美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?
这是赤果果的谎言。
好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。
美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?
这是赤果果的谎言。
好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。
美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?
这是赤果果的谎言。
好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。
如果没有机会选择在哪里出生,他们能做的只有适应这方土地……如果不是影片最后放出的数据,对于故事的感动还只是停留在艺术层面,而现实所发生的一切,留意更多的还是这些可怜的孩子。
痛苦最能带给人力量,无论处于何种状态,都会迫使你思考,而那些鲜明的冲突,对比之下,更加牵动旁人的心。
被抛弃、领养、殴打的具有犯罪前科的无稳定收入的非公民男子,在维持家庭上遭遇的压力并不是最大的问题,关于蓝色的记忆却是烙印在脑海深处的噩梦。
当男主骑着摩托冲向水中的时候,他已经克服了那份恐惧,向曾经的自己、向生母及家庭和解。
如此善良的人,如此唏嘘的经历,偶遇也好,鼓起勇气面对也罢,只要爱与被爱着,一切都是最好的安排,不是吗。
移民题材一向是奥斯卡青睐的对象,今年初奥斯卡提名影片里有一部《米纳里》就引起不少关注,最终还拿下最佳女配角奖,成为奥斯卡历史上首位获得表演奖的韩国演员。
而这部新片《蓝色海湾》又是类似的韩裔移民故事,加上近年美国掀起的歧视亚裔浪潮,这部影片相信又会是另一部吸睛之作。
故事讲述了韩裔男主角幼年时被美国人收养,在路易斯安那州某个小镇长大成人。
如今,他与心爱的白人妻子共同抚养她与前夫生下的女儿。
当他努力为家人提供最好的生活时,却得知将被这个自己称之为“家”的国家驱逐。
他为了留在自己的国家做出什么样的抗争行为呢?
有别于《米纳里》低调谦逊的独立影片姿态和娓娓道来的叙事手法,这部影片明显走的是冲击颁奖季的热门套路,各种炙手可热的话题共冶一炉:移民、遗弃养子、警察暴力、歧视亚裔等等。
情节里戏剧化的冲突转折目不暇接,完全冲着观众的泪腺而来;演员的表演太过粗放张扬,轻松让观众一眼看穿谁是正派和反派,而且编剧还把角色写得太过极端:正派过于情绪化,多愁善感;反派扁平滑稽,而且最后一刻必定回心转意。
最后一家人在机场分别的结局更是过于煽情,不惜为榨取观众最后一滴眼泪而使出终极杀手锏。
这类奥斯卡颁奖季的标配影片看得多了,自然就能免疫。
亚裔受歧视的现象是真的,被驱逐导致妻离子散也是真的,但是用力过猛、过多的眼泪又能解决根本问题吗?
光是依靠这种方式创作的作品始终有其局限性,姑且不论是否投机主义。
提前介绍一下影片的故事背景:没有官方数据表明到底有多少被收养的人面临被遣返,据不完全统计,目前大约有25000-49000个小孩在1945年-1998年间被美国公民收养,他们可能没有公民身份。
而在1996年-2016年间被收养的孩子会在2015年-2033年间达到18周岁成年,届时将会有32000-64000的人面临这个问题。
被收养的韩裔跟移民的韩裔最本质的区别是身份认同问题。
如果没有特殊必要的条件,被收养的人要面临被遣返回原来的地方,尽管你已经在美国生活了20几年,这就是影片中男主角面临的困境。
被收养有时候像拆盲盒,遇到好的家庭就结束了孤儿生活。
但是,男主角的养父有暴力倾向,养母和他经常被揍,不得已他选择离开收养家庭。
如今他有了自己的幸福家庭,当然不愿意接受被遣返回韩国,于是他想尽一切办法去保住自己的美国公民身份。
引用片中睡莲这个比喻,看上去漂浮异国人生不需要根的支撑,可一旦丢掉了根,他们便也失去了生存的机会。
英文片名
《蓝色海湾》胜在节奏的流畅,手持摄影和大量的情绪捕捉镜头传达出真挚的情感,恰当的配乐营造了非常舒服的氛围感。
影片并没有先抛出故事背景来获取观众的共情心理,而是扎实地将单一个体的困境呈现给观众,从一个具体的小家庭为出发点去打动观众,并且让观众自觉地去联想面临共同命运的群体。
影片利用很多关于母亲的回忆镜头来呈现男主角的“根”,秘密的水湾是根依赖生活的地方,也是男主角选择死亡与新生的地方。
身患绝症的越南女子强化了对同处异国的男主角的身份认同感,从她出现的一刻就给人一种“他乡遇故知”的感觉。
这条故事线对整部电影的情感迸发起到了关键的催化效果。
相比起整体的节奏不拖泥带水,最后的离别戏显得有点拖沓,刻意渲染情绪,但就能把我狠狠感动了一把。
《蓝色海湾》由韩裔美国导演全知泰自导自演,同时,今年Apple TV 推出的年度大热剧集《弹子球游戏》也是由他跟另外一位韩裔导演郭共达共同执导。
该剧讲述了一个美籍韩裔移民家庭四代人的希望和梦想,被评为一部横跨韩国、日本和美国的长篇史诗。
从片名《弹子球游戏》我们不难联想到去年火遍全球的Netflix剧集《鱿鱼游戏》,再加上较早之前《王朝/李尸朝鲜》 《D.P:逃兵追缉令》等一系列的高口碑剧集。
在我印象中,这些韩剧新闻是从2019年《寄生虫》夺得奥斯卡奖之后接踵而至的。
2021年Netflix开发了15部原创韩国剧集,2022年的计划是25部,《弹子球游戏》无疑是Apple TV对标Netflix抢占韩国市场的开始。
滨口龙介凭借《驾驶我的车》拿下今年奥斯卡的最佳外语片,不知道会不会也影响流媒体巨头对日本市场的布局。
借助流媒体的优势促成文化输出是一个双赢的路径,《鱿鱼游戏》就是个最好的例子。
Netflix吸收了目标市场的用户,韩国获得了文化输出的同时也刺激了国内电视剧工业的发展。
而我们呢,有一套成熟的内循环生态系统,形成完美闭合。
原创 by 工号[低俗影迷]
看到男主,真是我的镜面写照,家乡东北来的北京工作,学历不高一心热爱着生活,哪知生活不易,工作不易,爱情不易,北京无时无刻的强调疏解,我岂又不是男主,看到安东尼奥一心想留下可现实哪能得过且过,放下一切又怎样!
我不久可能会时过境迁飘去远方,但我会留恋这,不是因为别的,这有我爱的人。。。
这部电影用近乎胶片感十足的拍摄风格,记录了韩裔移民面临的遣返困局。
有很多意识流的镜头比如河边的亲生母亲,从之前的溺水回忆到后面的重生,代表着男主的意识的转变;并在面对移民局遣返的这场抗争,通过很多不可能任务比如妻子的前夫,自己的养母等等,最终出乎意料地出席了听证会,结果命运是如此无力,男主却在这场关键的听证会缺席了。
最后机场离别这场戏,最终女儿扑向男主的瞬间,一席话说出来让人如此动容,因为call back了男主之前与女儿的对话文本中“我选择了你”。
瞬间令人泪如雨下。
感动场景:越南裔女的假发脱落/ 女儿帮男主染红色头发/ 男主浑身是伤骑着机车奔向湖中赴死/ 在越南裔大家族聚会妻子上台演唱的时候,男主台下望着妻子的神情,复杂的情绪:深情/无力/绝望/迷惘以及机场的戏,前夫飞奔过来,见女儿一面的小反转。
美籍韩裔全知泰自编自导自演作品,它在2021年戛纳被提名。。。。
故事讲述男主安东尼奥 3岁被美国夫妇从韩国带回美国收养长大。
他与妻子及继女居于路易斯安娜州Bayou 城,其生活艰难, 勉强糊口。。。
然而由于他一次偶尔打架过失,继而翻出过往的收养问题,于是祸从天降。。。
他即将被遣送回韩国(๑ŐдŐ)b 于是这一家的悲欢离合依次展现出来.
It is worth praising that Blue Bayouadd poetry to its scenery. While the first hour moves at a slow pace, the second suddenly picks up its pace which leads to the end. The ending tries to be powerful and emotionally resonating, but its beats don't land because too many scenes overstay their welcome and Cho hits the audience over the head with maudlin scenes and a musical score that's overbearing. At a running time of 1 hour and 52 minutes, which feels more like 2 and half hours,Blue Bayouis poetic, but overwrought, contrived and clunky with uneven pacing.
开始看预告,以前是喜剧…带着欢乐的心情来的,结果,中间好几段哭的稀里哗啦。
因为很多来不及告别的情绪,大概是好久没有回国,想家的情绪。
对故土的追逐。
还是能打动我们这些在异乡人的情绪的…大概最触动我的是,男主问越南女子的爸爸,你后悔吗?
越南老头说着,不,不后悔。
当年为了增加生存几率,他把家人安置在两个船,最终他和小女儿顺利逃难到了美国。
而他的妻子,大女儿和大儿子都留在了那个战火纷飞的年代。
想起之前一个朋友的故事,她告诉我她的爷爷是中国人,为了逃难,坐上了一条船,却遇到了坏天气。
最终大家占卜,献祭了他年仅16岁的妹妹。
被丢弃在水里的妹妹,成为了那个时代的牺牲品。
还有最后小女孩大喊,爸爸请你留下,不可免俗的落泪了哈哈哈。
喜欢导演设定的迷雾般的水夜,内心隐喻线被拍摄的如此动人而美丽。
原来记忆中的母亲,从来不曾放弃过他啊,揪着的心随着男主游上来得到了解脱。
他和解了,我知道。
片尾告诉我这是真实发生的事,那些被遣送回国,早就失去故乡的成年弃儿们。
好像影片多了一层意义。
那些被迫背离“故土”的移民者们。
尽管剧情偏向好莱坞模式并且具有一定的硬伤,但这不影响《蓝色海湾》给我带来的那种视觉的享受与情感的共鸣。
色彩是表达情绪的强有力的武器,导演对于大面积色光的运用毫不吝啬,这也是我以后拍电影想要达到的效果。
那照耀着朦胧的蓝色、雾气散漫的湖泊,妈妈与安东尼奥在水中拥抱,画面倒转有如身处梦境之中,配合着相当勾魂的小提琴乐,这构成了今年我看到最美的意识流镜头。
我爱意识流,不仅是因为它美丽,更是因为它能去展现人心中那一幕幕现实中或许永远都不会发生场景。
我可以说是与导演在这部电影上有很大程度的共鸣,由于相仿的经历或许在我未来拍电影的时候还会回头反复欣赏这部电影。
纵观整部电影的色彩。
大抵以红蓝和蓝黄为对色,高饱和的色调和胶片拍摄的颗粒感带给人的是视觉上的享受。
男主脸上总是光的阴暗面,因为他遭遇了太多的不幸。
总是身着黄色的衣服以及开黄色的摩托也预示着他总是不属于这片异土要归属家乡。
影片最凸显这点的是最后机场的高潮处,整个场景包括除男主外的所有人物几乎都身着蓝色服装,唯独男主穿着黄色衣服被带离。
在美国有安东尼奥的孩子,有安东尼奥的妻子,有他的兄弟有那片他热衷的小池塘,这儿也早已成为他的另一片蓝色海湾,但他的人生注定是悲剧的,游离的。
有如往返的航船般最终还是要回到曾经将他抛弃的那片蓝色海湾。
Parker在诉说他的人生经历时说她和她爸不是一起来的,“你爸爸为什么要让你们分开?
”“因为这样至少有一半的人能活。
”这般事情也发生在了安东尼奥身上,他也被遣返时选择让家人留下。
出于什么?
因为迫不得已。
或许在他女儿长大问起安东尼奥后不后悔时,安东尼奥也会回答像Parker她爸爸那样的答复。
人生不如意事十之八九,如果有机会,我愿永远活在自己心中的那片蓝色海湾当中。
自己拍的(插一句导演应该是个王家卫的粉丝吧,有些镜头以及很有那味道了。
原创配乐已被我收入歌单。
)
角色刻画的非常好,将一些琐碎的事情串在一起多方面的展示了男主背景文化性格等。
反派角色的刻画也很深入,加大矛盾点,从一开始的一次偶遇到频繁的报复骚扰滥用职权,侧面衬托了主人公的无奈。
少一颗星是因为整个故事离大陆老百姓太远,代入感不强导致共情会差一些。
最喜欢的一段是小女孩和爸爸在河边刷闹的一段戏,小女孩一直纠结爸爸有了自己的骨肉新妹妹就会差别对待自己,但是男主打自心理的善良和父爱影响着小女孩看似很琐碎的剧情放在大屏幕,温馨极了
剧本一般,无法感同身受。
结局不那么“妈妈再爱我一次”式煽情就会更好一点
自打《寄生虫》火了,韩国元素成了好莱坞的宠儿。本片比去年的《米纳里》更聚焦现实题材,移民问题,警察施暴,族群认同…所以也更能让人共情。另外,无论剧情,摄影,色调,还是骑着摩托唱着歌,都很像八九十年代的港产片。
韩裔导演们很会讲Asian的故事。虽有些标准好莱坞模式,有些角色模版化,故事却不乏真情,诸多细节更能引发东亚人的共鸣。染发那一幕美好而理想,黑发终会洗回金色,灵魂却无法洗“白”。结尾的”I choose you”更是超越了社会意义,直指每个人心中的家。种族间的隔阂与张力撑起了电影,但包容与爱让其深入人心,不止步于空泛的政治正确。像导演开幕致辞说的那样:我想拍关于人们彼此间爱的故事,我想他做到了。映后他与起立鼓掌的我对视许久,或许是因为彼此从电影中领悟到了同样的东西。
边缘人的生活,无法共鸣
#74th Cannes#一种关注 被抛弃的领养移民 认同与家庭 后段煽情有些过猛
没啥感觉 话题挺值得重视但有几个角色也太脸谱化了
慢节奏狗血剧
最后是破防重点 那个警察同事多少是有点多管闲事
关注的是被美国人所收养的国外孩子,因无合法身份而被驱逐出境的问题。导演是韩裔,因此影片中反映的韩美结合的家庭。影片拍得很啰嗦,剪辑太细碎,整个片子显得不流畅。同时煽情太过,所表现出来的愤怒似乎瞄错了目标。男主角的悲剧与其个人的性格与经历相关,在美生活三十年,竟然未去关注自己的身份,两次坐牢且未有正式工作,这样如何能博得同情?
出乎意料地好,还没想好怎么描述。
没有《韩国佬》好,过于戏剧化了
拍的如此矫情的片子,可惜了女主的付出。导演的问题,自娱自乐
7分。韩国电影内外开花,好莱坞掀起韩国热,连坎妹都参演韩国移民电影了。几十年前被美国人收养的韩国人,从小生活在美国,到三十多岁的时候,他的思维是美国人思维,语言是英语,内心归宿是美国,他就是实质上的美国人。但是,因为收养手续不全,美国移民局要把他驱逐出境。他在美国有妻子女儿,有好友同事,有割不断的情感,有忘不了的回忆,但他不得不离开他的故乡,去到完全陌生的韩国。看起来匪夷所思,但实际上这就是真实发生的事情。人生痛苦的原因有千万种,可是痛苦的本质都是一样的。而且,有时候爱也不能减缓这种痛苦,反而会放大。最后与女儿的分离有点过了,其它还好。
不从人物本身下手,只在冲突和主题上堆料,让片子看上去像躁郁症发病现场,一个现实主义的题材冷不丁学一下王家卫还真是尬的人头皮发麻,好好学学Andrea Arnoid,Kelly Reichardt甚至Safdie Brothers是怎么拍独立片的吧,小成本更要以风格为王。
最後真的也太令人淚目了「-I choose you.Don’t leave me -I choose you too! I can’t stay.」
不是我的菜
起先会觉得氛围做得很好,状态也都不错。不过整体还是太戏剧性,太刻意了一些,反而削弱了本身的力量。
有点令人忧心的故事,可以直接看得到的平凡移民家庭生活故事和俗气的回忆场景与日常情绪,然后是各类社会现实困境与情感堆积。一切都是明确和可预见的,又不太忍心批评。
故事本应更加侧重于和女儿的那条线上,而不是力图方方面面,导演最终没能在过分的戏剧化和随心的写意间找到平衡。始终有种当断不断的生疏感。不过抛开这些的话,影片依旧可以带来的很好的感觉,有种轻飘飘的情绪划过空气中,那种对于底层人物的刻画,仿佛不只是听了一个故事,你能真的感受到他们的悲伤喜悦,这种感觉,也只有这种独立电影能够带来。