呼啸山庄

在腾讯视频看的，弹幕总吐槽镜头晃动、看不懂，我要反驳几句。

1、镜头的失焦晃动，相当于诗歌的赋魅，它不指向外部的事物，而是内心的感触。

2、画面的粗粝亦是一种美感，你的头脑也不会时刻清晰，它多少也会带一点混乱的模糊，像是不可触及的灵魂的倒影，以一种非指向性的、迷人的、神秘的，旁逸斜出而不可描述、不可控制的隐形电波，时刻在隐秘的控制着你。

3、这部电影就是典型的作者电影，个体的感受大于一切，莎士比亚言“即使把我关在果壳中，我仍自认为是无限空间之王”。

你就是你，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，悲伤、快乐，一切从心而发，不要让自己的感触消失殆尽，以致彻底虚无。

4、人是由熟悉的自己与陌生的自己组成的，即已知与未知，必要时刻，杀死已知的自己，让陌生的自己以一种神秘的语调吟诵出别样的诗句，不合时宜，却直抵内心。

2011版的呼啸山庄看了真的很压抑，几乎以沉默的气氛贯穿始终，色调灰绿，天空阴暗，人物的轮廓也比较贴近普通的乡野面孔。

几乎没有连续爆发性的台词。

情节与情节之间用荒野的植物，动物，天气，牲畜的动态来衔接。

所以没有任何浮夸戏剧性的地方，旁观者角度切入感比较强。

当然，这是相对于上帝视角的读者而言。

对于从未接触过这个故事的人来说，这一版改编绝对不友好。

印象最深的两个镜头1 凯瑟琳帮希斯克利夫舔舐背上的伤口，男主的处理如果不单单是落泪，而是改换成其他微小的动作（手部动作如攥紧拳头（自行脑补））会不会更显得含蓄和披露更多语言难以表达的感情（在这里我觉得至少有羞耻，仇恨，爱慕，自卑等等）2 希斯克利夫亲吻林顿的妹妹。

这里的处理完全弱化了女配的作用好不（这一版只在男女主角身上用心），男主没一句多的话表达复仇的意思（自行代入原著独白），反而像是为了单纯刺激窗边的凯瑟琳。

那个微笑我真的没有怎么看懂，或者说没有体现出人物深沉性格。

全片很大一部分是风景照，不如改名《英格兰田园风光》，男主和女主唱了首歌就默认是恋爱了，男主和女主的小姑子接了吻就默认是结婚了，很大一部分是田园风光，看这片子适合睡前看，因为随时可以睡着，真心对不起作者艾米莉勃朗特，估计她会气疯，不知道导演怎么想的，居然连施虐的场景都上来了，我把影片下载了放在硬盘里，真的占用了我宝贵的空间，黑人男主简直就是施虐狂

影片风格化的摄影成就很高，最令人印象深刻的可能是大量特写，特别是有关动植物等自然景象的特写，营造了萧瑟、怪异的氛围：墙上的蝴蝶、蛾子，地上的昆虫和疑似屎壳郎堆的球；仰拍倒挂的野鸡的嘴被马撞倒时的变焦镜头；希斯克利夫深夜逃离呼啸山庄时驾马疾驰的轮廓几乎闪闪发光；当希斯克利夫扼死野兔时，兔子得到了一个与人同等待遇的特写镜头——被摁在地上的兔子侧对着摄影机，眼球暴凸。

片中有我能想象的最美的骑马同游的镜头：凯瑟琳骑马载着希斯克利夫时，镜头许久地注视着凯瑟琳随风飘扬的长发，和马头飞扬的鬃毛；伴随着希斯克利夫的呼吸，他的手在凯瑟琳腿边的马肚子上来回摩挲。

另外有一些摄影手法在名著影片中显得十分大胆：诸如希斯克利夫多次以头撞墙时，镜头跟着他身体的摆动来回平移；影调对比极大的转场——上一个镜头希斯克利夫还在黑暗中逃离呼啸山庄，下一幕刺眼的阳光就晃白了镜头。

当我看到希斯克利夫的演员是黑人时我不禁认为有政治正确之嫌但看了影片后不禁有所改观因为希斯克利夫这个角色本身是异质性的少年的他被带到一个庄园家庭但他却显得与这个山庄格格不入他拒绝受洗，叛逆，沉默寡言但这种相异性并不是单向的试想一个心智未熟的孩子被置入一个异质的环境，自然会施展一种反抗性的防御我们可以看到他的性格和庄园环境的相似性阴沉，肮脏，连绵不断的风声这并非人们想象中的英国古典庄园，田园牧歌般美好导演用一系列的特写影像将山庄的无机阴郁的生态呈现出来这或许也是不实的但在希斯克利夫眼里，呼啸山庄就是这样一片毫无生机的荒芜之地他注定要与这个山庄告别而在一片荒芜中，希斯克利夫也看到了他的光芒让他忍耐这个山庄的，正是凯瑟琳骑马同游，追逐嬉戏少年最初的情愫，抽枝发芽但凯瑟琳的选择，却让他心灰意冷他终于告别了这个痛恨之地在这里，我们可以看到《利兹与青鸟》中的症结爱情与自由的选择爱情相对于自由，天然地就是一座牢笼而为了自由放弃了爱情，就已然失去了自由选择影片中，希斯克利夫被迫放弃了爱情，摆脱了这座庄园，走向了自己的人生如果到这里结束，那么，我们甚至可以说——凯瑟琳放弃了自己的爱情，成全了希斯克利夫的自由——而并非表面上的不忠尽管表面上，凯瑟琳看起来是一个贪得无厌的女人，既想要舒适尊贵的家庭生活，又想得到希斯克利夫的爱但这种贪心背后，却隐藏着一首封建女性的悲歌因为希斯克利夫与凯瑟琳注定是无法结合的，无论作为兄弟的身份还是阶级身份凯瑟琳虽年少叛逆但依旧生活在一个封建的年代，她无法摆脱封建幽灵对她的控制片中她哭着说“我和艾格结婚是受到兄长以及社会地位影响……”但注意她是带着哭腔的少妇的凯瑟琳虽然气质见长，但依旧活在这种封建婚姻和自由恋爱的内心矛盾中她始终未能打破这个魔咒，最后郁郁而终再看希斯克利夫凯瑟琳的选择并没有让他的爱枯萎反而愈发膨胀，长成一颗参天大树希斯克利夫回来了，他的背景毫无说明但他见到凯瑟琳后，说道——“我本想复仇，但看到你的第一眼，我就改变了主意”片中可以看出，希斯克利夫对凯瑟琳的爱是“去性化”的，也就是说，是抽象化的希斯克利夫和凯瑟琳少有身体接触，至少没有一般意义上的“示爱”行为但抽象化也意味美学化，普遍化希斯克利夫和凯瑟琳的爱或许就在天空飞过的孤鸟，缓缓坠落的羽毛，肮脏的泥，杂乱的草，耷拉下来马须，以及一直呼啸着的风声甚至可以说，就是这一整座呼啸山庄导演用这一连串的无机寂寥的象征图像去尝试拼凑两个人最私密的情感希斯克利夫和凯瑟琳的爱就长在这片荒芜之地之上，他们的爱让荒芜焕发生机，甚至可以说，这爱本身便是荒芜这就是希斯克利夫最后买下山庄的原因尽管凯瑟琳死去了但他却拥有了一整座悲伤去缅怀她

我认为电影可以分为两个部分，第一部分是希斯克利夫被收养寄宿在呼啸山庄的部分，第二部分是希斯克利夫出走后归来的部分。

影片在两部分换了演员，看惯了第一部分的演员，感觉第二部分的演员镜头很突兀，习惯不了换了的演员，每次闪回到第一部分的情节都会小小激动一下的熟悉感。

我想如果这两部分每个角色都用同一个演员该多好呢，理解不了导演为什么换演员，第一部分无论是男主还是女主的表现力都更强。

然后说说这个影片的两个近景尽头：一是影片中安排骑马的镜头时凯瑟琳的长发给我留下了很深刻的印象，希斯克利夫一定很喜欢凯瑟琳的长发，一起骑着马盯着喜欢的女孩子的长发这样的场景好亲密，镜头应该是他手持摄像机靠在凯瑟琳肩后拍的，希斯克利夫和凯瑟琳的爱情故事在这里就一下子深入我心了；二是镜头里拍了很多次蛾子，我是很不喜欢蛾子这种生物的，都是飞行类的昆虫却没有蝴蝶那般艳丽优美，翅膀还有灰，见了灯光火苗就扑上来赶也赶不走很讨厌，看到蛾子就有要窒息的感觉，电影里有蛾子的面画面让我很压抑。

再看看影片里希斯克利夫和凯瑟琳在泥土里打滚的情节，在影片的结尾也特别复述了这一段剧情，可见这个片段是导演很喜欢也很重要的部分。

但是我认为这样表达感情的方式过于狂野蛮横，如果凯瑟琳不喜欢希斯克利夫，她从此以后就应该会很讨厌他，膈应远离他。

想到了《 红高粱 》和《伯德家的苔丝》中类似的情节， 《 红高粱 》 中九儿和余占鳌在高粱地里生情了， 《伯德家的苔丝》 里面苔丝恨透了亚力克在最后亲手杀死了他。

片中台词甚少，仅选取两段。

<一>少年Cathy蜷缩在炉火边，低头啜泣，她向佣人Nelly诉说了她已经答应Edgar的求婚，但自己内心十分痛苦，她祈求Nelly为她保守一个秘密——Nelly:"Why you are so unhappy?"Cathy:"Here and here (Cathy指了指自己的头和心).Wherever soul lives, I feel I'm wrong.If only Hindley didn't treat Heathcliff so low, I wouldn't even think of marrying Edgar.But now it would be degrade to marry Heathcliff.And he will never know how much I love him.Not because he's a good-looking man,Because he's more like me than I am."躲在角落的Heathcilff偷听到了这段对话，悄悄地溜出房间，在大雨夜，没有告别，离开了Cathy。

<二>时隔多年，成年Heathcliff衣锦归来。

只为再次见到Cathy。

片中，导演将他们这次见面安排在花园里，片中唯一色彩明亮艳丽的地方。

已经身为人妻的Cathy出现在逆光中，微笑不语。

手拿镜头恍惚间露出Heathcilff的背影。

背景声是Heathcliff紧张、激动的急促的喘息声。

没有台词。

两人进屋落座后，Cathy低头不语，Heathcilff转过头望着她——"My plan was, to see you in face, get revenge on Hindley and then kill myself.But I've changed my mindI'll never leave you ever again.My life has been better since I last heard your voice.I kept going only for you."这段深情告白，让Cathy动容，但是已无法改变。

Heathcliff的二次离开，让Cathy最终一病不起。

似乎所有的悲剧爱情，都是在错误的时间、错误的地点遇到了对的人。

而这“对的人”，也因为种种客观，变成了“错误的人”。

似乎所有的大爱，都要不免俗套地败倒在最狭隘的事情上，让人扼腕。

后记：切勿遵循原著来观赏此片。

请务必以超高清来观赏此片。

影片大量使用了手拿镜头进行人物近景拍摄，飘忽不定，但很有韵味。

在场景的切换中，多数使用了大地景观的拍摄，停留数秒，没有任何修饰，风景迷人。

同时，影片保留了自然原声，风声、雨声、动物声、喘息声、跑步声等等，甚少配乐，片尾曲让人耳前一亮。

值得收藏。

《呼啸山庄》我只看过四个版本。

39版有点俗，但作为古典时代的古典剧，气质无可取代。

劳伦斯·奥利弗的希思克利夫和大卫·尼文的林顿表现都无差，短板是奥博朗的凯茜似乎分不清“不羁”和“刁蛮”的界限。

以第一代的剧情而言，就算过关了。

92版拉尔夫·费因斯的气场确实无敌，特别是进入阴暗状态之后，其邪意是所有希思克利夫里最强的。

然而比诺什的两代凯茜非常神奇地与他完全不搭（她在本剧中的发型更堪称灵异），加上100分钟的片长里塞进两代的全本剧情，最后不得不沦为费因斯的独角戏。

98版没啥亮点，不过“很原著”，反而胜在这种平淡。

09版一上来就是怪叔叔拐带萝莉，定位显然是哥特惊悚风，可是。。。

汤姆·哈迪这岁数、这外观像谁的叔叔呢？

从原著的叙事上说，此书并不是一本容易影像化的书。

它的情节很通俗，但线索却很复杂。

又用第三人回忆的角度，把故事的时间线拉开。

艾米莉·勃朗特的确是最才情的那一个，也是最孤独的那一个。

她在纸上创造出的世界如此之奇特，以至于当它还原成具体的形象时，怎么看都不是那么回事了。

那些人、那个地方甚至那个时代都对，可他们都不是艾米莉·勃朗特的。

只要一个词就能成为他们的死结：wuthering。

wuthering。

你用什么样的声音读它？

它是一个怎样的世界？

至少在原著中，这两个山庄之间，仿佛阴间和阳世的区别。

画眉山庄的人，那些“林顿”们甚至无法在呼啸山庄里呼吸和生存，如同一到此地就被隔绝了阳光和生机。

这不是简单的场景转换。

和去年福永的《简·爱》一样，阿诺德并非“抛弃原著”，而是在冒着“面目全非”的危险，尝试着去回答那个最麻烦的问题——wuthering是这样的。

它很冷。

水，雾，泥，山峦和田野，没有温度。

然后它很湿。

雨，无处不在的水滴，从来没有干过的沼泽地。

荒芜之中，唯有风，确实在“呼啸”。

此地不需要音乐，它们被风吹走了。

于是，随着最“写实”的手提摄影机，镜头呈现出了最古老的情感：孤独。

即使坐在炉火边，也要抱起膝来，为了孤寒彻骨。

在这样的孤寒中生长出来的人，才是艾米莉·勃朗特的人。

孤寒使他们乖戾、古怪、随行而为，用任何可能的方式去寻找支撑他们生存在冷和湿当中的力量。

他们的心灵和情感，也就像被风扭曲的树木一般，纠结缠绕，至死不休。

他们不是来自丰满的俗世或香热的红尘，而是来自一个没有温度的地方。

在那里，人们日夜只听得见一种声音，就是wuthering。

这是艾米莉·勃朗特的密码。

当阿诺德解开它的时候，一切忽然都不再做作或奇特。

甚至连希思克利夫的黑人身份都是自然而然的。

我完全没有拿他去和奥利弗或费因斯相比较，因为没有比较的基础。

当镜头的风格化强大到自身便可以成全一个世界，已经不需要演员用他们的“像”与“不像”去说服观众了。

这也是第一次，“呼啸”的农场和精致的画眉山庄被彻底分开了——不是符号化的贫富差别，而是气质上的天壤之别：一个是粗砺荒村，另一个是温润田园。

后者属于现实，而前者属于艾米莉。

当凯茜选择后者的时候，她顺从的是人类的本性和社会的法则：从寒冷走向温暖，从孤独走向人群乃至走向婚姻，走向一个温文尔雅的绅士丈夫。

可是，她的灵魂始终被孤寒所统治，那是她的根和土壤。

她自己也预见到了这种选择的结局：走向林顿所代表的“正常世界”实际意味着放弃自我——即放弃“作为我自己本身”的希思克利夫。

当对真实自我的掩藏无以为继，这两种力量公开对峙的时候，就是她的精神被撕裂并最终毁灭的时刻。

所以，艾米莉·勃朗特选择了孤寒。

她在自己的世界里活着，一生都没有离开。

这就是为何当这个故事被讲成爱情故事时，无论如何演绎都有意犹未尽之感。

因为在这俗套的“EX逆袭悲剧”之下，还有一场“一个人的战争”。

她上过寄宿学校，和姐姐去过布鲁塞尔学法语，但最后还是归家索居。

她一定很清楚，从wuthering中成长起来的灵魂在漫长的压力之下，早已化为磐石。

它有着终身都不可能被磨平的棱角。

像那个可以蔑视死亡、掘开坟墓的情人，永远游荡在常人和常情之外。

它只留恋凌厉风中的寒意，而无求于与现世的和解。

甚之，直到结尾，“平静土地下的长眠者”仍然“有着不平静的睡眠”。

阿诺德的结尾也止于第一代。

但是，在荒原上游荡的希思克利夫是人或鬼、是生或死没有分别。

除了只有在女性的视野里才能成立的无限细节：风中的拂发、玻璃上的雨水、窗边的飞蛾、主角的脱衣。。。

还有那场很“现代”的恋尸戏。

wuthering从头到尾压迫着我们的耳朵。

待民谣响起，绷了两小时的张力才微微松解：原来，那已是传奇。

（原载腾讯娱乐，为威尼斯电影节报道期间撰写）看过这个安德里亚•阿诺德的短片《WASP》和前作长片《鱼缸》，如同坐着一辆醉驾前行在混乱郊区的汽车里，手持摄影带来的强烈失控感，又确凿无疑的强调着青春就是让人眩晕的。

也由于这番极具个人风格化的特质，我坚信这个女导演理应是反映一个多月前英国各大城市青少年骚乱的最佳人选。

于是，当她的名字出现在威尼斯电影节竞赛单元的《呼啸山庄》时，熟悉阿诺德的人都大吃一惊，虽说原著作家艾米莉•勃朗特不是简•奥斯汀那样的维多利亚时代小清新，但也绝对重不到得让全身携着荷尔蒙骚动劲的作者导演来重构经典吧。

带着就是要看意外的好奇心进入这个乌云遮蔽、荒草猛长、泥泞不堪的新呼啸山庄，立即就被卷入份外阴霾到消弭了故事性的氛围中，并十分入戏的跟着《鱼缸》里的青春步调悲痛前行，狂乱的原野之风将影像也打个支离破碎，却也完整满足着就是期待对经典文学差异化读解的求知欲。

就像一定要将现实伦敦郊区的骚乱少年，丢到山地草芥中血脉喷张去争斗一样，导演居然给这座新呼啸山庄带来了黑人版的希斯克利夫（詹姆斯•豪森饰），原著中被百般欺凌以至起了报复之心的男主角，也就因此在当下带来一番关于种族歧视问题的现代性讨论；而新版的女主人公凯西，也意外的采用了好评如潮的青春残酷类型电视剧《皮囊》中的卡雅•斯考达里奥，注定燃起一番拳拳到骨狂乱绽放的青春火花。

别指望导演能给你一个文学中的典雅英国，“艾米莉•勃朗特的原著充满了暴力、死亡与残酷色彩”，这是阿诺德的深刻读解，并在实际操作中克服着内心的矛盾，“面对荒野、鸟群、飞蛾、狗儿、天空，我对这些事物都心存感激，但却不能因此将这个故事变得更加美好平和，这其实是一件痛苦的事情。

”因此，我们看到的是山庄屋外的泥泞土坑、空镜头恣意驰骋的丘陵山地、下个不停的暴雨、雨中困得发抖的牛羊，以及雨后目不暇接又于故事脉络无关的蜥蜴、灵雀、飞鹰、鱼虫。

在阿诺德的影像里，理性蒙太奇和联想蒙太奇的运用实在是太多也太过瘾了——当然我相信会有不少观众觉得是毫无节制的无聊——动物们残酷的丛林生存法则，同样也属于这个注定只能是家庭外来者的希斯克利夫。

新版希斯克利夫的童年时光，就没规规矩矩穿过哪怕一天新衣服，不是在泥土里被主人亲生子亨德雷揍个满地找牙，就是和凯西在荒原里青梅竹马的打滚。

而放弃了原著时态交织并叙的电影，又以线性时间的结构将痛苦的童年拉到全片近2/3的篇幅，将希斯克利夫偶尔品尝到的甜蜜放大到最浓烈，也注定了未来时间里他对凯西的依赖，以及失去后的巨大悲痛。

手持摄影携着观众注意力，一次次狠命的将希斯克利夫的肉身砸到曾经两小无猜的墙壁上，让那些入戏的观众在晕头转向间深度品尝爱情重伤。

表现主人公成年后的电影画面，突然将狂乱的手持摄影收住，也暂时遏制住了少年时的激越。

婚后凯西的那套乡间别墅雅致极了，五颜六色的花朵和瓜果，被穿透树叶的斑驳光影雕饰得透亮极了。

就连原著里带着报复欲望归来的希斯克利夫也不忍去破坏，电影在男主人公回归后的行为剧情上对小说进行了大幅删减，只留下安宁别墅生活与焦躁占有欲的强烈情绪冲突。

也因此，阿诺德成为真正跳出小说束缚的人，这不再是仰仗于名著的改编作品，而是一部处处闪亮着个性光芒的真正作者电影，作为第七艺术的电影媒介，很长时间没让世人看到这种超脱而独立的艺术自律性了。

看似变得轻佻的凯西，并非那种需要艰难抉择的古典美人，而成为敢爱敢恨的现代女子。

却也因怀揣着青梅竹马深情以及限于时代背景的牵绊，而从此奄奄一息。

看着她最终病死在希斯克利夫怀中，两个真正相爱的人始终没能拥有彼此时，我不可避免的从内心哼唱出Kate Bush那首百转千回的名曲《呼啸山庄》。

“我回家了，我的爱人，冷酷的希斯克利夫，你让我魂萦梦牵，你是我唯一的主人。

”

电影的前半部分用摇晃的镜头讲述了当时英国小地主的苦逼生活。

天气是阴暗的，孩子是放养的。

穿着破旧衣服的Cathy和Heathcliff在广袤的荒原里翻滚。

我真挺喜欢前半段。

虽然对话不多，虽然镜头是晃的（是的我讨厌手持镜头）可是少男少女日久生情的意思都在那，感觉还是美好的。

虽然我觉得和原著的气氛略有差距。

这里面两人都过于恬静了，尤其是Heathcliff，完全不觉得他能发展成后面那种毁灭自己毁灭周围一切人的复仇者。

后面开始仓促了。

预兆是Hindley他老婆突然站在那里生孩子（站着真的能把孩子生下来吗？

求科普）然后就莫名地领了便当。

Edgar向Cathy求婚，Cathy答应了。

和原著不同的是，Heathcliff听到了Cathy说她爱他，没有人比他更懂她。

可是，他还是一句话不说……跑了……这是想表示Heathcliff想要提高自身价值好衣锦还乡迎娶Cathy么……既然这样的话为什么不说一声就走呢？

（所以当他回来的时候Cathy很愤怒，把他踩到了脚下。

在这里面Cathy相当S，Heathcliff在她面前就是一只小绵羊。

）之后便是Heathcliff衣锦还乡之后和Cathy的种种纠结。

Edgar和Isabella等人基本炮灰。

所以观众只看到了男女主角的痛苦，周围人到底如何，完全不晓得。

最后Cathy死去，Heathcliff发狂，但最后似乎冷静下来，或者是心如死灰，影片便如此结束了。

这样便拍出了一个爱情悲剧。

而这也只是两个人的互相错过而已，可供人唏嘘感叹一番“他们应该在一起 TAT”这样的。

光看电影本身，我觉得它还是不错的。

但是原著讲的是毁灭和疯狂。

所以我不喜欢改编把第二代的故事删去，因为我总觉得第二代的故事才是重点，它体现了Heathcliff最后成为的人、做出的事。

他唯一珍重的爱情扭曲了他的心，毁灭了他，也毁灭了他这一代人，但是他尚不能够，还要继续毁灭下一代。

我不认为《呼啸山庄》表现的这种爱情这种生活是值得赞美的。

它不符合任何价值观，无论是过去的还是现在的。

如果你把这故事简写一下发到天涯八卦去下边回帖肯定都是骂这男人的渣。

《呼啸山庄》仍然很伟大，这点我完全不否认。

但影片里讲的这个故事，不是原著的故事。

（虽然里面保留了Heathcliff吊死Isabella的狗的情节，也表现了Isabella的不幸福，可是总体来说还是没说到重点。

）此外，说说Heathcliff被设定成黑人这事。

Wikipedia说是导演原本想遵循原著，找个罗姆人来演Heathcliff，但事情没成，就在印度、巴基斯坦、中东移民群体里找。

最后选了一位黑人演员。

我不太知道当时英国的种族情势如何，不过我总觉得作为一名来历不明的黑人，就算被领养了，最后也不至于能把农场弄到手或是娶当地名门的姑娘。

而且整部片子里除了Hindley会用n-word骂他以外，他的种族完全被无视了，让人有些不解。

不过也许当时比我想象的开明。

永远不要低估以前的人啊。

还有……我看的时候发现画面近似于正方形。

到底是我这版本压缩比例有问题还是另有深意？