我认为这就是导演想表达的东西,他并不是想表达一种困惑,而对于困惑的回答才是关键。
说到底,就是不忘本。
我是谁?
是从开头就一直在强调的。
他的父母虽然信奉的是基督教,但骨子里的价值观念仍是彻彻底底的中国传统,比如长兄为父,子承父业,重亲情。
他们实际上并不清楚天堂是什么,天堂只是象征更好的生活。
他和他的母亲一样,从头到尾并没有很多欲望,他们踏出的每一步实际上都是为了家人更好的生存下去。
比如他一开始考东印度公司是为了工钱,他母亲考船主牌是为了领回子女。
当上升到国家层面,这种“本”有了尊严层面的意义。
虽然郭富城对于东印度是有着无限感激的,但是,感激不代表着谄媚,所以有了老板跟小货车相撞那一幕;所以当他和好朋友吃饭的时候,好朋友说为什么死老外总是高我们一个头,他递上了半块象征西方器物文化的吐司。
包括那个胖子老板所说的,你以为真跟他们一伙,你有口音么?
说的通俗了就是你模仿再像也不是“老坛酸菜”。
然后他在Fion和妻子之间的犹疑不决,最后他还是选择了糟糠,显然就是两种身份的博弈。
另外,不知道是改编还是巧合,他的生母是被英军糟蹋后生下他的。
他从一生下来体内就有两股势力,两种血统;同时因为香港本身,他又面临着两种国籍;他是布华泉,但是他也是半生熟,洋杂,鹦鹉鱼。
作为一部香港回归献礼片,除了通过小人物反射香港的命运起伏,还有什么比反映人不能忘本,落叶最终要归根更合适的呢。
阿泉是疍家人,疍家人们水上生,水上养。
那阿泉也应该是出生在水上的吧?
不知道,因为他不仅是疍家人还是个洋杂,他是被抱养来的。
殖民时期的香港,英国会留有驻军,而阿泉的生母会经常驾小木船去到英军的军舰下乞要一些餐食冷饭。
有次她被几名英国士兵骗上了舰艇,等再下来时肚里便有了阿泉。
家里估计是嫌弃的,于是在阿泉生下来没几天,生母就无奈地找来中间人,将这个婴孩托付给了一家水上人,这家人姓布,给他起了个名字,布华泉,而生母唯一能留给阿泉的,只有一只耳环。
卖仔莫摸头,摸头泪流流。
布家既然是疍家人,家里自然不富裕,怀上的第一个孩子又因为意外而流掉了,害怕以后不能生养,于是才领养了这么一个婴孩,即便知道他是洋杂。
而自打阿泉来到布家,弟弟妹妹们竟然就一个接一个的跟着来了。
好在布家依旧待他如己出,视他为布家这艘渔船未来的主人。
阿泉这么一天天长起来,外面的风言风语自然有,听多了便会问阿娘,为什么小表妹说我是鹦鹉鱼,和他们不一样?
阿娘听完他的疑问会气得放下碗筷就跑去找人打骂。
阿泉看着,那可能是阿泉这辈子第一次问自己。
“我是谁?
”疍家人也是群居的,隔船的小表妹和阿泉很要好,“买木不知心里烂,选木容易选哥难,阿哥呢?
买包花针随路撒,找针容易找妹难,阿妹呢?
”两家大人看着心内很欢喜,都想着两人长大一定会结婚,就连小表妹似乎也这么想。
美的东西总是会让大部分人都开心,但美的东西也都难得。
一次出海,天气不算太好,布家决定保险,小表妹家却觉得不算太好也不算太坏,不会耽误什么,为了生计,便出了海。
于是那艘船连同船上的小表妹就一同进了天里面,不会再回来。
阿东牧师告诉阿娘和阿泉,小表妹一家去的地方是一个叫天堂的地方,那里每个人都会去,或早或晚,早去的人会住进还活着的人心里,陪他们或喜或怒。
随后与阿东牧师的相处里,牧师教会了阿泉识字,给了他人生中的第一双鞋,并送他去岸上的福利会继续学习。
而在福利会里,阿泉认识了火车、飞机,吃到了面包,还认识了刘超力,通过刘超力他还知道了帝国东印度公司,隔在铁门里的东印度公司的办公楼,是那么的辉煌挺拔和平稳,这一切都是他在海上从未接触到的新世界,他感觉自己已经来到了天堂。
岸上的半工半读,他不仅认识了同是疍家人的刘超力,还认识了亦是疍家人的女友阿娣,“买包花针随路撒,找针容易找妹难,阿妹呢?
”阿泉对阿娣说想上岸打工,挣了钱给阿娣打一副金耳环,阿娣不知道说什么好,只能害羞的笑着。
这样的日子让他感到满足,他想继续这样在岸上学习工作,然后有自己的房子,有自己的家,阿爸却不这么想。
无论亲生与否,他都是布家长子,按照传统阿泉要继承自己的事业。
于是他便拉着阿泉找到了东家,想向东家借点钱买艘船,好让阿泉开始自己的人生。
会面中东家左一句“洋杂”右一声“洋杂”让阿泉很不高兴,终于他忍不住,告诉东家他的名字是“布华泉”。
钱自然是没借到,回来后躲不掉的阿爸一顿暴打,但这并没怎么让阿泉惊慌,他坚信自己是火车飞机都会开的未来主人翁,他的未来只会在岸上。
日子就这么一天天僵持着,直到有一天,阿爸提着一瓶酒来到阿泉打工的杂货店,父子俩一番毫无熟悉可言呢试探后终于并坐在店门口的石阶上,什么都没来得及说,匆匆两口酒后阿泉便要起身去招呼顾客,阿爸又看了一会,临走的时候对着阿泉严厉的说“阿泉!
不管你要做什么,一定要照顾好你阿娘和弟妹。
”阿泉感觉到阿爸知道自己长大了。
阿娘又快生了。
疍家人常说,如果在海上遇险,阎王会用一命换一命。
无论怎样,七妹出生的同时阿爸也和他的船走进了天堂,一家人的支柱就这么忽然倒下了。
而无论阿泉如何努力都是无法立刻支撑起这个家的,特别是阿爸生前欠给东家的债务。
这次阿泉陪着阿娘又一次去找东家,乞求东家能减去一些债务,让他们喘口气,但得到的只是东家又一次挖苦,特别是针对上次顶撞了东家的阿泉。
东家对阿娘说,阿泉是他们家的福星,一接过来弟弟妹妹们就跟着来,阿爸也赚了钱买了新船,而现在这个七妹却没给他们家带来什么好运气,有时候,这亲生的,还不如买的。
东家还是洋杂洋杂的喊着,阿泉却没了在父亲身边时的底气。
“你不是我生的,但是都一样的,你吃我奶长大的,你跟背上这个,跟家里这一堆是一样的,我才是你阿娘啊!
”听完东家的挖苦后,阿娘就这么背对着阿泉,说的话一句比一句急切和无助。
阿泉看着听着,只能随着阿娘逐渐失控的情绪,将相同的回答,“我明白”,说的也是一句比一句激动。
母子两双眼里都积攒了足够多的泪。
那个小时候带着些童言无忌的玩闹在现在终于变得正式和严肃了。
“我是谁?
” 之后的日子很凄苦,阿泉一人同时打着数份工也实在无法支撑起这个家,阿娘迫于现实,只能将几个还小的弟妹们一个个送走。
卖仔莫摸头,摸头泪流流。
生活给了阿泉一段喘息的时间。
通过刘超力的引领,他俩一起来到了帝国东印度公司的招工现场,应聘的人不少,简单分两个职业方向,或者说就一个问题就把人群分开了,识字吗?
是真要识得吗?
倒也未必。
说自己不识字的,这样就去干些力气活计,虽说累一点,但一是不用看洋人脸色,二是挣得多,将来还没准能升到师傅,这样就能在岸上定居了;那如果说自己识字,就得去给洋人打杂了,如果会英文,那还算不错,能帮洋人做些文职工作,但如果不会,就只能一辈子都是打杂,没钱还被人瞧不起。
听完刘超力的说明,刘超力叫阿泉跟他一起选不识字的,阿泉想了想,告诉面试官自己识字。
有了正式些的工作,阿泉的生活节奏并没有太大改变,依旧的边工作边学习。
这次升级成了小学课程以及英文,阿泉继续在天堂里努力。
工会夜校里,老师不仅教学生英文,还带学生们认识了中国地图和中国国旗。
这下阿泉才有些认识到,原来公司里时刻飘扬着的那面英国国旗背后的尊严,原来一面旗帜可以代表着尊严,那份尊严他也想要。
而更重要的是那个困扰的问题,这次似乎站在了了一个更高的视角,又或者有了更具体的提问对象。
“我是谁?
”随着越战和六七暴动的影响,弟妹们被寄养在的教会要撤离香港了,弟妹们回到了阿娘身边,住宿成了最大的问题。
好在帝国东印度公司给了阿泉一丝喘息的机会,针对成家了的正式员工是有分配职工宿舍的福利的。
于是学会了英文的帝国东印度公司的正式职工布华泉把阿娣领到了阿东牧师面前,希望牧师能帮她洗礼,这样他俩就能结婚了。
阿娣一脸错愕,“不应该是这样的啊,你阿娘应该先问过我阿娘,我阿娘在问过我阿爸,然后还有上头,挽面,穿裙褂,很多事情的啊。
”接着唱起“买木不知心里烂,选木容易选哥难,阿哥呢?
”阿泉困惑的看着阿娣。
阿娣便又接着唱到“买包花针随路撒,找针容易找妹难,阿妹呢?
”阿娣激动的身体颤栗着,阿泉还是不明白眼前阿娣的崩溃,他有些生气,埋怨阿娣的不懂事。
阿娣想要的很简单,阿泉想要的也很简单,只是阿泉已经不知不觉往前走了很多步,并没有意识到落在身后的女友阿娣。
是啊,阿泉走的很快,他不仅成为了帝国东印度公司的正式职工,还通过了伦敦大学的入学试,又拿着英国工程师执照,巧不巧还偶然与公司大班有了接触,并由于自己的才干而得到对方的赏识,又因为六七暴动的影响,公司需要扶植一些华人来与本地华人拉进僵硬的距离。
最后在一个项目初期不顺的前提下,由这位大班破格提拔,他取代了原先的英国人成为了这个项目的负责人,并出色完成了该项目。
圣诞节即将到来,大班邀请了阿泉参加,这份邀请意味着他已经成功迈入精英阶层了。
出席晚会,妻子必须陪同,阿娣非常慌张,从临出门的打扮到晚会上的流程以及和其他太太们的交流,她都很慌张,她还是当初的那个疍家人,她没有走过阿泉走过来的路,却被阿泉强行按在他自己的身旁,她的格格不入让她越来越和周围的环境脱离开来,而她的不安并没有随时间的推移而抹平,反而更加厉害,她慢慢将自己封闭起来,或者说,将自己和阿泉隔离开来。
97临近,阿泉也逐渐靠近他事业的一个巅峰,他是报纸上说的华人之光,也是洋人聚会上被议论的明日之星。
如果说至此阿泉的人生都是不断加速的,他想要的也都得到了,这样的他似乎没什么好困扰了的。
表现就是之前因为不想引人非议而故意将那一头天生的黄毛染黑,到现在他可以自信的顶着这一头黄毛了。
但加速这件事好像都是让人向往的,这种快速感让人遗忘,遗忘了一些还没有答案的问题,有时候这些问题错过了可能就是一辈子,等真有机缘在去找答案的时候就已经没时间了,但阿泉又无疑是幸运的。
一次登机前办理登机手续,阿泉走的是英籍登机通道,却被办理人员拒绝,理由是他只是香港英国殖民地香港居民,名义上是英籍,实际上却并没有国籍,他追问到那我是什么?
对方这次没在能给出答案。
有些问题,主语永远是“我”,但有意思的是,大多数时候,提问的人都是自己,但也有时候,这类问题也会通过别人传给自己。
这次阿泉终于有时间抬头再看一眼公司里飘扬着的那面国旗了,那个问题终于又在次响起,那个答案也再次浓烈。
“我是谁?
”弟弟妹妹们都上了岸结婚生子,这自然离不开阿泉的帮助,阿娘很是感激和知足,她觉得上天对她很好,原本这一切都应该是阿泉的生母的,可惜她命不好,没享到,所以阿娘一个人仍旧住在水上的渔船里,不敢再多奢求一分。
小妹结婚前,阿泉来到阿娘的船上,再次劝阿娘上岸和他们同住,阿娘拿出了阿泉生母当初留下的金耳环,告诉了阿泉他早就知道了的关于他自己的身世,以及在送走阿泉后就在也没人见过他生母这件事,说完阿娘就钻回了船舱里。
在她看来,“贪心”要适可而止,这样的恩赐她应该还回去了。
阿泉托着那支耳环看了会,慢慢蹬掉了他穿了几十年的鞋子,又像小时候那样光着脚钻回船舱里,猫着身,来到阿娘的后侧面,将那支耳环戴上了阿娘的耳孔里。
“阿娘,跟我们一起住吧”,这次阿娘终于点了点头。
阿泉之前不是没有在寻生母这件事上努力过,只可惜事隔太久,终还是不可得,这样的结果似乎是亲情的召唤,哪怕即便没有血缘上的直接纽带,但总是多少有一些想得不可得的和之后退而不得不求全其他的丝丝失落在。
随着时间的推移,97香港回归,很多事情都变化着,阿娘也去了天堂。
在追思会上,阿泉坐在下面,阿东牧师站在上面。
牧师播放了一段阿娘生前参与教会活动的片段,教会会经常去一些养老院做些福利活动,这些活动阿娘都会积极参与,而就是这个画面里的一处细节,阿娘拿着什么东西,去给每位老人看,然后问询着什么,只可惜每次老人看过后都是摇了摇头。
这样的画面在旁人看来在普通不过,而只有阿泉知道阿娘手里拿着的是他生母留给他的那只金耳环,阿娘在帮他找生母。
到这里,他才明白是谁为谁付出的多一点,是谁从谁那里得到的少一点,他原本的失落在那一刻让他崩溃痛哭,那是记忆的杀伤力。
“我是谁?
”香港回归,大陆来客越来越多,一日在街上,大班布华泉就碰到了一对东北情侣,他们误以为一头黄毛的阿泉是洋人,便向他用蹩脚的英文提问着旅程的目的地该怎么走,得到的却是标准流利的国语回答,这样的情况并没有让他们太过尴尬,而是继续用蹩脚的英文夸赞阿泉国语说得好,之后便又用蹩脚的英文再次求问同样的问题,这次阿布便用英文告诉了他们想要的答案,你无法确定小情侣们是否得到了他们想要的答案,但阿泉这次面多同样的问题似乎轻松了很多,看啊,他好像还笑着呢。
“我是谁?
”阿娣是被阿泉强拽到自己身边的,她努力尝试适应过,没能成功。
阿泉开始也以为她只是不适应,适应适应就好了,直到他有天环顾四周,发现四周的丰富都是即时到有些会立即消失的空虚,自己不存在的身份(没有国籍)、天生的洋杂以及疍家人的出生,这样,他终于得以放慢脚步重新审视自己,那个他忘不掉也放不过的格格不入的自己。
在随着“我是谁?
”的质问一次又一次,情绪也足够清晰和浓烈,即便这样的问题最终还是没有一个能让自己过得去的答案,过去不会有,此刻不会有,未来也不会有。
但阿娘的付出多少让他明白真正一直能存在在他身边的东西究竟是什么,与自己和解才是唯一的出路,不要让一个问题长时间遮住自己的眼睛。
固步不前的阿娣没有做错,一心向前的阿泉也没有做错,错的是一心向前的阿泉强硬的拉着阿娣向前跑,丝毫不顾及阿娣想与不想的情绪,他只觉得这样对她是为她好。
终于他也承认,会告诉自己阿娣的心住进了地狱,而这个地狱是他亲手给她做的。
即便这个地狱当初明明在自己眼里看来是一个像是天堂的地方。
阿娣耳朵不好,需要用助听器,但因为害怕自己的无力会给阿泉增加负担,即便助听器坏了她也不敢告诉阿泉,寻求帮忙。
她就呆在阿泉身边,直到女儿发现并告诉了阿泉。
“买包花针随路撒,找针容易找妹难,阿妹呢?
”当初在阿东牧师前,阿娣看着阿泉唱出了这句歌谣的上一句,像是一种质问,你还记得当初的约定吗?
你眼中的我还是当初你喜欢的我吗?
你还是当初我喜欢的你吗?
当时阿泉不知她为何这般,于是错愕。
事隔多年,终于,他拿着新买的助听器给阿娣戴上,唱起了这首歌谣的下半段,那缺失的另一半回来了,阿娣的问题阿泉隔了好久好久才想起了答案。
阿娣紧绷的神经松缓了,眼泪也掉了,手臂也终于环抱住了阿泉。
“我是谁?
”或许并不重要,因为它似乎不是一个永恒的问题,因为它的回答时时会变。
但它又是一个永恒的提问,因为受问者要尝尝自省自己能否即时给出一个答案,哪怕这个答案下一秒就变了,但此刻的当下你必须有。
“我是谁?
”这样的问题,像是灯塔,漂泊再远再久,它都能给你指引回家的方向。
1978年,26岁的严浩执导《茄哩啡》,成为香港新浪潮的开山之作,从此,香港电影开始真正关注这块小小岛屿里的人世镜像和酸甜苦辣。
34年过去了,当年的新浪潮主将们或息影转做他事,或积极北上开辟新战场。
而当曾经的旗手重出江湖之时,我们看到,在严浩的心里,当初的新浪潮依然没有退去,他的情怀仍然执着于香港这片土地,执着于它尴尬的身份。
如果单单只是对香港以及个人尴尬身份的图解,那么严浩导演的《浮城大亨》将会失去大陆部分观众的注意。
对于如何吸引更多人认同感的问题,严浩很是智慧的采用了家庭伦理的模式,通过对家庭人物关系和情感的书写,沟通起华语各地观众的认同,同时又降低了拍摄成本。
多种文化的交汇固然成就了香港,使它取得了诸多举世瞩目的成就,但同样也造就了香港的迷失,面对不同文化的冲击,始终找不到一个安全的港湾,《浮城大亨》让我们看到了一个真实的香港与香港文化。
或许,大陆所代表的中国文化是香港人更宽广的文化渊源,也更能获得他们的文化认同感,在某种程度上也是香港人自我印记的一部分。
然而,这种归属感同样也有着文化上的隔膜,布华泉固然能讲一口流利的普通话,但在大陆人眼里,他依然是一个香港外宾,所以在剧情的铺陈中,一切隐喻都向着家与国。
在中华传统语境中,家与国从来都是不可分的共同体。
影片中,一位含辛茹苦的母亲,一个多子女的家庭,犹如一叶小舟,在暗流激涌的大海上航行。
穷人的孩子早当家,所以布华泉以及身后一堆弟弟妹妹早早的知道了“家”的含义。
对于这条小船上的一家人而言,家就是母亲识字写字,然后一次次想通过船主资格考试;就是非亲生的长子要无怨无悔的照顾弟弟妹妹;就是二姐知道心疼大姐,弟弟知道心疼二姐;就是母亲老去之时,一个家族知道如何哄老人开心。
影片里的家庭故事,不再带有尴尬的色彩,而是中华民族最基本的情感精神,也正因为家庭的出现,才让影片超越了香港身份,而成为华语人的电影。
而仔细想来,这番对家庭史的表述,难道不是国家史的镜像表达吗?
《浮城大亨》中最打动我的一句台词:“去打点水洗把脸,把头发梳一下,我们不是来要饭的!
”
浮城大亨布华泉这句台词出现了两次,第一次是父亲去世后,老母亲带着几个孩子,生活实在过不下去了,要去叔伯家借钱时说的。
她让几个孩子弄点水洗把脸,梳理一下头发,以此表明他们虽然落魄,但不是要饭的。
第二次是真的养不活孩子们了,只有将他们送去教会,才能有一口饭吃,养活他们。
寻常人家,生孩子、养孩子都不容易,谁舍得呢?
可是没有办法,大人难过,小孩哭哭啼啼。
这时,一个稍大的女孩子厉声对弟妹们说:“别哭!
我们不是来要饭的!
”
带娃借钱不失体面“我们不是来要饭的”,换句话说,落魄如斯,稍微不注意,在别人眼里真就成了要饭的了。
能够在自身如此窘迫的时候,还能在心底留有一丝做人的尊严,这恐怕就是电影《浮城大亨》的精神内核吧。
《浮城大亨》由严浩导演,郭富城、杨采妮、刘心悠、何超仪、鲍起静等主演,被广大网友们评为“被严重低估的电影”,也经常被划归到励志电影行列。
娱评君不管这部电影到底是什么类型,只来说说这部电影所要讲述的东西,或者说电影到底想表达什么。
无疑,一切都还得从那句“去洗把脸,我们不是要饭的”说起。
布华泉(年轻时期)布华泉是东印度公司的末代大班,真正的精英,跻身所谓的上流社会,显赫一时。
不过,他并非出生就是精英。
布华泉小时候被人家称为“洋杂”,之所以起这个名字,是因为他的生母曾经在外国人的船上收剩菜,被水手玷污。
生下布华泉后,生母没有要他,把他交给了布华泉的养母。
布华泉养母布华泉是个混血儿,在一堆中国人群里,他不像个中国人。
而他的这段身世,也有很多人知道,于是他也叫“洋杂”。
后来布华泉去东印度公司任职的时候,从底层做起。
那里的上司见他是个混血儿,于是便傲慢地称他为“半生熟”。
布华泉多次用英语告诉对方,自己的名字叫做布华泉。
可对方满不在乎,还多次拿他打趣。
当所有人都称他的原名时,侧面说明,布华泉翻了身,他不再被称为洋杂,也不再被称为半生熟,他就是布华泉。
当然,此时的他,已经功成名就,是百分百的精英。
布华泉是电影的主角,这正是通过他的一生起伏来映衬香港社会的发展和变迁。
而这种发展和变迁,放在布华泉身上,那是多么的不容易。
当他十七八岁的时候,还不认识一个汉字,也从未穿过一次鞋。
他从东印度公司的最底层也就是office boy做起,后来能够成为东印度公司的大班,毋庸置疑,这其中的奋斗,无疑是艰难的。
功成名就这样的元素,当然励志,可这励志的在表里面,蕴含的是布华泉母亲的那种精神。
什么精神?
就是那句“去洗把脸,我们不是要饭的。
”
当初生活很艰难,母亲坚决的收养了布华泉;当听到别人拿布华泉的身世打趣之时,母亲挺身而出要为孩子争口气;每当布华泉问身世的时候,母亲都会杀只鸡给他吃,以示安慰;要放下面子去借钱的时候,还能要求孩子衣着整齐,堂堂正正地出现在别人面前。
还有,当养子独立时,撑起了整个家,母亲并没有半点依靠的想法,他不愿成为孩子的负担。
即使养子已经功成名就,她依然有着自己认字、考执照的目标,觉得上天给自己的已经很多,已经知足。
在这部电影里,布华泉的确是当之无愧的主角。
但真正闪耀着人性光辉、母爱光芒的,的确是这位伟大的母亲。
年轻时,她手里拿着船桨,和丈夫一起给孩子们撑起一个家;当丈夫去世,她努力地让孩子们保持尊严,即使把孩子送给别人,她也拒绝金钱,大哭而走;老年时,安静平和,看着子孙后代成家立业,不争不闹不吵。
布华泉养母(后期)被视为香港奋斗精神的作品有很多,比如名曲《狮子山下》,用歌曲展示香港人那种白手起家、独立奋斗的故事,很励志;也有许多银屏形象,都很出彩。
但娱评君认为,这种香港奋斗精神的最佳诠释,还真在布华泉母亲身上。
布华泉之所以成功,除了自身的努力以外,这位老母亲给他的内在精神动力,绝对不小,让他在困境时不懈上进,成功时依旧秉持初心,更不忘记自己的根。
其实,有这样的母亲,孩子们又如何不会成功?
每一个人都在社会人打拼,难免会遇到低声下气的时候,也难免会有尴尬的处境,更会遇到委曲求全的事情。
但不管如何,还是要保留最后一丝人格,不然即使成功,也早已经不是一个堂堂正正的人。
所以,无论何时无论何地,都要记住这句话:“去洗把脸,我们不是要饭的”。
看了浮城,看得出在有限的製作上,導演努力把一個人物與時代轉變及處身定位的故事從劇本文字攝製成電影語言, 那份努力今人尊敬。
每場人物處理動人,從對白到口音都細緻呈現人物(國語版可能沒了老廣東音及旦家音這些味道)。
雖然有些位置講述香港歷史及人物轉變交代太急促或不夠充沛,但總體還是依著主角對找尋自我立身定位作主軸(唯一不喜歡那句 who am I 太白了),老香港情懷淋漓盡致,顯現一代浮城人的唏噓,特別喜歡父親到店裡找泉(父親不懂表白),旦家歌,分麵包,母親學字,娣拿著書本問布華泉愛字怎麼念時,大咧害羞地雙手遮臉,劉到楊的擁抱決擇、問路(中間一度以為整片會走向政治遍向立場,後來問路一場及回歸家庭總算抹去點憂慮),耳環到影帶的伏結,還有片尾四腳一拖鞋一水桶的兄弟情。
看得哭了很久。
独属于殖民地的身份疑惑,中国人或者说整体华人群体底层曾经受过的压迫和贫瘠,中国的发展和反殖民主义的浪潮,疍家人独特的群体文化,都多多少少缩影于这一部影片了。
一部电影哭了好久。
真的有很多缩影。
宗教,左翼运动,中国人的性格,海外华裔精英,重男轻女,很多很多话题都在这里。
感觉的确是读取了香港的一个片段,因此感觉格外沉重又真实。
我感觉这部电影编剧和导演都必须大大称赞。
我居然没看过这个导演的其他作品,看来有必要多看几部了。
《浮城大亨》可看可不看。
严浩导演的意图大概是想说“港人寻求身份认同”的故事,但最终呈现出来的形态却是奔着40集电视连续剧去的架势(郭富城和刘心悠的婚外情显得有些多余)。
而最精彩的“大亨奋斗史”部分却又被省略了……表演上,鲍起静自然是最打动人的。
让我最意外的竟然是刘心悠小妮子。
真心美,美到让你觉得她略微夸张的演法都是合理的。
影片后期调色非常糟糕。
记得之前黄碧云是这样评价严浩的《滚滚红尘》的“画面十分之靓,又空洞无物。
即使调音量至零,全无对白,一样看的明白,像MTV。
” 《浮沉大亨》功力又高了一层:音量调零,会有看恐怖片的感觉,好怕怕哦!
全片80%都是特写镜头,一开始你会以为是导演向你展示老年郭富城一脸沧桑的褶子,后来发现中年郭富城,青年郭富城,青少年郭富城都像拍大头照一样的一晃而过。
所以你开始怀疑到底是导演为了省钱,不想搭大环境的景?
还是导演压根就不会拍?
#小卷儿2018电影清单# 23/60《浮城大亨》一部跟我的设想完全不一样的电影,看名字原以为是一部浮夸的商业片,没想到跟《桃姐》一样,是一部很温情很动人的影片。
但个人觉得比桃姐更有历史意义。
天王郭富城的演技真好,普通话和英文都说的很地道,声音也很具有感染力,特别适合影片中娓娓道来的旁白,四大天王论演技,我站队郭天王。
关于身份困惑从一个被收养的打鱼人家的长子,一路打拼到香港上流社会,他一路遭遇了数不清的白眼,无数的艰难困苦,也遇到了帮助他的牧师,赏识他的英国上司,不过始终困扰他的还是对于自己身份的困惑。
自己的生母被英国水手凌辱生下了他,而后又把他送给了他的养母,小的时候在渔船上被人称作洋杂,在帝国东印度公司被傲慢的英国人称作半熟,因为混血身份,中国人认为他是外国人,英国人又不承认他是纯种的英国人,无数个夜晚,他问自己:我是谁?
但都没有答案。
这个问题在香港由英国殖民地回归中国的历史背景下,越发显得很有深意。
想起近日黄秋生寻找回生父和自己的哥哥,故事有些莫名的巧合和相似。
他在采访中提到,自己小时候也被别人称作鬼佬,活的一点儿也不快乐。
关于糟糠之妻不可抛面对和自己逐渐有了鸿沟的妻子杨采妮,他的不沟通和沉默给她的心盖了一间地狱;面对可以在事业上帮助她的富家女刘心悠的追求,他选择了坚守原则,但这个女人教会了他要学会和自己的妻子表达情感,你不表达,她永远不会知道,如果你继续沉默,其实你在慢慢凌迟她的心,你不要做制造地狱的人。
关于母亲,养育之恩大于天鲍起静饰演的养母是本片中最值得佩服和敬重的女人。
从小在洋杂被嚼舌根和欺负的时候努力维护他;在洋杂被爸爸爆打时,出手维护,直接顶撞丈夫;丈夫出海意外去世,她带着一家7个孩子去找亲戚借钱,告诉孩子们一定要梳洗干净,我们不是要饭的;东家告诉洋杂你不是你爸爸妈妈亲生的时,母亲告诉他你是喝我的奶水养大的,你和弟弟妹妹在我这是一样的,一样是我的孩子;走投无路时把女儿送去教会福利社,儿子送人收养却不收取任何钱,她不是卖儿子,只是希望他们能活下去;大儿子越来越成功,从没握过笔的她努力学习写字争取考上渔船执照,可以租船出海打鱼;大儿子接他一起去住的时候,她说弟弟妹妹都是你一直照顾着,我养了你是我的幸运,再多拿就是贪心了,上天会惩罚我的;在生命的最后一段时间,她一边在教会做义工,一边帮助大儿子寻找生母,并努力考上了渔船执照。
她是儿子一辈子的榜样!
她是一个有尊严值得子女敬重一辈子的伟大女性。
关于香港不得不承认,香港由一个小渔村变成一个繁华的国际化都市,完全是因为英国和帝国东印度公司的功劳,但是历史证明它是中国领土不可分割的一部分,在它的上空升起中国的国旗,才是最有尊严的。
在一个全是英国人的公司,中国人的职场天花板在哪里?
英国人凭什么认为自己高人一等?
当日不落帝国的辉煌不再,他们又该怎样面对自己的日薄西山?
本片真的有很有意味深长的表达。
总之五颗星推荐,真的很值得一看。
港英一段史,随便找来看的,没想到挺好看,到结尾一看:严浩导演••••••所以说英雄就那几个,不管杜sir多红徐克多失常,香港只要还有许鞍华张婉婷陈可辛杨凡严浩••••••这港片总还是有看头的
大时代的小命运——Hundred Years of A Floating City《浮城大亨》讲述一个渔民之子布华泉是如何面对艰辛的生活通过自身的努力奋斗最终成为一代商业巨子的故事。
影片不仅展现了这个渔民之子的成长过程,也描绘了疍家人、香港的洋人以及香港近半个世纪以来沉浮动荡的历史。
相比于大陆影片,一直以来都是倾向于港片的,当然电视剧亦是如此。
与大陆导演制作的场面恢弘,气势非凡,造势宏大的影片相比,香港导演往往更加倾向于用生活中的小人物小场面来反映影片的主题。
其中本人看过的影片当中,最喜欢的莫过于《桃姐》和《岁月神偷》。
同样地,此部影片亦是通过在这样一个动荡变幻的大时代中的一个小人物的家庭来阐述主题的。
影片中包含了许多中国的传统元素,例如汉字,当然还有蛋家人中显示的中华民族的传统家庭观念。
同时,它也包含着诸多的西方元素,语言,饮食以及生活方式等。
这里所体现的文化的差异与冲突也正是香港文化当中存在的中西方的文化的差异问题。
主人公布华泉一直以来对于自己是谁的问题存在着困惑,这也正是动荡沉浮中的香港面临的何去何从的问题。
或许香港就如影片中的布华泉一样,是西方文化强迫后的产物,从基因上讲一半是中国,一半是西方,而他被渔民收养的经历则昭示了香港与疍家文化的亲缘关系。
可以说,这是一个复杂的存在体,中国传统文化、西方外来殖民文化、香港本土地方文化三者融合在一起,共同组成了香港的现代文化。
就影片情节而言,期间真正被打动的地方有两处。
其一是布华泉第一次教他母亲认字写字,母亲一笔一划歪歪扭扭地写出人生的第一个字“鱼”。
与大海和鱼打了大半辈子的交道,终于知道了与自己每天生活为伍的伴侣原是这样组成的,我不知道那种愉悦究竟该如何形容或表达。
看着他母亲抓着笔歪歪扭扭写字的场景,我看到的是一种初生婴儿对于知识的渴望与憧憬。
而这种不带一丝杂质的纯粹地求知的渴望使深陷学习忧虑中的人逐渐找回了自我,找回自己努力的最初的理由。
其二是影片最后布华泉给啊娣买了新的助听器,帮助啊娣走出心中的地狱,并承诺不论自己是谁,都不会是一个制造地狱的人。
布华泉一心追求事业,以致忽略了对于家庭的照顾。
我不知道作为一个女人,得不到丈夫的关怀,满心充满自卑的活着究竟是怎样痛苦的折磨。
但是,我绝对明白一个女人被自己十分在乎的人忽视是怎样的痛苦。
所以,对于最后他们一家人的心灵的回归,感到异常的欣慰与感动。
在这样一个大时代里,一个小人物的命运放大了,折射的或许正是这个时代的特征。
我们绝不能说布华泉特别地聪明,我们也绝说不上他特别地幸运。
那他究竟是如何从一个渔民的儿子,变成了一代商业大亨?
毫无疑问地,他的努力与勤奋无疑是一把金钥匙。
对于一个21岁才上小学二年级的人来说,如何做到与外国人流利的交流就是一件相当大的工程。
我们只需反问一下自己,答案就相当的明了。
从小学到如今十几年的英语学习后,自己能做到与英国人流利地交流吗?
努力与勤奋固然重要,但是机遇亦是相当的重要。
身处这样一个动荡沉浮的大时代里,机遇往往都是与危险并存的。
我们可以发现,布华泉每一次都能极好地抓住机遇,上岸,读书,学习英语等等。
这样动荡沉浮的时代,充满了机遇与挑战,而对于一个小人物,会有怎样的命运,一切仍取决于自身。
白
用蛋家人的精神,玩命刷分吧!
一颗心郭富城 一颗心给影片的场景 名字对不上电影 看不懂是励志还是亲情还是香港的血泪史···
一代渔民的香港拼搏史,记录香港的艰辛变迁。说实话,真的有哭了。这可能是近年来最感人的香港电影,至少我认为。
鹦鹉鱼与表妹仔那段两小无猜两星,其他的就算了吧。
如果陌生的世界让你恐惧,那么,就从穿上一双鞋子开始改变人生吧。
一个疍家人的历史折射出一座浮城的前世今生,导演用心很大、寓情很深,可惜力有不逮、终差一层...
杨采妮还是很漂亮。
刘心悠跟熊黛林怎么比?影片内容跟片名什么关系?
蛋家人口音和茂名话好像,刘超力和叶逾好像,看人生的电影,我老了。
影片没有高潮
羊杂的故事?
主线不清晰,且有政府投资的嫌疑,支线繁多纷乱而不深入,且名字起的太大
流水帐的厉害。没有一个人物刻画的能让人印象深刻。
这部电影呈现出两个矛盾的极端,时而精致细腻,时而粗陋跳脱,但是整体以情感取胜。
个别场景比较下功夫,故事性太差,流水账式的记事手法让此片一般了。
历史变迁、华洋之争、疍家百姓、个人奋斗、亲情、友情、爱情,这些内容表现的都不差,但100分钟的长度,让整个电影显得过于单薄了些。
不知道这部片子的重点到底在哪里!!介绍的最后一句写他发现了自己像外国人的秘密。。但是这一点我觉得根本就不算是重要的剧情。。不知道在讲什么!~
挺好看的~~喜欢这种类型的电影~看了香港的几十年~
看完此片脑海中立马对应出现的就是秦昊和刘诗诗莫小棋拍的那部传销大师的人物传记片《下一个奇迹》。真是高下立判!难怪说老将出马,一个顶俩。画面不错,居然被说成过度后期?这类片让我想到TVB经典电视剧《创世纪》。港味很浓!剧情的舒展也是缓慢却又具有包袱。过度美化主人公是最大的缺陷了。