亚特兰蒂斯
Атлантида,荒芜世纪诗篇(港),末日荒芜诗篇(台),Atlantis
导演:瓦连京·瓦夏诺维奇
主演:Vasyl Antoniak,Liudmyla Bileka,Andriy Rymaruk
类型:电影地区:乌克兰语言:乌克兰语,英语年份:2019
简介:2025年,战争结束的一年后,乌克兰军人塞吉回到现实生活。创伤后的日子并不容易,工厂主管嫌弃、同袍轻生、关厂失业,连家裡的熨斗都不管用,只能在野外猛射人形靶发洩。失业的他因缘际会加入挖寻军人遗体的「黑色鬱金香」计画,认识了志工卡蒂亚,在荒芜废地挖掘的同时,也像掏挖著满是创伤的自己,打开被战争所侵蚀的腐肉,希冀能长..详细 >
2025 战后创伤 昨天太近 明天太远 工业废墟 资本游戏 煮冰洗澡 尸堆亲热 有时天寒地冻 有时内心如火
7分吧 我的天 没看过这样的电影,最后推开门外面下雨 太美了
纪录写实的场景,考验耐心的定格镜头,红外成像,现实被艺术折腾成这样,怕也只有小部分所谓“精英”才知所云。
生猛
以美国为代表的科幻正统,大抵是建立在科技更发达基础之上的明天更美好。这部片子首尾用了两次热成像,除此以外几乎没技术啥事。与之对应的,是对日渐崩坏未知前路的恐惧与迷惘,导演的表述是确定只会越来越差。柏林墙及红色联盟先后倒塌以降,曾经的不满越来越多的转化为某种缅怀,仿佛在追悼模糊记忆里的圣城。美苏争霸演进成这般南辕北辙,想来也是欷歔不已。
3.5
喜欢最后两场戏。那就是我们在这个时代里最后能拥有的东西。
一部真正号召make love no war的战争伤痕电影,在俄乌开战今日看,实在合适
2.5
★★★☆
可能完全对上了我的喜好,全程都觉得很感人!让我来吹嘘一下吧。相对静止而冗长的镜头(我一直在数着:全片只有27段还是28段镜头)、精美的构图配着直接而有冲击力的画面、末日后的废墟与绝望、绝望中的一点温暖与爱意……开头和结尾的热成像视频让我很欣喜(上班时在实验室用热成像仪时我就偶尔会想:用它拍电影应该会很有意思。在本片中生/死、人体/尸体的辩证中,热成像用得可以说是非常合适),而中间插入的炼钢厂的黑白影像来自我很景仰的30年代先锋吉加·维尔托夫!边境线上的游走、军人的反复出现、结尾处建墙的施工场景……再加上大多数时间里极其凝滞的画面,怎能不让人联想到《鹳鸟踟蹰》?这部片就是一部末日后的《红色沙漠》(也正因为已经身处末日后,片中才重新出现了爱的可能),一个比安哲罗普洛斯更震撼的安哲罗普洛斯! @2022-03-11 0
在乌克兰,你必须当个乐观主义者
在战后萧瑟狼藉的土地上找不到活下去的勇气
末世景象 颇有欧洲艺术片风骨 好几个镜头很震撼 但是散 最后那段性爱戏实在没必要 一下子破坏了整体的调性。
对那个在废弃挖土机中烧火洗澡的场景印象深刻
#2019金马No.8 又一部准五星之作!影片讲述近未来2025年乌俄大战之后发生在乌克兰战区的故事,这里已是遍地废土,污染严重、缺少淡水、寸草不生、气候异常;确实一副末日景象,但却又萌生了残酷之下的人性诗篇。复员军人在雪地练习射击,战后创伤的电焊工转身跃入铁水;大幕投下的美国人宣告着工厂的倒闭,维尔托夫的旧影片如老大哥笼罩着陷入骚动的人群;运水车司机在废弃的叉车翻斗里洗澡,遗体挖掘志工在运尸车里共赴巫山云雨。全片舞台感极强的固定机位长镜头已事先设定好了演出的流程,繁复的车辆和人物调度几乎精确到秒:轰隆作响的钢铁废水链车,嶙峋的旧时建筑,和依旧在堆砌的防护墙,这些令人恐惧的巨物也成了创作者手中的棋子,被按部就班地码放在镜框里。而三不五时出现的背影跟随镜头则宛若时代幽魂,在寂静无声之中如影随行
6/10。
宏大、沉默、冷冽而压抑,美得像苏联的遗物。
【乌克兰】“加料”版的《顿巴斯》,看的时候总在无形对标;但感受上会更加丰富些,全因它囊括多个主题与表达,也在设置时间线后的想象与时政新闻无形照射做出预判与纪录。出人意料的是它没有那么复杂,漫天风雪完全寂静的这里,爱人们做爱拥吻寻求拥抱;这样有些“在末日里相爱”的故事和那些不吝聚焦的残忍与暴力如此冲突,却又令人难忘。
末世景象