因为初中时一个同班男生也有这种行为---吮拇指,所以很想了解一下这究竟是怎末回事?
电影告诉我们,青春期的孩子无法控制的吮吸拇指也许真的是一种并不严重的心理疾病,它涉及的范围很广,家庭,成长,人际关系,教育。。。
也许是哪个环节出现了问题,所以才会不停的吮吸拇指,尤其是压力来了的时候,用药物解决也是一种办法,但不能成为依赖。
找到自己内心的渴望,并为之奋斗的力量也许是治愈这个疾病的最好方法。
所不同的是,在国外---西方比较发达的国家,也许会更加重视孩子在成长中的问题,学校会适当给出建议,措施,家长也会顾及孩子的感受,虽然影片中的家长忙于工作无暇顾及孩子的问题,但和国内相比,也许还算是陪伴注重孩子多一点吧。
我那个初中男同学,在我的记忆中应该是从初一一直到初三毕业,也没有改掉吮拇指的习惯(为什么要说改掉呢?
我也把它看成了问题?
),他的大拇指因为长期被吮吸已经严重变形了,中间的骨头突出来,旁边的肉陷下去。。。
别问我怎么知道的,因为他就在我的前位,因为好动,长期将身体转过来,一边啃吸着自己的拇指。。。
在做了个坚果的梦后,拖着砖红色方格子衬衫式睡裙从碟堆中抽出《吮拇指的人》,躺在坚果堆上像松鼠一样肆无忌惮的啃噬起无数的坚果着实美好,美好的让夜愈发清冷,此时横在窗外的按摩院里噼里啪啦的敲背声错落有致的落在寂静的街面上,这不得不让我有些黯然,或许飞扬于眉色与肉绵中的声音就是梦中咬碎无数坚果的清脆有力的咔嚓声的原型。
纽约大学扎实的植根在记忆里是两年前的一个早晨得知S就在这所学校继续他的法学博士,当时我就问弟弟,纽约大学牛吗,弟弟的回答与表情有些分裂,他平静而缓慢的说:当然牛逼。
于是,我就记住了纽约大学。
昨晚,在贾母因贾斯廷收到该校录取通知书时挂在上扬的嘴角上的惊喜中,我才感知到它牛逼的程度。
17岁的贾斯廷是个对社会生活极为敏感、逻辑思辨能力极强但焦虑时会吮吸拇指的高中生,他有个曾经是足球运动员却说因膝盖受伤放弃足球成为一家工厂经理的父亲,有个有些追星幻想深爱着家人的护士母亲,还有个会说出“似乎只有你才有烦恼,觉得自己很辛苦,难道我当个普通人就是容易的事情吗”的小弟弟。
父母对儿子这种与年龄不相称的幼稚举动大伤脑筋,一直想帮他戒除坏习惯,却收效甚微,贾斯廷本人也困扰在对自我掩饰的压力中,他孤僻寡言,每逢情绪低落时似乎只有去牙医佩里那检查牙齿才是正道,作为牙医的佩里有次指出贾来看牙的真实心理,于是说起了潜意识并执意给贾催眠建议他为自己选择一种能给予自身力量的power animal,结果这反倒让贾变得烦躁易怒:毅然离开辩论课堂把老师丢在走廊里,倒橙汁时猛然把它摔在地上,甚至破坏佩里的比赛。
无奈在校方及医生的指导下贾开始有着强烈怀疑色彩的服药治疗,贾在母亲的面前吞下了第一粒药片,透明的窗户同样透明的玻璃杯,平静的母亲同样平静的贾斯廷。
服药后的贾斯廷为自己一口气读完一本书、失恋后的黯然不再影响他的情绪而感到吃惊,的确,平日显的有些神经质的发型此时看上去却精神百倍,他对老师说I FEEL LIKE ME,像,是个何种概念。
开始服药征程的贾斯廷遗忘了曾有的缺点对自我的困扰显现出出色的辩论才能,他锋利的语词筑起了坚固的自我,在我眼里此时的他更像头困兽,终于,这头困兽在对在卫生间服药时被对手马克嘲讽为他是依赖药物才取得好成绩的,与吸毒一样可悲。
贾斯汀受了刺激,冲动地将药扔进垃圾桶,结果贾退出了辩论,在迷茫中游离,他出卖屁股上长疮的男生名字为了吸食一口大麻他接受丽贝卡蒙上眼睛的性爱游戏,影片中依然会响起低幽幽的像极梦呓般的歌声。
所幸,贾斯廷依旧是个单纯的贾斯廷,他离开了沉溺于游戏规则中的丽贝卡看清了明星背后的平凡也理解了母亲对他的爱,影片的最后仍会在睡梦中吮拇指的贾实现了自己的梦想,不过此时不仅亲友们接纳了他,最主要是他接纳了自己。
絮叨了这些,我有些累,我知道自己并不是一个善于讲故事的人。
只是在导演用诙谐的细节丰满的展现贾在遭遇改变承受起心理震荡时候我看到了自己的影子,我曾无比忧郁的怀疑自己掩饰自己认为自己是可以被轻易疏忽被轻易遗弃而一无是处的人,说实话,这一念头至今还困扰我,我羡慕他人能安心读书能侃谈着自己的想法追逐自己的梦想,而我的勇气只能让我小心翼翼的躲在帷幕里,抱怨无法确认的未来对我的折磨。
贾斯廷在去纽约前敲开佩里的门:---在医学上哲学上,吸拇指并不是什么毛病。
---我知道,只是感觉我与现实过不去。
---我们都幻想能成为完美,修正自己的缺点,希望找到治疗的良药。
但是,我们本身不知道自己在做什么。
所以,情况变得糟糕。
人就是如此:猜想、尝试、希望。
贾斯廷,不要费神了,不要为自己找什么答案,因为那些都是废语,是谎言,是永远没有真相的。
当佩里强调这是他认为的时候,贾斯廷露出青涩依旧的微笑。
结束之前,突然想起自己曾有舔拇指的习惯,特别是一顿美味后,我总是一边舔着留有余味的拇指一边还极其满足的意淫着丰厚的美味。
个人觉得这部片子绝然不是一部青春片,也不是一些影评里所说:“讲的是青春期的茫然和成长”,是一部有挫折有伤痛,最后男孩成为男人,一家子各的其美的乐观主题叙事老少咸宜爆米花家庭伦理剧。
这TM明明是个心理医生眼里原生家庭关系错位投射的个案!
纯粹是个人见解,看完胸闷蓝瘦不吐不快,以下含剧透:婴儿吮指头这行为,代替的是对母亲乳头的依赖,很多小朋友在有安全感需求时就会吮拇指。
片中一直到青春期还在吮拇指的是儿子,但父亲分明才是那个一直在找妈的人!
每次这个父亲出场时语气跟肢体动作总让人感觉不透气,像是装在套子吮着奶嘴没有正常语言能力的婴孩。
跟他老婆在床上互动时的一些肢体跟表情动作也像个求安慰的宝宝。
中间又说起来他打棒球受伤退役其实是为了母亲之类的情节,语气中又是一副无奈委屈的无辜弱小的儿子人设。
母亲呢,亲密关系需求里丈夫的部分肯定是缺失的,不自觉的把这部分情感需求投射给儿子(片中倒是没有正面描写),儿子潜意识里当然抗拒承担这种角色啦!
但自己意识不到,还不自知的扮演着丈夫角色(比如先发现他妈“出轨”,还要小心翼翼的瞒着他心理脆弱的老爹)丈夫在找妈,妈想让自己扮演丈夫,儿子缺母爱,正常才怪呢!
回想起片头他爹的反常表现,恐怕不是没意识到问题根源,但没一点迹象要反思自己跟老婆关系错位对儿子的影响,反而指责花了那么多钱病还不治好。
哪里有要帮儿子解决问题的态度,分明是在给表演,逃避责任掩饰自己的负罪感,顺便加强对老婆的控制和对母爱的索取。
丈夫不让位,儿子没奶吃,只好吮手指咯。
片子拍到最后,爆菊哥毫无逻辑的出现告诉男孩你妈虽然护着你爹,让你缺爱,但她实际上超爱你!
来了一个莫名其妙的大和解!
黑人脸:WTF?
以下和上文一样,也都是胡乱臆测:难道导演要表达的是这种错位投射其实普遍的发生在很多父母存在共生关系的家庭里?
也许是想从这个潜在议题上给观众共情的机会?
或是导演只是想表达自己在某段关系中的体验?
还是只是用一段家庭成员间时刻在发生的和解或崩溃的过程来隐喻生命的墒增和命运的荒谬?
最大的可能性是,一开始只是想拍一部“青春期男孩黑化,父母感情错位忽视子女带来恶果”,后来为了商业又搞个爆菊哥出来拍成个大团圆大和解,反正观众好糊弄,影评人不懂心理学?
PS:法官老爹和重返十七岁里都有青少年时期前途无量的运动员要么意外受伤要么把女友肚子搞大最后失掉了职业大好前程成为油腻大叔的桥段。
这些故事用沉痛的教训告诫我们:年轻男孩在运动时,一定要做好安全措施!!!
06年的电影《吮拇指的人》,光看这名字,已有了十分的印象。
就剧情而言,若望文生义了,大概也错不到哪儿去。
电影的确通过讲述十七岁少年成长历程中的某个阶段,用如何摆脱吮拇指的习惯为故事线索,拨弦情绪,进而深入探讨了家庭、社会、世界在各自统领又交错的界域内,如何影响着个人身心的塑造及完善健全。
直至成为各种各样的“独我”,类似普通、文艺、二X、疯魔、超俗等等型男型女型老型少。
像这类传递自我与社会、客观世界的关系的电影,形如大部头的哲学书。
如果说这不是美国电影,而是一部欧洲电影,我可能不太在意影片在推进剧情时,突显出的虚弱的内敛、克制的虚空,也会忽略那些无法承接的断层。
或许,单单觉得整部剧的精神内核还不够强大,故事太过单薄,事件的矛盾冲突未能深刻地表现而已。
再说,导演的处女作,此般试炼也是高水准,想来也不会怀疑全剧的思想底蕴,短短两个世纪的欧巴罗文艺复兴便足以滋养后人的思想花园了。
但意识到它有好莱坞的后盾,便自然地挖掘出了其浮躁、高效、商业的底盘,矛盾地认为,它试图用画面沉稳地构建导演心中的客观与公正,似乎始终带着快餐文化的炸鸡腿味儿,果腹但缺少点滋味儿,当然,区别于伍迪艾伦絮叨出的哲学电影。
然而,它确实是用哲学的视野完成镜头的,所以它也算得上是部好片,即便它没那么好。
我觉得我的偏见大概来自于导演迈克.米尔斯的履历表,设计师出身,又在广告及MV导演中占有一席之地,擅长短片的记录,涉足长片,他的首部电影不出意外,一定会在视觉上倾尽他所有的才华,并以此作为修补其他缺憾的杀手锏,但长剧的复杂结构也必然成为挑战导演的问题。
事实上,这就是电影《吮拇指的人》给我的整体印象,全剧最美的便是如绘画般构图渲染的镜头,每一幅都是不错的明信片。
而画面的颜色更是偏淡偏灰白,以此反射主人公,包括剧中所有人物内心貌似平静的不安与恐惧,显然,用画面传递情绪讲述故事是迈克.米尔斯的风格。
虽然全剧没有独创性的段落令人眼前一亮,但这样的视觉感受,的确营造了类似欧洲文艺片的氛围,先俘虏了观者的视线。
接下来说回到电影的剧情上。
电影有失文艺另类的水准,或许还在那些所谓贴近美国人民生活的具体细节上。
辩论大赛,未成年喝酒吸毒做爱,家庭成员各自的烦恼,如何养育子女,橄榄球、赛自行车等运动励志,这些实在不够新鲜,又没有出格的特别桥段,是极容易在无形中透露出美国中产阶级优越生活的日复一日,且突出单一与无趣,观者心底自然嗤之以鼻——就那么点儿事,翻过来翻过去地说,活得是不是太矫情了。
既然,迈克.米尔斯坦言自己的电影是要传达人生哲理,要用他设计师一贯不按游戏规则出牌的独创精神寻找电影的灵魂,那么他应该在《吮拇指的人》中创作出更多的“意料之外”,而不是支撑全剧的唯一一条还算特别的“吮拇指”心理问题。
瞧,就像我说的,无意中就是放大了关注迈克的视角。
尽管《吮拇指的人》存在令人过目易忘的脸谱化形象,但多线叙述,最后挽救了形散神不散的主题,这一点是值得肯定的。
剧中所有人物都存在“恐惧自我”的问题。
父亲为错失的梦想忏悔,他还恐惧自己变老变得无能,在孩子们的心中无足轻重。
母亲恐惧儿子即将成人、逃离她的羽翼,还恐惧一层不变的生活吞噬掉她的激情。
小儿子一直成长于恐惧的成人世界,父亲、母亲、哥哥都是他的参照物,他隐约地恐惧失去父母的关注,怕那一丁点靠自己强装“正常”博得的关爱被剥夺。
老师恐惧他的尊严被挑战,恐惧他无法掌控育人的局面,最后选择放弃他的学生。
牙医恐惧真实的自我与社会格格不入,恐惧无法掌控他内心的欲望,索性玷污一切偏离主流的意识形态。
演员借压力之名深陷毒海,拿生命做赌注,因恐惧着生命之外一切微不足道的外物。
主人公贾斯汀恐惧的则是既定在他身上的“符号”——怪人,有智力障碍,没有安全感的弱者,十七年的惯性生活塑造了吮拇指的他。
当然,他是最复杂的,还牵绊着被父母,或周遭的环境刻意压抑心智压制成长的现实问题。
总之,这是电影的焦点。
害怕被孤立,害怕被平庸,害怕被无视,这些异常统一的特质,通过不同的人物的内心动向及行事风格展现出来,且有着清晰的逻辑性。
小演员卢.普奇凭借此片获得06年柏林银熊奖影帝,除了整部剧给予他充分的表演空间,必然与导演卖力找来基诺.李维斯、文斯.沃恩、蒂尔达.温斯顿这些大牌烘云托月有关系。
毫不客气地说基诺.李维斯就是来打酱油的,身兼心理治疗师、牙医、自行车赛车手的神人,开始的两个镜头酱油打得很专业,后来也就意兴阑珊了。
文斯.沃恩与蒂尔达.温斯顿表演都很到位,其实也没什么大挑战,演个平常人就好。
反倒是戏中戏客串的本杰明.布拉特很拉风,瘾君子并浪荡公子的混合体完美附身。
我还没有看这部电影,刚刚下载下来。
吸引我的就是它的影片名字《吸吮拇指的人》,如果对心理学有兴趣的豆友可以在看这部片子的时候去搜集了解一下弗洛伊德的精神分析理论和《性学三论》里面所讲的口欲期,当孩子的口欲期没有处理好时就会产生口欲固结人格。
片子平平淡淡的,讲的大概是成长的烦恼吧。。。
看着还挺舒服的,男主角靠这个拿到了柏林影帝。。
不过美国人那点幽默也实在是够无聊的啊!!!
讲的那点点事也是美国式的小家子气,说不定欧洲人看看还行,,8幸的是偶素中国人,所以看得哈欠连天。。。
而且这个编剧是左翼吧左翼啊,一会儿塔利班一会儿北朝鲜的,看得偶条条黑线||||||||||||
青春期的孩子往往会思考“我从哪里来?
我是谁?
我将往何处去?
”这类问题,在这些疑问的背后隐藏的是青少年对自我的探索和认识的愿望。
他们期望可以定义自我;期望总结出属于自己坚实的价值观;期望拥有稳定独立的人格特点和气质性格;期望在不同的时间和情境中感受到自己是同一个体。
这些标志着成熟的愿望达成后,才有可能成为独立健康的成年人,从中可以体验到令人愉悦的个人连续感和社会连结感,也就是人们常说的存在感。
埃里克森把青少年自我探索,并且自我建构的过程称作获得同一性,它是人们在青春期面临的最主要的问题,是青少年叛逆、沉默、暴躁、抑郁等表现的内在原因。
电影《吮指少年》把主角Justin建立同一性的过程真实的呈现在观众眼前,让我们看到,感受到我们正在经历或是似曾相识的状态。
它是一部关于建立同一性的电影,不仅记录了17岁的Justin在青春期的困惑与混乱,同时也穿插着成年人对自我的持续探索。
探索是需要一定载体的,人们必须要进入某个情景或状态,面临不同的复杂情境,改变自己就是探索的先要前提。
主角Justin一共经历了四种改变,一开始,他只是一个有着吮指怪癖、内向、胆小又敏感的普通高中生。
之后因为吮指的怪癖,Justin被误诊为多动症,在治疗症状的药物作用下,他转变成了傲慢、自大的辩论天才,得到了众人的关注与荣誉。
不过,通过药物获得的成功终有失败的时候,一次失败的辩论赛让Justin决定放弃辩论,他开始接触大麻、尝试性,与家人的关系也变得冷漠又紧张。
经历了一切之后,Justin被自己梦想的大学录取,虽然还是戒不掉吮指的习惯,不过也是充满希望的踏上了追求理想的旅程。
Justin从普通到成功,从成功到堕落,又从堕落之中又衍生出希望。
这四种改变和经历是他探索并尝试获得同一性的过程,每一个过程都有不同的状态。
不同的人在获得同一性的过程中有四种不同的状态,即同一性获得,同一性延缓,同一性早闭和统一性混乱。
同一性获得,指经过一段时间的探索之后便投入到一定的价值观、信念和目标中去;同一性延缓,即仅仅做出了探索,还没有进行投入;同一性早闭,指在缺乏探索的情况下就进行了投入;同一性混乱,就是既没有探索也没有投入的一种无动于衷的状态。
Justin的四个阶段分别对应获得同一性的四种状态。
一开始Justin处于同一性混乱的状态,他对自己的生活缺乏方向感。
虽然参加了辩论队,却没有认真投入辩论。
他喜欢班里的女生,却因自卑、不敢袒露自己,导致还没有发展,就以分手结束。
再加上理想大学落榜的刺激,Justin已经筋疲力尽。
他没有能力去处理这些事情,也不知道失败的原因,处于一个混乱且停滞的状态。
在无助又希望改变的情绪中,Justin慢慢进入同一性早闭的状态。
他选择不对事物进行探索就投入到一定的价值观和目标中。
他没有对自己不满意的生活状态进行分析和反思,也没有能力想明白其中的原因,只能透过他人的价值观来替自己决定该做出什么样的改变。
Justin接受了权威人士的观点,接受了父亲对他吮指行为的厌恶,父亲认为吮指是绝对不应该有的习惯,他就同样认为自己的这种小怪癖是不能接受的,是必须改变的。
Justin还接受了老师和医生对他的判断,老师和医生认定,他内向、心不在焉、暴躁、公然冲出教室的行为是多动症的表现。
Justin反而豁然开朗,他觉得原来只是多动症的原因,原来只用吃药就可以改掉坏习惯,改变性格,这多么简单啊。
他却没有意识到自己的行为只是心情低落、压抑情绪的结果。
他接受了权威人士帮他选择的现成的同一性,听话的吃药;听话的参加辩论;听话的拿到名次。
Justin很快投入到吃药和辩论这两件事情中,却没有进行探索,他没有想过大人的这些价值观是否适合自己。
当老师看到他因屡次获奖而变得自我膨胀和狂妄之后,问他:“你学到了什么?
”他只回答:“我学到了如何去赢”,而单纯的“赢”是没有价值的,他其实没有做出内在有价值性的改变。
Justin在辩论生涯上是成功的,可是这个成功给他带来的只有不知道满足的欲望和自以为是的自大,没有升华没有意义的成功不是真正的成功。
对他的质疑随之而来,老师不再欣赏他,说他散漫、盛气凌人、缺乏自制,家人之间也不再有以前的和谐,也因Justin的傲慢变得紧张起来。
Justin开始思考自己的现状,他知道自己的成就都是药物效果,药物让他思维敏捷、精神高度集中,但也会有很大的副作用,那些处方药相当于毒品,侵蚀着他的生活。
Justin决定放弃药物和辩论后,进入了同一性延缓的状态,他开始自发的想要改变自己,想要换一种自主选择的生活状态,寻找生活的价值观和目标,并做出尝试。
Justin找到他以前的女朋友,他们一起吸食大麻,一起享受性所带来的快感,他觉得自己改变了,还恋爱了。
同时他还认为自己的母亲出轨,而且认定母亲对家庭和自己的爱都是虚假的,他开始排斥母亲,也讨厌父亲懦弱的表现,与家庭的联系似乎越来越远。
可这些想法都是不确定的猜测,他并不知道真相。
直到真相全部揭开,探索也画上句号的时候,Justin才会进入同一性获得的最终状态。
他不成熟的感情观认定自己恋爱了,觉得自己找到了有意义的存在。
不过真相往往不如人所愿,Justin所谓的女朋友只是把他当作实验品,只是想给自己积累经验,让自己变得“成熟”。
真相让他明白他一直都没有恋爱过,单方面的情感不叫恋爱,他是探索并尝试了,但是根本没有投入(恋爱)过,也没有机会投入。
这种“延迟或观望等待”的状态就是同一性延缓的状态,个体只是处于尝试探索的过程中,但是以什么为载体来探索,探索出了什么却没有明确。
不过探索已经慢慢的接近真相,接近同一性获得状态。
Justin知道了自己认为的爱情并不真实;知道了自己的母亲并没有出轨,而且母亲对家里每一个成员的爱是他无法想象的;还从年幼的弟弟的口中得知自己一直以自我为中心,忽略了别人的感受,看不到家人的关心。
这些真相使Justin释怀、感慨并且自省、整合。
于此同时,外界的刺激又幸运降临,Justin得到了自己理想大学的录取通知,意味着他有实现自己理想的机会,同时也面临着与家人的分离。
在机场与家人分离的时候,Justin内心的伤感与期待的两种情绪并存,有了对家人的坚定价值观,并且明确了自己的目标。
在飞机上,他梦到了自己成为新闻主播,所有认识他的人都在电视的另一面看着他成功的样子,他得到了大家的认同。
这一刻只是他同一性获得的暂时状态,也是青春期建立同一性过程中重要的第一步。
电影在这里结束并不是说Justin已经成功的建立了同一性,并且最后肯定会成功,会实现梦想。
对于没有进入社会的Justin,建立同一性是一个持续的任务,他势必还会经历这样的探索,只可能强度不同,方向不同而已。
建立同一性往往是青春期面临的主要问题,是青少年发展健全人格的重要过程。
埃里克森说过,“这种统一性的感觉也是一种不断增强的自信心,一种在过去的经历中形成的内在持续性和同一感(一个人心理上的自我)。
如果这种自我感觉与一个人在他人心目中的感觉相称,很明显这将为一个人的生涯增添绚丽的色彩”。
同一性获得是青少年期人格发展的主要成就,也是个体成为快乐、幸福成人的第一步。
但是这一步并不容易,其中经历的矛盾与困惑会给青少年带来强烈的绝望感和虚无感,如果这些负面情绪一直被压抑着,无法得到正性的转换和释放,那么就可能出现不可预计的结果。
不只是青少年,甚至一些成年人也会面临这样的矛盾和困惑。
就像电影中的牙医,他已经是成年人,但还在不断完善自我,想要确定自己的位置和价值观。
牙医经过探索和整合后说到“你不要以为我找到了答案,重要的是,能在没有答案的状态下生活”。
面对复杂和变化多端的环境,每个人都不能保证可以从始至终的忠于自我;不能保证在任何环境中对自我的认识从始至终都是固定的,有时人们会感到突然不认识自己了,这其实是一个完善自我的信号和机会。
探索自我是一项持续终生的工作,但不同于青少年特殊时期的是,这是青少年的第一次探索,在此之前他们并未建立独立的人格,这是一个重要且危险的时期。
青春期的自我探索会使他们会混乱,可能会轻易听取别人不适合的意见,或是因害怕而逃避责任和现实。
青少年有时排斥家人的关心,切断家庭中原有的紧密联系,但是他们毕竟处在不成熟且不独立的时期,需要家庭的支撑。
如果家人可以跟他们保持一定的亲密,成为他们探索世界和自我的“安全基地”,同时也给他们一定的自由,让他们有空间去表达自己,这是对青少年建立同一性的最好支持。
总体觉得很轻松,虽然是演了一个被吮拇指缠绕的人,却感觉不到紧张的气氛,这种融洽的场合,不得不让人们静静的看,静静的享受,静静的倾听,蛮不错的feel
小小的一部还算有意思的电影。
看的时候,比看完了以后回想,要觉得好很多。
大概是因为这位新生导演并没有什么特别的人生智慧要对我们“薪火相传”,我们因而也就能够放松,以平常心听他娓娓道来,反而更深地受到触动。
叙事语气也和缓,当得起“温柔敦厚”的中国古训也。
不过离开了屏幕,仔细回想,却究竟是葡萄干,而非橄榄也。
为什么当不起“意味深长”四个字呢?
一,主角固然十分好,配角的个性却多不够丰满。
二,音乐过于甜俗;慢镜头的滥用,亦令人不堪。
近乎电视矣。
三,画面内容贫乏,没有“看头”,大概因为导演缺乏驾驭大屏幕的经验吧;可以想象在电影院中一定更加考验观众的耐心。
四,因为是那种"one-idea movie",对白又本身不很考究,于是一些台词就不免听上去突兀,不自然。
如小弟弟Joe的名言:"Do you ever stop to think that while you're so busy being weird, I have to step up and act normal?" 不无造作罢。
又如父亲的“I was just getting use to you”。
太 cute, 太俗套;尤其是出自于 Mike 这样一个纸板剪出来的平面角色。
不过不论怎样,还是两小时的愉快时光。
柏林银熊么,似乎大可不必。
其成功正反映了目下好莱坞主流制作之“乏”,所以一旦某位导演拍一部与我们的生活有那么一点点相关的电影,观众乃至评委就已经充满了感激,所以评论起来也就格外慷慨。
这是关于成长与爱的故事,影片的主角是刚上高中的贾斯汀,贾斯汀有着一个小癖好,那就是吮拇指,全片围绕着吮拇指这个事情讲述了了贾斯汀与周围人的小故事。
吮拇指这个在旁人看起来无比可笑的动作,贾斯汀却能从中找到满足感,在吮拇指当中,他可以缓解焦虑,也可以瞬间进入了幻想世界,能与暗恋对象一起做喜欢的事。
可是,因为吮拇指,贾斯汀与父亲发生了多次争吵,还在自己心仪女生面前丢了脸。
懊悔无比的他在牙医的帮助下进行了催眠,很快,催眠开始奏效,这也成了贾斯汀改变的开端,在潜意识的引领下,贾斯汀开始减少了吮拇指的次数,同时,因为吮手指给他的生活也带了改变,贾斯汀开始易怒。
父母发现了贾斯汀的变化,带他去看了医生,在医生的诊断下,贾斯汀开始吃药。
在药物的帮助下,生活似乎又朝着另一个方向前进了。
贾斯汀在辩论大会上胜利连连,这让他变得自大,散漫。
终于,在一次,辩论会的开场,一个男孩告诉他吃药就像吸毒,他是一个瘾君子,这番话让贾斯汀的心跌落谷底。
辩论赛结束后,思虑再三的贾斯汀决定退出辩论会并停止了吃药,生活仿佛一下子回到从前,但是贾斯汀却不再吮拇指了。
之后,他去找了吸大麻的暗恋女生,在她那里贾斯汀享受着她带来的美好,直到最后,贾斯汀终于发现了这只不过是一个骗局,生气的贾斯汀离开了女生。
回到家后,敏感的贾斯汀发现母亲似乎在出轨,为了查明真相,贾斯汀去了母亲的工作处,却意外的看到了母亲的“情人”,原来这是一场误会,同时他也知道了母亲深爱着家庭。
影片结尾,贾斯汀戒掉了吮手指,收到了心仪大学的录取通知书,开启了新的人生。
影片通过讲述高中生贾斯汀的故事,向我们展示了一个新细腻,敏感,不善于表达自己,同时又坚韧的男孩子的内心,在他潮湿的青春期里,面对不确定的未来和心仪的女生充满迷茫,好在跌跌撞撞中,在不断试错中,贾斯汀成长了,他改掉了吮拇指并意识到了父母的受,也成为了更好的自己,贾斯汀吮拇指就像青春迷茫的标志,等他不再吮拇指,意味着他结束了那个迷茫的自己,开始了新生活,这就是青春期独特的蜕变吧,成长从不是容易的,好在贾斯汀终于从那名为“青春”的茧的束缚中出来了。
ps:特别喜欢影片中一句话“我不把我自己的内心,与别人看待我的方式做比较”我们每个人做好自己就可以,同时不带任何批判的去对待别人,别人怎么看待是别人的事,我们无法掌控别人的嘴巴,却可以掌控自己的内心,我知道不在意别人的看法可能会很难,这需要一个改变。
谁没有点小动作呢
Everything freaks you out!哈哈~
社会的标准同化我们,我们又用他困住了别人
elliot smith配乐, 奇洛里维斯做大配角
年轻的时候就爱看神经兮兮的东西
平平淡淡,不怎么样
演员表现都还不错,音乐也还可以,剧情实在一般
"The trick is living without an answer, I think."
男主和Reeves 很像啊。。。导演有意的吧。。。对于成长 我好像总觉得自己缺了很多 就看看电影yyyy吧
夸张的无厘头对白,像是两个世界的人在隔空说话,配上很狗血的不合情理的编剧。wtf?
关乎青春成长 迷惘 悸动 困惑 温情漫长的故事 清新舒服 在细节中可以看出是部佳作 吮拇指老是会让我想起我一小学同学 六年级的时候也还保留吮手指的习惯 不知现在如何 PS:基努里维斯在里面几乎算打了个酱油 主角演得确实相当好 在牙医处都能让你感觉到他嘴巴里橡胶手套的味道 演得真是不错
呃 不知道说什么好 我需要思考为什么这样的电影能拿那么多奖 也许是我思想觉悟低
青春期,
这种美式青春文艺片已经打动不了我了么
让我们坦诚的面对一起困难/第一被keanu的声音秒杀
气氛喜欢
关于成长,剧情不记得了
反正吃药就好了
男主角是我的菜!!!
探索内心 寻我自我的青春旅程