你的朋友里应该有个胖子吧,他们大多脾气很好,也是经常被大家开玩笑的对象。
人们常用「心宽体胖」来形容胖子的好性格,胖子也从来没有生气过,总是笑着和大家玩闹。
直到有一天,因为某个不经意的脱口而出,有人惹到了胖子,这次他似乎和以往不一样了,他生气了。
他居然生气了。
你想了很久都想不明白。
今天,有部电影告诉你背后的真相,它是——《大饿》
《大饿》的海报上有句文案很抢眼:去你M的更美好的自己女主拎着喝了多半的酒瓶,目视着面前的海报:一个身材匀称的女孩正在加油打气。
海报女孩是谁?
是女主的「未来」,还是「曾经」?
其中一张画面的人脸被替换为汉堡,更加引发观众的联想。
汉堡和酒瓶之间,是否有着某种呼应?
电影还未开始,冲突呼之欲出。
我们得以走进女主阿娟(蔡嘉茵 饰)的世界。
阿娟,30岁,210斤,没对象,没社交,在妈妈开的课后托管班当后厨。
因为身材原因,班里的孩子们都叫她「大恐龙老师」。
坐公交车时,一个人必须占用两个位置,想起身给老人让座,却被多数乘客「劝退」:小姐,你还是坐在那里比较好。
就连邻居的小孩子,也常常嘲讽阿娟,还跑到她家对她丢鸡蛋:请你吃鸡蛋,死肥婆!
最令人气愤的是,邻居高伯趁着没人,对阿娟袭胸性骚扰,阿娟果断反抗,高伯失足从楼梯摔下。
高伯母言语歹毒:拜托,他眼睛又不是瞎了,他怎么会去摸你?
你们看看多恶心啊。
我老公怎么可能看上你这死胖子?
就连被性骚扰这件事,都没有人愿意相信阿娟的无辜。
毕竟,她是个200斤的胖子。
怎么可能会有性吸引力呢?
你看,从小孩到老人,从熟悉的人到陌生人,没有人给阿娟一个好脸色。
人们默认了阿娟就是低人一等的社会地位。
这个「低」几乎低到了尘埃里。
然而阿娟日常的遭遇远远不止这些。
阿娟的妈妈,每天早上做普拉提,饮食健康,身材保养很好。
却唯独拿自己的亲生女儿没有任何办法。
于是也在不知不觉中形成了用言语打击女儿的习惯:你这么胖,给小朋友设计菜单,人家家长会怕小孩子们都吃成你这样。
阿娟生日当天,自己准备了一桌好菜,等着妈妈一起庆祝。
最后等来的却只是妈妈的短信:你先吃。
少吃点,不然越吃越胖。
我想,没有谁喜欢在生日当天还收到这样的「叮嘱」,更何况还来自于自己的妈妈。
蔡康永曾说过,没有人能豁免于他人的眼光,完全地接纳自己,我们无法不活在别人的评价里。
对于阿娟来说,最委屈的,不是外人的冷言冷语,而是身边至亲的冷漠与打击。
大饿,出自汉代《风俗通义·佚文》:大饿不在车饭。
意思是指饿得很的人吃饭要适量。
而在影片中,食物则成为了某种象征或隐喻。
我想到之前推荐过的《饥饿站台》,用食物象征人类的阶级。
电影《燃烧》中,也出现了用饥饿来划分人群:小饿,是指一般肚子饿的人我们为什么活着人生有何意义整日探寻那种问题的人他们认为那种人才是真正饥饿的人即为大饿
因为身材,阿娟被迫被社会大众「分类」,和阿娟(身材)一样的人,和阿娟(身材)不一样的人。
快递员小吴(张耀仁 饰)的出现,改变了阿娟的生活。
小吴就像是他工作的阳光快递代言人,整个人都很阳光,做事麻利,讨人喜欢。
阿娟心中对他也有隐隐好感。
两人的转折就在小吴帮阿娟作证高伯性骚扰这件事。
成为朋友后,小吴还告诉了阿娟,自己曾经也是一个胖子。
当年因为膝盖被肥胖伤到,被迫减肥。
同样的曾经,让阿娟颇有感触。
而小吴现在苗条的身材,更是让阿娟内心中发生了一些变化。
她想要「转变」。
妈妈为她报的减肥班,正好派上了用场。
来到减肥班,教练首先就采用了「恐惧营销」的手法,用一块仿真的脂肪,用来指代学员们身上的脂肪重量。
当询问学员来减肥的原因时,有人说是为了找份好的工作。
教练非常赞同,并且举了一个「三观不正」的例子:如果你去水果店,会选那些丑的坏的水果吗?
学员中有人回答,会,因为便宜。
现场哄堂大笑。
教练早有预料,马上补了句:那你也希望自己一样便宜吗?
用烂水果来暗指自己的学员们。
教练其实和社会上歧视胖人的那些人没什么两样。
与此同时,阿娟意外发现了小吴的「秘密」。
看起来完美身材的小吴,其实每次吃饭以后都会用手催吐。
这就是他的减肥秘诀,每吃必吐。
小吴其实并不善于社交应酬,在外和同事吃饭喝酒都是为了刻意融入群体。
骨子里,小吴还是那个被社会所遗弃的胖子。
他始终活在自己肥胖的自卑阴影里,一直不曾走出来。
小吴曾对阿娟感慨:改变世界太难了不如改变自己比较快一点
看似轻描淡写的一句话,其实象征着小吴面对社会压力的转变,「屈服」与「顺从」。
因为胖,膝盖受损。
因为胖,没有朋友。
因为胖,被起外号。
可是,就连小吴都没有想到,外界对减肥后的小吴看法变了,小吴对自己的看法却还是老样子,并未随着减肥成功好起来。
人们习惯了大多数人的选择,却常常忽略人作为个体的选择。
人们常常觉得某种选择具有唯一性,于是也常常要求所有人都按照自己的方式来做。
可是,凭什么要按照多数人的方式过一生?
前段时间,看到一篇文章,一个九零后眼中的周杰伦。
文中作者谈及对周杰伦作品的感想,看得出用心了。
但我无法认同的一个观点是,作者觉得周杰伦这些年太懒了,周杰伦应该更努力些,最终成为坂本龙一一样的音乐巨匠才行。
周杰伦一定要成为音乐巨匠吗?
这算不算是一种价值观的绑架?
带着这样的疑问,我们再来问《大饿》。
所有胖子,难道必须减肥成功,才能收获幸福和快乐吗?
我看未必。
虽然我们看过的多数胖人为主角的电影,都是这么演的:一个胖子,经历千辛万苦,最终减肥成功,收获满满幸福。
这样的剧本,其实也在变相承认社会多数人对胖人的认知——肥胖太丑,肥胖不值得,瘦才是美。
当社会整体的审美观和行为举止都出了「问题」,对于胖人的歧视就成了理所应当。
再看阿娟,其实她有很多美好的品质,大方善良,聪明温柔,她积极努力地生活,却唯独因为体重问题,被他人歧视。
为了减肥,阿娟甚至不惜做胃绕管手术,这让她付出了味觉丢失的代价,可是并未取得明显效果。
她的朋友小吴,外表阳光的背面,依旧是被孤立的那个胖子。
喜欢异装的小宇,只有在与阿娟相处中,才能获得短暂的「轻松」。
某种程度上说,他们都属于社会的「异类」。
他们并未满足社会多数人制定的某些「标准」。
他们虽然渐渐摸索出了与社会大众的「相处之道」,却无法消除外界对于自己的看法,嘲讽,以及排斥。
就像阿娟,最终只能借着一场酒醉后的幻梦与歧视者对峙。
在梦中,阿娟和减肥班的代言人狭路相逢,两人厮打、谩骂,最终阿娟取得了胜利。
但这只是一场梦而已,醒来的阿娟依旧要面对现实。
减肥班的玻璃被她砸了,她要赔偿。
路人们当她神经病,她也只能坐在路边傻笑。
甚至有人经过,还会说:为什么会有减肥机构这种东西,减肥不就靠节食跟运动而已吗?
在路人眼中,减肥班都是不应该存在的。
那自己,是不是也不应该存在呢?
半梦半醒的阿娟,似乎无法想太多。
她在梦中的胜利,似乎是自己近期的所有努力,换来的一个虚拟回报。
我想起《月亮与六便士》中的一句话:大多数人所成为的,并非是他们想成为的人,而是不得不成为的人。
所以我更欣赏《大饿》的结局,阿娟并未减肥成功,小吴依旧活得自卑,小宇内心并未改变。
一切并没有像多数电影那样发生翻天覆地的变化,每个人依旧在自己的道路上行走着。
多数如阿娟一样的普通人,不过都是用尽了全力,过着平凡的一生。
回头再看《大饿》海报上的那句话:去你M的更美好的自己并非最后的对立宣言,而是面对自己的一种警示。
这世上还有更多的「阿娟」,对胖人的偏见与歧视从未消失。
它的解决,需要我们每个人的声援与行动。
也许1年,也许5年,也许10年。
我相信,只要去做,终有改变的那一天。
否则,肥胖歧视之后,还会有身高歧视,外貌歧视,残障歧视,性别歧视,种族歧视......如果做一件事,每一个地方都好一点,哪怕只有一点点,那么加在一起就是好很多很多很多。
现在开始,做些什么,都不算晚。
哪怕从平等对待身边每个人开始。
否则,下一个被歧视的目标,也许就是你。
去百度搜索,百度给出的描述是:该片讲述了有着一颗热情的心与精湛的厨艺的“大恐龙”老师姜映娟因为丰腴圆润的身形而饱受歧视,积极减重的故事。
饱受歧视很准确,但是积极减重这里,我想打个问号。
105公斤、如今三十岁的女主角是幼稚园的厨师,幼稚园的主任是她的妈妈。
母亲嫌弃、超市购物被嫌、挤公交让座被嫌、被幼稚园的小朋友取绰号开玩笑、捡球被小孩子捉弄被砸鸡蛋……不管影片故事的进度如何,这些情节都始终会出来刷一下存在感,让人无法忽视。
这就是日常生活中,女主角的困扰。
如果说以上那些困扰形成了一个炸弹,那么母亲为女主角报了一个减重班作为女主角的生日礼物则是导火索,点燃导火索的一缕火苗则是女主角和快递小哥小吴的互生好感。
小吴以前也因为体重而困扰,现在的小吴已经瘦下来了。
总之,女主开始了减重班减重之旅。
减肥班带着女主运动,后来给女主角推荐辅助产品,在女主角节食运动等都没有效果时进一步推荐减重手术。
她发现快递小哥小吴在使用催吐的方式保持身材,之后送快递的人就换了一个。
女主角去找小哥,小哥在朋友面前装和她不熟。
在快递小哥小吴对朋友称呼她为客户,并且同时幼稚园宣传单上没有放上说好的自己的照片(幼稚园的主任、女主角的妈妈之前答应女主角会放上厨师,也就是女主角的照片)之后,女主角决定去做手术了。
手术完,女主角味觉失常。
她是一个厨师。
结局她砸了减重班的店,和自己和解,不再纠结减重。
我感觉影片还有一个故事线,是幼稚园的学生小宇。
结尾女主角送了小宇一顶蓝色的长假发。
我去查,发现影片未删减版是90分钟,我看的是80分钟。
我猜小宇应该是喜欢穿女装或者认为自己是女生一类的,他和女主角一样容易接收到来自周围的恶意。
女主角送给小宇假发,也是在给予小宇支持和鼓励吧。
回到开头,我为什么觉得在“积极减重”这里应该打一个问号呢?
我认为“积极”包含主动、开心、乐意去做的意思。
看一看女主角的减重之旅,女主角是疲惫的、压抑的,在这个过程中,只有前期与快递小哥相处、或者和小宇一起的时候有过昙花一现的开心。
结局女主角的笑容才更真实、更灿烂。
影片因为有时间等的限制,情节上会夸张一些,细节会放大。
但艺术源自生活。
现实中也是真的会有人面对着周围人的恶意、被亲朋嫌弃。
我自己不算大多数人严重的好身材,但是也在健康体重范围之内。
我自己说想减肥的时候周围的朋友家人会说,我现在这样很好看,控制体重就行,不需要减肥,如果想减肥一定要用健康的方式。
我想,如果女主角周围的环境不是给她输入“你很胖、很恶心、拿不出手,所以要减肥”的恶意,而是“大体重影响到你的健康,所以要控制体重”的好意并鼓励,女主角不至于如此痛苦,如此压抑,在因为减重遭了很多的罪之后,才想明白。
结局虽然女主角想通了,战胜了心中那个小人,但是也因为手术失去了厨师赖以生存的味觉。
我不觉得自己是一个能抗住环境压力的人,在面对相同的情况时我大概率会像小哥说的一样,“改变世界真的太难了,不如改变自己比较快一点。
”但是我永远羡慕和钦佩能做到“千磨万击还坚劲,任尔东西南北风”的人。
最后勉强达到和解也是因为“打了一架”和妈妈朋友。
我感觉心理的描写和转变突兀且不够充分。
但这部电影确好像让我看见了我好朋友的视角,虽然现实可能没有这么多明显的恶意。
但提醒自己还是要注意表达体贴别人的内心,不要对别人指指点点包容一些,也算这个电影有意义的一面。
小男孩的结尾也是,故事没讲完的感觉。
朋友的催吐最后也没有交代😰
这是一部我关注了很久的影片,自从它从视频平台上线以来,我迟迟没有打开它。
《大饿》这个词,来自东汉《风俗通义》中的“大饿不在车饭”。
意思是:饥饿过度的人,吃饭时不要过多,大饿意味着过度饥饿。
影视作品负责造梦,但它也应该让生活中的小片段被放上大荧幕,让普通人被看见。
又有谁在意过那些在角落里默默流泪,通过强制节食来控制体重的人。
《大饿》的主角便是这样的人。
《大饿》是一部讲述女孩在众多打击下励志减肥的电影。
但它又不同于往常的励志电影,在正能量和鸡汤满满的主流电影中,《大饿》显得是那么的格格不入。
它既真实,又像一把锋利的刀,直直地刺入我的内心,使我无法忘怀。
阿娟是一位30岁的女性,由于体重还有自身对烹饪的爱好,她选择了在母亲开的幼儿园里当厨师。
因庞大的体型和友善的性格,她总被小朋友们称为“大恐龙老师”。
她总是不生气,脸上常常带着无所谓的笑容,与许多其他的胖子一样,她在生活中受到许多不公的待遇:在公交车上给老人让座,却反而被别人指责占用了剩余的站着的空间;在小区的座椅上坐着时,被一群小孩起哄嘲笑……所有的一切她早已习以为常,直到生日那一天的到来。
生日那天,她妈妈买了减重课程作为生日礼物,故事从这里便开始了。
阿娟开始与很多和她有相同经历的人一起,在一家减肥机构上课。
这个时候她也遇到了心动的男生。
于是她下定了要减肥的决心。
形体的不足带来了许多不方便,霸凌无处不在。
肥胖者在生活中受着不公平待遇,能力被低估。
为了融入社交圈,不得不靠残害自己的身体,甚至是催吐,来获得少许的存在感。
另外不得不提的是,被爱奇艺老大删去的另一条主线,异装癖的小男孩。
在外人眼里,他和许多小孩没什么不同。
可在一次偶然的机会下,藏在角落里的他被阿娟发现,穿着裙子手足无措地被阿娟忽然进门的巨大声响所打断。
在大众审美共识下,穿裙子只能是女孩的专利。
男孩子生来是要顶天立地的,心理学上有一个非常有意思的名词——性别角色。
人的性别差异带来不同的心理特点或行为模式,在性别角色的传统观念中,男性行为粗犷豪爽,敢于竞争,否则,会遭到周围人群的冷嘲热讽。
“这和他们以前学的不一样,所以他们需要多一些时间去接受。
”阿娟这样打电话对那个小男孩说。
刻板印象带来的歧视,让这两个人的心竟紧紧地联系在一起了。
少数群体在这部影片中得到了充分的自由,享受着属于他们的那一片蓝天。
足够的理想主义,一小块乌托邦,让我被深深地打动。
实际上,多元主义文化的现况,并不像电影中那么美好。
许多人在生活中忍受着歧视,根深蒂固的传统观念仍然难以改变。
现代社会发展迅速,人们很少会停下来注意到别人。
负面情绪铺天盖地,人们总是对他们不了解的事情带以厌恶,甚至于不尊重的态度。
电影带来的讨论和发声,显然是这个时代所缺少的,任何一件小事都会成为爆发点,而《大饿》的存在,就像是一杯热气腾腾的茶,抚慰着大家。
《大饿》不是第一部为少数群体发声的电影。
早在很久之前,李安的《喜宴》就备受人们关注。
去年第三十八届香港电影金像奖上,电影《翠丝》斩获九项提名,给LGBT群体带来了新的深度探讨。
反映少数群体的电影不再仅仅是作者的艺术性独白,故事填充着更多的背景话题。
减肥作为司空见惯的传统主题,也有更多值得回味的细节。
不论是影片中少数群体的存在,蠢蠢欲动的感情,对于未来的许诺和期许,这些充满美好意味的侧面描绘都成功地在影片中融为一体。
就算抛开这些类型化的标签不谈,《大饿》本身也足够值得关注。
它并没有摇旗呐喊理解和包容,超越故事本身的更多含义更应该引起思考。
这个社会就是这样,对肥胖充满了歧视。
我们知道我们不能改变周遭,唯一能改变的只有自己。
当我们违背真实的自己的时候,同时也丢掉了自己。
这部电影好像是在看我自己,我很喜欢美食也喜欢研究美食,家里也会换着花样的做我想吃的。
所以从七八岁开始胖,一直高中毕业毕业190几斤。
从小受到过嘲笑,欺负就连老师也会欺负我,虽然我已经习惯慢慢表现得也不在乎这些。
其实内心一直都很自卑,我认为食物是最能给我安全感也不会歧视我,吃东西也成了我发泄的方法。
到大学以后才开始一点点减肥,曾经剪掉六十斤,当然是通过节食等一系列不健康的方法。
减掉的肉也带走了我的快乐,我开始变得焦躁,抑郁这一切知道现在还围绕着我,看到食物的那种罪恶感,让我不断抑制自己,爆发了暴食症。
进行暴食催吐,复胖,节食的死循环,现在体重150斤的我还在噩梦里。
当我看这部电影的时候真的是哭惨了,实在是真实的写照。
我希望这个社会对我们多一些宽容,可以不喜欢但请不要伤害我们。
这部电影懂得人自然看得懂,看不懂的人请绕行。
在此重申:可以不喜欢但请不要伤害我们。
胖子一定很懒,胖子身上很臭,胖子不自律,怎么会有人爱胖子呢?
一个影评写因为减肥而造成心理问题,节食,催吐。
底下评论“你应该多吃蛋白质”“我当时减肥的时候是怎么怎么坚持的”“你运动量太少了,空腹五公里最好”看抖音一个200斤博主记录减肥的日常,午饭有一拳头的米饭,评论依然是“你这一顿够我吃一天了”“不要吃主食”“有一说一是不是吃的有点多”胖子真的很惨,我和女主很像,我也有一个好身材爱美的妈妈。
我胖到180斤的时候几乎每天都和我妈吵架,因为我不爱出门因为我不拖地因为我不收拾房间,其实没有原因,她看不惯我胖。
所有吵架最后都会回归到我的体重,因为我胖我懒所以我不爱出门我不拖地我不收拾房间。
后来被逼着去了健身房,我们不再吵架。
每隔几天她就会问我,瘦了吗?
瘦了多少?
去亲戚家,亲戚拉着我左看右看问,一个月才瘦四公斤?
不是说大体积瘦的很快吗?
去上班,同事说你瘦了吗?
怎么腰上还有那么多肉?
我妈告诉我早晨一个鸡蛋中午一块牛肉晚上水煮菜,她就是这么瘦下来的。
亲戚说你不要吃主食,白米白面都不要吃。
同事说不要吃晚饭,瘦的很快。
每个人都在告诉我要怎么去做要怎么去减肥,多简单呐,不就是管住嘴迈开腿。
我会报复性饮食,吃到撑,撑的动也动不了。
这时候一定会有人说,我没有毅力,我坚持不下去。
瘦了才有更好的工作,瘦了才能穿漂亮衣服,瘦了才有好的恋爱,瘦了才有自信。
所有的人说我现在生活的失败,都是因为胖。
瘦了之后生活就会好吗?
我们还是在被人指指点点这世界会好吗?
不会的
“那么你觉得让别人选你,是因为你便宜吗”,男教练说出这句话后,鸡皮疙瘩都起来了,反鸡汤文学还得是湾湾!
明明是一个励志故事,但是阳光很少,风雨很多,身材肥胖受到别人冷眼,还要遭受猥琐老头的欺负,就算自己是弱势的一方,但是因为外形原因还是备受白眼!
以为真心遇到一个阳光帅气又励志的男孩子,但是他也是为了不回到那个受伤的世界也在催吐减肥。
一个有着自己性格的小孩子,因为世俗不能做自己。
结尾虽然很难过,但是又很真实,减肥哪有这么顺利,心想事成哪有那么容易,付出了努力就有很高的回报吗。
这部电影由台湾导演谢沛如的亲身经历改编,她从小因体态臃肿,成长过程被同学取难听绰号、被社会歧视,被亲戚朋友“善意的关心”……她想反驳却始终开不了口,越来越失去信心。
长大后则发现,周遭女性朋友无不为身材感到困扰,让她决定把这段经验拍成电影,将隐忍多年的怨言,透过电影倾吐而出。
这是一部一部褒贬不一的电影,有人觉得影片从一开始就摆脱了低级趣味,没有陷入励志的俗套表达,选择了真实地去记录生活,并且在平凡的生活中找到美好的东西,以此完成电影作为一门独立艺术的表达。
也有人认为电影只是通过一种失败的人生来帮全世界所有的胖子博取同情关爱,号召大家不要歧视肥胖,影片中女主角在人生失败中放弃做更美好的自己的做法不值得鼓励。
除了阿娟和小吴,电影里还有一条被删减的人物线:被阿娟无意中发现的喜欢穿裙子的男孩小宇。
不过阿娟既没有曝光他的秘密,也没嘲笑他的选择,而是鼓励小宇勇敢做自己。
看的出来,阿娟、小吴和小宇,其实暗藏了导演的精心设计——他们都是脱离社会常理的“异类”。
同时,他们三个人、三种不同的境遇,也代表着昨天、今天和明天。
小吴,是向外界妥协的过去;
阿娟,是艰难挣扎的现在;
小宇,是懵懂尚未决定的未来。
我们始终要相信,一个好的社会一定是多元的,是可以接受各种人群的存在。
环境不改变,而是逼迫弱势者改变,这是一种霸凌和欺压,并不能让情况变得更好。
有些人在外界的压力下被迫改变自己,是一种让自己变得更好的方式,也是无奈之举。
人最重要的就是做自己,不管外界怎么看,每个人都是一个独立的个体,每一个个体都无需他人定义,每个人生来就有属于自己的独一无二的人生。
活出自信、自我,就是一种美。
我在健身房硬拉40KG或是六点起床去跑马拉松的时候,其实都没有很快乐,虽然我一直在跟人说瘦了之后每天都能收获愉悦感。
再想一想,这些愉悦的来源,恐怕只是以往接收到的 body shaming 暂停之后,如释重负的感觉。
电影《大饿》里,用阿娟的减重历程和小宇的女装爱好,讨论在桎梏社会环境下的自我认同。
如电影所描述的:无论是劳动力市场还是情感氛围里,都尖锐地预设了:外貌,在敛声状态下,能传递出人际交往技能的信号。
现代社会的 body shaming ,不仅仅是对于外貌刻板印象的歧视,还有让当事人对自我实 现的怀疑。
我们努力的去反抗歧视,宣扬人文关怀和自尊自爱自我认同。
但是很难,依旧很难。
我不论怎样说我不在意,但是半夜突然醒来的时候,或是任何毫无预兆的瞬间,那些话,那些 行为,那些感受过的不适,都会涌过来——其实它们都进了你的心里,只不过是你在告诉自己,我不听我不看,我不同意。
要怎么在这样的负面预期下,去获得更多的机会,去完成自我实现,我不知道,或是我做不到。
就像是做卡特尔16PF人格测试的时候,有一个题目是“如果人们知道我内心的成见,肯定会大吃一惊”,我毫不犹豫的选了“是的”—— 真的太糟糕了,我对自己说。
我没有办法跟自己和解,也不祈求新的一天会是冲破审美枷锁的新世界,但还是希望电影带来的讨论和发声,能抚慰到一部分被反复伤害的人。
6.9分的评分,说明豆瓣里的大肥猪肯定很少叭。
当然啦,我开学到现在,感觉校园里像我一样的正宗大肥猪也就见到过两三个?
其实这部电影就是把我们这些大肥猪掰开了讲讲,并没有企图去教育观众“啊我们大肥猪多可怜,大家要可怜我们不要歧视我们”,也没有搞欧美zzzq那套“什么样的身材都可以是美的!
”,而是淡淡然讲讲每一个大肥猪减肥会遇到的困境,并真实地把身边的人展现出来而已。
虽然有隐隐地在说,希望大家无论是异装癖还是肥胖,都不要在意世俗的眼光,但吴浩仁和小宇又在告诉我们,伪善地跟大家说做自己就好是不现实的,“如果你不负责就不要说这样的话”“难道就没有想过小宇这样会活得很辛苦吗”“你给他一些不切实际的期待,再让他失望”。
是呀,导演也没有想好,对于我们这些异类,我们到底应该怎么办。
虽然结局还是倾向做自己,但导演自己也不信吧。
最近流浪狗的话题,也挺符合这个说法了。
好多伪善的人只会展现自己的善良,满足自己的善良感,其实根本没办法负任何责任。
最后的最后,还不是小宇一个人很辛苦地生活在这个世界吗。
我们都是河边的错误。
要说不同人之间的感同身受,真的很好笑。
大家不理解为什么我们这些大肥猪管不住嘴,但都是瘾。
都是逃避现实与满足空虚的一个办法。
就像瘾君子离不开药物,酗酒者离不开酒精,性瘾者离不开性,烟民离不开烟,我们大肥猪就是陷入这样一个恶性循环,因为肥胖,所以遭人嫌,因为遭人嫌,所以就难过空虚,因为难过空虚,所以就吃好多想找寻最简单的快乐,因为吃好多,又更胖。
作为一个肥了很多年的大肥猪,我并不指望他人能理解我可怜我,就像影片里展示的,我们根本不值得可怜。
我更厌恶我自己。
你以为我觉得我自己恶心吗?
我很恶心,恶心至极。
胖子有三宝,冬暖夏凉脾气好。
脾气好,也是因为胖子的存在就给这个世界带来了很多的困扰,所以我们处处避着人,处处怕给人带来麻烦。
希望我们每一个大肥猪都能瘦下来吧。
希望我们都能找回健康又自信的自己吧。
希望我们,也能爱自己。
我们要好好地照顾自己。
剧作整齐,一切清晰明了,每一帧画面、每个人物存在、每个事件发生都鲜明地指向了它的意义所指。无论是现实冲突事件下姜英娟的行为,还是最后那一段被安排在以巨大胃作为空间模型内的自我博弈、和社会的对抗,都没有太过深刻地感受到主角因肥胖造成困扰后内心的强烈矛盾,多希望能看到一点点留白。那一段主角被独自坐在餐馆里吃饭因失去味觉而大哭不已的场景画面,插入了太多回忆场景,不停闪现的剪辑画面打断人们的思维与想象,切割掉主角的情绪上的连续性。
可以想到删减的十分钟都是什么 跟各位的剧透剩不下什么了 现实可不是这么美。
73/100
心疼女主但get不到 这么胖为了健康也要减肥吧 睡觉不会被自己压得难受吗 还什么绕胃手术 减肥只要吃得健康根本不用喝难喝的青瓜汁
这样的题材拍得不够深刻,只靠演员来撑起了,全片流露着一种俗气的味道,哪怕连核心那句话,也老生常谈了。世界如何看待胖子,和胖子如何看待世界,是两个命题,没必要过度建立因果关系。
片子是可以打4到5分的好电影,但是毫无意义的删减真是让人觉得讽刺又愤怒。小男孩穿裙子本来是一种接纳和包容的象征,特地删掉反而让人觉得这个世界或社会或国家的本质又不接纳又不包容。真是让人很生气!
拿青少年异装癖跟肥胖做类比导演真的是其心可诛。
我感觉是软弱的表现手法 说真的 现在这个社会 胖真的会让人很减分 一开始觉得她眼睛圆圆的还挺可爱的 但和海报美女打架时一对比才发现差距。然后女主被妈妈问到“你有努力过吗?”她便开始了郁闷 感觉自己的努力没被看到 然而 她真的是努力了吗?吃爆米花还喝了饮料 我不赞同这个艾伦健身室的癫狂理念 但减肥就是管住嘴迈开腿 你都没有完全做到你凭什么在别人说你不努力的时候难过 你甚至都没有快递小哥催吐的那份决心!残忍点说 被非礼被误解 真的就是因为胖 想更好地生活就是要减肥(不赞成做手术切胃)主题却更倾向于做自己 易服癖我先不说 你要快乐做自己你就好好说 又要减肥又要做自己实在是太迂回太矛盾了 完全没有说服力。
加入「与自己和解」系列
湾湾片拍到最后为什么总是会变成大爱无疆,自我和解(还居然是自我打斗和解的),像在看周立波的梦想秀,谁先爱上他也是,看似顺理成章却莫名其妙的和解释怀,好像特殊人群的苦难只是为了小清新的舒心服务…也太虽了。胖子梗不错,肉眼可嫌的种族歧视。两星半。
东亚女性在白瘦幼的主流审美下活得太艰难了。从轻松愉快的基调入手,慢慢揭开边缘人在成功学阴影下挣扎的阴郁现实,明明很努力了情况却怎么也不见好转的那种沮丧太真实了,想和女主一起坐在马路边上大哭。3.5星。
有着台湾片特有的轻松自然,表达顺畅镜头干净没有拖沓是本片的特点。内核是做本来的自己,不要试图通过改变自身来迎合外界眼光。这个态度还是要赞一个的。
其实无非是怎么让自己更快乐
就烂呗
做自己很难吗?快递男说:要改变世界太难了,还是改变自己比较快。但创作者在最后一组航拍镜头里也许在说:这是可以双线并行的,做自己并不一定要谋杀掉社会期待的自己。
很多人都说胖一点没关系不歧视胖子,但是很多人都不想变胖。就是这么回事。
暖系美食,暖色摄影,没有这个暖心结局,其他部分简直丧到骨子里。收回蔡少勋新人不水的评价,我把我的金马奖座颁给蔡嘉茵,她太棒了。
真虎头蛇尾,导演讲了一个看起来很小但是实际上很大的问题,但是却没有很好的回答这个问题,只是用一种最简单的方式——大团圆将故事终结,普通当年高考作文的强行点题般,投机取巧。
感覺上如果拍得更黑暗一點會將這類題材發揮得更好,現在的風格呈現反而有點走向商業了。同理其實如心靈探索課程、補習這類變成商業化的行業都有發現有類似的問題。影片多次呈現對肥胖的先入為主概念,再而探索不同的性癖等,都很反映出華人對性/別觀念的普遍保守現象。打架那場戲還挺喜歡。
【补标】非常工整的作品,前后对应和女主变化写得非常好,女主也演得真的是,感同身受的地方太多了,所以也是在釜山哭得最多的一场,“去你妈的美好的自己啦”。希望大家无论胖瘦,都能找到自己的阳光。最可惜的就是LGBT戏份成为引进的阻力,这部其实值得引进。