怒晴湘西

其实《怒晴湘西》还算是国产剧里面较好的了，只不过看了情节紧凑、让人期待的第一集后，后面剧集的各问题，还是让人忍不住想吐槽。

一、谈情说爱法 这是武侠情感剧、偶像剧，还是悬疑剧？

没几集已经有两条感情线了…… 反正我们只想看挖坟盗墓鉴宝，不想看打情骂俏。

二、氛围渲染法（含慢动作法） 话说陈总把头和罗老歪带一班弟兄下去，大部队被蜈蚣袭击，死伤无数，结果，陈玉楼左看右看上看下看，这死人了那也死人了，然后，终于憋出了一句话——撤！

又说陈玉楼等人身陷瓮城，昆仑绝境内帮陈玉楼去找机关，昆仑中箭而亡，陈玉楼不急着去找机关，看了徐徐倒下的昆仑许久许久，才知无可挽回，去做要紧事去。

鹧鸪哨吹哨诱鸡，已经把鸡叫出来了，结果慢悠悠地又吹了老九，和鸡深情对望，只让人觉得鸡情四射。

……三、回忆杀法 （一）死者往事回忆 昆仑之死，关于他的各种回放、怀念，撑起一集的三四成…… 其他大法，在后面的剧集中，应该还会各种来袭……（补，大家再追剧下去，果不其然，又又又这么来了） （二）活人“忆苦思甜”忆往事 从小杨子忆出身，到后面这种场景还会更多。

当然，电视剧电影讲究节奏张弛有度。

几个人坐下来聊天，忆苦思甜，不要实在太拖，勉强还算能接受吧。

总结 不过这剧还算相对好看的，网剧制作人很会掐火候，每每剧情被拖得大家想倍速或快进，就来一段紧张的，把我们从弃剧的悬崖边上拖回来，留点念想。

比如昆仑之死，好歹没有过度消费英雄，生造一段昆仑生平，回忆个老半天什么的…… 【补充】网友说到这剧还能给四星？

我主要是出于，这剧从视效、声效，氛围渲染来说，还算不错，多给了星。

节奏就……

作为原著党，昨天半夜刷完13-15，今天中午把16-18预告看了，拍的什么鸡儿玩意。

原本觉得按精绝古城8.0 河神8.2 怒晴湘西有个7.5可以接受的，现在我觉得有个7.0分不错了。

前面集数的吐槽不说了，但就13-15而言。

1、战五渣陈玉楼壁画一眼不看，就板着脸脱口而出壁画上是描绘皇帝修仙炼丹的场景？

以为是易中天讲三国呢？

这背书背的也太出戏了吧，张口就来。

还有丹宫棺材烧焖香做药引也是。

好歹做个样子，而不是直接哔哔哔把台词背下来 2、鹧鸪哨寻雮尘珠原文【周文王曾经把这些内容，详细地记录在了天书之中。

不过这些机密，始终掌握在统治阶级手中，几乎所有的君主都梦想能够成仙得道，长生不死，永保万年江山，所以都竭尽全力去破解“雮尘珠”的秘密。

】这么机密的雮尘珠，关乎搬山一脉的命运，在剧里成了人尽皆知的事了！

好像生怕没看过小说的观众不知道一样，每集开头艾宝良说一遍找雮尘珠，领盒饭的老洋人唱反调找不到雮尘珠，花灵唱正调找得到雮尘珠，鹧鸪哨打开破地图有雮尘珠，做梦妈妈女尸雮尘珠，元代壁画鹦鹉螺化石雮尘珠。。。。。。

这么强调雮尘珠干嘛？

知道重要，族人诅咒，这编剧一遍一遍啰里啰唆这是服了。

原著中只瓶山崩塌红姑娘以身相许的时候鹧鸪哨这才脱出雮尘珠及搬山诅咒一事。

3、找鸡找两集，不到半集功夫鸡挂了？

***服了，这个槽点估计原著党都忍不了。

说好的六翅蜈蚣，好像斗鸡过程中翅膀一条都没咬断，和鸡跌落缝隙的打斗这特效看的也挺尴尬，为了让鸡死前高光一下？

也没看到占便宜啊，不过老洋人饭盒可以加条鸡腿4、编剧脑子坏掉了让战五渣陈玉楼来用剥龙阵对付蜈蚣瓶山崩塌，藏经洞黑蟒的剧情用在这里，是不是傻？

藏经洞就一个出入口啊，仙宫这么大地方光是桥都有三座了吧，蜈蚣不像蛇蜈蚣有那么多腿和触须都是感知用的，碰到尖锐的东西不会避开？

反正我觉得智商收到了侮辱，连带我觉得战五渣更弱了，还直接导致了怒晴鸡加入剧组盒饭5、用烂了的回忆杀昆仑死了，回忆了好多遍了吧，老洋人死了又回忆上了，回忆用多了看的太尬快进跳的，整部戏的基调就不对，到时候花灵死了也得回忆。

6、全程蜈蚣满血状态？

人加鸡群殴下一点点疲态都看不到。

原著中蜈蚣重伤跌落深井，鹧鸪哨料定活不多时，但是靠着擦拭岩壁及破碎瓶瓶罐罐中的金石丹药得以自我处理外伤，靠着吐纳内丹处理内伤。

剧里的蜈蚣剧情拍的漏洞太多。

再说一个，鹧鸪哨闭气小蜈蚣探入鹧鸪哨口中，鹧鸪哨一咬，是爆浆的感觉，一股绿色粘稠的汁液顺着鹧鸪哨嘴角流出。。。。

***书里的特写镜头到了这里这么糊弄的么？

鹧鸪哨反正有主角光环，毒液无法让他消化腐蚀。

7、蜈蚣卵的剧情也呵呵了要说是蜈蚣口水，蜈蚣**我觉得还没啥问题，蜈蚣卵？

呵呵，智障剧情8、鹧鸪哨中二风？

看到壁画抹石灰看不到凤凰胆了，气急败坏连怒晴鸡都不背了老洋人重伤欲死，鹧鸪哨背起老洋人的弓箭，准备用老洋人的武器杀死蜈蚣，最后还真用两支羽箭终结了蜈蚣，这是什么梗或者致敬吗？

我觉得中二。

9、神烦鹧鸪哨红姑娘cp没完没了偶尔来那么几下画龙点睛即可，无休止的暧昧镜头，战五渣挤兑真是看的神烦。

原著中怒晴寨踩盘子鹧鸪哨口若悬河智取怒晴鸡引起红姑娘倾心，三盗瓶山山底红姑娘从花灵口中套出鹧鸪哨未婚，瓶山崩塌千钧之际鹧鸪哨背出红姑娘，夜探元棺路上红姑娘表白被拒，拆元尸灭白猿后鹧鸪哨背出断腿红姑娘，洞庭湖分别陈玉楼意欲拉拢托出红姑娘婚约鹧鸪哨一口答应，后事鹧鸪哨黑水断臂远走美利坚，陈玉楼云南折损招子隐姓埋名，红姑娘死于疫病。

10、鹧鸪哨三人诱杀吊起蜈蚣的场景怎么看怎么假，蜈蚣多重人多重？

11、猿猴偷袭把杂兵拖走的镜头和蜈蚣把人拖走的镜头一模一样有意思么？

尴尬的不行，低级恐怖片的感觉，为了渲染惊悚氛围而渲染，完全不是为了剧情服务

文｜攻主（珞思影视研究组）3.4万人给出豆瓣8.2评分的《鬼吹灯之怒晴湘西》里，高伟光是可以作为惊喜的存在。

2013年出道，不短不长的5年时间里，他共演过14部剧集、3部电影，而在鹧鸪哨一角横空出世前，观众对他的印象除了他自封的“深情的高伟光”，就是古装玄幻剧或偶像剧里无一例外的白净面皮。

开播前，《鬼吹灯之怒晴湘西》主打的看点在于潘粤明。

但剧集播出后，开篇一额头毛孔、一脸高原红和一身冷静杀气的“黑面高伟光”却意外抢走了观众的眼球。

本周该剧更新至第九集，也终于有人不吝赞美，“离开偶像剧的高伟光，简直换了个人”。

1月29日，高伟光接受包括捕娱记（ID：ibuyuji）在内的媒体采访，他坦言“鹧鸪哨”一角拓宽了自己的戏路，“让大家知道，我高伟光还可以演这种风格的戏。

”

从仙气帝君到彻底的糙汉扮丑了？

再夸张一点也能接受当然，一开始没人能料到，他高伟光还可以抛弃仙气飘飘的帝君形象，投身到糙汉子的行列里。

就连《鬼吹灯之怒晴湘西》的导演费振翔，在见高伟光第一面时也觉得他“有点儿太帅了”，不像是那帮子成天下墓、为了找寻雮尘珠游走各地的搬山道人。

曾经观众最熟知的“高伟光”聊起那次见面，高伟光说自己其实准备得相当用心，“特意按照我想象的鹧鸪哨的硬朗感觉打扮了一下，还穿了皮夹克。

结果，可能是太精致了……”后来，两人又约见了一次。

这回高伟光完全没有捯饬，“没洗头没洗脸，头发也有点油油的，然后导演一看说，哎，伟光还是可以改变的！

”

鹧鸪哨的第一个特写镜头，暴露了一头一脸的毛孔改变的确是“从头做起”。

“鹧鸪哨”在剧中于第一幕登场，利用恶狼破解古墓机关的那场戏份里，高清摄像机记录下高伟光一头一脸的毛孔；再到瓶山与陈玉楼相遇时，黝黑粗糙的皮肤裹挟的风霜和奔波感，都从曾经那张禁欲系的面孔里折射出来。

妆效、发型、服装都跟曾经的角色有很大不同，奠定了高伟光给予观众“新鲜感”的基础。

但说实话，深情的高伟光同学，当然付出了“变丑”的代价。

满面风霜的感觉是有的从白到黑，是化妆化出来的。

高伟光说，化妆师就想在“鹧鸪哨”的面部呈现出一种“皴了”的感觉，头一个星期的拍摄里，大概每天会花两个小时去化这个“糙汉”妆。

补妆也是让他印象深刻的，导演一拍打戏就会觉得“鹧鸪哨”面部妆效不够，“我后来就不让化妆师过来补了，直接在地上打两个滚儿，身上出汗，地上碳粉、灰也多，这样弄完到镜头前给导演瞧，他反倒会说，这个妆不错。

”他本人并没有觉得这个造型有多“丑”，即便开篇露了满脸的毛孔，“我觉得挺爷们儿的，多棒啊。

只要是符合角色需要，再夸张一点我都能接受。

”

身长一米九，但那又怎样？

高伟光其实也怕鬼和“恐高”能在豆瓣拿下8.2的高分，《鬼吹灯之怒晴湘西》电影式的画面质感和逼真的影视特效，都是其不可忽视的加分项。

令人毛骨悚然的“耗子二姑”、毒性超强的六翅蜈蚣、阴森恐怖的古墓特写……即便明了是在拍戏，身在其中的高伟光说自己有时候也忍不住觉得恐怖。

鹧鸪哨三人与耗子二姑缠斗（至于耗子二姑的图，算了就不放了）比如前两集中出现的“耗子二姑”。

高伟光说，拍摄时自己是跟那位化完妆之后的演员待在同一个帐篷里休息的，“她离我很近，大概一米吧。

我是根本不敢看她的，只能装作特别淡定地玩手机，其实，整个注意力又忍不住放在她身上。

”不过，当高伟光用余光发现，其实“耗子二姑”也在用她那根戴着长指甲的手指头在点手机屏幕时，“突然也觉得特别萌。

”

《怒晴湘西》中有大量的威亚戏份开篇中从雪地跃起，在瓶山中搭救被狸子尿迷晕的陈玉楼，利用钻天索滑下绝壁悬崖，这些与“鹧鸪哨”有关的重头戏里，打戏和威亚是最基本的。

但其实下悬崖那场戏对高伟光来说考验不小，他笑称可能是因为自己个子高（1.91米）就“比较恐高”，因此虽然是吊着威亚往下跳，“但面对20米的悬崖，每拍一条我都很紧张。

”而那段戏，高伟光最终拍了20多条。

拍盗墓剧跟一般的剧还不同，有大量在所谓“墓道”中的戏份。

要营造气氛，拍摄现场也得打着煤油灯和点燃煤油火把。

高伟光说，一般拍不了两个镜头就会发现棚里的空气分了两层，“一层是浓烟，一层才是正常画面。

”这样下来鼻腔、口腔里自然免不了灰和烟，“每天洗澡，第一层水肯定都是黑的。

”

感恩“鹧鸪哨”拓宽戏路我高伟光也可以演这种风格的戏相比表面带点圆滑和自满，实际又极讲兄弟义气的陈玉楼，“鹧鸪哨”本人是一个带着悲剧色彩的人物——身为扎格拉玛族的后裔，又是最后的搬山道人首领，他背负着找寻雮尘珠、帮族人解除诅咒的使命。

但最终，这目标穷其一生他也没能完成。

鹧鸪哨自带一股疏离感这一设置让“鹧鸪哨”自带孤独气场，在高伟光的演绎下，“鹧鸪哨”话不多，情绪几乎都靠眼神来传递。

他提到“孤独”的设定是自身表演需要去完成的难点，“拍摄一些情感流露的戏，我一般都是提前封闭自己，刻意不去和别人交流。

”而眼神戏的部分除了开场，本周，“鹧鸪哨”与终于露脸的怒晴鸡对峙的戏份，也被不少网友评为经典。

高伟光说，与鸡对峙，是刚进组时自己就在跟费振翔讨论的片段，“真挺难的，感觉怎么拍、拍成什么样都很怪。

尤其是在跟鸡对峙时怎么展现鹧鸪哨的形体或是表情，怎么才能让观众感觉不违和，都需要反复考虑。

”最终，费振翔决定用局部特写的方式。

这段故事更新前，高伟光私底下还挺担心，“我就在想，这场戏出来到底会怎么样啊，会不会被吐槽？

目前来看，还是OK的。

”用眼神加口哨的方式与鸡对峙，最终激得怒晴鸡一飞冲天。

据说，拍摄时那只鸡其实是由两个工作人员提着与高伟光对戏的，“这时候就很考验我的信念感了，反正当时拍的时候还挺好玩儿的。

”他说。

而最新更新的3集中，因为与红姑娘的“红烧CP”终于开始悄咪咪发糖，“鹧鸪哨”的角色里也多了些俏皮和温暖。

跟辛芷蕾的对戏，在高伟光的形容中是“过瘾”和“享受”的感觉，“她表现力特别强，而且对戏特别认真。

”高伟光记得有一场戏只需要辛芷蕾给自己搭戏，镜头其实拍不到她，结果辛芷蕾对着对着就哭了，“那种情感，会一下就传递到我这里。

”付出终究有收获。

有网友在微博搭配着20多个感叹号点赞高伟光这次的选择，“大哥你就适合这样的路数，硬气，特别A！

千万不要把自己毁在偶像剧、言情剧了！

”

网友对于高伟光这次转型的评价这些声音，其实高伟光肯定也从社交平台上看到了。

采访中，他坦言“鹧鸪哨”一角对于自己的职业生涯会有很重要的意义，“被大家认可，也拓宽了戏路，至少观众知道了，我高伟光还可以演这种风格的戏。

”

这本原著结局有点众生皆苦的意思，所有人，求不得，爱别离。

入宝山空手而归，死伤惨重。

陈玉楼没了一对招子，晚年在穷乡僻壤靠骗人度日，鹧鸪哨断了整条胳膊，远渡重洋，晚年受诅咒折磨而死，老洋人，花灵，死昆仑，花玛拐子，死罗老歪，死，部队溃散红姑娘，死，到死都没用再见到鹧鸪哨了尘长老破誓出山，死卸岭群盗作鸟兽散，搬迁道人断了传承，摸金校尉也几乎死伤殆尽，唯一有点满足的还是怒晴鸡，和六翅蜈蚣大战，最后和黑蝎子大战力竭而亡，也算是和天敌同归于尽，而不是死在庸人父子肚子里。

这部看的我很难过，所有人都没得到自己想要的，不是死了就是了无生趣地活着。

不知道剧里会不会改结局，我还是希望不变，否则就没有后面胡八一，王凯旋，雪梨杨的故事了。

还有就是悲剧更能让人记忆深刻。

看完这本心里很难过，其他本里，三人组不管过程如何凶险，丢了多少宝贝冥器，最后都是有惊无险，安全回去，养养精神，准备下次冒险。

这本书，最后所有人都力竭，他们走不动了。

他们再也不是绿林里口耳相传的传奇，更别提那些亡于瓶山的人。

身虽壮年，心已暮年。

我发现天下霸唱的小说里，不管正面人物反派人物，主角或者配角，千万不能乱发誓，乱给自己许愿。

鹧鸪哨和陈玉楼自己立的flag一个说：将来你去找雮尘珠的时候，常胜山十万盗众，定当助你一臂之力。

水里水里去，火里火里去，若违此言，让我跟这铜人一般坏了一对招子，终身做个废人。

一个说：陈兄下次进山盗墓，不论山难水险，我定追随左右，舍命报此大恩于万一，否则也教我鹧鸪哨终身做个缺足短臂的残废之人。

然后两个人就一个瞎了一个成了独臂大侠。

还有了尘长老，摘符金盆洗手了，又出山，死在黑水城。

我很喜欢天下霸唱文中的女性角色，她们都不是男性的附庸，不管是富家千金还是山里姑娘，她们身上那种独立的样子很迷人，她们绝不像攀援的凌霄花，而是一株株木棉，独立而灿烂地活着。

潘粤明演的真好，好演员真的是不用什么夸张表情，所有的戏都在眼睛里。

辛芷蕾的红姑娘也很好，行走江湖刀口舔血你还想脸是刚刚保养完的样子？

英姿飒爽的月亮门传人。

深情的高伟光，太适合演冷酷无情的人设了，建议改名绝情的高伟光，绝情人设就是给这种目光深邃，身材高大，俊朗冷酷长相的人。

不知道有没有用配音，如果没用，比翻译官进步了一百倍是真的。

很烦改红姑娘人设的编剧，人家乱世女土匪就这么成了白莲花，摆脱，原著明确说了，她杀仇人全家，这又不是土匪干不出来的事。

如果不是演员演技好，这个角色真的没弄好。

也很讨厌编剧强行感情戏，原著里的感情线是若有若无的，就是红姑娘几个眼神，几段心理状态，剧里搞得要立刻拜堂一样。

有这个时间不能多拍怒晴鸡吗！

这是我第一次写剧评，因为实在是被恶心到了！

鬼吹灯和盗墓笔记小说有多火爆大家都知道，如果尊重原著的拍电影或电视剧能有多好看大家也知道，编剧都是傻子吗？

显然不是，他们都明在原著上合理改编能收获更多好评，可以参考《精绝古城》。

但他们偏不，至于原因，搞不清楚，但为了好评，编剧也时不时抖个机灵，骗骗吃瓜群众。

这部《怒晴湘西》首先吸引我的是潘粤明，他实力派的身份让我忘记了这部电视剧的导演还有一部鬼吹灯系列作品《黄皮子坟》，就是那个评分不及格的网剧。

黄皮子坟我是没看，一个台湾腔的胡八一和我理想的胡八一相差甚远。

怒晴湘西的开局堪称惊，罗帅，鹧鸪哨，昆仑，红姑娘都仿佛书里走出来的人物，潘粤明的陈瞎子虽然能变捞但也有自己的风格。

耗子二姑，黄鼠狼，贼猫，蜈蚣，蜈蚣挂山梯。。。。。。。

，耗子二姑那段堪称惊艳，剧情紧凑，虽然在原著基础上做了修改，让鹧鸪哨提前出场，把卸岭力士的手段尽数给了搬山道人（第一次墓陈瞎子救昆仑是和其他卸岭合作的，而非鹧鸪哨他们），小说中的陈瞎子也不是为了一株灵芝而摔下悬崖，同时能逃出来也是自己轻功了得，骑着蜈蚣出来的。

这些做了改变也不伤大雅，这样的陈瞎子也还符合逻辑。

之后二次下墓，也堪称惊艳，昆仑没有花蚂拐的的好命，按照小说的安排挂掉了，原著中是二次下墓失败后，回苗寨找怒晴鸡的是陈瞎子、鹧鸪哨、红姑娘一起。

电视剧把陈瞎子的智慧全部给了鹧鸪哨，成了鹧鸪哨一个人的功劳，还顺便让他和红姑娘的感情有了萌芽。

而这时候，懦弱的陈瞎子正在打算“散了”，呵呵。。。

小说中寻找怒晴鸡是很快的，这里整整水了两集，也是从这里开始，剧情水平开始了断崖式的下滑的作死之路！！！！！！！！！！

原著中第三次下墓，搬山卸岭兵分两路，一是为了让观众看鹧鸪哨和红姑娘秀恩爱水了半集，二是看花灵装逼水了半集，另一边炸山炸了十分钟，巡逻的士兵莫名其妙被拖入草丛至今没有交代是什么。

成功下墓后，首先我想说画面你能调的再暗一些吗？

如果不把亮度开到最亮，我还以为我电脑没开机呢！

原著进入墓穴时，带了除了怒晴鸡还有一大群大公鸡，斗蜈蚣时是一大群公鸡。

且不说等死了一大票人才放出怒晴鸡吃蜈蚣这样的煞笔剧情，就怒晴鸡一只鸡，还那么小，成千上万的蜈蚣，它吃得下吗？

而且在它吃的时候，其他人都在一边看着！！！！！

原来怒晴鸡有特异功能，它方圆几十米内的蜈蚣都失去了攻击力？

还有就是墓穴中潮湿，撒了那么多石灰，鞋底怎么没被烧穿？

第十集开始，编剧和导演彻底失去了理智，首先是大蜈蚣的哈达子流了半集，我们还不知道是啥，进入那个房子后，镜头在鹧鸪哨等人脸上毫无意义的晃过来晃过去，按顺序来每个人脸上起码晃了三次，平均每次五秒，主角有至少八人，是的，我们看每个主角的大脸盘子就看了两分钟！！！！！

从此以后，主角大脸盘子的特写无处不在，个人觉得，这种毫无意义的特写全剧加起来起码二十分钟吧？

是打算让我们看他们有多紧张还是看他们有多帅？

接下来蜈蚣出场，为了抓他，卸岭力士弄了毫无意义的剥龙镇，剧里都有角色说了，蜈蚣和蛇不一样，没有固定路线，但他们还是弄，是为了水剧情？

导演为了提醒我们跳上房梁的搬山有多厉害，镜头又在他们三个脸上晃了两遍以上。

嗯，蜈蚣上来了，果然剥龙阵没用，当然，后面才知道剥龙阵是蜈蚣的神助攻，帮助它杀怒晴鸡用的。

老洋人死后，为他的死编剧各种煽情，还是穿插在鹧鸪哨打蜈蚣的紧张氛围中，一会煽情一会紧张，看得都精神分裂了，总结一下，单独为老洋人煽情加回忆杀起码水了一集不止（后面杀了蜈蚣还要回来在尸体前煽情+回忆杀），期间，还有花蚂拐和副官的一次促膝长谈，水了十分钟不知道有啥意义，是为了后面为副官洗白吗？

最新的三集里面 鹧鸪哨和花铃对尸体煽情的同时，我们又看了一场丧尸大片，再顺便让陈瞎子杀了花铃，我实在不明白这一改编有什么意义，哦！

唯一的意义就是鹧鸪哨对着师弟师妹的坟墓痛苦了二十分钟，然后负气独自下墓，陈瞎子劝阻之时被鹧骨哨推了一把触动机关，导致山体塌方，陈瞎子痛苦之时，两个人又摒弃前嫌了。。。。。。。。

罗老歪在塌方时汇款成功留了一命，之后编剧彻底放飞，之后的剧情毫无意义，罗老歪这么死是为了啥，想体现他的无惧生死？

还不如死在塌方里面呢。

最新的三集，一个半小时，剧情的推进只有山体塌方这一处了，应该有十分钟吧。

其余的就是弄死花铃二十分钟，鹧鸪哨在师弟妹坟前哭加回忆二十分钟，鹧鸪哨和红姑娘打情骂俏二十分钟，弄死罗老歪二十分钟，刚刚好一个半小时，我也就十分钟看完了。

可以说，花蚂拐，花玲和罗老歪该死的时候没死，而是推迟死亡时间完全是为了水剧情而改的，为了花玲之死加入了丧尸桥段，为了罗老歪之死加入了反叛桥段，花蚂拐到最后都没死而且和副官促膝长谈是为了让他杀副官？

这三个桥段的加入除了水剧情和让观众想吐和快进之外，而且起码用了两集的时间给这三个人单独水，对剧情的推进没有任何作用和意义。

怎么说呢，极度失望吧，本来以为会是超越精绝古城的佳作，结果是和云南虫谷一般的烂剧，编剧导演抖了一波机灵，用前面三集骗了一个豆瓣高分，抖得好啊！！！

当观众都是傻子般的戏弄。

其实这部剧前三集可以给5星，第四集到第第六集可以给四颗星，第七集到第九集给三颗星，第十集到十二集给两颗星，再后面的嘛，可惜不能给负分，综合一下，所以最后我给一颗星。

《怒晴湘西》是鬼吹灯系列中最具匪气也是最见作者笔下功力的一部。

说这部书最见作者笔力，一是它打破了传统的盗墓三人组，《怒晴湘西》是史无前例的百人集体盗墓，盗墓小说主角少难免鼓噪无味，但是动辄百人则难以控制，因为除了主要人物，其他的人更多是普通的炮灰，既然是普通人，难免就有欲望，会害怕，会贪婪，会亢奋，也会团结，如何把控这个度实在是一个难题。

天下霸唱不仅掌握了这个度，而且完美的给我们呈现了武侠式的故事，众盗宵小巧用蜈蚣挂山梯透云拨雾临机应变顺崖而下的那一段，紧张刺激，一股强悍精明的盗众跃然而出。

后面众宵小摆下竹刀剥龙阵，点燃巴茅，引诱杀死毒雾黑蟒，也是精彩。

二是因为但凡创作的时候，作者通常都会潜意识地为主人公加上各种主角光环，来规避各种意外和延续剧情发展，却在无形之中给主人公了睿智无敌的错觉，特别是有时候为了塑造折叠起伏的剧情，倘若让主人公做出一些失误操作，会给读者主人公人设崩塌的感觉。

这种感受，我在最近比较火的《古董局中局》中就感触比较深，第一部赐予了许愿主角光环，而在随后的234部中，人设已经完全崩塌。

《怒晴湘西》恰好的规避了这个问题，它的主角并不是鬼吹灯系列中的传统三人组，而是NPC鹧鸪哨和陈瞎子，所以天下霸唱在写这部的时候，明显已经没有了束缚的感觉，笔下的鹧鸪哨和陈瞎子也显得有血有肉，有长处也有短处，人物个性鲜明丰满自然。

鹧鸪哨这人，用原著的话来讲就是，技艺高超，杀人如麻。

鬼吹灯系列中，但凡有鹧鸪哨出场的镜头，很多都是经典，譬如鹧鸪哨拜师摸金，还有出场的：眼看陈瞎子神智一失，就会被狸子引去水边洗肠，可无巧不成书，也算陈瞎子命不该绝，古墓林中忽然一阵拨草折枝的响声，只听那边有人朗声念道：“天地有正气，杂然赋流形，下则为河岳，上则为日星，于人曰浩然，沛乎塞苍冥……”.............骑着白驴的老媪也受到震慑，脸上一阵变色，贼眉鼠眼地环顾左右，她身边的那只小狸子，更是受惊不小，战战兢兢地藏在驴下，探头探脑地不住张望。

.............老兔子蹿跃之势虽快.想不到那苗人身手更快，就在兔子负了老狸从其中一个苗人头顶蹿过之际.那苗人忽地断喝一声，一个筋斗翻身而起，轻捷不让飞鸟，使个倒踢紫金冠踢到半空，这一脚恰似流星赶月，抡出去结结实实地迎头踢个正着。

老狸和兔子顿时被踢得直飞出去，倒撞在半截残碑上，发出骨骼碎裂的闷响。

老狸子被连踢带撞，当即骨断筋折，软塌塌地掉在草里一动不动了。

它所骑的那只兔子后腿被撞断了一只，口吐鲜血，拖着伤腿，飞也似的逃进草里，很快就不见了踪影。

这一段有张有弛，精彩生动，完全没有“闷油瓶咬破手指，滴下一滴鲜血，那老狸子便不由得瘫了下去。

”的干瘪感。

鹧鸪哨也并非世外高人，他也有自己的心思。

耗子二姑事件救下陈瞎子，面对陈瞎子的入伙邀请，鹧鸪哨是当即就答应了陈瞎子了的。

自然真实，符合一代盗魁的性格。

鹧鸪哨闻得瓶山是古时皇家炼丹求药的所在，立即有几分动心，不过盗发夜郎王古墓之事，早已筹划半年之久，预计六七天内就能了结，而瓶山古墓一切不明，怕是急切难拔，就同陈瞎子约定他们盗了夜郎王古墓，就立刻来瓶山与卸岭群道会合，在此之前，就由陈瞎子率人探查地形。

至于陈瞎子，这个人要远远比鹧鸪哨复杂的多。

我当时看的时候，也是没有想到这位搞笑的NPC居然也是一代舵把子，年轻的时候也曾紧握日月盘旋。

陈瞎子这个人爱装逼好面子，但又技艺高超，有夜视之力，能听山闻地，还可号令群雄，有侠义之肠。

剧中的陈瞎子有点偏弱，譬如在耗子二姑那段，为何要去追那只三脚瘸猫，剧中只是简单的说了下要让二姑全身而息，其实按照原著的话，完全能更凸显出陈瞎子胆豪心壮侠肝义胆的这面。

陈瞎子为何要去追三脚瘸猫：恼羞之余，一股无名的邪火油然而生，他就动了杀机，想要杀猫泄恨，看到三足瘸猫远遁，心里又是猛地一闪念，卸岭群盗向来自我标榜“盗不离道”，对王公贵族的尸体搓骨扬灰。

可对一些穷苦百姓的尸首却极为尊重，遇到路倒暴毙的穷人，都要出钱出力安葬，虽然这规矩很少有人照办，可还毕竟是道上的行规，如今撞上了就没有不管之理，耗子二姑脸上少一块皮肉倒也罢了，可五观中少了一观，却是成何体统?从古至今，在历代葬俗丧制中，保持死者遗容的完整就是件很庄重的事，这掰猫太也可恼，绝不能轻饶了它，最起码也得把耗子二姑的耳朵抢回来。

陈瞎子这个人实在是太复杂了，要写他，估计能再单独开一章出来。

是非成败转头空。

青山依旧在，几度夕阳红。

《怒晴湘西》讲的便是搬山和卸岭两大派如何折戟沉沙全军覆没，被时间洪流拍碎在历史沙滩上的故事。

故事的最后，红姑娘染病而亡，她临死也没能再见到鹧鸪哨一面。

陈瞎子率众再探云南遮龙山，废了一双招子，野心散去，四处流荡；鹧鸪哨受挫西夏黑水城，心灰意冷，率家人东渡美利坚；两个盗魁一壶浊酒，看惯秋月春风，空留下一片江湖。

看到那么多满分，不想忍了，豆瓣不是以前的良心样子，一颗星，不能再多了，看网评超级棒，演员有演技派的潘粤明和辛芷蕾加持，而且特别喜欢英叔的僵尸电影，白夜追凶，法医秦明，犯罪心理也是粉了一路的，但确实第一次看盗墓题材，怪物做得挺好的，张嘴的时候像毒液海报，但也因为没看过原著没有发言权，但是10集以后，真的不用犹豫，拉进度条就好了，小哥哥，小姐姐熬着冷夜，敷着精华，浪费着最好的年华。

并且潘老师的在这部剧里的表现并没有唐人街探案，白夜追凶般惊艳世人，除了动作戏具体情况和2005年的京华烟云，感觉和气质，脾气都是差不多的，那时候老师还是个俏丽小鲜肉，但是看潘老师在花絮里和绿色的蜈蚣假体，挣扎，搏斗，满头大汗，只能说最后效果和老师的努力样子大相径庭。

两大主角，作为一个挺魔幻的盗墓题材，高能时刻实在不多不多，平时要不事不关己高高挂起，要不花式坑队友，但坑队友不可怕，俗话说的好，没有几个配角的覆灭，哪来主角的重生涅槃，但是问题的关键是，队友坑了一个又一个，兄弟走了一对又一双，我们所期待的长进呢？

所渴求的心态的改变呢？

单纯的看打怪兽，迪迦奥特曼演绎的更好更精彩，求惊悚刺激，咒怨午夜凶铃更胜一筹，一切变故，不是说天天窝在床上说“哎，我想昆仑了”。

鹧鸪哨，倒是技艺高超，耍帅技艺高超，时刻准备耍帅，不过，真的很帅很帅呦，粉丝值得拥有，但救人的时候，确实总慢半拍，为了凑个21集，平均每集不到40分钟的电视剧，导演也是不容易。

愿所有烂片都有应有的分数，千亿特效只是片子锦上添花的工具，绝不是根源，宣传只是为了金子和天才被发现的更早，还有，有几人工作不努力还事事顺心，努力不是拿出来感动别人的，使劲晒努力的人最后的结果不小心打脸，可能会很疼。

不一定大牌，但最为合适的人选，有思想的剧本，走心，才是佳片必备。

不说了，让我再哭会，我的 VIP,腾讯你个大猪蹄子个人意见，仅供参考

《怒晴湘西》开播！

我是被朋友安利来看了几集，这种悬疑系列的网剧本来我不太感冒，我印象中的网剧还停留在“制作粗糙”“故事情节牵强”“五毛特效”等关键词上，腾讯开播后看了几集，真的不得不叹服一下现在网剧制作的精良，又由于没有上星的限制，情节尺度、每一集的时常都可以灵活调整。

拿这部《怒晴湘西》来讲，每集35分钟左右，每集末尾设置悬念，看起来没什么压力，同时又能被快节奏的方式带领，“爽”字不言而喻。

而个人印象最深的还是人物的“饱和度”，这在《怒晴湘西》开播前几集中主导了这部剧口碑的走向。

《怒晴湘西》讲述这样一个故事。

民国时期的江湖上曾有四大神秘门派，按其动机、手法的不同分为摸金、发丘、搬山、卸岭，发丘和摸金并称为摸金校尉，擅长地穴，并且精通易经风水;搬山和卸岭则是十分神秘的两个派别。

据传言，“卸岭”可以靠着力量开山取宝，而“搬山”全族背负着一个诅咒，他们的最终目的就是为了找到一个叫做“雮尘珠”的宝物，解开族人的咒语。

这些派别原本不相干，但在互不联系，可是却因缘际会的来到湘西瓶山演绎了一番惊天动地之举。

　陈玉楼——探险世界中的万金油

作为卸岭门派的首领，陈玉楼为人非常机灵，常常能在人们还没有意识到危险的时刻洞察险情，同时，还拥有过人的身手，还拥有一对天生的夜眼，擅长“望、闻、问、切”的下乘之术。

例如，在地宫一役中，陈玉楼就靠着矫健的身手化解一个又一个地宫中的危难。

而作为全剧的主角，外在的硬件条件突出，内在的性情也必须过人，陈玉楼的气度与胆识都是全剧的最集中体现，他作为“盗魁”的他具有掌控全局的气场，

自信的样子还真是不得不让感叹，即便在鹧鸪哨的对比下，男主角的地位依然不可撼动啊！

网友恶搞对比名侦探柯南鹧鸪哨——难以移开目光的侠骨柔情

作为整部剧的“勇气”担当，高伟光饰演的鹧鸪哨搬山门派的道人，他的阅历极广，精通各地方言以及风土人情，脑袋里可是一整套的探险知识宝库。

同样的，鹧鸪哨的身手非凡，还是在勇闯地宫这个场景里，当陈玉楼被包围的时候，是他第一时间想出办法，为陈玉楼解围，精准的箭术配上机智的计谋，自然将各个处境都能化险为夷，

最重要的，鹧鸪哨在剧中胆识过人，这让他成为剧情的重要推动线，在开播的前几集，很多故事的转折都靠着他大胆地决定来推进，不仅让人物形象突出，故事情节也得到快速发展。

红姑娘——飒与柔点睛之笔

作为全剧最重要的女性角色，辛芷蕾所饰演的红姑娘可谓“神秘中带着真性情”，她是陈玉楼的亲信，更是月亮门古彩戏法传人，特别擅长破解古墓机关，外貌明艳动人，英气飒然，性烈如火且身手不凡。

她和鹧鸪哨之间的“互动”也为整部剧制造了更多疑点和伏笔。

例如，在初次碰面的一场戏中，二人就是在丛林中的打斗而相识，而随着二人不断被绑定在一起完成任务，故事正悄悄发生变化。

而据网友爆料，红姑娘在剧中的所经历的故事还将更加波折，再通过辛芷蕾这个冉冉上升的实力派的演绎，红姑娘的结局到底是怎样我非常期待！

剧情与人物的高度融合，让《怒晴湘西》这部剧在开播时广受好评。

在剧中，除了“好看”“爽”“过瘾”这样给人高强度感官体验的字眼之外，我想“不断探索”更是整部剧的核心，一种执着，一种信念，即便只是一个虚构的故事，但就像小说家塞万提斯说的那样：忍受那不能忍受的苦难，跋涉那不能跋涉的泥泞，负担那负担不了的重担，探索那探索不及的星空。

陈玉楼就正在带着观众一起探索地下世界的万千种种，打开脑洞，他会给你无穷的感官体验与过人的想象。

可要点🍺脸吧，拍成这样还有8分，是花了多少请水军，有这个钱不能拍好点吗？

（给个机会有钱一起赚） 剧情改一点我也不计较，前几集看完我看了什么？

没旁白我一个原著党甚至都不知道设定了。

还有吹演员的，我☀你🐴的睁👀瞎，原著里陈瞎子是这个形象？

总把头年轻时候就这个🍺样？

我还挺喜欢潘粤明的痞里痞气邪中带正，但是他🐴的稍微有点发福啊，不适合这个啊。

还有高伟光，我都要吐了，快滚吧，呆头呆脑的呆头鹅，不配做杨小姐的亲👴🏻。

强加感情线，什么玩意儿呢，立这些个奇奇怪怪的人设，他们很快就死啦，可别费几把力气了。

啊，还有，那些个特效，惨啊，我跟我媳妇讲那是个大蜈蚣，她反复看了五遍，没看出来。

👴🏻佛啦。

“怒晴湘西”前6集，大家纷纷叫好，觉得这次总算是用心了。

但是，到第10集的时候，就开始觉得有点不对劲了，到了13集这一周，豆瓣评分开始跌跌跌——导演的老毛病又犯了，或者说是“原形毕露”了。

看了导演费振翔自己的拍摄随笔之后，算是找到根源了。

从“黄皮子坟”到“怒晴湘西”，可以看出管虎和费振翔都是功力深厚的人。

如果抛开《鬼吹灯》的原著，剧本身拍的是用心的，精致的。

但是，他们就是过于“学院派”了，他们对一个作品的好坏认定是故事情节严谨，符合日常逻辑，同时人物在整个剧中有心灵的成长。

要求没错，只是衡量的标准有些“孔乙己”与固步自封，刚愎自用了。

在《黄皮子坟》时，就感觉到了管虎的言论中有对《鬼吹灯》的瞧不上眼。

因为瞧不上，所以照着自己的性子大刀阔斧地修改了起来，结果改得是一塌糊涂且恶俗。

如今费振翔的评论中，又散发出了这种恶臭。

《鬼吹灯》的书迷，之所以喜欢《鬼吹灯》，最大的原因是天下霸唱构造了一个接近完整的“盗墓世界”。

凭借深厚的传奇志异的故事的累积，古文化的研究，加之丰富的想象力，整个“盗墓”世界是自成逻辑，自有自的运行轨道的。

只是偶尔会出现，因为作品庞大，作者难以顾全的坑。

但是在费振翔的眼中则成了”很多解释不过去“。

不知道费导，这个”很多“指的是哪些。

他可以列出来嘛，相信读者很愿意帮他答疑解难。

他本人也可以多读几遍，且不只是读这一本《怒晴湘西》，把8本都读一读嘛。

读书百遍，其义自见。

我之前给”黄皮子坟“剧与”河神“剧做对比的时候，就发现”河神“的剧组不只是读了《河神》一本书，他们至少还读了一套《地底世界》。

所以导致，“黄”的改编是烂俗的，而“河神”却是经典的，两者天壤之别。

再自己读不懂，可以去问问原作者嘛。

而不是跑去跟原作者要一个免死金牌“欢迎导演对本剧有所调整”。

费导确定不是天下霸唱觉得跟您解释简直就是对牛弹琴，才放任你随便改的吗？

得了，咱们再聊聊“人物成长”。

读者都能感觉的到胡八一、王胖子从痞慢慢变得稳重一些，从追寻刺激与赚钱，开始有点使命感。

Shirely杨从一开始的自我，慢慢有了团队意识。

陈玉莲与鹧鸪哨的“义”“兄弟情”“谦逊”“敬畏之心”“懂得爱”都是他们这场冒险后的成长。

这些都是在阅读原著时，读者么能隐隐感觉到的。

这也是这类题材的一个特点，集中精力冒险、展示“古老文化”，潜移默化中改变的感情。

这是符合这类读者的内心对现实生活的诉求，他们希望能够研习一些文化、创造点属于自己的事业。

而感情方面可以简简单单爱，不要占用太多的精力。

三个部分：1.冒险的刺激，2.古老文化的展示，3.君子之交般的友情、老夫老妻般的爱情第一部分，注重环境与特效。

“怒”做得可以打8分了。

得益于剧组用心研究了书中的描写。

第二部分，古老文化的展示。

应该属于合格吧。

个人觉得这部分很难。

书中可以尽情解释。

在影视中很难无缝对接剧情而讲明白的。

要么就是人物面无表情地背出来，要么就是大段的旁白。

在“怒”中，偏重前者，这样就会拖住剧情节奏，影响观影体验。

“河神”中，单独拎出来，做成漫画的方法，本人真的觉得可圈可点，既增加了“这是知识点”的感觉，又比通过剧中人物背书或者旁白更清楚明了地展示出来，同时还不影响剧情连贯性。

行赏动态漫画的感觉也还是很棒的。

“怒”的一开始也采用了这种方法，介绍了故事背景。

但是很可惜，没有在剧中继续使用。

第三部分，感情以及个人精神层面的成长千万不要为了“成长”而“成长”。

成长，哪怕是“堕落”，都是人自然而然地一种反应，在经历了一些事情之后，很自然会滋生出的变化。

对于一部受欢迎的小说，剧组根本不用担心原著会缺少人物“变化”的历程。

如果人物不是饱满的，他的书根本不会受欢迎。

所以，编剧只需要去展示书中那些小细节即可，完全不需要另外天马行空的捏造，反而破坏了人物原有的性格特征。

让观众看得齁，难受，别扭。

书中如果没有细节展示胡八一和Shirely杨的感情，那么怎么会大家都认为他们是一对，而不觉得王胖子在暗恋Shirely呢。

如果书中没有展示红姑娘与鹧鸪哨的微妙感情变化，编剧又何从添油加醋呢？

改编影视剧，有时候就是一种“翻译”与“注释”。

要知道，观众为什么要来看这个改编剧，是因为原作者，也可能是因为书。

极少数人是奔着导演，或者编剧来的。

观众来看剧，为的是体验自己脑中根据文字构造得画面被实实在在展现出来的快感。

剧组可以添加自己的一些色彩，这就是“注释”部分，但是这个注释也只能是对原作的解读，而不是捏造新的东西。

导演一定要谦逊，不要觉得自己段位比原作者高，就可以自我发挥了。

为什么不可以自我发挥，因为对于前面两个要素，没有比作者更深的累积，发挥不了。

所以他会偏重第三部分的感情戏。

原作，加点糖是为了提味，但是很多导演都会放太多糖，整道菜的味道就不伦不类的了。

更有甚者，还会放各种糖，冰糖、牛奶糖、黑糖、棉花糖。

这盘菜就难以下咽了。

改编，最大的根基是”尊重“原作品；最大的生命力是”喜欢“原作品。

因为尊重，会去仔细研读，因为研读会产生自己的情感，会发现自己最欣赏的部分，然后在影视中竭力地去展现。

一个投资人可以是为了钱去开发一个作品，但是作为导演与编剧，我觉得不行。

导演和编剧不能当作一项任务来完成。

这样的作品就是缺少了精神气，金玉其外，败絮其中。

就算外表的华丽，特效、取景、演员阵容勉强撑起了票房，也得不到口碑，更成不了经典。

想提一下徐静蕾，她的两个作品《杜拉拉升职记》《一个陌生女人的来信》。

两种完全不同风格的作品，但是都是成功的改编。

这两部作品，她是导演，主演，参与编剧。

这其实也从一个侧面反映出她对这两个原作品的喜爱，在喜爱之上有了自己的解读，有了动力把这种喜爱与解读展现出来，才有了一个好的影视作品。