流动的,就像城中的大河;片子的气质是凹凸别扭的,就像托载城的那一座座山,以及从山顶到山脚的一座座错落建筑。
片中人与人的关系、人和现实的关系,个人内心和追求的关系,是山城的上半城和下半城的扭结,十八梯连接了山城的上下,却连接不了我与你,连接不了我的世界和你的世界;丑陋肮脏破败热烈的十八梯是现实,软红十丈纸醉金迷的解放碑也是现实,但这个现实和那个现实之间,贯通不了。
张一白没有大智慧,但是有小聪明的,他把这本俗气小说嫁接到重庆这个3d空间,干脆拍了一整卷童话,片中所有的现实都不真实,所有的真实都不是现实,真实生活是有,都在打进热线的观众来电电波里。
我很讨厌张一白惯性的煽情,所谓情不知所起,才能一往而深,而不是线索不知道怎么摆,就让人口不断的失踪……还有转换的生硬,还有还有,最不能容忍的桥段就是杨洋白百何稻城告白,画面过于精致,太煽情了气质就变成完美精致的塑胶花了,大幅降低了影片的文艺气质也好,伪文艺气质也好,总之我觉得那是在加戏。
片中邓超不是一直都演得好,但不时蹦出的演技亮点证明了他演技的实力。
如果很多画面拿掉张嘉佳小说里那些过分煽情的内心独白的台词,留下的某些静默的画面是非常能让人触动的。
总的来说,大家可以去看看,毕竟在我看来,演职人员是有真诚和认真的。
最后,影片里唯一具有文艺气质的演员是表演艺术家廖学秋——陈末痴呆了的妈,非常美。
张一白导演青春商业大片拍了不少,金也捞了不少。
怎么在讲故事方面一点长进没有,古人说不进则退。
张导也好悠着点了,青春总有被贩卖完的一天!
少壮不努力,老大徒伤悲啊!
本青春片集结了一线二线三线卡司,有演员、讲相声的、走T台的、靠露胸的,一台大戏,啥角都有!
然后,是个三段式故事,物以类聚人以群分,有故事的男女同学聚集在一起。
这本来也没什么,分段式爱情故事也不少见,也不是我张一白导演的产权。
但能把分段式故事拆开揉碎还给你切丝了,也就只有我张导能做到了!
我张导还将蒙太奇镜头发挥的淋漓尽致,旁白闪回,这因果关系一清二楚,傻子也能看明白。
艺术学概论里讲了,不能阳春白雪,也不能下里巴人。
张导做的真棒!每组人物的故事毫无细节铺垫,刷刷两个蒙太奇,就交代了,哦,原来是美人受怨,胖子才有机可趁。
接下来就胖子痴情对着山川湖海大喊我爱你。
好不容易燕子终于踏上我国土地,上来就躲厕所里哭,要分手!
故事差不多就结束了,胖子就拉着一小板车满世界买美食。
呵呵,看到这里我只想说,国外没城管,真好!
关于这种洒狗血站在世界中心呼唤爱的事,在张一白导演的这部作品里已经达到巅峰了!
故事讲不好就靠蒙太奇,蒙太奇省事,但不煽情啊!
张导再次使用大绝招,满满的音乐铺满全电影,音乐满的我都快听不清楚对白了。
原作《从你的全世界路过》虽然不是什么文学大卡司,但好歹也在午夜时分以纯纯的爱情滋润了一批又一批的小清新们。
好歹有情有理,催人尿下,好歹给读者一些正能量,弘扬大爱,符合社会主义核心价值观。
可看完电影,我原本萌芽的纯爱美好全被扼杀在摇篮里。
简单的荔枝和简单的十八,俩人简单的在一起不挺好。
张导非的来个洒狗血的,荔枝作为一名人民警察,被歹徒打的青一块紫一块的,自己男人还被杀了!
末法时代,人心不古,世态炎凉,连当警察都能被欺负。
你说,这让吃瓜群众还相信啥?
燕子和猪头就更别说了,僵脸演员加五环月月,俩人的故事更是说是奇那是怪!
一个吃瓜群众爱上了一个女人,就因为她美,她是校花。
吃瓜群众好不容易靠着各种卖瓜一边供着校花出国看瀑布,一边买婚房。
然后见过更多美丽风景的校花,把吃瓜群众给甩了。
吃瓜群众就拉着小板车去到世界各地买小吃,据说,这些都是校花喜欢的吃的!
哎,校花要还依旧喜欢吃豆腐脑和油条就不会去那吃薯条和汉堡的地方了!
你说,这种童话故事讲出来一点都不美好!
特别不适合睡前给小朋友讲,简直,太绝望了!
梦想都没了!
最后,超哥和两个女人的故事,简称大哥和他的女人们。
第一个妞,是超哥还是弟的事。
超哥成长为了哥,可杜鹃也从姐成长为了大姐。
这俩社会阶级、家庭地位、理想抱负都不在一个level的两个人,一点也不门当户对了。
编剧,让他俩黄了,再给咱哥来一妞。
就这样,来了一小妞。
人白净,单纯,可爱,长了一张处女脸。
对超哥的崇拜之情藏在心头口难开。
原因就是在某年某月某一天,那天刚好是她生日,她一个人打着伞站在雨中望着高楼大厦给超哥打电话吐槽自己孤独。
神对话来了!!!
此时,超哥回答是,我要带着我爱的人去稻城。
那里怎么怎么滴好,就这样安慰了一个失落少女!!!
Excuse me?
编剧是不是写剧本写太久了,都不知道正常的,和人类的,对话逻辑是什么了。
恩,然后一段无逻辑没有缘由的爱就这么开始展开了!
直到后面修成正果!
哎,如果许仙和白娘子也能这样就好了,也不用雷峰塔倒西湖水干了,多省事,皆大欢喜呢!
好了,洪荒之力的吐槽终于完了。
最后,电影还是好电影,故事还是好故事,吃瓜群众没事就去看看,恶心恶心自己,让自己更有动力奋发向上!
干巴爹!
看过电影,一句话总结:我们都在寻找一个人的影子,所谓万家灯火,实际就是你我他之间的交集与错过。
故事的开头,以陈末的dj身份打破电影无声画面,以电台的声波传播到千户万家,电台里接听来电,治疗情伤,讲述了一个个故事,同时也展现了陈末作为主角的感情线以及两兄弟的辅线。
特别喜欢dj这个设定,作为一个旁观者,他很明了,试图以最大的热爱温暖很多人,但实际上播音间的自己是最孤独的。
dj的电台节目也串联起整个城市的生气和人情,一条条电波在整个城市里流淌,是有血液的脉动,成为我们生活最容易忽视的背景音,在出租里、在饭馆里、在学校里、在超市里、在山间、在田野、最单调也最熟悉的声音。。。
陈末这个人物我认为是最难读懂的,我觉得我要二刷甚至三刷才能更加立体地了解他。
初识,陈末还与小容在电台里做着节目,那个时候的他是被蒙在鼓里的快乐温暖,经历情变的一刹那,是带着冲动的愤懑。
两年时间里自暴自弃,开着无所谓的玩笑,把关心化为挑逗的调侃,这也带来影片的一些笑料,亦假亦真的打赌,这个时候虽然面上开着玩笑身边的人也在起哄,但只有当事人才明白曾经同样的赌注带来的伤感,这个地方导演还用的很悲伤的音乐烘托这一场闹剧似的打赌。
后来的一系列陈末故意撞车,幺鸡十八助攻,两人才袒露心声,小容的适合理论显得陈末愚昧的幼稚,这也是分手的大多数原因,两人之间给不了对方想要的理解。
但好像陈末又不止于此。。
相信大多数女孩在影片能找到最多影子的就是幺鸡了。
平凡得不能再平凡,现实中的我们也像幺鸡以为的自己那样不够漂亮、不会打扮、事业平庸,但也真的很具有韧性,在孤独中茫然没有目标,突然遇到那样一个声音,从此迷恋上了。
幺鸡也教会女孩们一个道理,恋上了就要勇敢去追求,那时的幺鸡也是发着光的。
张天爱的演绎在这我认为已是很大诚意的表现,刚开始的懦弱自卑,总为喜欢的人着想,为喜欢的人做蠢事傻得可爱,很平凡的幺鸡已是很好,与原著小心翼翼暗恋默默奉献傻傻愣愣的幺鸡给我是同样的感觉。
茅十八和荔枝的故事我认为是很出彩的,不仅作为另一种爱情的呈现,茅十八发明家的身份也串联起整部影片,推波助澜。
一个受过情伤不能接受谎话的人民警察荔枝,一个活像一个自闭症小孩只为探索真理不说假话的发明家茅十八,简直就是天造地设的一队。
看杨洋对角色的解读我觉得很贴切,他说茅十八一直活在自己的世界中,突然出现荔枝这样一个人用不同的方式对待他,他就觉得不一样。
荔枝和十八的爱情应该是最理想的样子,一个人全心全意的爱你,为你花心思为你花时间,你生活的每一时刻每个步骤都由他的浪漫包围着。
白百何的演绎是很水到渠成的,杨洋的演绎有些地方虽显稚嫩但也有出彩,求婚时的紧张颤抖和最后时刻一把揽回,现在回想起来这个地方还是眼睛很红,美好的童话最终不敌现实,也不算没头没尾,毕竟影片前边已有伏笔。
但最终结局来得太快还是不愿接受。。。
(私心很喜欢导航仪 想要同款)猪头与燕子的爱情从一开始就是不平等的爱情。
我认为原著燕子是很珍惜猪头的信任因此才跟他在一起,影片以猪头视角展开,燕子的心理无法得知,猪头这个部分的人物简介很不错,不过看到超哥合岳岳演大学生很违和啊。。。
猪头的痴情好比杨过,最后燕子也不算得绝情,猪头其实也不明白燕子到底想要什么,曾经给予她所需要的信任,后来只能给予能给的。
猪头的爱情随着高架上的高潮快要截止,这段最让我感动的不是奔跑,是默默地一遍又一遍的叮咛,你要幸福你要幸福你要幸福,岳岳的表演在这很好很有层次,一种我想要给你却只能祝福你希望你一定要幸福,直到最后情绪失控,好多人都绷不住了。。。
哎说一说触碰我心里不同的点吧。
陈末妈妈也是影片的泪点亮点,老年痴呆的人设一向是催泪弹,但影片在这点上没有刻意煽情,只是陈末与妈妈的默契配合,妈妈在楼梯口等儿子回家,两个人就坐在一起,却通过电话交流,一种近在身边却触不到的感觉。
最后妈妈又在等待不会归来的人时,感慨世事变幻无常。
电影的配乐和画面相辅相成十分契合,这也是导演一向的功力,很能烘托气氛。
下雨的重庆总给人多愁善感的感觉,夜晚的重庆万家灯火的美,重庆特有的码头汽笛声很有韵味。
有笑有泪的电影,作为商业轻喜剧都市爱情片,他是不容错过的一部。
(以上是观影亮点 周围人看完简单评价不错值得二刷 已是很好的评价 当然影片也存在剪辑剧情上的漏洞 这个千人千面智者见智 不再赘述)
因为这部电影的导演和编剧不像老谋子、凯哥那样有冲击力,所以并不在观影计划里面。
但是,同事是超哥的粉丝,既然送了张票给我看,然后就抱着闲着也是闲着的心情去看了。
看在同事出钱出力(没错,开车载我去的)份上,我不打算吐槽邓超,只想说希望他下次好好选片,有烈日灼心那个水平,还是大家的好超哥。
从导演以往的作品看,是非常青春、文艺的风格,比如《开往春天的地铁》《将爱情进行到底》《匆匆那年》,直到这部《从你的全世界路过》,看得出来讲故事的功力还是有所不足。
当然,长处还是有的,他可以考虑专心拍摄城市纪录片,以他的水平一定能拍到豆瓣4星以上的得分。
演员的表现上,白百何和邓超演得比较舒服,相比于他们以往的影片,还是希望他们能接一些有深度、有档次的片子。
其他年轻演员各有各的尴尬,大屏幕的放大效应,对微表情要求也就格外严格。
杨洋、张天爱此类以电视剧为主的小年轻在大屏幕中的缺陷就格外明显,电视剧那种流于形式的演绎形式,可能在小屏幕中不夸张,但是到了电影里就格外粗糙。
用广大网友的评论就是“从全世界的装逼路过”“他们是直接从电视剧的装逼到了电影的装逼,连装都装得很尴尬”,而他们在颜值上的缺陷也被放大的格外明显,这就使得以颜值为卖点的青春片又少了一颗星。
最后,惋惜一下天后的音乐,撇开片子不说,可以单独听。
我所看过的爱情片里,最喜欢的往往是男女主没有好好地在一起,彼此没有恨对方,有遗憾,但还可以重逢,找机会谈天说地,却已过了少年愁,不言离殇,前程还有似锦一般的看头。
这样的爱情片很多,越是走不到一起的爱情,在我看来越是够美。
就像前段时间看的一个片子,结尾时,A对B说,你可以一直治疗,我会一直陪着你。
B问A,然后呢?
A说,到那个时候,我们已经在一起三个月零二十八天,已经足够坚强了。
B说,然后呢?
A说,我们会在一起,很长一段时间。
B问,很长是多长?
A摇头,说,不知道,总之足够长,就算是20年,我们会一起去超市,或者是做什么大事,拯救鲸鱼或者收养小猫,找个事业,或者改变世界的发明,我不知道,总之会做好多事情。
B问,然后呢?
A说,然后……A又笑了笑,说,我们会分手,我想是吧,像所有人一样,我们会难过,但这就是生活。
B问,你确定这样值得吗?
A猛烈地点了点头。
不知道为什么,看到这一段的时候,我格外动容,甚至有些双目噙泪。
他们没有去讨论爱情的天长地久,也没有给彼此无限期的誓言,他们知道爱情比任何事物都要容易变质,当一个人跟不上另一个人的步伐时,两个人可能就要分道扬镳了。
他们承认分手是爱情中的一个环节,而非终结。
这也是我非常认可的爱情观。
我喜欢这样揭露生活真相的台词。
故事简单,不造作,没有生离死别,而是随着时间的推移,却接受那些属于过我们却最终不得不离去的事实。
我们常常把爱情当成是人生的一堂必修课,其实不然,说是必修课,好像你拿不满学分就遇不到真正的爱情,事实上,爱情恰恰相反,当你越是懂得如何处理应对一份感情的时候,距离真爱也是最远的时候。
大学时同在一个广播站播音的男生和女生因为志趣相投,顺理成章地走到了一起,毕业后两人进入了同一家广播站工作,主持同一档节目,男生以为女生会跟着自己一辈子,做自己一辈子的左右手,和自己的声音一起传给深夜需要温暖的人。
可是女生先男生一步走了,她认为他是个好DJ,但却并不是一个好男友,他以为她爱他,其实她只是爱过他。
大学时样貌出众的校花因人嫉妒,被诬陷偷钱,名誉扫地,唯独一个长得像猪头的胖男生相信她,胖子给了她所有的信任和爱,毕业后,异地相恋,他等着她回来,凑够了钱买房结婚,却发现她早就迷恋上了远方,他以为她爱他,其实她只是爱过他。
大学毕业后,以为遇到真爱的女警察,拿着户口本在民政局门口等着他,他要和她结婚了,可是他户口本却带掉了,他回去拿,却一去不回,她站在民政局门口等了一天,所有的人都走了,他也没有回来,他逃了,不知去处,他后悔了,发现没有办法和她步入婚姻的殿堂,她爱他,但他也只是爱过他。
这三个故事,都是来自于最近的热片《从你的全世界路过》的三个小故事。
故事中的每一个他或者她,都曾深深地爱过一个人,但最后却发现,爱情不是那些弥足珍贵的甜蜜,而是稍纵即逝的珍惜。
那个叫做陈末的DJ,始终没有办法和大学爱过的小容走到一起,那个叫作猪头的胖子,最终也和校花燕子劳燕分飞,失去爱情的女警察荔枝,也慢慢隐藏起了自己的情伤。
好在,陈末遇到了喜欢他的幺鸡,荔枝俘虏了茅十八的心,即使没有了爱情的猪头,好歹还有陈末和茅十八两个兄弟。
说实话,在整个观影的过程中,让我有些难受的是每个角色冒出的文艺腔,可奇怪的是,即使是这样不接地气的文艺片,还是让我差点哭了。
当时阅读张嘉佳《从你的全世界路过》的时候,印象最深的就是茅十八为荔枝做的那台导航仪,最后还原到影片里的时候,很多原著粉都表示非常认可。
张天爱饰演的幺鸡因为感恩而接近陈末,当世人都觉得陈末失败的时候,她是唯一支持他的人。
幺鸡因为自己的不自信,对于陈末的颓唐却有着难以言语的感同身受,她在自己生病的状态下依旧帮着陈末死撑当晚的节目。
一边不要命地付出自己,一边努力地去成全对方,在稻城的夜晚,两个人躺在草地上看星星的时候,我突然忍不住有些难过。
她对他的好,他全看不到,他的心里住着的,是另一个人的微笑。
另一个地方,是燕子回国,猪头召集好友举行订婚仪式,燕子把猪头叫走,告诉猪头自己回来是和他分手的时候,燕子带着猪头抹干眼泪去和亲友敬酒,当猪头看着燕子上车,一边叫她以后好好的,一边努力微笑的时候,这时的BGM响起李荣浩的《不说》,不禁鼻尖一酸;当幺鸡离开的时候,陈末通过电台找她,利用全城的灯光双闪给幺鸡一个信号,他知道幺鸡每晚都不会错过“从你的全世界路过”这档节目,所以一定会听到他的呼唤的时候,我是真的差点哭了。
光是从这几处细节,我知道最终一定会有很多人为这部电影流泪。
故事里的每个人都因为爱情而努力过,当我们走过对方的世界时,时常希望能够长久地停留,可是就像李宗盛的许多歌里表达的一样,最是爱情留不住。
不管是陈末对小容,还是幺鸡对陈末,不管是茅十八对荔枝,还是猪头对燕子,我们都以为孤注一掷地拼命努力,就可以把爱情抓得更牢一些,最终也只能看着爱情慢慢流走。
整部片子完美地诠释了“从你的全世界路过”这句话,不遗余力地用一些细节抓住了观众的心。
张嘉佳曾在他的《写在三十三岁》里写道:陈末就是我自己。
因为沉默。
因为我执意,因为我舍不得,因为看到了太多的绝望,所以反而看出了希望。
我想这句话,是发自他肺腑。
所有的人最终都离开了陈末,陈末驾车离开了重庆,去往了谁也不会认识他的稻城,重新开始。
他会想念爱过的小容,也会想念爱过他的幺鸡,会想念已经远去的表弟茅十八,也会想念追着燕子离开的猪头,陈末的母亲将每个人的餐盘摆好,说自己有三个儿子,有三个媳妇儿,空荡荡的山景和落日的余晖,让故事最终蒙上了一层悲伤的颜色。
电影的末尾,陈末开着车,听着茅十八为荔枝定制的导航仪语音,感受着一份真挚的爱情,这个时候的他,就和大多数分手后的人一样,在某个不经意的时刻,会体会到爱情的真谛。
听说爱情回来过,可惜相爱的人都已经不在原处。
爱情就是稀里糊涂的时候最美,雾里看花的时候最美,懵懵懂懂的时候最美,越是不懂才最美。
就像我在文章一开始提到的A的那句台词一样:我们会分手,我想是吧,像所有人一样,我们会难过,但这就是生活。
前几天终于去看了此片,因为在假期中,就想看一些轻松愉悦的片子,真实的世界已经让人很累了,作为非专业影评人士,此处不敢点评什么影片结构啊,逻辑啊,评价哪个演员的演技啥的,但作为一名纯粹想要娱乐放松的观众,我想要的就是舒服。
《从你的全世界路过》对我而言整个的观影体验就是舒服,整片的台词绝对是一大亮点,引爆全场很多笑点,足见编剧之功力,如果谁有功夫总结一下,估计会有当年大话西游的经典台词的后续效应。
而且事实上,片子前期的陈末也给我一种至尊宝的感觉,遗世独立,傲视众生。
片中陈末和猪头的组合,不知怎得又让我联想到了周星驰和吴孟达,总之,就是带出了很多青春年少时的回忆和感受。
这应该也是此片的市场定位吧——青春爱情片,之前有些评论说好,有些评论一堆批评,但是从市场营销的角度来看,没有一种产品在消费者市场是能满足所有人的喜好的,现在玩的就是细分和精准,《从你的全世界路过》在我看来,就适合那些即将要开始爱情之路或正在爱情之路上的青春少年们,或是实际年龄已青春不再但内心依然渴望或怀念那些青春的激情的人们。
如果所有的爱情从一开始就已经充满了各种现实的计较和考量,那就已经不是爱情了,这就是我喜欢全世界此片的原因,片中的那种奋不顾身的爱,那些带点超现实主义的情,不就是我们一直渴望的爱情本来的模样吗?
再从营销的角度来看,作为一部青春爱情定位的片子,制作团队也是运用了各种接触点来传递他的定位和理念,邓超、杨洋、白百何等潮流明星,王菲演唱的主题曲,山城和稻城亚丁各种风景,还有细心的为观众一网打尽全国知名时尚电台,总之,本片最终给我这样青春怀旧的观众的感受就像片中台词:如山间清爽的风,如古城温暖的光……
我曾经看张嘉佳的故事,哭成了狗。
那时候我天天晚上追他的“睡前故事”,管春和毛毛、小玉和马力、胡言的爸爸妈妈……我甚至可以背下来他最出名的那一段话:“我希望有个如你一般的人。
如这山间清晨一般明亮清爽的人,如奔赴古城道路上阳光一般的人,温暖而不炙热,覆盖我所有肌肤。
由起点到夜晚,由山野到书房,一切问题的答案都很简单。
我希望有个如你一般的人,贯彻未来,数遍生命的公路牌。
”可是我真的在半夜十点还人满为患的电影院里,听着邓超念出以上一段话的时候,内心只有两个大大的“尴尬”哪怕张嘉佳已经给邓超扮演的陈末设置了最适合说情话的职业——电台主播,可是这些文字被银幕放大、被演员一字一字说出来,就像一碗放多了油的浓腻鸡汤没了“余味”,只剩“矫情”。
◆◆◆◆◆◆客观地说,《从你的全世界路过》里有好多桥段让人惊喜,比如稻城、求婚、撞车、语音导航,大部分的桥段书中都已讲过。
可这部电影讲的是爱情,可里面的主角却没有一个真正懂得什么是爱情。
故事的转折和人物的行动没有任何合理的动机,每个人都热衷于口述鸡汤、你们把一切不合理都推给“爱情”,问过“爱情”的感受么?
而最会卖故事的张嘉佳恰巧又碰上了擅长拍MV的张一白,于是《从你的全世界路过》纵使有各路大咖坐镇,依然变成了画面精美,配乐惊喜,内容空无一物的超长版广告片。
◆◆◆◆◆◆邓超&杜鹃&张天爱
一个求而不得的女神,一个默默奉献的备胎,这基本是爱情故事的基本配置。
邓超自从解放天性释放了自己的喜剧细胞之后,就在癫狂的路上越来越远。
先是《分手大师》,后有《恶棍天使》和《美人鱼》,邓超一直都在耍宝卖贱。
《美人鱼》里尚有星爷几分真传,剩下两部不忍直视。
本片里,他也是一个嘴毒的DJ,负责了大部分的鸡汤台词,表演依然夸张,至贱无敌。
总是在抨击他的表演,可内心一直觉得邓超是同期最有潜力的演员拜托娘娘劝劝邓超,让他多接一些《烈日灼心》这样的好电影,别浪费了他的好天赋。
杜鹃似乎中了女神的魔咒,从《中国合伙人》到《泰囧》再到《从你的全世界路过》,她所有的角色都冷艳、高傲,是男主角魂牵梦绕又不能亵玩的梦中情人。
反正从始至终面无表情,也谈不上什么演技,模特转行做演员,路漫漫呐。
张天爱是最近最让我惊艳的女演员,五官美丽而张扬,可她真心不适合唯唯诺诺胆小的备胎啊!
看着张天爱努力把自己剑眉星目的英气收起来,演好一个小跟班儿,看着都替她累。
杨洋&白百何
茅十八,技术宅、内向、腼腆、不谙世事。
就算你给杨洋戴上大大的黑框眼镜,配上乱糟糟的头发,可他的特写依然让姑娘们轻声惊呼,心跳漏了一拍,更何况他之前都是霸道总裁的跋扈角色,耍帅已经成为了杨洋的习惯。
所以看在他颜值的份上,就不要用这么难的角色来考验他的演技了,行么?
整部电影,白百何的演技最自然也最妥帖,然而一切都掩盖不了她已经是孩子妈的事实。
看到她和杨洋演出浪漫情怀,脑海中总会浮现陈羽凡和元宝的脸。
只怪自己平时不该看那么多的八卦,跳戏也是活该。
茅十八和荔枝的这一段故事,是本片最舒服的段落,阳光明媚,单纯美好。
技术宅男茅十八的各种贴心小发明,像夏夜的萤火虫一般惊喜。
可惜角色性格偏内向,杨洋在三个男主角中实在容易成为炮灰,声音比演技出彩太多。
岳云鹏&柳岩
小岳岳在这部电影里担任最重要的苦情担当,表演也很自然,角色简直是为他量身定做的,他只要演好自己就好,追车的戏码让我身边的姑娘哭倒在她男票的怀里。
柳岩……只想问她是不是得罪了造型师,出场短短几分钟,脸一直看起来很怪。
这一段剧情有很严重的问题,岳云鹏为了爱而爱,从电影一开始观众就知道他们肯定不会有好结果。
柳岩明明欺骗了人家感情,惹得人家倾家荡产,却还要装成一个有苦衷的白莲花。
好在电影演到一半小岳岳的故事线就已完结,还能稍微挽回一点颓势。
◆◆◆◆◆◆实在不愿意承认,可这部我曾经在十一档最期待的电影搞砸了而张一白已经上了我的黑名单,不期待他能拍出任何一部超越《开往春天的地铁》的电影。
走出深夜的电影院,有两个想法一直萦绕在我的脑海中:一是,又一处文艺之地被国产爱情片毁了我还没来得及去稻城,眼看稻城就要成为了第二个丽江……二是,如果你认识一个像陈末这样一言不合甩二十万给朋友、把自己房子抵押送钱给前女友、用自己的创意替朋友求婚的人请介绍我们认识!
茅十八给我的感触最深,当荔枝以为战斗结束转身的那刻,茅十八用尽力气拉住荔枝的手拥抱住荔枝的那刻,眼泪却怎么也控制不住了。向往这样的爱情。戛然而止,美好到让人猝不及防。
前面还行,到了后面就尴尬了。广告植入,演员表演都不是问题。最大的问题还是剧情,空洞、无病呻吟、无逻辑反转、俗套、硬上煽情。就这样旁边的女孩还给看哭了,但是她一句话被我给镇住了。看的是别人的故事,流的是自己的泪。突然觉得,电影虽然不如人意,但还是值得鼓励的。
票打印出来我才发觉我买错票了,但还是进场看了。原书没看过,微博上看过几段,感觉定位是都市爱情小品。电影拍得很正常,主创的目的并不是拍一部名垂青史的爱情巨作,而是一部明星扎堆的商业片,目标群体是15岁以上,25岁以下,没什么可黑的。
走马观花,
打赌输了就要娶你,娶回去天天家暴,要让全世界知道,老婆是可以用来打的……我知道编剧全心全意想塑造一个烂泥扶不上墙的臭傻逼,但是能写下这样的剧本,你妈生你是因为吃了泻药嘛?!
bgm是亮点,搭配重庆轻轨有种魔幻现实主义的感觉,廖学秋(饰陈末母亲)发现一位老戏骨,以及,个人认为,茅十八的结局其实可以再抢救一下
看完觉得心里空了一块,电影有笑点,也有泪点,三次眼泪给了送走燕子的猪头,用最后力量抱住荔枝的茅十八,淡淡嗓音讲以前故事的小容。重庆很美,稻城很漂亮,杨洋的嗓音条件和台词都很好,邓超结局的时候推门出来还挺帅的,杜鹃美得很冷。张一白拍重庆,真的很有味道,值得看。
什么狗屁玩意儿?不讲人话不干人事的段子居然能凑成一部电影,我也真是叹为观止。重庆完全沦为了背景墙,好惨
张一白,中老年导演界的郭敬明。张嘉佳,中青年作家圈的第四维。
从你的全世界路过,爱情不过是生活的屁,折磨着我也折磨着你
哭了。
电影讲了一个自我意识过剩的电台dj如何极尽所能利用自己的岗位号召力公器私用泡妞的故事,真的不是为了讽刺咪蒙这类大V的吗?
人生总有太多无奈,太多遗憾,只希望尽力抓住你能把握的,能珍惜的,话能说清时不要拖,因为那会变成一根刺永远在你心里刺痛,小十八的爱情是童话,结局太残酷,生命之轻让人心颤,请珍惜你爱的和爱你的人。
几对里可能也就白百合那个好点,其他2条线十分尴尬。其实,混搭的想法值得鼓励,几个角色与其说是对位不如说是错位,年龄、外貌、性格等,导演显然想用一种反差效果造成视听上的“冲击力”,然而实践证明近些年热衷于混搭且获得成功的片子少之又少。不过别急,同样是改编张嘉佳,后面还有梁朝伟和ab...
7个人,7种爱情。有人现实 ,有人孤独,有人默默,有人单纯,有人却始终在追逐。 我们似乎都忘了最初的爱是什么样子,第一次爱人的感觉是什么。年龄越大越不相信爱情。看完这部电影,我突然发觉我还是可以去爱人的,我对爱情还是有渴望的。我要继续追逐爱情去了!路过不错过!
没看过小说 这部还可以。
今天,你路过了谁,谁又丢失了你呢?我喜欢这个电影,文艺,小资,适合在安逸的午后捧着咖啡,静静的观赏。配乐好听,台词很棒,是声控的福利。猪头追车的时候,我哭了,茅十八被刺的时候,我哭了。那么纯粹的感情,很喜欢。
总感觉现在的观众对内地爱情片太mean了(包括同行T童鞋)。这片的拍摄套路其实已经是很符合大部分中国观众口味的了,有剧情有鸡汤。“当你全力以赴对一个人好的时候,眼里除了他什么人都没有,鼓励自己,安慰自己,要坚强。”“如果是路过,我就在终点等你”“只要最后是你,就好。”
杜鹃很适合这种女强人角色啊!性格强势,气质超群。美翻了。
笑点泪点都在小岳岳身上,不接受反驳