意外

剧透警告！

一个幸福的男人，因为妻子车祸，陷入巨大痛苦，不相信这是意外，一定是有人安排的，遂决定加入其中，可能会找得到所谓的“杀妻凶手”，然后实际上开创了一个靠意外杀人的杀手生意，拉上了自己的好朋友、好长辈、好备胎。

然而在一次正常工作中出现真正的意外，长辈老伯得了老年痴呆，意外害死了朋友，当天主角又遭入室抢劫，本就不相信意外并从事意外杀人生意的他，把这两个连环意外理解为有人背叛，并且同行想杀他！

先检查老伯，发现长辈表现得坦坦荡荡，不像叛徒，然后跟踪本次客人，发现客人与其客户经理之间有行为异常，怀疑客户经理有猫腻，同时发现好备胎竟然在保险公司楼下收钱，她不应该知道客人信息的啊！

认定备胎背叛，干掉。

并且 保险公司客户经理嫌疑更大了。

监听保险经理多天，基本排除怀疑时，老伯意外坠楼，保险经理瞬间成为最大嫌疑人，悔恨充满心头，火速安排计划，本欲杀掉客户经理，结果意外出现日食，导致客户经理美丽的wifi死掉，同时老伯醒来回忆起一切，是自己害死了胖子，但为时已晚。

主角后续被愤怒的客户经理发现蛛丝马迹激情杀掉，这世界上少了一对幸福的夫妻，但还是有一个痛苦的男人。

个人观点1：为什么最后有杀客户经理的计划，感觉嫉妒占了相当一部分，监听中，听到别人恩恩爱爱，自己只有一块碎表怀念亡妻。

个人观点2：为什么说不是一个互相陌生的专业团队，而是 好朋友、好长辈、好备胎。

因为前期小细节，给胖子带吃的，老伯掉链子时胖子听指挥直接就上了，并说我信你；好备胎不用多说，各种舔狗行为；老伯老年痴呆后忘了自己戒烟的事，也忘了是自己害死了胖子，但还记得他认识主角时候主角有个美丽的老婆，车祸死掉，死得很惨（有点不太会说话，不会修饰下语言，当面揭伤疤）。

还有他们商讨计划时虽然男主有拍板权，但是讨论氛围其实很随意，像是好友之间，并且胖子还违规告诉了备胎父子局客人信息，导致备胎去收尾时被男主干掉。

个人观点3： 感觉这个电影的剧情深度完美符合我的智商，我完全看得懂，或者说自认为看得懂，没有埋的很深细节，但是也没有侮辱我智商的若只情节。

个人认为唯一瑕疵就是获客渠道，有钱并需要雇凶杀人的人，他们是怎么知道有这么一个团队的呢？

而警察为什么不知道？

父子局那一场，懦弱的儿子都决定自杀了，都还按规矩给钱并且没有报警。

但总体来说瑕不掩瑜。

个人观点4： 台上一分钟，台下十年功，从头到尾展示细节的作案过程只有父子局，为了等一场好雨，等到花儿都谢了……其实最终也没有等到，因为那一场大雨并不是好雨。

这个题材本身就有很大的挑战性，制造意外又想看上去自然，许多精心的策划就会像巧合一样，总要天时地利人和占尽，难免就会让观者觉得bug不断了。

个人也觉得剧的结尾有点用力过猛，收的突兀了点，想表达恶有恶报的话，又白白搭进去两条无辜的人命，岂不又不太合理了？

一直对古天乐的演技欣赏有加，这部剧也沿袭了他一贯的风格。

穿上这身服装，你就是角色本人。

好的演员，在进入角色的一瞬间，就会让观众忘记了演员本身，而全情投入到人物中去。

虽然还是那张潇洒帅气的脸，但配上普通的小职员装束，在一副普通的眼镜之后，时刻闪露的是鹰隼一般清冷凌厉的目光，透露着主人公外表尔尔，却多疑，敏锐，极具城府的内心。

抛开各种看似牵强的巧合，情节设置大体也是过得去的，只有一点我想不通。

古天乐饰演的人物明明是个狡猾谨慎到极致的人，他在任贤齐家安装窃听器的时候，明明都注意到要戴手套，却偏偏没有穿鞋套，不知道是不是当时忽略了这点，还是我真的眼神不好看错了？！

意外既是精心策划而成的意外，中间又由于种种外界因素掺杂进各种真正的意外。

是人为的阴谋，还是偶然的意外，最终主人公在臆想与现实中迷惑，彷徨，挣扎，最终迷失了自己，在现实中冷静睿智的人，却最终死于自己的心魔，这是我对这部影片的解读。

对本片深入的剖析文章不算多，看到一篇，有简单讨论到了影片整体设置的封闭性，以及女上位其本质上折射的女性对全剧的主导地位，及对剧中男性的心理变化影响和推动剧情的最终发展。

这让我想到了大学时一位老师谈到的关于他对《色戒》中男女主人公的体位暗示的两个人的社会地位和心理变化的解读，这点倒是之前观影没有想过的新颖角度。

今年的香港片里，《意外》算是给了我一个意外的惊喜。

或许是我孤陋寡闻，之前没有看到什么宣传，以至于第一次在电脑里看了几分钟嫌闷就删掉了；之后老公极力推荐，于是回家看了一遍DVD，直到夜里一点多钟——幸而无憾！

现在想来，《意外》应该会是今后常被提及的、在香港电影史上留下印记的一部上乘之作。

《意外》选取的是香港片里很泛滥的犯罪题材，且是有组织犯罪；但意外的是，没有一枪一刀，没有追车爆炸，没有高科技武器。

没有卧底反卧底，没有教堂白鸽，有的仅仅是高智商。

这有一点点像斯皮尔伯格的《猫鼠游戏》，但影片表现相当内敛，犯罪组织成员异常平凡、低调，犯罪构思也更为精巧。

比一般犯罪片高明的是，《意外》还蕴含了一定的哲学意味——告诉我们偶然性和必然性之间的辩证关系，证实了马克思主义哲学辩证唯物方法论的正确性，哈哈！

（可惜不能因此定位为主旋律影片单位包场观影，可惜啊可惜！

）影片不重样地展现了一串以人为制造意外的方式杀人的样本，令人窒息。

有《死神来了》系列电影的深入人心，从天而降的意外似乎很容易被公众理解，警察也能方便地给自己找偷懒的借口，聪明的犯罪团伙由此找到了发财的生路。

——但一定要足够聪明，像《猫和老鼠》里的小老鼠Jerry一样，能将一切不起眼的生活日常用品组合起来为我所用，发挥匪夷所思的杀伤力，俨然如黄药师的“落英神掌”树叶杀人。

可是这样的聪明人往往会走火入魔，或者本来就是因走火入魔才这么聪明。

古天乐演的那个谁，孤独，忧郁，因为不能相信爱妻死于交通事故，认为没有意外只有蓄意，于是开始在不断制造意外中寻找某种解脱。

期间同伙林雪也意外致死，不相信意外的古天乐痛苦地还原“意外”真相，在自以为破解意外、为仇人再次制造意外的最后一刻，忽然天现异兆——日食告诉他，意外真的存在，千万年中，日月尚且能成一直线，何况天地万物？

可是，太晚了，冰凉的刀可以很干脆地回答——复仇，不需要那么多意外。

意外吗？

也许。

非意外吗？

也许。

都不是意外。

（本文作于2009年11月30日）

我觉得这部片子做得不够精致，差那么一点点……结尾确实打折很多……倒不是说任贤齐刺死古天乐这样的安排不好，只是觉得不够突然……如果那个过程中能有个背景音乐渲染紧张气氛（比如在刺刀的时候加重那个刺杀的声音），然后换上古天乐的视角，镜头晃动，视觉冲击一下、扣人心弦一点会好一点吧……最后，古天乐的视角转向阳光，整屏幕地刺眼……——意外被刺死，情理中的报复……

原址：http://www.haimaxuan.com/forum/read.php?tid=309作者：小龙虾这是一个商业片泛滥的时代，这是一个港产电影为在内地分一杯羹而频频向电检制度妥协的时代，这是一个内地观众花钱都看不到完整电影的时代。

在这样的背景下，以老杜为首的银河团队，却花费17个月的时间去打造一部一开始就没想过在内地上映的《意外》，且不论电影本身如何，只这份不为钱低头的气节，首先便是值得尊敬的。

叶璇，这是我不远万里跑到HK看首映的动机。

璇的戏份不多，但表现可圈可点。

若不是角色设置的缺陷，完全可以超过冯淬帆的阿伯成为本片的第二亮点（古仔角色的戏份和可发挥空间都是其他角色望尘莫及的）。

本可以成为本片紧张严肃氛围下调剂品的感情戏，结果却变成了没头没尾无言的结局，女人的角色身份也只能停留在杀手甲的层面上，而无法成为决定剧情走向的关键人物。

这就像拍戏时给了对手一个火花，对手却还你一盆冷水，结果两人之间就缺少了一种能打动观众的互动。

只能说郑保瑞导演之前的风格多重于暴力美学，对感情戏的驾驭还有待加强。

在银河的电影中女人虽然戏份不多却往往关键无比，所以角色的完整性尤为重要，而这并不是增加一点戏份就可以弥补的。

抛开角色缺陷不说，至少叶璇的表演已经交足了满分。

冷酷的杀手、痴情的下属这两种截然相反的身份都集中在一个人身上并有血有肉的展现在了观众面前，女人这个角色台词不多，所有情感都要靠眼神和表情传达出来，而叶璇也确实做到了媒体所说的“意在言外”，将女人对大脑压抑的痴情表现的淋漓尽致。

不废话而能准确传达出角色本身的情感，这已经是对一个演员演技的最好证明。

当然对粉丝来说，叶璇的杀手扮相，已经足够花痴了。

古天乐饰演的大脑绝对是全片最中心的人物，不但所有意外都由他展开，而且更深层次的人性剖析也是对准他，没有足够功力是撑不起这个足金分量的角色的。

古天乐在影片后半部分几乎没有台词的情况下将大脑谨慎、猜疑、恐惧的心情一一表现到位，不过导演过于追求悬疑，很多地方点到即止，反而让我在结束后有几个地方想不明白。

任贤齐作为宣传上的另一男主角戏份少的让我惊讶，而且并没有太多地方可以发挥，这个角色仅仅是为了照出大脑内心的阴暗而存在的，而照没照出，则取决于古天乐的表现。

也许就像任贤齐采访时说的，导演要他演出普通人的那份不存在感，而他也确实演好了，好到这角色唯一让人记住的只有和他老婆的床戏还有最后给大脑的那一刀，也不知是他的成功还是角色的悲哀。

配角方面，冯淬帆的阿伯是全戏的关键人物，最后的疑团都由他解开；林雪则延续了他一惯的角色风格，没有惊喜，也不致被人遗忘；饰演任贤齐老婆的韩雨芹，因为最后证实了意外可以真的是意外，本是一个较为关键的人物，却没有被她演出关键的感觉，也和任贤齐的角色一样消失在了记忆里。

全片剧情紧凑，精彩的暗杀CASE让观众有跃跃欲试的感觉，大脑跟踪窃听陈芳洲此段显得相对沉闷，幸好最后大脑的反击使本片达致高潮，但最后剧情在陈芳洲捅了大脑一刀后戛然而止，成为最大败笔。

也许导演认为加入银河，就必须要继承银河的宿命论；也许导演发现金木水火土的五行中缺少了一味金，便在最后加了上去；也许导演要的效果是意犹未尽，可惜带给我的只有莫名其妙。

其实只要在大脑将死之际让他有那么点回忆，就能给全片划上一个完美的句号。

回忆起因为猜疑而被他杀掉的女人，那么感情线就能搭起来，而不再只是单行线。

若回忆起他的老婆，就可以首尾相应，大脑通过制造意外假象杀人，完全是因为他不相信自己的老婆是单纯的死于交通意外，他做这么多案子都是为了证明，所有意外都能被人为制造出来，可以说，她老婆是一切的因，这从大脑每次成功后都要回到居所和幻想出的老婆缠绵一番就可知。

所以若最后带上回忆，那么一切也就有了果。

套用一句最近很流行的话，大脑制造的就不再是意外，而是寂寞。

可惜，银幕上只有大脑不断抽搐的脸部特写，和陈芳洲不知所措的侧影。

那几个意外没一个让人信服的1 司机如果不下车 直接开走呢？

2 下那么大雨风筝也能飞得起来？

3 消防栓就那么准能穿透玻璃之后不改变轨迹？

4 太阳反射之后司机可能立马刹停，或者随机转向，就那么巧能杀死人？

种种疑问，实在出戏。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

尼采认为宇宙的运作是普遍的混乱无序，无法预设目的，运作过程就好比是掷骰子，是一个永不停息流变（becoming）的过程，骰子每次投掷出去，代表偶然性（chance）的集合，而投掷出去就肯定会有一个结果，这个结果，是非理性的必然性，是命定的结合（combinaison fatale;fatal combination），是谓永恒回归（eternal return）。

而与此同时，也可以把重复性的掷骰子、重复的确认偶然性看作永恒回归的一部分。

骰子被投掷出去的第一时刻是永恒回归，骰子停下来翻转过来出现数字的第二时刻也是永恒回归。

永恒回归绝对不是对同一性的认同，骰子结果相同是偶然的结果，不是对同一性的确认。

但柏拉图认为生成（becoming）是一个无限度的生成，所以必然会衰败，会变坏，会有罪孽，所以需要一个造物主出来，需要一个理念（idea），通过外力使它扭曲，成为一个循环，造成一个机械的因果律，造成一个最终结果。

在苏格拉底以前，只有Heraclitus意识到生成不能被评判也无法被评判（judge），生成的法则不是来自外力，来自其他地方，生成自身就是正当的（just），法则就在生成自身内部。

我们要确定的只有偶然性（不是因果律），目的是为了确认（骰子投掷后得到的）数字或者说骰子投掷后必然会翻转停下来的结果（不是最终结果）。

反目的论的对于无限生成偶然性的过程的确认就是永恒回归。

以上是对德勒兹解读尼采永恒回归理论的最简单粗放概括。

古天乐团队通过因果律的方式来制造表面的偶然性（柏拉图方案），发展到最后以至于不再认为有真正的偶然性存在，但偶然性的必然性存在才是真正的必然性，非理性的必然性。

这电影很难不用永恒回归概念去解释。

银河映像巅峰年代的水平完全可以比肩梅尔维尔。

对于这部片子的评价，我选择了“力荐”。

倒不是说这种题材有多新，拍摄有多创意。

而是对于我个人而言，在今夜这个特殊的时刻，看了这部早就存在于电脑的片子，的确也很是有戏剧性的。

为什么是这一晚呢？

为什么不是别的片子呢？

偶然中想必多多少少也有些必然的因素，尽管我是不尽相信命运的，可身边的种种却总是嘲弄般地向我开炮。

越是渴望些什么，就越让你不可企及越是惧怕些什么，就越让你无从闪避就像今夜，我无可避免的失眠了。

之所以说无可避免，是因为这个事实已经摆在眼前，它是无可厚非的存在形式。

究其原因，乃是“本我”在不断加倍地利用着“自我”和“超我”，就像《意外》中的“老大”一样，小事做大，大事做绝！

再究其原因，我和“老大”似乎有些共同点！

心理学讲到人会有一种叫做“疑病” 的心理，根据我的实践判断，这种心理似乎最容易出现在当外部环境对自己所造成的矛盾凸显的时候。

怎么理解呢，我认为“疑病”的最初乃是一种消极的、逃避的心理状态，为自己找一个出口，或者说转移自己的注意力，所谓“以毒攻毒”，或者说某种意义上的“登泰山而小天下”；当注意力被转移到自己设下的圈子里以后，我们又往往很难走出来。

有些时候甚至比认识世界还要难上好多嘞！

因为世界是陌生的，我们用着各自信仰的方法论去摸索，推敲，所有的成果都是既新鲜又未知的，在这个大的框架里面，我们或许会走弯路，但过不了多久，就算是别人，也会帮你认识到自己方向或方式的不妥。

然则，倘若要把认知挂在自己的身上，那恐怕就不是这么简单了。

“疑病”本来就是自导自演的一出戏（在这里特别强调，不论男女，只要是人，天生就是演员，存在着就注定着演戏，关键是要演哪几出，难点是要怎么演），人作为探索的主体是有绝对控制权的，因为在这个框架内，探索的主体和对象是同一的。

具体地讲，以自己的世界观造出来的精神世界，再用自己的方法论去探索，那我们说，这是不是一个best match？

它完全达到了100%的契合呀！

那你说在这样的一个世界里，我们怎么能够轻易地就走出来了呢？

在这个自己创造出来的世界里，自我判断，自我实现，自我鉴赏和批判，所有的东西都由一个人来完成，显然，这个过程的最终结果无非是使这个主题彻底地脱离外部世界。

而当这两个世界在某种情况下又要相互交叉，在某一个范围内又要发生接触或者碰撞的时候，矛盾就凸现出来了。

这样的的矛盾可大可小，小的不谈，而大的完全可以使人孤立出来，也就是我们常说的“精神病”。

有的人说，“精神病人简直完全丧失了自我”，我想，我们不应该孤立的看待这个问题。

在心理学的范畴内，弗洛伊德提出了“本我”、“自我”、“超我”的观点，它们分别是这样的含义：本我（英文：id）是在潜意识型态下的思想，（拉丁字为“it”，原德文字则为“Es”）代表思绪的原始程序——人最为原始的、属满足本能冲动的欲望，如饥饿、生气、性欲等。

本我为与生俱来的，亦为人格结构的基础，日后自我及超我即是以本我为基础而发展。

本我的目的在于遵循享乐原则，追求个体的生物性需求如食物的饱足与性欲的满足，以及避免痛苦。

自我（ego）这个概念是许多心理学学派所建构的关键概念，虽然各派的用法不尽相同，但大致上共通是指个人有意识的部分。

自我是人格的心理组成部分。

这里，现实原则暂时中止了快乐原则。

由此，个体学会区分心灵中的思想与围绕着个体的外在世界的思想。

自我在自身和其环境中进行调节。

佛洛伊德认为自我是人格的执行者。

超我（super-ego）是人格结构中的管制者，由完美原则支配，属于人格结构中的道德部份。

在佛洛伊德的学说中，超我是父亲形象与文化规范的符号内化，由于对客体的冲突，超我倾向于站在“本我”的原始渴望的反对立场，而对“自我”带有侵略性。

超我以道德心的形式运作，维持个体的道德感、回避禁忌。

按照这个体系来说，“本我”所指代的人的内核是与“超我”所代表的完美道德相对立的，也就是说，人性本恶（这和中国传统文化有差异，但不在这里作讨论）。

而恶之所以为恶，是因为人们认识到了什么是善，可善又是怎么来的呢？

这是一个先有鸡，还是先有鸡蛋的问题吗？

我说，是的！

善、恶，鸡、鸡蛋都是演化过来的，只不过鸡和鸡蛋是生物的演化过程，而善与恶，乃是意识形态的演化过程。

回到主题，自我孤立出来的人的“本我”的呼唤是什么呢？

我想，不能笼统地说这就是一种恶的、侵略的呼唤，因为它实际上是一种需求的呼唤，是一种自我满足的呼唤。

而需要满足些甚么呢？

这一切都是建立在意识形态和公民道德的长期作用下的。

即“本我”、“自我”、“超我”三者的关系是辩证统一的!它们三者的关系是——“本我”是“自我”和“超我”的外在表现；“超我”是“本我”和“自我”内在要求；“本我”是“自我”和“超我”的内在属性。

它们三者共同构成了完整的精神上的人。

今夜的我和《意外》的他，都是属于陷入到了无穷无尽的炼狱般情结的演员，随着“本我”的对“超我”和“自我”长期作用下的各种道德的，危机感的，占有欲的，斗争性的需求的呼唤，势必会把我和他推向万劫不复的地狱！

这是必然还是命运？

我不相信命运，因为人总是能够适时地改变自己的命运！

我更不屈服于必然，因为必然往往都能转化为或然、不尽然、甚至是不然！

因此，推荐《意外》的理由便在于他将整个过程演绎了一遍。

若是提高些来讲，可以说它在某些方面具有很高的“历史”的参考价值。

电影是虚拟的，但它是人类社会的产物，因此，电影里的一切事物都和人类的社会活动有关。

这也是为何本片能够恰巧在这个我所睡不着的夜晚给我以冲击与思考。

从艺术审美的角度上讲，在对《意外》的鉴赏中我已经轻而易举地达到了共鸣的状态，其表现有“心跳加速”和“鸡皮疙瘩”，当然，这只是通俗讲法的一部分。

有共鸣，说明我的鉴赏是有效的，能引起共鸣，说明这个作品是成功的。

但是，尽管如此，我确实还没有到达宁静的状态。

所谓精神食粮是否只能在一段时间内起到效益呢？

等到了下一餐的时间，饥饿的神经是否又会肆意的发出咆哮声呢？

我想，这不是没有可能的，因为此时此刻，我依然被痛苦和烦恼折磨着，担心着需要或者不需要担心的事实或者假象。

扰我心智者，原因可有万种，然我之所思绝不荒诞，更非无病呻吟，按本文之导向，无非是有些庸人自扰的意思。

终未曾揭示，乃不便提及尔，诸君莫怪。

后记.影片仅仅观赏了一遍，因此，无法谈及批评意见，乃是怕信口雌黄，伤了某些。

（本文纯属个人观点，仅供参考；未经许可，切勿转载，更勿断章取义，以免殃及无辜；得过是非，不吝指教）

这个结局我不明白到底是什么意思，到底任贤齐演的这个角色是真的安排了一切吗，他是真的要杀古天乐的吗？

还是只是为了报复？

如果是真的要杀古天乐的，那古天乐之前的怀疑不都是对的吗？

整部片子都蛮紧张刺激的，但是我不明白那个结局到底想要表达什么！

本片的起草都源于郑保瑞的一个想法，在他读报纸的时候，经常会看到一些“意外”致死的新闻，常年浸淫在犯罪剧本里的他，竟然用质疑的眼光产生了一个疑虑：这些人到底是不是死于意外？

或者说这些“意外”是不是人为的？

而这一个想法，直接导致了《意外》的诞生。

先看剧情：大脑与女人、胖子、老伯是一个四人团队，他们的工作任务十分特殊，虽然接一些拿人钱财替人消灾的单子，但他们所作的并不是暗杀，而是制造一个又一个精密又合乎常理的现场机关，在空间与时间的双重发酵之下，通过一点点人为助力，让目标在大庭广众当中，死于“意外”。

影片用一场“意外”开门见山：和联胜的头目李翔兴驾车路过闹事，前车一位女司机突然爆胎导致前路拥堵，李翔兴见状抱怨两句之后，就转头进入了一条逼仄的小路。

进入小路后，迎头又来一辆水产车，两车错位时水产车撒了大量污水，导致李翔兴视野受困。

李翔兴一打轮车头就偏移逼近路边，而此时楼上的广告横幅突然脱落，一头莫名的垂在了李翔兴的车上。

黑帮老大一早上接连遭遇堵车、被洒水，现在又是来了一个横幅，路怒症突然爆发，下车就攥起横幅，一用力想把横幅硬生生的扯下来。

结果，横幅另一头带动了玻璃，厚厚的玻璃应声脱落，狠狠地砸在李翔兴的头上，顿时血流如注。

李翔兴瘫软在地，其实应该是有急救的余地的。

但好巧不巧那个爆胎的女人还没有处理完，救护车被堵在路边，李翔兴最终错过抢救时机，没有了呼吸。

一代黑帮枭雄就这么莫名其妙的死在了闹事，在媒体与路人的眼里，他只不过是撞上了一个概率极低的偶发事件。

但事实真的如此吗？

堵车的是女人（叶璇饰），开水产车的是老伯(冯淬帆饰），扯下广告横幅的是胖子（林雪饰），事件的每一个关键点，其实都是人为在控制。

他们的工作，就是在一环扣一环的紧密配合之下，用四个人的“必然性”来制造一场群体参与的“偶然性”事件，杀死目标。

看着电视台上报道李翔兴的意外之死，四个人又松了一口气，紧接着投入到了下一个目标之中。

然而这一次却出现差池。

客户与目标是一对父子，黄先生要杀黄父。

四人在高度头脑风暴后制定一个计划：老伯先用气球挡住监控，女人在雨夜放起风筝，当儿子推着爸爸的轮椅路过时，风筝脱线垂挂在电线上，这时胖子骑自行车路过假装碰倒儿子，爸爸随着轮椅的惯性与风筝线接触。

湿润的风筝线通过雨水的导电，电死黄父。

当一切准备就绪之时，老伯却突然痴呆，嘴里语不成句。

紧急之下胖子冒着大雨，不顾监控踹了黄先生一脚。

和计划中一样，黄父被电死了，可与此同时一辆失控的大巴车猛然出现，先是朝着大脑撞来被其躲开，而后一头撞死了骑自行车的胖子。

胖子被撞死，老伯痴呆，惊魂未定的大脑回到家后发现：自己家被小偷洗劫一空，多年的积蓄付之东流。

一夜之间，团队支离破碎，积蓄人间蒸发。

到底是有人故意而为之，还是只是一场又一场的“意外”？

为了找到真相，大脑先是在队友身上下手，找到了私下取酬劳的女人，不顾她的解释就用机关杀死了她。

而后又找到老伯，发现他的确已经痴呆，暂且置之不理。

队友全军覆没，而后，他发了疯一样跟踪黄先生，结果发现黄先生常与一位保险公司员工陈芳洲（任贤齐饰）联系，并且谈话神态激动，动作剧烈似乎有什么不可告人的秘密。

而后不久，明明已经弑父成功的黄先生，竟然跳楼死了。

大脑卧薪尝胆，租了一间在陈芳洲楼下的居室，夜以继日的窃听陈芳洲的一言一行，并且似乎听到了一些事情，眼前的迷雾也逐渐清晰....电影最后，大脑一个人设计了一次“意外”，计划杀死陈芳洲在内的妻子和老丈人仨人，但最后关头却接到一条老伯的电话：痴呆的老伯突然回忆起来，胖子的死是真的意外，因为大巴车的失控就是自己造成的，他的玩具掉下楼梯，惊吓到了司机，这才撞死了胖子。

到底是意外，还是“意外”？？！！

眼看着陈芳洲三人进入了目标区域，大脑突然百爪挠心，令人驻足的日环食仿佛时间定格，一幅又一幅的画面飞速闪过，思绪也在是非曲直中不断摇摆，最后大脑幡然顿悟：陈芳洲是无辜的！

这一切是真的意外！

大脑夺步跑到机关旁边连忙制止，然而回过神来的大脑为时已晚。

陈芳洲三人已经进入目标区域，最终在大脑的补救之下，陈芳洲与老丈人幸免于难，而妻子却死在了大脑的“意外”之下。

最后一幕，复仇心切的陈芳洲守在大脑的卧室门口，捅死了大脑，嘴里嘟囔着：“为什么要害我们，为什么要害我们。

”而大脑也与自己的心魔，倒在了血泊之中。

断层的剧情与节奏肃杀的气氛，克制的情绪，动态的场景调度，强烈的舞台剧打光，《意外》虽然是郑保瑞导演作品，但依然有一股浓烈的银河味道，影片的外皮品质不容置疑。

有争议的，是剧本。

《意外》在豆瓣达到了7.3分，实属佳片之列，然而打开影片评论却乱成一团，虽说好评巨大多数，但对剧本的质疑仍不绝于耳。

在《盗梦空间》中，主角多姆曾对建筑师多次提醒，不允许她建立在真实世界中存在的建筑。

因为这会混淆真实与梦境的界限，而这个也成为电影的中心命题。

同样的，《意外》也是主角在真实与虚假之间的迷失。

作为一个“作假大师”，他不信眼前发生的一连串意外，是真的“意外”，而这也成为束缚他的梦魇，将他一步步拖入深渊。

影片的切入点很漂亮，但在执行上却呈现了两段泾渭分明的风格处理。

由于脱胎于银河印象，电影一开始就节奏拉满，以一场屏息凝神的任务拉开序幕，情节紧凑题材新颖，而后第二场戏立即切换成群像戏：老伯能力不足，在现场丢掉一颗烟头，女人自作聪明骗他已经捡回，并擅作主张让老伯不要告诉大脑，胖子不安现状，对自己的工作骂声连连。

一个笨，一个精，一个燥，精彩的一场戏就把三位成员的画像描绘的惟妙惟俏。

而镜头一切，团队的主心骨大脑，其实也在这场谈话之中，不过他是在室外监听，而真正捡起烟头的，是他。

大脑心思缜密且以自我为中心，像曹操一样，他疑心病重，时刻在怀疑，时刻在铺后路。

新颖的题材，鲜明的人物，接连两场戏拉高了观众的期待。

但是当观众戴上了“类型片”的眼镜，准备畅快淋漓的观看一场脑力对决的时候，电影的节奏却发生了断层。

在电影中段，大脑队友被撞死，家里遭小偷之后，整个电影的后半段几乎变成了大脑一个人的独角戏，他跟踪黄先生，窃听陈芳洲，角色单一场景逼仄，对比此前的快节奏高下立判，令人心生沉闷之感。

一部类型片突然变成了文艺片，令人反应不及。

而最后结局，大脑发现这一切不过是自己的遐想，更是扑灭了影片的期待值，对于抱着类型片观看本片的观众，恨不得大骂三声扬长而去。

这也导致了观众对本片的褒贬不一，两极分化。

但是，如果能沉下心来观看，其实电影的文戏部分更加精彩，为了剧情的完整性，电影里埋下了太多草蛇灰线，比如大脑的多疑其实早就有交代，他的妻子死于一次车祸，这件事始终埋在大脑的心头。

也因此他在教育队员的时候，用的是：“不是只有我们做这一行。

”

在他的意识中，他始终认为妻子是被“意外”死的。

所以他不相信真的有“意外”，一切都是有意而为之，以至于接连事件爆发后，他的第一个想法不是接受，而是为自己的多疑寻找到一个目标。

就像《记忆碎片》中，主角必须踩满油门一样，大脑也被心魔绑架，陷入了一场又一场寻找目标的炼狱之中，最终引火自焚。

文戏中，关于真实的意外：黄先生的自杀，窃听器的漏包，陈芳洲的敲门都有填坑设计。

甚至在选角上都十分刻意：为什么要选任贤齐做“陈芳洲”，其中有深意。

任贤齐对于银河印象而言已经是老搭档，对比歌坛中的痴情浪子形象，在银河印象的导筒中，任贤齐的角色则都极具男性魅力。

他在2004年《大事件》中饰演悍匪，在2006年《放.逐》中则化身成一位混不吝的持枪警卫，两个角色均是武力值点满，且深明大义。

戏份不仅很重，而且角色十分讨喜，简直称得上是城市豪侠。

而这部三年后的《意外》，当他出现在海报中时，银河影迷就已经把他当成假定反派，掉入导演的陷阱中——跟随着导演的牵引进入一场编制好的“意外”，再将其打破。

后半段的文戏其实静下心来更为精彩，本片的前半段与后半段虽然割裂，但分开来看表现均不俗，完全可以看成一份“豪华拼盘套餐”来大快朵颐。

结语本片原本叫《暗杀》是银河印象“暗系列三部曲”的最终章，后改成《意外》。

开机于2008年6月，整整拍摄了17个月才杀青，杀青后更是有一大段后期时间。

当时，古天乐还不算是“港片扛把子”，工作量远不及现在的年产十部，但当时也是有一年5部电影的工作量，如此一来证明了古天乐在长达一年半的时间里，是两组甚至是三组分开跑的。

当然，这份辛苦也得到了回馈，作为郑保瑞投身银河的处女座，《意外》不仅帮叶璇拿到了金像奖最佳女配，还一路杀到了第67届威尼斯主竞赛单元，与《黎巴嫩》《白色空间》角逐金狮。

虽然没有获奖，但也是一种肯定。

然而奇怪的是，《意外》这部电影并没有在内地上映，导致很多内地观众没有看过，甚至没有听闻过这部电影，一方登录竞赛，一方没有上映，耐人寻味。

究其原因虽然你我心领神会，但以这部电影目前的知名度而言，实属是一种遗憾。

如果可以，建议大家观看。

——全文完。

《意外》