刚看完《老男孩猛龙过江》————《老男孩》像一个曾经有回忆的老哥们儿突然他开始顺理成章的胡说霸道不仁不义你感到意外,恨他不争气,想骂他他立即开始跟你聊回忆...................之后他继续胡说霸道不仁不义....................你感到陌生,恨他不争气,还想骂他他又立即跟你聊回忆...................之后他继续胡说霸道不仁不义....................你感到失望,恨他不争气,想开口骂他...........又闭口了你选择闭口,因为————你不怀疑与他之前的回忆所以你绝不忍心真的骂他你又无法改变他突如其来的不仁不义你只能离他远一点儿!!!
文/梦里诗书 电影《老男孩猛龙过江》关乎草根音乐人的追梦过程在一定程度上是值得认可的,但就电影而言,有别于其之前的那些微电影作品,本真质朴的感情变为了低俗恶趣的笑料,这是筷子兄弟一场糟糕的喜剧。
这部电影最大的诟病在于几乎没有一个完整的剧本,电影既希望于展现草根音乐人的拼搏,又自相矛盾的摈弃成功,在电影结局上非要将观众拉回过往带入怀旧的过去故作悲情,电影中的筷子兄弟想展现的东西太多,嬉闹的喜剧,功利的爱情,美国遭遇黑手党的冒险,却没能给观众一个方向主旨,结尾更是过于仓促,吊起了观众的口味,却又不知所云的结束在了一曲怀旧的歌里,作为肖央自导自编自演的作品,或许他是个还不错的音乐人是个还不错的导演,但就该片而言绝非一个好的编剧。
电影近乎就是拍成了二人转,没有一个稳固的剧情基础,所展现的一切都是浮夸毫无根基脉络可言的。
令人感动的真情再难见,关乎梦想的旋律渐行渐远,一出11度青春之《老男孩》在当年确实引起了诸多观众怀旧的共鸣,但一个出色的导演觉不会一而再再而三的如同复印机般只是复刻那些经典的过往,而这部《猛龙过江》借以美国黑帮噱头,前作怀旧牌,还有一夜火热的神曲《小苹果》,这些或许能让该片在表面上有着一定程度高票房的成功,但看似成功的背后,实质是一种悲凉,在一场低俗恶搞的喜剧中高谈梦想已然令梦想变的廉价,填鸭式被强塞的各种料,最后其实什么都没讲好,当年那个给人以时代共鸣,令人倍感简单而真挚的筷子兄弟,再在此片的相遇,他们搞怪做作的同时,口中的梦想变成了一种喋喋不休充满说教味的心灵鸡汤,这样的鸡汤在时下的电影中遍地都是,其实看这部电影寄希望的仅仅是一份纯粹,讲好一个怀旧关乎梦想的好故事,但真的看到这部电影发现这已然是种奢望。
筷子兄弟的“老男孩“在《猛龙过江》中已是一碗冷饭,却还非要添油加醋的强加于诸多商业元素,低俗恶趣,梦难寻。
(转载须注明:原作者梦里诗书)
这是一部看得到诚意的电影。
话说肖大宝与王小帅终于毕业了,肖大宝做了落魄的驻场歌手,王小帅沦为受媳妇全家欺负的上门女婿。
肖大宝对同样有着音乐梦想的女大提琴手马璐一见钟情,两人如胶似漆,这直接导致王小帅在筷子兄弟乐队的位置被架空,王小帅与肖大宝大吵一架,筷子兄弟散伙了,而之后的日子也并没有好起来,马璐为了自己的前途抛弃肖大宝前往纽约。
后来,王小帅终于无法忍受媳妇家人的羞辱负气出走,遇到了自称是音乐经纪人的克里斯,克里斯为了筹钱开律师事务所骗王小帅说只需要十万块就可以带他去参加美国最火的歌唱比赛”天使之声“,王小帅去找肖大宝希望乐队重组,于是两人兴致勃勃各付了五万,和克里斯相约在纽约见面。
另一边,黑帮老大费雷多与自己的情人正在床上交合,情人是黑帮头目的女儿,这个女人要求费雷多杀死作为“天使之声”评委的马璐,因为马璐曾经在节目里羞辱过她,只要杀死马璐,这个女人就让费雷多接替自己父亲黑帮头目的位置,而马璐,其实竟然是费雷多的妻子。
当初马璐就是跟着他来到了纽约。
费雷多为了掩人耳目就从韩国请来杀手白虎兄弟。
白虎兄弟与筷子兄弟竟然如同孪生一般,在机场他们阴差阳错地被弄混了,于是筷子兄弟被黑帮接走,而白虎兄弟则因为扰乱安检被捕入狱。
筷子兄弟以为是克里斯派人来接,高高兴兴地就上了车,他们在黑帮那里看到马璐的视频也十分惊讶,但他们仍然以为是自己要去参赛,而费雷多以为他们要在比赛时动手,在初赛中,他们以一首《小苹果》获得了复赛的机会,当费雷多看到他们并没有杀死马璐暴跳如雷,把他们两人抓起来准备杀人灭口,被逼到绝境的王小帅提出可以在复赛的时候杀死马璐,肖大宝也被迫同意。
而到了复赛他们再次失利,两人趁乱逃了出来,偶遇同样落魄的克里斯,克里斯请求他们原谅并表示愿意帮他们。
于是克里斯以律师的身份去监狱保释了白虎兄弟,白虎兄弟与筷子兄弟见面并且达成了共识,他们决定一起合作。
在决赛上,白虎兄弟负责干掉费雷多派来的杀手,筷子兄弟负责完成比赛,于是舞台上出现了一会是抱着吉他唱歌的筷子兄弟,一会是黑衣冷面杀手白虎兄弟,观众们看花了眼,以为是魔术,纷纷站起来鼓掌。
最后他们一起消灭了黑手党的人,费雷多也在对决中被杀死,此时马璐才知道了真相。
然而,一切都没有改变,马璐留在了纽约继续她的事业,白虎与筷子兄弟也各自回国,筷子兄弟坐在高高的房顶上唱起了曾经没有写完的那首歌。
他们一边感叹一事无成,但又坚信一切才刚刚开始。
在114分钟的电影里,将如此复杂的剧情呈献给观众也确实很考验导演了。
但肖央做到了,他不但把这么复杂的剧情编了出来,还导清楚了,导精彩了。
床戏、打戏一个不少。
人物们都很单纯,他们都只是为了各自的梦想,筷子兄弟的歌星梦,费雷多的黑帮老大梦,白虎兄弟的杀手梦,克里斯的律师梦,但他们又很复杂,为了各自的梦想,要流血,要杀人,要逃命,要付出太多珍贵的东西,包括性命。
然而他们全都前仆后继,一起相会在纽约,上演了一场你死我活的如同好莱坞电影一样的大片,最后又各自归位。
梦想或许就是一场空。
我们每个人都坚信自己会是足够幸运的那一个,也抱着这种幻想安于现实的折磨,活着尚且需要勇气,更何况为梦而活,我们奋不顾身之时谁会想到自己将会是永远失败的那一个。
那么,还要继续吗?
肖央给了我们答案,他说要继续,直到努力到可以有尊严地离开,最后片中肖大宝对父亲说,从此再也不唱歌了。
而王小帅没有交代,他或许回到了家,找了份安稳的工作,过起了老婆孩子热炕头的生活。
影片对结尾的模糊交代让人怀疑似乎会有续集,也许肖央导演想把《老男孩》拍成一个系列,到筷子兄弟成功的那一刻完结。
无疑这是一个好想法。
接下来从理性层面来说说这部电影本身。
一开始就提到这是一部有诚意的电影。
诚意之一在于编剧。
一个关于梦想的话题,换成是你,你会怎么拍?
无非是百折不挠、永不言弃、积极进取,但肖央没有这么拍,他把商业片与纯纯的文艺元素“梦想”相结合了,他坦诚得那样赤裸裸,香艳的交合画面,肮脏的家,俗气的服装,枪战,打戏,残忍的血腥杀人画面,他把某些观众想看的刺激元素都加了进去,似乎是在宣告:我的梦想无畏于这些东西的浸染。
他们全盘接受,接受这混乱的世界,然后不变初心,即使面目已经不再青春,已布满了沧桑。
而有梦的人总是显得年轻,我总这样固执地以为,就算已经成长到可以看清并且包容一切,也还是固执地坚持不懈。
活着需要一颗比海更广阔的心,更何况还带着易碎的梦想前行。
扯远了。
诚意之二在于所有的音乐、剪辑、后期。
这不是一部纯正的商业片,却是一部有内容有思想的商业片,没有过分去表现任何一处来博人眼球,每一处都在观众可以承受的范围内达到最突出的表达,这一点值得某一些只炫耀电影特技或者只表现香艳场面的电影学习。
音乐是用心写的,但并没有因为这样就过分突出音乐。
导演的谦虚、严谨、理性可见一斑。
诚意之三在与演员和场景。
演员没有专门卖大牌,也没有用丑到让人毁三观的人故意恶心观众,没有哗众取宠也没有自卖自夸,演员们入戏并且真诚,场景出手阔绰,但没有烧钱的痕迹,一会在纽约一会在北京,一切都拿捏到位,肖央如同庖丁解牛的庖丁,信手拈来,如有神助。
诚意之四在于一个“笑”字。
看电影的人们没有爆笑,也没有不笑,因为电影没有故意去逗人笑,没有无厘头地只是为了让人笑,大家笑了是因为情节中有些地方太巧妙,大家会心一笑,于是这笑不俗。
我不能说我对肖央和王太利两位没有偏爱,我深爱那十一度青春里的老男孩,但我对这部电影的评价还是力求客观。
如果非要说是缺点,那就应该是对观众的定位不准确。
梦想这是个年轻的词,或者说得更露骨些,这是个幼稚的词,把梦想挂在嘴边的大多都是十八岁的孩子们,而十八岁的孩子们看到这些太过赤裸的打戏、床戏,实在不敢说没有任何不良影响。
而其中充斥着的失落、无奈、无助又并非那些初生牛犊们所能体会,所以不知道这个观众的定位到底是什么。
可为什么还是会这样拍呢?
原谅我到现在才开始说真正想说的重点。
十七岁,是个让人心情复杂的年纪,那一年,有一群小屁孩在晚自习一起看了一部叫做《老男孩》的微电影,当筷子兄弟唱起那首《老男孩》,每个人眼里都充满了感动的泪水,没有人想“还没绽放就枯萎”,于是疯了一样去努力学习,为了高考,为了前程。
而那一首歌瞬间红遍了全校,连不会唱歌的班长也要学唱几句,那时候春光明媚,如同我们十七岁的脸。
然而后来的日子如同被人按下了快进键的电影,我们似乎停不下来了,五年间完成了高考,上大学,谈恋爱一系列乱七八糟的人生大事,认识了性,规则,私利一系列让人不愉快的字眼。
到处都很乱,人心,社会,关系,我们如同被现实强暴一样来不及反抗就被拿走了最珍贵的东西。
以前我总介意在文章中写这样的比喻,而此刻没有别这个更合适的比喻。
我不愿低俗,却只能眼睁睁看着现实将人心侵犯,谁能反抗?
无人反抗。
我是个爱乱想的复杂女人,这年头我倒是越来越愿意把事情往简单去想。
对,不公平就不公平吧。
死了就死了吧。
输了就输了吧。
失败了就失败了吧。
不这样又能怎样呢?
这个世界每一天都有人在被欺辱,有人非正常死亡,有人分手,有人乱搞,有人失败,有人落魄。
你又能怎样?
你除了小心翼翼怀揣着纯真的梦想一路逃窜,你还能怎样?
谁不是个笑话?
谁又不是个彻头彻尾的小丑呢?
是,我坦白了。
我看到肖央导演这么坦白,于是我也坦白了。
告诉那些小弟弟小妹妹又何妨,这原本就是社会的本来面目。
的确,不是每个人都能成为黄家驹的,能够有尊严地离开已经需要太大的勇气,有几人能在战场上有尊严地离场?
我们怀抱着最纯真的爱与希望,接受最致命最肮脏的洗礼,能流下泪来的人尚且算是有些人情味,更多人学会了去享受。
知道么?
这就是十七岁的你和二十二岁的我最大的区别。
这也是五年前的小清新文艺电影摇身一变成为一个成熟商业片的原因。
筷子兄弟成长了,我们也成长了。
或者,不是成长,而是被侮辱过了。
他们把享受这种侮辱美其名曰“成熟”,而我真的只想做个傻子。
做一个傻子,而已。
如果说在2010年上映的微电影《老男孩》中,筷子兄弟是一对像彼得潘一样永远长不大的老顽童的话,那么他们在今年上映的《老男孩之猛龙过江》中的表现完全够得上两个精明、世故、满脸褶子还故作娇嗔的老男人形象。
当我们愤愤地将电影票扔进垃圾箱时,还得感慨一句,我们变老了,他们演残了。
如果说我们四年前为之感动的是不懂得放弃的泪水和汗水,那我们今天看见的就是用白花花的银子缀满的华服,嗅一嗅,还能闻到铜臭的芬芳。
《猛龙过江》的故事几乎乏善可陈,这种贫瘠几乎从故事的基本框架开始,同样是选秀,这一次为了吸引观众的眼球又为了不落窠臼,只好将哥俩千里迢迢地送到大洋彼岸。
可殊不知,《老男孩》之所以能够引起共鸣是因为我们从各种影射中都能看到我们这平凡人的无聊生活。
我们的拙眼能看见的不是高端、大气的纽约选秀,而是若隐若现的《快乐男生》,当筷子兄弟俩高呼口号要去纽约的时候,观众难免要问一句:为什么是纽约?
不是巴黎,不是伦敦,也不是东京?
如果说现在还是《北京人在纽约》那个时代,也许纽约尚且可以成为一个符号来刺激国人营养不良的孱弱梦想,可是,纽约现在在普通观众眼中只能是一个空洞且表意不明的“想象能指”,飘荡在虚浮无根的剧情之中,既当不了故事推进的螺旋桨,也当不了象征前进方向的灯塔。
问题的症结就是,当筷子兄弟拔着自己的头发飘在地球表面时,别说接地气,估计连大地都看不见了,这不只是体现在纽约这一梦想符号的空洞上,还体现在故事逻辑的自洽圆融上。
且不说,电影中纽约黑帮横扫千军的战斗力,最后居然不敢下手去杀掉一个成名不过五年还备受媒体质疑的女评委,最令人匪夷所思的是她的丈夫居然就是黑帮的二号人物,这位女评委兼女主角口口声声说自己是受了别人的帮助才有今时今日之地位,那幕后捧她的丈夫就不能翻手为云覆手为雨将她打入冷宫么?
还需要去找两只在网上靠视频卖萌、耍帅宣传自己的太极虎来杀人么?
当然了,胡编乱造完全可以是因为黔驴技穷、江郎才尽,这是可以原谅的无能。
但是,纯粹为了金钱的胡说八道则是难以被原谅的。
我们可以看见肖大宝去跟他爸借了5万块钱棺材本飞奔大美利坚,但是他却并不是迈开双腿跑过去的,而是开着一辆有着硕大标识的雪弗兰。
我们不难回忆起微电影《老男孩》当年作为“11度青春系列”最后的压轴出场,而这个电影系列最大投资方就是雪弗兰,这难道会是一个巧合吗?
当然不是,毕竟肖央的老本行仍是拍广告,只不过他已经做到把广告拍成电影,但是,不是每部电影都能像《变形金刚》那样能毫无违和感地把雪弗兰的标识顺理成章地写入电影的画面之中而不引起观众反感。
不过从某种角度来说,这部电影也并非那么得一无是处,至少在爱国方面做得非常不错,但是这种手段是不可取的。
《猛龙过江》中将纽约的选秀节目的水准定在能用《小苹果》这种未来广场舞必备曲目来入围,这不啻是对纽约高端选秀节目的极力嘲讽,同时也是对美国观众审美水平的有力贬低,同时也是对我国选秀节目制作水准的极力赞颂,毕竟在《老男孩》微电影中引人感动的是改编自大桥卓弥的主题曲,这两者几乎上天入地,各造其极,不可同日而语。
无论如何,观众都曾经被微电影里两个四十岁的中学生赤裸裸的真诚给感动,那毕竟是他们辛酸人生历程的写照,所以摸上去能够碰到青筋暗现的肌肉,也能摸到躁动的脉搏。
但是,《猛龙过江》中已经再也看不见任何的赤子之心,我们看见了不负责任、没有底线的王小帅,他的胖老婆只希望他能踏踏实实的生活,可他的眼中只有虚幻的梦想,家人的冷嘲热讽、尖酸刻薄。
我们看不见胖老婆对他的欺凌、侮辱,只看见他打着潜规则幌子的背叛和不忠。
也许,他们都忘记了,那个开理发店的王小帅在家里偷偷练习舞蹈时,老婆装睡躺在床上,而当他站在舞台上重温梦想时,正是这位妻子为丈夫扔上了红色的缎子,这是支持和信任,也是最平凡无奇的爱情。
一个老实巴交不敢去憧憬未来的人如今蜕变成了任由评委潜规则的老油条,这不会是任何观众心目中的老男孩。
筷子兄弟知道,当年他们之所以成功是因为那些消失在普通人人生记忆中的梦想被他们热血沸腾的歌喉给唤醒。
所以,即便要拍一部真正电影,他们不能也不敢跳出这片天地去重新高蹈天际,因为这一次被金钱的重量压得失去了灵性,也湮没了灵感。
唯一的办法,只能像《猛龙过江》的筷子一样,捧着一本《秘诀》,每天对宇宙发射“我要成功”的梦幻信号,然后期待着有一天老天爷就听见了他们无声的呐喊,让《小苹果》横空出世,让他们一夜成名。
观众们一次又一次地听着他们谈论梦想、未来、成功,仿佛看见了机场书店中电视里的成功学大师唾沫横飞的演讲,关键在于这样的真理由两个生活得一塌糊涂的人来宣传,蹦出嘴的那一刻就顿时衰减为一句彻头彻尾的笑话。
筷子兄弟也许并不知晓,他们曾经的成功尚且蕴含着别的因素,他们的新片之所以沦为完全的失败之作,原因就在于遗忘了本真的自我。
那部微电影中最令我感动的镜头并不是他们舞台上的表演,而是歌声响起时,那些深陷庸常的人们,抬头看着大屏幕的农民工、吃着方便面加班的公司职员、在夜宵摊上边擦汗边炒菜的厨子,扔东西吵架的夫妻,甚至于嫁给了有钱人又偷偷抹泪的昔日校花。
正是这些普普通通的人直击着人们脆弱的心灵,因为那些草根形象就是他们自己,这就是接地气,可是金钱的力量能够把人捧上星星、捧上月亮,让人再也看不清土壤的颜色,我们将之称为“迷失”。
老男孩不再是那个不愿从少年时代的梦想中醒来的大叔,如今的两位大叔猥琐地跟随金钱的指挥棒东奔西突。
希望筷子兄弟有一天,能够驻足自己辛酸的过往,能够翻出自己的成名作,看看那部微电影中最后的那句话“梦想这东西和经典一样,只会越来越珍贵”,如果梦想像烟斗一样成天叼在嘴边,估计永远也无法珍贵起来了。
我们要呐喊的从来都不是梦想,而是理想主义,是一种对待梦想的态度,是不苟于世的执着,是隐忍之后一次轰轰烈烈的喷发。
所以借用当年歌迷对列侬的名言来赠与你们,筷子兄弟,你们变了!
本片讲述了倒插门被媳妇全家嫌弃的王小帅(王太利 饰)面临生活困境,决心放下一切实现梦想,于是他找到了老同学肖大宝(肖央 饰)。
曾经因为拉大提琴的女孩马璐(屈菁菁 饰)而分道扬镳的两人又聚在了一起,决定前往美国勇闯选秀节目。
两兄弟千辛万苦来到纽约,却阴差阳错卷入了黑帮斗争事件。
虽然他们只想取得好名次,但是却引发了一系列爆笑事件,更让他们摸不着头脑的是两位来自朝鲜的神秘杀手竟然也和此行有关。
万般无奈之下两个“老男孩”决定这次把大的!
能不能成功逆袭,会不会惨死他乡就看最后决赛!
还是梦想,还是原创歌曲,还是各种闪回催泪,还是没哭。
不过还是好玩。
逻辑性上差点,不过最近看过的电影里,看完最高兴的了。
优点:1.好玩的2.女主身材很棒3.开始喜欢上小苹果了4.王太利还是那么猥琐,那么好玩5.配角演的挺真的缺点:1.逻辑性让狗吃了2.梦想说的多了点,刻意了3.首钢的场景用了一遍又一遍……
当年被很多人安利《老男孩》的时候,应该是大三吧,在蚊帐里一个人哭得肝肠寸断。
明明才是二十岁的年纪,却觉得自己就像影片主角那样郁郁不得志、那样空有一腔热情却无处可使,空有一个梦想却久久不能实现。
后来重新看了很多遍,最为感动的镜头是王小帅晚上睡不着,起身又跳起了MJ的舞蹈,他那个从任何角度都谈不上美的老婆背着身子睁开眼,用余光偷偷瞟着他,依旧发出让人烦躁的呼噜声。
肖大宝来提议参加选秀这事儿的时候,王小帅自然而然地问了一句“老婆烧饼呢?
”老婆说“热着呢。
”多么接地气儿的生活。
她不美,她笨拙,她说脏话,可是她告诉一贫如洗的王小帅:烧饼正热着呢,她在王小帅想唱歌的时候关了店门,在王小帅演出的时候高喊着老公加油。
电影里的王小帅媳妇儿,不那么接地气儿,夫妻间的互动没有什么温情,家人更都是变态神经质,行动毫无逻辑。
不过话说回来,要是我有一个人到中年、不好好工作养家、成天对纽约发射脑电波、梦想去韩国、美国出道当明星的女婿,估计我也要疯。
电影里的主角最让人觉得无语的地方是:他们明明厌恶自己的生活状态、鄙视这样的自己,却从来没有真真切切地想过该如何改变,只想走捷径,失败了就继续抱怨。
《老男孩》里最后两个人都回到了现实,依旧是婚庆主持和理发师,可是有了不一样的心境,更平和,更愿意面对现实,更愿意担当责任。
到了电影了,一趟异国他乡炫酷拉风的追梦之旅之后,却没有改掉自怨自艾的中年loser状态。
片尾处那句话:就当我们刚毕业吧。
可能是想传达一种虽然人到中年却依旧可以重头开始、像青春那样为梦想拼搏等等的含义。
只不过我觉得吧,你跟你媳妇儿说这句话,媳妇儿可能会听,但是房东可能不会听。
电影主打的依旧是那些“青春”“梦想”“怀旧”的概念,的确是当下比较火爆的题材,有大批人坐等被感动。
无奈故事底子太弱,逻辑漏洞百出,虽然有大把的资金支持可是都花在了其实根本无所谓的地方。
不管你的武打有多炫酷、场面有多宏大,都不能掩盖故事内核的缺失。
演员的演技也比较捉急,特别是女主角。
总之,一锅大杂烩乱炖一气,矫情做作,生硬拧巴,连一锅热气腾腾、肉酥骨烂的心灵鸡汤都不算。
观影感受非常的差劲儿,好像看了一出强作煽情的闹剧,只剩目瞪口呆。
电影里王小帅一首歌词写了半辈子都没写出来了,俩人就意气风发地成立了主打原创的组合准备出道了。
现实里连个好本子都没准备好,俩人就稀里哗啦地拍电影了。
“梦想”两个字儿贯穿了全片,王小帅怒气冲冲地问媳妇儿你有梦想吗?
我想他媳妇儿的梦想大概就是老公能好好经营理发店,过踏实日子吧。
是不是和现实生活离得越远,才越算得上的是梦想?
不记得什么时候开始,对“梦想”这两个字有了免疫能力,就像对“信仰”“成功”“自由”一样,人人都在谈,谈多了,就麻木了。
天天喝鸡汤,还不如苞米碴子粥实在。
什么梦想不梦想的,再不交房租,房东要放狗咬人了。
我问我一好朋友,你的梦想是什么?
她说有很多钱,然后包养吴彦祖。
我说呵呵,祝你永远不要实现,因为我的梦想也是有很多钱然后包养吴彦祖。
回头咱俩得打架。
这世界上,很多人都天真地认为别人天生就得有着帮你实现梦想的责任和义务,如果别人没这么做,那就是别人的错。
凭什么呢?
世界有它独有的形状,只是它不按你的想象罢了,但是这绝对不是你抛弃生活、放弃责任、怨天尤人、传递负能量的理由。
不要觉得不公平,上帝很忙的,他连对你“哦”和“呵呵”的时间和心情都没有。
他只会让大浪继续淘沙。
别问为什么,哪有那么多为什么。
成长不是让自己逐渐剥离现实,而是在认清现实后,还愿意继续肩负责任,不断向前走,不管是快是慢,是意气风发还是步履蹒跚。
生活总要继续,我哭我笑我骂街,我怨我恨我愤怒,都不能让时间停止,明天都会到来。
你说生活多可怕。
电影里说如果你的梦想够坚定,那全世界的人都会帮你。
是,他们是都会帮你的,但是那更多的是顺水推舟罢了,掌舵的人是自己。
从《老男孩》到《老男孩猛龙过江》,快五年了,大部分人都往前走了,筷子兄弟也别停在原地了。
PS 看这部电影是为了给当年的《老男孩》补票。
以下内容都是就筷子兄弟的电影《老男孩之猛龙过江》发表的感想,包含严重剧透。
---大半夜找了高清TS版来看,总体印象不错,有感于这部电影在豆瓣得分甚至低于没了李冰冰和舒化奶就完全不值得看的变形金刚4,特来发一下评论,给了五星算是帮着回血兼作水军。
Q1:电影的剧情主线是怎样的?
A1:按时间看个人理解是这样。
主人公筷子兄弟王肖二人在本篇五年前怀着中学时代的摇滚梦想在酒吧以组合形式驻唱,后因王肖对事业发展理解不同分道扬镳,而肖本想组成新组合的女友(女主)则在实力派人士(反派)帮助下,抛弃了肖,前往美国发展。
五载光阴流转,肖到洗浴城做演唱表演谋生,王则在寒门做了受气的上门女婿,每日借着学韩语妄图实现昔日的梦想。
一日王与丈人一家争吵后负气出走,而肖亦到了被日常表演的洗浴城辞退的边缘,这个时候他们又想到了当初的彼此… 以上为开端发展:两个人抱着重拾梦想的心态,想去纽约闯荡,结果被骗子怒坑10万块(真实发生的剧情除了片尾屋顶唱歌已经结束了)。
过程:在经历了短暂的互相埋怨后,他们脑洞大开,幻想了去纽约的劲爆经历。
顺便演习了各种当年的曲目(没准也创了新的)结果:遐想结束,他们重新找到了人生梦想现实的平衡。
肖决定再不唱歌,回去照顾父亲;王也决定为了妻女的生活妥协。
最后,他们终于完成了当年没有完成的原创歌曲,算是给了青春梦想一个交代。
Q2:为什么电影的主体纽约历险部分被你说是幻想?
A2:我从这样两点考虑问题1.首尾呼应角度。
注意看开头中学时候他们写的歌词是“我想去纽约”;结尾时候创作的歌曲却是“我从来没有去过纽约”,明明是在纽约狠狠闹腾了一番,为什么却说从没去过呢?
解释:他们真的没去过,而且人家明白告诉你了,他们就是人近中年时最后一次遐想。
2.逆向思维角度。
纽约几处剧情有太过明显的纰漏,破绽卖成这样让人不由觉得是在暗示脑洞剧情(当然你也可以认为导演太2和我脑洞太大同时发生)仅举例如下:Eg1, 女主角和肖失联多年,在选秀现场是如何“只是因为在人群之中看了你一眼”就迅速重新接头的?
Eg2, 女主的老公既然是能靠一己之力捧红她的黑帮头目,把她拉下马自然也是不在划下,一个没有任何其他背景的Asian chick会有神马公众影响?
教父里面的黑吃黑也不用你计划那么半天呐?!
何况是你对象,找人在家伪造现场造个意外不是分分钟的事儿吗?
你平时的保护费都是跟小学生收的吗?
Eg3, 王肖二人在选秀现场第二轮发生了枪击事件,为何NYPD没有任何后续调查?
不是还开枪了吗?
为啥节目组就那么淡定的进入下轮录制了。。。
杀手二人组又一次大闹决赛现场?!
你们居然还是不闻不问?
妈蛋,名侦探柯南里的日本警察也比你们有用啊?
Eg4,俩人逃离枪击现场时碰到了同样群困潦倒的骗子,可是连五万块都要砸锅卖铁的他们是怎么能有钱把韩国杀手偶吧保释出来的?
Q3:如何用中学现代文阅读分析的水平来解释老男孩的纽约经历?
A3:纽约故事里的人物代表着这么三个意象(瞬间自觉高大上^-^)抛弃了肖和实力黑帮出国的女主:象征了个人梦想和个人理性反思的杂糅。
想想曾经的女神在重逢会面中跟男主说的话吧,“他们都是有背景的”---自己当歌星的路没有背景行不通;“你还是在吃方便面”---年轻时可以啃着方便面背着梦想前行,可人到中年却没有改观。
而女主的变化前半更强调反思,后半步则随着筷子兄弟的努力而更强调重拾梦想。
这可以解释为何第一次选秀女主选择不通过,而后面又选择推荐。
黑帮头子:象征着现实,然而这种所谓的现实,又不尽然代表了生活的全部,而只是世俗关于获取成功的一种高度抽象的方法论。
服从现实的安排可以给你当下最需要的,但相应你可能必须放弃自己的棱角。
头子要杀女主,本质是因为她曾经直率的发表了自己的看法。
头子最后对女主说想成功上位必须要有牺牲。
他说的没有错,这也是为什么女主到最后也没想要离开他,因为求仁得仁,她仅仅是在不断服从现实的过程中有点不舒服而已。
服从现实,但又不将曾经自我的完全抹杀否定;这是老男孩在反思梦想后的愿望。
梦想可以被放弃,但不可以被鄙夷。
肖最后离开女主,深情拥抱说:“以后那位要是对你不好,我抽他”也是这个意思。
韩国杀手:象征了筷子兄弟心中的理想自我,果决冷静,站在行业之巅大杀四方。
然而,他们关于理想自我的强烈渴望没有被现实(黑帮)所承认(一出场就被囚禁,联系头子也不认账)。
尽管后面看似狠狠回击了黑帮,他们还是最终对这种自我认知进行了否定(送别),因为他们发现这种认知本质上是由对家人的责任和愧疚转化而成(照片上他的家人居然也是王家里的胖老婆。
当然体型苗条了一点)王送给他的玩具熊,似乎暗示着他这次短暂离家出走的结局:接着给孩子买玩具,重新回归生活。
.Q4:这个片儿算魔幻现实主义吗?
A4:什么主义不懂。
不过,反正我不认为这是心灵鸡汤类的说教作品,虽然他确实引用了类似“只要你有梦想,全世界都会为你开路”这样滥俗的语录,但是更值得注意的是主人公在前后对照中的变化,人家不也说了光靠努力不行嘛?!
两人一无所获回到屋顶的现实显然已经传达了足够明确的立场。
其次,有人说,这个片不接地气消极沉闷,最多只是拒绝成长的Loser情绪的释放。
我想既然情绪释放这点没有问题,那他就有很强的现实感在里面。
具体是什么类型的情绪也就不重要了。
对于梦想和成长的话题,影片也没有自以为是的给出答案,而只是说 “就当自己刚毕业吧”。
哎,那你也就当它是个解决方案吧!
最后吧,我想说,自己的高中时代鸡汤心得横行一时,这两年微博微信又兴起了全民吐槽。
三十年河东,三十年河西,不变的只有书店里的成功学、养生学外加大中小学教辅。
我曾心潮澎湃地喝着文艺鸡汤,也曾乐此不疲地转发各种“负能量”段子,可它们除了堆砌逼格以外,什么作用也没有。
比起各种见仁见智的抽象观点,一个灵活包容的观念要靠谱太多了——啊,那么这又臭又长的东西可以到此为止了。
我一直不喜欢看个电影还要提价值观的人,电影对我而言,大部分都只是消遣,劳累了买张电影票看一场电影完了找个味道好一点的餐馆吃一顿饭,很放松。
我常去的几家电影院,旁边都能找到不错的餐厅。
所以我觉得如果想严肃一点,追求高一点的精神需求,更合适的方式是读书,而不是指望电影。
当然,会有一些让我们肃然起敬然后翻来覆去都不觉得腻的经典,但,只是微小部分。
但是,看这部电影,我居然从心底很排斥那种,怎么说呢,跟我的价值观很冲。
当初那个网络视频,看了极为喜欢,搞笑、淡淡的忧伤,喜欢那首歌,朋友之间传唱了很久。
按理说,像我这样能喜欢小时代电影的人,应该不会去讨厌其他电影了。
但猛龙过江在我心目中的地位,足以去跟大笑江湖厮杀一番了,绝对的烂片排行榜探花榜眼的实力。
猛龙过江,糟践了理想。
我想红,我想火,我想赚大钱,我想名利双收。
-这样的理想无可厚非,很多人虽然嘴巴上不说心里也想想。
大部分只有确定了自己无法功成名就、无法名利双收,才开始拿平淡、安稳这些来自我安慰,我们也逃不过。
我估摸着再过几年,我也得拿这个安慰剂来安慰我自己了!当筷子组合大喊着我们要火,我们要红,我们有理想。
所以其中一位不上班、倒插门呆在岳母家啃岳母、啃媳妇的时候,依然理直气壮的可以鄙视岳父岳父媳妇,因为他们没理想,我们成天柴米油盐上班下班喝酒聊天,他们没理想,他们只赚小钱,他们没想成为人上人,他们该被鄙视。
这样的理想,还真是让人觉得尴尬。
他无一日锻炼自己的特长,抱歉,我忘了他自学了韩语,这点我倒是挺佩服他的。
确认了理想,之后,肯定是要为了理想而努力。
偷家里钱的时候,他肯定是不会想媳妇以后会不会因此没生活费了,如果媳妇突然生病了该怎么办,家里急用钱该怎么办?有理想的人那里会顾得上想这样啊,多少岁来着,哎哟,真尴尬。
为了理想而努力--水手里都这么唱。
他们怎么努力的?哈哈,睡女制片人。
关于异国的媳妇,家庭的背叛就不讨论了。
为了理想该不该睡女制片人,为了这破理想可以付出一切吗。
试想想真火了呢,有钱了,锦衣玉食能乐呵几天,准腻。
腻味之后呢,学宁财神去吸毒去吧!我最讨厌拿这些价值观啊什么的来评价一部电影了,可我也是俗人一个,从不写影评,只是记录一下自己的观后感,我看这部电影的时候真的不开心。
我一向认为只要自己努力,可以获得自己想要的一切,只要自己的欲望能实诚点儿。
工作几年之后,发现生活挺公平的,没达到预期的汇报,一定能找得到原因,有可能在自己身上,也有可能在他人身上,能找到,再想办法解决掉,往往下一次汇报就能进步一点,自己也能进步一点,比睡女制片人要强。
动作戏挺喜欢的。
也搞笑,但是不风趣了, 包袱比较低级。
真心话,当你上了那个老女制片人的床,就别再糟践理想了!当给当年那个视频补票了。
(上周末去宜昌玩跟伟哥一起看的)
第一世的话就是现代开头,女问男我漂亮么,男人回答也就那样,然后女子去整容,整容前许下愿望结果失败了。
ps:女子每许下个愿望会经历一世并且不丢失回忆,而男子会丢失回忆。
第二世是伊甸园,蛇诱惑夏娃吃下苹果,亚当没能阻止他,夏娃吃下苹果后告诉亚当很好吃,亚当没经受住诱惑也吃下了苹果然后记起了前世也就是开头。
ps:裴涩琪是扮演蛇,请看动画蛇和裴涩琪的衣服。
另外吐槽马赛克我觉得纯属精虫上脑,亚当夏娃穿个裤衩违背历史,什么不穿违背河蟹,只有马赛克。
接下来就是第三世了,人鱼和王子。
人鱼用声音换了双腿,因为想告诉王子开口说话犯了巫术变成了原样。
那一瞬间王子记起了前世,然后王子拿着人鱼妹子最喜欢的苹果去钓鱼。。。
额好吧,是钓鱼,但是钓到另一只人鱼妹子,王子误以为初号妹子这次整容成功了于是很开心的和她生活在一起。
初号人鱼妹子看见了这一幕以为是王子变了心而原因是自己不够漂亮于是再次许下心愿:上帝保佑我变得美丽接下来是第四世。
战中的青梅竹马长大的情侣,这次妹子小时候很可爱长大之后还是变成了整容失败的模样。
然而男人却没有因为长相的变化而对她的爱有所改变,所以mv会出现两次对比,态度没有变化。
结果男人立了flag,果断没能回来也没能完成对妹子的承诺。
而这一世妹子没有再许下心愿,经历过四世她终于明白,男子爱她并不是因为外表,无论自己什么设定什么面孔他始终爱着自己。
也就告诉现在的情侣们:长相真的这么重要么?
这个mv很有深意,那些说恶心的人,在mv开头,肖央已经打了你们三次脸了。
长相真的有这么重要么?
ps:小苹果是妹子最喜欢的水果,代表着一种愿望和美好。
具体也不知道电影和这个MV有什么关系 期待一下吧 希望是部好片
该唱歌就好好唱歌。别闹了。
始终是优酷视频的水准啊
虽然有这样那样的不成熟,虽然许多人对本片的评价不高,但并不妨碍我对它的喜爱。本片和短片《老男孩》一样讲的是关于失落的青春理想的故事。抛开商业考虑的喜剧因素,床戏和动作戏不谈,本片的内核还是一个真实的近乎残忍的理想幻灭的故事。当片头曲《老男孩》响起的时候,我想我是没法不被打动的。
没十一度青春好看啊~~有些矫情,追求梦想就一定会碰到前女友~~歌曲的话就小苹果红了,片尾曲和主题曲都没红,没感人的地方,很一般。
你是我的小呀小苹果,怎么爱你都不嫌多,红红的小脸儿温暖我的心窝,点亮我生命的火,火火火火火。最后你一定记得这个,也只记得这个。
梦想就梦想呗,搞那么多情色干什么。(网络版)
网络剧的模式 正片的长度 也算是一次爽个够吧
事实证明,能拍小电影的人未必能拍的了大电影。
贵在真诚,尤其是搞创作的。(3.5)
对不起不是我的菜……基本没任何桥段留下印象,除了小苹果和片尾的老男孩,其他的歌曲也不明确……微电影人士变成电影人士,还需要时日。
比想象中要好很多,强调了很多电影避开的现实生活。
导演可能受了昆汀的影响吧,明显低制作但还挺好看的。结尾也比较不俗,没有大团圆的烂俗励志。要是演员尤其是女主角别那么磕碜就好了…这片是小苹果的出处吗?
傻逼
一部电影有一句话能让人记住就不错了
说是中国梦,干嘛个个都非得去美国?
我觉得这个电影是喜剧就很搞笑啊,片中有很多的笑点,喜剧让人开心就好!
其实还是有许多感动的地方的。几首歌的歌词虽然简单直接,放在影片中也有着较强的感染力,再加上还有神曲小苹果。白虎兄弟太帅了,打戏也相当不错。
拍网络剧的果然只是来自不同世界,这种东西早就拿不出手了吧,居然还能自high成那样。
惊喜的事情重复做就比平淡还平淡
NO.1327.20141109在悠悠通宵看的。