乐高蝙蝠侠大电影

这部由玩具积木为主角的“超级英雄电影”成本仅8000万美元，上映两周（到2月22日）北美票房就达到1亿1200万，轻松完成了一个亿的小目标！

赢得了票房的同时，各大评分网站也给出了高分！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！？？？？？！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

不懂电影专业方方方面面的评价，只有自己认为的优点和缺点 开年来看得最欢乐的电影，虽然全场只有五个人，但是我们还是放声大笑（背后那两个女生真的是从头笑到尾）早就听说乐高大电影很不错了，没想到还真get到了我的笑点其实吧，这部电影算是乐高宇宙，也算是DC宇宙，更可以构建一个华纳宇宙了。

不仅有漫画里的众多经典角色，还有从自家片场穿越来的各大反派，伏地魔出场真的六六六！！！

整部电影从片头开始就一直玩梗，打破次元壁，给我们塑造了一个不同寻常，搞怪逗逼的布鲁斯韦恩。

恰到好处的BGM和配乐，充满想象的乐高积木世界，看得人哭笑不得的小丑和蝙蝠侠之间的“基情”，纯粹的不能再纯粹的愉悦终于在电影院出现了。

当然本片并没有局限于玩梗，主线蝙蝠侠的变化还是挺感人了。

一个整天奔波只为城市安宁，但自己却只有孤单相伴，矛盾的心理让老爷古怪、排外，但是小罗宾和芭芭拉的介入，他才得以又感受得到家的温暖（当然还有小丑对他付出深深的“爱意”），虽然没有过多深挖，但对于这一部娱乐性十足的电影已经足够了。

DC近年开启了自己的电影宇宙，但貌似口碑都意外的扑街了，虽然票房上还过得去，但人们不满意，这方面，华纳还得努力呀，最后可以用自己真人电影的质量来骂一句：Ironman sucks！

8.7分：Chris McKay在上一部《乐高大电影》中狠狠颠覆了一把把乐高视为孩子玩具的成年人的三观，而这一部，比DC最近几年所有的电影全部加起来都好看。

谁能想到把蝙蝠侠性格中孤僻的一面放大喜剧化，会出现如此棒的效果，简直是完美重塑了这个已经被拍了无数作品的IP，令其焕发了新的魅力。

而乐高动画更是这个故事的绝配（当然乐高电影在我心中早就已经进化成少儿不宜动画了），各种致敬的梗和恶趣味在这个喜剧风格下可以玩得比其他漫画电影更洒脱，令我无数次止不住地疯狂大笑。

更可贵的是，爆笑之后主题还是落在了皆大欢喜的爱与家庭上，非常正能量。

小丑和蝙蝠侠的CP我觉得是很多人心里曾暗想过的荒诞情节，没想到也被很合理地拍成了现实，简直圆梦哈哈哈。

最近把乐高有关正义联盟的动画长片短片基本上都补了，总觉得要写点什么不虚此看+卖个安利，按时间顺序，介绍每部乐高电影的时候可能会涉及剧透，慎入。

乐高蝙蝠侠大电影：DC英雄集结 LEGO Batman: The Movie - DC Superheroes Unite (2013)大概讲述了一个小丑和莱克斯联合起来对付蝙蝠侠和超人的故事。

小丑神还原，性格癫狂，时不时的突发奇想让莱克斯也受不了他了。

这部电影中情感线的重点在于蝙蝠侠如何一步一步开始接受超人的帮助：在最初他是孑然且孤傲的，落入困境后罗宾屡次建议蝙蝠侠向超人求助，可是都被他拒绝了。

后来莱克斯拿到了某种可以解体黑色（蝙蝠侠的最爱）物质的武器，小丑把蝙蝠洞拆了个七零八落，蝙蝠侠大受打击，接受了超人的帮助，同时开始认识到也许互相合作的力量比孤军奋战更大（也为后来他集结正联共同对付小丑莱秃埋下伏笔）。

最后蝙超一起去找莱秃和小丑，然后被虐翻（也是影片最开始出现的情节），这时候老爷想出的计谋还让我惊讶了一下（就不剧透啦大家自己看吧），蝙蝠侠果然足智多谋啊。

乐高蝙蝠侠大战超人 LEGO Batman vs. Superman (2014)乐高蝙蝠侠大战超人2：甜品黎明 LEGO Batman vs. Superman 2: Dawn of Just Desserts (2015)这两部都是动画短片，加起来好像不到十分钟的样子。

感觉真的是对BvS的神吐槽（但是看时间应该是动画短片先出的）。

第一部里蝙蝠侠约了超人，超人一脸无辜就问找我什么事，然后就被各种蝙蝠工具砸了脸。

最后，在蝙蝠侠把蝙蝠马桶塞扔到超人脸上后，酥皮问：“你的工具用完了吗？

”“呃，用完了。

”“嗯，那很好。

”然后酥皮举起蝙蝠车就把老爷砸到车底下了，气哼哼地骂了一句Jerk就灰走了。

这里的酥皮真的不能更可爱，老爷全程都是自己作死（和电影中的老爷有一拼）。

第二部是绿箭侠和大家打赌，他赌BvS老爷赢，于是非常肉疼。

等到超英散尽后，老爷在车下继续咕咕哝说超人危险什么的，然后超人唰地飞过来狠狠压在了蝙蝠车上，“别忘了我有超级听力。

”乐高DC超级英雄：正义联盟大战异魔联盟 Lego DC Comics Super Heroes: Justice League vs. Bizarro League (2015)这部电影里有两个正联，一个是真正的正联，一个是反物质正联。

一开始毕沙罗是莱克斯制造出来对付超人的，可是没有想到毕沙罗虽然是超人的镜面，内心却也很善良，所以作罢。

但与此同时，毕沙罗每次想要帮助别人都会把事情搞砸，于是超人把他带到了一个反物质星球，里面荒无人烟，只有石头，于是毕沙罗就和石头作伴，给每一个石头起名字，和他们聊天，照顾他们。

后来反派用毕沙罗星球的石头作为原料制造射线对付地球，毕沙罗一个人保护不了石头们，就回地球抢了莱秃的枪复制了正联的其他成员。

每一个反物质超英与真正的超英都是相反的：绿灯坚强胆大，绿灯渣软弱胆小；蝙蝠侠聪慧善思，蝙蝠渣愚笨短视；神女优雅美貌，神奇女渣粗鲁丑陋。

但是他们都有强烈的使命感和热爱正义的心。

于是正联和毕沙罗正联联手把反派打败了。

这部电影最戳我的就是毕沙罗。

蠢蠢的，想要做善事却总是给超人惹麻烦，知道超人把自己带到毕沙罗星球是嫌弃自己，也不生气，只是委屈巴巴和石头们倾诉。

简直想支持正联蝙蝠&毕沙罗（捂脸）。

蠢萌的孩子就应该得到珍惜嘛（遁走）。

乐高DC超级英雄：正义联盟之末日军团的进攻 LEGO DC Super Heroes - Justice League: Attack of the Legion of Doom! (2015)整个故事是以莱秃组织了一个叫做“末日军团”的反派联盟来对抗正联的进攻，但这只是外表皮，内核是正联队员们的成长及相互磨合的故事。

首先，蝙蝠侠老爷在一开始就和酥皮竞争leader的位置，两人票数平齐后酥皮大方地投了老爷一票，于是老爷当选。

然后他把蝙蝠侠不适合当领导的特点展现得淋漓尽致：如在作战前鼓舞士气时让大家都沮丧起来；正联遇到公关危机后蝙蝠侠无法正确应对记者等（说到这里，真的感觉酥皮在超人模式和小记者模式是有些像的，但老爷的布鲁斯状态和蝙蝠侠状态简直人格分裂），最后还是超人组织正联，重振士气。

与之同时，他并不能很细腻地察觉到他人的情绪，在领导中也因为过分低估了钢骨的实力导致正联的失败。

其次，超人酥皮还是一如既往的开朗宽容没脾气，他展现出了一个领导者应有的从容大气，但是缺少精准的判断力（这也是超人蝙蝠侠都是队伍灵魂的原因，他们是互补的）虽然他比蝙蝠侠更加温柔，但毕竟是个男孩子，没那么细腻。

在钢骨难过时，超人想到的是用自己解决难过的方法去安慰他——给他跳一支舞，可是却没有考虑到这并不适合于钢骨。

神奇女侠本部电影中的女神是一个成熟细腻的女神，她能够注意到钢骨的情绪波动，但是心病还靠心药医，她是无法帮忙的。

很明显能感觉出来她比正联里所有人都年长，是整个团队的大姐姐。

绿红主推绿红CP，两个人整部电影都在借着“为神奇女侠争风吃醋”的名义秀恩爱，各种斗嘴互损，两个甜甜的笨蛋。

钢骨钢骨是电影中的主角，他刚刚进入正联，雄心勃勃，最想获得的是蝙蝠侠的认可。

可是众所周知，蝙蝠侠的特长就是打击人……于是钢骨陷入了自我怀疑中，然后因为他的机械身体，他没有被火星猎人控制心灵，但蝙蝠侠不相信他的判断，甚至连他都不相信他自己。

但经过一系列事情后，最终钢骨完成了自我成长，拯救了整个团队，得到了蝙蝠侠的认可。

这部电影真是塑造正联性格的扛鼎之作，正联电影版真的应该好好向乐高学习一下。

里面超人拽着蝙蝠的披风拎着他飞来飞去的样子真的好萌。

在我眼里，蝙超的相处关系就是，布鲁斯是成熟年长的，克拉克稚气且莽撞，与之同时蝙蝠侠是孤僻偏激的，酥皮却宽宏且包容，因此无论什么身份他们都适合在一起。

乐高DC超级英雄：哥谭大越狱 Lego DC Comics Superheroes: Justice League - Gotham City Breakout (2016)老爷生日，他身边的人决定送他一个生日礼物——一场旅行。

蝙蝠女和夜翼设计了完美的旅行路线，而酥皮则主动请缨来帮忙守护哥谭，天真可爱的酥皮认为自己有超能力，但是哥谭大部分反派们都是普通人因此对自己格外自信，信誓旦旦向蝙蝠侠保证自己会守护好哥谭，然后被狠狠打脸。

来自农场的小镇男孩被以小丑夫妇为首的腹黑又不正常的反派们结结实实愚弄了一番，最后还是罗宾帮忙解了围。

这部电影萌点如下：1、老爷太聪明了，基本上在别人开口之前就能把他人之所想全部推测出来，于是无论他的朋友还是他的敌人都在说“做你的朋友（敌人）真是少了好多乐趣。

”2、酥皮身为一个有超能力的傻白甜，被稻草人失了致幻粉以后陷入恐惧，各种嘤嘤嘤，虽然是乐高脸但脑补一下亨利版的就觉得太萌了（捂脸）。

P.S.此处一同遭受磨难的还有女侠和钢骨。

3、最后酥皮和大家约好不要把这场动荡告诉蝙蝠侠，却在看到老爷的一瞬间忍不住全交代了，因为他真的不会撒谎。

真的太可爱了你蝙家诚实又纯朴的小记者。

乐高超级英雄：正义联盟之宇宙冲击 Lego DC Comics Super Heroes: Justice League - Cosmic Clash (2016)这是一个外星人决定入侵地球然后被正义联盟阻止的故事。

里面比较有意思的是超人女侠和绿灯被外星人丢到了另一个次元，女侠被丢回原始时代成为女野人们的女王（那些女野人也就是亚马逊族的祖先）；勇敢无畏的绿灯进入加勒比海盗时代，成了一个怯懦畏缩的船员；超人去了未来，成为机器人黑化超。

而在最初最被外星人轻视的“普通人”蝙蝠侠则担任了穿越回去唤醒超英们的重任。

说到穿越必然离不开闪电侠的速度（里面小闪哼哧哼哧跑在穿梭机上被狼吓被鲨鱼抢掉食物的模样真是可怜兮兮的又很搞笑）。

这部电影强调了蝙蝠侠在正联中的作用：他不像酥皮那样光明，也不善社交无法像酥皮一样把大家团结在一起，但他是正联的锚。

只有蝙蝠侠在，才能保证每个队员都不会走错方向，迷失自己。

乐高蝙蝠侠大电影 The LEGO Batman Movie (2017)这部很经典了，也是去年刚上映的。

这部是以老爷为主的，主要讲的是他和家人以及哥谭反派们的关系。

在家庭上，老爷害怕受伤，所以宁愿一直拒人于千里之外，拒绝和阿福及罗宾建立家人的羁绊，但是蝙蝠女慢慢感化了他，让他明白了家的概念。

而在反派中，小丑一直自认为是蝙蝠侠一生的宿敌，却被老爷否认，说他没有超人重要，于是小丑爆发了233333，他请来了各种经典电影中的反派（这真是一场跨越次元的混战），最后，老爷承认了小丑的重要地位，小丑就开开心心回监狱了（“I hate U”说得超级肉麻）很温暖，也很合家欢。

看着还是很心疼老爷的，繁华落尽，喧哗皆沉寂，才发现自己孑然一身，但最后蝙蝠女、罗宾和阿福陪在他身边了QvQ。

P.S.这里面蝙超是竞争对手关系，也用酥皮身边那么多朋友狠狠强化了一下蝙蝠侠的孤僻。

影片5分满分+附加奇葩分500分。

这500分，是给那些硬生生拖着孩子去影院的部分家长。

100多分钟的戴3D眼镜的这么个片，小宝宝们从一开始就看不懂，电影三分之一处会听到宝宝们纷纷在影院抱怨，三分之二处会有宝宝耷拉着脸拖着家长走，结尾处会有宝宝睡在影院并感冒。

这些个脑残的、应付事儿的、不知这部电影是何、也不知看电影是为何的家长，他们就坐你身边，给你表演糟蹋自己宝宝。

“观赏奇葩爹妈”成就达成，额外给这个电影500分。

三年前，乐高大电影（The Lego Movie）上映的时候，由于种种原因，很多国内的观众并没有机会能够在影院大银幕上观看到这部极具创意的颠覆性动画作品。

飞车，爆炸，拯救世界，这部动画片的场面其实不输任何好莱坞超级英雄大片。

只能在电脑上看资源，太可惜了。

不过好消息是，《乐高蝙蝠侠大电影》（The Lego Batman Movie）上映了，而且一刀未剪。

上映不到四周，这部电影已经在全球狂揽2.2亿美元的票房，而这部电影的制作成本仅仅8千万美元。

烂番茄新鲜度91%，IMDB7.7分，豆瓣8.2分。

可以说，《乐高蝙蝠侠大电影》是既诺兰的《黑暗骑士》三部曲之后，DC漫改电影最成功的一部了。

除了赞扬电影精彩之外，美国影评人更有神吐槽：

“也许华纳兄弟应该把所有的DC电影都改成乐高版？

”我必须要举双手双脚赞同这个观点。

毕竟，颠覆人设，不按套路出牌，乐高电影系列最大的特色在这部电影里被发挥得淋漓尽致。

* * *电影一开场，影院灯光刚刚黑下来，华纳的厂标都还没出来，蝙蝠侠浑厚低沉的男声就已经开始吐槽：“所有重要的电影都从黑屏开始...然后就是超长，超长，超夸张的各种厂标...哦还有DC，这玩意儿就是靠老子撑起来的...”嗯，我有理由推断这个蝙蝠侠老爷可能被死侍“小贱贱”下了降头。

虽然这部片子在北美的分级只有PG，但吐槽之猛烈好笑，比《死侍》差不到哪儿去。

随手翻译开场那首Who’s the (Bat) Man（谁是蝙蝠侠）的几句歌词：有成千上万个超级英雄但我是最棒的那个，耶...谁的装备最酷炫？

蝙蝠侠！

谁的坐骑最牛逼？

蝙蝠侠！

谁的空翻最炫目？

蝙蝠侠！

谁的男人味最劲？

蝙蝠侠！

...真是够了，我还是第一次看到这么臭屁的蝙蝠侠。

但不得不说，在一系列以黑暗阴沉为基调的DC漫改电影里，这个嘴炮又贱萌的蝙蝠侠简直就是一股清流。

至于用高萌CP调戏粉丝什么的，导演玩起来完全不在话下。

蝙蝠侠与小丑之间满满的基情简直溢出了屏幕。

我就不剧透了，反正看到这里已经被小丑萌化。

而且，导演不仅溜到可以黑起隔壁漫威毫无压力，连DC自家的《蝙蝠侠大战超人》都没放过。

当然，作为一部漫改大电影，更少不了有无数致敬和粉丝梗。

据美帝的粉丝网站（Filmobession）的不完全统计，乐高大电影里至少出现了36处以上的漫画或前作电影梗，出现了29种不同的蝙蝠车，36个不同时期蝙蝠侠的“死敌”。

从上至下，从左至右分别是：猫女，毒藤女，谜语人，贝恩，小丑女，双面人，企鹅人，稻草人，急冻人同时，电影里还出现了超人中的专门封印“超级坏蛋”的幻影区（Phantom Zone）。

至于幻影区里有谁嘛，我只能说，基本都是华纳兄弟的知名大IP，包括《黑客帝国》《哈利波特》等等等等。

哦对，拉尔夫·费因斯也在电影里献声了，但不是伏地魔。

而在DC真人电影宇宙还未正式出现的正义联盟，倒是先在这部电影里提前跟观众见了个面。

反正，就算不是漫画粉丝，但凡对这几年的超级英雄电影稍有了解，就一定能在这部电影里找到无限的乐趣。

* * *其实，这部电影的导演克里斯·麦凯（Chris Mckay）自己就是一个超级英雄迷。

右臂猫女左臂美队就不用解释了吧。

但要赋予电影如此令人耳目一新的颠覆属性，单纯的拥有热爱和情怀，不够。

导演在接受采访时说道：“我是蝙蝠侠的超级迷弟...但当你退一步看时就会发现，整个为了摆脱父母被杀的阴影而去学习空手道，乔装成自以为犯罪分子最害怕的形象的设定其实是挺滑稽的...所以我们从中提取了一些元素，让蝙蝠侠变成了一个自负但依然极富魅力的角色。

”不仅如此，在剧本写作写作期间，创作团队还发现，在哥谭市78年的“历史”里，尽管有蝙蝠侠的存在，但这座城市依然是全世界最糟糕的城市之一，犯罪分子有增无减。

于是，这一点就成为了创作故事的切入口，于是一个全新的蝙蝠侠故事就这样诞生在大银幕上。

打破漫画电影固有的格局，重新塑造一个深入人心的角色，这一点看起来容易，但事实上并非易事。

漫威宇宙之所以能够成功，除了精密的商业布局之外，更因为转换了视角，将一个个超级英雄塑造成了有血有肉的普通人，从而受到了大众的欢迎。

而DC漫改电影的一次又一次扑街，也恰恰是因为忽视了这么多年来人们已经开始厌倦超级英雄毫无来由的逆天的能力，而故事本身又缺乏逻辑合理性的结果。

在乐高电影里，主创团队敏锐地察觉到了这一点，并利用乐高玩偶与真人电影的之间的反差，让角色焕发出了完全不同的生命力。

除了人物和故事的颠覆，电影中近乎无厘头的创造力和想象力，同样拥有巨大的魅力。

比如说，由于乐高世界里没有现实世界中的热兵器，因此在战斗时，所有的小人举着看似武器的玩具模块，全部用人声模拟出biu-biu-biu的声音（脑补一下都很萌）。

再比如说，在战斗期间，主角可以用建筑物倒塌时掉落的乐高积木直接拼出一辆蝙蝠车来。

就连最后结束大决战的方式，都无比无厘头无比乐高。

毕竟，这是一部乐高的电影，如果不利用和突出乐高玩具本身的特性，那电影会变得多么无趣啊。

更重要的是，虽然这是一部纯CGI电影，但电影里的每一个场景，只要你有足够多的乐高积木块，都能够完全还原出来。

说到这里，其实就不得不提，乐高电影系列之所以成功，创作层面的创新只是其中因素之一。

更重要的是，它背后从电影到玩具，再到主题公园的一系列产业链。

这一套，其实好莱坞已经玩的非常熟练了。

其中最为成功的案例，莫过于而《星球大战》。

成功到什么程度呢？

很简单，你不一定看过星战的电影，但是你一定见过星战的玩具。

仅仅截止到2012年，星球大战系列就获得了59亿美元的电影票房，但玩具收入却已经超过了120亿美元。

因此我们也就看到了，作为好莱坞六大制片厂的最大巨头，迪士尼很早就邀请产品开发部门在电影的初创阶段就参与团队工作，特别是电影人物的形象的设计（漫威系列为代表），以便更好的配合电影宣发，在第一时间推出相应人物手办和玩具。

好莱坞电影周边衍生品在一部电影的总收入中，已经占据到了70%以上的比例。

身为玩具厂商的乐高在选择与华纳合作的时候，不可能不深谙此道。

之前提到过，幻影区里出现人物和角色，基本都是华纳的IP，但更重要的是，这些人物无一例外都是乐高已经推出过过人偶形象。

因此，在美国，如果小朋友在看完电影之后想要乐高玩具，只要父母同意，走出电影院，随便进入任何一家大卖场，都能买到至少包含一个电影人物的整套乐高玩具。

纽约的乐高旗舰店，是这样的。

跟迪士尼一样，乐高公司也在世界各地建造了属于自己的主题公园——乐高乐园（Legoland）。

目前全世界已经有了8个这样的主题公园，未来至少还要再建造5个，其中上海的乐高乐园正在建设当中。

而这里简直就是一个巨大无比的乐高玩具展销柜台，而观众还心甘情愿地为了乐高的高超玩具推销技巧而掏出至少73刀（美国乐高乐园的平日门票官网最低价），这还不算玩完游乐园之后到纪念品商店的消费。

圣地亚哥乐高乐园的迷你旧金山在这一点上，我敢说，国产动画十年之内做不到。

动画电影都还没做好，就别提打造产业链了。

号称“十二年磨一剑”的《大鱼海棠》，美是美，但无处不在地充斥着对宫崎骏美学的模仿，毫无创新之处。

更致命的是，为了所谓的情怀，丧失了电影最核心的故事构建。

而近年来成为国产动画“希望之光”的《大圣归来》，制作了八年的时间，电影倒是还过得去，但是营销环节堪称灾难。

电影里出现的大圣布偶，本是一个绝佳的开发衍生品的机会，但却在电影上映后才开始“众筹”制作玩偶。

我有个朋友众筹初期就下了单的，四个月都还没收到产品。

时至今日，单纯看重票房数字根本不足以支撑整个电影产业的发展。

而在国内对于知识产权的保护乏力，对于整个电影行业认知不足的大环境下，开发周边产品更是举步维艰。

在这一点上，不论是从业者还是观众，都还远远没有修炼到能与好莱坞比肩的境界。

所以，在国产电影商业运作刚刚开始起步的阶段，请千万不要随便立下“年度票房突破600亿”这样的Flag。

因为一味冒进，只会给国产电影行业带来“大yue进”式的灾难。

我们有那么多优秀的古典文学IP，那么多美好而深入人心的民间故事和传说，如果所有人能静下心来细细打磨每一道工序，这些文化宝藏能够带来的巨大能量将不可估量。

说了这么多，没有别的，只是恨铁不成钢。

所以，只希望各位能在被《乐高蝙蝠侠大电影》逗乐之外，能有更多的思考和收获。

（本文首发与“毒舌电影”手机App和微信公共号，发布文章较本文略有改动）* * *最后还是打个小广告，朋友们一块儿攒了个电台，这期除了主播孔老师是巨无霸DC粉，嘉宾西多老师还是超级乐高迷，至于王老师，那就是捧哏界的吴彦祖。

这仨人凑一块儿，聊了一期播客节目，欢迎大家点击→「这个老爷不太冷」收听呀之前我们还聊过奥斯卡，《星战》，《神奇动物在哪里》，《奇异博士》等等等等，反正，没事儿就来听着玩呗！

通篇玩梗乐翻天——《乐高蝙蝠侠大电影》

今天介绍一部动画电影《乐高蝙蝠侠大电影》。

片名The Lego Batman Movie (2017)，别名Lego蝙蝠侠英雄传(港) / 乐高蝙蝠侠电影(台) / 乐高蝙蝠侠 / 乐高大电影：蝙蝠侠。

这次华纳出品的乐高大电影将目光对准蝙蝠侠，从影片第一秒开始，疯狂地进行吐槽，预示着这是一部火力全开的喜剧大电影。

影片开篇，蝙蝠侠便用他那特有的喉癌晚期低沉声线进行犀利吐槽，可谓字字玑珠，都吐到了点子上，而且吐槽地好贱好犀利，让人不得不佩服，官方玩梗就是玩得溜。

《乐高蝙蝠侠大电影》通篇都是梗，甚至一个眨眼都会错过很多信息。

片中的笑点极其密集，一个笑点刚过立马又来一个梗儿。

如果你能够完全接住影片中抛出的梗儿，那么证明你是一名合格的美漫粉、DC粉。

影片火力不仅对准了DC一众漫画角色，还将目标对准了华纳拥有版权的各大经典角色。

片中登场的反派角色除了DC漫画中常见的小丑、小丑女、毒藤女、贝恩、泥脸、谜语人、企鹅人、急冻人、稻草人等角色，还有不属于DC宇宙的伏地魔（《哈利·波特》）、索伦（《指环王》）、金刚（《金刚》）、邪恶女巫、美杜莎、戴立克、德古拉（《神秘博士》）、霸王龙、大白鲨、特工史密斯（《黑客帝国》）、黑湖怪怪兽（《黑湖妖潭》）。

他们都是各大影片中的标志性反派，能出现在这部影片也因为他们都是华纳版权角色。

哥谭市是我们的，轮不到外人来摧毁。

仿佛平日的打击犯罪活动都是兄弟们之间的自娱自乐，共同对付外来入侵者才是正事。

蝙蝠侠一边黑着自杀小队，一边带着一群奇形怪状的DC反派大战华纳反派。

战斗中充分利用乐高玩具的变形特点，大胆发挥想象力，打得合情合理又好玩好看。

影片主要探索内容集中在蝙蝠侠孤独的内心。

年幼丧失双亲、身边挚友总会离他而去，蝙蝠侠渐渐把自己的情感封闭，不愿意再接纳新人。

有时候他会采用更加极端的方式，通过伤害对方情感，让别人远离自己。

其中受伤最深的当属小丑。

原本小丑一直以为自己是犯罪王国的国王，这群反派角色之首，他认为，蝙蝠侠作为自己最大宿敌，应当会将自己看得很重。

可偏偏蝙蝠侠像一个负心汉一样，表示两人“完了”，没有继续的可能了。

这让小丑的心碎得一片一片又一片。

I hate you.Oh，I hate you more.I hate you the most.I hate you forever.两人的对话和情侣间互诉衷肠的“I love you”如出一辙。

在《蝙蝠侠：致命玩笑》中，蝙蝠侠和小丑变得逐渐清晰，他们就像硬币的正反面，相辅相成，都是相互支撑对方的重要支柱。

这次在《乐高蝙蝠侠大电影》更是将这点发挥到新高度。

小丑宛如一个痴情怨妇，穷尽一切办法，甚至采用伤害自己的方式，只是想要引起“变心”渣男的注意。

官方撒“狗粮”，谁都架不住。

影片就像蝙蝠侠和小丑的一封情书，将两人虐恋逐一展现。

就像片中多次出现《甜心先生》靓汤的那句“You complete me”，《蝙蝠侠：黑暗骑士》中小丑也对蝙蝠侠说过“Youcomplete me”。

官方坐实蝙丑配，通篇玩梗乐翻天。

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电影是乐高蝙蝠侠。

电影院里多半是小朋友。

但真心是不错的电影。

无论是有爱与善的正能量道理，还是讲述的不复杂却有趣生动的故事。

都是这类动画电影会有的。

可是挺好的。

与管家、罗宾、全家福照片之间的家人线，与小丑之间的敌人线，与超人之间的朋友线，与芭芭拉之间的爱情线。

里面的歌曲大部分很欢快，当哥谭市不需要他时，失落时灰色的画面，悲伤的歌曲，也很打动人；当他和罗宾在狱中时，教他如何渡过低谷期的b-box，也有点笑中有泪。

超人等正义联盟，小丑索仑daleks等邪恶势力的，跟其它科幻影视的串联，也蛮有意思。

if you want to make the world a better place,take a look at yourself and make a change.the flim is about the relationships,with friend,with family,with enemy,with real you.your biggest fear is not snake joker,is inside u.the story began with no,i don't hate u,ended with yes,i hate u.sometimes,i hate u as important as i love u.

#The Lego Batman Movie##乐高蝙蝠侠大电影#积木版的DC漫画英雄，抛开乐高玩具这种很像像素不够的人物轮廓。

整部电影立意非常有意思，就是自黑，把观众看英雄大电影时发出的疑问直接通过剧情给展示出来，并且黑的不得了，当然除了自黑外，整个萌贱的调调让人眼前一亮，整体上来说它是一部好玩的电影。

乐高大电影上映已经很久了，电影院2刷之后终于迎来了资源，而这部电影细看发现乐高真是对细节无微不至。

许多彩蛋已经有人找过了我就不再找了，这是一些比较容易丢的小细节：1.位于哥谭市中心多次出现的叫“冰山”的店似乎在暗示这是属于反派企鹅人的地头。

旁边还有大楼上写着“empire”，希望不是后来金刚出场爬的那栋。

2.猫女在输入门禁密码时，输的真的是“密码”这个单词。

3.颜料王挤出的颜料并不是真正的液体，而是用了香蕉，科技球，遥控杆等一系列积木零件来表现的。

4.这里有一张蛋头的通缉令，他在下一幕中就毁掉了蝙蝠灯。

5.为了验证掌纹而抢劫了另一个人仔的手臂？

根本没有必要！

因为所有标准人仔的手都是一样的。

6.贝恩炸掉屋顶的一幕致敬了诺兰黑暗骑士崛起中贝恩炸掉的屋顶。

7.鳄鱼人装炸弹，致敬了去年的自杀小队。

还不忘说一句“我有用了”。

8.这一幕我个人觉得十分惊讶，因为乐高居然做出了街角的两个摄像头。

9.这一幕后面的影院显示正在上映的片子，有乐高的忍者系列ninja go town，还有一个疑似致敬1999年的惊悚电影Two Shades of Blue。

旁边有个蓝色的招牌写着法尔科内快递，法尔科内是蝙蝠侠漫画中哥谭的老牌黑帮老大，在乐高成了送快递的。

10.海报中有一张写着flip‘s。

可能是一家酒吧。

而flip同时也是片中反复强调的蝙蝠灯开关的拟声。

’

11,乐高不生产仿真武器，靠biubiu拟声。

连警察局的狙击手对自己的抢也要强调一句是不致命的。

在后期岩浆布满哥谭时一个人仔掉进岩浆，也不忘喊一句“i am ok”。

12.这一幕小丑的造型，是人仔的头卸下来放在身子后面的效果。

13.为了达到动感，蝙蝠侠在踢腿时脚用了一个长板零件代替

14.用奶酪件代替腿来做出蹲下的姿势，这一用途后来反复出现，不再赘述。

15.这一幕片中只有一瞬间，但一帧一帧看可以发现蝙蝠侠的动作完全是积木可以模拟出来的。

用胶管和各种条形件来模拟动感以及运动轨迹。

细节满分。

16.黄色板子出现了诺兰版蝙蝠标志，其“trust”的用意可能是暗示诺兰蝙蝠侠系列的经典台词“i believe in Harvey dent ”。

红色板子上的文字致敬了《永远的蝙蝠侠》。

蓝色板子上的文字要求选举蝙蝠侠做美国总统。

17.牌子上写的话直译过来就是对罪犯严厉，长得又帅。

18.右边出现了几年前乐高大电影中蝙蝠侠的旧飞机。

乐高大电影中蝙蝠侠的飞机：

19.这里有历代蝙蝠车的乐高款式,如诺兰和早期电影，漫画的版本。

有兴趣的朋友可以自己找图片对比一下。

20.蝙蝠侠家庭合照中父母背后写着犯罪巷，正是布鲁斯父母被枪杀的地方。

但与漫画不同的是，漫画中正是因为韦恩夫妇在这条巷子里被枪杀，巷子才被改名为犯罪巷。

21.在采访超人时出现的一段展示超人与佐德大战的影像，下方小字表明这一段视频是从Zack Snyder和Amir M. Mokri那来的，这两位正是《超人：钢铁之躯》的导演和摄影。

但好玩的是图中的佐德并不是钢铁之躯中的佐德，而是早年克里斯托弗里夫版本超人2中的佐德。

正如乐高世界中的双面不是诺兰的双面，而是比利・迪・威廉姆斯黑人版本的双面。

超人2：

22.从后面的女人那我们可以清楚地看出来乐高世界除了苹果外另一个手机牌子—砖块牌。

23.这一幕中车门上写着昆泽尔，也就是图中伪装着的哈莉奎恩，小丑女的名字——哈莉昆泽尔。

24.这幅图屏幕上蝙蝠侠cos了一遍达芬奇的维特鲁威人。

25.蝙蝠侠的衣架最左边挂了一件“煤气灯下的蝙蝠侠”，这件服装出自漫画《煤气灯下的哥谭》，讲述一个没有工业革命的英雄世界，蝙蝠侠单挑开膛手杰克。

游戏形象：

26.罗宾穿的这件“沉默而致命”套装，看起来像是香水套装。

旁边挂了一件相当可爱的复活节兔套装。

27.穿上这件芭蕾套装跳舞时，一瞬间罗宾的腿也替换成了其他零件。

28.后面黄色的宣传牌上再一次提到了乐高的忍者系列ninja go，旁边的红色航空公司广告上写着经典的超人漫画内容，本应是——“那是鸟，那是飞机，不，那是超人”。

这个航空公司把最后半句改成了“每错，它确实是飞机”

29.这个航空公司标志在开头的机场飞机上就出现过。

30.蝙蝠侠和罗宾再一次使用了胶管来营造动感。

31.在制造蝙蝠侠打滚的效果时，乐高直接用轮胎，黄色皮筋和代替了蝙蝠侠的身体

32.注意路牌上，倒数第二行把阿卡汉姆精神病院拆成了ark和ham。

所以我们知道在乐高哥谭的警局里有一个ark-ham咖啡三文治店，直译过来就是方舟-火腿咖啡三文治店。

33.幻影地带投影器上给恶役们的分类是“邪恶领主”，“公主和女巫”，“怪物和机器人”。

34.蝙蝠侠提到了“五狐特工队”是昆丁《低俗小说》中乌玛瑟曼的角色曾经演过的电视剧。

有趣的是乌玛瑟曼也参演过蝙蝠侠系列电影，出演毒藤女。

35.对于让罪犯去对付罪犯的做法，蝙蝠侠直接说“蠢”——矛头直指去年的《自杀小队》。

36.再一次，乐高用胶管，科技件等等部分制造出了蝙蝠侠的动感，如果不逐帧几乎无法发现。

37.这一幕小丑的腿被反装，营造出舒适的效果。

38.这一幕致敬了包括黑暗骑士归来和致命玩笑等漫画。

蝙蝠侠可不止一次走进小丑的镜子屋。

39.罗宾最后穿上的这套衣服叫做夜翼，也就是他在成年后脱离蝙蝠侠自立门户所起的名字。

40.片中两次提到的地名布鲁德海文是虚构城市，位于哥谭市旁边，漫画中在夜翼脱离蝙蝠侠后成为夜翼打击犯罪的主场，乐高世界里是芭芭拉最初上任的地方。

蝙蝠侠让疾行者到哥谭与布鲁德海文旁边

41.这里是一个BUG，注意罗宾左侧的翅膀，上一秒还在的Lego铭文下一秒不见了。

42.这一次，乐高用一个头发零表现出了猫女挥棒的动感。

43.小丑在片尾穿上了那套度假装，漫画就是穿着这身他开枪打断了蝙蝠女的脊椎。

在芭芭拉介绍蝙蝠侠历史时，出现了许多相当经典的蝙蝠侠镜头44.《蝙蝠侠大战超人》

45.《侠影之谜》诺兰蝙蝠侠的开端。

46.92版蝙蝠侠动画片。

47.米勒经典的《黑暗骑士归来》。

48.古早版96搞笑蝙蝠侠。

“你就是扔不掉一个炸弹”

49.《蝙蝠侠：元年》，讲述蝙蝠侠的出道故事。

50.《侦探漫画》27期中最早出现的蝙蝠侠形象。

————————————————————————--目前找到这些，没找到的或者找错的也欢迎大家指正。

乐高绝不缺少彩蛋和细节，缺的还是发现彩蛋的眼睛。